奥森电影院
⑴ 世界电影流派的划分
1,第三电影
第三电影Third Cinema。泛指第三世界电影工作者所制作的反帝、反殖民与反种族歧视、反剥削压迫等主题的电影。其具体主张由古巴导演费南多.索拉纳斯与奥大维.杰提诺在1970年代初期合写的《迈向第三世界电影》(Toward a Third Cinama)一文。
2,巴西新电影
巴西新电影Cinema Novo。指巴西在1960年代兴起的新电影运动,特色是以低成本的方式,创造有地方色彩的电影文化,以挣脱外来,尤其是北美电影文化的主导形式。他们对于国家、社会现实的观点较为犀利,美学原创力亦非常丰富。
3,德国新电影
德国新电影New German Cinema。1960年代初出现在西德的一次旨在振兴德国电影的运动。1950年代西德随着经济的复苏电影亦蓬勃发展,
但内容逃避现实,贫乏单调,1950年代末到1960黏代初电影业陷入低潮,连国际影展的参加资格也没有,受到当时法国与英国等国家新电影的影响,便产生了德国新电影。
4,直接电影
直接电影Direct Cinema。指以写实主义电影风格拍成的纪录片,和真实电影的摄制有许多共通处,如以真实人物及事件为素材,客观纪实的技巧,及避免使用旁白叙述等。
5,意象派电影
意象派电影 Imagist film。运用一系列相关的意象,以制造一种气氛,或创造一种抽象概念的电影。意象派电影工作者企图利用有关性质的视觉和听觉细节,使镜头与声音的累积,为一个场景或整部影片带来更大的意义,而不需用直接陈述的方式。
⑵ 沈阳北一路万达电影院今日上映什么电影
六福喜事
6
导演:谷德昭
主演:黄百鸣,曾志伟,吴君如,郑中基,熊黛林,薛凯琪,吴千语,林峰,于波,董成鹏
类型:喜剧,爱情
影讯: 17:50 19:40 21:50
夺命地铁
7
导演:安东·梅格迪契夫
主演:谢尔盖·普斯科帕里斯,阿纳托利·比利,斯维特拉纳·库德钦科娃,安菲萨·威斯汀奥森,亚力克萨·巴杜科夫,凯瑟琳·斯皮茨,艾琳娜·帕诺娃,斯坦尼斯拉夫·杜任科夫,基里尔·普雷特涅夫,伊万·马卡列维奇
类型:剧情,惊悚,灾难
影讯: 17:20 19:20 21:20
恶战
导演:黄精甫
主演:伍允龙,安志杰,胡然,毛俊杰
类型:剧情,动作,动作,香港,黄精甫,洪金宝,kungfu,香港电影,电影,安志杰
影讯: 18:20 20:10 22:20
等风来
导演:滕华涛
主演:井柏然,倪妮,刘雅瑟,张子萱,刘孜
类型:剧情,喜剧,爱情
影讯: 18:40 21:40
圣杯神器之骸骨之城
导演:哈罗德·兹瓦特
主演:杰米·坎贝尔·鲍尔,莉莉·科林斯
类型:恐怖悬疑
影讯: 20:45
卑鄙的我2
导演:皮艾尔·柯芬,克里斯·雷纳德
主演:史蒂夫·卡瑞尔,克里斯汀·韦格,米兰达·卡斯格拉夫,郑肯
类型:喜剧,动画,家庭,动漫
影讯: 17:30 17:40 18:00 18:30 19:30 19:50 20:00 20:30 21:30 22:10 22:30
警察故事2013
导演:丁晟
主演:成龙,刘烨,景甜,殷桃,那威,刘仪伟,柳海龙,周晓鸥,于荣光,吴樾,刘佩琦
类型:剧情,动作
影讯: 17:40 19:50 22:10
安德的游戏
导演:加文·胡德
主演:阿沙·巴特菲尔德,阿比盖尔·布蕾斯琳,海莉·斯坦菲尔德
类型:科幻,冒险
影讯: 18:10 19:10 20:20 22:00
⑶ 新塘大润发电影院今天有什么电影
新塘大润发电影院今天有《复仇者联盟4:终局之战》、《财富行动:战争之街》、《子弹列车》。《财富行动:战争之街》导演:盖里奇,主演:杰森斯坦森和奥布瑞普拉扎。《复仇者联盟4:终局之战》剧情讲述了全球情报联盟五眼联盟超级间谍特工奥森·福琼和他的特工团队招募了好莱坞最大的电影明星之一,以帮助他们执行一项卧底任务,因为出售一种致命的新武器技术可能会扰乱世界秩序。电影明星开始满地球跑来拯救世界。福琼也将不得不利用自己的所有魅力、创造力和隐藏技能来追踪和打入亿万富翁武器经纪人的老巢。
⑷ 黑色电影的电影详解
黑色电影(Film noir,noir在法语是黑色的意思)即好莱坞侦探片,特别是强调善恶划分不明确的道德观与来自于性的动机的题材。好莱坞经典黑色电影时期被广泛认为从1940年代至1950年代末。这个时期的黑色电影带有压抑黑白片的视觉风格,源自德国表现主义电影,同时很多典型的情节以及对经典黑色电影普遍看法来自于美国大萧条时期的犯罪小说。Film noir这个词来自法语,1946年第一次被法国评论家Nino Frank使用,但当时大部分美国电影业界人士并不了解这个概念。影史学家和评论界在事后才定义黑色电影;很多后来被认为是拍摄黑色电影的电影人声称当时并没有意识到在制作一个新类型的影片。 最早经典黑色电影的五点定义包括梦幻般的,奇怪的,性欲的,爱恨或善恶交织发生予盾的,以及残酷的,但是这种定义又被认为太简化了,不能定义黑色电影。
城市背景、黑夜、低光源照明、阴影、尤其是经由百叶窗或是缓慢的电扇投射所造成的阴影、下雨、私家侦探、俱有致命吸引力的(美丽又危险)女主角、烟雾弥漫、摄影机的位置较低,男主角的独白等等皆是古典黑色电影的特征,这些手法产生一种虚无、悲观、与颓废的气氛。
