黑白電影天堂

⑴ 有人看過《天堂電影院》嗎請大家幫忙呀

愛情是夢想的絆腳石？
相信每個人都有性的本能，而愛情是性慾的衍生物。但是愛情在很多時候已經超越性慾了，沒有愛情而光有性慾是空虛的。愛情能夠得到的東西比性慾的滿足更多，但是愛情也讓人失去很多。
我想問導演拍《天堂電影院》是不是想說愛情是夢想的絆腳石？或者說愛情使人懦弱，愛情讓人意志消沉，愛情只能把人綁在一個地方庸庸碌碌的過一輩子。其實，這些都不可猜測，因為電影只給我們多多失去愛情後的事業上成就，這樣的結果並能讓我們臆斷沒有愛情使得多多的導演生涯如魚得水。說不定有了愛情他的事業更加春風得意呢？
不過，我還是覺得導演要說愛情的壞話，愛情就是催人平庸的毒葯。
電影講述的是一個導演的成長過程，其實上那個遺憾收場的愛情故事是電影的精髓，對他的成功更是輕描淡寫，一筆帶過。
影片有兩個轉折，第一個轉折是Alfredo給影迷們看露天電影時 ，不慎膠卷著火燒瞎了眼睛，從此就由小多多來做重建的天堂電影院的放映師。這一段充分展現了小多多對電影的熱愛，和他母親從反對到支持的過程。第二個轉折就是多多的愛情路迷失，在Alfredo的勸導之下，決定出去闖盪一下，臨走前Alfredo還「威脅」他永遠不要回來。我想當時的他肯定不能理解。
影片的點睛之筆是在快要結束的時候重現的，兩個愛情故事的主角在幾十年後相遇，一個成家立室，生兒育女，一個漂泊一生，事業有成，但是身邊永遠沒有固定的女人。在多多最喜歡去的海邊兩人，道盡幾十年的心結，終於得知阻隔他們愛情之路的竟是多多最信任的Alfredo。我想在那個時候他還不明白，為什麼Alfredo會那麼做。
當一切都成為往事的時候，說起來似乎更加容易些了，可是事已至此，誰都不會使時間倒轉，誰又知道當初若是沒有Alfredo的謊言會有什麼樣的結果，誰又能說今天的結局不算好呢？
影片的最後多多看著Alfredo親自為他做的那些當初被剪的接吻鏡頭，我想他明白了Alfredo的一片苦心了。但是他的淚水或許並不是為Alfredo所感動，而是為自己逝去的愛情而惋惜。
多多得到了自己的夢想，而且很輝煌，但付出的是幾十年的性慾滿足後的空虛。Alfredo是看著他長大的，所以了解他的夢想，他肯定相信如果走出去的話，多多能夠實現自己的夢想。所以他編了多多那個士兵愛上公主的故事，他卻多多回頭。哪知適得其反，他只好不動聲色地熄滅他們的愛情之火。
如果要我下一個結論的話，我認為愛情並不一定是夢想的絆腳石，但是不相配的愛情可能就是。Alfredo或許就是但到了這一點才來挽救多多的。如果沒有Alfredo的從中作梗，如果他們在一起了，或許他們的愛情之路也不可能走得很長，更加不可能有那段幾十年後一訴衷腸的感人肺腑了。
人就是這樣啊，得到的永遠也沒有失去的來得刻骨銘心！

⑵ 求推薦電影天堂電影院

天堂電影院搜檔野如蠢攔下世喊

⑶ 電影排行榜的十佳劇情片

《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)改編自斯蒂芬·金《不同的季節》(Different Seasons)中收錄的《麗塔海華絲及蕭山克監獄的救贖》。影片《肖申克的救贖》在牢獄題材電影中突破了類型片的限制，拍出了同類作品罕見的人情味和溫馨感覺，因而在公映時成為賣座鼎盛的黑馬。
劇情簡介
1946年，年青的銀行家安迪（蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾）被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！
整個人生都在裡面。
《美國往事》，導演為瑟吉歐·萊昂，1984年2月上映，他所講述的並非是一個邏輯完整的傳統故事，而是他本人對他一生所鍾愛的美國歷史、文化與精神的一次純粹自我的表達。影片以紐約的猶太社區為背景，敘述四個從小一起長大的童年玩伴之間糾葛的恩怨情仇。

劇情簡介
二十年代的美國，紐約少年「面條」（羅伯特·德尼羅 飾）和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的「麥大」（詹姆斯 · 伍茲 飾），他們開始從事走私活動。不久，面條在一場械鬥中殺傷人命，被關進監牢。若干年後，「面條」出獄，當時的小夥伴們已經變成了健壯的青年人，在「麥大」的帶領下，他們開始了一系列搶劫、盜竊、敲詐活動。隨著犯罪活動的不斷深入，「麥大」似乎被勝利沖昏了頭腦，竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標。「面條」不忍眼看好友走向毀滅，偷偷打電話報警，想逼迫「麥大」收手。警察與「面條」的朋友展開激烈槍戰，「麥大」等人全部被殺。「面條」帶著深深的悔恨和痛苦，離開紐約，回到年少時生長的地方。三十五年過去了，幾近垂暮的「面條」重新回到紐約的傷心地，他遇見了少時的朋友和舊情人，而當年「麥大」他們的死，背後竟然包含著出乎意料的陰謀。 每個男人的童年回憶，太經典了。
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子，而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師，因為電影的穿針引線，使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一盒膠卷，重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多，童年的小多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭（比如接吻戲）嚴格地剪掉之後，才可以放映。所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水；而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐，他認為小多多將來一定會有更遠大的前程，他勸小多多離開小鎮：「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。」 而小多多還很難理解艾費多的話，他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，小多多把艾費多從火海中救了出來，但艾費多雙目失明了，不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下，傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……
三十年後，成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。老放映員留給他一份禮物，原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭，突然發現自己已經理解了生命中的一切。 (1974)
導演：托伯，霍善電鋸狂人溯源：

