老大的幸福電影主題曲
A. 如果從今往後你只能看一個人的電影,你會選擇誰
如果從今往後只能看一個人的電影我會選擇道恩強森。首先他是個滿身肌肉的硬漢,本人也嚮往有他那樣一身肌肉,強健的體格。歐美人雖然壯,但像道恩強森一樣壯的還是少的,年近五十還能天天鍛煉身體說明他的毅力是強大的。14歲走進健身房到現在也是一身肌肉,離不開毅力和自信。成功少不了毅力與自信,道恩強森的成功源自於他的毅力與自信,所以他的肌肉是毅力與堅持的結晶,故此我很喜歡他也很喜歡他的電影。
他不僅僅是一個大塊頭,不苟言笑,反而演技在線,幽默又不失風度。當看到大塊頭也有萌的一面的時候我開始喜歡上了他塑造的影視形象。他出演的電影很多,如早期的《蠍子王》《烏龍特工》到近期的《速度與激情》系列,《狂暴巨獸》等這些電影里的角色給我帶來歡樂也帶來了感動。如果從今往後只能看一個人的電影我會毫不猶豫的選擇道恩強森。
我會選擇林正英
林正英的鬼片的一個特點是情,這個情貫穿每部電影這也是林氏電影和其他純粹以嚇人為主的恐怖電影的區別。情節由 情感 帶 動,情動則意動,意動則念動,惡念為鬼神所用,所以林氏電影中鬼的出現頗合國人對鬼神警人的傳統觀念,因而就顯的真實,真實的恐怖是最讓人害怕的 ,這種恐懼直達人們的心底。這是林正英最為成功之處,他善於利用民族血液中潛藏的懼怕來製造懼怕,這種手段很是高明,恐怕也是所有成功的恐怖電影的最成功之處。(MSN中文網評)
《僵屍道長Ⅱ》《僵屍先生》《驅魔道長》《鍾馗嫁妹》《新僵屍先生》《笑傲俠義黃大仙》《鬼打鬼之黃金道士》《金裝鬼打鬼》《音樂僵屍》《新僵屍先生》《天地玄門》等等,共出演參演電影一百二十六部,四部電視劇。雖然英叔作品不是特別的多,但是英叔那是相當下飯啊,無論哪一部,打開是什麼時間,都可以津津味的看起來。
我選范偉,就是喜歡看他的表演,真實, 搞笑 ,貼近生活,他的每一部電影每次看都有不一樣的感受。
人物經歷
1995年,范偉第一次登上中央電視台春節聯歡晚會的舞台並表演小品《牛大叔提干》。
2001年,在中央電視台春節聯歡晚會上表演小品《賣拐》並獲得小品類一等獎。
2003年,范偉獲得「遼寧省十大傑出青年」稱號 。
2006年,憑借在章家瑞執導的電影《芳香之旅》中的出色表現,獲得第30屆埃及開羅國際電影節特別表演獎(金鑰匙獎)。
2007年,主演喜劇電影《耳朵大有福》,飾演王抗美並獲得了第9屆華語電影傳媒大獎最佳男主角獎。
2009年,主演電視劇《老大的幸福》,此後獲得了第25屆中國電視金鷹獎觀眾喜愛的電視劇男演員獎和第16屆上海電視節最具號召力男演員獎兩項大獎。
2011年,在電視劇《先結婚後戀愛》中飾演滕飛。
2013年主演戰爭喜劇《上陣父子兵》,飾演喬日成。
2014年,主演電視劇《小寶和老財》,飾演周老財。
2016年,參演由馮小剛執導的喜劇電影《我不是潘金蓮》。
2016年11月26日,憑借《不成問題的問題》獲第53屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。
2019年6月,與劉冠言、潘小樣等合作主演的喜劇《鄉親鄉愛》播出。
11月15日,主演的電影《長安道》在中國上映。
如果只能看一個人的電影,我推薦是姜文,不管是演員老戲骨還是導演方面姜文都是非常非常可圈可點的!
