主題不正確的電影
⑴ 電影《天生殺人狂》的主題有對大眾媒體的批評,甚至有對國家機器的批評和諷刺。對嗎
是正確的,《天生殺人狂》這部電影既有對大眾媒體的批評,也有對國家機器的諷刺。
影片講述的是米基和從小受父親性騷擾的梅勒,兩人在殺了梅勒的父母後亡命天涯。
途中,這對瘋狂愛侶大開殺戒,殺人不計其數,結果被媒體渲成英雄人物,稍後這對亡命鴛鴦被捕入獄,聞風而至的電視主持人,為收視率,進入監獄對米基進行直播的訪問,米基趁機搞亂,與梅勒逃出監獄的故事。
(1)主題不正確的電影擴展閱讀:
主要角色:
1、米基
在暴力家庭中長大,生性狂野。和麥勒麗一起殺了麥勒麗的父母後,開始了一段亡命天涯之旅,逃亡的路上也殺了許多人。被關進監獄後,也在煽動其他人發生暴動,然後逃出監獄。塌者卜
2、麥勒麗團穗
米基的女友,由於從小受父親騷擾,性情也是粗野不遜,跟米基一起殺了自己的父母後,開始了一段亡命天涯之旅,逃亡的路上也殺了許多人,被關進監獄後,又被米基救出,一起逃出監獄。
3、韋恩·蓋爾
專門報道謀殺案和殺人狂電視節目的「美國狂人」主持人,對米基和梅勒麗有極大興趣,他像獵狗一樣對米基、梅樂莉窮追不舍,希望能拿到第一手材料,好增加嫌顫收視率。
⑵ 對於《諸神之怒》這部電影,光是差評已經不足夠描述它的爛了
「親情是大主題」
哈迪斯因為不受父親宙斯的待見,所以對宙斯充滿了仇恨,對珀修斯也是討厭至極。他一直想得到父親的道歉,認為自己是戰神,是個很有出息的人。結果卻事與願違。
珀修斯不想兒子參與到這場戰爭當中,可是身處戰爭的時代,只有拿起劍,才能真的保護自己。
宙斯在裡面是被哈迪斯背叛的父親,還是被死神背叛的弟弟,所謂諸神之戰,其實就是一個小型的家庭的矛盾。
電影只是披了神話的外衣,講述親情之間的理解和誤會。
⑶ 鄭愷的《超越》,立意不錯的片子,卻能暴露出國產電影的很多詬病
鄭凱的新片《超越》已經在各大網路視頻平台上映了,最終是以1.4億多的票房於院線下線。
其實內地電影已經有很多時間很少正經出一些 體育 類劇情片,除了2020年的《奪冠》,記得距離上一次 體育 電影在國內井噴的時候還是2001年,既確定了奧運會主辦在北京,還是中國足球到現在唯一一次進入世界盃。
至於為什麼說從這部電影中暴露出一些國產電影的弊端呢,並且很致命。因為這還是比較有立意的電影,算是近些年對電影市場的一次試探。
要知道國產電影大方面已經是喜劇的天下,不管是段子合集,還是語言包袱,喜劇電影特別容易被買單。而剩下的太多電影都是披著各種外皮的愛情電影,翻來覆去就那點兒劇情已經不屑討論了。
看《超越》這部電影的時候,是把它視作 體育 類劇情片來看,劇中的喜劇包袱也就集中在李晨這個特別出演上,算是一點點綴。
而作為劇情片,看下來的感受總是有一種隔靴搔癢的感覺。
此片在某瓣評分也是僅僅只有5.1分,可以說非常中庸,從評分也能看出這種感受不是少數人的感覺。評分多數是三星為主,二星其次,也就是中流評分。
首先是觀眾無法共情。
全片看下來,到最後郝超越(鄭愷飾)跑著對吳添翼(李昀銳飾)說「跑起來了」,還是讓人感覺刻意煽情,請說實話,這最後一幕你感動了嗎?我看的時候感覺非常平淡。
為什麼會這樣呢?因為一部 體育 題材的電影,整部影片沒有看到身為運動員的主演們是如何艱苦訓練的。作為主創的鄭愷特意跟隨運動員們做了現實生活的體驗,卻不知道體驗有什麼用,電影中一點這樣的情節都沒有。
