電影表達這樣主題

⑴ <海上鋼琴師>這部電影所表達的主題

一個被遺棄並且成長在往返於歐洲和美國之間的輪船上、表現出非凡音樂天賦的人，他沒有出世紙，從不下船，在船上遙望城市，在輪船上感受來自大海的音樂靈感、即興彈奏鋼琴，創造世界上一首首獨一無二的樂曲。

他在船上遇到知音Max，也遇到一個清純的女孩但怯於表達愛意，他一生唯一一次想下船是因為想去找那女孩。但看到茫茫無邊際的紐約城市，他遲疑了，害怕墜入凡塵般喪失音樂的靈氣，於是返回船上。

大戰後，船因廢棄將被炸毀，他隱藏其中，不為人所知。好友Max找到了他，他坦言自己到了陸地會喪失音樂的靈氣，他不願意過追逐世俗功利的生活，因此永別了好友，最後和船一起被炸死。

主題：在藝術自由和世俗功利生活之間的人生選擇。

⑵ 電影作品一般表現哪些主題

一般都是反映社會，或表現積極的人生觀價值觀。
不同影片會有不同主題，可以說是比較固定的。首先主題要積極（否則廣電總局不給過），接著不同類型影片要符合相應主題（否則沒人看）。

⑶ 《阿甘正傳》這部電影要表達的主題是什麼

《阿甘正傳》這部電影要表達的主題是雖然大多數人都有夢想，但是往往只有少數人會用一生堅持不懈的付出行動去努力實現它，所以最後成功的總是少數人。

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。

(3)電影表達這樣主題擴展閱讀：

劇情簡介

阿甘是個智商只有75的低能兒。在學校里為了躲避別的孩子的欺侮，聽從一個朋友珍妮的話而開始「跑」。他跑著躲避別人的捉弄。在中學時，他為了躲避別人而跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。阿甘被破格錄取，並成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。

在大學畢業後，阿甘又應征入伍去了越南。在那裡，他有了兩個朋友：熱衷捕蝦的布巴和令人敬畏的長官鄧·泰勒上尉。這時，珍妮已經墮落，過著放盪的生活。阿甘一直愛著珍妮，但珍妮卻不愛他。在戰爭結束後，阿甘作為英雄受到了約翰遜總統的接見。在一次和平集會上，阿甘又遇見了珍妮，兩人匆匆相遇又匆匆分手。

在「說到就要做到」這一信條的指引下，阿甘最終闖出了一片屬於自己的天空。在他的生活中，他結識了許多美國的名人。他告發了水門事件的竊聽者，作為美國乒乓球隊的一員到了中國，為中美建交立下了功勞。貓王和約翰·列儂這兩位音樂巨星也是通過與他的交往而創作了許多風靡一時的歌曲。最後，阿甘通過捕蝦成了一名企業家。

⑷ 電影角鬥士表達的是一種怎樣的主題，思想。

《角鬥士》這部電影是我高考前的一晚熬夜到2點多看完的。
片子時長快3小時，是在電視上看的。
時隔10年，再次重溫，感觸不同。
1、青少年時代初次接觸這部電影，覺得麥斯穆斯這個人物形象可謂偉岸之極，令人驚嘆。少年無知的我只崇拜過兩個偶像，一個是天龍八部里的喬峰，另一個便是麥斯穆斯。這兩人的命運幾乎如此相似，為大義而生，為大義而生。為情動容，為情痴迷。
這個階段我認為這部電影的主題是塑造了一個英雄人物的悲壯故事，思想是抒發英雄悲情主義。
2、進入青年時期，參加工作，進入社會，《角鬥士》依然是我最愛的一部電影，時而翻出來重溫。不過此刻漸漸發覺自己的觀影重點更偏向於精彩的角斗場面和英雄身懷絕技淪落市井的興奮。說白了就是從精神層次的欣賞直接退到膚淺的感官層面上來了。
這個階段我認為這部電影的主題是興奮熱血的角斗，英雄無敵技藝的展示，思想則是抒發英雄熱血主義。
3、而立之年，人迷惑無比，前途渺茫，如今再次重溫《角鬥士》。看著麥斯穆斯，很難不聯想到羅素克勞在《鐵拳》中那肥胖的身影。隨著時間的流逝，歲月如梭。現實中的英雄也顯露疲態，英雄末路。
這次是沒有主題，沒有思想。大腦一片空白。

