电影票房吧1001无标题
⑴ 有哪些感人电影
下文是绝对的原创,没有复制,今天是08年9月5号,如果以后在别的地方看到这文章,如果不是我自己复制的,那就是别人抄的。
《英国病人》,刚看的时候不觉得太感人,但越想越感动,其中那悲怆的大漠让人久久难忘。
《我的兄弟姐妹》,很感人,我和父母在小区放映中心看的,全场的人都流泪了。
《阿甘正传》,结尾珍妮死的时候,阿甘的表演感人肺腑,估计大家都知道
《剪刀手爱德华》《大鱼》,这两部都是提姆伯顿的电影,我看的时候非常感动。
《碧海蓝天》,《这个杀死不太冷》,吕克贝松比较经典的两部电影,特别震撼,我看完就落泪了。
《楚门的世界》,剧情很有创意,也拍得很感人,是吉姆凯瑞的电影,他曾演过《变相怪杰》。
《死亡诗社》,拍得特别棒,不仅感人,而且直指人心,讲得就是年轻人的故事。
《海上钢琴师》《钢琴课》,这两部关于钢琴的电影,让人很感动,前者我看了五遍,每次都被感动。后者结尾震撼人心。
《美丽人生》,意大利电影,曾获奥斯卡最佳外语片奖,前面是喜剧,后面是悲剧,让人笑中带泪。
《天堂电影院》,再看这部电影时,我哭了两次。非常感人,强烈推荐。
《人工智能》,斯皮尔伯格的大片,煽情指数极高。电脑特效也十分先进。
就说这么多吧,我想起来再加。
希望我的回答对你有帮助
⑵ 去阿凡达2电影票房吧
阿凡达2》的预售票价已经超过了250元,花这么多钱去看一场电影是否值得?……对于这个问题,我们可以从个人经济条件、个人实际需求,以及个人消费观念这三个方面来进行分析。
1,从个人经济条件入手来分析是否值得去看这场电影。
不同的人有不同的经济条件,于是在花钱的时候就会有不同的选择。……对于经济条件好的人来说,花几百元看一场电影并不算什么,于是这些人就会去看电影。……而对于经济条件相对较差的人来说,几百元不是个小数目,这些人就不会花这么多钱去看电影。
2,根据个人需求来判断是否值得花这么多钱看电影。
不不同的人有不同的个人喜好,也就有不同的需求。……有的人爱看电影,觉得花几百元看自己喜欢的电影非常超值,于是他们就会去看这场电影。……而对于不喜欢看电影的人来说,就不会去花几百元看一场电影了。他们会用这些钱做其他的事。……另外,不同的人喜欢不同类型的电影。……对于非常喜欢这类题材电影的人来说,他们就会非常愿意去看这场电影。
3,根据个人消费观念来最终决定自己是否要花这么多钱看电影。
在消费观念方面,不同的人有不同的选择。……因此,每个人在消费时都是遵照个人消费观念去行事的。……在是否愿意花几百元看一场电影这个问题上,个人消费观念起到了最终的决定性作用。只有愿意在这方面花钱的人,才会去看电影的
⑶ 刘德华的影响力那么大,为何有些他主演的电影票房却不是很高
刘德华作为四大天王之一,曾经为观众们打造了多个经典的角色,最近刘德华主演电影票房确实不算特别的高,那只是最近的而已。
在一二十年前,他的号召力可以堪称港区和内地最具有号召力的男明星!独自一人抗住双周一成!
刘德华的电影票房最直观的表现就是与现在其他电影票房的对比。
现在内地的票房不断的增高《战狼2》一部电影就能有56亿的票房,可是刘德华主演的电影只有两亿三亿或者是五六亿。
最近刘德华的电影《扫毒2》票房也只是12亿多,追不上《战狼2》。
但是如果是以前呢?
十几年前,国产电影的票房也就几百万几千万而已,而刘德华主演的电影已经达到了两亿!
