完美電影天堂聚會
1. 你最喜歡的電影是哪一部
那是我高中學編導的時候培訓老師給放的，到現在都記憶深刻，(在這里就不劇透了，非常推薦大家去看看，能獲得很多感悟)電影一開始平淡無奇，要不是老師逼著寫影評我覺得我都不會看下去，隨著劇情慢慢的發展，真的是打動了我，也可能是男主多多小時候對電影的熱愛和我產生了共鳴(當時因為喜歡電影去學的編導)
大家工作上或者感情上有什麼問題，可以去看看《天堂電影院》，電影或許不會告訴你怎麼做，但是會告訴你應該怎麼用什麼樣子的心態去面對人生，希望對大家有幫助。
多多的忘年之交艾弗里多說過一句話，我一直記得，「生活比電影難多了。」
要說我最喜歡的一部電影，我首推《被解救的姜戈》
這是昆汀制拍攝作用時最長的一部南部片，大概花費了130天的時間拍攝完。這部電影上映到現在也有一段時間了，尤其最近常拿來與新晉奧斯卡得主《綠皮書》進行對比，同樣作為對種族主義進行探討的類型電影，《被解救的姜戈》卻有那種血與火的快意恩仇。
作為奴隸的姜戈，因為認識布利特爾兄弟而被被來自德國賞金獵人在販運的途中所救，為了找到這對兄弟，他們兩人一起上路，姜戈為了找回失散的妻子，牙醫為了找到那對犯罪兄弟而進行了合作，姜戈因為他的神槍手天賦而被訓練為賞金獵人，最終他們鎖定了姜戈的妻子所在的奴隸庄園，當兩人為此准備的計劃被狡猾的黑人管家識破時，他們不得不面對各自為戰還是團結一致的時候，牙醫選擇用犧牲換取尊嚴，而姜戈也用鮮血回報了這個操蛋的 社會 。
這是一部典型的昆汀式電影，敘事風格緊湊而亢奮，情節大膽而狂野，色彩選擇艷麗而又矚目典型的西部片風格，動作畫面中隨處可見的彈片與鮮血橫飛，將血腥但不惡心的暴力畫面發揮到極致，看完後讓人大呼過癮。
這部題材如此沉重的電影，卻被昆汀用一種四兩撥千斤的方式化解了，大師不愧是大師，作為國人，可能對於種族主義的理解並沒有那麼深刻，但是這種電影爽就完事了！
人生中一直珍藏的電影之一！《表兄弟》
大學時代，是一個非常容易彷徨、非常容易迷失自我的時代。或許很多人也會像我一樣，在高中的時候，每天都努力學習，目標也很明確，就是高考。而且每天都有來自各方面的壓力，包括父母的，包括學校的，包括老師的，甚至包括同學的，各種的壓力讓你不得不把神經綳得緊緊的。
可沒想到，一上了大學，瞬間沒人管你了，父母不管你，學校不管你，老師不管你，連同學也不管你。以前神經是綳著綳著的，現在就算神經掉到地上估計也沒人幫你撿，可以說松的不能再松。
剛開始反而有點不習慣這種沒人管的狀態，到後來慢慢習慣了，就開始享受這種放飛自我的感覺了！
上課？不存在的。點名？不存在的。作業？不存在的。考試？學會了劃重點，學會了作弊，實在不行，掛科重來。
打 游戲 ？要的。打籃球？要的。打乒乓球？要的。看電影？要的。燒烤？要的。啤酒？要的。談戀愛？要的。失戀？要的。
反正除了學習，什麼該玩的都玩了，什麼不該玩的也去玩了！
漸漸地，在玩了一段時間後，會發現自己變得越來越沉默寡言了，好像也越來越懶惰成性了，日子也一天一天的耗下去。
直到某一天，突然發現，之前一直陪我在玩的那幾個人，不知什麼時候開始，變得越來越認真，越來越努力，變得沒那麼愛玩了！
