电影音效都有什么

‘壹’ 推荐几个音效比较好的电影

许多优秀的导演在拍摄大场面，尤其是战争大场面时，都非常注重音效
比如《黑鹰坠落》《拯救大兵瑞恩》《珍珠港》
另外就是美国比较经典的科幻片灾难片的音效也是没的说《独立日》《蝙蝠侠侠影之谜》《蝙蝠侠黑暗骑士》《变形金刚1，2》《龙卷风暴》《后天》《2012》《哥斯拉》《黑客帝国》《完美风暴》
有就是着名的动作片，比如《绝地战警1，2》《搏击俱乐部》《勇闯夺命岛》《怒海争锋》《角斗士》等等。。。
如果你真的很喜欢看电影，我个人推荐几个导演，这几位都是我很喜欢的，他们的作品无论是剧情场面效果都是非常上乘的，有幸却可以搜搜他们的电影，不仅音效满意，也会觉得有所收获，诸多经典都出自这些名导之手：
史蒂文斯皮尔博格
詹姆斯卡梅隆 雷德里斯科特 迈克尔贝 罗兰埃莫里克 罗恩霍华德 大卫芬奇
当然要想体验好的音效也要下载一些比较高清的电影格式，压缩的太厉害，再好的电影也没什么音效可言了，或者直接买DVD，如今的盗版DVD，基本上都能还原正版的优质音效，d5 d9都不错。还有就是如果下载的电影最好用好一点的耳机听，因为所有下载版的电影声音都经过压缩，码率较小，用音响很容易缺失声线，而买碟就不必了，直接用音箱，或者干脆那到电视上看就好。
个人是个忠实影迷，同样希望你可以从电影中得到属于自己的享受和快乐！

‘贰’ 电影院里的那些声音制式有哪些

电影制作放映中的多声道环绕声已经推广，基本形成以杜比SR・D、 DTS、SDDS三种声音制式为主的格局，这三种制式与以前的模拟立体声相比音质好、失真度小、声音清楚、动态范围大、临场感强等，并各具特长。

‘叁’ 电影录音中各种动作的声音效果叫什么

影视术语。就是在拍摄电影、电视剧的同时录音，这样的影片音效比较真实、更有现场感
同期声
，一般拍摄写实类、动作类的片子比较多，但事实上在影片后期制作的过程中，也会对同期录音的效果进行修改、完善，剔除不必要的杂音等，所以同期声也不见得完全的真实，只是相对真实而已。 在拍摄画面的同时录下的新闻事件现场声或采访声，声源为画面内物体或人物。可分为现场环境声、人物采访声等，价值在于增强报道的真实性；增加报道的信息量；增强报道的感染力。 也就是在拍摄影片的同时录音，这样的影片音效比较真实、更有现场感，一般拍摄写实类、动作类的片子比较多，但事实上在影片后期制作的过程中，也会对同期录音的效果进行修改、完善，剔除不必要的杂音等，所以同期声也不见得完全的真实，只是相对真实而已。 同期声的英文是actual sound 它的意思是： 指拍电影电视剧时 演员边排戏边录音 而不是 后期在录音棚里配音 来完成.
同期声实际上就是同期录音的意思，同期录音 电影录音的一种工艺，指在摄影时，同时用录音机把现场的全部声音记录下来的录音方法。同期录音记录的是现场的真实声音，它比后期的配音要自然、逼真。因为分场景拍摄画面时，人物在各种环境中的表演活动所发出的。
另外,站长团上有产品团购,便宜有保证