黑色电影中有许多电影类型,如黑帮电影,警察电影,社会问题电影等,并且运用许多传统与非传统的视觉效果。有许多影评人认为黑色电影本身是一种电影类型,也有许多人认为根本没这回事。黑色电影常常是发生在都市里的,但是有时黑色电影以小城、市郊、荒野、甚至公路为背景,就好像西部片不一定发生在西部一样。同样的,传统上黑色电影以私家侦探为男主角,配上俱有致命吸引力(美丽又危险)的女主角,但大部分的黑色电影并没有这两个角色,所以黑色电影又不像黑道电影那样可以用角色来定义。
黑色电影也不像有怪物或是灵异事件的恐怖片、时光飞进或倒流的科幻片、或是唱歌跳舞的歌舞片容易定义。 黑色电影比较像是已经被广泛接受成为电影类型 的脱线喜剧(Screwball Comedy),其定义只是一种概括的特质,但有一些组成的要素。这类型的电影中一定可以发现一些要素,但往往不是全部的要素都会出现在同一部电影中。
但是比起脱线喜剧,黑色电影有更广泛的题材与内容,因而更难定义。有一些电影学者,比如汤马仕‧夏兹(Thomas Schatz),将黑色电影看作是一种风格,而不当作是一种类型。另一位黑色电影主题着作最多的亚连‧施尔佛(Alain Silver)虽然认为黑色电影像一般电影类型一样,有一定的视觉效果与主题密码,但他仍将黑色电影当作一种循环与现象。其他的影评家把黑色电影当作“情绪”,“运动”或“序列”,或将某一些电影归入一个“时期”,至今尚无共同的定论。 黑色电影不只受到早期电影的影响,也受到巴罗克艺术与风格主义中一些具有黑白对比与“低光照明”的画风(如 chiaroscuro与 tenebrism)的画作的影响。在电影艺术中,黑色电影源自1910年代与1920年代德国表现主义电影。
黑色电影受到犯罪小说与推理小说文学的影响。早期达许·汉密特和詹姆士·肯恩的小说作品以及《黑面具》杂志领导这个潮流。1929年的《红色收获》(Red Harvest)推理小说是汉密特的第一部小说作品。黑色电影中1941年《枭巢喋血战》与1942年《玻璃钥匙》皆是是汉密特的作品。《双重保险》、《邮差总按两次铃》则是改编自肯恩的小说。雷蒙·钱德勒以小说《大眠》快速成名,并成为最有名的冷硬派推理小说作家。他不但小说作品〈如《大眠》〉被改编为黑色电影,他也成为黑色电影〈如《双重保险》〉的编剧。汉密特与钱德勒两人皆以私家侦探为重心,肯恩则偏重探讨不是那么有英雄气概的主人翁的心理,肯恩的这种风格被称为黑色小说。 1、起源(1941-1945)大家通常认为从JOHN HUSTON的影片《马耳他之鹰》(The Maltese Falcon,1941)开始
2、黄金时期(1946-1951)也有人认为是(1946-1956)
3、衰落时期(1951-1958) 下列仅为最有名的黑色电影。
经典黑色电影(1940年至1959年)
美国 《枭巢喋血战》、《双重保险》、《玻璃钥匙》、《邮差总按两次铃》、《北非谍影》、《煤气灯下》、《日落大道》、《尼加拉》、《迷魂记》、《死吻》等。
其他 日本黑泽明的《野良犬(走失的狗)》 等。
经典西部武打黑色电影
《日正当中》
后经典黑色电影
美国 《紧急追捕令》、《霹雳神探》、《唐人街(电影)》、《计程车司机》、《美国舞男》、《蛮牛》、《流氓警察(Internal Affairs)》、《邮差总按两次铃》、《铁面特警队》、《第六感追缉令》、《黑色追缉令》、《冷血悍将 (电影)》、《七宗罪(电影)》、《刺激惊爆点(The Usual Suspects)》、《斗阵俱乐部》、《吻两下打两枪》等
其他 《天国与地狱》、《旺角卡门》、《堕落天使》、《扁担·姑娘》、《寻枪》、《无间道》、《盲井》、《色,戒》 等
后经典西部武打黑色电影
《杀无赦》
后经典心理黑色电影
《斗阵俱乐部》、《记忆拼图》
后经典科幻黑色电影
《魔鬼终结者》、《妙想天开》、《银翼杀手》、《骇客任务》、《少数派报告》、《未来总动员》
后经典混合黑色电影
《蝙蝠侠(1989 电影)》《蝙蝠侠归来》《蝙蝠侠:开战时刻》《V字仇杀队》
后经典黑色电影风味电视影集
《法网恢恢》、《迈阿密风云》、《警察故事(电视剧)》、《黑道家族》、《六尺风云》、《盾牌 (电视剧)》、《星际大争霸2005》
黑色电影回顾
黑色电影回顾 : 诡谲六十年
“黑色电影”(film noir) 这个名词作为电影类型的起源,最早出现于1946年坎城影展,敏锐的法国影评人看到一个新类型的冒现,并以心目中这个新类型的特色来命名。此后“黑色电影” 这个术语十分通行,被评论界广泛采用。本文即是“黑色电影”六十周年的回顾。
“黑色电影”,主要指两方面,其一是电影题材大多来自社会黑暗面;其二是电影的整体观点较为灰暗,主角对人生悲观。但最关键还是电影的形式,内容与形式要互相结合、而且都“黑色”,才可归类为黑色电影,并非纯由主题界定。黑色电影在形式方面的特点是摄影与灯光皆有鲜明的光暗对比,往往利用阴影切割画面或演员的部份脸孔,也用光暗反差扭曲视觉效果,制造特殊,明显受到德国表现主义的影响。这些拍摄形式上的特点,再配合反映社会和道德黑暗面的主题,即所谓“黑色电影”。此外,黑色电影的置景和场地都经常是室内景和夜景,更为加强阴暗的效果。
