電影主題設計

Ⅰ 分析：影視片頭設計風格漫談

影視片頭是時代發展的產物,是一門新興的動態視覺藝術門類。它涉及的范圍極其廣泛,從電視欄目片頭、電視頻道片頭到電影片頭、企業宣傳片頭、活動宣傳片頭等等都可以說是影視片頭的一部分。影視片頭是以視聽為媒介手段來傳遞信息和情感的,因此作為視覺傳達的畫面構成效果對影視片頭的成功起到關鍵的作用。影視片頭不是單純的二維展現,而是一種四維的時空展現,在這個影視空間里,視覺元素如何巧妙地進行有效的組織,以達到視覺審美與片頭功能性的巧妙結合,這需要創意。創意是影視片頭的核心,影視片頭需要用創意來創新視覺語言,運用恰當的表現形式展示影視片頭的藝術魅力。
影視片頭將觀眾帶入一個虛擬時空,向觀眾展示美並傳達信息。美化影視片頭的同時又要照顧到影視片頭的功能性,即審美與功能的完美結合。影視片頭能否將功能與審美巧妙和諧地統一在一起是其成功與否的重要表現。
創意構思迎合主題,運用恰當的視覺符號來准確地傳達主題是一個片頭成功的關鍵,影視片頭設計的構思有創意,才能夠使受眾更清晰更准確地接受信息。並且傳達主題構思的意境感染力也是不可忽視的一個關鍵,意境感染力是畫面所表達出來的一種氛圍,一種能夠調動觀眾情緒的能力,影視片頭的畫面產生一種意境感染力,以此感染觀眾,使其對影視作品存有期待,提前進入氛圍,對後面的影像產生興趣。同時,影視片頭的畫面要有美感,要足夠吸引觀眾。只有美好的事物才能足夠持久地吸引觀眾,只有這樣才能更加有效地發揮影視片頭的功能和藝術美感。以下就從影視片頭的創意構思、感染力的渲染、畫面的視覺美感等三方面探討影視片頭視覺創意表達的可能。
一、創意構思迎合主題
影視片頭本身作為影視作品的開篇,是對影視作品的解讀,對其文化的詮釋,是樹立品牌，促進收視率和提高關注度的重要手段和力量。影視片頭的創意構思能否准確無誤地迎合主題是其創意表現的重要組成部分。每個影視作品都有其相應的主題,影視片頭通過創意構思根據不同的主題傳達不同的表現形式和內容訴求,使觀眾能在較短的時間內明確影視作品的主題,接受其傳達的信息,達到宣傳主題的目的。
影視片頭是影視作品的開篇,其首先要考慮的是設計的構思與主題內容的協調。設計構思是一個將作品主題用恰到好處的視覺語言正確傳達的過程。影視片頭的創意構思應具有鮮明獨特的個性特徵。創意構思是一個運用視覺語言解析主題的過程,也是將主題形象化的過程。影視片頭通過挑選主題表現元素,圖形、圖像等進行構圖、變化、組織形成一種風格化的主題表現形式。運用適當的色彩、字體等視覺元素來增強主題的表現,將抽象的主題轉化為一種視覺藝術形式,並正確詮釋主題所蘊含的抽象理念。
主題表現元素的選擇是影視片頭設計中一個非常重要的環節,不管是抽象的圖形還是具象的圖像,它應是一種經過挑選的視覺符號。視覺符號具有暗示主題,強化風格、性質的作用,能准確地反映主題的內容。影視片頭運用恰當的視覺符號准確地傳達影視作品的主題是創意構思的重要手段。視覺符號一般比較直觀並且具有典型性與象徵性。將經過挑選的視覺符號進行排列、構圖使其連貫、整體地運動起來,用動態的視覺元素表現達到准確傳達主題的目的。如美劇《別對我撒謊》的片頭,《別對我撒謊》是一部描述心理學的美國電視劇,男主人公卡爾·萊特曼博士和他的研究小組通過分析一個人的面部表情和瞬間不經意的肢體語言來檢測他是否撒謊以及為何撒謊。通過對臉部表情的深入分析,讀懂一個人的感情,進而尋找到真相。貫穿於整部電視劇的主題即是一個人的細微的面部表情和隨機的肢體語言。它的片頭是卡爾·萊特曼博士透過鏡頭觀看不同的人不停變換的面部微表情和短暫的肢體語言的特寫,並配有解釋的文字,顯示出人在不經意間的舉動暗示了不同的情緒,即便隱藏得很深,也會在一瞬間顯示出來。最後萊特曼博士從一個鏡頭前走開,傳達出是他看穿了每一個人的舉動代表了怎樣的心理活動。觀眾通過片頭便可直觀地感受到此劇的主題,進而產生繼續往下看的沖動。
視覺符號的選擇決定了主題如何進行表現。運用恰當的構圖和運動形式,配以合適的色彩和文字,以增強表現主題的能力,有秩序有創意的組合形式成為影視片頭主題表現的創新點。
