新上映的女神電影

1. 鍾麗緹最讓人心動的電影是哪部

在說心動電影之前，請容我偷笑一下，因為我要提到的這部電影有點特別，它就是《晚娘》。

這部電影上映於2001年，當年三十多歲的鍾麗緹，自從接演了陳可辛監制的泰國片《晚娘》，竟一脫成名，艷震亞洲，並獲得「亞洲性感女神」稱號。

該電影因觀念太過開放，在泰國上映時引起一連串風波，三次送檢再進行刪剪後才上映，然而卻引來泰國當地的抗議，說《晚娘》意識不良，要求禁映。鍾麗緹所飾演的晚娘，先引誘繼子上床，然後再和繼女有一段同性戲，鍾麗緹還赤裸演出，突破她從影以來的底線。

簡單來說，這部電影就是一場權利與肉慾引發的亂論之爭！

好了，就說到這里了，因為是鍾麗緹艷星，所以有太多內容不敢打出來，喜歡的朋友給點點關注，然後再去觀影吧。

只要一提到女神，大部分人想到的肯定不是現在靠著整容和炒作而火起來的明星，而是上個世紀八九十年代的純天然女星，諸如李若彤和王祖賢等人，鍾麗緹也是女神級別了吧，本人也是很喜歡。呵呵。對於鍾麗緹最讓人心動的電影，我覺得非《中南海保鏢》莫屬。

該電影講的是香港商人的女朋友楊倩兒（鍾麗緹飾）是一起兇殺案的唯一目擊證人，因為該香港商人跟政府有非常親密關系，所以中南海一等保鏢許正陽（李連傑飾）被派到香港保護楊倩兒。俊男靚女，好不羨慕。兩個人從開始的互看不順眼，到後期經過一系列的事情產生感情。

當時震撼於李連傑的身手，還有他那高冷的禁慾氣息和無意的撩妹技能，英俊瀟灑的外表以及內在。比現在的瑪麗蘇不知道強了多少，

《中南海保鏢》的槍戰戲多，既加強了電影的節奏感，又極好地滿足了觀眾「英雄美人」的觀影心態。試問有哪個女人能抵擋這種槍林彈雨中的全身保護？

當年鍾麗緹真的太美了，美到李連傑都把持不住，一顰一笑都是欲說還休，顛倒眾生。（稍微有點誇張了哈）不愧為最性感美艷的女星~

可是從一開始就是註定了他倆的愛情是個悲劇，一個是香港富豪的女友，一個是中南海保鏢，相遇在皇崗，分別在羅湖，影片最後女主一聲聲呼喚愛人的時候，多少人心碎了。總的來說這部電影挺經典的。那時的鍾麗緹也是多少男人心中的心動女神。另外大家可以看看她跟周星馳演的《破壞之王》，也是很不錯的。

難道不是《晚娘》嗎？當時看到這部電影的時候，一直在感嘆鍾麗緹怎麼那麼有女人味，真的好美！

《晚娘》是在2001年上映的泰國劇情電影，影片由鍾麗緹主演，電影主要講述了男主角的出生導致母親難產而死。男主角的父親覺得是這個孩子害死了深愛的妻子，因此從小就懲罰虐待他。後來更用一些手段將他趕出家門，後來男主角為了報復父親所做了一些事情的故事。

《晚娘》可以說是小二青春期性啟蒙的作品之一，當時我還在讀大學，那個年代並沒有看過什麼太過於出格的電影，後來，宿舍幾個人從網上下載了這個電影，為了不讓其他人看到，甚至還把宿舍門反鎖了，聲音j也幾乎調到最小，畢竟當時小二還是一個大一的新生，我們的臉皮還沒有厚到把大門打開，然後裡面在放這個電影！

匆匆看完電影之後，宿舍幾個人也是怪不好意思的，但是鍾麗緹成熟嫵媚的形象早已埋藏在我心中！

時隔幾年，如今小二還忘不了電影中那個悶熱的午後，男主角為鍾麗緹用冰塊擦拭背部時的場景，冰水、汗水混合在一起，嫵媚的晚娘，旁邊那個緩緩轉動的老風扇，昏暗的光線，這一切真的是讓人印象深刻！

其實以前看到鍾麗緹在電影中還是她和星爺合作的《破壞之王》、《九品芝麻官》和《97家有喜事》這些電影，當時並沒有覺得她多麼有魅力，只是知道有這么一個人而已，直到後來看到《晚娘》。

我曾經看到過這句話，我覺得概括得非常好： 了解到鍾麗緹還是在周星馳的喜劇片里，但在《晚娘》里才是真正的驚艷到了！

可惜的是，後來鍾麗緹並沒有太多讓人驚艷的作品，所以你如果問我，鍾麗緹哪一部作品最讓人心動，我可以肯定得告訴你，就是《晚娘》，看過絕對不會後悔！

偌大的香港 娛樂 圈，曾經只有兩類女星：玉女和欲女。能把兩者都駕馭得手到擒來，也之只有那個鍾麗緹了。

國際華裔小姐出身，順勢進入了演藝圈，先是憑借《人魚傳說》的性感玉女走紅，再到後來一部接一部的「性感女神」影視作品，她在觀眾心目中的形象似乎一下子定型了，直到突破玉女形象的那部《色戒》。

誰又能想得到，在演藝圈摸爬滾打多年之後，她會以賢妻良母的身份出現在綜藝節目當中，「性感女神」變身「性感辣媽」， 看起來依然美麗動人，卻又平添了幾分敢愛敢恨、率性而為帶來的人生愜意。

《人魚傳說》：顏值即正義，出道即巔峰

或許是中越混血的基因優勢，大學畢業後的鍾麗緹在香港舉行的國際華裔小姐大賽中摘得桂冠。清純可人的容貌和高挑性感的身材，很快贏得了 娛樂 圈的關注。

上世紀90年代，香港 娛樂 圈中選美「選」出來的女明星多到數不過來，觀眾耳熟能詳的張曼玉、謝寧、李嘉欣、袁詠儀、蔡少芬等人都是「港姐」出身。

被影視圈慧眼識珠正式入行之後，形象氣質尤佳的鍾麗緹，就遇到了《白發魔女傳2》和《至尊三十六計之偷天換日》，能與劉德華、張國榮、梁家輝、林青霞、陳百祥等當時的超一線明星合作，可見影視公司對鍾麗緹的殷切期望。

影視圈永遠是浮躁的，當時處於巔峰期的港產電影圈也不例外。 為了主推鍾麗緹這個新人身材完美、面容姣好的「賣點」，由她與鄭伊健聯袂出演的奇幻愛情電影《人魚傳說》，取得了325萬多港元的票房成績。

片中，鍾麗緹飾演的美人魚小美，為了救失足落水的青年教師阿志而遺失了回到大海必備的珍珠。一次陰差陽錯的「美人救英雄」， 引發了一段美人魚與人類之間歷經坎坷的愛情故事。

