於利新電影

⑴ 誰知道這部電影

影片名稱：長城大決戰

主 演：呂小龍 羊立新 鹿村泰祥 馬征 於海

劇情介紹：

1931年，震驚中外的"九·一八"事變爆發了，武林志士華志強在母親慘遭日軍殺害後，他與戀人張小葉逃離故土。途中，兩人失散。小葉逃至北平，避難於姨夫魏辛家裡。魏辛早已不好漢奸，在坂田手下任翻譯。坂田公開的身份是使館外交官，實質則為日本的間諜，他專事組織綁架、暗殺我抗日誌士的罪惡活動。此時，坂田特意安排其子、日本武士小次郎來到北平，與中華武館楊館長比武，妄想藉此機會征服中華武術界。但坂田深知楊館長武功高強，遂暗派殺手在蘆溝橋上行刺。幸虧喬裝車夫的華志強相救，楊館長才安危脫險。小次郎對父親的作法十分不滿，他要以公平比武的方式打敗楊館長。坂田無奈下只得派魏辛到武術館下戰書，約定第二天比武決勝負。次日，中日雙方在天壇擺開擂台，進行一場生死的較量。楊館長武功超群，小次郎只有招架之功，爾後，楊館長佯裝失手，鳴鑼收兵。是夜，坂田終於毒死楊館長。正當坂田在公館內舉杯慶賀時，華志強突然闖進來為師傅報仇。坂田舉槍欲殺死華志強，被小次郎阻止。小次郎要與華志強單獨決斗，然而，交手只幾個回合就被華志強擊敗。小次郎面含羞愧決意回國去苦練忍術，待來日再與華志強一決輸贏。坂田為了報復，唆使忍者去砸了中華武館，華志強拼搏逃出，又被忍者追殺至黃河岸邊。他情急下毅然跳入黃河，被船家女虎妞搭救脫險。華志強從此在黃河的激流中，練就出一身絕技。不久，小次郎重返中國。他們在黃河邊相見，兩個約定9月18日以長城為擂台，一決雌雄。小次郎運用忍術，步步緊逼華志強。而華志強懷著低外侮、抗強暴的決心，憑借中華武功的絕技，終於打敗了小次郎。這時，坂田突然下了毒手，華志強倒在坂田的槍口下，而象徵中華民族脊骨的長城，巍然挺立。

⑵ 盤點被央視叫停的六部抗日神劇，每部都在侮辱觀眾的智商，是哪六部

隨著影視行業的飛速發展，在熒幕上也出現了很多電視節目的題材，比如仙俠劇、諜戰劇、抗日劇、甜寵劇等等，每個人的喜好不同，這些電視節目的涌現也為觀眾們提供了更多的選擇，那些抗日神劇，如今大部分都被央視叫停了。這些曾經的抗日神劇，似乎每一部都非常侮辱觀眾智商，你看過哪些？

《利箭行動》講述了1941年的夏天，一座中國小城中發生的故事。此時中國軍民抗擊日寇已到了相持階段，日軍松井旅團長調集優勢兵力向「中條山」抗日根據地，展開瘋狂的掃盪。八路軍偵察連長李劍（於震 飾）假扮南京汪偽政府的密使章雲飛，潛入偽45旅部，斡旋在日軍、偽旅部、軍統特務之中。

李劍率領部下六人，組成了一支驍勇善戰的抗日特攻隊，代號「利箭行動」。偽45旅部的電報員肖嫣（吳曉敏 飾）與叛變軍統的章雲飛有血海情仇，她在執行本職工作的同時，更要暗中調查李劍的真正身份，肖嫣的一舉一動也成為利箭行動成敗的關鍵……

⑶ 電影《紅蜘蛛》是誰演的

導 演
劉文余

編 劇
許志強
主 演
劉廷堯 唐群
類 型： 故事片
地 區： 中國大陸
色 彩： 彩色
製作公司： 長春電影製片廠
演職員表：

主要演員

劉廷堯(嚴方)
唐群(盛櫻)
金亮(左輯)
於蘭(戴婭)
李永田(老萬)
曹世森(陸江)
郭勇(小辛)
范永珍(小周)
趙小兵(小王)
王雷(劉知知)
劉強(秦樹榕)
曾靜(趙哈哈)
金淑媛(李秀)
魯坦寧(中年婦女)
辛紅麗(楊麗)
趙宏(歐陽)

攝影：孫揮、於振海
美術：龔明輝
作曲：陳受謙
錄音：王林、傅勇
剪接：王金榮
副導演：孫占林
化裝：孫民、孫雪光
服裝：安立新
照明：王洪青、李東輝
繪景：吉樹林
煙火：李明
擬音：趙建新
演奏：長影樂團、電聲樂隊
製片主任：單武