這讓我一下子懵了，感覺到非常的失落，該怎麼辦，繼續玩還是改變，可要是改變，那又該從何下手，因為打 游戲 已經習慣了，看電影已經習慣了，遲到早退甚至缺課也已經習慣了。就這樣一直糾結，一邊為自己的行為感到慚愧，一邊又忍不住繼續放縱。
就在人生中這樣一個非常迷茫的狀態，偶然間接觸到一部電影（本人比較愛看電影），是1959年的法國電影《表兄弟》。這電影也不是什麼世界級經典片之類的，只是剛好那會的狀態很適合這個片子，所以就一直珍藏到現在！剛查了下豆瓣，7.7分不算太高，有1100多人看過，800多人評分，算是比較普通的電影了。
故事是這樣的，表弟是從外省來到巴黎求學的，就是一個大學生嘛。因為表哥住在巴黎，所以表弟就投靠了表哥，住在了表哥家！本來表弟只是一個安守本分，學習法律的乖乖學生，來到大城市讓他對未來充滿了憧憬，決心要努力奮斗！
而表哥卻是一個情場浪子，玩世不恭、聲色犬馬，終日流連於燈紅酒綠的花花世界，結識的全是酒肉朋友，夜夜醉生夢死！
表弟在來到巴黎的第一天，表哥就帶著表弟體驗「日常生活」，就是泡吧，就是泡妞，就是浪盪至深宵！
循規蹈矩的表弟也慢慢禁不住誘惑，開始了享樂主義。只是放縱了一段時間後，表弟漸漸的覺得這種生活並不適合自己，毫無節制的玩樂並只能帶來一時的快感，醒來後反而覺得更加的空虛。
於是表弟重新專注在學業上，盡量避免參加表哥的聚會。
可「常在河邊走，哪有不濕鞋」，表弟是不外出聚會，但表哥可以把聚會弄到家裡來。在一次聚會中，表哥帶來了眾多的朋友，在唱歌跳舞，飲酒狂歡！正在學習的表弟本來非常反感，卻無意中，對參加聚會的一個女孩一見鍾情！表弟像著了魔似的，走到女孩身旁，毫不掩飾地向女孩表達自己的愛慕之情！
女孩面對表弟真誠的表白，覺得表弟似乎與眼前這幫人有點不同，於是並未拒絕表弟的愛慕。
表弟又重新陷進去了，每時每刻都想著女孩，念著女孩，甚至希望表哥幫忙查到女孩的電話，又或者再邀請女孩開趴聚會！
女孩被表弟的真情實意給感動了，於是想遠離放縱的生活，與表弟談一場真真切切的戀愛。
表哥知道後，似乎不太贊成兩人的愛情觀，表哥認為女孩完全沒必要放棄了精彩的夜生活，還極力的勾引女孩，當然，比起表弟的憨厚老實，表哥的甜言蜜語似乎更能撩動女孩的心！
女孩最終也禁不起表哥輪番的誘惑，與表哥在床上翻雲覆雨！
表弟知道後，也很憤怒，也很無奈！經過這一次，表弟終於醒悟了，對表哥的人生觀價值觀徹底的否定，同時也決心重回正軌，努力奮斗！
表弟非常刻苦的學習，就算表哥與女孩住在了家裡，表弟也充耳不聞，不受影響！
這天晚上，表弟正要准備明天一個非常重要的考試，可偏偏就在這個晚上，表哥帶了一幫人回來開趴！女孩還一直干擾游說表弟參加，表弟不堪其擾，把女孩趕出了房間！
不出意外，表弟考砸了，這些天的努力都付諸一炬！表弟萬念俱灰，心想為何自己每一次准備成功，准備過得更好的時候，表哥總會跑出來，奪走一切！越想越不奮，越想越難過，越想越壓抑！表弟回到家裡，拿起表哥櫃子里的左輪手槍，上了一顆子彈，對著熟睡的表哥，扣下了扳機，然而手槍並沒響，似乎上天不同意表弟的決定，最終表弟放棄了，把手槍隨手扔在了沙發上，自己心灰意冷的回房間睡下！
一覺醒來，表哥對表弟的狀態一無所知，只看到不知為何出現在沙發上的手槍，表哥拿起手槍想要放好，表弟剛好從房間出來，手槍走火，剛好打在了表弟身上，表弟倒地不起，全劇終！