第二次世界大战期间法国沦陷,造成好莱坞电影有六、七年没有在法国上映。直到战后1946年,法国人才再次看到美国好莱坞电影。当时美国送了四套片往‘坎’城影展参展,法国影评人Nino Frank发表文章,认为美国影坛在第二次世界大战后出现了新的电影类型──“黑色电影”;这类电影有很多下雨、烟雾、阴影的场面,灯光灰暗,因而称之为黑色电影,主要是指其阴暗的整体视觉效果。另一位法国影评人 Pierre Chertier随之也撰文点明美国电影新片种“黑色电影”的出现。这两篇文章同样用了“黑色电影”(film noir)这个名词,于是四套电影的共同印象便被固定下来。
这四部电影分别是:“马尔他的鹰”(The Maltese Falcon)1941,导演约翰休士顿(John Huston)。“爱人.谋杀”(Murder, My Sweet)1944,导演艾德华狄耶屈克(Edward D my try k)。“双重保险”(Double Indemnity)1944,导演比利怀德(Billy Wilder)。“绿窗艳影”(The Woman in the Window)1944,导演佛列兹朗(Fritz Lang)。
上述四部电影皆以夜景、内景为主,摄影灯光幽暗,电影所表现的人性及社会建制都阴沉腐败,无论视觉效果或内容均灰暗深沉。当时好莱坞侦探片的主角大体有三类:警探、私家侦探及保险调查员。
黑色电影中的侦探形象也类似西部片的个人英雄,可视为继承自西部片的新变奏。都市是文明地,经过长时期都市化的洗礼,黑色电影中的侦探不用再为“开拓蛮荒”而战,大多只为个人生活而与罪恶对抗;明知道不能力挽狂澜,惟有勉力保持个人生存及个人荣誉,有浓重的挫折感和颓丧感。这些侦探往往表现出世故的消极,弥漫一股悲观情绪,不无单枪匹马的孤独感。
先驱
黑色电影的先驱,是内容环绕美国帮派、三十年代初期的黑帮片(gangsters)。美国清教徒建国之初期立法禁酒,可是人们嗜酒如昔,生活中无酒不行。于是,地下经营酿酒、卖酒等非法生意应运而生,黑帮因厚利而经常策划贩卖私酒等有组织的严重罪行。黑帮片主要有两套代表作,一是“全民公敌”(Public Enemy)1931,由威廉·惠曼(William Wellman)导演,其二是“疤冷面煞星”(Scarface)1932,由霍华德·霍克斯(Howard Hawks)导演。
“Public Enemy”是黑帮片的经典和原型,主题接近美国自然主义小说,认为社会条件与人性有直接、有机的联系,电影把罪犯犯罪心理动机的形成,与当时社会的贫穷状况直接挂钩,电影间接地谴责美国社会的不公义。“疤冷面煞星”的题材颇为特别,主角黑帮头子专营私酒生意,电影把私酒与罪恶结合,而且刻意把背景置于美国三十年代经济大衰退时期。那时全美人民都几乎都挣扎于贫穷与饥饿边缘,游民与乞丐大量涌现。电影背靠真实的历史时代,再利用外景或类似纪录片的内景营造实感。“疤冷面煞星”的结局并没有把主角黑帮头子绳之于法,因而最初未能通过电影审查,不能上映。扰攘两年,电影公司修改了影片结局,把黑帮头子吊死,并在片头片尾加上谴责罪恶的内容才获批上映。现今的复修本则恢复原貌,可以清楚看到导演的原意。影评人Manny Farber早在三十年代已注意到这些电影,但当时只能看到修改后的版本,与现今的复修版并不相同;从这个例子可见,导演的原意很重要。
原意与电影文本(text)、文本实体(artifact)的关系十分密切,以往好莱坞片厂制时期,导演都没有最后剪接权(final cut),有时电影的最后面貌可能与导演的艺术本意相去甚远。这种情况并不罕见,因为电影既是艺术,也是工业和商业产品,必须顾及观众和上映情况,不免多方妥协。(PS:想起《B社会》鸟~~~~~~~~~~~~~)
“全民公敌”与“疤冷面煞星”的题材都集中反映社会的黑暗面,可视为黑色电影的先驱。黑色电影处理罪恶问题的方式不同于黑帮片,黑帮片内的犯罪份子都显得“形势比人强”,黑帮不但有组织有规模,而且所干犯的都是大型犯罪活动。黑色电影内的罪行则只属小规模,多是侦探调查的小型案件,电影会在抽丝剥茧的侦查过程中触及罪恶及人性的堕落。黑帮片及黑色电影虽然都以罪案为题材,但处理手法及态度上有分别,令黑色电影的故事往往最终都能突破电影审查处的禁忌及一般观众的预期。
硬汉派侦探推理小说的影响
硬汉派侦探推理小说(hard-boiled detective fiction)在美国的兴起,既扭转了整个英国侦探小说的传统,也对黑色电影造成重大影响。以往侦探小说的主角,从爱伦坡开始,多出身优越,不通世务,凭一己好奇而查案,靠线索推理,并不需要深入社会搜索材料,也不依靠查案赚取生活费。其继承者有柯南.道尔的 “福尔摩斯”系列,主角福尔摩斯出身英国上流社会。而较通俗的有‘毕格斯’(Earl Derry Bingers)的‘陈查理’探案,他也总是衣着光鲜、梳装扮整齐。另一作家克丽丝蒂(Agatha Christie)笔下的侦探也大多出身上流社会,小说结构类近拼图游戏,在追寻过程中一直卖关子,制造悬疑吸引读者,直到最后才发现真兇。
