電影主題空間

❶ 影片構圖中空間表現的主要方法是什麼

攝影構圖中的空間藝術

作者：劉強

在我們拿起照相機拍攝之前，每個人都會考慮將主題放在畫面什麼位置，前後、左右、上下，前景與背景安排，用什麼色調、視點高低、光圈與速度的換算，這時主題和前後景就形成了因果的空間關系，成功的作品空間藝術，取決於對主題語言理解、構圖知識掌握、色彩構成運用，對拍攝具體對象人、物體結構、事態進展及環境詳細分析，仔細了解，才能做到心中有數。攝影構圖中的空間藝術是表現主題、構圖構成、色彩運用的綜合特殊體，強調了它結構的藝術性、合理性、融合性、及中心視點突出的共性。我們知道攝影是把主題由點、線、面、體三維立體結構通過照相機原理轉變成兩維平面結構，再通過人眼睛觀看時把兩維平面結構轉變成立體結構的藝術，空間是立體結構轉換成平面結構再轉變成立體結構重要視角因素。構圖中的空間要素為主題大小、多少、上下、左右、質感、體積、主題與前後景焦點、色調、色彩、點與面、面與體、體與體等。離開了空間要素，就不能表現平面，再現不了立體，更談不上形成和表現。一幅好的攝影藝術作品，除了有明確的主題、正確的曝光、和諧的色調、合理的構圖，還需特色合理的空間藝術。空間有沒有藝術結構性，則取決於拍攝者自身文化素質、攝影技術和藝術修養了。

攝影構圖空間中藝術表現是多元化的，歸納起來為；

一、趣味中心的表現方式 任何拍攝者將會把主題趣味中心放在焦距的最佳視點與最醒目位置上的、或前端、或左端、或上端。這符合人們普遍視角規律，我們在看東西或物體時，習慣先看前、後觀後、先看左、後看右、先仰視、後俯視。只有確定主題趣味中心位置，才能較好的安排構圖及空間藝術了，畫面中每一因素借是為主題趣味中心表現而服務的。

二、沖擊視角的表現方式 攝影者手中各類款式相機與鏡頭、構圖學里學術原理、視點高低、光圈、速度的轉換等一切硬體和技術手法都是為給讀者強烈、醒目、趣味視角沖擊而更好地再現主題准備的。魚眼、廣角鏡頭，不僅使主題中心醒目、誇張、奇異變形沖擊人們視角，還能是構圖構成以全新、震撼的藝術特色。框式取景及形的再現為趣味中心表現強調了它完美與重要，也為構圖中空間構成創造豐富藝術特色性。色彩色調合理豐富的完美組合，極大吸引觀賞者的視角與感官，也充分渲染了作品的主題思想。

三、光影效果的表現方式 攝影是用光作畫的，攝影家當然知道光的妙用，光除了能很好再現主題思想，更能創造構圖空間韻意神奇的氣氛了，光是攝影構成構圖空間藝術首選手法之一。

四、色調色彩的表現方式 和諧色調是表現主題最佳手法，階梯或大留白、大留黑色調則是空間藝術美妙構成形式。豐富多彩的色彩給予表現主題更為准確悅目，也為構圖空間增添了詩畫般韻味與奧妙的神奇色彩。

五、視角透視的表現方式 雖然經過照相機原理將三維立體空間結構物體再現為兩維平面空間結構畫面，通過眼睛觀看則是活靈活現的立體結構畫面，此時主題與前後景空間、受光面、質感、形體結構現象都是空間科學透視原理。具體怎樣更好應用呢？近大遠小的自然透視原理、色調色彩合理和諧、點線面體平衡結構、焦距光圈換算等等因素無一不和拍攝者文化及藝術素質緊密地聯系在一起。

