電影主題公園不正當競爭

『壹』 哪些電影如此糟糕以至於破壞了演員的職業生涯美

由於製作的成本和難度，有些電影甚至在上映前就被許多人認為票房不佳。例如，以下幾部電影在製作和發行前就被否決了，甚至有人認為它們會毀掉演員的職業生涯。

5部差點毀了演員生涯的電影

圖片來源：互聯網

電影開始時釋放的很大一部分權力的程度會受到媒體和評論家，在釋放之前，畢竟，會有一個首映，緊隨其後的是媒體和評論家(PS:但與電影市場的發展和互聯網的發展，慢慢地慢慢地早些時候媒體報道和評論文章很難對票房有很大的影響，很多人只看成績和口碑聲譽，如：你的一個朋友說，這部電影，可能會影響你看下去的決心。但接下來的幾部電影來得更早。)

1. 勇敢的游戲：叢林

「勇敢者游戲1 '不是黎明約翰遜，首先是由眾多獎項已故演員羅賓·威廉姆斯、索尼所以猶豫了第二個非常焦慮，以至於在第二部分勇敢的游戲：戰役叢林拍攝和發布信息後發現很多人都不抱有很大希望的電影，因為第一是一個棋盤游戲，和第二個是古老的故事視頻游戲(ps:其中包括許多喜劇和電子游戲，所以很多都讓人感到失望，但10億美元的全球票房結果告訴大家，道恩·強森的選擇和有趣的元素是好的。如果這部電影搞砸了，我就完蛋了。

喬治·盧卡斯周圍很多人都放棄希望的電影，但電影的只有有信心認為將成為「最偉大的電影之一是史蒂芬·斯皮爾伯格，喬治·盧卡斯不相信自己，在時間和預算發送350萬到1000萬美元(約1975)。如果喬治·盧卡斯失敗了，他會吃不了兜著走，但顯然喬治·盧卡斯下對了賭注！

4. 《諜影重重：極限伯恩》

寫這部電影也會挨罵，我看到外國電影的翻譯很奇怪，這部電影是直接按照英文直譯而沒有修改，但與國內翻譯修改後的意思變化是高的~~~

這部電影在生產，由於生產成本上升，和馬特•達蒙一旦所有不想被記錄，所以最後一部電影和釋放是非常不容易的，和業內人士有問題，所以幾乎沒有釋放，回顧了最初的發布日期推遲9個月釋放，並獲得良好的口碑，如果當時的霸權的導演一個人估計現在不會這么火，「馬特·達蒙不會派美國人去救馬特·達蒙死了多少人？」這是在取笑馬特·達蒙的調查。

5. 王牌大賤諜

這是一部極端的電影。喜歡它的人非常喜歡它，討厭它的人看它是為了

『貳』 怎麼看待環球影視城主題公園2021年開園事件

帶動周邊地價、房價上漲。還解決可以解決很多人的就業問題，還可以解決周圍的交通問題。因為環球影視城主題公園的開發肯定會吸引很多人來玩，所以肯定要把路修好的。

『叄』 主題公園的百億生意「熊出沒」之父華強方特沖刺IPO

時代周報記者 吳怡 發自北京

憑借著6 部《熊出沒》系列動漫電影吸金近27億元，以及坐擁23個主題樂園，華強方特文化 科技 集團股份有限公司(以下簡稱「華強方特」)沖刺IPO，申請從新三板轉板A股上市。

6月28日，證監會官網公布了華強方特的首次公開發行股票並在創業板上市的招股說明書。資料顯示，華強方特此次共募資11億元，主要用於研發中心建設項目、動漫電影製作項目、品牌建設及推廣項目。

值得注意的是，這是華強方特第二次沖刺A股IPO。華強方特曾在2012年首次啟動A股上市計劃，但因IPO停擺期而撤回資料中止，2015年轉而掛牌新三板。去年5月，華強方特再次啟動上市輔導，並自今年4月份以來因「籌劃IPO」而暫停股票轉讓。

對於上市事項以及IP孵化等相關問題，時代周報記者致電華強方特董秘辦公室，對方婉拒受訪，「公司處於上市緘默期，尚不方便對外發聲」。

過半利潤依賴補貼

停牌前，華強方特的總市值為132億元。其最為大眾所熟知的IP是《熊出沒》，憑借著這個超級IP，其系列電影在每年的春節檔票房大戰中穩佔一席之位。而事實上，總資產近200億元，年度利潤近8億元的華強方特還有著更為龐大的文化版圖。

