周星驰在演电影票房
‘壹’ 周星驰电影的票房排行
周星驰电影票房排行榜前10名 (2008-05-30 18:21:19)
标签：电影
周星驰是香港电影的奇迹，无论孰褒孰贬，“星爷”已经成为一个化身、一个标志、一个汇聚了许多情感的形象。在最新统计的10大香港本土影片票房排行榜上，周星驰独占五席，他在成龙、刘德华之外，开创了自己的喜剧时代。
以下转贴周星驰10大票房影片。
TOP 1 《功夫》2004(票房：6128万港元)
香港华语片票房排名——1
卖点：周星驰编导演＋现代特效＋传统故事
本片由周星驰自编自导自演，他也尽量减少自身的喜剧性演出，使得喜剧感更多是通过其它演员而展现出来，他自己则致力于“导”与“演”，同时他也利用了日新月异的特效，为传统的功夫武打片融入了更多的现代特色。但是，在本片中他也不忘将传统的特色——如火云邪神、李小龙、琴魔(来自于《六指琴魔》)、七十二家房客(五六十年代香港喜剧中不少这种房东、房客之间故事的影片)、杨过与小龙女等——以后现代主义的方式杂糅在一起，使得本片成为新世纪现代与传统结合的影片的典范，并吸引了从少年到中年的数代观众。
TOP 2 《少林足球》2001(票房：6074万港元)
香港华语片票房排名——2
卖点：少林＋足球＋现代特效
七十年代香港电影中出现过不少的“少林”题材的影片，而与足球等相关的运动式的影片在八九十年代也出现过不少，如元彪主演的《波牛》，而周星驰在这部自编自导自演的影片中，将这些元素通过现代特效融合在一起，就如周星驰本人所说，“为何我要拍《少林足球》？因为我一直都好想拍功夫片同动作片，但我又不想拍那些打来打去的动作片，香港实在太多这类戏……当然足球这种运动全世界都好普遍，是一个热门话题，所以如果《少林足球》能够做出一些新鲜的效果，将会令好多观众满意”。
TOP3 《长江7号》2008(票房：5140万港元)
香港华语片票房排名——7
卖点：七仔+温情+喜剧
周星驰转型，《长江7号》让星爷也没了底，不过观众一如既往的支持让本片票房大捷。不过我们仍得承认星爷老了，这从他黑白相间的头发就看的出来，他的片子不再只让我们笑，还要我们哭。周星驰开始淡化自己的角色，在闪亮捧出七仔后，我就断定这一定会成为流行的宠物玩具。有些人会说周星驰片子太俗，但他的影片是最具制作诚意的，在人们惊叹好莱坞视觉奇效的时候，周星驰的影片特效不遑多让。所以说，周星驰只有一个，支持他，他也会回报大家。
TOP 4 《审死官》1992(票房：4988万港元)
香港华语片票房排名——8
卖点：民间故事＋闹剧＋法庭戏
民间故事是通俗文化中的重要类型，而有关于宋世杰等为官者的传说则是民间故事中的重要组成部分，且其故事是岭南文化中的一部分，而香港的文化传统素与岭南文化关系密切，这部影片就取材于讼师宋世杰的一些传说。影片的重点与看点也主要是在于其中的几场法庭戏，将原本应该是非常严肃的法庭变成一个集胡闹、瞎掰、东拉西扯等闹剧于一体的场所，两者之间的张力也造成了不小的喜剧效果。而周星驰与梅艳芳的组合也在本片中“电”出不小的花火。
TOP 5 《家有喜事》1992(票房：4899万港元)
香港华语片票房排名——9
卖点：周星驰＋黄百鸣＋高志森＋报喜＋贺岁
黄百鸣曾经是香港喜剧电影中的着名编剧，他与高志森合作的《开心鬼》系列等影片是八十年代后期鬼故事与青春校园故事的成功组合，1991年周星驰又凭着《审死官》、《整蛊专家》、《赌侠2上海滩赌圣》三部影片同时入围年度票房前十名，自然，新开公司与电影院线的黄百鸣就重拾起当年的《八星报喜》式的家庭喜剧题材，以黄金搭档高志森为导演，新锐喜剧明星周星驰与复出的张国荣为主演，一起推出这部《家有喜事》，票房也果然不负众望，成为年度第二名——这一年，香港票房前五名全部都是周星驰主演的影片。
TOP 6 《逃学威龙》1991（票房：4383万港元）
香港华语片票房排名——13
卖点：校园闹剧＋警匪题材＋周星驰吴孟达组合＋暑假档
警匪题材的影片在八十年代中期的《英雄本色》之后几乎成为了一个时代影片的主流，而喜剧题材则是这时期电影潮流的另一股热流，两者的组合，配合上校园生活的题材，而且本片一改常见的校园题材影片的那种死气沉沉的说教的方式为无距离式的教化方式，使得本片在暑假档推出后便受到大量中学生的欢迎，更何况，周星驰与吴孟达的黄金组合，自电视剧《盖世豪侠》后再三的出现于《赌圣》、《赌侠》等系列影片中，也已经成为了香港观众心目中的“黄金组合”……
TOP 7 《赌圣》1990(票房：4133万港元)
香港华语片票房排名——15
卖点：大陆赌圣＋暑假档
对于这部影片的成功，最大的感谢者应该是上一年的票房冠军《赌神》，本片加上当时的“前九七情结”的因素，将赌神的徒弟与大陆来的“阿灿”赌圣一起，混合为这部影片，并选择在暑假档的末期(8月18日首映)上映，但无意中成为了年度票房冠军，也拉开了周星驰的影片票房夺冠的序幕。据周星驰自己说，“我拍这部戏时，曾想到应该有2000万的票房，但最后有4000万……《赌圣》绝对不是一部无厘头的电影。《赌圣》是部非常之有诚意的电影，非常之有诚意地去引观众笑，而不是什么‘粗制滥造只拍了一两个月没有诚意’的电影，不能从这个角度去看它，不能那么片面……”
TOP 8 《鹿鼎记》1992(票房：4086万港元)
香港华语片票房排名——17
卖点：周星驰吴孟达组合＋王晶＋武侠喜剧