六、點與面的表現方式 點、主題中心，點、視點中心，點、趣味中心，面、一幅作品完整的畫面也。點與面結構大小、點與面虛實、

點與面色調色彩等關系借因表現主題不同及拍攝者主觀意識異議而千變萬化的。「萬綠叢中一點紅」、「畫龍點睛」等表現手法則是各類藝術流派中點與面完美寫照。

七、點線面體的表現方式 我們知道點的重復構成線，線的重復構成面，面的重復構成體原理，它們在形成的過程中，不同物體、不同視點、不同光線、不同色彩及不同質體也形成了不同空間透視感。主題物體空間透視與前後景空間透視巧妙疊加再現是構圖空間藝術妙趣橫生，意趣合一。

八、體與體的表現方式 在大自然界，在攝影作品構圖中，我們看到前體、主體、後體、體與體千變萬化物體景觀和圖片，那是體與體再現構成了透視的美妙神奇關系。能夠運用好千奇百變的體與體構成構圖空間藝術再現是藝術家們不斷探索、創新、追求目的和目標。

空間，在廣闊宇宙，在大自然界，在古今中外，在眼睛能看到的任何地方，都有它存在。空間藝術的運用也是匯聚廣泛的，在語言文學中、書畫中、戲劇中、音樂中、哲學中、建築中、軍事中、時空中等等。唐時大詩人李白的《望天門山》「天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。」杜牧的《山行》「遠上寒山石徑斜，白雲深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。」等詩句匯聚了古代詩人藝術的智慧和千百年來歷史的驗證，其藝術風格與中國水墨畫一樣，空間表現得微妙微肖，意境俱佳，看圖題詩、賦詩作畫，堪稱空間藝術運用的典範和良師。僅有百年歷史的攝影藝術，皆是借鑒各類門派藝術風格精髓而形成的年輕藝術，在攝影藝術流派風格自身的道路上，還有很多藝術范疇值得攝影理論研究工作者和攝影實踐工作者們借鑒、商討、創新和運用了。

❷ 什麼叫電影空間

我們上視聽課,老師講的!我自己的理解是,電影的不同時空吧!一個電影里也許有兩個或兩個以上的空間處於一個時間交叉發生著不同的,卻是關聯著的故事.也許是一個空間線索促進另一個,也許是遞進,也許是同時發生.

還有就是景別.電影空間 ,鏡頭的縱深 .
希望能幫到你一些!

❸ 平行空間電影表達的主題是什麼

看過《寂靜嶺》的人可能都應該感受到電影中不止存在著一個空間。對於寂靜嶺究竟有幾個空間的問題，普遍存在「已死論」、「二元論」和「三元論」三種觀點。持「已死論」（也就是認為寂靜嶺就是「陰間」，進入寂靜嶺中的人實際已在片頭車禍中死亡）的觀眾可能是「沒看懂」電影或者受到一句被錯誤翻譯的台詞字幕——「你們都已經死了」（實際應為「你們都已經被詛咒了」）的誤導。「三元論」則是廣受支持的一種觀點，更有文章用「黃澄澄」、「灰濛蒙」、「黑漆漆」三個詞簡明而傳神地概括了寂靜嶺的三個世界。但是我認為，雖然寂靜嶺存在三個世界，但是「三元論」這個說法卻是不準確的。

