80年代中国电影票价
❶ 82版《少林寺》票房1.6亿与《战狼2》票房56亿，哪个更牛一些
不同的年龄，时代不同了，人员素质也不一样，只能说没有办法比较。我的观点是每个都有自己的优点！少林寺第82版也是当时最热门的电影！《狼侠2》也是我们这个时代最热门的电影！
再看看《战狼2》，票房56亿，因为如今各地电影价都不一样，按照平均一人35元计算，就有1.6亿人次观看，平均下来，就是0.115个人看过《战狼2》，如此下来，《少林寺》比《战狼2》厉害的不止是一点点，而且，我觉得，《战狼2》有点投机取巧的感觉，如果没有当时中印关系紧张大背景，票房绝对不会那么高，播放的时机非常好，激发了大家的爱国热情，所以才有那么多人去看。
❷ 70年代一个电影票多少钱
一般都是5分钱。80年代到了1毛钱。呵呵一毛钱的《少林寺》票房过亿！那时候还有很多露天电影，不要钱的呢，当时是电影史上的奇迹。
❸ 82版《少林寺》票房1.6亿与《战狼2》票房56亿，哪个更牛一些
《少林寺》是1983年公映的，投资成本仅120万人民币，按当时的汇率计算折合60万美元，全球票房超过1.9亿美元，换算成人民币3.8亿元，3000多倍的票房回报率迄今无人能出其左右。82版李连杰主演的电影《少林寺》和2017年吴京的《战狼2》，总票房是1.6亿和56亿。
《少林寺》可算是全民观影，这影响力绝对是《战狼2》所不能比的。还有就是82年的人们的工资大概才15到40之间，那时候的钱是很值钱的，82年的电影票一毛一张，现在的电影票平均大概35元左右，所以按照现在的物价看，82年《少林寺》到今日的票房那就是500多亿，这是多么大的一个数字，今年的春节档电影总票房才200多亿。
《少林寺》那时候对于国人看电影的影响力也是《战狼2》所不能比的，那个时候人们对于《少林寺》的谈论是大人，小孩，老人都知道，基本就是常谈，但是《战狼2》却达不到这样的高度。1982年的《少林寺》影响了一个时代的年轻人，在无数的年轻人的心目中种下了功夫梦。从这个角度，《少林寺》的影响力远远超过《战狼2》。
❹ 为什么现在电影院消费那么贵
场地成本上涨，人力成本上升，设备维修和置旧费用，物价上涨，加上平时的观影淡季影院入不敷出，旺季的时候就会随着电影的市场需求成倍上涨票价
打开购票APP，你或许会发现，一部电影的票价已经最低30元起步，而繁华地段影院的票价则一般高达60、70元，甚至百元以上。对于不少年轻人来说，约朋友看一次电影可能比聚一次餐还贵了。
而与我们相邻的印度，电影票价格普遍约合人民币5、6元。首都新德里最豪华的电影院看一次电影大概16元人民币，加上印度高分电影频出，难怪有网友惊呼：“印度是影迷的天堂”。
可能很多年轻人并不知道，我国在改革开放初期，电影票价才2角左右，如此低廉的票价也曾经令外国影迷羡慕不已。而如今，四十年过去了，票价翻了不止百倍，占人们收入比重也越来越大（据统计，过去一张电影票价占人均收入0.67%，如今已经上升到2%）。
那么电影票为什么越来越贵？我们梳理了中国电影票价变化的历史，期望能找出票价变贵的原因。
二十世纪50年代~80年代：低票价政策
在民国时期，电影并不是一个亲民的娱乐活动。当时一流影院的票价大概分为4角、6角、1元等三个级别，普通影院的票价一般在2角左右。要知道，那时候一元钱就能买20斤面粉，所以普通人一般看不起电影。在这个时期，电影票还是相对昂贵的。
新中国建立之后，我们各项管理政策都向隔壁苏联大哥学习，电影票价的制定机制当然也不例外。当时苏联为让尽可能多的群众走进影院，接受国家意识形态宣传，采用低票价政策。所以，当时中国电影也是由政府统一定价，票价甚至低至几分钱。在这个时期，电影迅速成为真正大众的娱乐艺术品。
所以，想不降价又能吸引更多观众走进影院，电影本身的质量是首当其冲的要素。在此基础上，采取更加灵活的定价机制，制定多层次的票价体系，才能让每个观众都能买得起电影票，才能让电影真正成为他/她娱乐生活中的一项重要选择。
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❺ 最近迷上了以前的80年代的电影，大家能推荐一下吗
80年代的电影很多，这里主要给您推荐7部经典电影，同时将部分电影的列表列在了最后。
1.《少林寺》
《少林寺》是由张鑫炎执导的一部动作电影。由薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。该片1982年1月21日在中国香港公映。影片在内地公映后，以1毛钱的票价创下了161578014元的票房纪录。《少林寺》在香港创下1616万港币的超高记录，一举打破香港功夫片 历史 最高卖座记录。该片在日本创下40亿日元的票房纪录，1983年在韩国上映，创造了51亿韩元的票房纪录。
2.《庐山恋》
《庐山恋》1980由黄祖模执导，张瑜、郭凯敏主演的风景抒情故事片。该片在当年放映时轰动一时，这部意义非凡的老电影在庐山葱翠间一放就是三十年，放映场次之多，早已录于吉尼斯史册。这部文革后的第一部爱情作品不仅成为庐山 旅游 永恒的招牌，更是中国人民心中最纯情的记忆。据女主角张瑜回忆，“当时影片放映一周左右，票房就达到一个亿（电影票两毛五）。2018年8月18日，被评为改革开放40周年中国十大优秀爱情电影。