周星驰与吴孟达，这对演员中的黄金组合，在之前的两年合作过《赌圣》系列影片，成为了票房的保证，而导演王晶，更是成为这个组合的催化剂，使得周星驰式的“赌”百尺竿头再进一步。另外，自从九十年代初《黄飞鸿》、《笑傲江湖》等武侠片在香港与外端口市场都大卖之后，武侠片、尤其是改编自金庸小说或者其它小说的武侠片更是风行一时，而这部《鹿鼎记》也是改编于金庸的同名小说，周星驰也被赞誉为最合适扮演韦小宝的演员。
TOP 9《食神》1996(票房：4086万港元)
香港华语片票房排名——18
卖点：周星驰自编自导自演＋新公司创业作＋圣诞档期
本片是周星驰在1996年圣诞档期推出的影片，也是周星驰创办了星辉电影制片公司后的创业作，本来要拍摄的是《国产凌凌漆》的续集《特务七七七》，不过后来改为这部《食神》。影片也侧面反射出港人在面对九七回归的越来越近的一种焦虑精神，不过，精英主义的痕迹依然是很明显。
TOP 10《97家有喜事》1997(票房：4044万港元)
香港华语片票房排名——20
卖点：周星驰＋黄百鸣＋张坚庭＋贺岁
周星驰的喜剧电影在九十年代初是香港电影中的传奇，而黄百鸣继八十年代的一再为新艺城电影公司创造出票房的奇迹后，九十年代自组东方电影公司也不少的出品了卖座之作，其中近几年的《家有喜事》、《花田喜事》等也都是在贺岁档期推出并取得不俗票房，这部《97家有喜事》再加上富有喜剧感的编导张坚庭(他八九十年代曾创作出《表错七日情》、《表姐！你好嘢》等卖座喜剧)，于传统的合家欢式的春节档上映，票房也自然是告捷
‘贰’ 周星驰导演的电影票房分别都是多少
《功夫》全球票房一亿美元，票房分布如下(美元为单位)
亚洲(约7000万)占70%
内地2000万
香港800万
台湾650万
日本1650万
韩国600万
星加坡250万
马来西亚250万
泰国200万
印度150万
印尼100万
菲律宾75万
其他票房在50万元以下的亚洲地区(约200万)
北美(1800万)占18%
美国1700万
墨西哥100万
欧洲(1200万)占11%
法国250万
英国250万
德国150万
西班牙150万
意大利100万
俄罗斯100万
其他票房在50万元以下的欧洲地区(约200万)
澳洲(100万)占1%
《少林足球》全球票房4200万美元，票房分布如下
亚洲(约3500万)占84%
香港800万
日本2000万
韩国450万
其他亚洲地区估计约200万
欧洲(约600万)占15%
法国300万
英国150万
意大利150万
德国5万
北美(50万)占1%
美国50万
结总
功夫∶亚洲票房7000万(70%)占约七成，欧美3000万(30%)占三成
少足∶亚洲票房3500万(84%)占八成半，欧美 700万(16%)占一成半
由此得知，周的票房很大部份是由亚洲页献，"保守估计"《长江》只要保持《功夫》在中、港、台的票房，已能进帐3500万
香港800万(几乎毫无悬念，只看他能不能破《功夫》的记录)
内地2000万(自《功夫》后三年，内地百物腾贵，基本上~各电影的票房数字也随着物价，一路上扬)
台湾650万(本来有点担心这个冷却了的市场，但《色戒》的出现......已没有了这个顾虑)
韩国5、6百万(《功夫》在韩企得稳，不承问题)
日本1600-2000万(《功夫》在日不及《少足》的票房，但也维持在1600万的票房，所以《长江》在日本很难出现水土不服的现像)
这裏加起来已有约6000万的进帐，再加上其他亚洲地区，7000万不成问题
在欧美方面，就算票房失利，没有《功夫》3000万的成绩，跌到只有1000万的进帐，《长江》的全球票房也可达到8000万
‘叁’ 若现在周星驰去主演电影，还会有那么高的票房吗
现在如果周星驰重新出来主演电影的话，票房肯定不会低。在现如今中国电影的市场上，周星驰这三个字几乎成了一面金字招牌，只要和周星驰的三个字沾边，就不愁没有票房。从早期周星驰的喜剧作品，再到现在周星驰的导演作品来看，无一不是口碑票房双丰收。更何况周星驰的人品和作品都是有口皆碑的，演技更是毋庸置疑，如果他能够亲自出演的，光是贩卖情怀，就足以让人热泪盈眶。
周星驰的电影总是有足够的情怀，《美人鱼》上映时，影迷们喊着“欠星爷一张电影票”的口号，到电影院二刷三刷，不仅证明了周星驰导演作品的优秀，也证明了周星驰在影迷心中的地位。周星驰不仅仅是中国喜剧电影的一个标签，更是一个招牌。他的喜剧电影不单单是为了搞笑而存在的，更能引发人们深度的思考，就冲这一点也值得我们去看。
‘肆’ 1990年周星驰主演的哪部电影打破了香港开端口以来的票房纪录
1990年周星驰主演的电影《赌圣》票房4130万，是香港第一部票房突破4千万的影片。
《赌圣》讲述的是大陆青年左颂星（周星驰）到港投靠三叔（吴孟达），嗜赌的三叔发现他有特异功能后，以为找到发家致富的康庄大道，开始带他出入各大赌场，并要他以赌神为偶像，将赌技再发扬光大成为新一代赌圣。
风头正劲的左颂星引起台湾赌王陈松与香港赌王洪光（秦沛）的注意，双方均欲夺左颂星为其手下代表其出席世界赌王大赛。
陈松成功将左颂星罗至门下后，洪光派来美女绮梦（张敏）将左颂星迷得晕头转向，又在大赛决赛时刻令绮梦消失，以期左颂星无心应战将赌王宝座拱手相让。
周星驰，着名演员、导演、编剧、电影监制以及电影制作人。曾主演《九品芝麻官》、《长江七号》、《喜剧之王》、《逃学威龙》等多部喜剧影片。
‘伍’ 周星驰：1992年前无古人的票房成绩，为何至今无人打破
1992年，周星驰拍了七部电影，成绩是：五部电影包揽香港电影票房前五，剩下两部《逃学威龙2》排在第11，《漫画威龙》排在第13，7部电影累积票房达到2.7亿。
至此，1992年成了周星驰年，时至今日这个成绩也无人可以打破。
在《家有喜事》下映以后的5个月里，也再也没有哪部电影可以给《家有喜事》造成一丝冲击，甚至连一部突破四千万的都没有。
