電影學院崔新芹

『壹』 考北京電影學院的要求

呵呵，你好，你要准備一段3分鍾的台詞，和一首歌曲最好不要是流行歌曲噢，在就是一段舞蹈，這是你考試前要准備的，至於表演，這個不是靠學也不是靠模仿的，這個需要一個感受的問題，而且每年的考試題目都是不一樣的，所以也沒有辦法准備，只有你要有一個很好的邏輯思維和表現里，這個才可以抓住老師的眼球噢，在和你介紹一下表演吧，要給老師一個落落大方的感覺，不要緊張，而且不要說些和考試無關的東西，有問有答，不要話很多，讓老師覺得你不成熟。每年都會有幾個考生在進考場後和老師提出一些放鬆之類的要求，這樣的低級錯誤千萬不要犯噢，只要不要害怕，不要羞澀，表現出你是有準備而來的，是自信的，給老師你很棒的感覺。面帶微笑即可。在就是考台詞，當然是要背下來拉，如果拿著原槁讀的話老師怎麼注意你的形態和肢體語言啊，最好是3分鍾以內的，不要很長，因為老師是不會聽你讀完的，也許幾句就會讓你停下來，所以前面不要有太多的不進入主題的話。在就是考聲樂，這個是復試才會有的，是清唱噢，呵呵，只有這樣才可以聽到原生態的嘛，有音樂自然是最好，因為可以覆蓋很多缺點，但是電影學院是需要清唱的，老師是想聽聽你的聲音和看你是否有無音不全的，最後，希望你加油。 你說的應該是北京電影製片場，明星都是老師介紹或者推薦在就是導演來學校選演員落，我覺得你這個還不用關心，可以先考上在說，一般進去讀書的都會拍幾部系的。可以看出你想考表演系吧。其實表演系每年考試要求都會不太一樣 但一般都會考小品 和才藝展示 。其實成名並不是你想的那麼簡單 還要靠實力加機遇 有些是自己出去找 有些是靠家裡的關系或學校老師推薦，沒有誰是一畢業就是大明星的。你剛上初三建議你現在還是以學文化課為主 可以找老師學學表演和鋼琴之類的。 表演專業

培養目標：為電影、電視部門培養能從事表演工作的德才兼備的高級專門人才。
業務要求：學生應掌握馬克思主義的基本原理；熟悉我國有關的方針、政策、法規；系統掌握電影、電視表演專業的基礎理論及電影、電視藝術基礎理論；具有獨立塑造熒幕（屏幕）人物形象的創作能力；初步掌握影視製作工藝過程；具有較強的外語水平，能閱讀本專業的外文書刊，同時具備初步的聽、說、寫的能力。本科生畢業要求具備本專業教學工作的能力。
主要專業課程：影片分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、美術作品分析、文學作品分析、電影聲音、心理學、藝術概論、中國電影史、外國電影史、電影編導概論、影視表演分析、美學概論、影視製作、電影造型、語言技巧。音樂、形體、表演藝術等。結合教學，組織學生參加社會調查、表演業務實習等社會實踐活動。
談表演專業入學考試
每年，甚至每一天，我們都要收到許許多多來自全國各地的考生信件。在信中，大家除了表達自己對表演事業的熱愛和追求外，也提出了各種各樣的問題。
由於電影表演藝術基礎知識並非普及教育內容，很多想投身表演藝術的有志者，對表演藝術最基本的問題知之甚少。由於電影學院所培養的是德才兼備的高級專門人才，因此要求報考電影表演專業的考生，應該也必須具備一定的表演天賦、藝術修養和相當水平的文化知識。
那麼報考電影學院表演系，到底需要具備怎樣的專業條件呢？
形象要求：
為了培養未來的專業電影演員，首先要考慮的就是形象。這是由電影表演藝術自身獨具的特點所決定的。長的漂亮當然很好！但是生活中的美並不等於人物藝術形象的美。藝術作品中的人物形象體現著不同時代不同社會人的理想、願望、意志和愛憎，同時也反映著當時社會大眾審美趨向。電影藝術家總要給自己喜愛的人物，找到一個理想的外形和生動的面貌。這種外型和面貌反映著角色獨有的氣質和性格，並能給觀眾一種賞心悅目的感覺，為觀眾所認同、使人產生共鳴。所以選擇那些符合角色性格和氣質，但同時外形和美貌又好的演員來飾演影片中的男女主角，始終是「生理和社會的要求的一種表現」（匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲語）。這也是為何形象作為電影表演專業招生中首先要考慮的一個重要方面的原因。總之，對形象的要求從根本上講是要有特點的。當然，電影藝術所要反映的現實生活是紛繁復雜的，其中要塑造的人物也必然是各式各樣、類型不同、形象各異的。因此，在我們招生時，要考慮在外形上「生、旦、凈、末、丑」行行俱全，也要注意各電影製片廠對各種形象類型演員的需求。
總之，外形和容貌沒有標準的模式。
形象和氣質是挑選演員的主要因素，但不是唯一的決定因素，未來要做一個專業的電影演員，還要通過各種考試，考察考生是否具備起碼的外部條件和內部條件，也就是常說的具備不具備做演員的素質。
專業素質要求：
一、形體
外部條件是指包括容貌在內的身體條件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過熒幕傳達給觀眾。他們是依靠人物的行為和形體動作，來反映劇情的發展和展示人物的精神面貌的。所以我們常說形體是表演藝術的基石。
為了讓老師能更好的了解考生的身高、四肢、肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力完全展示出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試時，教師將考察考生形體造型美和運動協調性，考察考生肌肉能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。形體教師往往還在最後的綜合考試時。即興出一些形體的練習題目，來考察考生的身體素質和動態感。例題如下：
基本形態和基本條件的考察：通過正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳躍等，考察考生的基本形態端正，無生理缺陷，要有基本的輕度和力度。
聽伴奏音樂，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。
一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢，反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。
模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。
綜合練習：要求考生通過對不同的音樂旋律、節奏的感受，展開想像即興做動作練習，以考察考生的感受能力、想像能力和形體表現能力及形體的基本素質。
二、語言
熒幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽，即人物的語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的人物形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。
首先，作為一名演員必須說好普通話，即指以北京語音為標准音，以北方話為基礎方言，一規范的白話文著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話，而且又極難糾正為普通話，是很難成為演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不可取的。
語言考試的初試，是通過考生表達自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白來了解考生的聲音、語言的規范程度、清晰度，對作品思想內容的理解力，對作品情景和人物形象的感受力、表現力。
電影對白，區別於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴音器的作用，顯露出演員的聲音形象以及人物情感的質。朗誦切忌大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽作態。從規定情景和人物性格出發，生活、自然、感人----這才是電影表演所需要的語言
除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。