內容簡介：
在某跨國公司總經理米羅的辦公室里，生命垂危的米羅突然決定將公司研製的，在民用和軍事上均有極高價值的"331"電腦和公司全部財產移交給在大陸任教的侄子陸江教授。夫人米蘭黛馬上與副總經理商定求助國際間諜組織"影子總部"。"影子總部"為控制"331"電腦，命令長期潛伏大陸，代號"紅蜘蛛"的間諜劫持陸江出國。夜晚，護士戴婭來到太平間，盜走了因意外車禍死亡的女屍耳上的耳環，不料被追求她的秦樹榕大夫發現。第二天，秦樹榕突然服烈性毒葯蜘蛛蛋白毒死於家中。歌舞團演奏員左輯找到姿容秀媚的表妹戴婭，並送給她一條金項鏈，勸她保守秘密。戴婭發現表哥居然有手槍和毒蘊含大為吃驚，勸他洗手不幹，可左輯表示受"紅蜘蛛"控制已無力自拔。公安局偵破結果，確定毒死秦樹榕的正是左輯。經分析，嚴方科長認為這不是一起孤立的案件，他決定跟蹤左輯和戴婭。一天，左輯突然接到"紅蜘蛛"的指示：戴婭靠不住，B計劃由你單干。當天夜晚，兩青年流氓闖入戴婭家中企圖殺人滅口時，被暗中監護的偵察員逮捕。流氓坦白是受一匿名電話指使乾的。終於醒悟的戴婭揭發了左輯從走私墮落成特務的罪行，並告訴嚴方"紅蜘蛛"讓左輯和她去九江賓館執行一項特殊任務。左輯在完成指令後，去取護照。嚴方在左家搜出注過毒葯的針管，明白了B計劃陰謀，令逮捕左輯。左輯取到護照，來到歌舞團副團長盛櫻家中，盛櫻與左輯早有私情。望著被警車包圍的文化新村，佯裝柔情的盛櫻為保護自己勸左輯逃走，使左輯惱羞成怒。嚴方和老萬智擒了左輯。原來B計劃是要毒死奉米羅之命前來與陸江教授見面的埃奇律師。埃奇在九江賓館向嚴方說明了"331"電腦的重要價值，並提出要保護陸江的安全。一個聲稱米羅派來的男人來到陸江家，以陸江早年在國外放盪生活照片相要挾。阻止他與埃奇見面。嚴方在陸江家電話機中發現竊聽器。第二天，陸江又接到一封信。經鑒定，冒充"紅蜘蛛"給左輯下命令的是外貿信息室主任李秀。她交待了"紅蜘蛛"就是盛櫻。嚴方識破了"紅蜘蛛"的陰謀，等那個男人脅迫陸江上過境的渡船時，落入了公安人員的法網。

不知道是不是這部？

⑷ 電影<少林寺〉女主角是誰

電影<少林寺〉女主角是舊版是丁嵐，新版是范冰冰。

1991年,頂著和李連傑主演的著名電影「少林寺」女主角的光環,丁嵐從北京到來當新加坡廣播電視台(現在的新傳媒)的演員。

新少林寺

2011年上映|130分鍾|內地/香港|國語
導演：陳木勝
主演：劉德華、謝霆鋒、成龍、范冰冰、吳京
類型：動作|劇情

⑸ 《綁架者》 《綁架者》定位是部犯罪動作片嗎

走秀的綁架
文/夢里詩書

沒有一個合理的邏輯構思，只是用套路化的失憶綁架拼湊而成的《綁架者》，很難讓人從那俗套的故事中感受到何般懸疑力度可言，而電影在動作戲上雖不可謂不多，但很多時候其實都並無從去調動觀眾的情緒，終只不過是成了男主黃立行一場耍帥的走秀。

《綁架者》其實就本身來說，多線索的展開並非不好，而這個既有白百合飾演重案組警察林薇的女兒被綁疑雲，又有黃立新飾演嫌疑人楊念的失憶線索，還有暗藏於警察之中的內鬼，不論選擇哪一條線索去更為深入的講好一個故事，那麼這部電影在劇情上都很可能不會是這樣的糟糕，可徐靜蕾卻選擇了講這些內容都糅合成一體，自身卻又並沒有能去掌控好每個人物的能力，這使電影從中段開始就儼然面臨了崩潰，直到最後也沒能給人一次真正是源於劇情的驚艷。

電影另一個尤為嚴重的問題便是真實，我不知道其為何要用一個架空的警察世界來呈現這個故事，但這種方式無疑令電影從頭至尾都難以找到地氣可言，再加上兩個台灣演員的加盟與矯揉造作的台詞，可以說《綁架者》給人的感受既不像一部港片也不似內地片，而在在沒有驚喜也難見懸疑的境況下，這種連真實的沉澱都沒有的作品，空洞的尷尬更是成為了其揮之難去的陰霾。

當然也並不能完全說是這一部一無是處的電影，不得不承認，《綁架者》對比某些全然是濫竽充數的渣作還是有著本質上的區別，電影在動作戲上，雖然有著如同超級英雄式的誇張，但那種一氣呵成的凌厲感，至少讓人不會對這部電影產生太多的睏倦，也使黃立行塑造的這個角色還有著那麼些許值得玩味的意思，這無疑是徐靜蕾作為導演一個尤為讓我感到意外的地方。

如今徐靜蕾的導演電影早以沒有了《我和爸爸》里那種真摯細膩的情感，不論是之前假以歐洲風情的純愛片《有一個地方只有我們知道》，還是今天這部動作懸疑的《綁架者》，都不過是用外在去粉飾那內在的蒼白，如此拍出的綁架風雲又從何以不會是場走秀呢？

⑹ 求末代皇帝電影劇情簡介，要按電影中年份分段的劇情簡介

《末代皇帝》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接:

1、1908年，光緒帝駕崩，慈禧選擇三歲的溥儀做為繼任皇帝，在香煙繚繞的坤寧宮內，即將咽氣的慈禧接見了溥儀，告訴他要即日登基，第二日她便在儀鸞殿去世。2、1912年，三歲登基當了宣統皇帝。辛亥革命後被廢除。幾經輾轉後他變成了日本軍國主義扶持上台的「傀儡」。3、1945年，偽滿洲國皇帝溥儀，被日本關東軍挾持准備去日本。在沈陽東塔機場候機時，被空降的蘇聯紅軍逮捕。

⑺ 求黎明演的一部戲，他有個律師女友最後死了。

不死情迷？雖然沒有看過，但感覺上象。

中文名不死情迷

片名BulletsOfLove

年代2001

地區中國香港

類別劇情

語言普通話

片長103Min

上映日期2001年9月27日香港

分級HongKong:IIB

發行公司DeltamacEntertainment

導演劉偉強WaiKeungLau

主演黎明LeonLAIMing

瀨戶朝香AsakaSeto

尹子維TerenceYin

孫國豪RichardSun

陳慧敏Wai-ManChan

吳志雄ChiHungNg

SakiHayawaka

鄭中基Ronald

ChengKaHoYu

Wai-HoYung

影片簡介：

香港警署重案組的督察Sam剛剛率眾搗破了跨國犯罪組織的巢穴，並將該組織的頭目Night緝拿歸案。Night雖然罪大惡極，但在他花重金聘請的律師團巧舍如簧的辯護下，主控官、Sam的妻子Ann竭盡全力也無濟於事，最終Night只以協助偷運人蛇罪被判處3年的監禁。而僥幸逃脫重罪的Night還是對把他送進監牢的Sam夫婦懷恨不已，一個報復計劃早在他的腦海里形成。Night要哥哥Day（日與夜，好一對兄弟檔！）幫他精心策劃一個報復行動。雖然Night未能被判重罪，讓Sam和Ann大失所望，但他的入獄仍讓兩人鬆了一口氣。二人於是前往法國遊玩，萬沒想到的是，Day派來的殺手早就埋伏在了巴黎，准備伺機暗殺二人。巴黎購物中心內，殺手射殺了正在搭乘子彈電梯的Ann，但卻放過Sam。難以忍受喪妻之痛的Sam辭掉警察職務，從此過起了隱居生活，但意外中他遇到了來自日本的漂亮女記者，二人之間又會有怎樣的一段故事發生呢？

影片評價：

好的地方-找來日本女星瀨戶朝香襯黎明是此片最大的吸引力，也是此片最富新鮮感的地方。尾段帶灰暗色彩的結局也是此片另外一處難忘的地方，但是卻和中段太多的插科打混戲產生氣氛上的矛盾，風格上未能統一，變得有點格格不入。

劉偉強是擅長影像處理但拙於說故事的導演，所以對於此片的視覺效果實在不用擔心。如高空墮樓、雨中槍戰等都拍得亮麗奪目，場面計算準確，一點也不會看得沉悶。黎明和瀨戶朝香在劉的鏡頭下也變得充滿英姿、身手不凡，而且有型有款。插科打混的鄭中基等爛撻撻造型頗能製造輕松氣氛，總比其以往的扮有型耐看。吳志雄演弱智人士也不無有趣之感。

這是一出有齊一切商業原素的典型港式動作片，論驚喜欠奉。不過如果你是黎明的擁躉或日本迷相信都不會錯過的吧。

差勁之處-正如前述，此片是典型的港式動作片，它有此類電影的優點，但是同樣地亦充塞著這類電影的缺點。看此片的製作特輯時劉偉強說希望在此片能給觀眾一些「新」的東西看，但是筆者看來看去也看不到有什麼新原素，最新穎的安排都不過是黎明和瀨戶朝香的中日拍檔了，惜這種合作關系在早前的《星月童話》及《阿虎》等已經見過，所以嚴格來說也說不上有新意。此片空有廿一世紀的人和事包裝，但是骨子裡卻停留在上一個世紀。

說此片有齊港式動作片的缺點是不為過。過分簡單和犯駁的劇情是此類電影的通病，此片也不例外，殺手題材毫不新穎，劇情邏輯上也充塞著不少謬誤。人物設計的過分簡單求其也是其毛病。黎明十年如一日的形像實在看不出任何新意，單是其發型就從他出道而來都是一般模樣，演技和念對白的方式亦千篇一律，令人失望。他的警察角色都是同類樣版，玩玩個人英雄主義之類。瀨戶朝香雖然分飾兩角，但兩個角色都無甚驚喜可言。演妻子一角更是同類的典型，全無發揮餘地。此片亦一如同類港片，硬加一堆丑角負責搞笑插科打混。如今次的鄭中基等，都是和主線劇情無甚關系，作用都是浪費時間居多，可有可無至極。

此片動作場面是拍得漂亮，卻嫌計算太過准確，一切都在意料之內，缺乏驚喜成份。這點其實並非港片獨有的缺點，荷里活的大型製作亦有相同毛病，這可能和荷里活新派導演的學院式訓練有關。電影如果能在適當時刻製造驚喜才能令人投入（如《爆烈刑警》內吳鎮宇突然用手擋刀或《野獸刑警》內黃秋生的突然發狂便充滿震撼力），計算得太准確反而不能觸動人心。