當觀眾們在影院里，看到了「人魚小姐」鍾麗緹曼妙的身材、性感的嘴唇與率真的個性，就不由自主的喜歡上了她， 這次成功的銀幕經歷，也讓鍾麗緹很快成為香港影視圈中集美貌與性感於一體的當紅玉女。

王晶的力捧與周星馳的橄欖枝

若論巔峰期的香港影壇票房大佬，非王晶與周星馳莫屬，被他們看中的女演員不敢說飛黃騰達，至少是坐穩了影視圈江湖地位。

憑著《人魚傳說》的火熱人氣，相繼參演了王晶導演的繼《珠光寶氣》、《戀愛的天空》等作品。在那部《戀愛的天空》中，鍾麗緹與當紅的「晶女郎」邱淑貞，以及吳君如、吳佳麗一道，進行了一場「四個女人一台戲」的的爆笑愛情故事。

依然以清純玉女形象示人的鍾麗緹，在片中因第19號男友的拋棄心灰意冷，卻遭遇了性無能病人的意外感情。雖然後來才知道對方是有意欺騙她，然而，這對歡喜冤家的感情卻迅速升溫，還成就了一段誤打誤撞而來的姻緣。

雖然，這是一部主打 搞笑 元素的流水線港產片，無論劇本還是拍攝質量實屬一般，但 與一線女明星同台出演的經歷，佐證了鍾麗緹迅速提升的 娛樂 圈江湖地位。

相對於王晶的力捧，周星馳在邀請鍾麗緹出演《九品芝麻官》和《破壞之王》時，卻顯得謹慎多了。不過，鍾麗緹發揮穩定的「本色出演」，還是在影片中留下了亮眼的一筆。

《九品芝麻官》中，鍾麗緹飾演了包龍星落難時搭救他的雜技團班主妹妹。看中了包龍星潛質的她在情投意合之下，與包龍星私定終身， 那個充滿少女懷春狀態的角色，被鍾麗緹演活了。

不過，鍾麗緹給觀眾留下深刻印象的，其實是那部脫胎於好萊塢經典影片《保鏢》的《中南海保鏢》。當紅的李連傑配上了當紅的鍾麗緹，一部經典的「英雄救美」港產片就這么誕生了。

日久生情這件事，到了鍾麗緹這里就變得風情萬種、充滿生機了。 或許是命運弄人，隨著一次次險象環生的槍戰和搏鬥，鍾麗緹飾演的缺乏安全感的女主角，對功夫了得、人長得帥的保鏢李連傑充滿了崇敬與愛慕之情，兩個開始互相不對眼的人物迸發出愛情，其實也是順理成章的。

突破自我，成就一代欲女形象

人氣很火、占盡資源的鍾麗緹，不知為何後來卻走上了一條黃金配角的路線。雖然參演了《流氓醫生》、《虎猛威龍》、《旺角的天空》、《97家有喜事》、《陰陽路》等一大批經典港產片，很努力的鍾麗緹，卻依然停留在那個風情萬種的靚女形象里頭。

遇到事業瓶頸期的鍾麗緹，其實也想要走出自己的「舒適區」，尋求突破自我的機會。那部封面看起來很大膽的《偷窺女教師》，以為是性感女神鍾麗緹終於「下海」了，結果是一部文藝范兒的情色擦邊球電影。

直到2002年的那部《色戒》， 依然少女范兒的鍾麗緹終於把她內心的表演慾望，以大膽的情慾形式發揮了出來。 雖然，本片的印裔法國籍導演賓納倫希望通過一段挑戰宗教禁忌的愛情，講述「天命」與「天性」的掙扎，但當看到當初的玉女鍾麗緹釋放出放縱的原始慾望，以曠野寄情的方式演繹了那段經典的激情戲，觀眾似乎一下子沒反應過來。

相對於後來的泰國情色電影《晚娘》，《色戒》過於激情的鏡頭，也讓鍾麗緹獲得了喜憂參半的評價。《色戒》之後，鍾麗緹依然參演各類港產影視劇，後來又「北上」拍戲、參演綜藝節目，卻早已不復當年。

與外籍丈夫的甜蜜愛情在7年後戛然而止，鍾麗緹與1982年出生的張碩輪進行了一場出人意料的戀愛，這場相差12歲的「姐弟戀」引發的陣陣熱議，似乎證明了 處於尷尬年齡的鍾麗緹，依然保持那個率性而為的個性，對輿論和吃瓜群眾的指摘不為所動。

她用自己這么多年的人生經歷，完美詮釋了港劇中經常出現的那句： 做人吶，最重要的就是開心。

49歲，對於一位美人來說不止是個數字或年齡，而是美人遲暮的無奈。

鍾麗緹向來以性感亮相，發揮著自己身材的優勢，在影視劇中的表現也憑此令人醒目，她出演過很多優秀的作品，如《人魚傳說》中的性感玉女小美，《晚娘》中成熟妖艷的繼母，《中南海保鏢》里楊倩兒，《色戒》中誘人的琶瑪，這些作品讓她獲得了「性感女神」的稱號。

性感，未必能讓人心動

鍾麗緹最讓人心動的電影，我覺得就是剛出道時候，飾演的《人魚傳說》。

這部電影，還集結了兩大男神，金城武和鄭伊健，再加上鍾麗緹的美貌，絕對是一場視覺上的盛宴。

講述的是鄭伊健飾演的阿志墜海，被鍾麗緹飾演的美人魚所救，後來小美為尋找遺失的珍珠而來到陸地和阿志發生的一系列感情的糾纏。

這絕對是鍾麗緹顏值巔峰，清純而又艷麗，在水裡的姿態輕盈飄逸，在看這部電影的時候，我一直覺得這就是真正的美人魚。

鍾麗緹本人的顏值就足以讓人心動，電影角色也是發揮著自身的優勢，我覺得能讓人心動的角色，就是多年以後，提起這部電影依然記得裡面的情節，依然會覺得很美好。

鍾麗緹，絕對是個令人心動的美女，她自出道以來一直是已性感的形象示人，她曾被《FHM》雜志評為亞洲最性感的女人之一，是大家心目中的「性感女神」。鍾麗緹的影視作品不是很多，但每部作品都能讓人對她有心動的感覺！今天我就說一下她令人心動的兩部電影：《中南海保鏢》和《破壞之王》。

第一部《中南海保鏢》

鍾麗緹在影片中飾演一個香港富豪的女朋友楊倩兒，她是一起兇殺案的目擊證人，李連傑飾演的中南海保鏢許正陽被派去保護她。剛開始的時候因處處都要聽許正陽的安排，她們的相處也不是很融洽，楊倩兒甚至有點討厭許正陽。後來隨著她們的相處，楊倩兒慢慢轉變了對他的看法，甚至慢慢喜歡上了許正陽。影片中的鍾麗緹青春靚麗，漂亮的臉蛋再加上火辣的身材，試問能有幾個男人不為她心動呢？當然我也不例外，哈哈！