3.《405谋杀案》
《405谋杀案》是由沈耀庭执导，仲星火等主演的剧情片。1980年上映。该片1980年上映后，取得了万人空巷的轰动效果，影片当年创下了票房收入过亿的记录，卖出了近400个拷贝，创造了票房全国第一。而当时像上海大光明这样的电影院，一张票价才三毛五分钱。
4.《白蛇传》
《白蛇传》1980年由傅超武执导，李炳淑、方小亚等主演。影片为一部京剧艺术片，将脍炙人口的京剧《白蛇传》搬上银幕。1980年《白蛇传》上映，引发了观影热潮，总观众达到7亿人次。
5.《牧马人》
《牧马人》是由谢晋执导的剧情片，由朱时茂、丛珊领衔主演，于1982年上映。该片改编自张贤亮的小说《灵与肉》，影片1982年上映后轰动一时，创下1.3亿人观影奇迹。虽然是82年的老片，现在看来很多情景和对话显的很舞台剧话，比较脱离生活，且主观的意思形态说教痕迹很重，但一些日常生活的描写，人和人之间朴素感情的质朴描述，还是后来的走叛逆路线的第五代导演的作品里看不到的，还是值得看看。
6.《芙蓉镇》
1986年问世的影片《芙蓉镇》在中国影史上占用重要的地位，它是一部反映建国以来多次政治运动中小人物悲欢离合的电影，被誉为中国最好的电影之一。电影《芙蓉镇》由谢晋执导，刘晓庆、姜文主演。该片不仅在内地创下亿元票房，还曾以上映15天收获511万港币的成绩创下内地影片在香港的最高票房纪录。
7.《神秘的大佛》
它开创了中国电影最早的商业模式，由刘晓庆、葛存壮、张顺生、管宗祥等主演，采用了当时的全明星阵容，刚一上映便引起轰动，以0.25元一张的票价赢得过亿票房，是中国 娱乐 片的一次大胆尝试。
部分电影列表如下：
80《庐山恋》《巴山夜雨》《天云山传奇》《苗苗》美术片《三个和尚》
81《邻居》《被爱情遗忘的角落》《西安事变》《月亮湾的笑声》《许茂和他的女儿们》《伤逝》《子夜》《喜盈门》《沙鸥》《知音》《南昌起义》《阿度Q正传》
82《人到中年》《骆驼祥子》《城南旧事》《骆驼祥子》《牧马人》《逆光》《风雨下钟山》《孔雀公主》《一盘没有下完问的棋》《茶馆》《泉水叮咚》美术片《鹿铃》
83《乡音》《廖仲恺》《血，总是热的》《大桥下面》《秋瑾》《十六号病房》《再生之地》《李冰》《毛泽东》《四渡赤水》《不该发生的故事》《候补队员》美术片《鹬蚌相争》
84《红衣少答女》《高山下的花环》《边城》《黄山来的姑娘》《谭嗣同》《黄土地》《雅马哈鱼档》《雷雨》美术片《火童》
85《野山》《日出》《黑炮事件》《绝响》美术片《金猴降妖》
86《孙中山》《芙蓉镇》《血战台儿庄》《山回林中头一个女人》
87《老井》《红高粱》《人鬼情》《井》《孩子王》《山雀儿答》
88《晚钟》《欢乐英雄》《阴阳界》《棋王》《大喘气》《疯狂的代价》美术片《山水情》
89《开国大典》《百色起义》《庭院深深》《哦，香雪》
光明似箭，白马过隙，自上世纪80年代至今2020年已有四十个年头了！在1980年至1989年，八十年代的中国出产了很多部电影，至今令人忘怀，成为一代人永不磨灭的记忆。现在就让我们共同回顾那个年代的电影！
八十年代的大批国产电影有个共同的特点：深化现实主义创作风格，传递出那个时代渴望的呼声，有一股让人迸发向上大踏步向前迈步的劲头！
八十年代经典电影有：
80年
《庐山恋》
《天云山传奇》
《巴山夜雨》
《苗苗》
《戴手铐的旅客》
《小字辈》
《等到满山红叶时》
《第二次握手》
《好事多磨》
《海之恋》
《红牡丹》
《红衣少女》
《街上流行红裙子》
《今夜星光灿烂》
《蓝色档案》
《珊瑚上的死光》
《神秘的大佛》
《雾都茫茫》
《胭脂》
《与魔鬼打交道的人》
《玉色蝴蝶》
《自豪吧母亲》
《排球之花》
《山城雪》
《神女峰迷雾》
美术片《三个和尚》
81年
《邻居》
《鹿鸣翠谷》
《剑魂》
《海神》
《路漫漫》
《钟声》
《被爱情遗忘的角落》
《西安事变》
《月亮湾的笑声》
《许茂和他的女儿们》
《伤逝》
《子夜》
《喜盈门》
《沙鸥》
《知音》
《南昌起义》
《阿Q正传》
《车水马龙》
《杜十娘》
《端盘子的姑娘》
《姑娘的心愿》
《潜网》
《潜影》
《特高课在行动》
《小街》
《笑比哭好》
《钟声》
《R4之迷》
《元帅与士兵》
82年
《人到中年》
《骆驼祥子》
《牧马人》
《逆光》
《笔中情》
《R4之迷》
《陈奂生上城》
《城南旧事》
《布谷催春》
《风雨下钟山》
《孔雀公主》
《一盘没有下完的棋》
《茶馆》
《泉水叮咚》
《今夜有暴风雪》
《大雁北飞》
《大海在呼唤》
《彩色的夜》1
《彩色的夜》2
《红象》
《枫》
《开枪为他送行》
《孔雀公主》
《妈妈，你在哪里》
《泉水叮咚》
《咱们的牛百岁》
《赵钱孙李》
《张铁匠的罗曼史》
《赤橙黄绿青蓝紫》
《东方剑》
《都市里的村庄》
《喜鹊岭茶歌》
83年
《乡音》
《搭错车》
《飞虎》
《锅碗瓢盆交响曲》
《流泪向红蜡烛》
《何处不风流》
《道是无情胜有情》
《被控告的人》
《包氏父子》
《廖仲恺》
《血，总是热的》
《大桥下面》
《秋瑾》
《十六号病房》
《小小得月楼》
《快乐的单身汉》
《再生之地》
《四渡赤水》
《城南旧事》
《咱们的牛百岁》
《鼓乡春晓》
《孔雀公主》
