電影霸王別姬的主題

⑴ 《霸王別姬》電影講的是什麼

段小樓（張豐毅）與程蝶衣（張國榮）是一對打小一起長大的師兄弟，兩人一個演生，一個飾旦，一向配合天衣無縫，尤其一出《霸王別姬》，更是譽滿京城，為此，兩人約定合演一輩子《霸王別姬》。但兩人對戲劇與人生關系的理解有本質不同，段小樓深知戲非人生，程蝶衣則是人戲不分。

段小樓在認為該成家立業之時迎娶了名妓菊仙（鞏俐），致使程蝶衣認定菊仙是可恥的第三者，使段小樓做了叛徒，自此，三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇戰開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。

幕後花絮

片場上張國榮沒有任何生活上的額外要求，偶爾為之的是如果收工較早，他就邀請劇組人員和演員一起去喝咖啡。

陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲。

片中張國榮飾演一位男扮女裝的京劇旦角。張國榮如此入戲，以至於陳凱歌准備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。

從《霸王別姬》小說來看，只需要兩撥演員——少年和成年，但陳凱歌覺得還不夠，所以他又選了一撥幼年的小演員，而且那些小孩們都是戲校的。

⑵ 電影《霸王別姬》表現的主題是什麼

我覺的每個人在自己不同的年齡段看這個電影都會有不同的感悟和理解，對人生、親情、友情、愛情、包括現實環境對人性的影響、看出一個人的善與惡、美與丑、等等一系列的問題吧。自己的拙見。