招股書顯示，華強方特的營收來源於文化 科技 主題公園和文化內容產品收入，後者包括特種電影和數字動漫。2016―2018年，華強方特營收分別為33.53億元、38.48億元和43.28億元，年均復合增長率為13.61%。

文化 科技 主題公園是華強方特營收的「頂樑柱」。2016―2018年，該部分營收占總營收的93.30%、77.14%和83.28%。根據艾媒咨詢研究顯示，華強方特集團旗下的主題公園2018年入園人次為4200萬人，同比增長9.3%，在全球主題公園集團中位列第五，在國內僅次於華僑城。

然而，華強方特多數主題公園項目只是略微盈利或陷入虧損。招股書顯示，華強方特控股的77家子公司中，45家2018年度處於虧損，這部分子公司多數經營和投資主題公園項目。

公司實際利潤來源卻依靠營收佔比不到17%的動漫和影業。真正盈利的兩大子公司為方特動漫和方特電影，前者負責數字動漫作品創意、製作及發行，後者則負責創意設計、特種電影影片開發製作，2018年度分別盈利1.90億元、5.85億元。

華強方特最終錄得2018年凈利潤7.78億元，但扣除非經常損益後歸屬母公司所有者凈利潤僅為4.58億元。除了受到主題公園虧損的影響之外，巨額的非經常損益數目不得不提到公司的「福利」。

招股書披露，作為文化 科技 企業的華強方特，近幾年來持續收到與文化 科技 主題公園業務和文化內容產品業務相關的稅收優惠與政府補助。

2016―2018年，華強方特所得稅稅收優惠占凈利潤比例分別為16.75%、16.06%和16.04%；另外計入當期損益的政府補助金額分別為3.53億元、3.30億元和3.27億元，占當年利潤總額比例分別為38.91%、36.68%和36.45%。這意味著華強方特過半的凈利潤皆來自於稅收優惠和政府補助。

擴張主題公園

盡管多數主題公園運營仍處虧損，但華強方特保持繼續擴張的態勢。截至2019年5月底，華強方特已建成文化 科技 主題公園23個，擬建設及建設中主題公園21個。

「國內主題公園呈現華僑城、華強方特、長隆三足鼎立的競爭格局，2018年市場佔比分別達到22.2%、19.9%和16.0%。」艾媒咨詢分析師王清霖接受時代周報記者采訪時表示，國內主題公園遊客數量相對較多，但是遊客分散且付費轉化率不高，因此國內的區域性大規模主題公園比較缺乏，並且主題公園盈利能力較弱。

根據AECOM調查數據顯示，2018年中國主題公園總遊客量達1.9億人次，但遊客量不足200萬的主題公園佔85%，遊客量達300萬以上的主題公園佔比低於一成，規模性的主題公園不足400家，其中盈利的樂園約佔半數左右。

事實上，醉翁之意不在酒。對於國內部分文旅企業來說，主題公園的真正價值在於帶動周邊土地溢價，助推房地產的開發。

華強方特的擴張與母公司華強集團也有著緊密的關系。現年56歲的梁光偉是深圳華強集團股份有限公司的法定代表人，同時也是華強方特的實際控制人，持有其65.74%的股份。

在華強集團的資本版圖里，除了華強方特，還有華強實業、華強新城市投資、華強前海 科技 以及華強金融控股4家大企業，其中華強實業主營計算機軟體、通信產品等，早在1997年就登陸了A股上市。

跟華強方特結合較為緊密的是華強新城市投資集團，主營房地產投資開發。在安徽省蕪湖的主題公園項目中，華強新城市投資也參與了綜合性住宅項目的開發建設，包含9個地塊，總建築面積達到260萬平方米。另外沈陽的文旅項目也有華強新城市投資的身影。

北京大學文化產業研究院副院長陳少峰告訴時代周報記者，華強方特發展主題公園的核心競爭力主要為：一是產業規模效應，具備成熟的運營經驗；二是有自身的內容IP， 科技 的表達手段較為成熟；三是與地方政府的合作關系緊密。