美术片《鹬蚌相争》
84年
《人生》
《红衣少女》
《高山下的花环》
《阿混新传》
《边城》
《黄山来的姑娘》
《谭嗣同》
《黄土地》
《雅马哈鱼档》
《雷雨》
《邮缘》
《月亮湾的风波》
《寒夜》
《花园街五号》
《今夜有暴风雪》
《黄山来的姑娘》
《五女拜寿》
《一个和八个》
《智斗美女蛇》
《北国红豆》
美术片《火童》
85年
《野山》
《日出》
《黑炮事件》
《绝响》
《青春祭》
《少年犯》
美术片《金猴降妖》
86年
《孙中山》
《芙蓉镇》
《血战台儿庄》
《山林中头一个女人》
87年
《老井》
《红高粱》
《人鬼情》
《井》
《孩子王》
《山雀儿》
《末代皇帝》
《二子开店》
《少爷的磨难》
《大清炮队》
88年
《晚钟》
《欢乐英雄》
《阴阳界》
《棋王》
《大喘气》
《疯狂的代阶》
《原野》注：88年在中国内地上映
《霹雳贝贝》
《棋王》
《 春桃》
美术片《山水情》
89年
《开国大典》
《百色起义》
《庭院深深》
《一半是火焰一半是海》
《妈妈，再爱我一次》
《黄英姑》
《雪狼》
《哦，香雪》
《关东女侠》
《孩子王》
《女子别动队》
《五台山奇情》
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八十年代是中国电影的黄金时期，特别是党的十一届三中全会以及改革开放以后中国的电影人为中国电影的兴旺作出了不少奉献！中国电影升级换代的历程本身，也是一部中国经济转型发展 历史 的特写。相信今天电影人站在新时代的风口，笑看风起云涌，投入经济发展的时代潮流，反映人民的心声，不负众望。继续发力重塑和赢得中国电影未来的辉煌成就…！
80年代相信很多小伙伴和我一样都还没有出生，但是却对很多80的电影记忆犹新。先给大家介绍几部国内的电影。
大渡河这本片子不说情节,只说拍摄方面,真是将胶片电影的优势体现到极致.80年初的大渡河畔,天兰兰,水急而清,泛起白色浪花沿峡谷滚滚而下.远处白云朵朵飘在高耸的山峰边,被绿色的山坡衬得份外醒目.红军战士个个浓眉大眼,一身军服虽然破旧,在那么美的景色里,战士们个个精神饱满,英气逼人,加上鲜红的帽徽,威风凛凛的钢枪一拿,就是现在看都觉得舒服.
过来30年再看此片，魅力不减。片中的打斗场面可谓精彩纷呈，其中成洪金宝、成龙、元彪三人灵巧的身手、无间的配合让人印象深刻， 搞笑 的戏剧场面堪称经典过来。
成龙大哥经典的电影不少，快餐车就是其中一部。全片内容虽然平平无奇，但仍然拍得爽朗热闹。首先人物搭配很好，洪金宝还没那么胖，成龙动作那么青春帅气，元彪笑容那么青涩，女主角聪明漂亮又机灵。片中每场打斗都干脆利落，一招一式都很有力量，真是要身手有身手要演技有演技，加上西班牙欧式古堡背景，处处透露出浪漫气息，幽默武打与浪漫风情融合到一起别有一番风趣。
80年代大卡司大阵容，成龙元彪洪金宝当时的嘉禾铁三角，加上吴耀汉冯淬帆曾志伟等一大批老牌笑星，这个组合无论是在新时代还是当时都是空前的。本片故事描述国际刑警鸡骨草成龙与助手奉命追查罪犯三哥，被东京犯罪组织领袖松本插手，并将助手独脚金元彪掠走。大力丸只好求上司曹警官为他寻找五个好友鹈鹕菜洪金宝、罗汉果曾志伟、大生地吴耀汉、花旗参秦祥林、犀牛皮冯淬帆相助，由女警司霸王花胡慧中陪同直飞东京。
林岭东80年代风云三部曲的异色之作，通篇带有绝望色彩以及极度剖析 社会 现实的写实风格。这该是香港最早讲述黑 社会 入侵校园的主题电影了，暴力血腥渲染下的残酷青春，最后在刘松仁的一刀、林正英的数枪之下，极度的愤怒才得到释放。张耀扬这部片的表现不错，把潇洒哥的狡猾狠毒与奸恶演绎得令人心寒。
小弟是林正英铁粉，林正英，香港影坛的传奇人物，僵尸片的开山祖师，曾带给我们无数的惊喜和欢笑。下面小弟就浅显滴回顾一下林正英师傅的经典作品。大家最熟悉的莫过于刘观伟导演的《僵尸先生》。
英叔可谓是僵尸片的鼻祖了，僵尸先生让原本不可能比并存的喜剧和恐怖融于一体，打破了传统的恐怖片的固定模式，使剧情紧凑，恐怖却又不乏 搞笑 。其中英叔的道士帽、桃木剑和他的冷幽默已经深入人心了。导致在后来看其他僵尸片的时候都会不由的屏住呼吸，看到他的神符就会觉得安心，可谓真是一个神奇的存在，也算是我们童年的记忆了吧。
还有《英雄本色》、《红高粱》、《奇迹》、《黄河大侠》、《飞龙猛将》、《许茂和他的女儿们》、《咱们的牛百岁》、《甜蜜的事业》、《大时代》、《正阳门下》等。
国外电影
80年代最伟大的 娱乐 科幻电影！一部喜剧片能看得我热血沸腾，就差泪飙了！影片虽然没有什么大制作的特技，但无论是人物形象还是剧情都很到位，布朗博士的形象令人难忘。三部曲的时间是长了一点，但内容是贯穿的，可以一气呵成的看下去。这部影片可以算得上是另类的励志片，宣扬的主题是，没有人的未来是一成不变的，我们的未来掌握在我们手中，我们可以创造一个崭新的未来。
经典之所以为经典, 就是任何时候看都能让人臣服.不管是对于早于我出生的年代的电影，还是对于此类题材我都是怀着崇敬的心情来观看这部电影的。该片讲述了考古学教授印第安纳·琼斯受美国军方所托，去埃及找寻“约柜”，并与纳粹德国的爪牙斗智斗力的故事。
这部剧让我第一次认识了这个铁血硬汉史泰龙。发达的肌肉,矫健的身手,伴随着汗水舞动的伤疤,