第二部《破壞之王》

《破壞之王》是鍾麗緹和周星馳，吳孟達共同出演的一部喜劇電影，不得不說那時候的鍾麗緹真的是年輕漂亮，是當之無愧的「性感女神」，讓人看了都心動的那種！大家應該都不會忘記鍾麗緹在影片中一身校服的校花打扮吧？她清純的模樣讓人至今還記憶猶新！這部影片上映的時間比較早是1994年，該片主要講述的故事情節是：外賣仔阿銀（周星馳）喜歡上美麗的校花阿麗（鍾麗緹），為了能把阿麗追到手他決定去學習武術，結果被鬼王達（吳孟達）所騙，誰知他歪打正著的學會了「無敵風火輪」，並憑藉此最終征服了阿麗，抱得美人歸！

鍾麗緹的這兩部早期的電影其實還是蠻不錯的，也是挺讓人心動的兩部電影，現在已經四十多歲的她看上去依然還是那麼優雅靚麗，還是那麼的迷人，真不愧為性感女神！

九品芝麻官，星爺電影有種風格就是黑暗會描寫得很透徹，但很快就會讓一些笑點把你帶離這種壓抑感，所以星爺電影的笑點真的很充實，可以一直帶動氣氛 。一開始真的感覺很難看下去的感覺，很少會有這樣的感覺，相比暴力， 這樣對於不公正 社會 現象的描寫讓人更不適。好在這是一部正能量的喜劇電影，最後在會堂上的正義斗爭讓人看得好不快活，與前麵包龍星的遭遇環環相扣，既 搞笑 又熱血並且跌宕起伏。 看到貪官污吏勾結的人被擊敗，有好久沒體驗過孩提時代的那種正義感的大快人心。

中南海保鏢，電影里，巔峰時期的李連傑與鄒兆龍的動作戲風狂雨暴、與鍾麗緹的感情戲豐滿含蓄，加上一班綠葉的市井氣息，這些元素加在一起就是一部經典了，現在看來也是有滋有味 。那個特殊年代的背景設置也有些微妙。保衛局武警、越戰退伍軍人、港商、皇家警察，以及資本主義的 社會 生活，在香港將要回歸的時候碰撞在了一起，意識形態、 社會 制度、發展水平、生活方式等等，都不可避免地交織在一起。

破壞之王，真正的現實就是何金銀一直都是一個送外賣的，他不會無敵風火輪這樣的絕招，他遇到的達叔可能真的就是一個騙子 ，白富美阿麗也許會選擇大師兄這樣的高富帥，根本不會選擇矮矬窮何金銀這樣的人，自卑的何金銀可能一生都會懦弱下去，他也許根本沒有膽量挑戰大師兄，勇者無畏有時候可能就是自不量力。

當然，電影終究是電影，星爺帶給我們這樣的電影，就是讓我們笑的， 如果我們能從其中感受到其他的東西，因此而傷心的話，那星爺也一定會高興的。星爺的電影，一直都是笑中有淚，淚中有笑。

人魚傳說;

晚娘

說到鍾麗緹就不得不說《人魚傳說》，記得我看的時候名字叫《第六感奇緣之人魚傳說》

記得這部影片明星不少呢有：鄭伊健、金城武、麥家琪、鄭則仕、苑瓊丹、陳國新

早年鍾麗緹憑借著《人魚傳說》，紅遍了大江南北。大家對它的關注度也一直很高，特別是鍾麗緹的感情史，都可以拿來寫書了。看了這部電影後當時一度相信有美人魚，鍾麗緹也成了我的女神，心裡還想自己也去海邊碰個這么漂亮性感的美人魚，用網一抄就帶回家

下面給大家簡單的講講這部影片吧，都端好板凳坐好啦

教師阿志（鄭伊健飾）自小怕水，一次溺水被人魚小美（鍾麗緹飾）所救，小美體內的珍珠卻被阿志誤吞下肚。失去了珍珠的小美無法回到大海，只好假扮學生進入了阿志所在的學校，希望拿回珍珠。

沒想到阿志得知秘密後就算被嚇壞了，還是依然與小美展開了一段唯美的人魚戀。紙包不住火，小美的秘密最後讓校長（鄭則仕飾）知道了，校長決定抓住小美。雖然阿志極力救出阿美，他們的戀情卻又遭到了挑戰 。

該片拍攝創意十足，令人過目難忘，散發著讓人難以阻擋的誘惑力，其中小美與阿志的邂逅充滿了巧合，帶有神秘、詩意色彩。鍾麗緹其凹凸有致的曼妙身材讓「美人魚」性感到令人不能呼吸，橘紅色的魚尾光彩奪目，畫風如夢如幻相當唯美浪漫 ，青澀靦腆的阿志和溫柔善良的阿美之間純純的感情讓無數少男少女打通了任督二脈。

在我心裡鍾麗緹最讓人心動的電影是《中南海保鏢》。本身這種題材就很吸引人，滿足任何女孩子對戀愛的幻想。在這個電影里鍾麗緹是最魅惑的天使，有著火辣辣 的熱情。

在這電影中鍾麗緹演的是一個需上法庭證人，因為隨時有危險，她的富豪男友就為她請了個貼身保鏢。就這樣她就和保鏢有了微妙的感情，鍾麗緹大秀自己的魅力，別說貼身保縹鏢了，就連隔著屏幕的觀眾也會瞬間愛上她。

鍾麗緹這個角色雖然有點小作，但很可愛，不會讓人反感，反而被她的鮮明個性所吸引，看著這樣女主很舒服。鍾麗緹從一開始的漠不關心到最後的關懷備至，從一開始的不屑到對男主滿屏的愛意。從各種小細節就展現出來了，演得很到位，很鮮活。最後男主為她負傷，鍾麗緹的哭戲也感染了觀眾，很棒。她很好的駕馭了這個角色。

鍾麗緹是個很有魅力的演員。

2. 據官方消息，愛奇藝即將上映幾部精彩電影，你知道有哪些嗎

《超級的我》

如果你可以把夢境的一切帶回現實，你的超級人生是否會就此打開？ 18線小編劇桑榆（王大陸飾）原本生活困頓經濟拮據，但一夜之間發現擁有超能力的他，依靠從夢境中變現的寶物和金錢，人生發生了天翻地覆的變化，甚至豪擲千金終於追到暗戀多年的女神花兒（宋佳飾）。然而在夢境中快意掠取的桑榆卻逐漸發現，這場躺贏的美夢並沒有那麼簡單。

時祖愛上其父世交之女琳（吳綺莉），但琳卻對寶產生微妙感覺，此事為暗戀寶多年的傑妹芳（陳妙瑛）得悉，逐千方百計撮合祖和琳！另一方面，寶為追查當年殺死其妻（彭子晴）的真凶，借意追求江湖女子玉（張慧儀），不料卻不自覺愛上對方。時祖與南突被擄去，寶更獲悉綁匪與慧之死有關，在公在私，他誓要與綁匪拼到底。就在最危急時，寶竟發現自己一直被出賣。