另外想提的是，此片其中一場戲講述黎明在打魚，背景音樂竟然和電視游戲《WildArms》片頭動畫的音樂有九成相似，不知這代表什麼？

港片近年處於一個困局，漸被高水準的日韓電影超越，是不無道理的。電影製作人一味只懂拍攝倒模電影，一味一條公式用到老，實在乏味非常。觀眾不是傻仔，一而再再而三的重復只會起趕客作用。正當不少新進導演如葉偉信、鄭保瑞都在努力創新，舊導演如杜其峰、馬偉豪等都謀求破舊立新之際，劉偉強看來是時候溫故知新，多了解一下二十一世紀的觀眾的需要，不要只停留在九十年代的景觀世界之內吧

⑻ 尋找一部電影 較早的(結局是男主角在長城上和一日本人決斗)

長城大決戰
片名：長城大決戰（The last el of the Great wall）
導演： 呂小龍 、 張寧
類型： 動作片
上映時間：1988
編劇：孟海鵬
主要演員：
呂小龍 .....華志強
鹿村泰祥 .....小次郎
馬征 .....坂田
羊立新 .....張小葉
於海 .....楊館長
張寧 .....魏辛
劇情：
1931年，震驚中外的'九·一八'事變爆發了，武林志士華志強在母親慘遭日軍殺害後，他與戀人張小葉逃離故土。途中，兩人失散。小葉逃至北平，避難於姨夫魏辛家裡。魏辛早已不好漢奸，在坂田手下任翻譯。坂田公開的身份是使館外交官，實質則為日本的間諜，他專事組織綁架、暗殺我抗日誌士的罪惡活動。此時，坂田特意安排其子、日本武士小次郎來到北平，與中華武館楊館長比武，妄想藉此機會征服中華武術界。但坂田深知楊館長武功高強，遂暗派殺手在蘆溝橋上行刺。幸虧喬裝車夫的華志強相救，楊館長才安危脫險。小次郎對父親的作法十分不滿，他要以公平比武的方式打敗楊館長。坂田無奈下只得派魏辛到武術館下戰書，約定第二天比武決勝負。次日，中日雙方在天壇擺開擂台，進行一場生死的較量。楊館長武功超群，小次郎只有招架之功，爾後，楊館長佯裝失手，鳴鑼收兵。是夜，坂田終於毒死楊館長。正當坂田在公館內舉杯慶賀時，華志強突然闖進來為師傅報仇。坂田舉槍欲殺死華志強，被小次郎阻止。小次郎要與華志強單獨決斗，然而，交手只幾個回合就被華志強擊敗。小次郎面含羞愧決意回國去苦練忍術，待來日再與華志強一決輸贏。坂田為了報復，唆使忍者去砸了中華武館，華志強拼搏逃出，又被忍者追殺至黃河岸邊。他情急下毅然跳入黃河，被船家女虎妞搭救脫險。華志強從此在黃河的激流中，練就出一身絕技。不久，小次郎重返中國。他們在黃河邊相見，兩個約定9月18日以長城為擂台，一決雌雄。小次郎運用忍術，步步緊逼華志強。而華志強懷著低外侮、抗強暴的決心，憑借中華武功的絕技，終於打敗了小次郎。這時，坂田突然下了毒手，華志強倒在坂田的槍口下，而象徵中華民族脊骨的長城，巍然挺立。

PS:體操王子李寧在片中客串大師兄。

⑼ 《情陷聊齋之畫皮》開播，這個版本的《畫皮》這一段落拍攝的如何

網易娛樂5月6日報道由中國香港金牌製作人王晶出任總監制、導演，鍾侃燮出任電影導演的聊齋系列產品網劇《情陷聊齋·畫皮》於昨天發布優酷獨播。知名演員葉項明、甄琪、雲千千聯手演譯，重現聊齋志異經典IP，重構東方式凄慘感情。

珠玉在前，網劇《情陷聊齋·畫皮》怎樣破舊立新，金牌製作人王晶拿出了一份尤其的試卷。在總體設計風格上，持續了神秘的古典仙俠設計風格，敘述方式上，將玄幻修真、感情、人的本性思索等眾多原素融匯貫通，促使故事情節更為起起伏伏。在人物塑造上，更為聚焦點個人，細致的論述了人也罷、妖也好，最後都需要為了愛作出自身的挑選。這部連續劇給人一種「了解的距離感」，即持續經典之時，又勇於創新敘述，打造與眾不同的「晶式口味」。