在華強方特控股或參股的主題公園投資開發子公司中，共同出資方主要為地方文化 旅遊 投資開發企業，其背後的最終受益人多數為地方政府國資委。2018 年內，華強方特向關聯方出售商品、提供勞務的金額達到4.46億元，占當期營收的10.28%。

主題公園的重資產投入也增大了華強方特的資金壓力。自2015年掛牌新三板以來，華強方特已累計完成兩筆定向增發，總金額為27億元。募集資金主要用於主題公園建設投資、項目研究開發、以及償還銀行貸款。

值得注意的是，享受著文化 科技 企業補貼的華強方特，在2017年度的募集資金中，曾計劃投入1.5億元用於鄭州文化 科技 產業園之花園酒店建設，不過2018年該投入金額已被下調到7000萬元。

另外從2012年以來，華強方特也從自主投資與合作投資並行，轉向了以合作投資為主，試圖減輕資金壓力。截至2018年年末，該公司的合並口徑資產負債率接近50%，可使用募集資金余額僅有5251萬元。

文化板塊自力更生

「大多數主題公園回本需要依靠房地產的銷售收入，但這種收入是一次性的，因此很多文旅項目缺乏成長性。」陳少峰總結分析，近幾年華強方特越來越重視增強動漫業務、IP內容和 科技 創新方面的附加價值。

招股書披露，2016―2018年，文化內容產品收入佔主營業務收入的比例分別為6.70%、22.86%和16.72%，收入貢獻有所提高，其中「熊出沒」這個大IP功不可沒。

6部《熊出沒》系列電影，均擠進了國產動漫電影票房前十名，總票房近27億元，其中近三年製作的這3部電影的院線發行收入總共為1.82億元。除了院線端，2016―2018年，動漫大電影和系列動畫片的新媒體播映收入也總共達到3億元，年均復合增長率為97.74%。

不過頭部IP單一，過度依賴「熊出沒」仍然是華強方特迫切需要解決的問題。盡管公司推出了包括《小雞不好惹》等30餘部系列動畫片、動漫電影作品，但真正具備強吸金力的只有「熊出沒」，而該IP在2012年就已經推出，隨著低齡群體的成長，或會面臨著用戶流失、IP老化的風險。

對此，王清霖認為，華強方特需要注重IP人物的豐富和發展、成長，更重要的是開發多條相關的IP產品線，提高現有用戶的IP接受年齡范圍，保持持續競爭力。

『肆』 北京環球影城值得去嗎

北京環球影城值得去嗎

北京環球影城值得去嗎，9月1日，北京環球度假區迎來試運營，20天後正式開園，國內主題公園發跡於上世紀80年代末， 不管是上海迪士尼還是北京環球影城，最終落地前經歷了反復的磋商、談判，過程相當坎坷。

北京環球影城值得去嗎1

環球影城是一個再現電影主題的游樂園，還原真實的電影場景，還匯集了各種刺激有趣的娛樂項目，有驚心動魄的主題公園、精彩紛呈的秀場，還有眾多電影周邊商店。走進樂園，彷彿置身於電影世界之中，在故事中盡情享受歡樂、刺激和美妙的沉浸式體驗。

北京環球影城，什麼水平？

早在2001年，北京就與美國環球主題公園度假區簽署了合作意向書，這座歷時20年的樂園是亞洲第三座、全球第五座環球影城主題公園，也是全球最大的環球影城，目前處於試營業期間，將在9月20日面向公眾正式開放。