《德州電鋸殺人狂》故事原型出自1957年美國殺人狂、威斯康辛州普蘭菲爾德鎮的艾德，蓋恩(ed gein)。以艾德，蓋恩事件為題材的影片早已層出不窮，尤其是他以人皮縫制「皮臉」的殘忍手段，在眾多恐怖片中被描繪得淋漓盡致，就連《沉默的羔羊》也深受影響。它被認為同《活死人之夜》和 《驅魔人》一起開創了現代恐怖片的新時代，但影片中有著太多的暴力和血腥，這使的影片一直以來備受爭議，簡介：艾琳、凱普、摩根、安迪和佩布五人駕車一路歡快地駛入荒漠中的德州特拉維斯鎮，他們此行的目的是試圖從這里潛入墨西哥去購買毒品。途中，一個滿身傷痕、失魂落魄、歇斯底里的女孩傑蔓的出現，勾起了他們的好奇心。他們載著傑蔓同行，可是傑蔓卻不知所措地吞槍自殺了。
驚魂未定的五人決定報告警察，鎮上的警察要求他們在克勞馥磨房見面。五人開車駛向了那裡，凱普和艾琳在當地一個小男孩的指引下去了警察的住處。可是回來的時候，艾琳發現凱普並沒有回來。所以，艾琳和安迪再次回到那裡尋找凱普。這一次，安迪偷偷地溜進了房子里，可是卻被一個叫休威特的面具人用電鋸弄斷了腿，安迪也被休威特抓走了。慌張的艾琳逃了出來，她告訴同伴趕快逃走。可就在這時警察及時趕到，警察以子虛烏有的罪名逮捕了摩根並把他帶到了自己的住處。原來，警察和休威特是一家人，他們共同設下了這個圈套。到了晚上，休威特拿著電鋸去殺艾琳和佩布，佩布被休威特用電鋸殺死了，艾琳一個人逃走了。
但是，休威特仍然是窮追不舍。艾琳逃到了一個屠宰場，她想辦法用刀將休威特的一隻手砍掉，然後逃走了。在逃跑的路上，艾琳攔到了一輛卡車。但是卡車司機卻執意要在路旁的加油站停下，而加油站裡面就坐著那個警察。機敏的艾琳用警車撞死了那個警察，然後揚長而去。在這場驚心的大屠殺中，也只有艾琳能夠倖免於難。
上榜理由：1974年原版的《德州電鋸殺人狂》讓所有觀眾都大驚失色、不寒而慄，影片故事的創作靈感源於一系列真實事件，很多人將影片譽為最偉大的驚悚片和恐怖片的里程碑《活死人之夜
（1968） 導演：喬治，羅梅羅
一顆墜落的人造衛星發出的放射線使死人復活了，他們從墳墓中爬起來，尋找活人作食物。附近的人們為了逃生，躲到了一個農場的房子里。他們心驚膽戰，外面就是那些冷漠無情的幽靈——搖搖晃晃，一步步接近——要想殺死他們。而只有擊打他們的頭部才能將他們徹底消滅……

這部低成本的黑白電影長90分鍾，在匹茲堡拍攝，驚險恐怖，攝人心魄，現在看來仍然和當年一樣猶如經歷了一場噩夢。導演喬治。羅梅羅因為這部影片確立了他的恐怖片大師地位。
如果你曾經看過《活死人之夜》這部電影，你就會走近那種特殊的恐怖意境：所有人都認為已經死掉了的計劃和建議不斷從墳墓中爬出來，搖搖晃晃重新走進回憶當中，吃掉活人的大腦。簡介：芭芭拉與哥哥強尼前往母親墳墓祭拜時，突然遭到一群喪屍的襲擊。強尼在沖突中死了。芭芭拉則逃到了一間公寓內。本以為可以獲救的芭芭拉卻再次遭到了公寓內喪屍的襲擊，當她逃出去的時候，幸好一個叫班的黑人男子開車救了她。由於車子沒有汽油了，班和芭芭拉一起躲進了公寓裡面。
到了晚上，從房間的地下室裡面上來了兩個人， 湯姆·華納和哈利·庫珀。他們一直都躲在地下室裡面，直到聽到了芭芭拉的喊聲才上來。而這間公寓就是湯姆·華納叔叔的屋子，湯姆·華納的叔叔已經變成喪屍被芭芭拉他們消滅掉了。湯姆·華納還有一個叫茱蒂·羅斯妻子，哈利·庫珀還有一個叫海倫的妻子和女兒莎拉。他們都躲在下面的地下室內。但是，此時外面出現了許多的喪屍，這些活死人正朝著他們的屋子進發。班和湯姆·華納以及芭芭拉和茱蒂·羅斯急忙用木板和門擋住窗戶，而哈利·庫珀則與他們意見不合而和妻女一起躲進了地下室。湯姆·華納說他們可以在附近的加油站加些油，前提是找到油管的鑰匙。於是，班、湯姆·華納和茱蒂·羅斯一起沖了出去，他們上了卡車准備前往加油站。但是車子沒有開出去太遠，班就掉下了車子。而魯莽的湯姆·華納卻用槍向油管射擊，造成了車子的爆炸。
班一個人回到了公寓，而莎拉由於被喪屍咬過，所以，她變成了喪屍。當她要襲擊班和芭芭拉的時候，由於雙方發生了爭執，班和哈利·庫珀互相開槍，雙方都有重傷。最後，芭芭拉拿著手槍一個人逃了出去。她被附近的自衛隊給救了。等到她再次回來救班的時候，班早已經變成了喪屍，自衛隊將班擊斃。 （1980）導演：斯坦利，庫布里奇
簡介：傑克·托倫斯（傑克·尼科爾森飾）是一名教師，後來成為一名作家。為了擺脫工作上的失意，傑克去應聘做遙望飯店的冬季看管員，該飯店會在大雪封山的時候關閉5個月，期間與世隔絕。老闆告訴傑克他的上一任曾雇了一個看管員但他在其間殘忍的殺死了兩個女兒和他的妻子並且自殺了，原因是長期封閉而得的精神疾病。傑克表示自已不會發生這種事，他家人也會喜歡這里。