《情陷聊齋》系列產品網劇由晶藝影片工作有限責任公司、新疆霍爾果斯環星文化傳媒有限責任公司榮譽出品，北京市無盡自得影視傳媒股權有限責任公司獨家代理電影宣傳。

⑽ 孫立新的作品展示

許向群
在當今軍旅油畫家群體中，孫立新是以全面、穩健而為人稱道的一位。他的畫筆或在沉厚的歷史中徘徊回響，或在當下生活和軍營中遊走激盪，或在自然的懷抱里暢懷吟詠……體現出非同尋常的綜合能力和良好的專業素養。在八一電影製片廠當過十年美工師的孫立新，至今還記得這樣一句話：「看不到導演痕跡的導演才是好導演。」「不刻意」可能是他做人的准則，也可能是他藝術的追求。但是樸素、真誠地去畫畫，卻是他一生不變的理想。凡熟識孫立新的朋友，都不難感覺到他沉靜、儒雅背後的自信與堅持。在我的印象里，他是不善言說的，或許他的話都精彩地留在了他的一幅幅作品裡。
軍事歷史畫創作的情結與自覺
軍事歷史畫創作可以說在新中國革命歷史題材創作領域占據了重要的比重和地位，中國人民革命軍事博物館不僅收藏了大量的革命軍事歷史美術精品，如《南昌起義》（莫朴）、《紅軍不怕難》（董希文）等，而且匯聚了一批在軍事歷史畫創作方面具有開創意義和特殊貢獻的傑出畫家，如高虹、何孔德、鄭洪流、彭彬等。作為現任軍博美術創作室主任的孫立新，顯然感受到這種歷史所賦予的榮耀和壓力。
首先，作為一名軍齡近40年的軍人，孫立新所受的教育以及他的成長履歷，已經和這支人民軍隊建立了密不可分的依賴關系和情感寄託。革命軍事歷史在他的腦海里，既是驚天動地的傳奇，更是指引方向的燈塔。因此，對於軍事歷史畫的創作，他既有深受感染與觸動的便利條件和環境，更有情感上的認同和思想上的共鳴。其次，孫立新輩畫家的藝術經歷，是伴隨著新中國建立和倡導的新型美術形態而成長的一代，「紅色經典」的青春記憶，現實主義的指導思想和造型理念，在他們的審美取向和藝術追求方面奠定了基礎。所以說，傳承革命歷史題材美術創作的優秀傳統，並使它們在當下的藝術格局中佔有相應的位置和發展的空間，成為這一代軍旅畫家的目標甚或自覺。
1987年，正是西方各種美術思潮在中國輪番上演的喧囂時期。而孫立新完成軍藝學習的畢業創作，卻是一幅嚴謹寫實的戰爭題材歷史畫《1938年魯南郭里集慘案》。這幅飽含悲劇色彩的歷史畫，可以看出他在藝術道路上的抉擇，也能感受到他內心深處與新中國革命歷史題材美術創作傳統同質而天然的承繼關系。1999年，孫立新調入軍博的首張軍事歷史創作是反映中國人民志願軍在朝鮮前線的一場著名戰斗——《激戰松骨峰》。有著親歷朝鮮戰場經歷的何孔德與鄭洪流，不僅在畫面的立意構思上給他精心的指導，同時在歷史畫的整體性掌控及畫面大關系的先行設計等技術層面給予他有益的幫助，使孫立新在軍事歷史畫創作領域建立了信心，找准了途徑。
《走過岷山》是孫立新軍事歷史畫創作的重要篇章。在這幅大型的革命歷史題材創作中，他「用真誠的心去感悟沉甸甸的歷史，用朴實的畫去贊美不朽的魂。」（孫立新語）為此他用兩個月的時間，經四川、過甘肅、進青海，重走了紅軍當年的路程，畫了大量的寫生，積累了豐富的素材。他將自己對軍事歷史畫的理解和體悟，傾注在《走過岷山》的畫里畫外。畫面以全景式的開闊構圖，表現了中國工農紅軍翻越岷山北上抗日的英雄壯舉。這幅作品與以往傳統的歷史畫有所不同，首先，它將革命領袖與戰士放在同等的位置上來處理，他們既沒有非同一般的動態，也不處在畫面視點的中心，而是與相互攙扶、艱難前行的戰士們融在一起；其次，它沒有選擇翻越雪山這個既具有動感又能體現主題的場景來描繪，而是截取紅軍征服艱險之後踏上坦途的瞬間來構建畫面，著眼點獨特而有寓意；第三，在人物形象的刻畫上追求凝重與真實，人物的表情不是外化的符號般的昂揚，而是內斂的個性化的堅忍。人們嚴峻而疲憊的神情，沉重而堅定的步伐，使畫面增添了一層內在的精神厚度。第四，油畫技法的處理上，堅持了傳統寫實畫法的精髓，造型更加深入細膩，色彩更加單純簡明，駕馭大場面、塑造多人物的能力給人留下了深刻的印象。最後值得一提的是，由於泥濘的山路，背景的雪山均有寫生為依據，使得通常大型創作中「用力過猛」的現象得到遏制，環境的處理生動自如，在營造畫面意境上發揮了不可忽視的作用。