粗豪的嗓音,没有笑容的表情,还有那造型新颖别致的蓝博刀,奇怪诡异的从林陷阱机关。告诉观众的是什么都改变不了的英雄本色。而我的心跳起伏变化与看大画幅时没多大差别. 的确,这就是蓝博永恒的魅力。
还有《开膛手杰克》、《死亡约会》、《稻草人》、《罗丹的情人》、《梦幻之地》、《霹雳贝贝》、《吾爱吾父》等。
你好 我是坏石头影视很高兴能回答你这个提问
80年代比较经典好看的电影推荐如下：
《英雄本色1》豆瓣评分8.7
《英雄本色1》该片于1989年上映主要讲述了：豪(狄龙饰)与Mark(周润发饰)情如手足，一次伪钞交易中，豪在台湾遭手下成出卖被捕，父亲被杀；Mark为豪报仇时中枪变成子，从此在帮会地位一落千丈。Mark一心等豪出狱再闯天下，但豪决意退隐，可惜不为当差的弟杰(张国荣饰)谅解。帮会新贵阿成作贼心虚，决把豪赶尽杀绝。Mark偷走帮会的伪钞铜版，向成宣战，危急关头豪现身相助；杰一心要捉拿豪，反被Mark的手足情义感动，加入战团
《僵尸先生1》豆瓣评分8.1
《僵尸先生》是由寰亚影视发行（香港）有限公司发行的一部灵幻僵尸片，是灵幻僵尸片的巅峰之作，由洪金宝制作并监制，刘观伟执导，黄炳耀、司徒卓汉合作编剧，林正英、许冠英、钱小豪、李赛凤、王小凤、元华、楼南光、午马、陈友、田启文、刘秋生等人主演 [1] 。
❻ 80年拍摄的《神秘的大佛》票房曾经高达多少啊
1981年，新中国第一部动作片《神秘的大佛》，票房过亿，捧红了乐山大佛和刘晓庆。
局限于时代，主创参考经典评书和章回小说，以斗篷披肩和手绢包头引领了贯穿八零年代的国产女侠形象，从美学观念上值得商榷。
《神秘的大佛》剧照
❼ 国内最早票房过亿的电影你还记得吗
我觉得应该是《405谋杀案》
1976年6月23日晚，丁娟赴约去见男友李良，发现他死在自己屋内。法医鉴定为他杀，李良伤口上的鸟类羽毛、茶杯上的指纹，以及笔记本中写着的“阿三，我决不放过你！”成为重要的破案线索。
20世纪70年代公安人员通过侦破一起普通的杀人命案，揭开隐藏在背后的惊心动魄的政治斗争的故事。这是一部具有鲜明时代特色的惊险片，影片上映后在全国造成了万人空巷的巨大轰动，创下了观影人次过亿、票房收入过亿的影坛奇迹，是当之无愧的“年度票房霸主”。
❽ 82版《少林寺》票房1.6亿与《战狼2》票房56亿，哪个更牛一些
《少林寺》上映时，我也还没有出生，这部电影对于现在的80后、90后和00后可能都没看过，会很陌生，但是对于50后、60后和70后可能会印象深刻，因为这部电影对于这些人来讲，99%的人都看过，而且很多不止看了一遍。
当年《少林寺》上映时票价只有1毛钱左右，能达到1.6亿票房在现在看来是想都不敢想，也就是说差不多要有16亿人观看才能有那么高的票房，很多人可能会疑惑，现在中国也才14亿人左右，当时全国人口最多也就10亿，怎么可能会有那么多人观看。
综上所述，《少林寺》和《战狼2》对比，当然还是1982年《少林寺》更加厉害一点，之所以能达到那么高的票房，可以说是时代特定的产物。但是我们也不可否认这是一部好电影，也是一部经典电影，假如拿出来重新上映，应该还是会很大一部分观众会买单的，因为能抓住那个年代人的心，一部电影能让他们想起他们的青春来。
❾ 1982年香港人口500万，票价12元卖出2600多万，电影辉煌的开始
1982年是令香港电影人鼓舞的一年，因为全年总票房有三分之一的增长，更有8部千万票房的电影，但最辉煌则莫过于" 最佳拍挡 "这部电影，不单是首部过二千万票房的电影，更是香港开端口以来入场最高次数的电影，以当年后座票价为$12计算，超过二百万人次曾入场观看，而当年的香港人口都只有五百万，绝对是空前绝后。另一值得留意是写实片的抬头，许鞍华的"投奔怒海"及麦当雄的"靓妹仔"都是过千万票房，七十年代盛极一时的武侠片，在80年代初期也渐渐衰落了。最后，香港首间迷你戏院，位于长沙湾的"京华戏院"亦在82年投入服务。 80年代初，香港作为仅次于好莱坞的世界第二大电影出品地，其实已足够在世界称雄，港产电影以独特的风格以及脉络令世人瞩目，李小龙的功夫片打开了国际市场，随后又有成龙、刘家良等人后来居上，那时受到欧美熏陶也同样浓重，香港电影其实在本土化与国际化之间悄然并步行走，《最佳拍档》系列就是其中一例，当时007系列开始风靡亚洲，对于亚洲观众来说，却有着独特的审美意味，精明的香港电影人如何能够放弃如此借鉴的机会，从第一部的纯然致敬到尔后的跨海合作，着实见证了当时两大电影巨头完美融合的霸气 历史 （当然剧中还YY了一把里根总统），作为新艺城标榜正式创业作的此片，用心程度可见一斑。 1982年电影最高十大票房排行榜
1最佳拍挡$26,043,773许冠杰、麦嘉、张艾嘉主演。
《最佳拍档》是由曾志伟、林领东、刘家良执导的一部电影，许冠杰，麦嘉，张艾嘉主演，林子祥，徐克，友情出演的一部喜剧电影 。电影讲述了神偷黑猫盗宝时无间中遗下一只白手套展开，警方怀疑是国际犯罪集团的“白手套”所为，于是惊动国际刑警，派光头神探前来查案；而黑手党因为有人冒充其“白手套"四处犯罪，也派杀手来港调查。这倒让黑猫感到危机重重，为保命向警方自首，并一起对付真正的“白手套” 。