刘德华已经红了30多年了,随着年龄的不断增长,还有现在年轻一代逐渐替换了老一代人作为看电影的主力,刘德华的影响力也在下降。
并且现在刘德华的粉丝们也没有那个精力和动力去看电影了,就这么说吧,现在刘德华的粉丝们都在养着小鲜肉的粉丝们!
明星就是这样,一代一代的更替,刘德华三十多年还能有如此的号召力已经很不错了。
还有,男的一二十年前的两亿比不过现在的二十亿吗?
只能说他现在影响力下降了,还能有几亿票房的影响力已经很不错了。
刘德华的综合能力比较强,出演过各种类型的影片,并且刘德华唱的歌也是比较不错的。
他不像是周星驰和成龙一样,只出演同一类型的电影,观众们的期望值并没有期望周星驰成龙的那样高。
这就很影响他的票房。
大家感觉我的分析对吗?
即使在这个小鲜肉横行霸道的时代,无论是中影吧、票房吧还是其他网络论坛,包括平时生活中,大家对刘德华经常都是当做偶像一样看待,可以说知名度相当之高,观众好感度也很高,毕竟华语影坛颜值担当,就算是老了,也越来越有男人味了。
可是仔细去看刘德华主演的电影票房成绩,却并不算出色,原因何在?
本人认为有这样几点原因:
1.粉丝(含路人粉)包括路人对刘德华的认可,歌星大于影星,或者说歌曲影响力大于电影影响力,所以粉丝的属性歌迷也大于影迷。
3.就像我我,提到刘德华,首先想到的可能是帅,其次才是作品,其实刘德华演技还是很不错的,也有不少奖项证明,但是观众的印象难以扭转。
4.目前国内电影市场的主要消费群体依然还是90后占多数,三十几岁,四十几岁的人早已失去当年对偶像的那份热情,再加上90后的人群对刘德华一代的明星,特别是像华仔这样表演没有独特风格的明星,印象并不深刻。
另外附上刘德华近十年的内地票房部分票房成绩
在华人影坛,华仔的影响力绝对可以同李小龙、发哥、星爷 排进前列,截止目前共拍摄144部影片,我们先看一下华仔主演的影片票房情况。
华仔主演的电影共109部,其中不乏《桃姐》、《失孤》、《解救吾先生》这样口碑绝佳获奖无数的好电影。但让人不解的是票房最高的为《拆弹专家》突破4亿,还《追龙》5.75亿,其他作品都在千万左右。反倒是参演的《长城》11.75亿和《澳门风云3》 11.18亿也真印证了“口碑好,票房扑;票房好,口碑崩”的怪圈。
也许,华仔早期的佳作发布的时间都在中前期,当时内地的院线数量和消费能力无法支撑当时的电影票房,所以卖作的都以香港市场为主。
到了《桃姐》、《失孤》、《解救吾先生》发布,内地电影票房做贡献的主力军又多为90后,对华仔的认知和接受有限,所以导致好电影没有高票房。
在小鲜肉和流量小花盛行的影院市场中,我们不应该单单用票房来衡量刘德华先生是否成功,以及他对中国电影、 社会 慈善事业做出的杰出贡献。对吗?