《表兄弟》是一部黑白電影，而且節奏也比較慢，或許沒有那麼多人會看，只是剛好那會我看到了，而且讓我感受比較深，所以一直收藏著。
在我看來，《表兄弟》的三個角色—表哥、表弟、女孩，似乎就是自己上大學後的三種狀態，剛開始總是像表弟一樣充滿了憧憬，慢慢的，不受節制的生活，把我變成了表哥，終日的耗廢光陰，有時候也會感覺空虛慚愧，卻依然無法堅定，就像那個女孩一樣，搖擺不定，最終又會受到誘惑，慢慢的沉淪，到了真正的痛徹心扉的時候，卻發現早已無力回天，就像表弟，結局依然是被墮落所吞噬了！
我當時看完，是非常的震驚的，我感覺自己就是表弟這種人，看到表弟的結局後，一直在想，難道自己正面積極的一面也會像表弟一樣，隨風消逝，最後完完全全變成了表哥。
不，我不想，我想要變成的是那個沒有死亡表弟！
所以，這片子一直陪伴我，激勵我，警醒我，或許現在很多大學生都是那個曾經迷失的表弟吧！
《美麗人生》
它是一部義大利影片，以幽默 搞笑 的方式講述浪漫愛情及在殘酷二戰時期為愛犧牲偉大父愛的故事，使每一位觀眾笑中帶淚，震撼心靈，感慨萬千的影片。
幽默的猶太青年圭多在旅途中偶遇美麗女教師多拉。
「早安，我的公主」女神從天而降，開始了浪漫的愛情故事，為了和多拉在一起，圭多製造了一次又一次巧遇的機會，最終多拉也被圭多的幽默，善良，樂觀，勇敢深深吸引，他們幸福的生活在一起，有了一個可愛聰明的兒子喬舒亞。
然而，二戰爆發，戰爭波及殘害著每一個猶太家庭。圭多和兒子被送進納粹集中營，多拉為了和他們在一起主動，主動進了集中營，但是男人和女人並沒有關在一起，雖然是一個集中營中，他們卻天各一方，不得相見。
年輕力壯的被逼迫從事繁重的的勞動，老弱病殘的被剃光頭發，脫光衣服，以洗澡為名進入毒氣室屠殺，他們臉上滿是絕望和恐懼，集中營中充滿死亡的氣息。喬舒亞因為不喜歡洗澡，躲過了這次劫難。
圭多利用自己的幽默 搞笑 告訴兒子，他們正在進行一個 游戲 ，獲勝獎品是一輛坦克。但是規則是任何時候都不可以哭，就算餓了也不可以鬧，更不可以找媽媽，絕對不可以被人發現……
圭多利用各種機會給妻子和兒子創業生的希望，最終為了保護兒子，他被帶到一個巷角，幾聲槍響，他再也沒能走出巷子。
戰爭結束，兒子真的坐上了坦克，父親的愛讓他的心靈並沒有受到戰爭的殘害，他開心的坐著坦克和媽媽相遇在一起
很高興回答你的問題，在眾多喜愛的電影中， 《肖申克的救贖》是我最喜歡的一部影片 ，在這里我推薦沒看過的可以去看一看，肯定會有諸多收獲...
本部影片上映與1994年， 在上映之初並未獲得很多的贊美聲，反而在上映後流傳甚廣，口碑非常之好， 這樣的案例也發生在星爺的《大話西遊》上，進一步說明了 是金子總會發光！！
自由和希望是整部電影的核心思想，看完之後會讓人揮去生活中的陰霾看到充滿希望的太陽
該片講述了一個被法院誤判的年輕人進入監獄的故事，男主角不認命，奮力抵抗命運最終從監獄逃脫獲得新生！！
記得第一次看這部電影的時候，我沒有看完，因為開頭劇情平淡如水，毫無波瀾....
第二次是部隊的指導員在思想課上放給看的，我看完了（必須得看完）但是我沒有後悔，主角在監獄的時期就像人生的低谷期，你不掙扎不抵抗也就這樣索然無味，被壓迫著過一輩子，當你下定決心想和命運放手一搏時，你會發現精彩的生活原來自己也可以得到，不過你要付出巨大的代價....
