电影院的幕后
A. 恐怖电影院的幕后花絮
作为中国首部实景体验式恐怖类型片,剧组对于镜头运用、剪辑节奏、服装道具、场景搭建及刺激的视听诉求要求很高。 电影《恐怖电影院》上映之际,开启恐怖类型电影影院体验的新模式,举行“百鬼夜行万圣节”线下活动。万圣节期间,片方招募百位“女鬼”潜伏影院放映厅,女鬼四处游荡,飘忽不定。 鉴于“女鬼”的意外现身有可能给观众们的观影体验带来措手不及的“意外”,片方还特意在视频末尾加上一段“友情提示”:少年儿童、心脏病患者谢绝观影,胆小者请谨慎观影。 作为国内首部以电影院为故事背景的惊悚电影,《恐怖电影院》突破了以往同类型影片频繁出现的荒郊野岭、孤山别墅等传统路径,而是打起了日常娱乐活动的主意,拿常去交友约会的电影院开刀。 10月31日是西方传统的“鬼节”——万圣节。电影《恐怖电影院》作为首部影院主题实景体验式恐怖电影,无论在情节走向还是人物设定上,其故事中鬼魅惊悚特性正好符合西方鬼节万圣节的阴森基调。剧组特意选在阳历10月30日万圣节的前一天上映,更是烘托了这个特殊节日的诡异氛围。 《恐怖电影院》剧组在影片的上映策划了一场万人参与的“影院鬼混”巨型大趴梯。 戏中饰演“姐弟”的刘妍希和罗翔在片场亲密无间、形影不离,活像一对热恋中的“情侣”。对此,罗翔毫不避嫌,而是大方地说出了他的想法,他是为了尽快找到演对手戏时的默契感。 谈到寻常的胆量问题,罗翔这个阳光大男孩却开始不淡定了。他告诉记者,自己从小到大一直都视恐怖片为“洪水猛兽”,其他类型的电影但凡有一点点吓人的镜头,他就能被惊得哇哇乱叫。此次接拍恐怖片,对他来说也对是有生以来做出的最为艰难的决定。 电影《恐怖电影院》的创作团队利用起片中的演员、导演、制片人等若干角色,为观众勾勒出了几个剧组生活的片段剪影,透露给观众关于电影选角的“那些潜规则”。
B. 怎么才能成为电影电视节目幕后制作、工作人员
想成为电影电视节目的幕后制作、工作人员,欢迎报考我们大学:中国传媒大学(原北京广播学院)!
或者北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院
补充:你可以试试我们学校的远程学院。远程学院的网址http://ece.cuc.e.cn/。其他学校我就不清楚了。
C. 谁能说说电影幕后工作人员具体是干什么工作的
来给你一个权威的回答吧:
按电影的生产流程你会更容易理解,以好莱芜为例,绝大多数商业运作的电影(当然就不包括独立制片的独立电影了)最初的起点可能是在片商,例如哥伦比亚,为了保证每年的生产量就必须寻找合适的项目进行投资,例如找到了一部很有轰动的文学着作,董事会研究后决定同其作者进行谈判,购买其文学着作的电影版权,购买成交后,小说还需要改编成电影剧本,那么负责改编的这个人就是未来该剧的编剧。而董事会里的首席人物即老板便是该剧的制片人,也叫出品人。然后片厂内根据影片的特点来寻找合适的导演人选,可以用指派、竞标等手段。由于一个片厂会同时运作多部电影的制作,所以董事会将指派一人来代替自己完成该片的经济运作和经营工作,这人就是制片主任。说白了导演和制片主任是为老板(制片人)打工的。他们两个将拿着片厂的投资财产招募组建该剧剧组。剧组包括演员、摄像组、副导演(场内助理)、化装组、录音组、美术组、灯光组、剧务组等(这些不用再详细说了吧),其中剧本还需要上升为分镜头剧本(也叫脚本),这个工作将完全体现导演的水平,该工作蕴涵着电影的语言、节奏、效果等艺术元素,是该片的蓝本和依据。此外在日本,导演也被成为监督(监制)
等影片完成后,将进入后期制作,剪辑、后期特级、音响和配音工作将占主导,这里音响工种很可能和先前在现场的录音没太大关系。最后制成样片(呵呵 也叫毛片)送董事会审查、经修改后送本国家电影协会(我国为广电总局)审批,通过后便可送洗印厂批量复制并通过商业运作发行。而该片的亏盈直接影响的是老板,老板担最大风险,而其他工种拿合同内固定的薪水+票房的固定百分比。