他在這個商業時代把商業電影做出了藝術片的感覺,他的電影裡面充斥著暴力,色情,有人說他的電影低俗,但是這並不能磨滅他是中國最好的導演的事實。
姜文,1963年1月5日出生於河北省唐山市,中國大陸演員、導演、編劇。1984年畢業於中央戲劇學院,24歲即憑借在《芙蓉鎮》中的表演獲得了1987年大眾電影百花獎最佳男演員,之後的一系列作品也都產生了較大的反響,包括獲得1988年柏林國際電影節金熊獎的《紅高粱》、獲得1994年中國電視金鷹獎的《北京人在紐約》等。
他自編自導的處女作《陽光燦爛的日子》被《時代周刊》評為「九五年度全世界十大最佳電影」之首;抗戰題材影片《鬼子來了》在2000年第53屆戛納國際電影節上榮獲了評審團大獎;2010年末上映的賀歲電影《讓子彈飛》刷新了國產電影的多項票房紀錄,並斬獲國內大小獎項二十餘個。2018年7月13日,自導自演的電影《邪不壓正》公映。
姜文在擔任導演時還是個好導演,雖然他的作品不多,但大部分都能被人們記住、欣賞,成為經典,比如導演的處女作陽光燦爛的日子、鬼子來了、讓子彈飛等。要有堅韌不拔的個性,獨立、不仰望、不媚俗、圈外好人緣、男人的魅力。姜文是一個有思想和個性的演員。他的生活方式獨具特色,獨立自主。他對角色的研究是微妙的。在拍攝紅高粱的過程中,為了營造一個好的角色,他和第一任導演張藝謀從頭到尾爭吵不休,也就是說在兩人之間不斷的分歧達成共識的爭吵中,一部轟動世界的傑作誕生了 在拍攝《讓子彈飛》的時候,姜文為了把兩位殿堂級的演員葛優,周潤發召集在一起,他給二人分別寫了一封信,而信的內容也如出一轍,文鄒鄒的話一看就知道這是姜文的手筆,在現在這個 社會 誰還會寫信,寫的還是古文的信,我只想說,這很姜文。他寫給葛優的信大概內容是這樣的,周潤發已經答應幫我出演《讓子彈飛》,你來不來。而給周潤發的信寫的是葛優意將答應出演,你來不來,就這樣,姜文把兩大殿堂級的演員綁上了自己的戰車。而這部電影,劉嘉玲也有加盟。而這部電影,也不負眾望的斬獲了多項的大獎,斬獲了多項的殊榮。
如果真的只能選擇以後只看一個人不管是導演還是演員我都會選擇姜文。
如果從今往後我只能看一個人的電影,我會選擇李連傑,我想有下面幾個原因:
中國的動作電影,也就是人們說的功夫片,中國敢說第二,沒人敢說第一。中外有很多的動作電影明星,中國的有李連傑、成龍、洪金寶、甄子丹、吳京、張晉等一大批,國外的有托尼賈、巨石強森、傑森斯坦森、史泰龍等。做為一個徹頭徹尾的動作電影迷,我看過無數的動作電影,中外的全都涉獵,無一錯過,看過這么多的動作明星,我為什麼會選擇李連傑,我想首先就應該是他那乾脆利落,行雲流水的武打動作。做為一個動作明星,李連傑可以說是真正的科班出身,他從小就開始在武校學習武術,拿過無數的武術比賽大獎,各種拳法各種武器,可以說樣樣精通。我尤其喜歡李連傑打的太極拳,柔中帶剛仙氣十足,既不是花架子還非常的有美感。做為一個動作迷,李連傑肯定是我的不二人選。
李連傑入道第一部爆火的電影,就是《少林寺》,這部電影不僅火了李連傑,它的主題曲《牧羊曲》也是火遍大江南北,更是創造了1.6億的驚人票房,你要知道當時的票價只有幾毛錢。之後的李連傑就一路高歌猛進,有與徐克導演合作的《黃飛鴻》系列電影,至今無人超越,還有《精武英雄》、《中南海保鏢》、《太極張三豐》、《英雄》、《龍門飛甲》、《頭名狀》、《霍元甲》、《敢死隊》、《功夫之王》、《木乃伊》等等,中外都有數不勝數,可以說是真正的國際動作巨星,是中國動作明星的一面旗幟。
這就是我選李連傑的原因,他的每一部作品都堪稱經典,他的每一個動作都堪稱教科書,是動作明星的一座大山,至今無人能夠超越。如果從今往後只能看一個人的電影,我的選擇只會是李連傑。
我會選周星馳.