於是，傑克和妻子溫迪（舍利·杜瓦爾飾）還有兒子丹尼（丹尼·洛伊德飾）住進了飯店。丹尼在要去飯店之前就有不祥的預感，但傑克沒有理會。丹尼和飯店裡的廚師迪克·哈羅朗一樣都是擁有預知未來並進行心電感應的超能力的人，哈羅朗把這種能力稱為「閃靈」（就是片名的來歷）。哈羅朗在離開之前警告丹尼無論如何不要進入237房間。在飯店期間，丹尼不斷看到奇異的幻覺，又在母親的房間門口寫下含義不明的「redrum」字樣。傑克在飯店裡寫作，當妻子來查看他的工作時，傑克顯得很暴躁，不讓妻子查看。其後傑克做了一個自己殺害妻兒的噩夢。傑克早年因為酒後傷害丹尼，其後戒酒。一次丹尼頸部受傷，妻子冤枉是傑克打傷的。傑克開始出入飯店的酒吧，意外的是原本應該空無一人的酒吧居然出現了一名招待員。丹尼後來向溫迪承認自己是在237房間受傷，傑克前往237房間查看，卻看到了意外的一幕；其後傑克又在本應無人的飯店大廳目睹了一場盛宴，並且和1970年的那個殺死全家的看管員格瑞第相遇……
傑克認為妻子想離開飯店妨礙了他的信譽和工作。種種的懷疑，種種的猜測，種種的想像，使傑克和妻子產生爭執並愈演愈烈。溫迪前往查看傑克寫作的結果，卻看到成疊的紙上都反反復復的列印著一句話：all work and no play makes jack a doll boy（只工作、不娛樂，傑克變成了一個傻瓜），表示傑克已經失去理智多時了。後來在一場爭執中，溫迪打暈傑克，把他關進了儲藏室；但是隨伴隨著格瑞第的聲音，門被打開了，傑克被放了出來……完全失去理智的傑克拿起斧頭砍向妻子的房門要殺死妻子和兒子，在這緊張時刻溫迪從鏡子里看到了丹尼在房門上寫的「redrum」，原來是反過來寫的「murder」（謀殺）。丹尼從窗戶逃走，而廚師哈羅朗早先感受到了丹尼通過「閃靈」傳來的預感，從邁阿密趕到，卻被傑克砍死。
傑克追殺妻子和兒子進了飯店外的迷宮，迷路後被冷死在裡面，驚魂失魄的妻子和兒子坐著哈羅朗開來的車子離開了。
影片的最後鏡頭是飯店大堂牆壁上的一張飯店全體工作人員的合影，拍攝於1921年7月4日（故事情節發生前50多年），可以在照片的顯著位置上看到年輕的傑克。上榜理由：
這是電影史最偉大的恐怖片之一，它為恐怖片的拍攝手法和製作手段開創了新的紀元。電影最經典的地方就是氣氛的營造，整部電影色彩明亮而基調低沉，然而庫布里克正是在這種沉靜中把觀眾引入電影並不斷的給觀眾以心理暗示，庫布里克給我們描繪出一個龐大復雜宮殿般的房子，當鏡頭在如同迷宮的走廊中遊走時，給人們沉重的心理壓力，這些氣氛的營造讓觀眾在情節最後爆發之時很容易崩潰。配樂很好，庫布里克把音樂用得爐火純青，即完美的為電影氛圍服務又不喧賓奪主，這部電影的配樂已經成為恐怖片最經典的配樂。 （1965）導演:小林正樹
影片根據日本名小說家小泉八雲的四個短篇鬼故事改編，全部取材於日本民間傳說。