北京環球影城，應該怎麼玩？

【城市大道】

巧克力餐廳、阿甘蝦餐廳、全世界最大的泡泡瑪特商店，以及哈利波特影迷必來的影城商店，裝潢秒穿越到霍格沃茲~

【哈利波特區】

1：1復刻電影城堡，視覺和體感拉滿！

禁忌之旅：4D體驗，跟著哈利波特到處飛，場景很真實，很刺激！

鷹馬飛行：小型的戶外過山車，時長比較短

別忘了來一杯黃油啤酒！晚上還有限定的城堡燈光秀~

【小黃人樂園】

全球最大的小黃人游樂園，設施不太刺激，適合帶小朋友玩~

小黃人鬧翻天：很有意思的4D劇場體驗

萌轉過山車：小朋友也可以玩的過山車，小小刺激~

【侏羅紀世界】

從侏羅紀世界裡逃生的超沉浸式體驗！

侏羅紀大冒險：和其他園區的4D影像不同，這里是實體霸王龍追著你跑，明知道是假的，恐懼感還是很真實，每車第一排的體驗感極佳哈哈哈

【變形金剛】

一進來就滿滿的賽博朋克感，還可以和變形金剛合影互動~

霸天虎過山車：刺激必沖，排隊前需要存包，基本全天是排隊時間

火種源爭奪戰：介於4D和VR之間的感受，感覺很真實

大黃蜂迴旋機：有點像歡樂谷的咖啡杯，慢悠悠的轉

傳奇現場：和變形金剛交互，還可以握手之類的

【功夫熊貓】

中國限定園區，超多中國元素~吃喝玩樂全在室內，很涼爽，布景很nice，遊玩設施適合小孩子和不愛刺激的人~

【未來水世界】

每天兩場，14點和16點，逛累了可以進來休息，前排綠色座椅是濕透區域，藍色是噴濺區域，不想臨時的話坐後一點吧~

Tips：

1. 下載app或關注gzh「北京環球影城」，可以查看排隊進程和官方攻略

2. 五點半開始有花車巡遊，從好萊塢出發環園一圈，到小黃人區結束，會有喇叭提醒遊客觀看

北京環球影城值得去嗎2

9月1日，北京環球度假區迎來試運營，20天後正式開園，屆時北京環球影城主題公園、兩家度假酒店、北京環球城市大道將面向公眾開放。

早在內測階段環球影城就相當火爆。有黃牛曾向媒體透露，8月環球影城內測門票已經炒到5000元以上。

一位參加了內測遊玩的遊客告訴《豹變》，即便是內測期，熱門項目也大都要排60-90分鍾。

作為和迪士尼齊名的主題公園，北京環球影城主題公園曾被寄予不少期待。主題樂園到底是門怎樣的生意？

1、不僅僅是一個公園

主題公園起源荷蘭，發展於美國。

迪斯尼樂園的出現，標志著世界上第一個具有現代概念的主題公園誕生。

1955年，電影動畫師華特迪士尼抓住機會，在美國洛杉磯創造了迪斯尼樂園，動畫場景、人物變成鮮活的現實，給經歷了戰爭的一代美國人，帶來一絲心理慰藉。

自此，依靠著IP開發游樂設施和景點，美國式主題公園一路開枝散葉，推廣至全世界。

國內主題公園發跡於上世紀80年代末，深圳華僑城「錦綉中華」微縮景區獲得成功後，引發跟風。進入新世紀，隨著國民收入水平的提升，綜合游樂、旅行需求增加，地方政府、資本對主題樂園再度釋放了巨大熱情。與此同時，國外成熟的主題樂園也把視野瞄準了中國這個巨大市場。

上世紀90年代，迪士尼有意在亞洲興建全球第五個樂園，上海、香港都很感興趣，最終香港搶得先機，上海迪士尼的談判也仍陸續推進。2001年，環球影城項目來華調研、選址。北京市為了爭取這個項目專門成立了協調小組，預留了通州部分土地，甚至還與上海市有過競爭。

不管是上海迪士尼還是北京環球影城，最終落地前經歷了反復的磋商、談判，過程相當坎坷。

2009年，首旅集團作為項目主要責任單位，與美國環球影城正式簽訂了合作意向書。直到2014年，北京環球影城才正式獲得國家發改委批准申請。

在2014年的新聞發布會上，環球影城方面表示，之所以選擇北京，主要因為北京擁有2000萬常住人口，並且每年能吸引到2.5億遊客，這為主題公園帶來更多的機會。

位於北京市東南部通州梨園的環球度假區，總面積超過4平方公里，共計投資約為460億美元。

項目一共分三期。目前對外營業的一期項目佔地接近160公頃，包括環球影城好萊塢主題公園、北京環球城市大道以及兩家度假酒店。一期包含7大板塊分區，分別是哈利波特魔法世界、好萊塢、小黃人樂園、侏羅紀世界布拉島、變形金剛基地、功夫熊貓蓋世之地、未來水世界等7個主題分區。