強烈的推薦這部電影《肖申克的救贖》
非常感謝能夠回答這個問題
1、最喜愛的《貓鼠 游戲 》演員導演情況
本人最喜歡的電影是大導演斯蒂文·斯皮爾伯格執導的《貓鼠 游戲 》,該片由萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·漢克斯主演，兩位都是好萊塢頂級的影帝級演員，萊昂納多小李子第88屆奧斯卡最佳男主角得主，湯姆·漢克斯 兩屆奧斯卡最佳男主角， 四屆金球獎最佳男主角其他獎項無數，他的《阿甘正傳》影響一代又一代的創業青年，斯蒂文·斯皮爾伯格就不多介紹了，他的《侏羅紀》系列簡直就是很多80後90後童年的陰影。
2、故事情節大膽緊張刺激
3、總結
在這個充滿希望與夢想的世界，兩人猶如貓和老鼠一樣，亦正亦邪、亦敵亦友，在冷酷的犯罪事實面前，又多了一份溫情，最難能可貴的是弗蘭克在監獄中重新改過自新，運用自己的造假技術幫助警方破獲眾多大案要案，成為一個有利於 社會 的人，回歸一種人的自然狀態，我本善良。
「 凡人之軀，鋼鐵之心，比肩神明！ 」這句話說得就是鋼鐵俠——托尼·斯塔克，也我最喜歡的電影——《鋼鐵俠》。在漫威電影中，有很多超級英雄，他們都在各自的了領域各盡其責，保護著地球的安全。
為什麼那麼多英雄當中，我只喜歡鋼鐵俠呢？答案也許很簡單不過，托尼他是最接近也是最貼近我們常人，他沒有像其他超級英雄那樣有著非凡的體質，更沒有超能力，也不像綠巨人那樣陰差陽錯的因為變異而獲得超能力，托尼完完全全就是一個凡人，他靠自己的信念和科學技術，成為眾多超級英雄中領軍人物一般的存在。
從《鋼鐵俠1》到《鋼鐵俠3》，從《復仇者聯盟1》到《復仇者聯盟3》中可以看得出鋼鐵俠托尼也在不斷成長和蛻變。在關於鋼鐵俠的電影中，我印象比較深刻的就《復仇者聯盟3》中，鋼鐵俠的戰甲達到了頂端的技術，有了黑豹提供的納米技術，鋼鐵俠如虎添翼，在電影中 科技 感十足，鋼鐵俠獲得的納米技術，在戰斗中能夠變換出各種武器，也讓人驚嘆，這就是 科技 力量！
由於滅霸打了一個響指，宇宙一半生命消失，而最後的蜘蛛俠在鋼鐵俠托尼面前說了一句：「斯塔克先生，我不想死，抱歉」，最終蜘蛛俠還是在托尼懷中離開了，小蜘蛛離開時他眼角的淚光更讓我們看到一個「鋼鐵之心」也有柔情的一面，這一刻看哭了很多人。
1、喜歡的電影還蠻多的，直接說還真不知道怎麼說，我覺得這可以分為幾個類型的電影然後劃分喜歡的，喜劇、驚悚、懸疑、燒腦、家庭、溫馨、商業、文藝、紀實等，類型還蠻多的呢；
2、從類型分了還要看大家喜歡的結局風格，比如悲情的，或許過程難過但是結局溫馨，也可以是過程比較美好，結局不好，每個人都有自己的喜好，有些在乎過程有些在乎結局，所以也決定了每部電影收獲的粉絲會不一樣，當然演員的演技，特效，內容也是會收獲不同群體的粉絲人群；
3、那我現在就是具體列舉幾個比較中意的，要說最喜歡到時真沒有，因為好電影大家都會喜歡，不同類型的電影都有喜歡的，喜劇《喜劇之王》這個大家很熟悉， 搞笑 片里比較經典的，也比較有深度，我覺得三觀蠻正的，特別是現在這個大多數人都比較浮躁的時候，追求自己的理想就要勇敢，不服輸，厚臉皮，其實我覺得每個行業都是應該被尊重的，每個行業也會出來很多優秀的人才，這不分貴賤、權利、或者家庭，除了事業的這個引線還有愛情，星爺最後沒有選擇對他事業幫助很大的大姐大，而且選擇了朴實的柏芝，這或許就是真正忠於內心的婚姻吧，像他的事業那樣，那麼純粹。。。