星爺的無厘頭電影要說深意的話,那就是諷刺現實,無厘頭電影的始祖《空前絕後滿天飛》可是下足勁諷刺那些年狂出的恐怖色情片。也不能周星馳的電影沒深意,起碼在《喜劇之王》裡面,說明了他出道時的情景,死跑龍套,他演的頭一部電影就是一出鏡頭就讓人給拍死。在《大內密探零零發》中諷刺了一把自己拿不到獎項,在《整蠱專家》中回應了對他無厘頭風格的批判
周星馳的電影笑中有淚,無厘頭的表面下往往飽含深意。這部電影中通過濟公的濟世救人的故事,對人性中的涼薄、自私、無情有著突出而誇張的表現,讓人覺得人世間黑暗的同時越覺得真情之不容易。
現在看星爺的電影,歡笑的同時,也開始慢慢去品味各種細節。星爺電影中的經典台詞數不勝數,這其中有不少表面上很 搞笑 ,而實則意味深長的台詞。選出其中最經典的三句台詞鑒賞一番。
1、就算一張衛生紙、一條內褲都有它的用處。
《國產凌凌漆》中,凌凌漆與司令的這段對話堪稱經典,司令說這話的用意擺明是羞辱凌凌漆,但是單就這句台詞本身來說,卻哲學意味十足。這句話可以歸結成一個哲學觀點:存在即合理。凡是現實的東西都是合理的。無論多麼微不足道的東西,總是有其存在的價值。
2、做人沒有目標,和咸魚有什麼兩樣!
以前看這句話,只覺得很 搞笑 ;上了中學,覺得這句話可以當作勵志名言來用;現在再看這句話,覺得含義十分深刻。
目標這個極其重要的概念,卻又極容易被我們所忽視。很多人做事根本就沒有計劃和目標,遇到什麼就是什麼,不會朝長遠方面考慮,所以淪為平庸。
目標相當於指南針,為你指明前行方向。如果你連方向都搞錯了,你越努力,結果卻會錯的越遠
3、有過痛苦,方知眾生之苦;有過執著,放下執著;有過牽掛,了無牽掛。
實踐是檢驗真理的唯一標准。
如果你不曾真實的去體驗過,只靠幻想來判斷事情,那你可能會錯的一塌糊塗。只有經歷過痛苦,你才能真正了解痛苦的滋味。同理,做任何事情,不要想當然,只有實踐,才能出真知。
個人會選周星馳,無論從以前做演員到現在幕後做導演,他的作品沒有讓人失望過。
很小的時候就跑到同窗家裡去借碟,不過搞回來的最多的還是周星馳的片子,那時分最喜歡看的是《唐伯虎點秋香》。後來,周星馳的《少林足球》《功夫》《長江七號》等影片就陸續上映了,那時分曾經有了網路,於是在電腦上搜出來看。所以,和絕大多數人一樣,我呢也欠周星馳好多張電影票。
其實周在演員的道路上走得並不平整,至少筆者這樣以為。周星馳從小的時分就窮,於是念完中學就沒有再繼續念下去,做起了辦公室助理。但是由於周對演員不時有著比較猛烈的盼望,終於在二十歲那年拉著好友梁朝偉一塊兒去報考無線電視藝員鍛煉班,當時梁朝偉並不是特別甘願,有點被好友脅迫著趕鴨子上架的意味。但是頗具戲劇性的是,周星馳沒有能夠考上,結果梁朝偉被錄取了。周星馳沒有辦法,最後幾經反轉總算是想盡辦法進入了鍛煉班的夜間部。第二年畢業之後周星馳沒有能夠如願以償的當演員拍電影,而是被指派去掌管一檔兒童節目,這個節目的名字叫作《430穿越機》,固然當掌管人也還不錯,但是這和他心目中的演員夢想相差太多,周星馳做的並不是特別開心。