除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些內容，當場即興出題考察考生。
1.正音練習：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關的練習，比如短文或繞口令，讓考生朗讀。
.模仿練習：有些考生由於方言習慣性的讀錯字，一經老師示範，考生馬上能聽出正誤並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣根深蒂固的人，是不可取的。
3.即興練習：教師當場給定詩歌、散文、小說等小片段，考生稍作準備，當即朗讀，以考察考生各方面的真實能力。
4.強弱聲練習：電影語言要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了---！」或大喊「XXX（人名）！」或改變音量：如對十個人講話、對一百個人講話、對一千個人講話等。要求考生聲音要洪亮，要持久達遠，要有穿透力。也可能老師讓考生遠遠的說悄悄話，又要讓教師聽見。
5.特殊練習：根據考生的具體情況，教師當場即興出考題，以全面了解考生。
三、音樂
在電影藝術中，許多宏大的場面，如單純用解說詞去闡明，則顯得蒼白無力，但是如加用了合適的氣勢磅礴的樂曲、合唱、領唱，那就可以發揮語言所發揮不了的作用了。作為一名電影演員應該具備良好的音樂素質，所以在聲樂考試中列舉以下題目供考生參考練習：
1.考生要事先准備一至兩首歌曲，從演唱歌曲中我們了解考生的音質、音準、樂感、節奏等。
2.節奏模仿：老師有節奏的拍掌兩遍，考生在很短的時間里正確記憶下來，然後模仿拍掌。例如：（[]代表下劃線）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音階琶音練習：考生隨老師彈奏鋼琴的音階進行音階琶音練習。
4.模唱：老師在鋼琴上彈奏出一首短曲兩遍，考生在很短時間里正確記憶下來，然後進行模唱。
5.特殊練習：根據考生具體情況，老師即興出題，了解考生音樂方面的情況。
四、表演
表演考試是對演員內、外部素質的綜合考察。除了對形象氣質有一定的要求外，更主要的還是對演員內部素質的考核。對內部素質的考核主要在以下幾個方面：想像力、理解力、表現力、信念、激情和應變規定情景的能力。
參考練習：
1.以道具命題的練習
茶杯 電話（手機） 提包 一束鮮花 一面鏡子 一把椅子 一本書一個相機電視 一輛自行車。
2.單人小品練習
雨夜等車 夜晚迷路 發現案情 護理病嬰 誤闖他家 無法逃脫整容過後急著赴約 東西丟失。
3.雙人小品練習
電梯奇遇 狹路相逢 夜晚相間 約錯了對象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品練習
迎親 送別 接待 相認 野炊 看榜 行軍 過河 班裡來了女同學舞會上的相遇馬路上的相逢 大雨中的不期而遇看電影時的一見如故。
5.根據地點命名的小品練習
女生宿舍 火車站 電影院 公園里 產房外 電話亭 報攤前侯機大廳餐廳里。
6.強調感覺的練習
寒冷 酷熱 飢餓 驚恐 感傷 甜蜜 幸福 驚喜 奇癢 疼痛。
7.一句話練習
1）「是你？」
2）「我恨你！」
3）「我喜歡你......」
4）「我錯了！」
5）「對不起！」
6）「天黑了，怎麼辦？」
五、口試要求
除了上述專業主課的考試外，實際上進入三試者所參加的口試，也是專業考試的重要內容。
口試：是要了解考生的政治思想水平、文藝修養、興趣愛好、形象思維能力、語言概括的能力、以及口頭表達的邏輯和思考的深度。
按照我國高等藝術院校專業考試的一般程序，電影表演專業的考試內容通過上述考察暫時告一段落。三試通過者可參加體格檢查。
這是北京電影學院崔新芹教授的訪談，基本代表了北電表演系的要求，看看吧