以電影為主題

1. 以電影教育為主題的議論文

電影教育為主題的議論文有其他要求 簡單哦.

2. 以90後為題材的電影…

1.我們都是壞孩子
2.青春期（1 2 3）
3.雙煞
4.那些年,我們一起追過的女孩

3. 以紅色為主題的電影有哪一些

1、《八子》

上映時間：2019年6月

該影片根據江西贛南地區家喻戶曉的「八子參軍」的故事改編。上世紀30年代的贛南地區，在這個被稱為中國革命「紅色搖籃」的地方，曾經有這樣一位母親，她將八個兒子先後送入紅軍，奔赴戰場前線。但戰火無情，兄弟中的六人陸續犧牲，只剩下大哥楊大牛和最小的孩子滿崽。

被203小分隊生擒的土匪聯絡副官欒平趁亂逃脫，竟出現在威虎寨中與楊子榮當面對質。座山雕壽辰「百雞宴」上，楊子榮與203小分隊的戰友們迎來了剿匪收網的最佳時機。

《智取威虎山》改編自曲波小說《林海雪原》，電影利用了3D特效技術，帶來了視覺上的新體驗，把一個解放軍大膽卧底的剿匪故事講述得驚心動魄、盪氣回腸，記錄了一個「中國英雄」的傳奇故事。

4. 以愛情為主題的電影

樓上的!有的好象不符要求吧?
只跟你推薦我個人最看好的:
如果 愛
合約情人(冰冰+小齊+暴笑,最新哦!)
上海倫巴(8.19 CCTV6會播映)
藍色大門(桂綸鎂+背背山)
天堂口(最新!)
十分愛
人魚朵朵
雲水謠(去年還算可以的片)
圖雅的婚事(有多知名不用我說了吧?還涉及了人道,很不錯!)
刺青(非常...另類!)
中毒(韓國經典愛情,弟弟愛上嫂子,哥哥出車禍,還帶一點...恐怖片性質)
ROMEO＆JULIET(有2部很好,一部是萊昂納多演的,另一部是巴西拍的,都很引人入勝!)
TITANIC(一部超經典的愛情史詩巨作!)
雛菊(如果你喜歡全智賢的話~~)
生日快樂(很溫馨)
面紗(中美合作,不看你有75%的可能後悔)
男才女貌(俊男靚女,面臨十分真實但殘酷的問題)
十故事(新片,還有美女傑西卡阿爾芭)
初戀50次(非常搞笑!)
外出(韓國大腕+細膩故事)
網上情緣(湯姆漢克斯+有趣故事)
貴在真誠(一語雙關之作,冷幽默)
僵屍新娘(可愛的給大人的動畫)
我再想想吧,想到了就告訴你!

5. 急求一部電影名稱。以拍電影為題材

《愛情不NG》吧？李小冉和信主演。

6. 以電影為主題抒發情感的文章該怎麼寫

那要看親這件事是敘述的是人還是物了，寫作方法寫作手法有很多種的，親可以自己看一下
擬人法
把動物比擬成人要注意找出動物的特徵與人相似之處，並進行細致的描繪。把動物比擬成人，首先要從整體上把它比擬成人，然後找出局部相似之處。這樣，我們讀了以後才能有整體感。如果只抓住局部進行比擬，容易顯得不倫不類，不易讀者想像。把動物比擬成人，也用於動物動作的描寫。這主要是按照人物的心理活動想像動物動作的目的。

化動法
想像物品的動態要與靜態描寫相結合，這樣才能相映成趣。文章從描寫靜態轉入想像動態或從動態轉入想像靜態，描寫要交代清楚，否則會分不清楚哪部分是看到的，哪部分是想到的。文章所想像的物品動態要符合物品的特點，使人讀了可信。

說明法
採用說明法描寫物品時，首先要真實地說明它的特點，其次要抓住重點來說明。例如對物品的各部分進行說明時，有的部分，可以說明它的質地；有的部分，可以說明它的特點；有的部分，可以說明它的作用。此外說明物品的歷史、特點或用途時要圍繞全文的中心，切忌扯得太遠。

運用「五覺」法
眼睛可以看到物品的顏色、形狀；耳朵可以聽到各樣的聲音；鼻子可以嗅出香、臭、腥、臊；舌頭可以知道物品的苦、辣、酸、甜、咸、淡、澀；皮膚可以感知物品的軟硬、冷熱。我們描寫物品時，可以通過各種感覺器官的感受來寫物品的特點。採用「五覺」法來描寫物品，要注意圍繞物品最主要的特點寫，切忌支離破碎。此外，還要注意按一定的順序描述。