阵容是颇为讨喜的许冠杰、张艾嘉与麦嘉组合，这个组合主要以许冠杰为首，因为当日许冠杰已是影坛与歌坛如日中天的天王巨星，至少在TVB这个造星工厂还未送出如今大批 娱乐 圈中坚力量之前。毫无疑问，这个组合是颇具成功的，许冠杰饰演的KING KONG鬼马顽皮，自信满满；麦嘉饰演的光头神探敦厚老实，自以为是；张艾嘉饰演的女警表面火辣十足，温文尔雅仅是昙花一现，但是在骨子里是渴望自己得到疼爱。就是这样一个三角关系，相互依赖却又相互制约的微妙。
2难兄难弟$16,724,578 麦嘉执导，黄百鸣担任编剧，石天、泰迪罗宾、吴耀汉、钟楚红主演。
《难兄难弟》是1982年出品的喜剧电影，由麦嘉执导，黄百鸣担任编剧，石天、泰迪罗宾、吴耀汉、钟楚红主演。影片的投资只是《最佳拍档》的一个尾数，但票房收益却站到了同年的第二名，成为名副其实的黑马。剧情讲述生性内向的阿兴和性格开朗的阿汉为夜总会表演节目的拍档，阿汉助阿兴追求一女歌手，一富商亦欲追求。然而歌手已名花有主，富商误以为是阿兴坏了他的好事，派人将他打成痴呆。经阿汉带他多方求医，不但恢复正常，更变得机敏过人。二人联手惩处了富商，并双双抱得美人归。这是在1982年较为成功的一部商业喜剧，是新艺城创业年里的排头兵，风头只逊于《最佳拍档》与《龙少爷》。如今我们想起这部电影，或许更多是因为徐克的加盟，作为早期新艺城电影的创作者之一，他不仅在演上显现天分，更在编导方面开始展露头角。影片与风靡六十年代初期的《难兄难弟》同名，但故事与套路却与其并无半点瓜葛，相信很多喜欢港片的影迷们，也经常在翻老片的时候将这两部电影混淆。
阿兴（石天 饰）和阿汉（吴耀汉 饰），一个性格腼腆，一个开朗奔放，命运将这两个个性迥异的男人牵到了一起，让他们成为了在夜总会中同台演出的最佳拍档。阿兴默默喜欢着女歌手阿珠（叶丽仪饰），害羞的他选择了将这份真诚炙热的感情深深埋藏在心底。阿汉将这一切都看在眼里，他决定帮助朋友抱得美人归。让两人感到头痛的是，一名富商（王青 饰）亦在追求着阿珠，论财力，阿兴和阿汉完全不是他的对手。然而，阿珠并没有接受富商的追求，在她的心中，住着另外的一个人。遭到了拒绝的富商以为系阿兴从中作梗，将怒火全部发泄到了阿兴的头上，孱弱的阿兴不幸被打坏了脑袋。
3少林寺$16,157,801 张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。
《少林寺》是由中原电影制片公司制作的一部动作电影。由张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。该片讲述的是隋唐年间，着名武术家神腿张抗暴助义，遭王仁则陷杀，其子小虎幸被少林武僧昙宗救出，小虎为报父仇，拜昙宗为师，取名觉远，习武少林，并落发为沙弥的故事。 《少林寺》于1982年1月21日在中国香港公映。
隋朝末年，隋将王世充的侄子王仁则（于承惠 饰）在督建河防工事时，杀死了起来反抗暴虐的神腿张，其子小虎逃亡至少林寺为少林武僧昙宗所救。小虎为报父仇，拜昙宗为师，习武少林，并落发为沙弥，法号觉远。一日，李世民偷渡黄河被王仁则兵马围困，觉远等施计解救。王仁则诬陷少林寺内有人通敌谋反，准备灭掉少林。众僧浴血奋战，昙宗战死。此时李世民率兵返回攻陷洛阳，王兵哗变，王仁则被觉远手刃。为继承昙宗遗志，觉远受戒为僧，兼负武林统领。唐太宗谕立僧兵，并立碑表彰众僧义勇。自此，少林习武风盛，名传四海，威震四方。
制片方长城公司起初邀请了香港导演陈文担任导演，拍摄季节是冬天，场景灰暗，陈文又启用了大量来自河南京剧团的演员进行拍摄，效果不佳。于是，请出张鑫炎来救场。此时《少林寺》的拍摄经费已经花掉了40万港元，但张鑫炎进组之后，却决定将此前的拍摄全部推翻，原剧本是正剧风格，他改为轻喜剧，原来的主演是长城公司的吴刚以及京剧演员，他决定由内地的武术精英出演，并在国家体协的协助下，从七个省选出了全部演员，冬天的场景，所呈现出的视觉效果太萧瑟，他就决定等到春天再开始拍摄。于是最终形成我们看到的那个故事。
4投奔怒海$15,475,087 许鞍华执导，由林子祥、刘德华、马斯晨 、缪骞人等主演
《投奔怒海》是由许鞍华执导，由林子祥、刘德华、马斯晨 、缪骞人等主演的中国香港剧情片，主要讲述了1975年越共解放越南，日本记者芥川在岘港现场采访当时实况。三年后芥川重游旧地，认识了琴娘一家，并拍摄了不少珍贵照片的故事。该片成为香港新浪潮的经典力作，并获得1500多万港元的票房，刷新本地文艺片票房纪录。
5小生怕怕$13,927,084 刘家荣将执导，谭咏麟、郑文雅、曾志伟等主演。
1982年10月21日新艺城影业公司出品的恐怖喜剧片，由刘家荣将执导，谭咏麟、郑文雅、曾志伟等主演。影片讲述了在电台里谋职的阿伦的爱情故事。 在电台里谋职的阿伦（谭咏麟）和谭冠（曾志伟）主持《夜半奇谈》，由于世道不景气、创意缺乏等因素，而逐渐走了下坡，两人为此一筹莫展。正在两人左右彷徨之际，阿伦与寡妇莲（郑文雅）偶然邂逅，一见钟情。却没曾想，原来这段情缘是莲的三位亡夫特地安排下的一个局。在两人定情洞房之日，三个死鬼自认阿莲天生克夫，为了避免阿伦重蹈覆辙，与他们一样同遭不幸，就决定现身吓走阿伦。阿伦被吓走后寡妇莲（郑文雅）自杀，被三个死鬼救下来送进了和以为自已喝了毒药而洗胃的阿伦（谭咏麟）的同一家医院，阿伦（谭咏麟）得知寡妇莲（郑文雅）自杀后决定和她在一起。这时，一个小鬼骗阿伦说只要得到鬼王灵珠，便可化解莲身上的克夫宿命，阿伦决心舍命直闯阴曹地府，平日里的死党谭冠亦冒死相助，可是誓师之日却正巧赶上了七月十四，这一天正是鬼门关大开之期，两人生死攸关，看将如何绝处逢生。