工作和事業的高度統一，可能也是孫立新在軍事歷史油畫創作領域多產的一個重要原因。自他在軍博創作室從事專業創作以來，軍事歷史畫一直是他研究、創作的主攻方向，不論是館里的任務或外單位的約件，還是自主選擇的題材，他都把它們當作一次嚴肅的創作工程來對待。近年來，他完成了《楊靖宇將軍》（2005年）、《我們一定會回來》（2006年）、《高原頌》（2007年）、《情系西柏坡》（2011年），與白展望等同道合作了《百團大戰》（2002年）、《華南烽火》（2005年）、《會師金湯橋》（2009年）等大型軍事歷史畫創作。其中《會師金湯橋》是入選國家重大歷史題材美術創作工程的作品，歷時三年才最終完成。在合作的過程中，幾位藝術家通過不斷碰撞、協調、統一、提升，最終在畫面的時代感、表現力，造型語言方面有了令人欣喜的突破。作品的整體氣勢和氛圍具有濃郁的英雄主義情懷，視覺上有一種撞擊人心的崇高感。正如孫力新在後來的創作日記里所記敘的那樣，他們「是傾注了全部心血的全身心追求，說『嘔心瀝血』亦不為過。」
現實軍旅題材的創作及擴展
作為一名軍旅美術家，關注軍營生活，塑造軍人形象，是與自身的成長緊密相關的。像大多數軍旅畫家一樣，孫立新也經歷了先業余後專業，先自學後深造的成長歷程。如果說有所不同的話，那就是他「業余」的狀態起點比較高。入伍即是軍樂團的學員，系統的音樂理論學習與演奏訓練，對他的藝術品位和感覺的養成產生了深刻的影響。在知名軍旅畫家高泉老師畫室學習的機遇，使他在專業上比苦苦摸索自學的畫者少走了許多彎路。軍藝的學習，尤其是後來中央美院油畫博士生課程班的學習，使他對繪畫的認識和理解上升到一個超越自我的高度。簡述孫立新的藝術簡歷是想說明：他們這批以描繪軍營生活起家，伴隨著改革開放成長的部隊畫家，面對著新潮美術的沖擊和影響以及中國主流美術出現的變化和調整，軍旅畫家也有多樣的選擇和機遇，但他們大部分依然選擇了現實主義的創作道路，運用寫實的造型語言來關照現實，並努力從傳統的寫實樣式中拓展出新的寫實手法，從而體現出現實主義的時代性和生命力。這其中，孫立新顯然是一位充滿自信、信念堅定的實踐者。
《綠色年華》是我第一次對孫立新的油畫留下了較深的印象。結實的造型、飽滿的色彩，強烈的光影，概括松動的用筆，構成了一曲抒情爛漫的青春歌謠。反映女性通信兵的作品不在少數，但這幅畫的不同之處在於，作者以「綠」色為意象，樸素的女兵形象，統一的迷彩服裝，綠色的植物背景，組成了「綠」的光影交響。它的節奏是明快的，質地是鏗鏘的，畫面散發著一種軍營特有的酣暢、清新和柔曼。不停留在一個場景的表面，不依賴具體的情節說明，注重畫面的色彩「表情」和畫面所傳達的意境，是我喜愛孫立新油畫的重要原因。
而隨著後來的交往和熟悉，看他的作品也越來越多，孫立新的勤奮和專注令我印象深刻。他涉足的題材十分寬泛，在現實軍旅題材中也不局限於某個兵種或某類特定題材。在我的印象里，題材對於他好像從來就不是問題，他更在意地是如何去表達。孫立新非常注重油畫本質的東西，強調對繪畫性的精研與享受，不太喜歡一些繪畫以外的輔助手段，如在他的畫上很少看到做肌理或運用一些特殊材料來增強視覺效果的現象。他非常在意畫面大的間架關系和空間處理，注重整體感和書寫性，不論是畫面主調的把握，還是形象的具體塑造，不刻意，少雕琢。他曾向我談起央美博士生課程班學習的感受：剛入學時，同學們一看導師是靳尚誼、詹建俊、朱乃正、鍾涵、袁運生這樣德高望重的大家都非常興奮，以為可以學到一些「獨門絕活」。結果先生們講得還是一些基礎，有時候就是幾塊顏色怎樣擺。經過一段時間的調整和體悟後，孫立新從他們的言傳身教中明白了一個道理：基礎有多「強」，路就能走多遠。畢業創作《金甲風塵》匯集了他的學習成果和體會，在這幅反映當代裝甲兵精神風採的作品中，人物的組合穿插，色彩關系、虛實關系、空間關系的展開和呼應，均處理的十分精心而自然，傳達出一種單純、樸素而又高貴的氣息。
2008年的汶川地震震驚中外，部隊美術家迅疾在第一時間趕赴災區，深入一線搶險救災，為創作搜集素材。孫立新是在災區的帳篷里接到「心繫汶川——全國美術特展」的徵稿通知的，因為有災區的體驗，他的油畫《脊樑》完成得非常順暢。雖然是「急救章」，但絲毫不影響作品的藝術水準，反而使畫作陡添了一種生命的沖動和激越。畫面以十分直接的視角聚焦了一個搶救傷員的動感場面，人物造型堅實有力，由士兵背影組成的剛性構架直抵畫心，使雕塑般的群像有了動勢和方向。低沉的烏雲和飛濺的雨絲，將畫面籠罩在一個昏暗、陰霾的冷灰色調中，女軍醫高擎輸液瓶的形象成為畫面最顯著的亮色。泥濘的廢墟有著寫生般的概略和直率，軍人雨衣的亮光和雨水的溜痕，處理得既筆力沉雄又揮灑自然，鋼盔上濺蹦的雨珠，給人鏗鏘聲在耳的緊張感。這幅作品深刻地表現了人在災難面前的抗爭意志和勇敢精神，畫面所具有的強悍沖擊力和真實的現場感，都給人留下難忘的印象。意猶未盡的孫立新，後來又創作了該畫的姊妹篇《親人》，並入選第十一屆全國美展。作品用形象生動地說明了受災群眾與子弟兵的關系。畫面前景是安詳的老大爺和安然入睡的孩童，背景是仍在廢墟中搶險的士兵。這個孫立新在災區親眼所見的一個場景，被他通過藝術的提煉凝固在畫布上，前景的安寧與背景的繁忙形成視覺上強烈的對比，主題人物的深度刻畫與整體氛圍的精心營造，充分闡釋了主題的深意。