二期計劃建設包含中國元素的主題公園，引入中國文化和孫悟空等IP。

不同於全資自主經營的美國奧蘭多環球影城和好萊塢主題樂園，北京環球影城採取了與日本大阪環球影城相同的合資經營形式。

北京環球度假區歸屬於北京國際度假區有限公司所有，其中北京首寰文化旅遊投資有限公司持股70%，剩下30%為外資持有。

主題公園們看中了北京巨大的人流量和民眾高額消費能力，而地方政府方面看中了熱門主題公園在拉動城市旅遊和相關產業發展上的作用。

以上海迪士尼為例，2011-2016年建設期間，迪士尼項目的固定資產投資對上海市GDP年均拉動為0.44%；年均拉動新增就業，則達到了6.26萬人次。

而2016年上海迪士尼開業，推動了當年上海共接待旅遊人次達到3.05億人次，增幅7.42%， 遠高於2011-2015 年復合增長 3.04%。

上海迪士尼項目開幕一周年後，上海市信息中心發布了《上海迪士尼項目對經濟社會發展帶動效應評估》報告，披露了上述數據。

再來看北京，2019年北京實現旅遊收入6224.6億元，接待旅遊總人次3.22億，同比增長3.6%，在接待人數方面略低於上海，但旅遊產業創造收入能力高於上海。

此外，北京市核心旅遊區眾多優質IP，從客群身份來看，親子家庭和學生群體佔比較大，是熱門親子游目的地和研學旅行目的地。

所以，有了基礎的旅遊格局打底，北京環球影城的開業，可能和上海迪士尼產生同等溢出帶動效應。

2、迪士尼、環球影城是如何讓你掏腰包的？

那麼，主題公園到底是怎麼賺錢的？

要理解主題公園的生意邏輯，我們先要理解什麼是零售。零售，可以說是一個連接器、一個場景，它幫助消費者找到商品，也幫助商品找到消費者。

如果按照上述定義，我們會發現，主題公園本質上也是門零售生意。

主題公園作為一個巨大的.連接器。它一邊手握知名IP（如米老鼠、唐老鴨、哈利波特、漫威英雄），一邊對接全球粉絲。

典型如迪士尼主題公園，憑借米老鼠、唐老鴨、各種公主等IP集群，設計出了全球觀光人數最多一批的主題公園，同時，迪斯尼將IP元素「無邊界」注入主題公園餐廳、酒店、商店、停車場等場景，並推動周邊衍生品開發。

目前來看，迪士尼主題公園的收入主要來自五部分，分別是：門票收入、食品飲料和紀念商品銷售收入、酒店過夜收入、郵輪旅遊收入，以及俱樂部的租賃和銷售收入。

游樂園門票收入只佔總收入兩成左右，更大的收入來自泛產業鏈衍生產品銷售、酒店經營等業務。

通過迪士尼的經營思路，我們會發現，這套以IP為支點，撬動多種產業的打法，也相當暗合零售領域常用的銷售漏斗公式：

銷售收入=流量*轉化率*客單價*復購率

即用優質IP提供流量並拉高轉化率，同時，用紀念品、美食、酒店服務等優質體驗，提升客單價和復購率。

環球影城的模式也類似的打法。

如文章開頭所述，北京環球度假區一期共分為三部分，分別是：北京環球影城主題公園、北京環球城市大道、兩家度假酒店。

從項目設計上來看，這三大項目有聯動協同作用。

首先，免費觀光的環球城市大道，為周邊零售小店、餐廳，以及收費的主題公園提供流量；其次，兩家度假酒店，則可以延長顧客遊玩時間、提升遊玩體驗，進而抬高客單價、復購率。

而手握的IP已經創造好了龐大的私域流量池。

根據財報，美國環球影城主題公園疫情前的2019年營收為59.3億美元，同比增長4.4%，占 NBC環球營收17.25%。遊客消費包括：門票銷售、園區提供的食物、飲料等商品消費。

2017年信達證券測算，淡季時一次上海迪士尼之行的人均總消費為2600元/人，其中園內消費達到900元/人；旺季時，人均總消費可達到3100元/人，其中園內消費達到1000元/人。