借物抒情法
借物抒情要求我們在描寫物品時，把感情寄託於對事物的愛憎之中，要借物品的形象含蓄地抒發自己的感情。運用借物抒情的方法，關鍵是找准物品的特點與自己的感情引起共鳴的地方，使物品與感情相統一，使感情有所依託。

7. 以自然風景為主題的電影

那人那山那狗 不錯，劉燁主演的。

8. 以電影為話題800字文章

「回家、離家」走向「探索與發現」 在沈義貞眼裡，百年中國電影可分為4個不同的發展階段：回家與離家（1905年—1931年），大時代與小人物（1931年—1949年），英雄與集體（1949年—1966年），探索與發現（1976年—現在）。「中國第一部電影《定軍山》1905年誕生後，中國電影的百年旅程為我們留下了一幅幅精彩紛呈的電影畫卷。」沈義貞說，中國電影發展的第一階段，和世界電影發展過程一樣，是無聲片時代。在這個階段，中國以「回家與離家」為主題，拍攝了大量優秀的無聲片。如改編自上個世紀20年代上海灘一個真實案件的《閻瑞生》，從家庭角度介入社會，講述一個離家到上海謀生的洋行買辦閻瑞生，夥同朋友劫殺一個妓女的故事。已經具備了現代娛樂電影的所有元素：色情、兇殺、追捕、懸疑、武打等。第二階段以「大時代與小人物」為主題，拍攝了《春蠶》、《漁光曲》、《馬路天使》、《一江春水向東流》等優秀影片，通過農民、漁民、手工業者等小人物的悲歡離合，反映一個動盪的大時代。第三階段以「英雄和集體」為主題，用《林則徐》、《英雄兒女》、《早春二月》等影片，反映新中國成立前後的社會生活和各行各業、各條戰線上的斗爭。第四階段以「探索與發現」為主題，拍攝出《芙蓉鎮》、《人生》、《紅高粱》、《霸王別姬》等電影，探索中國電影新的發展道路。 中國電影走向世界的兩大法寶 「中國電影的百年發展歷程，給我們留下了許多寶貴的電影財富，其中就包括中國電影走向世界的兩大法寶。」沈義貞說，第一大法寶是武俠。在中國電影發展的第一階段，張石川導演拍攝了改編自《江湖奇俠傳》的中國第一部武俠電影《火燒紅蓮寺》，連拍18集，在全國各大城市放映後引起轟動。因為武俠劇營造的江湖世界，那時就是成年人暫時逃離現實生活焦慮和壓力的童話。現在，隨著人們的生活、工作壓力越來越大，武俠劇不但是中國人消解焦慮和壓力的首選，也是外國人的選擇之一。中國特有的武俠因此成為中國電影走向世界的一大法寶，《卧虎藏龍》等武俠劇的大受歡迎就是一個很好的證明。第二大法寶是來自中國電影發展第三階段的英雄群像。沈義貞說，從1949年到1966年，中國電影的最大成就是，為我們貢獻了一大批為了新中國的誕生，或為了保衛新中國而浴血奮戰，拋頭顱、灑熱血的英雄群像：林則徐、鄧世昌、洪常青、江姐、楊子榮、董存瑞、劉胡蘭、小兵張嘎、王成……他們既是中國人的重要精神遺產和精神資源，也是中國電影走向世界與外國電影相抗衡的文化資本。因為，無論對哪一個國家而言，為民族解放、國家獨立而獻身的人都是人民心中的英雄。 關注現實的電影才會好看 「為什麼中國現在的電影不好看？因為現在的電影人不關注現實，無法走進觀眾的心裡。」沈義貞說，關注現實既是中國電影的一個優秀傳統，也是很多影片廣受觀眾喜歡的原因。中國電影要走向世界，除了重視上述提到的兩大法寶外，還必須堅持現實主義精神，多拍一些觀眾愛看的電影。他舉例說，代表中國無聲片最高成就的《漁光曲》，既描寫了貧苦漁民小貓、小猴走投無路、求告無門的悲苦人生，也反映了知識分子何子英實業救國夢的破滅。因此，這部極具現實意義的影片，不但在酷暑下的上海連放84天，場場爆滿，還最終成為中國第一部在國際獲獎的影片。再如《一江春水向東流》，則以史詩般的筆觸，全景式、全方位地反映了動盪時代給中國普通百姓家庭造成的災難，成為代表20世紀30年代中國電影最高成就的經典作品。還有，《芙蓉鎮》、《老井》、《人到中年》、《人生》、《貧嘴張大民的幸福生活》等影片的成功，無不體現了這一點。南京日報記者宋廣玉實習生 謝玢 1 世界電影的產生和發展 （一）十九世紀30年代，電影開始了它的誕生前的技術准備期，也叫做發明期。 早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間，這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。 攝影技術的改進，是電影得以誕生的重要前提，也可以認為攝影技術的發展為電影的發明提供了必備條件。早在1826年，法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片「窗外的景」，曝光時間8小時。而在初期的銀板照相出現以後，一張照片縮短至30分鍾左右，由於感光材料的不斷更新使用，攝影的時間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鍾，1851年，濕性珂珞酊底版製成後，攝影速度就縮短到了1秒，這時候 「運動照片」的拍攝已經在克勞黛特、杜波斯克等人的實驗拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機拍攝飛騰的奔馬的分解動作組照，經過長達六年多的無數次拍攝實驗終於成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發，1882年，法國生理學家馬萊改進了連續攝影方法，試製成功了「攝影槍」，並在另一位發明家強森製造的 「轉動攝影器」的基礎上，又創造了「活動底片連續攝影機」，1888年9月，他把利用軟盤膠片拍下的活動照片獻給了法國科學院。 在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了 「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到我國後被稱之為 「西洋鏡」。 1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的 「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片，有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟所拍攝和放映已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧地成為 「電影之父」。