华仔永远是华仔,中国影坛和影迷都深刻的知道这点。
⑷ 《奇怪国家的数学家》夺得韩国电影票房冠军,你对这部影片的评价是什么
我认为这部影片的主题较为鲜明,内容极具深度和广度,口碑和质量较高,这就是我的评价。因为我的确特别认可该影片的剧情和人物设定,而且该影片能够带给我们新鲜感。而其独特的视觉效果同样能够吸引观众的眼球,并且获得我们的支持和认可。
某些韩国影片的确能够成为观众的选择对象之一,因为这些影片不仅能够抓住观众的心理,而且会进一步引起我们的共鸣。例如影片《奇怪国家的数学家》,该影片夺得韩国电影票房冠军,对于这部影片,我的评价有三个:
一、该影片的质量远超同类型影片。
我对这部影片有着较高的评价,因为我特别喜爱剧中的人物和相关的剧情。相较于其他影片而言,这部影片的确具有更高的质量,因为其画质、剧情、演员和影片的背景毫无瑕疵。影片中隐瞒身份的北韩数学家能够与南韩学生建立深厚的情谊,并且传递社会正能量和温暖,这就是该影片的价值和质感。
以上就是我的相关评价。
⑸ 中国电影票房有哪些数据很难打破
随着时间推移,国庆档大片也进入了收尾阶段,票房基本上不会出现较大变动。《我和我的祖国》无疑是国庆档的最大赢家,目前实时票房为26.43亿,并且一直占据国庆档票房冠军的称号,从未被超越。
今年春节档,电影《流浪地球》算是给中国科幻电影史留下了浓墨重彩的一笔,为国产科幻电影未来的发展树立了一个好榜样,因此获得46.56亿票房,并成为中国影史票房榜排名第二的电影,当之无愧。
⑹ 电影票房一番二番怎么算
一番票房全算,二番折半。
三番内算实绩是电影票房吧搞出来的。一番票房全算,二番折半,三番三分之一。时间长了成默认了。导演编剧另算剧情呢,大多数人看电影都是根据剧情选择的呀,只有那些粉丝才会特地去捧明星的场。
电影业中,票房已经成为衡量一部电影是否成功的重要指标之一,可以用观众人数或门票收入来计算,一般直接用来衡量一部电影的热播程度。如果影院偷漏瞒报票房,院线要承担连带责任,影院放映质量差等问题也会被集中治理。
基本信息
根据猫眼专业版数据显示,2020年1月25日大年初一,全国电影票房收获181万元。而2019大年初一的票房则有14.58亿元,曾创造内地影史最高单日票房纪录。
影院排片仍以2019年年底上映的《叶问4》《误杀》《宠爱》为主,三部电影大年初一分别收获票房51.97万元、47.07万元、30.63万元。
截至2021年12月8日,2021年中国电影总票房和银幕数量稳居世界首位,全国银幕数达81317块,巨型银幕规模位居世界第一。
过去5年,中国电影生产总量超过4000部,观影人次超过80亿。据猫眼专业版数据,12月11日18时16分,2021中国电影年度票房(含预售)破450亿,总观影人次11.15亿,总放映场次1.17亿场。持续保持全球单一市场票房冠军头衔。
⑺ 为什么去电影院看了很多国产电影都感觉被骗钱了
中国电影市场真是一个热中有冷,烂中开花的神奇存在。高票房电影已经被翻来覆去地研究了个透,炮灰电影看似“沉默的大多数”,但仔细打量这些奇葩,同样是观察中国电影的一个维度2013年就要过去了,票房赢家们很怀念它。截至今年12月8日24时,中国内地的电影票房突破了200亿元大关。在2005年,全年总票房才刚刚过20亿元,2010年则刚过100亿元。就算再外行的人也看得出来,中国电影市场正热得满脸通红,眼瞅着就要发烧。另一组数字是,2013年全国电影院平均上座率仅15%,投入市场的影片有700多部,其中能盈利的不足10%。
国产惊悚:“你神经病啊”