该片是歌坛天王谭咏麟的电影代表作之一，虽说影片不可能如同同期《假如我是真的》那样给他磨练演技，赢得个人成就，但却成功的挖掘了他身上的喜剧魅力，令其真正融入香港电影的主流。影片最为成功的其实不是表演，而是黄百鸣这有趣的剧本。可以说，这是黄百鸣后来打造《开心鬼》系列 搞笑 鬼片的一个灵感之源，以小成本带动大回报的基础，就在于剧本的精妙与灵活余地。影片在当年挫败了嘉禾的野心力作《八彩林亚珍》，坐到了票房第六的排头交椅，这一点为新艺城的崛起更增添了砝码，与同年的《最佳拍档》、《难兄难弟》等片一起主宰了香港电影的市场走向。
6提防小手$11,809,432 洪金宝执导，洪金宝、陈勋奇、叶德娴、元彪、吴耀汉、陈龙、狄威、曹达华、田俊、陈百祥等人主演
《提防小手》是由洪金宝执导，洪金宝、陈勋奇、叶德娴、元彪、吴耀汉、陈龙、狄威、曹达华、田俊、午马、陈百祥等人主演的一部动作片 。影片讲述了两位职业扒手的故事。米缸（洪金宝饰）和烟通（陈勋奇 饰）两师兄弟均为职业扒手，拜贼头金师父（刘克宣 饰）为师并练就了一身扒窃的好本事，每日和金师父、师妹阿Ann四人配合工作，得以财源滚滚。一次，米缸跟烟通到舞厅寻欢时邂逅一女子亚男（叶德娴 饰），并对其一见钟情，两人随之共堕爱河。后来米缸在舞厅见到亚男与一接赃集团的大哥周文生缠绵，心生不忿。事后亚男向米缸说明是她其实是一名卧底督察，接近周文生是为了瓦解他背后的接赃集团，并要求米缸帮她偷取周文生与买家交易的钻石。米缸虽完成任务，却被警探吴沙展（吴耀汉 饰）擒获，而金师父则见财起意，独吞了所有钻石。此时，走私集团已追杀而来，众人拼力逃脱，更从金师父手中夺回钻石。亚男安排两批人在一荒岛的货轮上进行交易，希望将接赃集团一网打尽，但米缸等人在交易时突然发现钻石已被偷龙转凤，才惊觉亚男原来是冒警行骗，实则想借米缸等人之手取得钻石，更想引得两虎相争。经过与接赃集团的一场激战，三人成功脱险，遂赶往机场向亚男施以报复，但众人最后却不幸被吴沙展抓获，锒铛入狱。
《提防小手》是一部革新之作，通过该片洪金宝将套路已尽的香港功夫片带入了更贴近现实生活的现代动作片。作为一名导演，洪金宝具有敏锐的决断力，他没有躺在过去的辉煌中重复更有把握的老套路，而是适时地求新求变。在片中，洪金宝成功的塑造了一个都市小偷的形象，非但偷窃手法新颖，武艺和“舞”艺更是一流，生活幽默也是信手拈来、自然而发。他在片中和陈勋奇扮演一对扒手师兄弟，不仅靠师传的“绝活”发了点不义财，后来也用它来对付坏人，做了改邪归正的“义侠”。凭借此片的精彩演出，洪金宝成为了第二届香港金像奖最佳男主角，而功夫片也由此进入了所谓的时装动作片时代。
7龙少爷$10,936, 成龙导演，陈慧敏、冯克安、田丰等主演
《龙少爷》是成龙导演，陈慧敏、冯克安、田丰等主演的一部电影。影片于1982年1月21日在香港上映。 故事讲述了清朝快要覆亡时，大内总管程如虎私运宫廷珍藏之古物，辗转至广东境内之龙山镇，因种种原因而与当地富户贺金壁之子龙之间发生的争斗。清朝覆亡，大内总管乘乱将古物售与洋人，以图重利，此事为副总管海活极力反对，与程总不欢而散。龙山镇富户贺金壁之子龙，武艺高超，某日与友出游，误入程藏宝之处，幸有王员外相救，免于一死，而此海活却趁机偷走宝物数件，程大怒，更四处追杀海活。
龙某次在岳王庙中，正遇程手下多人欲擒海活，龙便与众人挺身相救，程手下见众人皆怒，悻然而去。程知道龙将海活藏于王员外府内，以为王员外与海活勾结，下令杀海活与王员外。龙为救人展开了一场生死之战，联手将程击败 。
8靓妹仔$10,327,250黎大炜执导，林碧琪、温碧霞等人主演
《靓妹仔》是由黎大炜执导，林碧琪、温碧霞等人主演的一部剧情片。影片讲述了一个来自破碎家庭的问题少女的故事。碧琪（林碧琪饰）是个来自破碎家庭的问题少女，她在家里得不到父母关爱，在学校也是公认的坏学生，经常被老师责骂。她和三个女同学一起，整日在街上闲逛试衣服，结识小混混，生活毫无目标。很快，碧琪交了一个男朋友（麦德和 饰），他们在歌厅结识，碧琪深深爱上他，但他却只是图一时新鲜，很快抛弃碧琪 去找新的女人。碧琪已经很久没回家了，一日在街上遇到母亲，被告知最疼她的祖父已经去世，伤心的碧琪更没有了回家的理由，她成了舞女，仍心存一点痴念等待男友折返。堕落的生活没有她想象那么自由快乐，很快，碧琪目睹了一个姐妹沉浸在毒品，一个人被男人抛弃落下地铁车轨（温碧霞饰），昔日好友只剩她一个，深爱的男友回来了，她满心以为可以重新开始，却又只能目睹他被人乱刀砍死。
本片是丽的电视台监制麦当雄从电视界跃入电影圈的第一部作品，不过他只担任监制，导演一职由其弟子黎大炜担任。以西德电影《堕落街》（Christin F。）为故事蓝本，将其时代背景和人物心态完全香港化，借以反映十几岁的香港少女如何堕落，描写她们不爱读书，沦落风月场所之中出卖色相赚钱。由于大胆暴露香港现实 社会 问题，此片在当年公映时曾引起极大争议。在电影形式的取向上，此片以完全真实的纪实片面貌呈现，务求给观众一种感同身受的震撼，因此剧中少女找寻新人来演出， 用现场收音方式拍摄，阐事技巧、气氛酝酿、演员演出和技术表现各方面大体上都相当成功，堪称为一部出色的商业电影。两位首次演出电影的少女林碧琪与温碧霞表现突出而一举成名，获得第2届香港电影金像奖的最佳女主角奖（林碧琪）和最佳包装奖。