同样另一边，等着周星驰新作品上映的市民，盼星星盼月亮，从2月底盼到了4月中旬，《逃学威龙2》终于上映，票房成绩同样快速突破了3000万，但因为与第一部太过相似，最终票房成绩还没有超越1991年上映的第一部，口碑层面同样低于第一部。
对于众多期待周星驰电影的市民来说，一部换汤不换药的《逃学威龙》显然是满足不了他们的胃口，于是继续等，等完5月和6月，直到7月2号这天。
大家还记得《破坏之王》中，众多市民为了买张学友演唱会而彻夜排队的片段么？这一场景用在周星驰《审死官》上映时，同样极为贴切，等了许久的市民早已经按耐不住自己的欲望，疯狂的涌进影院，一时间《审死官》的票房上升速度，比1月份的《家有喜事》还要迅猛。
就这样，一路升，升到了4900万，离5000万只差了12万不到。
同样比《审死官》迟上映的《鹿鼎记》，同样因为“新气象”和这种等了许久的氛围，一路飙升到4000万，也成了1992年第三部也是最后一部票房破4千万的电影。
03：香港的女儿梅艳芳，带来了巨大的人气梅艳芳是谁？不再浪费口水多说。
你只需要知道1991年梅艳芳宣布暂别歌坛，同样1991年梅艳芳还演了一部电影，名字叫《何日君再来》，与梅艳芳暂别歌坛形成了某些层面的呼应，广大粉丝都在心中呐喊：“何日，君再来？”
当然这个时间没等太久，1992年，梅艳芳便参演了这部《审死官》，对于梅艳芳的粉丝来说，梅艳芳的吸引力本就已经足够强大，再加上梅艳芳宣布暂别歌坛的消息就在一年前，广大粉丝忐忑的内心就怕哪天梅艳芳再来一句：“暂别影坛！”
所以，看一部少一部，抓紧一部是一部！
就这样，1+2的叠加下，《审死官》意料之外，情理之中的冲到了年度第一，压下了原本排在第一并创了新记录的《家有喜事》。
‘陆’ 周星驰的西游降魔篇，破23项华语票房记录，到底是哪些呢
《西游·降魔篇》在中国内地上映时间是2013年02月10日，截止至2013年3月10日，创下了23项票房的记录。
《西游·降魔篇》23项票房纪录一览如下：
1、2月10日8165万创华语电影首日票房纪录；
2、2月11日创华语电影票房破亿；
3、2月11日7100万创华语次日票房纪录；
4、2月12日华语电影最快破2亿；
5、2月13日华语电影最快破3亿；
6、2月13日7300万创华语电影第四日票房纪录；
7、2月14日1.23亿创内地影坛国内单日票房纪录；
8、2月14日华语电影最快破4亿；
9、2月14日华语电影第五日票房纪录；
10、2月15日8000万创华语电影第六日纪录；
11、2月15日华语电影最快破5亿；
12、2月17日5.6亿创华语电影次周票房纪录；
13、2月17日华语电影最快破6亿；
14、2月18日华语电影最快破7亿；
15、2月20日华语电影最快破8亿；
16、2月23日华语电影最快破9亿；
17、2月25日华语电影最快破10亿；
18、2月28日上映18日累计票房10.8亿创华语电影单月票房纪录；
19、 自2月10日上映以来，《西游》保持每日票房冠军，从未被超越；
20、连续两周成为单周全球票房第一，力压《虎胆龙威5》等众多好莱坞大片；
21、华语电影五连冠第一片；
22、创华语电影票房最快破12亿纪录；
23、华语电影单月吸金12亿，创单月票房纪录。
(6)周星驰在演电影票房扩展阅读
《西游·降魔篇》是由周星驰监制、编剧、导演，文章、舒淇、黄渤等主演的古装神话电影。影片故事围绕年少时期的唐僧与段小姐的相识经过及冒险历程，其中更会交代周星驰经典对白“爱你一万年”的源起， 故事中涉及一段爱恨交缠的感情。
在2015年8月6日，《西游·降魔篇2》终于开机了！导演尔冬升发微博晒出与徐克导演的合照，附言：“祝徐大侠今日开机大吉！”消息一出，粉丝们纷纷前去围观。随后网上曝光了《西游·降魔篇2》的主演阵容，姚晨将出演女主，吴亦凡饰演唐僧，而林更新将出演孙悟空。
‘柒’ 周星驰有多强“烂片”《算死草》只拍18天，票房就进年度第5
周星驰作品的号召力向来惊人。
而在上世纪星爷有这样一部作品，它仅仅花了18天的时间就完成拍摄，作为主演的星爷甚至进组时间不足一周，但这样草草完工的作品却收获了年度票房前五，这足以体现星爷票房号召力的强悍程度。
这部作品就是上映于1997年的电影：
“算死草”在粤语里意指精于算计之人，在片中则代指星爷扮演的状师陈梦吉，影片讲述他利用三寸不烂之舌为徒弟洗清冤屈的故事。
清末年间，状师陈梦吉（周星驰 饰）在广州以接取诉讼案以维持生计，耿直的何欢（葛民辉 饰）则以学徒身份一直跟随梦吉。
何欢心里有着去外面闯荡的想法，梦吉虽不忍，但还是选择放手，他假装与何欢闹翻以坚定其决心，后者随后一人前往香港闯荡。
数月之后，梦吉之妻（莫文瞎含蔚 饰）带回来一个坏消息——何欢被指控谋杀。
原来何欢是富豪何西的私生子，他被自己的兄弟何中（林保怡 饰）设计陷害，何中想要做掉亲弟以独吞家产。
听闻消息的梦吉与妻子赴港营救何欢，在逐渐了解后真相，梦吉决定为何欢辩护。
在英式法庭之上，杀人兇手何中出任控方律师指控何欢，他与陈梦吉在法庭上进行了一番唇枪舌剑。
杀了人的何中毕竟心虚，一番激烈的辩论后，他不仅被陈梦吉说得哑口无言，更在口快之下承认了自己的罪行。
尽管如此，法官还是以程序不对为由拒绝改判，何欢被处以环首之刑。
行刑现场，陈梦吉利用法律条款里的文字漏洞机智救下了何欢。
被释放的何欢与心上人莲妹（邱磨贺笑淑贞 饰）在一起，而陷害亲弟的何中则难逃法律制裁，故事以一个好人团圆、坏人伏诛的合家欢结局收场。
《算死草》是一部带有 浓厚无厘头意味 的周星驰式喜剧，但由于《审死官》等同类型题材作品在先，《算死草》在横向对比之下并不占优。