‘肆’ 什么是杜比音效

杜比音效是美国杜比公司推出的一种加减法式降噪提升音频法，可以提升音质效果的一种技术，一般应用在比较高端的场合。杜比音效全称：杜比定向逻辑环绕声(英文全称：Dolby Pro Logic）属于一种声音环绕系统，能够使播放的音频声音更具立体环绕感。它是把四声道立体声在录制时通过特定的编码手段合成为两声道，即将原来的左声道（L）、右声道（R）、中置声道（C）、环绕声道（S）的4个信号，经编码后合成为LT、RT复合双声道信号，重放时通过解码器将已编码的双声道复合信号LT和RT还原为编码的左、右、中、环绕四个互不干犹的独立信号，经放大后分别输入左音箱、右音箱、中置音箱和环绕音箱，因此给人一种身临其境的感觉，在家庭影院中应用十分广泛。
杜比音效标志
可能大家阅读完以上内容还不是很了解，简单的说杜比音效是一种优秀音频处理器软件，旨在提供更好的音效效果，不过组建杜比音效除了特比软件还需要音箱的支持，上面我们介绍了杜比音效需要用到左音箱、右音箱、中置音箱和环绕音箱，因此真正的杜比音效效果需要配合四个音箱来得意完美组合。经常我们看到的电脑上或者手机上标注有支持杜比音效均是指电脑或者手机系统内部集成了杜比音效的支持，不过至于手机“杜比”，那只是宣传噱头，用手机的扬声器达到杜比效果，不过音质技术方面可能要稍微好些。
杜比音效有什么好处？
杜比音效的最大好处相信已经不言而喻了，主要是提升音质，一般我们看到手机上或者电脑上标注之处杜比音效大致可以说明这些设备播放音乐或者视频等音质要好些，不过简单的电脑与手机并不能真正的感受到其强大的音效，还需要结合音箱系统，实现更完美的立体音效果，加之优秀的环绕音，因此播放的声音更有一种身临其境的立体感，只是需要四个音箱，了解家庭影院的朋友可能更好理解些。
杜比音效技术
最新微软表示将在windows8系统内部集成杜比音效技术，届时我们电脑只需要安装windows8操作系统即可享受杜比音效技术了，不过没有专业的音箱系统，我们依然无法完全体验杜比音效效果，不过对一把音质也有一定的提升，有兴趣的朋友不妨了解下。
杜比
编辑于2013-06-28，内容仅供参考并受版权保护
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‘伍’ 从专业角度分析一部电影或者电视剧的声音都包括哪些

电影中的声音包括什么

早期影视制作者对于声音抱有忠厚老实的态度，电影中充斥着大量的对话，以至于一部电影看到最后让耳朵疲惫不堪。后来人们发现另一种能够使电影叙事更加灵活的手段——不可见的声音。不可见的声音突破了物理空间的局限，让人们能够展开丰富的联想，同时也暗含了中国意境的做法，无声胜有声。电影中的声音按照生源特点可以分为：人声、自然音响和音乐；按照声音的录制方式分为同期声、对白配音、解说和画外音、音效、音乐。

对白

对白也就是画面中人物开口说话的语言，一般来说对话意味着信息，在一个相对静态的画面里，只要其中人物开口说话，观众的注意力就会立即被对话吸引，就不回去注意画面中其他元素。这个角度说，对话会妨碍其他视听元素的表现，对话过多和过于冗长，信息量小、冲突不够都会造成场面沉闷。

例如《御赐小仵作》中，在办案场景中经常会出现人物的内心独白，对案件的分析，这些独白体现出人物观察事物的能力。旁白是叙述人物跳出故事情景对故事的评价，以叙述情节和交代故事信息为主要功能。旁白分为两种：角色旁白和非角色旁白。所谓角色旁白是故事中的人物对过往事件的回忆讲述，例如电影《肖申克的救赎》中的旁白是剧中的瑞德，通过他富有情感的讲话赋予整部影片浓厚的回忆色彩。非角色旁白是叙述人根本不在影片中只是向观众讲述一段自己知道的故事，情感上更加超脱。例如电视剧《人世间》里面的旁白，通过李道明深沉、磁性的嗓音给电视剧带来独有的年代感。解说词多用在纪录片和新闻中，目的在于解释画面中没有的信息，或者是为画面中的信息增色润彩。例如《舌尖上的中国》中的解说词以美食制作过程为主要功能，语言简洁却意蕴深长，具有古老的东方智慧。

‘陆’ 电影里哪些音效在现实中真实存在

电影中的音效有很多都是在生活中能够常见到的，比如说风声，雨声，人的脚步声，汽车的启动声音，吃东西的咀嚼声，开门关门的声音，穿衣服西西索索的声音，其实仔细留心，会发现很多的声音都是很常见得。

‘柒’ 影视中的声音元素都有哪些类别构成

我们都知道，影视就是由影像和声音构成的，影视构建出的就是一个光影声色的梦幻世界。从最开始的默片时代到后来的有声时代，声音已经不仅仅是为了恢复原有的声音，它还具有补充画面、渲染气氛、烘托影像等的功能。

影视中的声音，最主要的构成要素有说白、音乐和音响三大类。

整体来说，影视中的声音元素就分为以上几种类别，一种类别不会在影视中单独存在，一部影片基本都是融合了各种声音元素，从而给观众呈现出一个声色犬马、各种音效的多彩世界。