《黑發》製造了一種虛實交錯的情境，現實中的冷落和以往的溫暖在武士腦海中交替出現，當他回到家中時，斷牆殘瓦，荒涼一片。鏡頭緩慢移動，觀眾心裡早有預感妻子可能已化為厲鬼——不想妻子容貌依舊，還是那麼熱情地等候著丈夫歸來，直至一夜纏綿都無太多詫異。
不想天明後武士身邊躺的是一具骷髏，瀑布般的黑發成了妻子索命的器具。武士驚慌萬分地逃命，在水缸中看到了自己蒼老乾枯的面孔……
《雪女》一段最為中意，有關承諾的信守，人鬼相愛十載亦敵不過背叛。
室內舞檯布景的華麗，不是實景又勝似實景，天空中出現著幻化的眼睛、嘴唇，不知其狀的物體和瑰麗的色彩；燈光的突然變化，切合人物心境變化。
心生愛慕，不忍殺害年輕男子的雪女，留下了不準泄露秘密的口信，男子答應了誓約。後來男子成親生子。多年後的雪夜，妻子在燭光下縫補，男子柔情地端凝著賢惠的妻子，竟發覺她與當年的雪女有幾分神似，遂講起了往事。不料妻子說我就是雪女，丈夫臉色慘白，那種震驚還真不是說故事般嚇人。 （1983）導演：塞姆，萊米
屍變是指死屍受了某些外間因素而突然復活，但這復活的死屍已失了人性，只是一具沒意識的行屍而已。而屍變通常發生在雷電交加的時候，這可能因雷電刺激起死屍體內，還未完全散去的靜電所致，於是那死屍便像通了電一樣，在毫無意識下活動起來。

還有一種原因是貓或狗從屍體旁經過，也會導致屍變的發生，貓狗身上的靜電刺激了屍體的陰極。
據說屍變有十八種:僵屍，血屍，蔭屍，肉屍，皮屍，玉屍，行屍，炸屍，汗屍，毛屍，走屍，醒屍，甲屍，石屍，斗屍，菜屍，綿屍和木屍，最兇狠:僵屍和血屍；怨氣最大:蔭屍和斗屍；最善良:肉屍和醒屍。
肉屍是諸多屍變中比較善良的一種，一般不會像蔭屍那樣去主動危害人。所謂屍變，乃是人處於生死之間的過渡期時，也就是佛教中所稱作的『中陰身』的階段，受到了某種外力的作用，共有十八種外力，導致十八種屍變。例如無月的夜裡，陰性的貓恰巧在這一時間跳躍過屍體的心臟部位，就會導致詐屍，民間有許多這方面的實例。還有一些只是在特定的區域內出現，比如說走屍，就只在湘西一帶出現，那是用源於苗家的一種草葯，塗於中陰身的屍體口鼻處，便可在夜間繼續如常人般的行走，但不能夠說話和思維，而且能乖乖的聽從趕屍人的指揮。上榜理由：這部電影不光是全部都是赤裸裸的令人嘔吐的血腥鏡頭，它所營造的恐怖場面和氛圍也堪稱一流，可以說從影片一開始就就讓你精神高度集中及緊張，還有很多鏡頭運動的手法也是影片用來營造恐怖氣氛的一個關鍵因素，在片中鏡頭有時似乎變成了魔鬼的眼睛，隨著它的身體在移動。 （1977）導演：達里奧，阿金圖
簡介：義大利恐怖片大師達里奧，阿金圖（dario argento）的最著名作品。這是一部風格非常獨特的影片，被稱為是電影史上最優雅的恐怖片。一位美國少女來到歐洲的一所芭蕾舞學校，迎接她的是一連串的謀殺。義大利大師對音樂、迷離的光線、以及鏡頭的運用給觀眾帶來了前所未有的全新體驗。

只要挺過頭十分鍾你就會象在家裡一樣平安無事。影片中利刃刺入被害者跳動的心臟的特寫被人們一致認為是最惡毒的謀殺場景。達里奧，阿金圖不同於其它導演。他的作品總是能捉住觀眾的目光，再趁觀眾疏於防備時，出其不意地震攝全場。這個手法，使他成為電影界獨樹一格的人物。 上榜理由：電影歷史上最優雅的恐怖片 （1960）導演：希區柯克簡介：瑪莉蓮是個亞利桑那州鳳凰城的上班女郎，她厭倦了在午休時間偷偷去和山姆陸穆斯幽會，因為他賺的錢幾乎都得用來付前妻的贍養費不能和她結婚。有一天瑪麗蓮的老闆要她帶四萬元現金到當地的銀行存款，由於她極想改變自己的生活，於是一時沖動之下，捲款逃離小鎮，她決定和情人山姆到加州重新生活。