这也使得虽然影片票房位列年度前五，但至今口碑仍是一般，随着时间推移影片更是差评连连，甚至被认为是星爷电影里 难得的“烂片” 。
下面我们就结合影片优缺点，聊聊这部片会收获如此评价的原因吧。
一、演员星味足：星爷班底+一众港星
影片由周星驰挑梁主演，97年接演该片前，星爷已有《食神》《唐伯虎点秋香》等卖座的作品，在票房上已拥有极高号召力，而这从《算死草》当时的票房可以看出。
女性角色方面，莫文蔚、邱淑贞两大女星携手参演，两人以一中一西的扮相分别出镜，在片中呈现出不同的韵味。
不过邱淑贞相比莫文蔚平淡了很多，对比赌神里绝代风华的女神扮相，倚天屠龙记里娇俏可爱的小昭，这次邱淑贞的人物形象几乎是个工具人，对于主线剧情没有太大推动作用。
与邱淑贞有感情戏的则是港星葛民辉，他曾在《城市猎人》里与邱淑贞有过合作，当时他扮演的是舞台上Rap的歌手，而两部作品同样类似，葛民辉在里面表演都是浮夸风格。
此外，影片中还出现了许多星爷电影里的熟面孔，“唐僧”罗家英继续在影片中与星爷抬杠，他扮演与陈梦吉不对付的状师方唐镜，而如花、八两金等人也在影片中轧了一角。
我们还可以在影片中找到不少未来的TVB熟脸。除了扮演最大反派的林保怡之外，陈豪也在片中客串出演，他饰演被林保怡设计枪杀的对象，而女星唐宁则扮演星爷的丫鬟，当时她只有16岁。
二、无厘头味道浓厚：标准周氏无厘头+屎尿屁梗
以星爷为主演，《算死草》自然打上了浓厚的无厘头味道。
影片多处出现 夸张的 搞笑 情节 ，包括让人发笑的肢体动作，例如状师讲话口水的喷溅，再比如星爷的一些 搞笑 动作。
在情节上也有 “驴唇不对马嘴”的无厘头段落 ，梦吉赴港找到何欢后的第一句话不是询问案情，而是念叨着对方头发剪得不好，这段离题对话持续了数分钟才被叫停，真的是标准无厘头那味儿了。
除了星爷风格的无厘头之外，影片还加入了 不少的“屎尿屁”情节 ，这在星爷作品里甚至都算相对重口味的。
影片开头就有星爷被乞丐们寻仇泼粪，泼粪不成反沾上粪味的乞丐在“雨中”被星爷冲洗，那味道隔着屏幕都感受得到...
随后乞丐们用冥纸 擦 、用元宝 塞 肛门，各种重口味情节堆积，星爷吐槽这是荡气“拍枣回肠”。
而葛民辉扮演的角色何欢设定是屁股有个胎记，于是片中何欢各种脱下裤子，导演以此做文章设计了不少重口味情节，往何欢屁股“塞进”金元宝、鸡腿等等。
比如鸡腿被何欢拿来做人情...
种种的屎尿屁情节过度堆积，这使得《算死草》带上了一些低俗的味道，这一非典型的周氏无厘头让《算死草》成为星爷作品里少有的被广泛吐槽重口味的电影。
三、18天拍摄即进票房年榜前五，流水线作品票房却颇佳
事实上，《算死草》是一部标准的“快餐”作品，据传，本片的剧本仅仅用了7天就写好了，而影片的实际拍摄时间据传也仅有18天，时间上可以说是相当地赶了。
主演周星驰受出品人李国兴之邀出演该片，但事实上星爷据传对于剧本很不满意，过多的屎尿屁情节实际上是导演的主意，甚至传闻他仅仅到场6天参与拍摄。
而导演马伟豪当时还是新人，但他当时与星爷在本片中合作并不顺畅，据导演时候透露，片头的一幕扔石头镜头，原本导演设计的是手臂抡三四圈再扔上去，但星爷觉得此行为多余，选择直接扔上屋顶。
马伟豪事后谈及星爷的这次合作时表示，这是一次“互相伤害”的过程，自己在与星爷的合作中有6分是愉快的，但有4分是迷茫的。
不过在最终的票房统计下，《算死草》最终收获2700万港币的票房，最终位列香港年票房榜第5，仅仅落后《黄飞鸿之西域雄狮》300万，这无疑是个很好的成绩。
但即便如此，影片中还是能寻到一些亮点的，星爷丰富的造梗力在片中有所体现，何欢剪头发时去的“弥敦道9号”影射现实中的一处廉价剪发区，而弥敦道9号也成为后续星迷讨论的一个梗
客串弥敦道托尼老师的“如花”在片末的台词更让我们感到隐隐的熟悉。
这风格是不是让你想到了他俩
从题材上看，《算死草》重复了《审死官》的模式但又没拍出新意；而从 搞笑 风格上看，在无厘头之上添加过多屎尿屁情节又让影片风向低俗，这也使得《算死草》迄今豆瓣评价一般，成为星爷作品里是很不起眼的一部。
但另一方面，影片无厘头情节总体 搞笑 度在线，也有着浓厚的周星驰味道，而造梗能力突出之下，如今的回看更有不同的感觉。
总的来说，《算死草》是一部在星爷作品里相对平淡的冷门电影， 但这部电影的 搞笑 程度还是在及格线上的 ，虽然被喷为周星驰生涯烂片之一，但事实上该作品在豆瓣还是拿下了7分的评分，这证明它还是有可取之处的。
在无数遍回看《大话西游》《少林足球》等热门电影后，我们不妨翻一翻这部《算死草》，它也能让我们收获最简单的无厘头快乐。
青石电影 | 乐乐德（实习）
‘捌’ 喜剧之王，孤独的周星驰
中文互联网上曾经非常流行过这样一句话：喜剧的最高境界就是悲剧。
我不知道这句话的源头出自哪里，但当初听到这句话时，顿感不明觉厉，相当有深度的样子。
后来，这句话又不知道怎么回事，被人慢慢安在了周星驰的身上。人们都说他的电影表面上讲的是嘻嘻哈哈，但实际上却充斥着满满的悲伤与无奈。
人们还搬出了其他喜剧大师的例子来佐证，你看，卓别林、憨豆先生、金凯瑞、罗宾威廉姆斯等人，虽然在银幕上在观众带去了无数欢笑，但私下里却都沉默寡言，甚至还饱受抑郁症的困扰。
虽然不知道周星驰是否真像他们所说的那样，但这种银幕形象与真实生活截然相反的差异，确实是相当一部分，包括周星驰在内喜剧演员的真实写照。
前两年，围绕周星驰脾气暴躁，人品不好的各种传闻甚嚣尘上。当时，众多与周星驰有过合作的演员，都或直接或委婉地表达了与对方相处过程中的不愉快。