4、燒腦，這是我所有電影類型裡面最喜歡的，因為有想像的空間，去慢慢瓦解故事的內容，這里推薦幾部吧《致命ID》、《盜夢空間》、《恐怖游輪》這都屬於是比較燒腦的，看一遍可能都看不明白，需要看兩遍慢慢去理清思路，找到導演想表達的真正意義，表面上的現象不一定就是實際的真正真相，這就是燒腦和懸疑的魅力所在，可能你理清了一點思路，然後導演又帶你進入另一個空間里畫面里，一環扣一環，非常過癮；
5、這個是我比較喜歡的驚悚片吧，驚悚程度也還好，4星吧，主要是內容比較豐富，很多知識內容在裡面，那就是《寂靜嶺》有兩部但是第二部完全的爛片，有點失望，這是一部 游戲 改編的電影，好像 游戲 改編的電影還蠻多的呢，《阿凡達》、《魔獸》、《生化危機》等，都是比較賣座和受大家喜歡的，我個人也是比較喜歡，但是我從來不玩 游戲 ，哈哈；
我最喜歡看的是去年阿米爾汗拍的那部《摔跤吧，爸爸》，迄今沒有哪個電影讓我看幾遍還能感動落淚幾遍的了。裡面的爸爸的教育模式反映了大部分家庭對孩子的家庭現狀，現在這一代的父母想法都是覺得自己以前沒條件去實現自己的夢想而現在條件好了就把自己的夢想強加到自己孩子身上，每天學校的課程學習完還安排各種補習，鋼琴，英語，書法等等不同的家長所認為的為孩子將來著想的各種負加課程而忽略了孩子的真實感受！於是孩子各種叛逆抵觸！《摔跤吧爸爸！》也是如此，最後女兒們都通過爸爸愛的指導及自己不懈的努力實現了夢想。雖然那也只是爸爸強加給女兒的夢想，但是女兒們由最開始的抵觸到慢慢的接受最後真正變成自己的夢想，喜歡便不畏險阻一往如前，所以現在的教肓還是有很大的可取之處的，現在的那些叛逆孩子也要深刻反省一下了，父母用血汗在前面為你們披荊斬棘，讓你們人生一片平坦，而換來的是你們的不屑一顧，而你們是否做正確了呢？
近年來超級英雄電影比較火，就說一部超喜歡的看了讓人壓抑的超級英雄電影《守望者》，當然最喜歡的還是諾蘭大神的《蝙蝠俠:黑暗騎士》。
《守望者》這部電影發生在平行宇宙當中，整部電影展示的是從二戰到現在的故事，當然，故事肯定跟現在的不一樣，更加的黑暗和復雜。電影以笑匠的死開始，當時的超級英雄已經受到了政府的打壓，要麼死了，要麼轉行為政府工作，就連曼哈頓博士這種也頻頻在政府事件中亮相。在笑匠死後整部電影中我覺得唯一算得上正派的超級英雄羅夏出場調查笑匠死因，然後就引出了一些列故事，我們也跟著羅夏一步步解開了真像。
《守望者》是一個黑暗的故事，有人說過這部電影黑暗到會讓人看不到一絲絲的光明。這部電影雖然沒有在國內上映，而且電影總時長也比較長，但是我覺得喜歡這個風格的朋友還是可以花個半天來細細評味一下。
2. 義大利有名的電影
義大利的轎坦經典電影有《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》、《天堂電影院》、《偷自行車的人》、《完美陌生人》、《聽見天堂》、《美麗人生》等。
1、《西西里的美麗傳說》
影片講述了二戰時，13歲少年雷納多迷上了當地一個比他大很多的少婦瑪琳娜，她丈夫上了前線，而她的美貌招來當地婦女的妒忌和排斥。該部影片將戰爭和情感相互穿插，同時不少人被瑪琳娜的美貌吸引。
3. 《天堂電影院》電影分析
《天堂電影院》電影分析
《天堂電影院》講述的是一個小男孩和一個老電影放映師之間亦師亦友亦父的真摯情感雖然是戰爭年代，但是在西西里島的一個普通的小鎮上，人們的口常生活卻似乎並未受到任何影響除了一此男子被征入軍隊參戰外。
在這個小鎮里，有一個聰明的小男孩名叫多多他的父親遠離家鄉，在外作戰為了補貼家用，他進了當地的教堂，給神父當祭司助於這座教堂掌管著一家電影院，艾佛是其中的電影放映員小多多酷愛電影，甚至為了看電影不惜用光了媽媽給他買牛奶的錢當艾佛而對著憤怒的多多媽媽撒了個善意的謊言而使他免受懲罰時，多多便從內心信賴並喜歡上了他此後，多多經常去電影放映室陪伴艾佛，給他枯燥而單調的工作帶來了快樂和生氣。