3. 有關希臘女神的電影

中文名稱：奧德賽 英文名稱：The Odyssey 別名：奧德賽之七海神怪錄；Die Abenteuer des Odysseus；Homers Odyssey 類型： 奇幻 / 劇情 / 冒險 國家/地區：美國 / 德國 / 英國 / 義大利 / 馬爾他 / 土耳其 / 希臘 發行時間：1997年 上映時間：上映日期：1997年5月18日 電影導演：Andrei Konchalovsky 電影演員：阿曼德·阿山特 Armand Assante, 格里塔·斯卡奇 Greta Scacchi, 伊莎貝拉·羅西里尼 Isabella Rossellini, Bernadette Peters, 埃里克·羅伯茨 Eric Roberts, 艾琳·派帕斯 Irene Papas, Jeroen Krabbé, 地區：美國 語言：英語 簡介：影片記載了偉大的武士國王奧德修斯戰後歷經16年磨難返回家園、與妻兒團聚的感人故事。奧德修斯在特洛伊戰爭中利用木馬藏兵之計攻陷敵城，他不顧海神的咒語起航回家，途中歷經了靈與肉的重重考驗：與吞食土兵的獨眼巨怪鬥智斗勇；為拯救囚中妖法而變成豬仔的船員與美艷女巫同床共枕5日(世間5年)；孤膽穿梭陰陽之界；因迷失方向被海之女神軟禁孤島數年；……但對愛妻的思念堅定了他返回故土的信念。在女神雅典娜的幫助下，智慧與膽識最終戰勝了種種恐怖與姦邪，奧德修斯奪回了他所擁有的一切。 幕後花絮：荷馬史詩《奧德賽》被搬上屏幕，雖然規模不像大製作巨片，但對於古典文學愛好者了解希臘神話不失為很好的課外輔導。節奏把握得當，頗有娛樂性。

4. 哪個電影角色是你的女神

從《西西里的美麗傳說》中走出來的莫妮卡·貝魯奇，當年令我第一次知道何為風姿綽約，媚而不妖。莫妮卡·貝魯尼不愧「義大利首席性感偶像」稱號，無需一言一語，舉手投足之間已然千嬌百媚、性感撩人。她是瑪蓮娜的最佳扮演者，也是所有男性心目中當之無愧的夢中情人。

她，這個叫瑪蓮娜的女人，像個女神一樣披著波浪狀黑亮的秀發，穿著最時髦的短裙和絲襪，踩著高跟鞋，在西西里島這個寧靜的陽光小鎮上，一舉一動牽動著男人們的心，也招來女人們的嫉妒。

然而電影中，她的美麗並不想太過招搖，卻無奈依然被 歷史 的潮流和人心的黑暗推到了風口浪尖，惹來不幸的結局。所謂悲劇，就是把美麗的東西撕毀了給人看。最終當她年華老去，才被那些內心和外在一樣醜陋的人接受，更令人無奈。

打動我的另一個女神，走的是完全不同的路數。她就是凱特·布蘭切特。對，就是《指環王》系列電影中的精靈女王。高貴冷艷的氣質也成為她銀幕形象的代表，這也是該系列電影中唯一一個沒有換過的女性角色。

凱特·布蘭切特身上的那種中性的美，霸氣中透出柔美，可謂是男女通吃。

（文/Y）

自有電影以來，那些不計其數的女主角曾經捕獲了多少男人的心，作為閱片量1000+的我來說，心目中最具女人味的演員有很多（不是花心，真的是好演員太多了）。女人味，網路是這樣解釋的：指女人所獨有的魅力和吸引力，是女人溫柔、優雅、善良、智慧、獨立的魅力體現。其實是個很主觀的說法，一千人眼裡有一千個哈姆雷特，同樣的電影不同的心境，看起來的感受也大相徑庭。這里盤點一下我心中那些最具女人味的演員吧！多圖預警！！

1、西西里的美麗傳說 莫尼卡·貝魯奇

她撩著波浪狀黑亮的秀發，穿著最時髦的短裙和絲襪來到了這個西西里島上寧靜的小鎮。任何看過這部電影的人都會被莫尼卡·貝魯奇獨特的氣質所吸引，這個義大利的模特憑藉此片也一舉成為全球明星。

2、《美國往事》詹妮弗·康納利

在1984年的黑幫片《美國往事》中的一個小角色——少女時代的德伯拉傑利，戲份不多卻給人留下了及其深刻的印象。詹妮弗·康納利畢業於耶魯大學與斯坦福大學素有才女之稱，直到2001年憑借《美麗心靈》里艾麗西亞的角色，讓更多人知道了她。

3、瑪戈皇後 伊莎貝拉·阿佳妮

她曾五次摘得凱撒獎最佳女主角，並捧得到戛納和柏林電影節女主角獎，並兩次得到奧斯卡最佳女主角提名，法國最具代表性的女演員之一。有多少人是為了伊莎貝拉·阿佳妮才看的瑪戈皇後啊！

4、花樣年華 張曼玉

張曼玉是我最喜歡的香港女演員之一，張曼玉在戲中那件件旗袍下，體現了無與倫比的東方女性之美。張曼玉曾拿過4座金馬影後，至今仍是紀錄保持人，從一開始的「花瓶」到對角色演繹的信手拈來，張曼玉可以告訴很多人，漂亮女人一樣會演戲。

5、大話西遊 朱茵

不知道是紫霞仙子成就了朱茵，還是朱茵成就了紫霞仙子，我想這個角色應該是朱茵一生都無法超越的巔峰了吧！可以說，朱茵之後再無紫霞。

6、新白娘子傳奇 趙雅芝

原本是說電影里的角色的，但是說到「女人味」三個字，趙雅芝扮演的白素貞就不能不提，這才是集智慧與美貌於一身，一顰一笑盡顯中國古典之美。可以說在我心中，女人味就是這個樣子的。在整個華語女星當中，若說女人味應該沒人比得上趙雅芝了吧！

在我的觀影生涯中，令我驚艷的電影女神有以下一些:

羅馬假日——奧黛麗赫本:高貴與嬌俏並存之美。

魂斷藍橋——費雯麗:痴情哀怨之美。

七年之癢——瑪麗蓮夢露:傻白甜之美。

瑞典女王——葛麗泰嘉寶:高貴英氣之美。

卡薩布蘭卡——英格麗褒曼:溫柔恬靜之美

吉爾達——麗塔海華斯:性感妖冶之美

後窗——格蕾斯凱利:高雅清純之美

埃及艷後——伊麗莎白泰勒:雍容華貴之美

偷天陷阱——凱瑟琳澤塔瓊斯:勾魂攝魄之美

美國往事——詹妮弗康納利:青蔥明麗之美

青春珊瑚島——波姬小絲:原生態自然之美

天使在人間——艾曼鈕貝阿:天使之美

西西里的美麗傳說——莫妮卡貝魯奇:成熟性感之美

芳芳——蘇菲瑪索:清水芙蓉之美

瑪戈王後——伊莎貝爾阿佳妮:超凡脫俗之美

殺死比爾——烏瑪瑟曼:血腥暴力之美

純真年代——薇諾娜賴德:純凈無瑕之美

指環王——麗芙泰勒:幽雅夢幻之美

復仇者聯盟——斯佳麗約翰遜:冷艷魅惑之美

泰坦尼克號——凱特溫斯萊特:豐腴胴體之美

變形金剛——梅根福克斯:原始野性之美

碧海追蹤——傑西卡阿爾芭:青春靚麗之美

偷心——娜塔麗波特曼:美貌與才華並存之美

公主日記——安妮海瑟薇:陽光率真之美

瘋狂的麥克斯4——查理茲塞隆:酷炫狂暴之美

伊豆的舞女——吉永小百合:清秀伶俐之美

伊豆的舞女——山口百惠:青澀質朴之美

墊底辣妹——有村架純:奮發圖強之美

假如愛有天意——孫藝珍:清新自然之美

我的野蠻女友——全智賢:刁蠻任性之美

印式英語——希里黛玉:自尊自強之美

寶萊塢生死戀——瑪杜麗迪克西特:曼妙舞姿之美

寶萊塢生死戀——阿施瓦婭雷:華麗斑斕之美

無畏之心——薇迪婭巴蘭:堅毅果敢之美

黑色的風采——拉妮瑪克赫吉:永不言棄的力量之美

三笑——陳思思:巧笑倩兮美目盼兮

刀馬旦——林青霞:中性英氣之美

縱橫四海——鍾楚紅，風情萬種之美

倩女幽魂——王祖賢:清冷幽怨之美

武狀元蘇乞兒——張敏:濃妝艷抹之美

黃飛鴻——關之琳:典雅知性、明眸流轉之美

末代皇帝——陳沖:紅顏薄命之凄美

芙蓉鎮——劉曉慶:哀而不傷之美

大橋下面——龔雪:秀外慧中之美

廬山戀——張瑜:明眸皓齒之美

古今大戰秦俑情——鞏俐:白袂飄飄之美

我的父親母親——章子怡:情竇初開之美

《美國往事》是由瑟吉歐·萊昂執導，羅伯特·德尼羅、詹姆斯·伍茲、伊麗莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等主演的黑幫題材劇情片。

影片展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史，是一部值得觀眾反復觀賞的經典佳作。

其中飾演少年黛博拉的就是詹妮弗·康納利。當時她才13歲，這部電影是她
幕首秀。

1983年上映的《新蜀山劍俠》，林青霞飾演的仙堡堡主，一出場就驚艷世人，採用敦煌壁畫的飛天造型，古典又現代，靈動十足。

高聳的雲鬢，飄逸的肩紗，華麗卻又恰到好處的飾品，與林青霞古典又剛毅的臉相得益彰，成為一個不可逾越的經典，即使現在來看，這個造型也是滿分。

1987年上映的《倩女幽魂》，王祖賢飾演的聶小倩，長發妖嬈白衣飄飄形象，成為香港影史上最經典的女鬼，幽怨哀婉卻又哀而不傷，一襲紅衣的穿衣鏡頭，簡直成為絕唱，美艷絕倫卻又冷淡入骨。

據說劇組一開始並沒有考慮現代感氣息十足的王祖賢，是王祖賢親自找到徐克試裝，結果出來的效果極好，就定了王祖賢出演聶小倩，成就了這個最經典的女鬼形象。

1991年上映的《黃飛鴻之一壯志凌雲》，關之琳飾演十三姨，當時的關之琳真是顏值的巔峰期，美而不妖，活潑靈動，既有西方女子對愛情的嚮往和追求，又有東方女子的溫婉和含蓄。

一段影子戲法堪稱絕唱，表現出東方愛情的含蓄之美。

1992年上映的《笑傲江湖Ⅱ之東方不敗》，林青霞飾演東方不敗，在金庸原著中，這是個不男不女，滿臉胡須的人物，但是卻被徐克改編成一個絕世美人，亦男亦女，心懷天下抱負，最後跳崖而亡的鏡頭，簡直成為千古絕唱。

林青霞演絕了這個武功絕頂，天下唾手可得，卻為了愛情，放棄了王圖霸業的梟雄，女子的柔媚和男子的豪邁，兼而有之，再無一人可像她一樣，身兼兩種性別的美，讓億萬觀眾痴迷。

1992年上映的《新龍門客棧》，大漠豪情與女子的溫婉相融合，張曼玉飾演龍門客棧的老闆娘金鑲玉，風騷入骨，卻又對待感情至情至性，林青霞飾演仰慕周淮安的江湖俠女邱莫言，外表男裝正氣凜然、剛性十足，內里卻是懷春少女一般柔情似水。

這兩個反差極大的角色，讓張曼玉和林青霞演的靈動真實，為這幕鐵血江湖，增添一縷女兒嬌媚。

1993年上映的《青蛇》，在這部電影中，張曼玉飾演的青蛇和王祖賢飾演的白蛇，一樣的出色，卻身兼不同的美，兩個人同樣是妖媚，王祖賢是成熟女人面對情愛時的包容與寬厚；而張曼玉則是青春少女對待情愛的懵懂與勇敢。

正是這樣交相輝印的美麗，才講出了這一出愛情的悲劇，不只是白蛇的悲劇，是所有沉溺於愛情的女人的悲劇。

寫到這里，我倒是想起金庸先生在《白馬嘯西風》中曾經寫過的一句話，「那些都是很好很好的，可我偏偏不喜歡。」

那麼你呢？在那麼多角色中，到底有哪一個才是讓你驚艷的？

以下10位都是我的女神，排名不分先後哦！

1、《倩女幽魂》中的王祖賢扮演的聶小倩，自這版小倩之後，所有影視劇中的女鬼都已黯然失色。

2、《喜劇之王》張柏芝扮演的柳飄飄，回眸一笑讓人過目難忘。

3、《色·戒》中湯唯扮演的王佳芝，她把 王佳芝演活過來了，那種純真無畏，還有靈氣。

4、《青蛇》中張曼玉扮演的小青，她扮演的小青性感嫵媚到骨子裡……

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5、《羅馬假日中》奧黛麗·赫本扮演的安妮公主，紳士和淑女的愛情故事，誰不愛呢？