当然，也有不少圈内好友纷纷站出来为力挺周星驰。直言所谓的性格缺陷，不过是对方专注于作品而带来的严格要求而已。
“倒周派”、“挺周派”“撇清派”“暧昧派”，几乎整个香港演艺圈，加上小半个内地 娱乐 圈，各式各样的人物轮番登场，一时间好不热闹。
但诡异的是，身处舆论风暴中心的周星驰，却从始至终都没有发表过一句辩解。他像一个沉默的入定老僧，冷眼旁观着外界对自己的指指点点。
当风暴过后，一切安静下来，我们再来审视这场声势浩大的“倒周运动”时就能发现，周星驰的反应并不意外。
周星驰不在乎外界对自己的评价，如同一个孤独的诗人，隔绝于世界之外。寂寥，淡然，孑然一身。
1962年6月22日，周星驰出生在香港九龙的穷人区。他的名字是母亲历链起的，出自《滕王阁序》“雄州雾列，俊采星驰，台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美”。
在周星驰7岁的时候，他的父母便因感情破裂而正式离异。原生家庭的不幸，也让原本就内向的周星驰变得更加沉肢嫌孙默寡言。
中学毕业以后，成绩糟糕的周星驰便早早地步入 社会 ，开始赚钱补贴家用。先是做过一段时间的办公室助理，后来又加入丽的电视台，成为特约演员。
所谓的特约演员，其实就是现在俗称的“跑龙套”。这份工作虽然听上去光鲜亮丽，每天也能接触到各种大明星。但实际上却是份收入微薄，没有多少前途的辛苦活。
周星驰命运的转折点发生在1982年，在报考第11期无线电视者祥艺员训练班失败后，他在戚美珍的介绍下进入了夜训班学习。
一年后，从无线电视艺员训练班毕业的周星驰，正式成为无线电视台的签约艺员。同年，他开始担任儿童节目《430穿梭机》的主持人，并开始在电视剧中扮演一些没有多少分量的配角。
1986年，周星驰被调入无线电视台戏剧组。随后，他首次担任男主角，在单元情景剧《哥哥的女友》中饰演可爱活泼又略带羞涩的潘家伟；7月，与温兆伦、郭晋安共同出演时装喜剧《城市故事》。
在电视剧中摸盘滚打了数年之后，周星驰开始尝试在电影中争取一些角色。在与万梓良、李美凤共同出演动作片《捕风汉子》后，周星驰得到李修贤的赏识，在电影《霹雳先锋》中饰演一个浪荡江湖的小弟，并凭借该片获得第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖以及第8届香港电影金像奖最佳配角奖提名。
随后，周星驰又一口气出演了《大都会》、《斗气一族》、《龙在天涯》、《义胆群英》、《他来自江湖》等多部影片。
时间的脚步悄然走进1990年，这年3月，周星驰出演了一部对他来说至关重要的电影《一本漫画闯天涯》。
这部电影虽然在当时并没有引起多少轰动，但正是从这部电影开始，周星驰正式确立了他无厘头的喜剧表演风格。
电影主要讲述了迷恋漫画的星仔误打误撞加入黑 社会 ，并在经历生死之劫后最终退出江湖的故事。
影片中周星驰表演的几个经典特征甚至是情节，在他日后的多部同类型作品中，都能找到相似的影子。
紧接着，周星驰的动作喜剧片《赌圣》在香港地区获得了4132万港元的票房成绩，不仅获得香港年度票房排行榜冠军，还打破了香港地区的票房纪录。周星驰也凭借该片获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖提名。
同年，周星驰主演的喜剧片《赌侠》，继续在香港地区狂揽4034万港元，并位列香港年度票房排行榜第二名。
这一年，在香港电影票房排行榜前十中，周星驰主演的另一部电影《无敌幸运星》也榜上有名，位列第十。
将近三分之一的份额，而且还包揽了状元与榜眼的位置。这种前无古人的成绩，也让周星驰在香港 娱乐 圈风头无两。
接下来的十多年中，周星驰凭借着自己愈发娴熟的 搞笑 功力，与周润发、成龙一道，开启了香港电影的‘双周一成’时代。
进入1994年后，演而优则导的周星驰，开始尝试着进入导演领域。接连推出了《国产凌凌漆》、《破坏之王》等电影。票房与口碑都很不错，也延续了他一贯的无厘头喜剧风格。
1995年，周星驰接拍了载入华语电影史册的标志性作品—— 《大话西游》 。
电影中，那些或有心或无心的恶搞台词，在一个恰当的时间点中，完美契合了青春少年们对于感情，对于未来的思考。
而且，这种思考并没有因为时间的流失而逐渐消退，反而历久弥新，愈发沉醉。
对于《大话西游》的讨论从来都没有停止过，有人将它捧上神坛，奉为圭臬，认为它是迄今为止最伟大的喜剧电影。
但也有人觉得它徒有虚名，言过其实。冗长的剧情发展，拖沓的感情纠葛，杂乱的角色设计。总之，他们认为这部电影的评价不应该如此之高。
不过这些争论那时候周星驰是无法听到的，在经历短暂的票房‘滑铁卢’后，他又凭借着《百变星君》、《大内密探零零发》、《食神》、《97家有喜事》、《算死草》、《行运一条龙》、《喜剧之王》、《千王之王2000》、《少林足球》、《功夫》、《长江7号》等影片，继续统治着香港以及内地的电影票房市场。
在这些影片中，有一部特殊的作品在日后经常被观众提及。那就是周星驰以自身经历为参照，自编自导自演的半自传体电影 《喜剧之王》 。
这部电影之所以特殊，是因为它有着和《大话西游》一样的悲剧色彩。甚至是看似合家欢的大结局，也有人推测其中埋下了很多隐性的暗示。
这种略带遗憾的爱情故事，似乎是中国人特有的民族记忆。从殉情化蝶的梁祝，到仙凡有别的牛郎织女，再到哭倒万里长城的孟姜女。
中国人的爱情传说中，鲜少有一帆风顺的皆大欢喜。人们相信，只有经历磨难的爱情才能经受住岁月的考验。
进入2010年，周星驰开始逐渐隐居幕后，以编剧和导演的身份制作了《西游·降魔篇》、《美人鱼》、《西游·伏妖篇》、《新喜剧之王》等作品。