當她開車逃離小鎮後，夜色暗了下來，而且下起傾盆大雨，於是她只好開下高速公路，長途駕車的勞累加上捲款而逃的壓力，讓她幾乎精神崩潰，於是她決定在路旁的貝茲汽車旅館休息一晚，汽車旅館的老闆是諾曼貝茲，這個性情古怪的青年對他卧病在床的母親是又愛又怕。就在瑪麗蓮吃完諾曼為她准備的晚餐之後，她回到房間准備洗澡，當她進入浴缸拉起浴廉後，一個離奇恐怖的故事即將發生。影評：這四十年來，希區柯克的《驚魂記》可說是恐怖驚悚片的代表作，在1960年的當時，這部影片可謂好萊塢最暴力色情的電影。當年有多少觀眾被片中的變態殺手和那場膾炙人口的浴室殺人戲嚇得不敢一個人洗澡。該片被美國電影機構選為最重要的一百部美國片之一。
《精神病患者》是希區柯克最具票房價值，於是是最具精神分析色彩的電影，它給觀眾帶來的是赤裸裸的驚悚。浴室兇殺，色情乘以暴力，觀影者睜大的眼睛其實正是窺視的眼睛。這赤裸裸的一幕，45秒，78個鏡頭，刀、人體、噴頭，簾子，下水孔，快速切換，觀影者眼睛都不會眨。對旅館淋浴的渴望和恐懼，一定是很多觀影者都會有的後怕，如果你投宿的是類似馬麗投宿的黑店，那你就可能碰上諾曼那樣的變態店主。諾曼是個特殊的人格分裂病人，常態下，他是個有些羞怯的店主，但一旦變態，他時而是被他謀殺的母親，時而又是被母親控制的兒子。何以分裂至此？只因了謀害母親的罪惡感，他盜回母親的屍體做成標本，並自己扮演母親以使母親復活，而復活的「母親」嫉恨他喜歡上別的女人，便要殺之而後快。這可真是夠玄乎的。一個五歲喪父的人與母親相依為命，長大後無法容忍母親另有情人，便殺了母親的情人又殺了母親。這也真夠玄乎的。難怪電影公映之初，一度受到影評界的詰難。但觀眾卻在銀幕前一次次睜大了眼睛——這才是真正的注目禮。象諾曼那樣分裂成母親和兒子的病歷也許是極端的，是所謂戀母情結的變態和病態表現，可誰能保證自己身上沒有一點人格分裂的潛在危險呢？諾曼的黑店是可怕的，別的黑店也是可怕的，但任何黑店的黑，不過都是人性的黑罷了。
上榜理由：希區柯克的《精神病患者》(PSYCHO)可說是恐怖驚悚片的代表作，在電影史上佔有極為重要的位置，被譽為西方第一部現代恐怖作品中懸念迭起不到最後一刻人們絕對不會想到謎底。

⑷ 世界評分最高的十部電影，你看過哪幾部

沒有看見排名表，我說說我自己心目中的最佳電影吧。

第一，當屬《肖申克的救贖》，一個人為了夢想，在惡劣的環境中忍辱負重，二十年來一點一點為自己鋪墊生的通道。映射現實，人生沒有公平，我們更要努力。這部電影值得每個人一看。

第二，《辛德勒的名單》，真實還原辛德勒以一人之力挽救1200餘名猶太人的真實故事。當火車站台停靠的幾節火車車廂中塞滿了因氣溫高而快中暑乃至死亡的運往集中營的猶太人時，辛德勒拿出噴水頭噴到火車車廂上為他們降溫時的畫面令人動容。

第三，《美麗人生》講述一對猶太人父子在集中營中的生活，父親為了孩子的成長費盡心機。最後父親為了不讓兒子擔心，故意用看似滑稽的動作實則是將要被納粹殺死的時候，讓人淚水止不住留下來。

第四，《阿甘正傳》整部影片都在傳達一個意思，那就是堅持。最好的勵志片，每當我心情不好時就會追隨阿甘的腳步來重溫這部電影。但是，其實最令人感動的阿甘的媽媽，一個堅強的女性，她像太陽一樣，鼓勵著阿甘。

第五，《千與千尋》宮崎駿最好的動畫，充滿著童真的味道，千尋追尋著自己的夢，我們每個人也在追尋著自己的夢。但請我們不要忘記童真，成年人的世界也要心懷美好。

第六，《飛躍瘋人院》不自由毋寧死。是的，人生而自由。精神病題材的影片向來如此沉重，而這部電影真實反應了當時也就是上世紀五六十年代精神病院的實際情況。一個正常人照樣會被精神病化，這是一個可怕的情況。

第七，《拯救大兵瑞恩》個人認為這部片在戰爭片中排第一，斯皮爾伯格導演，必屬精品。戰爭的殘酷性在影片中表現的淋漓盡致，但也不得不說，這部片是美國戰爭精神最好的宣傳片。

第八，《黑客帝國》科幻片中實屬上乘，即使到現在來看依然驚艷。影片具有很強的前瞻性，放在當時可能很多人不理解，現在看來，很多內容和設定都很棒。當影片中經典的子彈時間和三百六十度環繞拍攝，手法超前，之後的電影很多動作場面都模仿於此。