到二十年代末、三十年代初,硬汉派侦探小说在美国兴起,彻底扭转了英国侦探小说的传统。代表作家是戴许·汉密特(Dash ell Hammett)和雷蒙·钱德勒(Raymond Chandler),他们的小说多以大都会为背景,以洛杉矶等大都会中的罪恶为题材,并非单纯追查兇手的悬疑游戏,人物多属被践踏的低下阶层,不同于以往英国侦探小说以上流社会为背景。硬汉派侦探小说的主角表面上大多性格冷酷,内心充满挫折,沉郁颓丧。他们对案件保持抽离,因看透世情而显得犬儒、世故、无奈,总是过度抽烟,衣着绝不光鲜,办公室一团糟。这些侦探某程度上近似地带点存在主义色彩的英雄,他们洞悉建制中的罪恶,知道个人能力微渺茫有限,也无法改变或推翻整个建制。主角的人生观相当悲观消极,惟有依然良知未泯灭。不过,这类消极中仍带良知的侦探,到最后总又再次发现人性的黑暗面,令他更受冲击;然而为了生活,又不得不继续侦探生涯。汉密特与钱德勒的作品把过往英国拼图游戏式的侦探小说,转化为描写都市黑暗面的黑幕小说。
三十年代西方文坛推崇现代主义的内心化写法,渐渐排除外在现实环境。‘汉密特’写“马尔他的鹰”(1930),钱德勒写“夜长梦多”(The Big Sleep)1939,却继承了十九世纪现实主义的传统,以大都会为背景,触及社会问题。汉密特一直坚持左翼自由立场,批判美国资本主义制度,因此曾经在五十年代初被极右派批判,甚至无法工作。汉密特三十年代的小说虽无强烈的左翼色彩,但取材多是社会黑暗面,主角大多愤世嫉俗但又无能为力,其实反映了作者个人的立场。
汉密特和钱德勒三十年代的作品几乎全在三、四十年代拍成电影。如汉密特的“玻璃钥匙”(The Glass Key)1931、“瘦男”(Thin Man)1932,钱德勒的“爱人.谋杀”(1940)、“湖中女子”(Lady in the Lake)1943、“永远再见”(The Long Goodbye)1953。文首提及的1946年坎城影展的四套美国电影,三套即改编自硬汉派侦探小说。钱德勒在“Farewell, My Lovely”(电影名Murder, My Sweet)中塑造了美国二十世纪着名私家侦探Marlowe(菲力普·马罗)的形象。汉密特在 “马尔他的鹰”则塑造了私家侦探Sam Spade(山姆·史贝德);“Spade”是“铲”的意思,表示私家侦探要“铲”(挖掘)秘密。“双重保险”的原着作者凯恩(James M. Cain)也是硬汉派侦探小说作家,编剧是钱德勒。凯恩最着名的作品是“邮差总按两次铃”1946,曾被三度改编成电影。可见当时有不少黑色电影改编自硬汉侦探小说,两者关系密切。
意外出现
黑色电影在四十年代兴起的原因有以下几点。第一,是片厂制的文化物质生产基础(cultural-material base of studio system)。当时主要是大片厂以流水线生产方式拍摄黑色电影,片厂必须不断生产电影来维持经营,有时需要制作一些规模较小、时间较短的二线电影填塞生产线的空隙。当时好莱坞由八大片厂垄断,所有电影工作者都必须与片厂签约,片厂之间可以互相交换演员或制作人员。片厂除了垄断电影生产,更垄断了全美电影发行,也经营电影院线播映自己制作的电影。直至美国联邦government以“反垄断法”要求好莱坞把生产和发行脱钩,大片厂的垄断局面才告打破,终于形成旧好莱坞片厂制在七十年代初全面没落。在片厂制尚未没落之前,无人能脱离片厂制的“天罗地网”。
电影院只播放自己片厂制作的电影实行起来有难度,而且一家影院只播放一套电影似乎并不足够,于是便配映一套较短的剧情片。当时称为 “一晚两场” 或 “一晚两套”(double feature or double bill),其中一套便属于二线电影(second feature)。片厂老板、监制、制片,甚至观众都会把注意力集中在“正片”,令二线片的导演或编剧享有更大的空间。由于干预较少,有时二线片更能表现导演的个人风格、编剧的个人观点、甚至奇特的摄影艺术。它们大多成本便宜、内景为主、演员不多。
二线侦探推理片便全部在片厂完成。“杀人兇手”(The Killers)的导演罗勃·席欧麦(Robert Stomach)曾导演大量二线电影,但这并不表示所有黑色电影都是二线片,有些也属于片厂的重点制作。以侦探小说为例,虽一向被视为流行通俗作品,难登大雅之堂,但片厂也购买一些侦探小说的版权改编成电影,当时汉密特与钱德勒的小说风行美国,片商认为流行作品能吸引观众。假如这些侦探小说落在优秀的导演手上,往往拍出黑色电影的特质,甚至渗入个人观点和视野。霍克斯导演的“夜长梦多”便是一例,此片改编自钱德勒的原着,由 William Faulkner 编剧,亨佛利·鲍嘉(Humphrey Bogart) 饰演私家侦探Marlowe,他曾饰演“马尔他的鹰”中的主角Sam Spade,也是私家侦探。其后人们更是往往把汉密特与钱德勒小说中的私家侦探与亨佛利.鲍嘉套模,他的演出方式与造型几乎成为黑色电影中侦探的基本范式。
到五十年代,电视兴起。电视属免费娱乐,电影界面临重大威胁,电影不再是唯一选择。五十年代的电视未能播映电影,但能够现场直播话剧或综艺节目,于是观众情愿留在家中看电视,令电影观众流失。仍然进场的,也只花时间看“正片” 而不看二线片。随着上述历史环境的迁变,电影经营者不再播放二线片,令二线电影渐趋式微。