而这些影片，也经历了观众从最初的‘我是来还星爷电影票’的追捧，到‘这不就是在炒冷饭圈钱吗’的质疑。
也正是在这一时期，那场声势浩大的“倒周运动”，将周星驰在 娱乐 圈中的特立独行，彻底暴露在大众视野里。
从星仔走到星爷，回顾周星驰的一生，从最初的穷困潦倒，默默无闻，到后来的逐渐发迹，成为一个时代的印记。不管身处低谷或是巅峰，他身上总缠绕着一种挥之不去的孤独感。
他不善交际，没有多少朋友。谈过几次恋爱，但最后却都无疾而终。
你说他孤傲也好，自负也罢，但年近花甲却依旧孑然一身，这对于带给我们无数欢笑的‘星爷’来说，实在让人有些心酸。
我还记得八年前，当头发斑白，眉头紧蹙的周星驰坐在摄像机前，用我们稍显陌生的嗓音接受柴静采访时的画面。
当最后被问到为什么要在《西游·降魔篇》中重复用十几年前的旧台词时，周星驰回答：我可能对这几句话有情意结。
柴静又问：是不是可以这样理解，那就是一个不由分说的想法，我就是想在这个时候，说出我人生中想说的话。
听到这个提问，周星驰原本沧桑疲惫的眼睛，忽然有了几丝亮光。
“对，你有这个感觉吗？”
看到柴静微笑着点了点头后，周星驰望着对方，意味深长地回道：“谢谢你啊，谢谢……”
这句谢谢也是我想对星爷说的，纷纷扰扰之后，不管如何，我都想对他说一句：“谢谢，谢谢你为我们带来的笑容与幽默！谢谢你，喜剧之王！”
‘玖’ 如果周星驰还能拍片，那他现在的片酬是多少
片酬肯定是过亿，这是毫无疑问。
周星驰作为喜剧港片的佼佼者，在90年代后已经火的一塌糊涂。那时候双周一成就是票房的保证，作为扛把子，片酬肯定不低啦。而92年的港片前五都是周星驰参演的电影。我们可以来了解一下当年报社贴出来的片酬单。
可以看到，那时候周星驰就是当红炸子鸡，93年的时候片酬就已经达到了900万，而梁家辉300万，梁朝伟180万，因为是报社发出来的，还是很有可信度的。
而从后期的职业发展角度来说，周星驰还是出了许多好片《少林足球》，《功夫》，《美人鱼》，《西游降魔篇》，《西游伏妖篇》，而且在内地都是特别受欢迎的。而相比梁朝伟，拍的还是烂片居多，梁家辉虽然获奖多，但是所拍的片票房欠佳。
看一下现在当红明星的片酬。
可以看到，梁朝伟的片酬涨到3000万，是当时的16倍，但是市场号召力并不高。所拍的片烂片居多，票房也是中规中矩。那周星驰作为佳片如此多，影响力如此大，票房如此高的演员。直到《战狼2》之前，《美人鱼》的票房还是大陆第一，33亿多，虽然说现在掉到第三，但是周导作为一个香港导演，取得如此的成就，那也反向证明票房号召力的强大。按照这样的算法，乘个20倍也不过，即900万*20＝1.8亿。
也可以对比一下周润发，上面报社并没有给出周润发的片酬，但是按照当时双周一成的说法，那当时片酬估计也是在900万左右，而现在是8000万，大约也是10倍。但是周润发在后期一直都是烂片代表，所以票房号召力大打折扣。
综上，周星驰如果现在出演电影，片酬在1.8亿左右。
相信很多人都是看着星爷的电影长大的，星爷那无厘头的喜剧表演风格在演艺圈是独一无二的，也是他的电影这么受欢迎的重要原因之一。小时候看周星驰的电影觉得很 搞笑 ，长大了才知道表面上披着喜剧的外衣，实际上就是演的悲剧，有很多点小时候不懂觉得好好笑，长大了发现他原来是表达这么深沉的意思。
以至于后来重看《大话西游》，哭的稀里哗啦的，一些经典台词更是脍炙人口，洞悉人心，揭露现实。周星驰饰演的很多时候都是一个小人物，却有着大大的不凡，小人物的辛酸与快乐似乎演的就是他本人。星爷为我们呈现了这么多精彩的电影，所以也就有了后来欠星爷一张电影票的说法。
星爷现在已经不演，而是退居幕后当导演，相信很多人都觉得可旁李惜，很多人都再想看一部星爷主演的电影。如果星爷真的复出拍片，那么他的片酬应该在 娱乐 圈都是数一数二的吧，毕竟这么好的演员， 娱乐 圈再也厅誉不能找到一个像他那样喜剧演员了，这样的咖位和实力，片酬怎么也得有上千万吧。不过像星爷这种等级的演员来说，片酬都是次要的，一个好的剧本和角色才是最重要的吧。
其实现在谈论星爷的片酬根本没什么意义，片酬啥的都不是事，而是人家根本不打算拍片了。虽然说星爷基本没可能拍片了，但是作为喜欢他这么多年的观众来说，还是抱有这么美好的幻想和期待。
周星驰的票房号召力还是有的，因为他是当之无愧的喜剧之王。自从星爷做了导演，然后一步步转到幕后工作，观众才慢慢发觉星爷已有老态了。不知何时。当年哪张帅气不出众但绝对有魅力的脸变得削瘦了，尤其那花白的头发更是刺痛了多少影迷的心。
至于星爷为何转到幕后，其中的最大原因与星爷追求完美有关！当年和星爷有过合作的明星，拍出了许多脍炙人口的影片，如今都发声讨骂周星驰，诉说当年星爷为追求影片完美而做出的令人发指的苛刻要求。现在回想起来，星爷这么做，完全是为艺术负责，为观众负责，何罪之有！
另一方面，星爷不再台前，可能是因为自己找不到像吴孟达那样的好搭档了。当年他们强强联手，为观众带来了多少的欢乐。如今各奔东西，让观众痛心。星爷如果没有了左膀右臂，如何轻易风生水起。
再一方面，就是当年合作过的女星要么已经息影，要么容颜已逝，与新影星又难以产生默契。星爷只好转到幕后了。因为星爷不想让观众感到遗憾。
记得有运伏迟一期知性美女柴静采访周星驰，当谈及电影柴静诉说了自己的观众感受。星爷问她看懂了吗，柴静深情点头，星爷泪光闪闪动情道，谢谢你啊，谢谢你啊！当看到此处，我的泪光早已湿润。
虽然星爷在幕后当导演，但星爷一心造福观众的初心未改，我也在这里祝福星爷再创佳绩！票房口碑双丰收！！
首先明确一点的就是星爷出山片酬会很高很高！但我个人觉得星爷即使出山，肯定并不是为了片酬，关键还是剧本！