首先可以區分一下寂靜嶺的三個世界都是什麼：
1.真實世界：就是真實的世界，在這個世界中的寂靜嶺就是一個被廢棄的小鎮，即「黃澄澄」的世界，這是由於電影中多數表現真實的白天都採用了一種溫暖陽光的色調。
2.「表世界」：即「灰濛蒙」的世界，就是女主人公羅絲（Rose）在車禍醒來後發現自己身處的世界，彷彿冬天的樣子，實際上是由惡魔化之後的阿萊莎（Alessa)用邪惡的力量營造的世界，將一切「罪有應得」的人困在了裡面。
3.「里世界」：即「黑漆漆」的世界，就是表世界響過警報之後不定期轉化後的世界，一派血腥、骯臟的景象並有各種怪物出沒，實際是阿萊莎內心痛苦和壓抑的反映並由其邪惡的力量和仇恨的情緒控制。表世界和里世界都是從《寂靜嶺》游戲中借鑒來的概念。
存在三個世界這一點似乎沒有問題了。但經過分析之後，我們會發現，如果從「次元對立」的角度看，那麼只有兩個對立的空間。在這之前，要看一個概念：二元主義。
「二元主義」（Dualism)在哲學中作為一種思想通常指承認兩種根本的，不可再分且互異的元素，它們彼此沖突或者相互補充，又分為將這兩種基本要素應用於認識活動中的「認識論意義上的二元主義」和用於解釋一切廣義上的客觀現象的「形而上學意義上的二元主義」。「二元主義」本身也是西方歷史文化自我否定式的發展規律自近代以來的產物，是對中世紀基督教唯靈主義的否定。
寂靜嶺的世界本身就存在表裡世界的二元對立，這樣一來加上真實世界，似乎「三元論」是成立了。但是對立的表裡世界二者卻不能同時與真實世界構成對立。因為寂靜嶺的世界要麼是表世界要麼是里世界，二者相互轉化不能並存，所以導致要麼是真實世界與表世界共同存在且對立，要麼是真實世界與里世界共同存在且對立，無法存在真實世界、表世界、里世界同時存在並且對立的情況。需要說明的是，在里世界中的教堂只是由於信仰的原因使怪物無法進入而已，它並不具備表世界的特徵，因而不是表世界，只能算表世界中的一個特殊地點；而阿萊莎所在醫院的地下室也只是表世界裡的一個特殊地點而已，還不能因為醫院地下室有怪物和黑漆一片就認為那是表世界，因為表世界也有怪物，而地下室沒有光自然是一片黑；而游戲《寂靜嶺》中表裡世界的創造、形成原因與電影中不同，也不能作為解釋電影《寂靜嶺》的依據。所以可以得出結論，寂靜嶺確實存在三個世界，但是從「對立」的角度看，只有二元對立。因而《寂靜嶺》中的世界觀是存在三個世界的「二元論」，或者也可以認為實際只存在兩個世界：真實的世界和變化著的寂靜嶺的世界。作為西方帶有宗教題材的恐怖片，《寂靜嶺》也沒有脫離二元主義的規律。
其實片中的這種二元對立在電影一開始就已經暗示了，那就是羅絲的女兒莎仁（Sharon)夢游時險些摔下懸崖的鏡頭，構成了上下的對立，水上和水下的對立，真實世界與虛幻世界的對立，善良的莎仁與阿萊莎的邪惡面的對立，甚至原來是水下世界卻存在幻境中的烈火這樣水與火的對立。當阿萊莎的邪惡面從懸崖上高速下墜的鏡頭出現時，我承認確實被嚇到了，雖然據說這個停留的鏡頭只持續了0.7秒，但是那恐怖的笑容著實讓人一震，真很難想像到可愛的阿萊莎的形象與這個恐怖的邪惡的阿萊莎是同一個小演員出演的！實在不得不佩服她的演技！

❹ 電影主題客房簡介

是以著名的電影影片為主題設計的客房~
比一般的客房更有個性、運用了較強的藝術手法，通過空間、平面布局、光線、色彩、多種陳設與裝飾等要素的設計與布置，烘托出影片獨特的文化氣氛，突出表現電影主題的客房~

❺ 求幾部好看有內涵的，可以有思考空間的電影，什麼題材都行

如果你很喜歡《機器人9號》的風格，而且會關注這種電影
我覺得你會喜歡《這個男人來自地球》，這事一部絕對精彩的影片！構思和電影中的對白能讓人久久不能忘懷。
如果你有幸看完，你會發現他比《機器人9號》有更大的魅力