电视兴起以后,电影业者曾以“大银幕”(big screen)力挽狂澜,五十年代便出现了构图相当奇特的新艺综合体弧形阔银幕。此外,又以大场面(spectacle)作号召,二十世纪福斯公司甚至因为拍摄“埃及艳后”(Cleopatra)投资过‘钜’而破产。大银幕大场面只能收一时之效,片厂难以恒常以此招徕。而黑色电影夜场内景多,人物少,以查案为主,银幕所能展示的非常有限,加上又以黑白拍摄,没有彩色吸引力,并不适合彩色“大银幕”潮流。黑色电影无法配合当时的文化消费模式,于五十年代后期式微,最终以奥森.威尔斯(Orson Welles)导演的“历劫佳人”(Touch of Evil)1958,标志一个类型的结束。
黑色电影与城市罪恶
美国早期是丛林资本主义制度,在弱肉强食的经济模式下,对劳动力极度剥削,没有任何社会福利可言。在完全放任的资本主义制度下,三十年代经济大衰退,流民在都市大量涌现,失业人口暴涨,几乎达到社会人口的一半。当时整体社会结构几近崩溃,似乎每人都参与了贪污贿赂,城市弥漫着动荡不安的气氛,充满焦虑感。总统罗斯福上台后厉行新政,以government干预来挽救资本主义危机。新上台的government制造就业机会之余,又废除禁酒法律,一方面打击私酒犯罪活动,另一方面又令government有贩酒税可抽。黑帮组织贩卖私酒的犯罪率虽然因而降低,但犯罪组织向其他方面渗透,大都会的犯罪率依然高企,成为罪恶渊薮。大都市人口集中,而且是不同的族群的聚居地,杂处爱尔兰、意大利、东欧、德国、北欧等地的移民。以“杀人兇手”为例,戏中主角来自北欧,police是意大利人,遗产继承人则是欧洲移民;可见城市是不同的族群、阶级、宗教信仰的混处地。
都市既是罪恶的集中点,同时也表现了美国大熔炉的特性。都市是大量、而且重要的生产活动的集中地;不少失业人口涌入都市;government也以大都市作为权力的核心。因此,都市最适宜作为侦探小说的背景,探讨官商勾结、社会腐败、利益交换,以及不同阶层的复杂性。
与西部电影的渊源
西部拓荒开辟了新天地、新边疆。其后开拓完毕,都市便俨然成为另一个新边疆(urban landscape as the new frontier)。私家侦探把法律带到这些“新边疆”,就如西部片中白人与原住民对抗,被视为文明与野蛮的二元对立,私家侦探彷佛代表文明的一面,成为文明与野蛮的中介者,在城市这个“蛮荒”中,与“野蛮”的罪犯对抗。
黑色电影和西部片都出现个人英雄,西部片“原野奇侠”(Shane)1952,主角亚兰.拉德(Alan Ladd)饰演单枪匹马的英雄,“双虎屠龙”(The Man Who Shot Liberty Valance)1962,及“日落狂沙/搜索者”(The Searchers)1956,约翰.韦恩也饰演孤独英雄,这些英雄最后都被家庭和社群排拒。
新派黑色电影
随着历史文化环境的转变,黑色电影在1958年终于暂时告一段落。六十年代学运、民运、平权、反越战、嬉皮士运动风起云涌,对美国建制造成极大冲击,七十年代初更爆发水门案,民众发觉government并不可靠,对government怀疑及幻灭,形成黑色电影的复兴。黑色电影本来就具有强烈的怀疑精神,主角侦探往往世故地洞悉世情,于是有导演想以彩色拍摄黑色电影。这类电影可称为“新黑色电影”(neo-noir),使用彩色拍摄,却不求亮丽,画面灯光昏暗,以内景夜景为主,导演大多是外国人,如波兰导演波兰斯基的“唐人街”(Chinatown)1974,便成功令黑色电影复苏。
此片重新编排过往黑色电影的原素,发挥得相当成功。黑色电影的侦探主角作为个人英雄,往往要面对模糊的道德世界;而传统西部片的个人英雄所面对的,却是黑白分明、道德价值判断清晰的世界,个人判断与黑色电影截然而得多。以现代犯罪都市为背景的黑色电影,主角个人在伦理上的抉择不但显得模糊不清,模棱两可,最后甚至未能真正解决问题。
八十年代的代表作是德国电影导演温德斯的“汉密特”(Hammett)1982,故事写硬汉派侦探小说作家汉密特如何被卷入自己创作的世界,是“新黑色电影”中的独特之作,把四十年代黑色电影的重要原着作家作为电影主角,结合了小说作家的时代及黑色电影的世界加以探讨。“汉密特”在欧洲颇受注意,反映了从四十至六十年代,法德电影评论界及学界对美国黑色电影的重视。法国电影评论界发现了黑色电影后,五十年代的电影笔记派的相当推崇,随后则更传入德国,温德斯作为德国电影新浪潮的中坚份子,所导演的“汉密特”便很有代表性。
九十年代美国导演‘寇特斯’·韩森(Curtis Hanson)终于拍出可与当年经典黑色电影媲美的“铁面特警队”(L.A. Confidential)1997。此片穿插了一些改编自汉密特小说的电影片段,旧片片段都以维洛妮卡·莱可(Veronica Lake)做女主角。Veronica Lake在那些电影中形象突出,几乎成为美国电影的其中一个代表形象(icon)。“铁面特警队”刻意安排金贝辛格饰演一个近似莱芜可的角色,甚至在香闺播放莱芜可的电影片段,这种文本互涉的情况很有趣,两人的角色也有呼应之处。金贝辛格的角色个性世故,到好莱坞寻梦却落得做高级应召女郎的下场,当不再成像莱芜可以般的电影明星,别人却把她当作莱芜可。“铁面特警队”可视作九十年代“新黑色电影”的代表作。
⑸ 世界电影史了解的进来!