星爷还会出山吗？我想基本不可能了！
首先一点就是年龄！星爷是喜剧之王，但喜剧这东西比较适合年轻人，不要说星爷，就是当初演喜剧非常 搞笑 的张学友，梁家辉，梁朝伟等等这些人，现在你看他们再演喜剧是个什么状况，观众基本接受不了！梁朝伟在《捉妖记2》里面担当了几个笑点，观众买账吗？所以喜剧这东西适合年轻演员，老了一脸皱纹还装疯卖傻，观众看了就嫌弃！所以星爷出山除非是转型，演一些深层一点的角色，略显浮夸的角色真心不适合了！
再一点就是 社会 环境变了！以前看星爷电影，台词那叫一个经典呀，句句都令人捧腹大笑，那些台词我们真的听都没听过，所以星爷的喜剧早期得益于时代原因，让香港发达地区流行俚语传到大陆，这样具有极强的传播性，这也成为星爷独特的电影文化现象！
但现在随着时代进步，网络的发展，大陆和香港不存在交流上的缺失，加上现在网络 搞笑 段子满天飞的时代，你再想搞出观众觉得耳目一新的东西真的太难太难了！这也就是以前星爷随便怎么拍哪怕一年拍几部，都 搞笑 ，都经典！现在呢？哪怕几年整出一部，到头来观众还是大失所望！最大的原因就是观众嘴吃叼了，免疫力强了，因为我们现在就处于一个段子 社会 ，像抖音这些APP每天都上传无数 搞笑 视频！
最后一点就是星爷等老一辈香港人已经跟不上大陆步伐了，直白一点就是不接地气了！现在的大陆喜剧题材都是挖掘我们自己的矛盾体，我们自己的 社会 话题，这对很多北上的香港人来说，他们已经摸不到更加体会不到我们大陆的文化了，他们成了傍观者，不是感受者，所以我们大陆人的嘿点他们体会不到也把把握不到！
最后我想说的是星爷那一辈已经成为了一种经典，一种传奇，一种现象，但星爷的确做到了鸟尽弓藏，深藏功与名才是最好的选择，我个人不支持星爷出山了，回忆总是美好的！
自从《长江七号》之后，星爷就没有再出山亲自出演过电影，但是他导演的片子同样卖座。在这几年，只要挂着“导演周星驰”的名字，电影的票房基本都是十亿起，就连《新喜剧之王》这种口碑两极化的作品，在电影院收了六亿多的票房之后，到了视频网站付费播出，也还有上亿的观众愿意付费观看，加起来票房也有十亿以上了。
在华语电影圈里，还真的没有一个导演可以像周星驰一样，在给自己作品宣传的时候，只需要在海报挂上“周星驰导演作品”这几个大字，根本连电影画面都不需要有，就可以吸引一大批影迷进电影院支持。可以说在中国的电影市场上，“周星驰”这三个就是金字招牌，只要亮出来不愁没有票房。
星爷导演的电影尚且这么高票房，如果他亲自出演那就更不得了了。现在像杨烁、杨颖这些艺人演个电视剧都七八千万的片酬，如果是星爷亲自出马，起码也得2亿再加票房分成。现在市场对于周星驰这么期待，这是其他电影明星没办法相比的，影迷们等着星爷出山已经等了十几年了。
况且，现在星爷对自己的要求这么高，只要他看中的电影剧本，那一定不会差。星爷这么多年之所以不愿意出山，就是没有一个厉害的导演和优秀的故事让他动心，所以才不想浪费自己的表情浪费自己的人气，才会一直克制着自己演戏的冲动。如果是他看中并且亲自出演的作品，那么票房起码二十亿起，给他那点报酬真的不算多。
在现如今最高片酬限制为5000万元人民币的情况下，我认为如果他愿意拍电影的话是可以拿到5000万元元人民币的顶级片酬的，以他的号召力没有片酬限制的话远超于5000万元人民币的片酬也是手到擒来的。
周星驰可以说是香港喜剧电影的佼佼者，从90年代开始几乎只要是他参与的电影都获得了巨大的成功，《赌圣》、《赌侠》、《整蛊专家》、《逃学威龙》、《赌侠2上海滩赌圣》等数十部电影都被大家所熟知，当时的周星驰可以说就是电影票房的保证。而周星驰当时的片酬又有多少呢，在1993年，他的片酬已经达到了900万，当时的梁家辉片酬是300万，梁朝伟的片酬是180万。根据2018年的片酬排行榜，我们看到的是梁朝伟的片酬是3000万，如果现在给予周星驰5000万片酬的话着实不贵。
我们再看下周星驰近年来导演的成绩，2013年的《西游·降魔篇》获得了12.45亿人民币的票房，2016年的《美人鱼》33.92亿元人民币的票房都都让我们清楚地看到虽然周星驰本人没有参演，但是依靠着他强大的号召力他的电影都取得了很好的成绩。
为什么近年来周星驰不再担任演员，跟他年龄的增加，现在所处的职责变化有关，工作的重心以发展，管理自己的公司为主。我觉得如果情况允许的话，周星驰能够参演电影的话他依旧是片酬最高的那些演员之一，你们觉得呢？
首先星爷这辈子应该都不会再出来拍片了
因为星爷本身才华后有没有来者不敢说，但应该称得上前无古人了。
星爷的影片都有他自己的风格，但目前在电影圈应该没人能写出星爷风格的电影。
再加上自己导没有束缚更舒服并且可以随时改，所以如果再次出来拍片应该就是人情，比如说国家号召、或者剧本极其精良还有老朋友那种，那么在这种情况下片酬不会很高一般都是友情价意思意思。
假如说一定目前报价估计，林子聪曾经请周星驰出演电影两个镜头300万，星爷直接拒绝了，都没考虑。
我个人认为周星驰在中国完全能拿到好莱坞超一线的片酬。
至少地位差不多，而且如果有星爷应该投资也会追加。
强尼戴普《加勒比海盗5》片酬是9500万美金
但因为加勒比海盗是全球市场所以应该差不多4的片酬5530万美金到9500万美金左右吧。粗略估计
真的不是我吹星爷，甄子丹叶问四片酬1亿还要分红，假如票房20亿，到手就得两亿多
而且我个人认为星爷值这个价，就这么多年第一次接新剧本这个噱头就省了多少宣传费。而且周星驰这三个字美人鱼已经证实了号召力，如果再加个吴孟达，无敌了