⑸ 電影肖申克的救贖表達的主題

影片開始使用交叉剪輯的畫面傳遞出：汽車中的醉酒的男人、法庭審問、男女合歡、醉酒男子裝子彈、審問、做愛高潮和提槍下車等幾幀影信息。通過可能性的整 合，觀者便有了一團疑雲，隨後律師的雄辯輕松的幫助觀者找到了「事實」：那個銀行家，因老婆與人私通，便在酒後幹掉了他倆（一對偷情者）而重要的是這一切 是觀者方面的虛擬的，也可說成是導演幫助觀者作了一次思維熱身運動，但影片並未將此「事實」的過程回證式的復演。在接下來的「監獄風雲」中不時挑逗起觀者 對「事實」的疑慮。當阿瑞問安迪為什麼會入獄時，他說：「我是無罪的。」一方面誘導觀者懷疑甚至重建假設，一方面繼續主題性悖論的凸現。阿瑞聽了後應到： 「來這里的都是無罪的。」於是乎，主題性悖論在不經意間被揭示出來，此時觀者並未注意。影片的高明便是倒置了因果關系，將結論首先提了出來，而後慢慢交待 前提，使觀者隨著影片向縱深發展不斷體驗到光亮，這股光亮最終清晰的回照出主題的偉大預言性，這一過程本身就是一個悖論，但極大地拓展了影片的鑒賞空間。 不過，觀者此刻的重建假設便擱淺在了「不是安迪，誰是兇手」的問題上。我自然而然便聯想到了《夜半歌聲》中的一段鏡頭：男主人公宋丹平在房間內閱讀信件有 人敲門，開門，門又關了起來，失火了，這一過程一共出現了三次，而前兩次也激起了觀者無法得知實情的惱怒，同樣，隨著影片的發展，便消弭在了嗟嘆聲中。導 演在這里還算比較「留情」並未如《尼羅河上的慘案》那般，使觀者懷疑到自己頭上，也沒有如《小李飛刀》、《月光寶盒》那樣使人昏厥，而是在一步步扎實完善 了主題性悖論塑造的同時幫助觀者達悟了。湯米的出現帶來了安迪清白的「公諸於世」，從而有了「無罪的人有罪」這一悖論；影片開始也描繪了獄警長極富有沖擊 快感的結束了剛入獄的小胖的獄中生活，此時，湯米也因對神的誠實而倒在典獄長踏滅的煙頭旁，自然形成了「有罪的人無罪」這又一悖論，同時這一點更通過本該 絕對高義的司獄者卻干著無恥的勾當，以及已經手持著文憑走向美與善的未來道路的湯米的死來強化。於是，「鯊堡」這座建築在導演的苦心孤詣下奇妙的完成了主 題性悖論的訴說工作。就此反觀越戰經典片《現代啟示錄》，我立刻找到了相協的脈搏。所謂拯救人性卻戕滅了人性（對美兵、對越南人民），而毀滅和平卻成了英 雄事業，被配上勛章，導演運用主題性悖論演繹出了一部真正的啟示錄。這絕對不僅僅只是一個簡單的「正邪」對立，而是詮釋出創作者的一種思考，一種指導觀者 的思考。表面上典獄長已死，正義伸張；安迪順利大逃亡，到達了自由的海灘。但若進一步忖度，一連串的問題便浮出了美好結局的水面：新來的典獄長如何？小胖 和湯米的死是否追究？安迪式人物是否還會入獄？而最重要的是影片極力掩蓋的一個大問題：安迪並未得到法定的平冤翻案，錯判仍在維持，這就將影片的終極推向 了「後思索」的無止境，從而使主題性悖論得以永存。它本身就是客觀存在，無論如何解讀細品它，終不如植入人們心靈的歷史中，去觀察去體味那純痛苦而又永燦 爛的魅力。

⑹ 《阿甘正傳》這部電影要表達的主題是什麼

人生就像各種各樣的朱古力，你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這祥粗一理解，向我們闡明了：每一個人的生命軌跡都是存在，而且是獨一無二的。阿甘，正是聽著這樣的教誨，一步一個腳印地踩出屬於自己的生活的奇跡。從智商只有75分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國，阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。
在影片的開頭和結尾你都會看到：在廣闊的藍天下，一根輕盈而潔白的羽毛從天而降，緩緩地降落在阿甘的腳下。這其實是影片在暗示：這個世界上，如果有人把生命看得像羽毛般純潔，平淡而美麗，那麼，這個人一定是阿甘。
阿甘天生就註定不是一個出類拔萃的人。但上天又是如此公平，往往，它會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早，更深刻地認識到生活的真實。幼年的阿甘腿有殘謹襲鎮疾，阿甘的母親禪消不得不為兒子套上一個笨重的鐵架子，以輔助行走。

⑺ 《小婦人》這部電影表達了什麼主題

這部電影鼓勵現代女性大膽追求自己想要的生活，每一個女人都有追求的權利和自由。

《小婦人》這部電影改編自美國女作家的同名小說，且已經有了多個電影版本。去年推出的最新版本，以現代化女性角度對作品進行了全新的闡述，贏得了觀眾的一致好評。

給孩子一個心靈成長的機會，讓孩子明白人生的意義所在，也許才是為人父母最應該做到的事情。女性當然有權利選擇自己想要的生活，可是在一個家庭當中，男女雙方都應該盡到屬於自己的責任。

我很期待這部電影，希望它能給我更多力量。

⑻ 流浪地球影片揭示了一個什麼主題

從一開始萬達撤資，到如今的一票難求，《流浪地球》一路走來並不容易，但還好，它成功了。很多人都認為是吳京是最大的功勞，但我卻不那麼認為，因為一部好的作品並不是依賴某個人，而是整個劇組一起努力的結果。