❻ 電影用什麼色彩空間

不知道你這里指的是什麼方面的。如果單指色彩空間，電影大多數是通過色彩來烘托氣氛，體現電影的主題。

❼ 電影的主題

既然樓上的同胞已經概括了理發師托德,那麼我就說說仙境之橋吧.
仙境之橋的主線是一個悲劇,但也不應該像大多數人認為的那樣,將之單純理解為一部悲劇.主題是需要在表象上升華的.
迪士尼的電影其實都應該很好理解的,最重要的是要以一顆平實的心去理解,而不是故意去探求更深的隱喻.
仙境之橋所貫穿的線索和主題也一樣,就是擁有一顆開放的心,對生活抱有希望和創造,拒絕庸俗,保持最純粹的童心和想像力.而這一點,很像如今80或90 後所追尋的理想.所以不能說迪士尼完全沒有故意迎合大眾的心理.
但值得一提的是仙境之橋要比其他迪士尼影片更富有意義和感性.大多數人看完之後都能感覺到一種難以抒發得抑鬱,影片的悲傷基調很感人.但另一方面,我們又能感受出一種莫名的希望,幸福和對生活的感動與激情.這就是電影所表達的主題--生活從不完美,但我們的創造力和敞開的心胸是最完美的.失去的也能帶來希望,生活的色彩源於信任和創造.
有很多電影的主題都是多條線交織在一起的,每一條都很值得深思.也許這只是我的理解,但我已經盡量將之概括得全面一些.

❽ 盜夢空間的主題

轉載自
呼呼露露88

網上一直在熱議影片的結局1。cobb還在夢里2。他其實回到了現實3。他一直都在潛意識邊緣，一切的人物都是他潛意識的虛構。當然還有等等一切… 之所以能稱之為大導演，我認為他早已經把我們觀眾討論的種種結局都想到了。大家都不要忘記，這是一部電影，而不是一道數學題。電影之所以有特殊的魅力就是因為他是有靈魂的，有生命的。難道一部二個半小時的電影僅僅就是想給我們說回到現實還是夢境的問題嗎？我覺得影片之所以高明就是在於導演並沒有給我們一個明確的答案，也許他自己也並沒有想給大家一個確切的答案。
片中陀螺，戒指，孩子的年齡以及最後看見還在的臉等等，都被大家理解為他回到現在與否的依據，導演真的是想以這個為依據嗎？我認為不是。Cobb一開始就心中有一個大的陰影，對妻子的愧疚，對孩子的思念，這是纏繞他的心病，不管在夢里還是所謂的現實，他都不曾安穩過。但是經歷過一切，他最後釋然了，他終於放下了對妻子的內疚，最後他看見了孩子的臉也足以證明以前那個不敢與面對，總是掙扎於現實與夢境的那個cobb已經消失了，他最後轉動陀螺，但是他並沒有看結果，而是因為他終於明白了對自己最重要的是什麼，那就是他對親情的渴望，現實夢境真的這么重要嗎？？？就算他回到了現實，如果不快樂那又有什麼用呢？所以我認為大家不要僅僅把這部片子當做一部科幻片來看，其實導演想告訴我們的是，不管現實還是夢境，只要能找到自己最珍貴的東西就是最圓滿的。所以大家也不要糾結於那個結果了，因為根本就沒有確切的答案。我看完影片，總有一種想哭的沖動，我一直不知道為什麼，但是我現在想通了，諾蘭導演把整個影片的主題都埋得很深，需要我們用心感受，那就是不管生活在哪，都要珍惜自己生命最重要的東西，只要心中釋放了愛，在哪裡都是一樣的，就像cobb一樣，他就算還是在夢里，我們也不應該感到惋惜，因為他自己很滿足，這就夠了不是嗎？所以那些用什麼科學，用什麼數學來說明這部片子的人不要再分析啦，因為一部電影之所以經典不是因為他精密的邏輯，復雜的特效，絢麗的場景，而是向《肖申克的救贖》《教父》《阿甘正傳》那樣它具備思想，能給我們帶來回味啟發，那才叫經典不是嗎？
就像《空房間》里的一句話「我們很難分得清楚我們的生活是現實還是夢境」所以不管現實還是夢境，這要快樂就好，這就是影片的結局

❾ 以多維度空間為主題的科幻電影

黑洞表面 星際穿越 異次方殺陣

❿ 電影的主題有哪些

1，動作主題

動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。

2，奇幻主題

奇幻電影，這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。

3，喜劇主題

喜劇片是電影的一種類型，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是：「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。

4，恐怖主題

恐怖電影，以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄，描寫兇猛動物噬人等等，使觀眾毛骨悚然。

5，愛情主題

愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是，電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。