周星馳後來真正進入影壇,需求感謝的人是李修賢。當時李修賢曾經在演藝圈很有位置,李讓他在電影《霹靂先鋒》中飾演一個江湖小弟,算是給周星馳一個機遇。把握好了,或許以後會飛黃騰達,把握不好,誰都知道會怎樣樣。最終周星馳還是沒有孤負李修賢的希冀,周仰仗這部電影不只獲得了第25屆台灣電影金馬獎最佳男配角,還獲得了香港電影金像獎最佳配角和最佳新人的提名。這一次的成功讓很多人對他刮目相看,也因此為他自己贏得了演藝生活的正式開端。在這個效應的帶動下,周星馳在後來主演了《蓋世豪俠》等一系列電視劇。但是,這些電視劇並沒有讓周星馳真正大紅大紫起來,只是相比之前有了更高的知名度而已。真正讓他開啟了演藝生活新高峰的是在劉鎮偉導演的電影《賭聖》中飾演的主角阿星,這是一部關於特異功用的片子。周星馳讓人驚為天人的電影似乎也就是從那一部《賭聖》開端的吧。反合理時這部電影的票房打破了香港的票房紀錄。導演王晶看到了周星馳的價值,於是再接再勵地找他拍了《賭俠》這部電影,最終《賭俠》和《賭聖》的票房一同名列全年票房榜的冠亞軍,《賭聖》的票房更勝一籌。這兩部電影給周星馳在香港影壇構成了很大的影響,周星馳自此開端被人稱為「星爺」。這是1990年發作的事情。
在其後的第二年,也就是1991年,周星馳主演了一部影響力很大的影片《逃學威龍》,這部電影又一次打破了香港的電影票房紀錄。你還記得「雙周一成」這個說法嗎?這三個人中有兩個是當時的超級大腕兒:成龍和周潤發,那麼第三個人就是周星馳。「雙周一成」這個說法就是從那一年開端叫起來的。看起來周星馳的事業巔峰似乎曾經到來了,但是其實並不然,周在第二年,也就是1992年的成就更是讓一切人傻了眼。在1992年,周星馳一共主演了7部電影,而這其中就有5部抵達了香港票房排行榜的前五名。這是多麼龐大的一個成功,影壇鑒於周星馳的成就,普遍把1992年稱為「周星馳年」。
在隨後的幾 年中,周星馳的經典影片《唐伯虎點秋香》《國產凌凌漆》《大話西遊》《少林足球》等陸續上映,周星馳在電影界的位置也隨之越來越高,越來越沒有人能夠撼動了。但是令我這個星迷遺憾的是,星爺近些年的電影產量減少了很多,而且在2013年的電影《西遊·降魔篇》中居然沒有扮演角色,這讓筆者感到有點失望。聽說上映的科幻題材類型的電影《美人魚》中星爺依然沒有參演,唉,好吧!固然星爺沒有參演,但是筆者還是十分等候這部新片子的。星爺出的電影我都會堅持去看,相信星爺實力。
我覺得我會看王家衛的電影。學生時代因為不經世事,看他這種電影通常會覺得雲里霧里,搞不清楚前因後果。現在已處中年,生活經歷多了,越來越傾向於看這種重情緒、輕敘事的電影。
王家衛的電影,旁白有點兒多,清晰的敘事線索幾乎找不到,重點都在表達人物情緒和時間、空間的塑造上。電影中真正感動你的不是故事本身,而是演員的眼神、動作、情緒或者是一句台詞;而對時間和空間的塑造往往是通過旁白或者人物對話,比如《阿飛正傳》里的台詞:「1960年4月16日下午三點之前的一分鍾,你和我在一起,因為你我會記住這一分鍾。從現在開始我們就是一分鍾的朋友,這是事實,你改變不了,因為已經過去了」,還有《重慶森林》里「我們最接近的時候,我和她之間的距離只有0.01公分,57個小時後,我愛上了這個女人」。他把我們日常生活中對時間、空間的概念變成了一種具象的內容展示給我們,你會體會到影片中的時光流轉,彷彿是在看自己一生的影像記錄。
王家衛的電影刻畫的基本都是小人物的都市生活場景,他們的喜怒哀樂更能讓大眾感同身受,這些小人物或悲觀、或頹廢 ,甚至處境尷尬,表現出來的是一種對現實的自嘲、無奈和凄涼。
人的生活中總會有不如意的事情發生,我們宣揚正能量,但不能忽略負能量的存在。當你感覺不被人理解或者感覺失落時,可以看看王家衛電影,或許能找到負面情緒一種的寄託和發泄方式。
埃迪·雷德梅尼。
《德伯家的苔絲》里深情又矛盾的戀人,《悲慘世界》里熱血昂揚的青年,還有《萬物理論》里的霍金,《神奇動物在哪裡》的紐特……
學術界,文學界,奇幻界……幾乎所有領域的角色,他都涉及過。
而且精通演藝的他,還畢業於英國的劍橋大學,妥妥的一枚帥哥學霸!