有道词典翻译的!楼主随便看看啦,weiji网络都没有词条,谷歌搜到的也看不懂!
维
“三个男人和他们的宝宝”
作者:蒂姆•西尔
“我们最初的投入为936美元,在建筑的第一个机器和购买电影。。。在不到十年的时间,两个年轻人和一个善良的,狂暴的绅士,他们邀请了他们的伙伴关系获得图接近一百万美元的高跟鞋。”——阿尔伯特·e·史密斯,两个卷和一个0000年,布尔& Company,Inc .,1952年。
维塔公司的公司可以说有创世纪国际新奇公司是三个英国人——阿尔伯特·e·史密斯,j·斯图尔特布来克顿和罗纳德·a .读者——称他们杂耍法案于1894年首次公开露面。该法案包括魔术、漫画、神奇的幻灯片,和更多。所有三个从家园已经迁移到纽约寻找自己的财富。
杂耍行动失败后,三个人去其他工作。布来克顿担任纽约的漫画家晚上世界当他被派去采访托马斯·爱迪生。他和爱迪生合得来,���来克顿他的一些草图,所以,事实上,爱迪生问布来克顿做一些他的电影摄影机的图纸。他,布来克顿的暴露在这个新的赚钱的手段,他和史密斯从爱迪生购买投射机和10个电影为800美元。
阿尔伯特·e·史密斯在1952年出版的自传中给了一个不同的故事。他声称他和布来克顿被爱迪生的西洋景活动电影放映机,但意识到项目能够在屏幕上的图像,以同样的方式他们做了神奇的幻灯片杂耍表演,将更��有利可图。所以,史密斯发明了一个投影仪。他们获得的一些活动电影放映机电影,维塔公司首次亮相托尼牧师的新十四街剧院3月23日,1896年。
史密斯和布来克顿,读者放映员,继续他们的歌舞,但电影之外的,是典型的一天,一列火车进入车站,尼亚加拉瀑布,一个男人铲雪,一个男孩和他的狗玩耍和其他显示运动。史密斯指出,观众都被吸引了“挥舞着漂浮的云,树枝,烟抽。”
他们的第一个“故事”的照片拍摄5月16日,1897年,他们的办公大楼的屋顶上,题为“屋顶上的小偷。“这部影片应该只涉及一个小偷(由布来克顿扮演)和一个警察,但是,当“警察”开始在“小偷,”奥尔森太太,大楼的门卫的妻子,到场的。想她无意间看到了真正的东西,她用扫帚开始打“窃贼”。起初担心他们的电影是毁了,他们很高兴看到有利的反应从观众在牧师的第二天晚上。
美国维公司的声誉大大提振了一些重大历史事件的拍摄在世纪之交。其中一个是美西战争。当从缅因州爆炸死人被带回了阿林顿国家公墓在华盛顿特区,维电影非常成功,和情感的结果。史密斯和布来克顿然后设法获得通过古巴在同一艘泰迪·罗斯福和他的莽骑兵在最终在陪他着名的“充电”圣胡安山。
当史密斯和布来克顿回到纽约,每个人都渴望来自前线的消息,所以,当然,他们的电影是一个巨大的成功。他们还愚蠢地声称圣地亚哥湾之战的电影,尽管他们没有!所以,来满足这个要求去看电影的战斗,他们举行了对抗的可能是第一个使用微型电影。原油时,它仍然被证明是可信的影迷非常,很受欢迎。
另一个重大事件,帮助建立维塔公司的声誉是在南非布尔战争。史密斯在1899年末,航行的冲突和花了相当长一段时间中有一些最糟糕的战斗。史密斯在他的书中提到英格兰的庆祝他们的胜利在战争中无法匹配他,布来克顿jubiliation在布尔战争的事实将它Koster和照片比阿耳氏音乐厅作为一个常规的场所。
的其他一些着名的历史事件拍摄维在这些早期的加尔维斯顿1900年洪水,1901年麦金利总统被暗杀,1904年西奥多·罗斯福总统就职,1906年旧金山大地震的余波。他们出席由莱特兄弟第一���成功飞行12月14日,1903年,在小鹰,北卡罗来纳州,但未能得到照片,因为他们怀疑当他们看到兄弟的“傻瓜玩意儿。“维塔公司也是第一个电影之一马克·吐温的故事(一个奇怪的梦,1904)与作者的祝福!