而独立制片则是没有开头的过程,而是导演主动寻找投资的赞助商人,成败2者各担一半
D. 有幕后花絮上电影院的电影吗
有比如说我其实还有很多很多很多很多很多很多酒电影后面都有花絮的,不过我想我会都能想起来了一个,就是迹象特别深刻的,就是我们中国就是战争,只知道那个长津湖的那个连长帝骑连长吗?他还演过一个战斗片叫做战狼,战狼是代表一个电影的爱国之情,这个爱国之情他后面就会有一个花絮就是他去那个医院了,他可能就是受伤了吧一些,这是他跟他后面的花絮好像电影院吧,就是后面雨花石就只有那一个,我只记得这个好像
E. 从2019年开始。或者是2008年。为什么电影电视剧里面都有后花絮
其实这是一种互联网拍摄的趋势。
这种幕后花絮让你了解拍摄过程的有趣的东西,帮助你更好的了解影片的制作过程,包括导演评论、演员感受、场景搭建、删减片段、特效制作等。
可以说这些花絮也是一部纪录片,记录了这个电影电视剧诞生的过程。
也可以说这是一种分享,分享拍摄片场的点点滴滴,与你分享拍摄的心路历程。
有些时候这些花絮比电视剧的成品意义更高,更能让人引起共鸣和关注。
F. 我今年高二,请问如果我以后想从事影视幕后的工作,需要考什么专业
你可以先去【绘学霸】网站找“影视后期技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=311&zdhhr-11y04r-223589762
想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。
自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: www.huixueba.com.cn/school/yingshi?type=4&zdhhr-11y04r-223589762
在“影视后期技术”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。
大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
G. 影视剧幕后人员各职位分别负责什么
1、导演(导演组)
导演与主要创作人员研究和分析剧本,为剧本找到恰当的表达形式,负责整部剧的艺术准则;与制片人联合提名和推荐演员角色人选;根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景。
指导道具组完成道具的准备和布置工作;指导现场拍摄工作;与出片方商讨作品的宣传计划;指导拍摄现场的灯光、 剧务、 演员、 摄像、 录音、 美术、 化妆、 服装等各部门工作。
2、制片主任(制片组)
制片主任根据分镜头剧本及导演的创作意图编制和执行摄制计划和成本核算,参与选择演员,确定外景地点,审核布景设计等工作。制片主任对影片的政治思想内容和拍摄进程负主要责任,同时也对影片的艺术和技术质量负责。
3、剧务主任(剧务组)
剧务主任领导下的几名剧务,场务各有分工。有的人负责车辆调配,有人负责食物、饮料的采购供应,有的人负责财经与会计共同解决经济账目问题。
4、摄影指导(摄影组)
一般不直接操作摄影机,只是启发,年轻摄影师创作想象理解剧本,帮助掌握摄影创作规律,并对全片摄影处理提建议、定措施,解决摄影中的难题,其工作范围和性质相当于总摄影师。
5、总美术师(美工组)
全面负责场景规模庞大的影片摄制工作中的美术设计工作,负责作出影片总体影像造型构思,负责组织有美术师、绘景师、置景师、化妆师、服装师及道具师等人员参加的创作生产活动。
解决美术部门及置景工艺等在创作与生产过程中出现的疑难问题,并在导演指导下,与摄影师一起研究和分析电影剧本,统一创作意图,确定未来影片的影像造型形象、表现基调以及风格样式。
H. 关于票房的幕后分配问题