9十八般武艺$9,913,242 刘家良执导的动作片，刘家良、惠英红等人参加演出
《十八般武艺》是由刘家良执导的动作片，刘家良、惠英红等人参加演出。影片讲述了太监总管李莲英授意义和团内神打、茅山、术士三坛清除叛徒二舵主雷公（刘家良 饰）的故事。清末，太监总管李莲英授意义和团内神打、茅山、术士三坛清除叛徒二舵主雷公（刘家良 饰）。神打坛方少卿（惠英红 饰）与师叔（刘家辉 饰），茅山坛雷勇（刘家荣 饰），术士坛铁猴（小侯 饰）、铁坛主（ 朱铁和饰）分头南下广州，寻觅雷公下落。当年雷公掌管云南分舵，因不愿见弟子凭借所谓“神打”功夫抵抗洋人军火徒然丧命，不惜违背朝廷旨意，将义和团云南分舵解散，化名雨伯隐居乡间。三坛之追杀人马皆有争功之心，暗斗不止。雷勇更用无赖（傅声 饰）乔装雷公以引出真身。方少卿与铁猴先后为雷公大义感动转变阵营，但三坛坛主仍欲置雷公与死地。
刘家良执导的功夫名片，和其他功夫片只着重描述一种功夫不同，本片展示的功夫真的是“十八般武艺”尽出了，本片同时是傅声的遗作。故事描述刘家荣及刘家辉饰的神打坛门生，悉清廷下令追杀由刘家良饰演的隐居茅山宗师，遂收买傅声饰的流氓，招摇做法，引诱其现身......
10夜惊魂$9,559,177 梁普智执导的悬疑惊悚片，张艾嘉、郑则仕，任达华参加演出。
《夜惊魂》是由梁普智执导的悬疑惊悚片，张艾嘉、郑则仕、任达华参加演出。影片主要描述一个心理变态的杀人狂，以女性作为目标，并惯用被害者的白色渔网袜将其勒死。探长和午夜节目主持人相恋，并以她作饵布下陷阱，不料捉住的一个人只是暗恋女主持人的痴情客，而真正的兇手已混入电台，正向她发动杀机。
市内发生连串命案，猛龙与老虎仔奉命追查，发现死者皆被刀及白色鱼网丝袜所杀，但苦无破案线索。龙心仪的夜间节目主持人Sissy ，接连遭神秘人骚扰，疑是变态杀手所为，借故保护Sissy为名亲近为实。某夜，变态杀手又再出动杀人， Sissy不甘终日活在恐惧中，自告奋勇穿上白色鱼网丝袜，逗引兇手现身，可是猛龙，老虎仔走失， Sissy变成变态杀手的囊中物。
❿ 求电影市场定价策略的案例
在网上搜了一下，找到了一篇与此有关的文章，但太长了，摘抄部分如下，具体的链接过去看。希望我的回答能对你有所帮助。
（一）电影放映市场现状
电影，是一种商品。是商品就要有市场，就要赢利。不仅仅如此。有了市场还要追求更大的市场，争取让我们的商品渗透到每一个可以到达的地方。只有这样，我们的商品才有价值，才有旺盛的生命力在激烈的市场竞争中健康成长。同样，有了利润还要追求更大的利润，商品存在的目的之一就是要创造利润。只有创造尽可能多的利润，才能最大限度地体现商品的价值。
但是，目前“电影”这两个字对于我们却越来越生疏了。原因就是它的市场在逐渐缩小，它的观众在逐渐减少，观众离影院越来越远，电影正在与观众背道而驰。
为什么？
主要原因就是电影票价太高，远远超出了消费者的支付能力和心理承受能力。让大批的电影爱好者望而却步。调查发现80%的观众认为几十元票价经济上难以接受。对于工薪阶层来说如果电影票价低一些还是愿意经常进电影院看电影的。但是普遍认为花十元钱看平庸的国产片是不值的，偶尔看一些进口大片还可以凑合，更何况少则30元、40元，多则80元、90元呢？消费者说这些话表明他们对于电影心有余而力不足的现实。
例如，2005年1月3日，元旦的最后一天假期，北京王府井电影院挂出的《天下无贼》票价是48元，《加菲猫》是38元，《功夫》是58元，如果要在这儿看完三部片子，就得花144元，而且这还是普通票的价格，如果你想在贵宾厅看电影，价格还得翻番。此外，影城门口有告示牌，不让外带食品，消费影城的大杯可乐8元，爆米花10元，让人感觉进了候机厅。
与票价形成鲜明对比的是我国居民的收入太低了。以2004年为例，广州人均收入16884元，深圳为27596元，上海16683元，杭州14565元。这样算下来我国居民的人均月收入也就在1200元到1400元（这只不过是沿海一些发达城市的收入水平。事实上，在欠发达的广大中西部地区远没有这么高）之间，但我国国内的电影票价大多在30—40元之间，一张电影票相当于一个人月收入的1/30，这个比较有点可怕。
票价高了，观众怕了，进影院的人少了，观众人数自然大幅下降了。以电影重地上海为例，其电影观众人数上世纪90年代4500万人次，但现在却萎缩到500万人次。电影院越来越留不住人，这已经成为困扰中国电影发展的一个瓶颈。
观众人数少了，票房必定下滑，即使票价很高。1989年时，电影票价为每张0.25元，全国票房总收入为25亿人民币。现在，电影的票价上涨了大约100倍，全国总票房收入却只有10亿人民币。而依我看来，考虑到物价指数上涨的因素，实际上现在每年的票房总数10亿人民币，只抵得上1989年时市值的5亿元以下。也就是说，目前每年的票房总值还不及1989年前的五分之一。