埃迪的帥,不是一眼看上去就覺得很好看的那種,但是他在人格上的魅力和出眾的才華,會讓你覺得這個人越看越有味道。
何況他的作品,部部都是精品。
第一次認識他是因為《悲慘世界》的馬呂斯。
作為看過原著的人,都知道其實他和雨果筆下的馬呂斯在外形上還是有一定差距的,但是埃迪卻用整容一般的演技,高度還原了這個人物的性格特徵。
街頭起義時激情澎湃的演說,尋找愛人時熾熱而不乏深情的歌唱,還有知道女主父親身份時內心的掙扎……
每個動作乃至眼神都富含感情,但同時又不會過分誇張,分寸的拿捏的剛剛好。
之後的他的《萬物理論》,更是讓人驚艷。
作為一代科學偉人,霍金身上既有對宇宙對學術的不懈追求,也有身為小人物的辛酸和無奈。
所有的細枝末節都在電影里展現的淋漓盡致,讓你彷彿聽到了這個人物的心聲。
看電影的時候,你會覺得裡面這個人就是霍金。
當時看完覺得霍金演的真好,如果不是瞥見演員單,我根本不會相信電影里的這個人會是曾經的「馬呂斯」。
埃迪把自身完全帶入了這個角色,打破從前風流倜儻的形象,把科學家的執拗和癱瘓後的病態很好地詮釋了出來。
2015年,憑借《萬物理論》,埃迪獲得了奧斯卡金像獎最佳男主角、英國電影學院獎最佳男主角
看埃迪的電影,總能感受到劇情背後的無限張力,讓你通過一個人,看到堅守的初心,看到復雜的人性,看到矛盾的愛情;
甚至可以通過他,看到一個群體,一個時代,和一片浩瀚的宇宙。
如果從今往後只能看一個人的電影,我一定選埃迪·雷德梅尼。
我會選擇黃渤:
只要是黃渤出演的電影絕對是既叫好又叫座。黃渤在2007年就獲得第七屆華語電影傳媒大獎最佳男配角的稱號,這僅僅是他第一次參加電影的拍攝。2018年黃渤自編自導自演的電影《一出好戲》更是被稱為魔幻現實主義,這部電影既考驗了人性,也在荒誕的故事情節推進中看到了導演反烏托邦式的表達。《一出好戲》可以稱得上是2018年的國產佳片。
之後的幾年裡凡是黃渤出演的電影都受到業界以及觀眾的喜愛。電影《人在囧途之泰囧》里高博這一奸商的刻畫;電影《親愛的》中飾演不顧一切尋找丟失孩子父親的田文軍;以及《我和我的祖國》執著於細節決定成敗的設計師林志遠的扮演……黃渤對每一個藝術形象的精準把握都有自己獨特的解讀,外加上他質朴純厚的氣質,在飾演小人物時候都更能牢牢抓住每一個人的細節。
黃渤不僅是一個電影演員還是一個配音演員,電影《加勒比海盜》《綠巨人》《海底總動員》都有黃渤的配音參與。沒有進軍演藝圈的黃渤組過樂隊,在酒吧里當過駐唱歌手還當過7年舞蹈老師,除此之外在《極限挑戰》這檔沒有劇本沒有 游戲 規則綜藝節目中更可以看到黃渤超高的情商和智商。
雖然黃渤沒有一張俊美偶像的顏值和渾然天成的渾厚嗓音,但他用他精湛的演技征服了一代又一代的觀眾。黃渤的處女作電影《一出好戲》的誕生,使他完成了從演員到導演的華麗跳躍。在黃渤自導自演的電影中看到了黃渤自己對影像的想法。如果世界毀滅,21世紀的人類會為了生存而倒退回原始狀態么,在精神和物質的博弈中誰是最後的勝者是留給觀眾的思考也是 社會 的思考。
謝謝,回答完畢。