片酬与票房挂钩刺激演员积极性,“片酬+票房提成”的报酬模式在中国内地是“小荷才露尖尖角”,鲜有演员践行这一模式,但一些大腕导演,诸如张艺谋、冯小刚等少数人“先行一步”,已率先践行——除了巨额酬劳外,他们还能从票房中再分一杯羹。在港台地区,一些巨星也是这一模式的受惠者。
只谈谈在好莱坞的情况,hollywood早已是行业规则,甚至有些好莱坞明星不要片酬而只要票房分成。比如,从1988年的电影《雨人》开始,汤姆·克鲁斯就使用“片酬+票房提成”的模式;到了2005年的《世界大战》,老汤的取酬方式直接变成总票房利润的20%,最后他拿到了1亿美元。又如汤姆·汉克斯身价本是2000万美元,但在出演《达·芬奇密码》时他把片酬降到了1800万美元,因为除此之外还能享受票房分成。大腕能够在这种模式中“狠捞一笔”,是因为明星号召力往往是美国电影票房的“定海神针”。
美国的情况
电影院收入中有30%左右回流到制片方手中(当然最开始电影院还要花钱买片子),制片人来支付后勤,导演,编剧,演员等等等等的酬劳。有的大牌演员,大牌导演还会要求片酬之外的分红,这部分钱取决于票房的好坏。 所以看一部好莱坞大片票房那么高,不一定赚钱的。
这些东西都是弹性的。制片方会根据电影院的营业额来分配的!
电影产业的产业链。(由于世界电影以独立制片影片较多,所以以其为例)
制片人有其想法————制作投资备忘录融资————建组————拍摄————完成首部校正拷贝————与发行商交易(其中也有很多种情况)————发行商在全国做广告————影片在院线得到上映————观众买票。
电影在影院上映时卖出票的总额,称之为票房。也是一部影片的主要收入。
但其的收入分配很有意思。
电影院老板拿其一部份交给发行商————发行商拿其一部份交给制片人————制片人拿其一部分交给投资方。
呵呵!投资方占的风险最长久,但分其利益时却排到了最后一个,这种方式是不公平的,别说呀!否则没人投钱拍电影了!(这种是典型的美国例子)
国内要好些!近年来国家鼓励单片拍摄!也就是说百姓私人也可以投资拍片!但很多条例还不健全,所以现在投资电影还属于风险性很大的投资!
国内电影院多数都是国营的,因此在利润分配是可能要好些!
I. 关于电影幕后的问题
“出品人”(Procer),也称电影制片人,是影片的投资人。影片的商业属性,决定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄影片的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金,审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后,制片人还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销。
而制片和制片人,很多人会混在一起,其实是两个完全不同的概念。
制片(Proction Manager,可直译为制作经理)是电影制作中的中层职位,负责具体的运营事务,向导演和监制负责。是负责运作电影摄制组的日常事务的人员,如安排拍摄场地,住宿地,饮食供应等。
监制(Executive Procer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。
策划 电影策划人在国内的工作署名栏中是独有的 国外例如法国美国会有第一制片人 第二制片人一说 他们的工作范围主要是 寻找资金 前期筹备 后期制作 与发行商交易 [国内还有推向市场的广告宣传工作 国外没有这一块)等一些工作。
J. 电影幕后设计工作一个月多少钱
电影幕后设计工作不同公司差距很大,月工资从几千到几万都有。
电影后期制作分为视频和音频,而且根据影片的后期制作周期而定。
视频挣的比音频多,具体情况视公司而定,初级的2000左右 中级4000-8000 高级不详。
音频挣的相对较少 初级的1500左右 中级的3000-6000 高级的10000左右。