这就是我国电影放映市场现在的生存状况。票价居高不下、观众逐年锐减、票房无法突破就像三座大山重重的压在电影放映市场及其经营者的肩上。又像一个魔咒紧紧环绕在他们身旁使他们寝食难安。
我们的电影放映市场该怎么办？
（二）与以往电影放映市场状况的比较
上个世纪80年代初期，中国电影业开始复苏，看电影是人们娱乐消费的主流，那时电影院放映新片，基本上是场场爆满。而在今天，电影“高票价”导致的电影消费贵族化，则在使电影观众严重走失。同时，票房收入大幅下降。
下面我们分别从票价、观众和票房三个方面进行比较。
首先来看票价：
建国初期 0.1元 60年代 0.15元
70年代 0.2元 80年代 0.3元
1989年 2.5元 1996年 15元（个别影院20元）
以均价90年代以前每票0.25元计，现在的票价较之涨幅近100倍！而其它商品的价格涨幅远远低于电影票价的涨幅。以成都市零售商品为例，90年代以前，大米每市斤0.142元，现在每市斤0.85元，涨幅6倍左右；90年代以前，猪肉每市斤0.85元左右，现在每市斤6.5元，涨幅8倍左右。
再看观众数量：
1989年我国电影观众有293亿，1999年只有3亿人次，这说明1999年，我国看电影的人次仅为十年前的1％，2001年已经降至2.2亿。我国电影重地上海，电影观众上世纪90年代是4500万人次／年，而现在却萎缩到500万人次／年。
最后来看票房：
1989年我国电影票房收入为25亿元人民币，1999年我国票房收入为8．1亿元人民币。票房收入为过去的1/3。据官方统计的结果,2004年一年,我国的电影票房总收入为10亿圆人民币,这其中还包括电影频道给一些不在院线上映的电视电影的钱,如果单纯考虑影院票房，连10亿元都没有。
票价、观众数量和票房的如此悬殊的对比，说明高票价已经成为困扰我国电影产业发展的一大瓶颈。
（三）与国外电影放映市场状况的比较
美国人爱看电影，美国的电影票房动辄上亿美元；中国人也爱看电影，但中国的电影票房最高者《英雄》也不过2.5亿元人民币罢了。美国人爱看电影，美国人也有条件看电影，中国人爱看电影，但中国人却没有条件看电影。这真是让人觉得可悲。
美国1990年电影票房是47亿美元，以后连年大幅上升，到2004年已经达到了94亿美元，比2003年上升14%，同时也超过了之前的票房最高纪录—2002年的93亿美元，从而创造了美国电影票房新的最高纪录。而中国近年来则呈下降趋势，1992年是19.9亿元人民币，1999年以后就一直在10亿元人民币以下徘徊。
美国2004年人均收入是36000美元，月收入约3000美元，而美国的电影票一般在6美元左右，是月收入的1／500。中国人均年收入2004年广州人均收入16884元，深圳人均收入27596元，而上海人均收入16683元，杭州人均收入14565元。这样算下来，中国人的月收入也就在1200－1400元（这只不过是沿海一些发达城市的收入水平。事实上，在欠发达的广大中西部地区远没有这么高）之间，但中国国内的电影票价大多在30－40元，一张电影票相当于一个人月收入的1／30，这个比较有点可怕。
以上是我国和美国的比较，下面再看与其它国家的比较：
韩国：电影票价一般是人均收入的1/150。韩国的票价由发行方、投资方及影院三方来维持，三方从市场经济规律考虑提出一个适当的价格，根据地方差异有所不同，偏远地区比这个价格还低。
日本：电影票价一般为成人票每张1800日元（约合人民币135元），是普通市民收入的1/200。为了留住观众，日本女人看一场电影1000日元，约合人民币80元；日本男人需要多花500日元，也就是120人民币，但日本人均最低月收入在20万元，可以买1600张电影票。
法国：巴黎一般工薪阶层的月均收入为2000欧元（1欧元约等于10.5元人民币）。在香榭丽舍大道的UGC影院，三个放映厅的普通票价分别定为8.6欧元、8.2欧元和7.3欧元，学生票为6.7欧元，中午12时开映的影片票价为5.5欧元，12岁以下儿童票价为5.1欧元，另有三人联票等优惠价。票价的灵活掌握也是巴黎影院经营者经常用的手段，“办卡观影”活动在法国较为普遍，18欧元月卡和230欧元年卡很受观众欢迎。
意大利：罗马已实行年卡制，除本人照片外，在一次性交纳一定量的购卡费用，在年内观看任何场次的电影，只要每次交纳1欧元即可。
着名影星成龙被问及票房问题时，则表现得非常激动。“我最不愿意就是谈到票房的问题，我们中国有13亿人，票房上了1亿元就高兴得不得了，而韩国只有4600万人，却有1亿美元的票房。原因是我们中国人都去看盗版了。而看盗版的原因就是电影票价太贵了，看不起，尤其是一些不发达的地方，票价太贵，导致人们选择看盗版。所以呼吁一些地方降低票价，让更多的人去电影院看电影。”
票价高了，进电影院的人数就少了，在电影院进行消费的人数也就少了。在中国的电影院里经常可以见到只有8、9个人的情况。即便是100元一张票，也不过8、9百元。如果票价低一些，影院里有500人，每人买一杯2元的水，影院就会有1000元的营业额。这是一个非常简单的道理。
电影管理者是否也该考虑一下措施，让更多的人能进电影院，让人们能看到更多的电影。这可能是振兴中国电影放映市场的一条必由之路。