我记得我最早看星爷的作品就是大话西游系列，当时是在农村老式放映
‘拾’ 周星驰以前的电影放到现在，能不能成为第一个500亿票房演员
不会的。
这答案有些无奈，因为这样的电影，我们这样的观众，到什么时候，都不会把它捧到几十亿的票房，累积也到不了500亿。
周星驰的电影，初看很快乐，光从台词，或者演员的表演，就很乐了。大部分观众在影院，在家，乐的也都是这个。但这一层乐完之后，就没啥了。因为周星驰的电影，如果你快思考去看，也就是不深思，只靠感官去感受，快乐是快乐，快乐本身就是短暂的。而其实他电影里背景，道具，台词，音乐，甚至有时一个动作，也很可能有深用意。不去深思，发现不了，而电影院，在家看时，大家都是奔着放松去的，是谁会深思？恰好不深思的人都是票房贡献者，对他们来说，快乐开心看完一场就可以了，虽然也会有宣传，推荐，影响之下，周星驰的电影，以前的经典，也就会停留在一部20个亿左右吧。毕竟，周星驰的电影中，欢乐是严谨的，喜剧的欢乐，不是某些电影中用梗堆积的泡沫欢乐。对严谨的东西，大家都不是百分百愿意接受的，所以这些电影才是经典，时间会证明它们的后劲绵延不绝，而那些快餐喜剧电影，一时间用新鲜感博一下票房，再难有后劲，所以也可以看得出来，有人做电影是热爱，是做事业，而有人做电影就是为了牟利。前者是照顾一下观众，有自己的内核坚持，后者是迎合观众，你怎么愿意掏钱我怎么给你来。所以，有经典，那么点票房，有垃圾，票房几十亿。很常见，没法假设，硬要假设的话，我也只能说，周星驰是不会在电影上妥协的，就像他自己不会妥协于生活。所以，他的电影并不是观众最喜欢的方向，也带动不起来观众某种情结，是不会有500亿的。
这是悲哀，也是现实。
周星驰说是国内喜剧之王一点握枣都不过分，只可惜没有赶上好时代，如果放到现在，成为500亿票房我相信是没有问题的。
500亿很多人会觉得高估了段档拆，毕竟现在国内演员最高的也就200多亿，但是这毕竟是周星驰呀，下面我们不妨来聊下为什么周星驰能拿下500亿票房。
星爷这几年已经导演了三部电影：2016年的《美人鱼》33.97亿，2013的《西游降魔篇》票房12.47亿，2017年的《西游伏妖篇》票房16.56亿，光这三部电影加起来就到了62亿票房了。
因为周星驰之前的电影没有在内地上映，因此也没有票房记录，我们只能通过香港票房记录来推算下周星驰的电影如果现在放到内地上映大概会有多少票房。
港产片香港电影票蠢液房记录前五名周星驰占据两名。
第一名：《寒战2》，6680万。
上映时间：2016.7.8
第二名：《那些年，我们一起追的女孩》，6186万。
上映时间：2012.1.6
第三名：《功夫》，6127万。
上映时间：2004.12.23
第四名：《少林足球》，6073万。
上映时间：2001.7.12
第五名：《叶问3》，6036万。
上映时间：2016.3.4
可以看到周星驰进入排名榜的两部电影上映时间非常早，《少林足球》比《叶问3》早上映15年，取得的票房记录比后者还要多，可见大家都周星驰电影的认可程度。
而目前国内电影票房记录第一名是《战狼2》的56.82亿，前五名都在40亿往上，如果把周星驰的得意之作选五部出来，每部拿下40亿票房绝不是难事。
《功夫》、《大话西游》系列、《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《鹿鼎记》系列，这些电影一部电影40亿，都有200亿了。
其他的电影即使一部电影5亿票房，加起来也有200多亿了。
所以周星驰的电影票房放在现在是可以达到500亿票房的。
从周星驰出道开始到现在，他主演和导演的电影一共有78部，导演的有《美人鱼》、《西游降魔篇》两部，主演的有《大话西游2:大圣娶妻》、《大话西游之仙履奇缘》、《功夫》、《长江七号》、《1:99电影行动》、《喜剧之王》、《少林足球》、《大内密探零零发》、《家有喜事》、《食神》、《国产凌凌漆》、《九品芝麻官》、《唐伯虎点秋香》、《国产凌凌漆》、《百变星君》、《回魂夜》、《逃学威龙3:龙过鸡年》、《破坏之王》、《大话西游之大圣娶亲》、《家有喜事》、《鹿鼎记1:皇城争霸》、《鹿鼎记2:神龙教》、《鹿鼎记1:皇城争霸》、《逃学威龙1》、《武状元苏乞儿》、《审死官》、《赌侠2:上海滩赌圣》、《赌圣》、《整蛊专家》、《无敌幸运星》、《赌侠1》、《梦边缘》、《黑白僵尸》、《哥哥的女友》、《新喜剧之王》、《西游伏妖篇》、《那些花儿》、《玻璃樽》、《千王之王2000》、《算死草》、《行运一条龙》、《济公》、《一本漫画闯天涯2:妙想天开》、《大话西游》、《情圣》、《新精武门》、《龙的传人》、《风雨同路》、《群星会》、《望夫成龙》、《咖喱辣椒》、《豪门夜宴》、《非洲和尚》、《漫画威龙》、《师兄撞鬼》、《一本漫画闯天涯1》、《龙凤茶楼》、《江湖最后一个大佬》、《小偷阿星》、《翘课威龙2神嘴风云》、《龙蛇争霸》、《刑警本色》、《霹雳先锋》、《流氓差婆》、《龙在天涯》、《最佳女婿》、《阴阳界》、《捕风汉子》、《临歧》、《零用钱》、《活力十一》、《阿茂揸枪》、《糊涂囧探》、《大话西游之除魔》。
你开玩笑还500亿，挣别人的钱不是那么好挣的。你要看剧情，看演员演技，还要看特效，看达不达标。
现在的电影确实没有以前好看。就算周星驰的电影好看放到现在也没有那么多票房。500亿也算多了！起码要几亿次人观看。有些有很多原因看不了的，比如工作原因吧！
不可能有500亿，不要把他当做是神，他也要吃饭睡觉拉屎。
绝对不可能，按照现在的审核风格，一部也别想上映
不可能，第一现在人的口味不一样了，第二以前的电影观众抱着怀旧的情怀去看的。
肯定啦