而北京環球影城尚未正式開園，已經因園內部分餐飲等消費高昂登上熱搜。

主題公園雖然看上去外型炫酷，且暗合不少營銷打法，但看看那千回百轉的過山車，各種奇形怪狀的假山，不難發現，主題公園項目其實是個不折不扣的重資產生意。

這意味著每年游樂設施等將產生大量折舊費用，進而影響利潤變化。

所謂的折舊費可以這么理解：游樂設施等固定資產隨著時間變化發生的磨損，逐漸轉移到所生產的產品中去。這些逐步轉移的部分就是折舊。

換句話說，公司使用固定資產生產產品、提供服務的過程中，固定資產變舊，應當把折舊記入產品的總生產成本。

所以，對於主題公園項目來講，一旦疫情反復或者其他意外事件導致公園收入驟降，在龐大、剛性的固定資產折舊下，項目可能會面臨不小的壓力。

典型如美國環球影城，由於疫情，2020財年收入18億美元，相比2019年的59億美元，同比下降近7成，凈利潤直接暴降為虧損5億美元。

迪士尼則在公告中指出，新冠肺炎疫情的防控措施在很多方面都對公司業務產生了影響，尤其是對主題公園、體驗和消費品業務，為其2020財年的收入帶來了約69億美元的損失。

3、國內歡樂谷、方特們收入結構單一

國內主題公園市場此前也飛速發展，主要呈現華僑城、華強方特、長隆集團三強格局。其餘以華北東北地區的大連聖亞、長三角及重點旅遊城市的宋城演藝、以及海昌海洋公園佔領市場份額。

相比於國際主題公園賺門票、賺周邊，國內頭部主題公園業務則較「專一」，收入主要依賴於主題公園遊客門票收入。

從運作方式來看，頭部幾大企業，模式各不相同。

比如「歡樂谷」的母公司華僑城，早期採用的就是「旅遊+地產」模式。

這種模式簡單理解就是，低價獲得周邊的土地，再利用旅遊資源改善環境、提升地價，保證項目短期現金流和長期盈利水平。

2015年後，華僑城繼續轉型，演化出「文化+旅遊+城鎮化」和「旅遊+互聯網+金融」的創新發展模式。

宋城演藝、華強方特則認識到了IP運作的重要性，分別擁有千古情系列IP和熊出沒系列IP。

長隆集團、海昌海洋則分別從馬戲、海洋產業切入，進行差異化競爭。

雖然各頭部企業採取的模式不盡相同，但收入核心多來自門票收入。

根據財報，2020年，華僑城集團、宋城演藝、海昌海洋，2020年門票收入均超過總收入一半。

門票收入佔比稍低的華強方特，2020相關收入收入佔比44.7%，也接近五成。

中國主題公園研究院院長林煥傑在接受采訪時表示，目前國內主題公園的門票收入佔70%左右，二次消費佔30%或更低，這表明國內主題公園企業IP衍生變現，仍任重道遠。

總的來看，主題公園是門典型的零售生意，他作為一個「場」，一邊手握IP提供相關服務，一邊對接消費者。

然而，想把「場」經營好並不容易，迪士尼、環球影城這些主題公園本質上還是內容先行，有強大的IP運作能力。

國內主題公園集團雖然規模已經龐大，但業務模式仍以主題公園運營為主，IP運作能力不足，收入結構單一，對門票依賴度比較高，與國外主題公園龍頭相比較，仍存在一定差距。

據機構測算，中國主題公園仍處於快速發展階段，是全球主題公園遊客數量增長最快的國家，也是中國旅遊行業中最具潛力的發展賽道之一。

隨著迪士尼、環球影城等國外主題公園巨頭開始進入中國市場，國內主題公園將面臨更加激烈的競爭。

所以，未來誰能在競爭中學習與成長，打造出高粘性品牌和規模優勢，誰能在本輪周期中獲勝。

『伍』 影視主題公園發展現狀

影視主題公園發展現狀以影視拍攝場景、場地、道具、服飾、片段等為資源，以影視文化為主題的娛樂公園。影視主題公園，即不以影視拍攝功能為主，而是成為以影視拍攝場景、場地、道具、服飾、片段等為資源，以影視文化為主題的娛樂公園。國外最著名的影視主題公園即好萊塢環球影城。環球影城是世界上規模最大的圍繞電影拍攝場景建立的主題娛樂公園，是一個能夠讓遊客走入電影，親身體驗電影拍攝的神奇世界。經過不斷的完善和發展，好萊塢環球影城已經成為遊客游覽好萊塢必不可少的一個景點。我國國內的影視主題公園很難達到如環球影城一樣的規模和影響力，仍有一些具有獨特的吸引力、發展較為成功的案例。