‘捌’ 声音的种类有哪些它们在影视叙事中各起什么作用

电影声源的种类分为三种形式：人声、自然音响、音乐。

一、人声

人所发出的由音调、音色、力度、节奏等因素所组成的声音以及人的话语。是人类在交流思想感情中所使用的声音手段。

二、自然音响

除了人声以外，在电影时空关系中所出现的自然界的和人造环境中的一切音响或噪声。有时群杂声亦起自然音响的作用。

三、音乐

从纯音乐形式转化而来的电影视听手段的一个组成部分，由于它被纳入了电影的时空关系之中，从而获得一个为纯音乐所不具备的电影空间，因此其性质完全不同于纯音乐。

电影音乐基本上分为声源处于事件或叙事空间的音乐和非事件或非叙事空间的音乐，前者如影片《城南旧事》中英子在音乐课上唱的《小麻雀》或《离别歌》，后者如影片《城南旧事》中片头出现的管弦乐队演奏的“离别歌”。

(8)电影音效都有什么扩展阅读：

声音的历史

第一部有声电影出现在1927年的爵士歌王（The Jazz Singer), 在这之前的1921年，声音的两种形式：唱片的声音和电影中的声音。但问题是起先收录声音大部分是被来自摄像机的移动带来的巨大噪音所掩盖，直到后来1930年改良的吊杆式麦克风才将这一问题解决。

很多电影理论学家（比如：Eisenstien, Griffith, Rotha）发现声音给电影带来的变化：Rotha 认为电影将不会移动，Eisenstien则说声音并不会限制电影创作，而且对苏维埃蒙太奇系统能推进声音而寄予厚望。一位日本导演（Akira Kurosawa）曾说“声音是感官的同步”。

随着时代的发展，电影声音也越来越美妙，更成为电影不可或缺的一部分，可以这么说一部好的电影，其音乐在当中起到非常重要的作用，伴随着电影《笑傲江湖》的问世，黄沾的一曲《笑傲江湖》红遍大江南北，传唱至今。而电影中那些经典的台词亦为我们大家所熟知，甚至当成圣经一样去奉承。

‘玖’ 一共有哪些影视特效

1 胶片时代
传统特效又可细分为：化妆、搭景、烟火特效、早期胶片特效等。
在电脑出现之前所有特效都依赖传统特效完成。大家熟知的就是八十年代的西游记，里面妖魔鬼怪全部由传统特效的化妆完成。专业人士制作妖怪的面具，演员再套在头上进行拍摄。搭景体现为天宫的场景，建造一些类似于天宫的建筑，再放一些烟，就营造出天宫云雾缭绕的情景。

2.CG时代

CG的意思可以理解为电脑创作。当传统特效手段无法满足影片要求的时候，就需要CG特效来实现，CG特效几乎可以实现所有人类能想出来的效果。

CG时代的特效制作大体分成两大类：三维特效和合成特效。其中，三维特效由三维特效师完成，主要负责动力学动画的表现，主要分类：建模，材质，灯光，动画，渲染。合成特效是有合成师完成，主要负责各种效果的合成工作。主要分类：抠像，擦威，调色，合成，汇景。

新西兰维塔由彼得杰克逊创立，代表作有指环王系列、阿凡达（诸如此类特效大片基本由很多特效公司共同完成）、金刚等。咕噜姆和金刚基本代表了业内最高水准形神俱备的CG生物。还有一个影响非常大的成就，就是开发了群组动画工具MASSIVE，通过MASSIVE这个软件创造了指环王中千军万马史诗般的混战。这个软件国内研究了几年，限于成本和人员水平，鲜有成果出现。

‘拾’ 影视中的声音元素

声音元素是影视语言的基本构成元素之一，强化了影视语言的艺术表现力和感染力。特别是在现代影视节目制作中，声音的作用尤其不可忽视。从技术层面上，比起图像编辑，音频编辑并不复杂，但从美学层面上，声音的处理并非一件容易的事情，因为声音中的每一个元素都有其自身的声学空间位置，同时还要注意彼此之间的平衡。音频编辑人员应了解音频素材的应用规律，这有助于灵活使用各种编辑技术，提高节目整体水平。下面我们就介绍一下影视创作中声音元素的分类。影视创作中的声音元素可以分为三类：人声、音乐和音效。一、人声人声包括对白、旁白、独白。人声和镜头的画面结合能起到叙述内容、刻画人物性格、扩大画面容量、展开故事情节的作用。对白是指画面中人物之间的对话。旁白代表作者或剧中人物对剧情进行介绍或评述的解释性语言。解说词也是一种旁白，在教学媒体编辑中经常用到解说词。在以画面为主的情况下，旁白应该做到源于画面，不重复画面；概括画面，不脱离画面。独白是人物内心活动的语言阐述，发自于画面中某一个角色的内心，是角色思想活动的表现。二、音乐音乐包括乐器与声乐。在使用音乐素材的时候有两种情况：一种是画面上有声源，另一种是画面上无声源。三、音效音效是人声和音乐之外所有的声音的统称。它的范围很广，几乎包括了自然界所有的声音，如风吹、雷鸣、犬吠等。