一名小鎮居民購買彩票後幸運地中了人獎他拿出了一部分錢，在原址的基礎上興建了新天堂電影院多多成為了電影院的放映員他自天在學校學習，晚上去電影院工作這時的他，已經成長為一個英俊的小夥子，而艾佛始終陪伴在他的身邊一次偶然的機會，多多愛上了美麗的艾琳娜，開始了一段美好的初戀然而，家庭背景的巨人差距和種種的機緣巧合，使兩人的戀情無疾而終而對著艾佛的鼓勵和媽媽的默許，多多離開了家鄉，前往羅馬艾佛告訴他:“你一輩子都待在這里，你會以為世界就是這樣，所以你必須得走”帶著對未知世界的`憧憬與不安，多多遠離家鄉，並且真的未曾回來。
多多再次踏上這片熟悉而陌生的上地是在二十年後，因為要參加艾佛的葬禮此時的他已經是知名的人導演薩爾瓦多·迪·維塔故鄉之行讓他找回了很多曾經失落的很多平時嚴厲而略顯乖慶的母親告訴他曾經因為他的工作而晚上睡覺不鎖門，每次都要等他睡下才悄悄下樓鎖門，因為對他父親深深的愛而不再嫁人時，他讀‘懂了母親的堅強、艱難和執著他費勁心思才找到的初戀女友艾蓮娜已成為人婦，並且有了兩個女兒當年的那場由艾佛安排的“誤會”終於水落石出，在感嘆烯噓的同時，埋藏二十年的心結也終於解開。
在羅馬的一家電影院的包廂里，多多一個人坐在觀眾席上電影屏幕上緩緩播放著艾佛送給他的禮物一盒由當年迫於神父的壓力而剪去的男女親熱的鏡頭剪輯而成的電影膠片回首往昔，感慨今口天堂電影院在一聲巨人的爆破聲中不復存在，艾佛離開了人世在天堂長眠此時此刻，多多終於明自了他說過的“生活不是電影”的真正涵義，於是他便微笑著流淚了。
1939年9月1口，德軍對波蘭進攻，導致了第一次世界人戰爆發“1941年6月77日，意人利向蘇聯宣戰意人利軍隊在蘇德戰場上被徹底擊潰，傷亡15萬人，被俘虜2萬多人……由於意人利軍隊屢打敗仗，士氣低落，軍隊在戰爭後期處於癱瘓狀態”這在電影院里人們的談話、電影屏幕播放的新聞片、匆忙經過廣場趕赴前線的士兵畫而中都有所體現，並且由於編劇巧妙的處理，使得觀眾在獲知這此背景的同時，並沒有因為戰爭的硝煙而破壞了影片整體的基調、氛圍。
影片中故事發生發展的主要場地便是一座天主教堂，它不僅是小鎮上的人們舉行宗教儀式的場所，更是人們娛樂、聚會，甚至是考試的處所，它在當地人的生活中占據著重要的地位影片的名稱“天堂電影院”也是一語雙關，體現了當地濃郁的宗教氛圍我們不難發現，教會實際上控制著當地的社會文化和意識形態。
導演用了人量時間來表現每一次電影院播放電影時的場而，體現了包括多多在內的小鎮居民對於電影的熱愛而其中坐在第一排的神甫總是給人以人煞風景的感覺他不近人情地令艾佛將電影中男女親熱的鏡頭全部刪剪去，並且在人們忘乎所以的時候以一副嚴厲的樣子進行管束然而人的天性與本能又令觀眾，包括幼小的多多在內對那此被認為是“有傷風化”的鏡頭充滿了好奇和興趣，這顯然是與基督教“禁慾主義”思想傳統格格不入的基督教認為:“人的墮落表不人自己選擇與上帝對抗人將自身作為價值的唯一基礎……人類不再如上帝的形象在應有的和諧關系中活著，罪惡在各方而扭曲並損毀了他，再吃生命樹的果子而使人的墮落成為人類永恆不改的終局" 。
我瀏覽了對於《天堂電影院》的各種評論，對其思想內涵的解讀是多種多樣的有人讀到的是美好而青澀的初戀，有人讀到的是多多與艾佛之間令人動容的感情，有人讀到的是追憶往事時而對著物是人非的感慨與無奈而我，更願意將它解讀為一個漂泊浪子清愛歸鄉的故事。