『陸』 長影世紀城的規劃特點

對於長影世紀城建設，他們制定了「起步雖然晚、但起點必須高」的目標——站在世界最先進的電影主題公園高度來思考，以國際化思維來論證，按照世界一流標准來建設。他們依託長影品牌優勢，以電影為主題，以特種電影、電影特效、電影特技為載體，學習借鑒美國好萊塢環球影城模式，按照中國獨有、世界一流標准，打造一個集世界各種特效電影之大全，全方位展示電影特技效果，集知識性、趣味性、參與性、娛樂性於一體的中國第一家世界級電影主題公園。
在整體規劃創意時，長影世紀城充分考慮到，文化是景區的靈魂，景區是文化的表現形式和載體。旅遊的本質就是旅遊者尋求和感悟文化差異的行為和過程。長影世紀城適時加入吉林省的本土文化的特色，深入挖掘中國傳統文化的內蘊精華，並將中國傳統文化與世界先進文化融會貫通，衍生出獨具魅力的園區文化，增強其本身向前發展的內在驅動力。在開發節目時，長影世紀城注重增加文化內涵，拓展內容涵蓋空間，使突出民族文化性與世界文化性的旅遊形式更豐富多彩、更具有特色和生命力。比如陰陽廬——八卦影院以中國傳統的易經為基點，用世界最先進的電影表現手法來表述千年的文化，讓遊客感到震撼，身臨其境。
長影世紀城之所以受到遊客如此的追捧，與視覺影像大片的火爆不無關系，《阿凡達》、《諸神之戰》等影片，讓更多的人體會到了電影特效的獨特魅力，從而對長影世紀城有了更深入的了解。據悉，長影世紀城在開園之初，就已經擁有了這些先進的特效技術。此次世博會上，作為東道主的上海館設立了「六自由度環幕電影」，吸引了很多遊客排隊參觀。而長影世紀城早已擁有這樣的技術，在星際探險項目中，遊客就可以坐上多個自由度運動的座椅，在直徑為25米的半球形銀幕前，感受一次前所未有的星際探險之旅。這個項目，在當時世界上僅有三家。同樣，西安館的巨型弧幕電視弧長15米，高5米，令不少遊客眼前一亮，然而在長影世紀城中的巨幕影院中，遊客將置身於寬25 米、高18米，相當於6層樓高的巨大銀幕中，在6.1聲道的立體效果和立體特效影像中，遊客將感受到比西安館更加刺激的場面。
當然，與世博會相比，長影世紀城的優勢更多的還是體現在先進的影像技術上。而與此相關的其他娛樂項目，也是長影世紀城吸引遊客的重要法寶。在長影世紀城的英雄秀場中，遊客可以欣賞到飛車、爆炸、槍戰等電影特技的現場表演。而在銀河宮中，展示的是電影音效合成的製作過程，可以增加不少電影拍攝知識，而在古堡驚魂中，遊客則可以徹底的放鬆自己，體驗驚聲尖叫的樂趣。此外，極速穿梭、非常實驗室、水幕迷城、精靈王國、斗轉星移、今日開機、火山爆發等景點同樣會帶給遊客如夢似幻的旅遊體驗。
世博會上的影像技術受到了遊客關注，這也為長影世紀城帶來了更大的發展空間。憑借著園區濃厚的電影文化氛圍以及高科技含量的娛樂項目，長影世紀城也將借著世博的東風，迎來一輪新的發展高峰。

『柒』 北京環球影城為什麼那麼火與其他主題公園有何不同

北京環球影城主題樂園發布了最新的宣傳片，應在2021年春季開業。環球影城其實對普通人不感興趣的人來說或許就只是一個主題公園而已，但是對於廣大中國影迷來說這就是非常大夢想。因為環球影城的七大景區有功夫熊貓蓋世之地、變形金剛基地、小黃人樂園、哈利波特的魔法世界、侏羅紀世界努布拉島、好萊塢、未來水世界。 而這些影片在中國擁有這許多的影迷，就說哈利波特和功夫熊貓在中國的傳播度就非常廣。和其他主題公園不同的就在於此，他有自己的大IP在別的地方是看不到的。