除了表達郝超越曾經在跑道上多麼輝煌,然後吸引了一個迷弟吳天翼,最後也跟隨他走上了短跑這項運動,另一面就是吳天翼注意力不集中,全隊用了接足球的方式幫著他訓練外,其餘的劇情跟運動基本沒什麼關系。
那麼試問這樣如何讓觀眾體會到運動員的不容易呢。
其實如果把運動生涯的努力拍出來,最後都不用設置感動的情節,不論最後的結局是否是奪得金牌,還是無奈只能放棄,感動都會被感動,努力成功感動或者努力遺憾的感動。
有一個對比,彭於晏演過一部 體育 類電影《翻滾吧,阿信》,本身從小練體操的阿信(彭於晏飾),但是青春期的叛逆讓他放棄了從小喜愛的體操運動,混起了 社會 ,後來與黑 社會 起沖突,痛失摯友,等等突變,最後阿信重返了體操舞台。
這部影片就有著大量的訓練鏡頭,讓觀眾體會到一個體操運動員在背後的付出是多麼艱辛,所以最後時刻,觀眾都會怕阿信會不會在比賽時出現意外,也能觀眾感受到最後獲得勝利的震撼。
另一部法國劇情片《無法觸碰》,說的是一個常年往返監獄的黑人和一個頭部以下不能活動的白人富翁的故事。種種因緣下,黑人小伙成為了白人富翁的專職護理,富翁在黑人小伙的身上體驗到了做普通人的感覺,黑人小子也從白人富翁身上懂得了如何活著的原則。
影片笑點不斷,伴隨著笑點,一點點變得溫馨起來,但是不宜察覺,直到最後倆人於落地窗里外相隔的微笑告別,才能人覺得這溫馨的難過直擊心靈。而這兩個男人的友情,讓觀眾如此難以忘懷。
從這兩部電影來看,就會特別明顯地對比出《超越》的問題,《超越》最後是想讓觀眾感動的,但是你不給觀眾感動的點或者說材料,讓我們最後靠著你們一個跑一個哭的演技感動嗎?
其實這不僅僅是《超越》這部電影的問題,國產電影很多都有著這樣的問題,到了最後強行感動,總想靠著一些場景製造氛圍,卻不是故事。
從年初的《你好,李煥英》來看,這部票房超高的電影,在過年那個階段著實催下了很多觀眾的眼淚。
但是這並不是這部電影造成的,首先是過年的那個氛圍,這個全家團圓的一段日子,人們關於親情的 情感 特別容易噴發,別說電影,當年春晚上一首《時間都去哪了》便讓很多人哽咽。
另一方面在電影《你好,李煥英》還沒有開拍之前,賈玲和她媽媽的故事已經廣被認知,首先是在綜藝節目《喜劇總動員》上通過小品讓人知道她和她媽媽的感情,又在很多渠道觀眾們了解了這個故事。
如果這部電影,不是春節檔,沒有之前那麼多的鋪墊,還會那麼讓人感動嗎?我想不會,因為電影中,她和她媽媽真實的故事線太薄弱,穿越過去之後,兩人更是像一種姐妹感情,觀眾是很難共情到這一對母女之間的感情的。
第二點主題與側重點混亂
一部 體育 劇情電影,前面講的是郝超越(鄭愷飾)獲得的榮譽,後來由於年歲增加,身體因傷難以負荷等客觀條件,郝超越退役開始經商。
這些都沒有問題,並且還把這種不得不退役的無奈也表達了出了,鄭愷為了能繼續得到精進,不被傷病所累,還換了平台,進行了換起跑腳這些努力,這些都很好。
但是壞在最後又把主題轉回了不放棄,不服輸的主旨上。
你的側重點到底是在說一個退役運動員之後的生活呢,還是講一個運動員那種永不放棄的精神。
作為劇情電影,其實表達一個運動員,結束運動生涯之後的一些辛酸無奈已經足以,但是也不知道是為了主題正確還是什麼,又回來強行煽情。
郝超越已經不可能回到跑道上,如果他是一個不服輸的 體育 人,作為前輩不是應該鼓勵吳天翼嗎?