第九，《活著》人為什麼而活？通過富家少爺坎坷的一生的描寫，引發人們深思。當時就在想，人怎麼能這么倒霉，唉！

第十，要真排名的話實在是拍不完，還有好多優秀的電影，就不一一說了。還有就是一千個人里心中有一千個哈姆雷特，每個人都有屬於自己的電影排名。

謝謝大家的閱讀，打字不易，給個贊再走行不行。

沒看到片單，就說說我心目中的電影前十吧，結合豆瓣評分，跟大家分享一下。

1.《天堂電影院》

豆瓣9.2，朱塞佩·托納多雷導演（也是《海上鋼琴師》導演）。講述電影與故鄉是如何在一個人的生命中交織，淡淡傷感中沉澱著對天堂的追憶與嚮往。

2.《肖申克的救贖》

豆瓣9.7，無數人看了無數遍的電影。一個人如何在困境中逆襲，看這部電影就可以找到答案。

3.《美麗人生》

豆瓣9.5，極其絕望又極其充滿希望的神作，發生在集中營里的一段「假冒真人秀」，盪氣回腸。

4.《當幸福來敲門》

豆瓣9.1，值得背誦的劇本佳作，威爾·史密斯也貢獻了絕佳的表演。

5.《十二怒漢》

豆瓣9.4，被稱為1957年的理想主義，閃耀至今的人性光芒。

6.《聞香識女人》

豆瓣9.0，當老油條與愣頭青相遇，各自都找回了生命的意義，真是太好了。

7.《搏擊俱樂部》

豆瓣9.0，一場關於存在意義的搏擊。1999年的大衛·芬奇十分火辣，這部電影引起的諸多爭議一直持續至今。

8.《活著》

豆瓣9.2，根據余華小說改編的佳作，張藝謀最棒的作品。一部讓人從頭哭到尾的人類史。

9.《霸王別姬》

豆瓣9.6，陳凱歌最棒的作品，沒有之一。另一部讓人心靈震撼的人類史。

10.《死亡詩社》

豆瓣9.1，又名《春風化雨》，潤物無聲，「好老師對抗教育制度」的電影類型先行者。羅賓·威廉姆斯後來又演過一部《心靈捕手》，雖然類型不同，也是致力於拯救年輕人心靈的佳作。然而羅賓·威廉姆斯本人卻因抑鬱症自殺，只留下若干優秀作品供觀眾憑吊。

我心目中前十的電影是，肖申克的救贖，辛德勒的名單，兵臨城下，美麗人生，羅馬假日，亂世佳人，魂斷藍橋，瓦爾特保衛沙拉熱窩，拯救大兵瑞恩，這個殺手不太冷，

簡單明了，排名不分先後

1肖申克的救贖

2忠犬八公的故事

2辛德勒的名單

3阿甘正傳

4教父

5荒島餘生

6薩利機長

7美麗人生

8真相至上

9間諜之橋

10竊聽風暴（國外版）

11戰馬

12國家公敵

13角鬥士

14勇敢的心

15綠里奇跡

16諾丁山

17永不妥協

18人鬼情未了

19廊橋遺夢

20至暗時刻

21百萬美元寶貝

22放牛班的春天

23燃情歲月

24變臉

25楚門的世界

26三傻大鬧寶萊塢

27光輝歲月

28王牌對王牌

29預見未來

30戰犬麥克斯

這些電影都是自己看過的，每個人的角度不一樣，審美觀點各有不同。但是我敢保證，每部電影都會讓你深有感觸。有的可以讓你為之震撼，有的可以讓你潸然淚下！有的可能也會觸碰到你的良知！

鑒於提問者沒有給出評分的主體，我就以美國著名的影視平台IMDb為標准，選取了他們的網友評選出來的有史以來得分最高的10部電影。以下是影片名單及我的觀影結果。

1. 肖申克的救贖（1994年，9.2分，看過）

2. 教父（1972年，9.1分，沒看過）

3. 教父2（1974年，9.0分，沒看過）

4. 黑暗騎士（2008年，9.0分，看過）。

5. 12怒漢（1957年，8.9分，沒看過這個版本的）

6. 辛德勒的名單（1993年，8.9分，看過）

7. 指環王：王者歸來（2003年，8.9分，看過）

8. 低俗小說（1994年，8.8分，沒看過）

9. 黃金三鏢客（1966年，8.8分，看過）

10. 指環王：護戒使者（2001年，8.8分，看過）

以下是根據豆瓣高評影片，也應該是公認的評分最高的電影，我看過的有下面幾部！

1、《肖申克的救贖》

1994年上映，弗蘭克執導，這部電影的主題是希望，整部片通過監獄這一背景來展現了個體對於環境改變，時間飛逝的恐懼。

2、《教父》

1972年上映，弗朗西斯·福特·科波拉執導，血雨腥風和溫情脈脈，在這部里程碑式的黑幫史詩巨片里真實上演。 3、《美國往事》

1984年上映，由賽爾喬·萊昂內執導，講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，整個人生都在裡面。

4、《天堂電影院》

1988年上映，由朱塞佩·托那托雷執導，它是每個男人的童年回憶，這是一個關於生活、失去的愛、奉獻、友誼和家庭的故事。

5、《上帝之城》

2018年上映，謝孟偉執導，通過旁觀者 巴斯卡普的眼睛我們目睹了人類世界是如何因無休止的暴力被宣告有罪。

6、《活著》

1994年上映，張藝謀執導，生活是屬於每個人自己的感受，不屬於任何別人的看法，這是我們最大的體會。

7、《阿甘正傳》

1994年上映，羅伯特·澤米吉斯執導，它是一部虛偽的，意圖篡改 歷史 的，同時極其優秀的，極具研究價值的，服務於當時美國主流意識形態的主旋律電影。

8、《勇敢的心》

1995年上映，梅爾·吉布森執導，主人公華萊士做到了用他的信念，那份對自由的嚮往喚醒成千上萬的心靈。雖然他失敗了，敗給了背叛，和謊言，但他的信仰活了下來。

9、《楚門的世界》

1998年上映，彼得·威爾執導，這是一部探究人的價值和人性根本的奇思怪作。同時也告訴我們無論現實給我們的什麼，我們都要勇敢的去理解。無論未來是否荊棘滿布，我們都要堅強的迎上去。