9. 以一部電影為題寫一篇作文400字

綠皮書
這部電影主要講述了一位黑人鋼琴家前往種族歧視嚴重的南方進行巡演，而且他的司機是一位白人。這部電影還獲得了奧斯卡獎。

10. 以電影《父親》為主題的三分鍾演講稿

我可愛的家鄉四周環山，散發著原始森林的氣息；十五年前，那裡，只有一條道路通向遠方，祖祖輩輩生活在這里，一直羨慕著外面寬廣的馬路，感嘆著別人生活的環境，從來沒有人敢想自己修一條公路，改變這里千年未變的格局。 直到他——我的父親，在這里覺醒。 那年他剛好四十歲，有著二十多年的組長經驗，在一次大會上向大家宣布：「我們組一定要在近兩年把公路修到各家各戶。」大家都炸開了鍋，沒有人相信這可以實現。「我們都這么窮哪來的錢搞這無聊的事情。」有人在下面議論道。 父親只是說「我們可以窮一輩子，但不能讓我們的子子孫孫像我們一樣的窮下去，趁我們現在還年輕，我們要為子孫後代造福！」大家沉默了。 事情並沒有因為一句話得到改觀，大家各自回家，沒有任何動靜。父親有些著急，開始每家每戶的走訪，首先是思想比較開明的人家，一去就是一天，跟別人死磨硬泡，一家答應了，回家就會高興的跟小孩子一樣；可大部分的家庭都認為沒有必要，父親就跟他們急了。每天在家都能聽到他跟別家吵架的聲音，今天吵了沒有結果明天再去，直到別人答應為止。 那段時間，家裡的事情他一點都不管，母親累的病倒了，他都不怎麼搭理，我們三姊妹實在是看不下去，跟他說：「爸爸，路又不是給我們自家修的，別人不修就算了，回家幫幫媽媽吧！」「無知！」氣頭上的父親丟下兩個字又出去了。 經過半年的時間，奇跡出現了，基本上所有的都同意修路。 接下來的三年裡，父親大部分的時間都在工地上，依舊是在和別人爭吵，都是因為質量問題，他說「我們都做了，就要做好，豆腐渣工程是在給後代挖坑。」就這樣，三年過去，路終於通了，父親的頭發全白了。那天，他給我們三個孩子提了一個要求「路通了，我完成了一大心願，還有一個心願需要你們幫我完成，就是都努力讀書，考上大學，給家鄉把教育路修通。」 我們沒有辜負父親，我大姐成了我們那裡的第一個大學生，然後是二姐，然後是我。現在，我的家鄉有了一批大學生。 家鄉的風景沒有變，依然散發著原始森林的味道。變的就是路寬了，房子高了，心廣了，父親卻老了，可他們的釘子精神還在，那種責任感還在。 有了生命就有了責任，生命與責任，不能割裂。責任就是生命的舵，生命是責任的槳，沒有責任，生命就沒有前進的方向，沒有生命的支持，責任也沒有了前進的動力。一個真正有責任的人，他不會畏懼任何艱難困苦，正是這種可貴的責任，我們的社會才充滿了陽光，溫暖和關愛。 有了生命就有了責任，就有了目標，快樂和幸福。人活著就是要找到生命的價值。要在平凡的日子裡過並不平凡的生活，我們必須做的，就是不讓生命空載。當生命承載了責任的時候，才有了厚重感，有了希望和力量。 生命是一種責任，一種與生俱來或後天萌發的責任。責任是一種高尚的情感，一種博大的胸懷，一種執著的精神，一種奉獻的自覺。有了責任，活著才有意義，有了責任，人生才會多彩，有了責任，生命才會絢麗！