二、意境感染力帶動觀眾情緒
影視片頭與觀眾要有溝通,在表達影視作品主題的同時,還要通過充分調動觀眾的情緒,與觀眾進行情感的溝通,用傳達主題所營造出的意境感染受眾,使其成為影視作品最忠實的觀眾。情是人性中最沖動的行動因子,是構成持久性人際關系的基礎,人的情感是最豐富的,也是最容易激發的。當今社會技術發展極其迅速,影視作品更是迭出不窮,競爭異常激烈,影視片頭只有激發出人的情感,充分帶動起觀眾的情緒,才可能讓觀眾持久地觀看其影視作品。
意境感染力是影視片頭畫面運用色彩、字體以及視覺符號的排列、組合、運動等構築一種情調,創造的一種視覺感染力,它豐富了畫面的視覺表現,充實了畫面的傳達內容,視覺符號的不斷變化更是形成一種運動的基調,以便於某些畫面內容的表達,以感性的情感渲染製造氣氛,體現一種畫面和氛圍的節奏感、韻律感、流暢感以更符合觀眾的視覺感受。意境感染力是影視片頭設計的基本,是影視片頭設計不可缺少的魂。
影視片頭營造的意境感染力將觀眾引領入其所創設的氛圍中,刺激觀眾的心理感應,引發觀眾共鳴,並與觀眾建立一種長久的情感聯系,以此來贏得觀眾。電視節目「康熙來了」的片頭,「康熙來了」是台灣的一檔談話性娛樂節目,節目邀請台灣當紅明星來到節目當中,通過完全即興的提問和無底線無禁忌的話題在輕松幽默的氣氛中了解藝人不為人知的一面,節目現場總是充滿驚喜爆笑。這樣一檔搞笑的娛樂節目,其片頭具有明艷的色彩、誇張的字體和畫面的快速運動,並且動畫了的男女主持人圖像在不斷閃耀的畫面中無厘頭地穿越。整個片頭經過圖形圖像不斷運動和組織形成一種流暢連貫的整體性,各種視覺元素通過自然流暢的鏡頭運動和層次豐富的視覺轉換被有機地聯系在一起,其色彩明亮有活力,字體搞怪誇張。營造了一種熱情活潑的氣氛,為節目開始創造了一個極具感染力的輕松氛圍。
三、畫面要有視覺美感
優秀的影視片頭應當是能夠有效地傳達影視作品的主題與信息,同時也在畫面的表現上具有吸引力與震撼力,引起觀眾內心的共鳴,滿足觀眾的視覺渴望,為觀眾增添美好的視覺體驗,讓觀眾感受到一場美妙的視聽奇觀。
視覺是我們獲取外部信息的主要途徑,畫面的視覺美感來自觀者對畫面表現的直觀感受和心理活動,它是以感覺為基礎的。影視片頭對畫面上的線條、構圖、色調、運動、節奏等視覺信息,進行完整地、統一的組織,形成一種整體形象,直接作用於觀眾的審美感官。視覺畫面中的構圖美、意境美、肌理美、形式美、節奏美等,以它們生動的、形象的表現力為觀眾所接受並產生共鳴。
影視片頭中的畫面構成要素要符合形式美的構成法則,用美來感動觀眾,實現觀眾的審美需求。美是人人都需要的,尤其是在信息爆炸化的今天,美無處不在,一個影視片頭要想能足夠吸引住觀眾的眼球,畫面美感是必須要有的,以滿足觀眾的視覺渴望。美是共生的,是不能脫離其畫面傳達信息的功能而獨立存在的。無論是簡單的圖形或者復雜的創意,美感是其必須要有的視覺感觸。從色彩、文字、圖形與圖像以及它們的排列組合運動,亦或者是一個影視片頭的風格,美都不可或缺。央視戲曲頻道的宣傳片頭,片頭使用唯美的水墨風格,畫面色調均衡,整體統一又有變化,片頭選取戲曲中的某一場景,畫面動靜結合,虛實相濟,有條有理。真實的戲曲人物與動畫的抽象背景交相輝映,共同構成一種戲曲的魅力與魔力。畫面中各種視覺元素有主有次,不斷變化運動烘托出一種整體效果與氛圍,煥發出一種精緻生動的精神美感而不矯揉造作。
四、結語
隨著現代技術的發展,影視片頭以其強大的生命力,已成為現代生活中不可或缺的一部分,並伴隨著電影和電視的發展而不斷進步。隨著技術水平的不斷提高,大量的影視片頭作品層出不窮,設計手法呈現多元化,技術手段也是復雜多樣,如何把握整個片頭的創意以製作出優秀的影視片頭,是每一個影視片頭設計者都在思考和探求的問題。本文從影視片頭主題的傳達到意境的渲染再到美感的體現上做了初步的搜索,希望能在以後的片頭設計中激發出一些靈感,實現影視片頭設計的一個飛躍。