⑶ 《霸王別姬》的故事梗要，其中的五個主題思想

《史記·項羽本紀》中關於「霸王別姬」故事僅有寥寥數筆： 有美人名虞，常幸從；駿馬名騅，常騎之。於是項王乃悲歌慷慨，自為詩曰：「力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！」歌數闋，美人和之。項王泣數行下，左右皆泣，莫能仰視。 「有美人名虞」，但是並沒有以後世流傳的「虞姬」其名稱呼；直到唐《括地誌》等書才出現「虞姬」其名。當然，「姬」只是代稱，並非虞姬的本名。虞姬其人有姓無名，名早已漶滅在歷史斷裂的黑洞裏了，五代時期的詞牌名則乾脆以「虞美人」呼之。 班固在《漢書·司馬遷傳》中說：「司馬遷據《左氏》、《國語》，采《世本》、《戰國策》，述《楚漢春秋》，接其後事，訖於天漢。」其中《楚漢春秋》一書乃漢初陸賈所著，至南宋時亡佚。毫無疑問，司馬遷著《史記》時參考過《楚漢春秋》一書：「蓋司馬遷撰《史記》據《楚漢春秋》，故其言秦、漢事尤詳。」（王利器） 可是，《楚漢春秋》中記載的「美人和之」的和歌，注重細節兼好奇的司馬遷卻沒有錄入《史記》。唐張守節《史記正義》從《楚漢春秋》中引錄了這首和歌： 歌曰：漢兵已略地，四方楚歌聲；大王意氣盡，賤妾何聊生。 一直以來，就有人懷疑這首和歌是後世的偽作，理由是秦漢沒有如此成熟的五言詩。但是，《漢書·外戚傳》記錄的戚夫人哀歌卻已是相當成熟的五言詩：「子為王，母為虜，終日舂薄幕，常與死為伍！相離三千里，當誰使告女？」酈道元《水經注·河水》記錄的秦時民謠也已是相當成熟的五言詩：「生男慎勿舉，生女哺用哺。不見長城下，屍骸相支柱。」因此，《楚漢春秋》所錄的這首和歌並非偽作，應無問題。 《楚漢春秋》和《史記·項羽本紀》是「霸王別姬」故事的最早記載。二書都沒有涉及虞姬的結局。以常情度之，虞姬不可能活下來，否則就不會有民間口耳相傳的虞姬自刎情事，就不會至唐時尚有「項羽美人冢」的地望方位。垓下一戰，四面楚歌聲中，飲劍楚帳只能是虞姬惟結局。 通說以為：「霸王別姬」故事，反映的是虞姬和項羽感天動地的愛情；楚霸王英雄末路，虞姬自刎殉情。這悲情一瞬，已定格在中國文學的字裏行間，定格在中國戲曲的舞台上，成為中國古典愛情中最經典，最盪氣回腸的燦爛傳奇。 對歷史事件的追根溯源，揭破真相，只能依賴於對原始文本的讀解。仔細玩味虞姬的和歌，我從中發現了這個愛情故事的疑點。 「漢兵已略地，四方楚歌聲」。頭兩句是客觀紀實，同時也是虞姬即將抒發感慨的情境鋪排。虞姬對形勢的判斷和項羽的疑惑是一致的——項王乃大驚曰：「漢皆已得楚乎？是何楚人之多也！」 「大王意氣盡，賤妾何聊生。」可是，令人不可思議的是，虞姬對形勢的判斷居然直接導致了對項羽精神狀態直至未來命運的否定！大王您繼續戰斗的意氣已經到頭了，我也不願苟活了。虞姬憑什麽判斷出「大王意氣盡」了？僅僅憑項羽聞楚歌而「夜起，飲帳中」嗎？如果這是激將之辭，以自己不願苟活激勵項羽繼續戰斗，那麽項羽和諸將的反應就不應該是「泣數行下」，「左右皆泣」，而應該是怒發沖冠，決一死戰。這裏我們可以看出話語的煽動力和傳染性，虞姬精心設計的「漢兵已略地，四方楚歌聲」這一情境鋪排所產生的奇妙效果——它真的讓項羽和諸將失去了決戰的意氣！ 虞姬的態度是非常奇怪的。作為項羽最寵愛的女人，當項羽遭逢末路，但尚未完全失敗的時刻，她應該挺身而出，激勵項羽，而不是附和項羽「時不利」的藉口，誘惑項羽在惡劣的形勢面前低頭。畢竟項羽才三十餘歲。她深知項羽一生百戰，出生入死，也曾有過「引兵渡河，皆沈船，破釜甑，燒廬舍，持三日糧，以示士卒必死，無一還心」，從而擊敗秦軍，起死回生的經典戰例，也曾有過以三萬人殺漢卒十餘萬人，逼迫劉邦數十騎逃跑的經典戰例；可是此時，虞姬非但不用以前的類似處境鼓勵項羽，恰恰相反，反而哀嘆「大王意氣盡」！此刻項羽身邊尚有八百餘騎，俱是精兵良將，無不以一當十，即使打不過劉邦，起碼可以保護項羽全身而退，以圖東山再起。事態的發展也驗證了這一點。項羽突圍而出，到了烏江邊： 於是項王乃欲東渡烏江。烏江亭長檥船待，謂項王曰：「江東雖小，地方千里，眾數十萬人，亦足王也。願大王急渡。今獨臣有船，漢軍至，無以渡。」 可見項羽不是沒有渡江生息的機會，只是項羽固執地認為「天之亡我」，不願渡河，「乃自刎而死」。虞姬為什麽不等所有的機會都用盡，再無生路時殉情，就這麽匆匆忙忙就判了項羽的死刑呢？ 虞姬這首被人贊譽為「堅貞愛情結晶」以及我國最早的五言詩（南宋王應麟《困學紀聞》）的和歌，就這樣散發出了可疑的氣息。我甚至懷疑她是劉邦效法西施而派往項羽身邊的美女間諜。以劉邦的智力和行事風格，以項羽的「婦人之心」和不聽勸諫剛愎自用的性格，這是完全可能的。可是史籍漫漶，不僅劉邦、項羽、虞姬的籍貫之間找不出絲毫的蛛絲馬跡，就連虞姬最早追隨項羽的時間也無可考了，只好作為一樁笑談吧。 有多少歷史的秘密，就這樣湮沒在歷史斷裂的黑洞之中了。「古今多少事，都付笑談中」的豁達，歷史循環論的切膚之痛，不過都是這種歷史斷裂的後果罷了。

⑷ 電影《霸王別姬》到底講的是什麼

《霸王別姬》劇情簡介：

段小樓（張豐毅 飾）與程蝶衣（張國榮 飾）是一對打小一起長大的師兄弟，兩人一個演生，一個飾旦，一向配合天衣無縫，尤其一出《霸王別姬》，更是譽滿京城，為此，兩人約定合演一輩子《霸王別姬》。但兩人對戲劇與人生關系的理解有本質不同。

段小樓深知戲非人生，程蝶衣則是人戲不分。段小樓在認為該成家立業之時迎娶了名妓菊仙（鞏俐 飾），致使程蝶衣認定菊仙是可恥的第三者，使段小樓做了叛徒，自此，三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇戰開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。