以前人们还可以说,国产惊悚片就是中国足球,但现在恒大得了冠军进了世惧杯,只留下国产惊悚片孤独地扮演着扶不上墙的阿斗。在2013年票房炮灰电影里,国产惊悚片是主力军。据不完全统计,今年上映的国产惊悚片有将近20部,票房在几百万到一千多万不等,七成以上都是赔钱的。这些电影的网站评分几乎都在5分以下,评论中最常见的一句话是:“早就知道国产惊悚片全是烂片,我就是犯贱/脑子抽了/闲得蛋疼才会来看。”国产惊悚片=烂片已经是公认准则,但每部烂片都各有各的神逻辑。霍思燕主演的《午夜火车》里,女主收到一张不知道哪里来的火车票,莫名其妙地上了车,车上有个男的,限制级镜头时有出现。最后发现自己失忆了,原来她小时候玩烟花爆竹烧死了包括自己小玩伴在内的一车厢人,而这趟火车就是当年那个列车长承包的,聚集起死难者家属,一起去上坟。当女主角意识到我国铁道部还没有提供包火车业务时故事就结束了。最让观众疑惑不解是,车上的男人是她自己分裂出来的另一个人格,但这段跟最后揭开谜团完全没有关系。吐槽无力的观众只能认为这是为了展示影片的宣传口号:“不只有恐怖,还有感情和爱。”关于这部电影最生动的影评标题为:《朋友是影城的经理,我想看,她告诉我说这电影没人看除非你包场》。
中国国情是,不允许电影里真的有鬼或其他超自然力量,因此国产惊悚片只能不断制造灵异事件,把恐怖因素指向一个又一个神经病。日子久了观众也对这种模式有所准备,有点蛛丝马迹他们就立刻明白了,这就是赵又廷的台词:“你神经病啊!”《搏击俱乐部》式的精神分裂桥段也被导演们重复到泛滥,在《咒·丝》、《女蛹》等片中都有这种剧终才揭秘某个角色只是精分人格的故事模式,非常地“走进科学”。在神经病们中还经常跳跃着莫名其妙的激情戏,纯是为了放在预告片里增加噱头,多半和情节没有关系。当“神经病梗”被用滥之后,更奇葩的桥段出现了,那就是做梦。
《校花诡异事件》专门讨好学生中爱惊悚的人群,打出“女高怪谈中国版”的宣传语,安排校花女主角在一个诡异的旅店里不断遇到恐怖事件。恐怖桥段变笑点,观众已经见怪不怪了,电影的惊人创意在于,旅店里的人都变成了鬼,校花以紫薇自杀的姿势坠崖,这时忽然逆转,校花在做噩梦。下一个镜头一秒钟变小清新,男女主角演了一点校园纯爱MV,电影结束了。创作上固然有限制,但创作者的思路匮乏,对“惊悚”的低层次理解也显而易见。参加过国产惊悚片宣发的小鱼说,国产惊悚片常见的宣传手段就是渲染恐怖,但最近几年受众见多识广,刺激点不断提高,再加上这个类型的国产片几乎是“臭名在外”,创作者几乎已经才尽。大批量粗制滥造的国产惊悚片不断涌进影院,和前几年部分电影的成功有关。2009年的《午夜出租车》成本200万,票房1200万,2010年同等规模的《午夜心跳》收获了3200万的票房,2011年《孤岛惊魂》撞了杨幂走红的大运,票房收获9000万元人民币。这几年是国产惊悚片的开荒年,没有知名演员、导演,甚至没有好剧本,只要宣传吓唬人就有票房,因为惊悚片爱好者是一个固定人群,很容易被忽悠进电影院。开荒时代的惊悚烂片赚得盆满钵满,热钱涌进了这个行业,国产惊悚片的好日子也到了头。大部分惊悚片不需要大投资,急功近利的资方拼命压缩成本,让这个类型的电影成了不知名导演和演员的集中展示区。这时惊悚片粉丝们也渐渐明白了这些电影的含金量,不再因为恐怖的海报和通稿而进影院,国产惊悚片们沦落到院线不想排,观众不看也直接打一星的境地。
大家一起“囧”
国产电影宣传有一套固定的庸俗语汇:超强阵容、贺岁巨献、老戏骨、万众期待、网络热议……这几年他们最爱用的一个词,非“接地气”莫属。学院派对此的评语是:“戏剧是反现实叙事,接地气什么时候成了好电影的标准了?”接地气可以是某一种电影风格,却被跟风跑的中国电影人用成了一个褒义词。但凡都市题材的电影,动辄就标榜自己“接地气”,你们考虑过“地气”的感受吗?