在鍾情於當代軍事題材的同時，孫立新的畫筆也涉足了當代現實生活。可能與他擅長歷史畫創作的原因有關，有關主題性的大型場景繪畫，往往成為他選擇和喜愛的題材。如《地鐵建設者》和《生命贊歌》等作品，均是場面宏大、人物眾多、結構復雜的大型油畫，它們在風格上，可以看成是孫立新軍事歷史畫在現代題材中擴展和延續。
從未間斷的寫生行旅
寫生貫穿著孫立新的整個繪畫人生。可以說，寫生對他油畫面貌的形成具有舉足輕重的意義，「只有沐浴在自然的光輝里，我的繪畫才能充滿生機」（孫立新語）寫生給了他視覺的智慧，寫生使他面對畫布時，充滿自信，底氣十足。詹建俊先生在《現實主義精神仍值得深入研究》的訪談中指出：「當下現實主義創作存在一個問題，就是照片式的描摹場景。」這種現象的產生，除了缺乏對生活的體驗和藝術語言的錘煉外，用鏡頭代替眼睛是導致這種弊端的根本原因。而孫立新是從不依賴照片的，在他的眼裡，平面的、沒有空間感的照片是索然無味、了無畫意的，面對自然的那種鮮活的感受、發現的喜悅、乃至蠢蠢欲動的慾望，在畫室里是永遠感知不到，也相象不出來的。寫生對造型能力和造型意趣的錘煉，對色彩的感知力與敏銳度的提高，有著不可替代的作用。誠如畫家自己所言：寫生可以「從大自然中獲取靈感與對事物的敏銳，寫生是我生活中不可分割的一部分。」
1997年孫立新應邀在中央美術學院舉辦了《孫立新油畫寫生展》，這對於非央美畢業的畫家來說，能在這個國內頂尖的美術學院面對專業而挑剔的觀眾，是件即令人忐忑又值得榮耀的事。美術理論家范迪安在展覽前言里對他的作品給予充分肯定，他稱孫立新「鍾愛寫生幾乎到了以寫生為業的地步，並且愈發畫得從容自信。」1999年，畫家在中國美術館舉辦了《孫立新油畫展》，其中展出的大部分作品仍然以寫生為主。從某個角度來說，專業繪畫領域對孫立新學術上的認可和欣賞，應該是從他的寫生開始的。
「凡是能從大自然中汲取不竭真美養料的人，其精神境界必然開豁或得到升華。我想，這就是寫生的奧諦和價值所在」。導師朱乃正的一席話道出了寫生對於一個畫家的藝術生命成長發展過程來說，是一種最質朴的存在需要。寫生是在與自然的對話中融入了畫者的發現和情感，「在畫布上留下的即時感覺也多是神來之筆。」（范迪安語）因此，孫立新熱愛寫生，重視寫生。每年創作任務再忙，他都要抽出專門的時間外出寫生。近千幅的寫生作品，不僅見證了他三十多年的堅持和實踐，同時也收獲了自己「用心從大自然中挖掘的寶藏。」（孫立新語）如他2002年高原寫生的感受：《正午的陽光》是他被藍天白雲下幾塊單純而強烈的顏色所吸引，兩小時的一氣呵成中，畫面氣韻的流暢是他十分在意的畫「眼」。《雨後的尕海》關注的是濾掉多餘顏色的雨後景物，他不厭其煩在草垛、土牆、房子、泥與水中找尋它們之間的內在聯系，探索著自然內在的「秩序」。《土房子》中高低錯落、自然天成的舊址，在冷暖不同、大小不一的灰色塊中，組成值得細細品味的微妙色彩交響。通過這些具體作品的分析，我們可以看出孫立新在寫生中所處的狀態和藝術上的追求。長時間的寫生和觀察，使他養成了「看」對象的生動性，以及「悟」的提煉、概括能力。在他的寫生作品裡，我們可以讀出「故事」，看到「境界」。
從孫立新《黃河從我家門前流過》這幅融入了更多想像與創造的寫生作品中，我們能夠感受到原始質朴的美，能夠意識到民族淵源的根。那蒼茫的塬、混沌的水、生生不息的黃土坡，像是一曲高亢而悲愴的信天游，將生命的堅忍和力量彰顯得粗獷、倔強、昂揚。2004年的山西臨縣八堡村的寫生，是為博士課程班畢業創作做准備的一次寫生活動，孫立新與同學一起，在這個黃河邊的小村裡住窯洞，吃農家飯，和鄉親們嘮家常，生活寫生了一個來月。他的畢業創作，就是《黃河情——八堡村生活組畫》。在這批人物與風景油畫中，孫立新有意將自己的寫生感受與在美院學習的體會融合在一起，使寫生與創作的界限變得越來越模糊，將學院的理性和精緻擴展到寫生里，而將寫生的親歷感和生動性保留在畫面中。孫立新在總結這批作品的體會時說：「認識的不斷提高，得益於實踐的不斷積累。畫本身的東西更重要。」