Ⅱ 電影的主題有哪些

1，動作主題

動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。

2，奇幻主題

奇幻電影，這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。

3，喜劇主題

喜劇片是電影的一種類型，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是：「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。

4，恐怖主題

恐怖電影，以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄，描寫兇猛動物噬人等等，使觀眾毛骨悚然。

5，愛情主題

愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是，電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。

Ⅲ 電影的主題

既然樓上的同胞已經概括了理發師托德,那麼我就說說仙境之橋吧.
仙境之橋的主線是一個悲劇,但也不應該像大多數人認為的那樣,將之單純理解為一部悲劇.主題是需要在表象上升華的.
迪士尼的電影其實都應該很好理解的,最重要的是要以一顆平實的心去理解,而不是故意去探求更深的隱喻.
仙境之橋所貫穿的線索和主題也一樣,就是擁有一顆開放的心,對生活抱有希望和創造,拒絕庸俗,保持最純粹的童心和想像力.而這一點,很像如今80或90 後所追尋的理想.所以不能說迪士尼完全沒有故意迎合大眾的心理.
但值得一提的是仙境之橋要比其他迪士尼影片更富有意義和感性.大多數人看完之後都能感覺到一種難以抒發得抑鬱,影片的悲傷基調很感人.但另一方面,我們又能感受出一種莫名的希望,幸福和對生活的感動與激情.這就是電影所表達的主題--生活從不完美,但我們的創造力和敞開的心胸是最完美的.失去的也能帶來希望,生活的色彩源於信任和創造.
有很多電影的主題都是多條線交織在一起的,每一條都很值得深思.也許這只是我的理解,但我已經盡量將之概括得全面一些.

Ⅳ 電影主題酒店設計方案

專業客房影院設備，硬體高度集成，不影響酒店的裝修風格，5.1環繞聲，七天改造客房變影院-影巢

Ⅳ 電影主題的博物館設計元素主題

建議你去北京南皋的中國電影博物館看看，那裡面很不錯。（估計你肯定去過了）
我也是學設計的，其實電影元素除了膠片之外還有很多，你設計電影博物館門廳大堂里可以擺上一長條深色的鏡子，鏡子的兩邊做成電影膠片卡孔，遊客從外由內進入的時候映入眼簾的首先是一個巨大的電影膠片，仔細看能看到自己的影子，這也正符合電影的真正目的，「製造影像」，而影像的主體是人，是站在鏡子前的你，電影里有很多自己的影子，而生活中，每個人都在導演著只屬於自己的那部電影。（PS：鏡子色澤不要太跳）
或者用攝影機也可以代替，放置在大廳中間。大廳里營造一種神秘深色的調子，然後一束光照在攝影機，（可以用仿古的攝影機），然後投影上大門口每個人的影子。讓每個人看到自己生活在影像世界裡，他們離不開影像，都要記錄自己的一生，或許，這就是每個人不同的電影。