绝大多数这类电影只是对高票房电影的机械模仿。《人再囧途之泰囧》走红之后,囧字成了低成本国产喜剧最喜欢的字眼。《临终囧事》明明是讲殡仪馆的故事,硬要往“囧”上攀,最后搞成了四不像。男主角小时候被雷劈过不会笑,观众以为导演要搞雷喜剧了,话锋一转说他家祖传开棺材铺,从大山走进城找的工作还在殡仪馆。你以为导演要来中国版《入殓师》了,男主角却在殡仪馆里各种见鬼,观众刚准备迎接一部国产惊悚片,温情戏紧接着又来了。如此天马行空,宣传方却说这是
“接地气”、“展现小人物悲欢”。另一部囧字头的《囧人之越挠越囧》,铁了心要复制泰囧式的繁复挫折,设计了一对七年之痒的夫妻,丈夫靠妻子发家却在外面包小三,妻子找侦探拍证据想要丈夫净身出户。两夫妻相互算计,小偷骗子全用上了,故事却单薄到只靠相互追着跑来解决。喜欢看轻松喜剧的人冲着“囧”进了电影院,看得一头雾水只记住了一个“跑”字。难道一直在地上跑就是“地气”的精髓?直接用网络热词的电影更是烂出了新水平。先请体会一组片名:《光的棍》、《午夜微博》、《负二代》、《不要迷恋姐》、《别跟我谈高富帅》……不祥的气息扑面而来。创作者们一个人在家里憋创意,网络上亿万人一起攒创意,电影从网络里得灵感也无可厚非,但通常简单粗暴地移植热词意味着拙劣地追逐“潮流”,最终形成极其土鳖的文化产品。鉴于电影有生产周期,他们
呈现的是半年到一年前的热门段子。演员们面瘫地来一句“太给力了”,基本上就把电影送进了亏钱的绝路。《别跟我谈高富帅》里,白富美和男朋友吵架,进山度假遇到了男屌丝,先吵架再相互了解再陷入爱河的俗套剧情再次上演,她的闺蜜一直忠心耿耿,忽然一变脸就成了勾搭前男友的坏女人。白富美住的旅馆是大学生消费水平的农家乐,整个画质看上去像中学生DV作品,碰上了忧愁,白富美就脱光了跑到河里去边洗澡边思考,导演借此顺利展示了肉体。整部戏看上去
像胡闹,一位观众看完的感想是:“拍这戏大概几百万吧?大家站在黄河边上把300万人民币换成硬币往河里扔,扔一个小时也比拍这电影有意思。”据“中国电影票房吧”数据,这部电影的票房是2万。有了这些电影的衬托,《富春山居图》还是挺好看的。“跟风、模仿,是国内每个行业的通病,不只是电影。”麦特文化传媒总裁陈砺志说。他发现在《致青春》之后,同类型题材电影项目明显增多乃至泛滥,而因为80后都市情感题材的热门,明年“闺蜜题材”必将大热,跟风者众。但他对大多数赶时髦的电影都不看好:“今年上半年的几部片子都有其特殊属性,例如《致青春》能引发全民怀旧。但跟风者做不到这些,只有市场才能去教训他们——必然血本无归。”另一方面,陈砺志也认为市场环境在变化,以小博大的电影胜算在降低:“平均每周有七八部电影上映,其中一定有大片,这样的市场容量留给小片的机会越来越小。”想成为黑马显然不能只靠跟风乱贴标签。
电影中的三聚氰胺?