10、《當幸福來敲門》

影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

以上就是我看過的十部應該是世界公認的高評分電影，有不足的請大家補充，望樓主喜歡！

一千個人心中有一千個哈姆雷特。每個人對高評分電影的排名自然是不同的，我講一下我心目中的排名吧。

1、《楚門的世界》

我第一次觀看這部電影還是在我高中的時候，當時看完也沒什麼感觸，就是感覺這部電影有點東西，想法好超前。不過後來翻看的時候就喜歡上了這部電影，有時我甚至會想，如果我是楚門，我會不會離開楚門的世界。

2、《阿甘正傳》

珍妮總是說，阿甘，你不懂得什麼是愛。可是，我覺得阿甘是世界上最懂得愛的人，他他的媽媽，他愛珍妮，他愛他的戰友，他愛丹中尉，他愛他的孩子，他真的懂愛，阿甘給身邊所有人帶去了希望。

3、《肖申克的救贖》

男主用三次救贖拯救了自己也拯救了他人，這部影片不論是劇情，配樂還是演員的演技都稱得上完美，摩根的旁白也那麼的富有磁性。可惜他不是我心中的第一。

4、《當幸福來敲門》

說真的，這部電影我看了不下五遍，每當我找不到人生的方向時，我都打開這部電影，男主在那般艱難的境遇下都能找到幸福，我為什麼不可以呢。

5、《三傻大鬧寶萊塢》

非常精彩的一部 搞笑 、勵志電影，電影表達了對印度一成不變的教育方式批判和對學生創造性思維泯滅的憤懣，相信大多數人看完這部電影後會跟我一樣感同身受的。

6、《哈爾的移動城堡》

蒸汽朋克，魔法和甜蜜愛情相結合，宮崎駿大師的作品就是那麼贊！

7、《復仇者聯盟》系列

我就是喜歡漫威電影，鋼鐵俠，浩克，美隊，寡姐等等超級英雄都是我的菜。

8、《瘋狂動物城》

迪士尼動畫近幾年的力作，動畫精緻到把椅子扶手上的鋁合金劃痕都做的活靈活現。兔子刑警和狐狸奸商拍拖，真的好甜，你愛了嗎，反正我愛了。

9、《看不見的客人》

少見的高分懸疑電影。像這種多重反轉的電影其實很容易出現漏洞，但這部電影處理的很到位，小細節也相當出色，看完不禁懷疑自己的智商不夠用了。

10、《辛德勒的名單》

把他放到最後一名是因為這部電影真的太長了，如果不看在他高評分的份上，我連看的慾望都沒有。電影的確不錯，勉強第十吧。

按全世界范圍來說經典電影相當多的，一部優秀的電影會讓人身心愉悅，讓人心靈得到進化，接下來我就簡單盤點下全世界評分最高的十部電影。

1.【肖申克的救贖】豆瓣評分9.6

該片貫穿全片的主題是「希望」。如果你沒看過這部影片，就真的不能說自己是一個電影迷。

該片讓我們懂得了一個真理，關鍵時刻，最可靠的還是自己。

經典台詞：怯懦囚禁人的靈魂，希望可以讓你自由。

2.【霸王別姬】豆瓣評分9.5

該片改編自李碧華的同名小說，影片圍繞兩個京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化，人的生存狀態及人性的思考與領悟。

該片不但享有世界級重要榮譽的電影，而且發行上也獲得成功，是華語影壇藝術成就最高的影片之一。

3.【這個殺手不太冷】豆瓣評分9.4

平日孤冷的殺手，卻不經意拯救了一個女孩。從他開門的那時候起，就轉變了人生結局。

在這曲殺手輓歌中，我們看到的是人性由泯滅到復甦的過程。里昂在最後一刻是幸福的，臉上掛著微笑，他做了他這一生一直想做的事了。

4.【阿甘正傳】豆瓣評分9.4

該片最印象深刻的是，阿甘在不停的奔跑，不停的前進，最終「傻人有傻福」在多個領域創造奇跡。在奔跑中展現了誠實，守信，認真，勇敢，堅持等美好 情感 。

5.【美麗人生】豆瓣評分9.5

該片講述一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己想像力扯謊說他們正處在一個 游戲 之中，讓兒子沒有受到傷害，而自己慘死的故事。