「開拓通達中國獨自的油畫之路」（朱乃正語），是幾代中國從事油畫創作的藝術家的長期實踐和畢生追求。孫立新階段性、常態化的寫生行旅，使他在風景畫創作領域具有豐富的實踐經驗和人文積累，《朦朧故鄉雪》系列的誕生，可以看成是他「井噴」式的一種釋放。這些由形制相同的正方形畫面組成的風景畫，以故鄉為主題，以雪景為基調，寫實與寫意相互融合，有一種夢幻悠長的情調和深邃柔漫的詩意。組畫籠罩在「朦朧」的意象之下，《曉色》、《飛雪》、《早春》……是對北國故鄉的懷想和迷戀，《綿長》、《輕紗》、《月色》……是對白山黑水亦真亦幻的描繪和傾訴，這種由「景象」抵達「心境」的藝術表達方式，在創作過程中進入了悟與化的境地。如《輕揚》，以層次豐富的灰白色為主調，展現了風的魅力，它輕撫前景中枯黃的野草，在雪原上鋪陳出靈動的線條，遠景的樹向著統一的方向傾斜，與靜謐的村莊、逶迤的山巒構成純凈的「世外桃源」，人們能夠感受到雪粒在風中彌漫落下的質感和聲響，現實中「犀利的北風」幻化成「天籟般的聖境」。在這幅非寫實的風景作品中，畫家葆有了寫生的生動和敏感，但更精心於對景物的重組與構建，突出了意境的營造和渲染。難能可貴的是這種營造和渲染毫無雕琢和刻意的痕跡，是一種修養的自然流露和情緒的水到渠成。如果說化物成像，得意忘像，悟象化境，是形成悟境油畫的主要因素，那麼，作為《悟象化境》專題展的被邀藝術家之一，孫立新的《朦朧故鄉雪》系列作品十分准確地輝映了展覽的主題。他的這些作品完成了由實景而「心景」的質變提升，注入了更濃郁的感情因素和人文情懷，具有中國文化獨特的意境和韻致。它們從悟象化境的涵義去延伸展開，已然敏銳地觸及了中國和西方、傳統與當代之間難分難辨的實質問題，在探索「中國獨自的油畫」路徑上走出了具有個人面貌的堅實步伐。
作為當代軍旅畫壇的中堅力量，孫立新有著淡定而自信的心態。他是一個有規劃、有目標的人，經過多年的創作和積累，他對自己和未來均看的非常清晰，他信奉：「創作是一首生活的歌，必須用心去吟唱，用情去體悟。」在藝術理念上，他踐行著在朴實與自然的表達中體現令人震撼的革命理想、民族品質和高尚情懷的創作路徑。孫立新說他會一步一個腳印地往前走，因為他「始終覺得前面有一個燈塔在引領著，催人去奮進和攀登」。 朱乃正
「寫生」，如今已不太時行，尤其對那些眼睛只盯著西方時尚和流行藝術的人來說，早就鄙棄之而不屑一顧。盡管如此，在我們生長的這塊遼闊本土，仍還有眾多執著堅持寫生的痴迷者，有老有少，樂此不疲，自適自得。立新君便是其中一員。近期，他把奮積多年的勞作示我於付梓之前。翻閱再三，這些前前後後的大量作品，都印記著他的生活歷程，藝術理念和事藝的足跡。我以其心誠、勤勉、守業所動，有感欲言。
寫生，對於一個畫家的藝術生命成長發展過程來說，是一種最質朴的存在需要。猶如人每日必須的空氣、水份、食糧，而不是豪筵席上的奇珍異饈：也正如取暖禦寒藉以蔽體布帛衣衫，而非登台表演的模特時裝。可以說，這無疑是一種本能所致。而自然造化中的萬千物象，在真誠的藝術家裡，無不充滿魅力，心神永遠為之傾倒而震動，遂能不余遺力去捕捉再現，進而必欲潛心研究。研究之首要者，當是自然造化的內外規律，於此研究的反復程序中，實際上也將自己的心志徐徐融入，並在與自然對話中陶冶磨練自己。與此同時，對造型藝術的規律和要素亦逐步隨之而深入探求。由是，畫者之內心亦動亦靜，真情得以激發而使心、眼、手高度統一相諧，達到物我相契兩忘，最後方得集中流露於筆端。此可謂藝術視覺之智慧也。綜觀中外古今佳作，莫不閃爍這一智慧的光華而魅力四射。我們從立新君的諸多作品中，同樣能透視出這種智慧之光。
作為一個軍人，立新君長期受到軍旅生涯的歷練，養成了堅忍不拔的精神，不辭勞苦、不計寒暑，行萬里路，踏遍大江南北。所以，無論天穹變幻無窮的雲霞，一池清徹倒影，伸展多姿的樹枝，遠坡上連接天際的樹叢，閃亮潔白的樺樹干，村舍坎坷不平的小路，勁挺的秋草，覆蓋著白雪的原野……，雖似平凡，但在他眼裡都未曾忽略而輕易放過，因為這里有自然造化之內美，一旦被有心人去開挖出來，即變成美的語言。凡是能從大自然中汲取不竭真美養料的人，其精神境界必然開豁或得到升華。我想，這就是寫生之奧諦與價值所在。
立新君的寫生作品，初看似缺亮麗色彩，細看來卻能夠從中咀嚼出單純之美。試以音樂相譬喻，他顯然不是將各類樂器組成宏大的交響樂章，而是單種樂器奏出的如詩般的妙曲。我想，他應充分認識這一特質，不必枉顧左右而更加精進。