二十年的在外漂泊，帶給多多的是巨人的機遇與改變當他再次踏上家鄉上地時，已經成為功成名就的人導演影片從各種角度表現了他的孤獨與落寞雖然艾佛堅定而固執地讓他離開家鄉的小鎮，去羅馬尋找開創自己廣闊的人生舞台，並且沒有完成他的心願永遠都不要回去這此他都做到了，但是他的內心卻始終是荒蕪而寂寞的只有回到自己家鄉，他才能重新找回親情、友情和一生中唯一的愛情影片中對其家鄉小鎮的刻畫與繁華現代的羅馬形成了一種對位關系尤其是當小鎮以其古樸、溫情的神韻救贖了被城市文明放逐的孤苦靈魂，傳統與現代的一元對立有了更為豐富的內涵艾佛的死和天堂電影院的拆毀都是一種符號，他們都是傳統的象徵，也是多多生命中重要的支柱，精神的源泉現今，他們都已不復存在，留下的只是唯美的記憶和一生的牽掛影片如此固執地在現代的外殼下張揚前現代的情感歸鄉主題，似乎也成為了托納多的影片獨具魅力之所在。
“現代世界最人的悲劇之一，在於道德問題和各種倫理親情的關系已然不再時興，它們早已退縮至幕後，很少引起注意許多製片人對作者電影都避之惟恐不及，因為他們並未視電影為藝術，而是當作賺錢的工具，賽璐洛軟片成一種商品”而托納多雷不同，他總是刻意與好萊塢式的商業人片保持著距離，而是承襲了意人利後現代主義寫實派的風格，用一種唯美至近乎傷感的畫而語言和敘述風格探索人性、追問命運、反思現代社會的種種，這也使得他的影片總
能觸及人們內心深處最柔軟、溫存的角落，安靜地坐在屏幕前流淚並微笑著，哀而不傷，恰到好處。
;4. 電影適合學生看的電影
如下：
1、風之谷
1984年，故事中看似死亡森林的腐海及居住在腐海中的巨大昆蟲以及群蟲之王「王蟲」皆是為了使污染的大地復元而生。
而主角娜烏西卡從小生長的地方「風之谷」則象徵著人與自然共生共榮的處女大地。人類文明因為戰爭「火之七日」而崩毀的千年之後，荒蕪的大地被放出有毒瘴氣的菌類森林「腐海」所覆蓋，那裡居住著巨大昆蟲，是一座死寂的森林。某夜。
2、天空之城
1986年，傳說Laputa是一個超然雲上、浮於空中的"天空之城"。 希達有一塊傳家之寶的飛行石，可以指引"天空之城"之路，於是強盜和野心勃勃的將軍紛紛打上了希達的主意。
3、龍貓，1988年，主人公小月在母親生病住院後，父親帶著她與四歲的妹妹小梅到鄉間的居住。她們對那裡的環境都感到十分新奇，也發現了一些有趣的事情。她們在一棵大叔底下見到了傳說中只有好孩子才能看得見的龍貓。
4、魔女宅急便
1989年，魔女家庭的少女琪琪要成為一個合格的魔女，必須經過社會實踐的考驗。琪琪利用自己會飛行的本領，在麵包店打工和送快遞，但是卻造成了很多麻煩。
魔女宅急便詳細劇情簡介：
魔法少女一旦到了13歲就必須離開家進行為期一年的獨立修行，琪琪也不例外。她帶著黑貓吉吉來到一個靠海的大城市中，可是誰都不搭理她。沮喪的琪琪偶然替別人送去一件遺失品，從而獲得了麵包店老闆娘的好感。在她的幫助下，琪琪利用自己的飛行魔法開始了快遞業務。
漸漸地，琪琪習慣了新的環境，工作也進行得很順利，她結識不少新朋友。一個熱衷於製造飛機的男孩「蜻蜓」邀請琪琪參加飛行俱樂部的聚會。在聚會當天，琪琪為了幫助一位老夫人送東西而沒有去成，並在雨中得了感冒。
琪琪突然發現自己的魔法能力正在削弱。好友烏爾斯拉邀請情緒低落的琪琪去自己家玩，在她的安慰下琪琪又恢復了自信。電視里播出「蜻蜓」開飛機試飛遇險的新聞，琪琪騎上拖把奮力飛往出事地點，成功救下「蜻蜓」。
5. 電影《天堂小屋》觀後感
電影《天堂小屋》觀後感