呵呵，希望能幫助你。你做好了讓我看看，我也是很喜歡電影的，留個我的QQ給你，可以跟你討論關於電影的知識。QQ：308081008
祝快樂～ ：）

Ⅵ 如何用設計色彩來表現電影主題

1.首先你要了解不同的色彩所表達的情感
這是設計色彩課上老師必講的
2.
然後
選取你喜歡的主題電影
了解故事情節和所表達的主題
3.搜集你所需要的設計素材
4.用色彩對應主題電影的情感和主旨
5.歸納設計素材定下主要色調
6.合成你算需要的設計色彩作業

Ⅶ 電影主題功夫自學成才的有哪些

李連傑的太極張三豐。《太極張三豐》是由正東（香港）電影有限公司出品的一部動作電影，由袁和平執導，葉廣儉編劇，李連傑、楊紫瓊、錢小豪、袁潔瑩聯袂主演。
該片講述的是張君寶/張三豐（李連傑飾）、小冬瓜（袁潔瑩飾）、秋雪（楊紫瓊飾）等人與董天寶（錢小豪飾）的恩怨情仇。
《太極張三豐》於1993年11月18日在中國香港公映。[1]
中文名

Ⅷ 電影主題酒店設計費用多少

具體還要根據你想要裝修什麼風格，什麼樣的設計，對於主材的要求等這些來看的，推薦廣利裝飾還是不錯的，擁有雙乙級資質，經驗豐富 可以考慮了解一下

Ⅸ 什麼叫電影主題

電影是一門藝術，簡單的說就是電影的中心思想，想通過什麼事講述什麼故事，什麼樣的觀點，你具體想知道哪部電影的主題啊？我可以幫幫你

Ⅹ 電影的主題分析

今天我去電影院觀看了由賈玲主演的電影《你好，李煥英》。在這部電影中，融入了喜劇，也融入了溫情和愛。騙母親說考上了一本，一心想成為母親的驕傲……這些成了賈玲對母親的回憶。

影片主要講述了在2001年的某一天，剛考上大學的賈曉玲經歷了人生中的一次大起大落。一直想讓母親高興的她卻因母親突遭嚴重意外，而悲痛萬分。但她竟意外地回到了1981年，與年輕時的母親相遇，經過一段時間的往來，宛如閨蜜，也結識了一群善良的好朋友。賈曉玲以為可以通過自己讓母親過上更好的生活，但結局還是沒有改變，年輕時的母親還是選擇了和年輕的父親在一起。最後，她發覺了母親和自己一同穿越了回來，她們相擁而泣。賈曉玲哭著求母親不要走，但回到2001年，母親還是永遠地離開了。

影片中笑點很多，淚點也不少。最讓我印象深刻的是賈曉玲和年輕的母親在酒館喝酒，賈曉玲回想起自己和母親相處的一點一滴，一邊哭著一邊和母親說她會看相，並和母親（李煥英）說她以後的女兒會很優秀。但母親的回答卻是：「我的女兒，我就要她健康快樂就行。」賈曉玲瞬間淚流滿面，之後又說道：「下輩子咱們做母女吧，但下輩子我當媽。」看到這里時我的眼淚止不住地往下流，我被賈曉玲對母親的愧疚和愛深深感動，也被劇中母親用她瘦小的身軀背起喝醉的賈曉玲時說的一句：「下輩子我還當媽。」而落淚不止。天底下的母親大概都是這個樣子，普通而又偉大。

現實中的賈玲沒能見到媽媽最後一面，趕回家去的第一個地方是火葬場。那年她19歲，還沒有成為大紅的演員，還沒有變成她心目中媽媽希望的樣子，她把這些遺憾融入到了電影中，以至於可以讓觀看這部電影的人失聲大哭。

這部電影中的悲大於喜，更能在人們在歡笑的同時帶去更深的感悟。所以我在此呼籲：大家要珍惜眼前人，不要等到子欲養而親不待，到那時什麼都已來不及。父母老去的速度遠大於我們的成長，我們應盡所能的給予父母更多的陪伴，陪伴就是給父母最好的禮物！