即使生在黑暗悲傷之中，也要創造快樂，讓兒子能 健康 成長， 他讓兒子活在一個美麗謊言的 游戲 之中。（現實中男女主角是夫妻）

6.【千與千尋】豆瓣評分9.2

該片講述了少女千尋意外來到神靈世界後花生的故事，千尋的神幻歷險是如此平凡，以至於每個成年人都能從她的淚水和歡笑中看到自己的童年回憶。

7.【泰坦尼克號】豆瓣評分9.2

經典的愛情電影，戀愛本該就是這個模樣，也只有這樣的真愛，才會真正永恆。（唉戀愛的酸臭味，我什麼時候才能擁有。）

8.【盜夢空間】豆瓣評分9.2

這是一部讓人產生懷疑的電影。

該片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。

9.【海上鋼琴師】豆瓣評分9.2

電影中最讓我印象深刻的一句話是，我不是因誰而存在的。

10.【機器人總動員】豆瓣評分9.3

該片是個迷人且有趣的，機器人瓦力偶遇機器人夏娃，並愛上她的愛情故事。

經典台詞：我不要只是生存，我要活得有意義。

這該死的酸臭味，連機器人都有女朋友了。

1、《肖申克的救贖》豆瓣評分：9.6分

這部電影還是很勵志的，許多影迷相信都有看過，也激勵了不少從絕處逢生的人。重獲了希望，肖申克這個名字是一個監獄的名字，來到這個監獄，幾乎就是插翅難逃。主人公青年銀行家安迪因為涉嫌殺害妻子，被關進了這個監獄，和在監獄中頗有聲望的瑞德，一起商量好，安迪利用自己的聰明才智，終於逃離了監獄，這種對自由的渴望和對 社會 的不公，讓安迪重新站立起來。這部電影大學的時候在課室里老師放過，值得推薦，沒有看過或感興趣的朋友可以看看哦！

2、《阿甘正傳》豆瓣評分：9.4

這部電影也是個勵志片，先天弱智的阿甘逐漸變成志強不息的阿甘，經歷過戰爭，經歷過愛情的離別，到後來有自己的捕蝦公司，一步一步做大，幫助犧牲的戰友的家庭等等，劇情點跌岩起伏，看過這部電影的朋友，才會懂得什麼是真正的兄弟朋友了。看過這部電影的朋友不在《肖申克的救贖》之下。

3、《泰坦尼克號》，這部電影相信我不說，大家都熟悉的很了，世界名著了。哈哈。關於什麼是真正的愛情在這部電影中完美的詮釋，怎樣得到愛情，怎樣為愛情付出。生離死別的愛情真的很有意義。沒看過的朋友趕快去看看吧！

4、《我不是葯神》豆瓣：9.0分

雖然這部電影的分數沒有前面的幾個高，但看的真的讓人既感動有感慨，這是一部國產片，這不電影很好的反應了中國的 社會 現象，暴露出了中國醫葯業的一些不足之處。徐崢演的程勇很好的刻畫出該有的形象，為了很多白血病的患者，冒著生命危險去印度進口仿製葯物，但效果是一樣的。看到後面真的被感動到哭！

以上就是我我看過的高分電影了，其實還有很多哦，哈哈！

說一下我喜歡的電影，這10部電影都是獨一無二的！

1.《肖申克的救贖》

豆瓣評分9.7

主要講了安迪如何越獄的故事，傳達了自由，希望，堅持的人生追求。

雖然只獲得奧斯卡提名，它的 意義遠超於此！

「有些鳥兒是註定不會被關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝」每次想起這句話就覺得自己不平凡，哈哈！

2.《霸王別姬》

豆瓣評分9.6

陳凱歌的巔峰之作，影片濃縮了晚清，民國，抗日，解放約中國一個世紀的 歷史 。

《霸王別姬》是一片深刻挖掘中國文化 歷史 及人性，影像華麗，劇情細膩。國際影評聯盟這樣評論。

3.《阿甘正傳》

豆瓣評分9.5

剛開始看的時候我覺得這個人很笨，過了很久我才明白這是大智若愚！阿甘活得純粹，真實，而現實中這種朋友，戀人真的太少了！

4.《辛德勒名單》

豆瓣評分9.4

看完真的很壓抑！

這部影片主要講了二戰時期猶太人的悲慘遭遇，前面使用黑白影片展現納粹的種種非人道主義的行為，只有最後一個小鏡頭用使用彩色展示了災難後的一絲光明。

5.《美麗人生》

豆瓣評分9.5

這是一個震撼人心的黑色喜劇。

二戰時期一位父親和他的兒子被納粹抓入集中營，圭多讓兒子以為這只是一個 游戲 ，得到1000積分就能獲得坦克！

最後他圭多被槍斃，一輛真正的坦克開過來，美軍士兵將兒子抱上坦克！

6.《這個殺手不太冷》

豆瓣評分9.4

動作犯罪片，開頭殺手裡昂的幾個殺人手法和拍攝技巧令人拍案叫絕，這段一定要關燈在安靜的地方看！

里昂和小女孩類似於父愛般的感情方式，令無數觀眾淚目！

怪不得很多女孩子都喜歡大叔類型的男生。

7.《燦爛人生》

豆瓣評分9.4

電影長達6個小時，講述了義大利一家人的悲歡離合，側面反映了這段時間的 社會 巨變。

8.《盜夢空間》

諾蘭的代表作，這部劇很燒腦，看了很多遍才看明白。

諾蘭的《記憶碎片》也不錯。

9.《末代皇帝》

義大利國寶級導演貝托魯奇的經典之作。

影片氣勢宏大，場面壯觀，講述了清朝末代皇帝溥儀跌宕起伏的一生，展現了二十世紀初期波瀾壯闊的 歷史 。

看完總會忍不住的感慨，任誰在那種環境下也無可奈何。

歷史 的車輪滾滾向前，不跟著走就會被碾壓。

10.《海上鋼琴師》

主角十一個天才鋼琴家，他從小被父母拋棄，在郵輪上長大，施展他的音樂才華，最終隨著郵輪沉默。

片中最經典的片段，他高速彈鋼琴將香煙點燃，贏得了掌聲和尊重，也給侮辱他的人一記響亮的耳光。

「我們笑著說再見，卻深知再見 遙遙無期」

觸動心靈的一句台詞，總會勾起無限的回憶！