维塔公司最着名的事件之前世纪之交是增加一个第三方合作伙伴公司——威廉“流行”的岩石,一位英国人。安东尼滑在他的书中说,大V:维塔公司的公司的历史(稻草人出版社,Inc .,1976),目前尚不清楚为什么布来克顿和史密斯邀请摇滚,本地电影分销商,加入他们的行列,特别是与岩石被任命为总统,史密斯担任财务主管,布来克顿在新的伙伴关系。岩石比他年轻20岁是一个很好的合作伙伴,和滑动推测岩石成熟度是一个主要因素。史密斯在自传中写道,岩石“成熟的商业判断”,布来克顿是创造性的力量团队,他(史密斯)是“一种故障检修员。”史密斯正在对自己温和的,因为这是史密斯的敏锐的商业意识,维塔公司度过了一些艰难的时期。
史密斯维塔公司报道,1899年的利润是7975美元,降至6742年的1900美元,但他认为减少费用他在布尔战争发生偏移。然而,新世纪第一年的成功,事实上,开花公司搬到新的和更大的办公室,开始增加雇员名单,,1905年建成他们的第一个工作室在布鲁克林的费拉布什区域。
1904年,尽管建设新的电影工作室开放办公室在芝加哥,该公司可以索赔25美元的利润,750。利润上升到38860年的1905美元,史密斯说归因于增加海外业务。到1906年,他们有了120749美元。如此成功的外国维塔公司操作,在伦敦开设了办事处,1908年巴黎和柏林。
在本世纪头十年,维塔公司声称等名人在他们的代理名单野马比利安德森,安妮特Kellerman,保罗装甲,佛罗伦萨劳伦斯,弗洛伦斯特纳,莫里斯·科斯特洛,格拉迪斯Hulette,茱莉亚Swayne戈登和许多其他人。他们最成功的系列电影之一是“流氓”快乐的喜剧一个流浪汉,j·斯图尔特·布来克顿打。
在这些早期维塔公司和其他电影公司是适合从爱迪生不断受到威胁,他们声称,据史密斯,他拥有的概念让图片动起来。然而,时局的有点,漂浮着许多专利控制电影摄影机的各个方面,并不是所���的人是爱迪生。维塔公司和其他几家公司1905年聚在一起讨论专利池,这样都可以受益。然而,他们意识到努力是徒劳的,除非重大专利持有者,爱迪生,在交易。
令人惊讶的是,爱迪生喜欢的想法,1905年,爱迪生,Kleine,梅里叶早,代,维塔公司,塞利格,Essanay,卢宾,Kalem,生物运动描记器形成了电影专利公司(MPPC)中任何生产商可以利用专利的专利权人支付许可费用。安排是非常有利可图的爱迪生但几乎锁定任何公司的电影生产现场,除非他们的一员。
MPPC更进一步。形成了一个分发公司一般电影,这被称为“信任。“没有剧院可以获得电影产生的“十大”,除非通过一般的电影。“信任”不会去挑战一些创新和意志坚强独立。
到1909年,“电影来的年龄,谢谢,在很大程度上,维塔公司的公司,“根据幻灯片。在他的书中,他指出,今年2月,该公司开始每周发布三卷胶卷,30名男女演员和七个董事根据合同,除了技术和业务人员。
史密斯在他的书中,到1908年,维塔公司的董事每周生产八部,“主要是一个和two-reelers演员工作室的股份公司的四百玩家。”
二十世纪的第二个十年看到第一个约翰兔子电影维塔公司发布的“医生丘比特”充斥屏幕今年1月,1911年。兔子,维塔公司已经从一个非常成功的职业生涯阶段,48岁,成为了世界上最受欢迎的喜剧演员之一在未来的几年里,比查理·卓别林。胖的兔子,他是一个大胖子的人,达到了他的艺术顶峰合作时高,薄植物芬奇在一系列的婚姻情景喜剧。当他死于1915年4月26日,世界在为他的死而哀悼,维塔公司失去了可能是最着名的喜剧演员。
1910年似乎维塔公司历史上关键的一年,不仅因为它是今年约翰兔子来到了公司,但由于其他几个重大事件。1910年7月2日,大火烧毁了几乎所有的底片每一部电影公司自1896年以来。史密斯在他的日记里,简单地说,“所有的损失。”
1910年也该公司发起了一项月度新闻,“维塔公司的每月的时事新闻。”(史密斯引用1910年在他的书中,幻灯片说新闻短片首次发布于1911年)。这很快成为“Hearst-Vitagraph每周新闻特性”semi-weekly版本。
1910年,加州维塔公司把他们的第一个永久性公司。史密斯说,该公司在费拉布什20或更多的导演拍摄电影和一个在加利福尼亚。“十年之后,情况却是相反的,和活动在费拉布什几乎完全局限于实验室工作,”他补充道。
利润已升至695372年的1910美元,比前一年翻了一番多。电影被出现在更多需要新实验楼的建设处理的电影。
维塔公司的声誉也越来越多,由于他们的电影的质量。“摩西的生命”,一系列的圣经的第一个图片发布在1909年12月和1910年2月之间五部分。维塔公司明年继续测试公众的反应再发布的电影和一双three-reelers“双城记”和“《名利场》。”“双城记”在三个部分被释放,然而,“名利场”发布一次three-reel特性。幻灯片说,“这样做,维塔公司搬到一个重要的竞争对手领先一步接受观众愿意耐着性子看完电影不止一个卷的长度。”