『捌』 動漫產品有哪些知識產權證明呀

動漫產品：動漫產品目前種類主要包括兩大類，即各種動漫作品以及各種相關的衍生產品。動漫作品和動漫衍生品主要包括動漫相關的游戲、服裝、玩具、食品、文具用品、主題公園、游樂場、日用品、裝飾品等，范圍較寬，產品種類也較多。其載體包括：電視、電影播放，圖書、雜志出版，各種vcd、dvd光碟產品的發行等等。

知識產權：也稱其為「知識財產權」，指「權利人對其所創作的智力勞動成果所享有的財產權利」，一般只在有限時間期內有效。各種智力創造比如發明、文學和藝術作品，以及在商業中使用的標志、名稱、圖像以及外觀設計，都可被認為是某一個人或組織所擁有的知識產權。據斯坦福大學法學院的Mark Lemley教授，廣泛使用該術語「知識產權」是一個在1967年世界知識產權組織成立後出現的。
知識產權是關於人類在社會實踐中創造的智力勞動成果的專有權利。隨著科技的發展，為了更好保護產權人的利益，知識產權制度應運而生並不斷完善。如今侵犯專利權、著作權、商標權等侵犯知識產權的行為越來越多。17世紀上半葉產生了近代專利制度；一百年後產生了「專利說明書」制度；又過了一百多年後，從法院在處理侵權糾紛時的需要開始，才產生了「權利要求書」制度。在二十一世紀，知識產權與人類的生活息息相關，到處充滿了知識產權，在商業競爭上我們可以看出他的重要作用。
發明專利、商標以及工業品外觀設計等方面組成工業產權。工業產權包括專利、商標、服務標志、廠商名稱、原產地名稱、制止不正當競爭，以及植物新品種權和集成電路布圖設計專有權等。

動漫產品權利保護的基本形式：
1、動漫產業鏈的4個基本環節：漫畫(圖書、報刊)---動畫(電影、電視、音像製品)---舞台劇(角色扮演)---網路動漫、游戲、玩具等周邊產品開發。
2、動漫產品在我國現行的知識產權法律體系中主要包括以下幾種權利形式：⑴著作權保護方面，動漫產品中的動漫形象、情節、插曲、軟體程序及其文檔等具有獨創性，並能以某種有形形式進行復制，符合我國著作權法中「作品」之構成要件。因此，動漫產品融匯了美術、音樂、圖形、攝影、計算機軟體、模型等多種作品形式。創作者自該作品完成之日起即取得著作權，且無需履行必然行政許可或備案程序。⑵商標權保護方面，以典型動漫形象或圖形為基礎，將動漫作品申請為商標後，則產生權利交叉，動漫的識別功能和主動保護功能均大大增強。廣東愛威公司先於動畫片《神探威威貓》投播，申請注冊了「威威貓」、「愛愛兔」、「頑逗」等卡通形象商標。由於商標的授權程序已對其新穎性進行了初步審查，在未有明顯相反證據的情況下，對於同類別商品侵權判斷比較容易。因此，以商標權尋求行政或司法途徑進行維權的力度相對較大。⑶外觀設計專利權保護方面，為制止不良商家對動漫衍生產品侵權，有的動漫企業將其創作的動漫作品申請為外觀設計專利。動漫衍生品價值高，成本低，對其盜版最猖獗，須重點加強保護。外觀設計專利權被授予後，任何單位或者個人未經權利人許可，都不得以生產經營為目的製造、銷售、進口其外觀設計專利產品。外觀設計專利的審查要求相對較低，只需符合新穎性原則即可，無需實質性審查，因而易獲授權，保護力度較大。⑷反不正當競爭法、計算機軟體保護條例、信息網路傳播權條例等方面的保護。⑸綜合保護方面，一些動漫作品，可適用著作權、商標、外觀設計進行綜合保護。在動漫實現數字化後在網上傳播，可依網路傳播權條例加以保護；對於動漫衍生產品中的方法和專有技術等，不打算申請專利或者在申請專利之前，可採取商業秘密的形式來保護。