6、《亂世佳人》中費雯·麗扮演的斯嘉麗，在亂世中多麼自立自強，為了幸福不惜一切代價！

7、《成為簡奧斯汀》中安妮·海瑟薇扮演的簡·奧斯汀十分生動。

8、《黑天鵝》中娜塔莉·波特曼扮演的妮娜是消瘦焦灼，追求完美的舞者；娜塔莉將妮娜的美麗、脆弱，甚至是毛骨悚然都演繹出來了。

9、《泰坦尼克號》中凱特·溫斯萊特扮演的rose，那麼天真美好，宛如跌落入凡間的仙女。

10、《低俗小說》中烏瑪·瑟曼扮演的黑老大的女人，跳舞那段我可以連續看十遍以上，是在令人印象深刻。

《飢餓 游戲 》系列，由詹尼佛.勞倫斯（大表姐）飾演的凱尼斯.伊夫狄恩

這個動作太帥了，直接圈粉。

《愛樂之城》，米婭，艾瑪.斯通飾演的。

《哈利波特》，艾瑪.沃森飾演的赫敏。

3.無論赫本的哪個角色，都是我的女神 赫本用自己的一生，向世界詮釋「優雅」的含義

外國的女星是不太會欣賞的，只能靠90年代美女港星來答題咯。題主問哪個電影角色是博主的女神，作為一個博愛的人，答案可能有點長：林青霞、朱茵、張曼玉、王祖賢、張敏、張柏芝、邱淑貞、黎姿、李若彤、李嘉欣、關之琳……他們都曾經都是博主小時候的女神。

90年代，香港電影進入黃金時期，人才井噴、佳作頻出，在華語電影史上留下了濃墨重彩的一筆。不得不提的是，這個時代，大美人真的很多，彷彿借用了前十年、後十年的名額……電影好、又賣座，還能通過VCD、DVD等在大陸廣為傳播，多少電影是在中央6套、家裡的VCD、長途車的電視上反復播放的。所以，讓我們記住的經典女神角色，也真的不少。下面讓博主借用一下微博「我的電影圈」整理的圖片，帶大家一起回顧一下90年代經典港片中女神們幾年的角色、經典的瞬間吧：

凱特貝金賽爾，英倫美女！

講一個大家估計不會知道或者不會講的女生。Dakota Johnson（達科塔·約翰遜）

她曾主演《社交網路》，然而只是小配角，直到演了《五十度灰》，一部霸道總裁虐戀片，才讓世界人民認識她。說實話，這部片子的劇情非常簡單，套路基本上大陸隨便一部霸道總裁系列小說改編都可以有，不過這個電影尺度較大。

整部片子沒啥意思，我卻覺得，女主角Dakota Johnson真的美爆了。時而性感，時而無辜的小表情，很會勾人。

其實她出身演藝世家，父母都是演員，她接演《五十度灰》，父母一度與她斷絕關系，但是她還挺有魄力的。在她後面參加紅地毯時衣服差點脫落，她當時很機智的說，反正大家都看過我胸部。一笑而過的回答，讓她看上去非常地大氣，人畜無害的她私下衣品又非常好，經常被街拍。

每年情人節，香港就會上映《五十度灰》《五十度黑》，今年上映《五十度飛》。感覺看這部電影的人無關乎劇情，男生全是去看女主的sexy，女生則是狂問這衣服是什麼牌子，這口紅是哪家的，顏色好美啊-----以上是我去年在香港看電影時，旁邊觀眾的吧啦吧啦。這類電影尺度大陸是肯定不會上映的，香港也要18歲以上成年人才可進電影院觀看。

Dakota Johnson的顏值我給90分，除了有時某些狀態會顯老，也擁有著細直的大長腿，身高171cm，演技相對來講，也並不是一個瓶頸。《五十度灰》只是讓她火起來，不過她如果一直拍這樣的片子，也不會讓她的演藝生涯得到進化，還是希望可以拿出更經典的能讓所有人可見的好電影來。

5. 有"女神"兩個字的電影

《女神》澳大利亞
《第六感女神》美國

《彩虹女神》日本
《廁所女神》日本
《9號女神》中國

《男神與女神的羅曼史》法國

《女神試用期》中國

希望對你有用

6. 奧黛麗赫本的電影有哪些（女神奧黛麗赫本11部經典電影）

在她逝世27年後，奧黛麗赫本仍然是最受歡迎的電影明星之一。

也是為數不多的獲得EGOT的人之一 （艾美獎，格萊美獎，奧斯卡獎和托尼獎）。

人人都認為奧黛麗·赫本高貴而優雅，她的美麗永恆不變；提及時尚，人人都會立刻想起她。是每個女人想成為的女神。

真正讓赫本能夠在死後依舊被廣為流傳的最重要原因，就只有一句話，

始於顏值，陷於演技，忠於人品。

赫本在二戰期間成長，因為父親信仰法西斯所以赫本很小時就與父親分開，在長達二十年的生活中，赫本都缺失了父愛，可即便這樣，赫本還是找到了父親並擔負了贍養他的責任（當父女重逢時，父親連一個擁抱都沒有主動給女兒）。赫本沒有怨恨沒有不甘只有對親情的包容。

她的原則是，不論別人做了什麼，我們都要做到自己應該做的。

今天給大家整理了11部她主演的經典電影，供大家欣賞。

《蒂凡尼的早餐》（1961年）

雖然這部電影並沒有為赫本贏得奧斯卡，但恐懼平窮的派對交際花霍莉·戈萊特仍然是她最具代表性的角色。

一邊看著櫥窗里的珠寶一邊吃著廉價早餐，多少女孩子夢想著上流社會以及美好的愛情願景，這個角色塑造的太成功了，除了赫本找不到第二人演繹。

《羅馬假日》（1953年）

奧黛麗赫本+格利高里·派克+羅馬=浪漫愛情。

這部電影成為好萊塢黑白電影的經典之作，奧黛麗·赫本也因該片獲得了奧斯卡最佳女主角獎。

喬裝打扮的安妮公主偷溜出來到羅馬大街上閑逛，遇見了精明的美國記者，羅馬的一日，他們一起吃冰淇淋，騎摩托車，到處閑逛參觀，一不小心墜入愛河，一天結束，時光雖然短暫，可是輕松愜意的時光讓他們體會愛情甜美。

如果說電影史上，一位女演員通過一部影片獲得了近乎於女神的地位，無可置疑的，只有奧黛麗·赫本和她的《羅馬假日》。而當年她所掀起的發型與衣著風潮，更是成為了這段傳奇的美麗延伸。

《龍鳳配》（1954年）

赫本很早就讀過薩穆爾·泰勒寫的喜劇《龍鳳配》，裡面的浪漫情節幾乎是每個女孩子夢想過的，也感動了當時年輕的赫本，強烈的希望自己可以演裡面的女主角，終於夢想實現，這部影片由比利·懷爾德執導。

赫本穿著紀梵希的華麗禮服，扮演了一個司機的女兒薩布麗娜，從小暗戀著花花公子戴維，而他的哥哥萊納斯深深為薩布麗娜的魅力所折服，向她表白。

《窈窕淑女》（1964年）

為了該角色，赫本做了最充分的准備，但影片中她的歌聲還是由瑪尼·尼克松（也曾在西城故事中為娜塔利·伍德配音）配唱。

茱莉·安德魯斯是這部影片的第一人選，曾在百老匯飾演過伊莉莎，但被拒絕，作為當時的舞台劇女演員，朱莉打下了很好的基礎，在童話歌舞片《歡樂滿人間》的演繹中使她獲得了最佳女主角獎項。