史密斯表示,该公司做了两个“superproctions”在1913年末,1914年初“一百万美元收购”五卷,“基督教”八卷。根据史密斯,参展商声称公众不会耐着性子看完电影持续一个多小时。“我们打发他们大量的材料告诉他们如何把一个特性的照片,如何将顾客带入他们的房子更多比以往任何时候都要多,”史密斯说,但参展商还是不服气。
史密斯说,他和布来克顿决定在大图片”“测试我们的信心,也没有其他的东西生产公司所做的在这一点上,他们成为参展商。他们租赁准则在百老汇剧院在纽约,更名为维塔公司的剧院,并打开它2月7日,1914年,素描,短和功能“一百万美元收购”,主演安妮塔·斯图尔特和茱莉亚Swayne戈登。开幕式是成功的。
今年5月,他们租用哈里斯剧院在第42街和打开“基督教”,主演·厄尔·威廉姆斯和伊迪丝层。这是成功的。参展商变得非常担心这个新的风险和维塔公司面临的问题。会见一个参展商委员会后,维塔公司宣布将收购剧院,尽管这是成为一个电影制片人在接下来的几年的共同实践。然而,维塔公司是第一个去做。
维塔公司突飞猛进的增长,他们很快就开始释放特性通过自己的交流。一般电影公司继续处理他们的短裤。到1915年,它成为必要的组织形成新的释放,和维,卢宾,塞利格和Essanay联手形成VLSE。合作���系是非常有利可图的,主要是为维公司购买股票和卢宾,1916年9月,塞利格和Essanay。
其他名字维塔公司开始被添加到的名单在这三年期间,将一些最着名的无声电影时代的名字。诺玛Talmadge和安妮塔·斯图尔特来到维塔公司直接从高中伊拉斯谟在费拉布什。诺玛于1910年加入该公司,安妮塔之后不久的建议她妹夫拉尔夫因斯。华莱士•里德在1911年加入与塞利格经过短暂的阶段。最着名的牛仔明星之一的1920,弗雷德·汤森维塔公司开始职业生涯。简诺瓦克来到工作室在1913年因为她的阿姨,安妮·Schaefer Vitgraph已经是一个明星。克拉拉·金博年轻维塔公司首次在1912年电影。碧碧丹尼尔斯和梅布尔诺曼德花了很短的时间内与公司。安东尼奥·莫雷诺在1914年进入电影与维塔公司的公司。爱丽丝乔伊斯的名字添加到名单维塔公司在1916年购买了Kalem工作室,她已经是一个流行明星。该公司最受欢迎的明星之一,也在此期间其实不是一个人类——这是琼,维塔公司的狗!
可能最受欢迎的系列喜剧出来约翰旁边的维工作室电影兔子是西德尼·德鲁先生和夫人。滑在他的书中指出,在青少年“西德尼,与他的第二任妻子,露西尔借债过度的问题,介绍了在屏幕上,并成为首席倡导者,彬彬有礼,国内喜剧。这是一个喜剧风格完全相反的闹剧幽默完善麦克Sennett……”
史密斯断言维塔公司在他的书中,有三个伟大的喜剧演员。已经提到约翰兔子和西德尼了。他说,第三是拉里义符于1917年加入该公司。义符在维塔公司家庭第一几年,但是,根据滑动,随着他的声望,他的自我。他开始挥霍无度地花在他的电影与史密斯导致许多冲突,甚至起诉义符的地步。义符最终于1924年离开维,他的职业生涯迅速下降。
维塔公司也是一个领导者在连续剧。他们发布了他们的第一部长篇,半开玩笑的事情,1915年题为“植物的命运Fourflush或大规模维塔公司一百亿美元的神秘续集。“它将克拉拉·金博年轻在一个不寻常的喜剧角色。公司的第一个严重系列于1915年发布的“女神”,主演的浪漫·厄尔·威廉姆斯和安妮塔·斯图尔特。他们只发布了1916年的一个系列,但发布三个在1917年和几个在接下来的几年。他们最后的系列是“突破”由卡梅尔迈尔斯和华莱士麦当劳于1921年被释放。
“流行”摇滚死于1916年离开史密斯和布来克顿公司没有他们的导师,然而,布来克顿在1917年辞职。他走进独立生产一段时间,但这被证明是一个失败的风险。他也失败了在英国制作电影,但他回到维在1923年作为平等的合作伙伴再次同史密斯。
维塔公司一些最艰难的日子将他们在“青少年和二十出头。由于战争,外国的电影市场,在1919年,电影公司折叠。二十出头,公司感觉的影响更大的电影公司新兴,购买全国各地的剧院和释放比维塔公司和更大的图片。1922年9月,该公司估计亏损近一百万美元。
尽管大多数公司的功能在1920年的程序员,两个优质产品享受成功的关键和金融。“黑美人”在1921年和1924年“队长血”史密斯主演的妻子琼佩吉。
然而,史密斯的敏锐的商业意识一直保持公司生存和溶剂。1925年,维的估计价值为420万美元,没有负债。然而,同年,准备退休后29年执掌,史密斯与华纳兄弟达成协议购买维塔公司以735000美元的史密斯平均分配,布来克顿和“流行”的儿子。然而,史密斯将继续为董事会主席。
史密斯在他的自传中,深刻地回忆起那一天公司易手。在1925年2月,“我记得这一天。我和哈利华纳握手。他走了出去,房间里有一种可怕的寂静,仿佛每一个活着的希望已经是离开,我和他在一个巨大的空圆形剧场附近打扫干净了的记忆,亲爱的。”