最後那個聚會所有人都那麼頹廢了,然後就因為吳天翼(李昀銳飾)喝了一瓶白酒,和老婆兩句話,所有人就轉變了,特別突兀,其實這些點都可以單獨做出一個劇情片。
簡單來講,就是劇中的這些人,沒有一個意志堅定的,全部都在徘徊,一會他說他不對,一會他說自己對,到最後180度大轉彎,意見統一了。
這也是國內電影的一些缺點,總是想著通過表演表達一些意義和 情感 ,卻不好好講故事,通過故事讓人們共情。
拿《薩利機長》和《中國機長》這兩部影片來舉個例子,《薩利機長》特別平淡地講述一個故事,甚至在配樂上都是平淡,但是卻能把觀眾帶入情境。
《中國機長》呢,先說明,這部電影也很不錯,因為是真實事件改編,故事性非常可靠,尤其是駕駛艙的情節。但是很多空姐還有感情戲的表演,加上了很多其他意外情節,是湊時長?就非常累贅,重點就應該在窗戶上那個裂縫才對。
劇情片最怕的是什麼?最怕的就是去演感情和心情,而不是通過故事表達 情感 和心情。
所以看《超越》,就會讓人覺得隔靴搔癢,無法帶入就無法共情,還好最後那段 情感 戲份沒那麼重,不然真就是尬煽。
⑷ 超豪華陣容影片《阿姆斯特丹》口碑撲街,為何該片並不賣座
我認為很多人主要是對這部電影的主題表示不滿,同時也認為劇情比較空洞,所以這部電影並不賣座。
這是一個非常現實的問題,在這部電影上映之前,很多人本身對阿姆斯特丹的期待非常高,阿姆斯特丹的演員陣容也非常豪華。盡管如此,很多人對這部電影並不買賬,同時認為這部電影的劇情相對比較平淡,更是嚴重缺乏想像力。
總的來說神高,對於阿姆斯特丹而言,之所以票房不佳,最大的原因還是在於該影片並沒有達到很多人的心理預期,。其實作為一部商業片,阿姆斯特丹獲得了很高期待值。但是因為諸多原因,導致其並沒有達到預期的票房收入。另外還有一個原因就是該影片並沒有將其成功地轉化為具有文化內涵和藝術審美價值的作品。這也是阿姆斯特丹最終票房不佳而差強人意的原因之一。
⑸ 為什麼電影《穿普拉達的女王》評分很高
電影《穿普拉達的女王》之所以能夠得到高評分,原因在於影片中的人好看,劇情精彩,演技精湛、寓意深刻,為所有有職業夢想的女孩建造了一個精美絕倫的夢境,時尚元素豐富多彩,散發出獨特魅力,無法令人拒絕。
電影《穿普拉達的女王》在展現職場女性魅力的同時,也警示眾多職業青年,在進階過程中選擇安逸與慾望野心的關鍵性,電影是精彩的,人生亦是如此,面對得失時,更是一種考驗,但願所有人都可以不忘初心。
⑹ 為什麼《感官王國》被列為世界禁片,而《實錄阿部定》不被列為呢
《感官王國》1976年,當大島港這部「硬性色情片」到達大洋彼岸的美國時,成為一個媒體焦點事件。26年過去了,《感官王國》依舊是目前爭議最大的電影之一。自從影片首度發行開始,就被許多國家禁止放映。開始時,很少人能真正在電影院里看到這部作品,影片對於性的描寫太直露了,口交、觀淫癖、虐待和受虐貫穿了全片,視覺轟炸不言而喻。而性愛場面的場景也無非就是在卧室或走廊而已,並沒有太大的變化。大家能看到它的地方,也只能是在藝術影院或者是通過錄像帶來觀看。因為這是一個沒有被禁止租賃或銷售的廣大天地。 其實,關於這部影片無非就是兩種觀點。第一種觀點是這部作品對性主題進行了可怕而又坦率的描述,並賦予了深層次的擔心和思考。第二種觀點則認為它是打著「藝術影片」旗號的以面罩遮掩的色情片。不過,在我看來,哪種觀點正確已無所謂,因為每個人在影片中看出的東西總會有所不同。比較統一的看法是,那些僅僅對圖解式的性展示感興趣的人對這部電影將不會留下深刻印象。 1978年,大島渚乘勝追擊,完成又一部探討性慾與愛情的狂放之作《愛之亡靈》,兩部性愛影片為大島渚奠定了世界級大導演的地位。 《實錄阿部定》 田中登導演的影片取材於一九三六年轟動日本社會的情殺事件--阿部定事件。當年五月十八日,在東京荒川區一家色情酒館,一名叫石田吉藏的中年餐飲商,遭一起投宿於館內的情婦阿部定絞死。並把吉藏屍體之生殖器官切割下貼身密藏,須臾不離。這對於日本當時性壓抑的社會卻如晴天霹靂般,為日本封建閉塞的社會心理投下一氣力震萬鈞的巨石。宮下順子飾演的阿部定曾有從事娼妓的經歷,具有女性反派的心理。飾演吉藏的江角英明,扮相不似好色男人,反而像一踏實的小商販,與阿部定肉體相擁,臉部顯露破滅覺悟的陰暗表情。阿部定事件,距日本陸軍右翼激進派發動血腥政變三個月。彼時日本社會為軍國主義氣氛籠罩,陰沉暗澹,此事件的發生,驟成大為話題,給當時國民心理帶給一種滑稽的解放感。由某種意義上來說,阿部定事件確實在日本人性意識發展史上佔一重要地位。