(4)電影霸王別姬的主題擴展閱讀：

一、影片介紹

《霸王別姬》，由湯臣電影有限公司出品，陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇，張國榮、鞏俐、張豐毅等主演的電影，影片於1993年1月1日在中國香港上映。

影片改編自李碧華的同名小說，圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。

二、角色介紹

程蝶衣（張國榮飾），自小被做妓女的母親賣到京戲班學唱青衣。跟師兄段小樓感情甚佳，兩人因合演《霸王別姬》而成為名角。段小樓娶妓女菊仙為妻在先，在文革時期兄弟倆反目在後，使程蝶衣對畢生的藝術追求感到失落，終於在再次跟段小樓排演本戲時自刎於台上。

段小樓（張豐毅飾），與程蝶衣一樣痴迷於京劇。同在師父嚴格的教育下長大，成為與程蝶衣配戲的最佳搭檔，他與程蝶衣的恩怨與時代演變糾纏一起。在文革瘋狂推翻一切的年代，段小樓為了活下去，迎合紅衛兵否定了自己一生的事業，將妻子師弟統統出賣揭發批鬥。

菊仙（鞏俐 飾），花滿樓頭牌妓女，為京都優伶名角段小樓所喜歡，段小樓唱戲戲罷經常光顧花滿樓妓院尋菊仙消遣，後來日久生情，二人最終走在一起結婚為夫婦。新中國成立後爆發文化大革命，段小樓被紅衛兵進逼違心說不喜歡菊仙，事後，菊仙在屋內懸梁自盡。

⑸ 霸王別姬（電影）的主題賞析

跨越了近一個世紀的時光，段小樓和程蝶衣演繹了一場虞姬和霸王的大戲。不瘋魔不成活的是虞姬亦或是程蝶衣，君王意氣盡，賤妾何聊生的不如說是菊仙。程蝶衣就是戲台上的故事，是一段歷史等著人來挖掘不管你是誰，段小樓是現實，卸了裝的京劇演員一樣要吃飯過日子。生活的磨礪讓段小樓姦猾，雖不失正直卻也終抵不過命運的砍刀。作者大膽的揭露了人們不願提起的一段歷史，革命的負面影響，造就出的畸形的社會。辛辣，看過讓人如鯁在喉。

⑹ 電影《霸王別姬》的主題是什麼

就人的社會性來說是畸形的社會對真善美人性的扭曲，就個人情感（無論同性還是異性）來說是迷戀與背叛

⑺ 電影《霸王別姬》表達了什麼主題思想

假期最後一天重溫了一遍《霸王別姬》，故事不復雜，講的是程蝶衣與段小樓兩位戲子的一生，除去生離死別，愛恨情仇，陳凱歌描述時代變革，展現人物命運起伏，從而展現出以京劇為首的中華傳統文化的興衰史。

中國傳統文化為何興起？

首先是其堅實的群眾基礎，影片初始，名角入京，大街鑼鼓喧天，人聲鼎沸，角兒地位高，相當於如今的流量明星，班長一句「只要是人就得聽戲」，展現出京劇深厚的群眾基礎；再者是其時代背景，民國初期，禮崩樂壞，社會動盪歷來致使思想文化之自由，封建勢力對文化束縛的松綁，使得傳統文化得以創新繼承；最後也是最重要的，是文化的力量。

在中國，折中說是大多問題最不壞的出路，如何折中？依我看是一種尊重，倘若後來者能嘗試著尊重中國傳統文化，或許文化在傳承中能更存其根本，倘若蝶衣與小樓之間能多一分互相尊重，或許結局不會如此凄慘。

寫下這段字已是第二天凌晨，窗外烏黑，戲台邊燈籠亮著，發著微微的紅光。剛剛收到了搶票成功的消息，旅途顛簸，有些許像那段歷史，列車緩緩北上，文化的傳承註定是一場苦旅。