即使唱歌都是配音，這部影片仍然是音樂界的最愛。

更不用提赫本渾然天成的演技令人折服，從賣花女到淑女的蛻變，劇中蹩腳的英文和各大上流人士的服裝，都值得現在的電影製作人學習其精細。

《謎中謎》(1963年）

超級巨星加里格蘭特和奧黛麗赫本的強強聯手對決戲讓人看得真的很過癮，無論是含情脈脈的愛情戲還是笑料不斷的搞笑喜劇片段，二人珠聯璧合，演技使得整個劇情精彩紛呈。

赫本憑借這部電影贏得英國奧斯卡影後的寶座，演繹的美國女子蕾吉努力尋找丈夫被殺的真相，本片懸念重重，劇情一波三折，卻被影評人譽為「上乘的輕松喜劇片」，非常值得重新觀看。

請略過02年的翻拍版本，缺乏原片的魅力。

《甜姐兒》（1957年）

《甜姐兒》原是百老匯一出音樂舞台劇，舞王弗雷德·阿斯泰爾這次同奧黛麗赫本合作出演這部電影，該片的舞蹈和音樂令人印象深刻，是赫本拍的第一部音樂片，演技和舞技都很出色，「甜姐兒」也一時成為赫本的代名詞。

該片是奧黛麗·赫本主演的電影片中少數她的歌聲未經配音替代的電影。

該片裡面赫本的經典造型：黑色緊身褲，黑色高領毛衣，黑鞋搭配白襪。影片上映之後黑衣黑褲白襪打扮成為歐洲國家的時尚。

《黃昏之戀》（1957年）

如導演比利懷爾德的另一部電影《龍鳳配》類似，赫本再一次扮演年輕女子，愛上年紀大的男子，這一次不用的是，加里庫珀飾演的是一位年紀大（真實年齡56歲）的放盪單身貴族法蘭肯，只玩情場游戲而不承諾，多虧了父親偵探的婚外情經驗，赫本飾演的艾蓮得以用自己的「浪盪生活」吸引法蘭肯。

電影結局苦樂參半，浪盪公子和痴情女子的錯位愛情令很多觀眾潸然淚下。

《雙姝怨》（1961年）

作為赫本唯一的一部同性戀題材作品，非常推薦大家觀看。

根據1934年莉莉安·海爾曼劇本拍攝，即使在1961年，仍然是一個非常禁忌的主題。

講述了卡倫（奧黛麗赫本）與瑪莎（雪莉·麥克雷恩）兩名女校長被學生惡意誹謗成同志的故事。

甜美的赫本與演技突出的雪莉共同演繹這個尖銳的社會題材電影，故事簡單，黑白影像，導演尖銳的指向美國的天主教保守派。

《盲女驚魂記》（1967年）

《盲女驚魂記》堪稱為赫本的演技巔峰作品，獲得了她的第五個也是最後一個奧斯卡最佳女演員的提名，扮演的是孤身一人的盲女，為躲避兇殘狡猾的毒販，幾次經歷凶險之境，最後驚險逃脫，赫本大睜雙眼滿臉驚惶無助的神情給人以深刻印象。

《麗人行》（1967年）

赫本和阿爾伯特·芬尼飾演一對夫妻駕車環游法國，在旅途中回憶他們十二年來的婚姻生活，挽回了瀕臨破裂的夫妻關系。

電影主要探討了婚姻「七年之癢」的問題，完整且真實地為大家呈現出夫妻間難以避免的各種摩擦。

雖然導演斯坦利與赫本在《甜姐兒》與《謎中謎》兩部電影中相處融洽，但是該片的合作堪稱最佳。

整部電影就是赫本的夏季服裝秀，從條紋喇叭褲、嘻哈太陽鏡到華麗時尚的帽子，眾多60年代後期的時尚行頭，就算是到現在也是有人效仿的裝扮。

《修女傳》（1959年）

赫本經常說起此片是她最喜歡的電影，這也無疑是她最具戲劇性的電影之一。

該片獲得8項奧斯卡提名，其中也包括最佳女主角提名。

這是基於一個真實的修女的故事，赫本飾演的一個清新雋永、純潔可愛而又無法擺脫世俗叛逆和驕傲自滿的修女形象，令人贊嘆！

主要講述女主角嘉比兒的修女生涯及其後期對宗教信仰質疑的故事。

「每種信仰每種生存方式都自有其意義和違和之處。宗教何嘗又不是一種體制，只為適合的人准備。巫毒或神聖，痛苦或滿足，請跟隨你內心的方向。」

7. 就是這1部電影讓日本女神宮澤理惠拿到了8個最佳女主角

昨天看到一位作家在朋友圈曬出媽媽的照片，祝福媽媽生日快樂。

她說平凡的媽媽曾為幾個癱瘓在床的孤寡老人養老送終，媽媽從沒用語言教育她怎麼做人，都是用實際行動。

還說媽媽六歲那年外婆去世，媽媽在太平間里守著外婆，怕老鼠吃外婆。

圖片: https://images-cdn.shimo.im/HNrInx4QgE046Rml/15479986059925.jpg

這條朋友圈讓我一時感慨，有媽媽，多幸福，沒有媽媽，多可憐。

然而，一個人是否幸福也是一種能力，而這種能力往往是母親對自己的影響。

今天就給大家介紹一部電影，一部關於媽媽的愛，關於媽媽怎樣影響他人變得幸福的暖心故事――《滾燙的愛》

2016年上映的日本電影《滾燙的愛》，豆瓣評分7.8，由日本女神宮澤理惠和男神小田切讓主演。

上映後獲得近40個獎項，其中包括第40屆日本電影學院獎最佳女主、最佳女配。第38屆橫濱電影節最佳導演、最佳編劇等獎項。

讓我們來看看這份日式母愛如何滾燙如湯水。

清晨，女主人公雙葉一如往常的操持著家務，給女兒做早飯、給女兒梳頭、送女兒出門上學。

如同所有的母親，照顧完家務和家人，最後再騎車上班。

自從丈夫失蹤，雙葉一人無力經營，只得關掉和丈夫一起開的澡堂，她的日子每天就是這么過的。

正在麵包店上班的雙葉接到女兒學校的電話，女兒出事了。

當雙葉奔跑到醫務室，氣喘吁吁地推開門，看到頭發上、皮膚上、衣裙上都是顏料的女兒安澄，面對女兒在學校被欺負，她沒有任何語言的刺激，只是安靜且堅定的看著女兒，握著女兒的手，抱著女兒入懷。