喜羊羊走上大银幕,每年春节都能轻松顺利过亿,儿童片再度成为投资热点。喜羊羊给了资方无穷的想象:成本低、受众广、制作不麻烦,甚至情节也不费脑子,不就是狼抓不到羊嘛。儿童片,不管是动画的还是真人的,就此成为低质量电影的重灾区。和皮克斯那些全家观看的高分动画电影不同,国产动画电影几乎都是孩子爱看,家长陪睡玩手机的状态,电影网站上关于此类电影的低分评价都是被迫进电影院的成年人留下的。今年8月上映的《高铁英雄》票房78万,由常州电视台和东京电视台合作出品,购买了1998年着名日本动画片《铁胆火车侠》的版权,但CG效果惨不忍睹,表情僵硬动作缓慢,高铁侠形象简单得像儿童画,剧情则是幼稚的“拯救世界”。带孩子看片的家长认为“直接把98年电影放上银幕也比这个好”。动画片太幼稚,真人儿童片却太不像孩子。主打今年暑期档的儿童电影《小神来了》,山寨《小鬼当家》,讲述三个孩子在家碰到蠢贼的故事,小童星们装腔作势地在家商量捉贼大计,过分地卖弄可爱,完全是“大人臆想的可爱的小孩”,而没有孩子该有的稚气、纯真以及说话的磕磕绊绊。再加上柳岩和邱启明在片中扮演一对情
侣,让电影气氛更加奇怪。暑期档里这部电影仅有65万票房。一部名为《西柏坡2:王二小》的动画片,用动画做了个儿童版的抗日神剧。王二小的故事被重新演绎,他和小女孩枣花一起出抗日奇招,最终牺牲,票房40万。纵然有炮灰,但也有运作得好的儿童片成了票房黑马。《我爱灰太狼2》有喜羊羊系列的噱头,动画当引子,主要是真人演,剧情在大人看来没有逻辑,上线18天收
获票房7251万;《洛克王国2圣龙的心愿》累计票房6556万元;《巴啦啦小魔仙》4702万元,靠的都是已有游戏、电视剧的品牌效应。成年人频频以“弱智”、“低级”来形容国产儿童片,最严重的说辞是“电影中的三聚氰胺”。指导最新一部“小魔仙”系列的导演于人觉得这些意见情有可原:“确实存
在太多剧情简单的作品。”于人很早就从事儿童影片工作,早年国内的工作习惯是“一定要寓教于乐”,以说教姿态拍电影,自然比不上迪士尼的吸引力,但这几年有电视动画的示范,影片又渐渐趋于低幼处理。尤其是用已经形成产业链的品牌做电影,对创作者的限制更多,于人就听说某儿童品牌要拍电影,对导演最多的要求就是展示玩具环节不能少,重复动作以带动儿童消费习惯。
瑞格奇迹副总裁邢芳正从事儿童动画工作,她直言国产儿童片从创作到技术还都很不成熟,“产业整体水准落后”。“从《大闹天宫》到现在创作者的断档,折射出来的是过去二三十年教育的失败:原创力量枯竭,学外国又学不到根基和精髓。”
作者:王英俊
来源:知乎
着作权归作者所有,转载请联系作者获得授权。
⑻ 你觉得电影票房破多少亿才算厉害
首先看成本。上海堡垒投资三亿,最后赔个血本。诛仙投资5000万,现在都赚翻了。
要是有投资十亿的电影,票房有个七八亿也不会觉得厉害。
再者票房并不是衡量电影好坏的唯一标准,只能说明这个电影看的人多,比较欢迎。
我国市场很大,而广阔的市场就意味着无限可能。随着我国经济的发展,电影市场的潜力会更加巨大。那电影多少票房才算厉害呢?就当下来说,十几亿票房只能说平常,20多亿说不错,30多亿就是高票房,40亿之上就是爆片……
、
⑼ 李连杰演的《少林寺》票价1毛票房1.6亿,换成现在能排在全球影史什么位置
提到李连杰,大家都非常熟悉,他被称为功夫皇帝,在中国电影史上占据着极其重要的地位,是他把中国的功夫片推到了巅峰时期,他演的黄飞鸿传到了国外,而很多外国影迷一提到黄飞鸿就想到了李连杰李连杰因出演《少林寺》这部影片出道,并一举成名。这部戏也让他火遍了大江南北。而当时这部戏在热映的时候,全国上下都掀起了观影的热潮。那会儿人们晚上没事就看电影。
如果按照当时农村的观影人数来看,那这个数据就没法统计了,农民看电影是不花钱的,他们挤到空地上放映,就和下乡放电影的感觉一样。而那时候《少林寺》的票房,好像是两角五分钱一张票。不过全国各地有可能有一些差异。如果按照当时农村的观影人数来看,那这个数据就没法统计了,农民看电影是不花钱的,他们挤到空地上放映,就和下乡放电影的感觉一样。我们现在来估算一下,假如按照城市实际购买票数来算,当时1.6亿票房折合到现在大概在100亿票房的样子。