⑻ 霸王別姬的主題意義是什麼

李碧華在開篇就點了題：

「婊子無情，戲子無義。
婊子合該在床上有情，戲子，只能在台上有義。
每一個人，有其依附之物。娃娃依附臍帶，孩子依附娘親，女人依附男人。有些人的魅力只在床上，離開了床即又死去。有些人的魅力只在台上，一下台即又死去。
一般的，面目模糊的個體，雖則生命相騙太多，含恨的不如意，糊塗一點，也就過去了。生命也是一本戲吧。
摺子戲又比演整整的一本戲要好多了。總是不耐煩等它唱完，中間有太多的煩惱轉折。茫茫的威力。要唱完它，不外因為既已開幕，無法逃躲。如果人人都是摺子戲，只把最精華的，仔細唱一遍，該多美滿呀。
帝王將相，才人佳子的故事，諸位聽得不少。那些情情義義，恩恩愛愛，卿卿我我，都瑰麗莫名。根本不是人間顏色。
人間，只是抹去了脂粉的臉。」

⑼ 電影末代皇帝、悲情城市、霸王別姬的主題分別是什麼如何欣賞文藝片

霸王別姬主要講述了程蝶衣的一生，從他被逼進入京劇的世界，到他為戲痴、為戲狂，知道最後因為自己的戲劇人生被文革貶低的一文不值，而在文革過後的第一次登台演出的排練上，以虞姬的結局——自刎結束自己的一生。這部電影講述了從清末到文革剛過的那段時期的戲子的一生。裡面講的雖然是程蝶衣，但他更是代表了當代的戲子。它也是一部較為真實地反映了文革時期的黑暗的一部電影。

⑽ 電影 霸王別姬 想表達什麼主題

1924年冬天，9歲的小豆子被作妓女的母親切掉右手上那根畸形的指頭後進入關家戲班學戲。戲班裡只有師兄小石頭同情關照小豆子。十年過去了，在關師父嚴厲和殘酷的訓導下，師兄二人演技很快提高，小豆子取藝名程蝶衣（張國榮飾），演旦角；小石頭取藝名段小樓（張豐毅飾），演生角。倆人合演的《霸王別姬》譽滿京城，師兄二人也紅極一時。二人約定合演一輩子《霸王別姬》。
段小樓娶妓女菊仙（鞏俐飾）為妻，依戀著師兄的蝶衣，心情沉重地來到師兄住處，把他用屈辱換來的、師兄嚮往已久的名貴寶劍贈給小樓，並決定不再與小樓合演《霸王別姬》。在關師傅的召喚下，師兄二人再次合作。
抗戰結束後，兩人被迫給一群無紀律無素質的國軍士兵唱戲，段小樓與士兵沖突，混亂中菊仙流產，而後有士兵以漢奸罪抓走蝶衣。段小樓傾力營救蝶衣，低聲下氣去求曾經玩弄蝶衣的官僚袁世卿（葛優飾）。菊仙要蝶衣說謊苟且求釋，並將小樓不再與蝶衣唱戲的字據給蝶衣看。於是蝶衣在法庭上始終不屈，卻因其技藝被國民黨高官營救。解放後，兩人的絕藝並沒有受到重視，誤嘗鴉片的程蝶衣嗓音日差，在一次表演中破嗓，決心戒毒，歷經毒癮折磨後在段小樓夫妻的共同幫助下終於重新振作，卻被當年好心收養的孩子小四陷害，小四逼著要取代他虞姬的位置與段小樓演出，段小樓不顧後果罷演，菊仙為了大局勸他演，段小樓最終進行了演出。蝶衣傷心欲絕，從此與段小樓斷交。

文革時，段小樓被小四陷害，並逼他誣陷蝶衣，段小樓不肯，被拉去遊街，此時蝶衣卻突然出現，一身虞姬裝扮，甘願同段小樓一起受辱，段小樓見蝶衣已經自投陷阱，希望能保護菊仙而在無奈中誣陷蝶衣，甚至說他是漢奸，蝶衣聽後痛不欲生，以為段小樓只在乎菊仙，又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可憐自己、幫助自己，便將所有的憤懣發泄在菊仙身上，抖出菊仙曾為娼妓，段小樓因此被逼與菊仙劃清界線，說從來沒愛過菊仙，菊仙在絕望中上吊自殺。
打倒「四人幫」後，師兄二人在分離了22年的舞台上最後一次合演《霸王別姬》，虞姬唱罷最後一句，用他送給霸王的那把注滿他感情和幻想的寶劍自刎了，蝶衣在師兄小樓的懷中結束了自己的演藝生涯，也結束了這出燦爛的悲劇。