似乎這一天，就是雙葉一如既往生活的改變。

緊接著，雙葉暈倒在麵包店，在醫院的再次診斷後，確定自己只有2個月的壽命。

雙葉一個人躲到關閉了的澡堂，從夕陽西下到夜幕降臨，雙葉一個人坐在廢棄的澡堂哭泣。

黑暗中，雙葉的電話響起，手機屏幕閃爍的光芒似乎是生命的呼救，電話那頭傳來女兒的聲音「媽媽，你怎麼還不回來，我都快餓死了，真得快死了。」

一個要死的人，聽到這世界上親人對自己的需要，這就是讓她活下去的動力。

雙葉抹掉眼淚，撫平情緒說「我決定了，我以最快的速度回家，給你做最好吃的咖喱」。

那一刻，生命中最簡單的事情已經變得非常有意義。

接下來的日子，雙葉對懦弱的女兒施加壓力，讓她必須去面對學校的霸凌，亮明自己的態度，絕對不允許她絲毫的逃避。

雙葉去找私家偵探，才發現原來找出自己的渣男老公是這么容易的事情。

老公找回來了，連帶著他在外的私生女鯰子一起回到了這個家。

很顯然，雙葉要重新組建這個家庭，為了自己不在後，女兒能有個倚靠，自己也能了無牽掛。

她重新開啟「幸福澡堂」，家裡每個成員都必須一起努力工作，大家齊心協力，讓澡堂的煙囪冒起了熱氣騰騰的煙霧，澡堂有了滾燙的池水。

雙葉帶著兩個女孩兒去旅行，其實她另有目的。

在旅途中，偶遇了背包少年，那也是個被家庭問困擾的人。雙葉用一個擁抱和真誠的鼓勵，讓少年找到內心的方向，

在一個海邊的餐館，母女三人大吃高足蟹，雙葉一個人結賬的時候，對著聾啞的服務員抽了一個巴掌，隨後行了個禮，這個舉動讓人震驚。

隨後，謎題揭曉。

問什麼雙葉逼著女兒從小學習手語，告訴她總有一天你會用的到。

當雙葉把女兒推向聾啞服務生，並告訴她這才是你的生母，而自己生命即將結束時，那一刻真得是讓人淚眼滂沱。

從來都說偉大的母親，沒有說偉大的姑娘的，為母則剛，那層責任是生存的動力，也是愛的棲息之地。

雙葉這個母親無疑是偉大的，她用她的實際行動，讓女兒安澄勇敢堅強，讓小女孩兒鯰子知道雖然生母離開但是自己依然可以幸福，讓渣男老公知道了家庭的責任。

雙葉一個人的死亡，換來了一家人的成長蛻變。

更加重要的是，她沒有讓自己郁悶、哭泣地渡過餘生。

雙葉說「即便生存痛苦，還是不想死啊」，這是生命最真實的訴求。

她把愛都給了家人，雖然承受厄運，但是不發一言。

如果說影片最刻意的地方就是導演讓雙葉也是個被母親遺棄的人。

當私家偵探幫助雙葉找到了生母，帶著病重的雙葉來到生母的房子，可是母親卻不願認她。

這時，雙葉砸了母親的玻璃，那一刻，他不再扮演聖母的角色，這個舉動也讓雙葉更加具有了多面的人性。

正是雙葉也是媽媽不要的孩子，但是她的善和樂觀的生活態度讓她知道，即便沒有血緣的關系，也是可以產生真正的、無私的母愛的。

所以，影片前半段一直沒有人覺得，她不是安澄的親生母親。

如果說，安澄的生母因為自己是聾啞人，害怕照顧不了孩子所以選擇離開女兒，這還算能夠接受。但是雙葉和鯰子的母親離開卻是不負責任的逃避。

安澄的生母每一年在高足蟹豐收的季節都會寄來一大箱讓大家品嘗，而雙葉和鯰子的母親離開時都說我會回來接你，但再也沒有出現。

雙葉把自己的不幸經歷消耗掉，幻化成愛，源源不斷、永不停歇。

她以真誠面對身邊的人，將破碎的心一片片拾起、拼接。

她用餘生炙熱的愛溫暖家人朋友，讓活著的人能夠勇敢、快樂的生活下去。

雙葉的愛，如同煙囪里噴出的紅色火焰，如同澡堂里翻滾的湯水。

她不是聖母，也會對女兒發脾氣，對渣男老公大打出手 ，會去懲罰別人，但是她更懂得諒解與寬容。

她將生活創傷所學，都傳授給了女兒，以後，相信安澄和鯰子也會像她一樣樂觀、勇敢、內心充滿愛。

雙葉的葬禮在澡堂舉行，她被安放在布滿鮮花的棺材裡，一身白裙，面容精緻，操勞的雙手與雙腳終於可以歇息。

而她的家人和朋友，用一種安靜、欣慰的姿態送走了她。他們並不悲傷，而是將雙葉的遺願繼承，他們會好好地生活，他們會變成更好的自己。

雙葉的扮演者宮澤理惠是導演的最佳人選。

在電影開拍前一年，宮澤理惠的母親去世，這種經歷讓她更加明白死亡是怎麼回事，直接影響她對角色的塑造和理解。

宮澤理惠將雙葉塑造的細膩、生動，這讓她憑借該片拿到了8個最佳女主角獎。

日本的澡堂，有著忘記煩惱、被治癒的功效，也是非常日式的獨特文化，同時也是該片導演兒時留下很多美好記憶的場所。

影片中多次出現的澡堂里冒泡的池水，一家人餐桌上滾燙的火鍋，都表達出雙葉的滾燙的愛。

這故事中的美好和失落，讓人動容、流淚、微笑、感恩。

感恩我們得到的母愛，是她讓我們變得幸福、勇敢。

End

No.122

8. 《分手的決心》由50%懸疑和50%愛情組成導演朴贊郁是如何回應的

引言：在影片《分手的決心》上映之後就引起了一大波網友們的關注，記者也在相關平台采訪了影片的導演，詢問《分手的決心》這部影片是否使用50%的懸疑加上50%的愛情來概括。導演當時在聽到記者的這個話時就表示非常不認同，在他的心裡他認為這部影片給應該是百分之百的懸疑和百分之百的愛情，兩個部分都是非常重要的，都是影片的全部，兩者是不可分割的。如果沒有這兩者的相輔相成，就沒有這部優秀的影片。

這部影片能夠脫穎而出的原因就是他在愛情的基礎上又增添了很多的懸疑成分。這部影片都是愛情和懸疑兩個部分糾纏在一起，相輔相成的。這部影片已經上映之後就受到了廣大網友們的喜歡，我們在這部影片中明白了很多道理，收獲了很多的人生經驗。這部影片也讓導演意圖拿下今年戛納最佳導演獎。

9. 湯唯《分手的決心》代表韓國競爭奧斯卡獎，這部影片達到國際水準了嗎

【分手的決心】在全球戛納電影節火熱上映，本來人們以為湯唯會由此機會獲得影後意想不到的是，卻和影後失之交臂了。但是導演朴贊郁卻因此獲得了最佳導演獎，男主角獲得了最佳男演員獎，可是唯獨我們的湯唯精心為她打造了這一部女神電影，卻因此沒有獲得影後確實是有點遺憾了，我認為這部影片達到了國際的水準。