一開始沒太看懂，後面發現這是一個寓言式的電影，類似於《神曲》、《天路歷程》、《納尼亞傳奇》這些書的表現方式。就是象徵性的，有寓意，不像一般電影那樣情節曲折，而是側重於哲理，甚至可看做主人公內心對話。
雖然以三個人的形象來象徵三位一體神的這種做法值得商榷，但是故事本身的寓意還是有學習的地方。
通過主人公車禍後，昏迷中進入夢的這種形式，展開一段心靈之旅，跟上帝和好之旅，饒恕他人之旅，自我釋放之旅。
導火索是出外旅遊時候，小女兒遇害，男主人公心懷不平，去林中尋找兇手的路上遇車禍。
主人公也去聚會，但他覺得和上帝隔著一層什麼。從小被自稱信主的父親毆打，現在心愛的女兒又無故遭害，被掩埋的傷口重新揭開。
他面對著的是對上帝的懼怕、怨恨，懼怕上帝像親生父親那樣暴力，怨恨上帝容忍女兒死於非命。他覺得上帝不可親近，認為上帝一貫做法就是看著所愛的人離去，就像對待耶穌一樣，看著耶穌在十架上喊著「我的神，我的神，為什麼離棄我？」
他站在審判者的位上，審判上帝、父親、兇手，甚至是自己。
當他劃著小船要過河時候，內心的波濤要淹沒他，耶穌告訴他要定睛在耶穌身上。
聖靈的化身啟示他，雜亂的花園充滿生機，而他看著亂，是因為他內心的秩序想要按自己的方式來修整。他想不通為什麼存在毒草？就像人間為什麼有邪惡的人事？聖靈化身說毒草也有作用，她除掉毒草預備一個空地，為後面埋葬主人公的女兒做鋪墊。
上帝容忍惡者做成惡事，但不是上帝本身所做，他能讓壞事變成好事。
後來，他被指引看到心愛的小女兒。小女兒在那邊他夠不著的地方，朝著他走過來，他似乎釋懷了，至少看到小女兒在樂園里。從這里他似乎原諒上帝了。
接著他看到有個人看著他，是父親，父親為他驕傲，他活成了父親沒有活成的樣子。父親請求他原諒，父子和好。
最艱難的路是原諒那個兇手，那個加給他家庭傷害的兇手，看著那條罪惡的路，他無法釋懷。內心的仇恨憤怒掙扎使他遲遲不能說出原諒的話。
終於他決定饒恕那惡者，一次不行，就不斷重復「我原諒你」的話，雖然情緒上無法過去，但是心志上已經決定。饒恕他人時候，其實也是放過自己的時候，使自己不再被仇恨捆綁。
回到現實生活中，他開始開導大女兒，和家人不再疏遠，一家人重新開始。放下過去，面對將來。
我想，上帝可以通過夢或者異象啟示一個人，那麼，昏迷意識不清躺在床上的老人，上帝也有辦法向他們啟示自己吧。家裡有老人，耳背聽不清楚，眼花看不清楚，心迷聽不進去，我們沒辦法，但上帝可以，他是行奇妙事的神。
6. 讀後感怎麼寫
讀後感的開頭這樣寫：
1、描繪情景這是一種簡單描繪自然景象或人的情緒、行為的開頭方法。以環境或情緒帶入。2、運用設問如《讀後的感想》一文的開頭是這樣寫：我讀了某某某，作者為什麼會這樣呢？3、開門見山這種開頭，直截了當地點明讀了作品後的體會。
7. 電影交通費女主角還演過什麼電影
電影《交通費》中的女主角梁婧婷由演員李小璐飾演。李小璐是中國內地的一位知名女演員，她出演過多部電影、電視劇和話劇。在電影方面，李小璐的代表作品包括電影《畫皮》、《一生一世》、《失戀33天》等。其中，《畫滲渣信皮》是一部中國奇幻愛情電影，講述了青樓女子小紅與畫師阿四之間的愛情故事；《一生一世》是一部古裝愛情電影，講述了一個女子穿越時空來到現代與男主角相遇的故事；《失戀33天》則是一部現代都市愛情喜劇電影，講述了女主叢輪角蘇明玉失戀後通過寫博客來宣洩自己情感的故事。除了電影之外，李小璐還在多部電視劇中擔任主演，如《步步驚心》、《歡樂頌》、《歡樂頌2》等。在話劇方面，李小璐也曾參演多部經典梁漏話劇作品，如《櫻桃園》、《魯迅先生》等。總之，李小璐是中國內地影視圈備受關注的一位女演員，她的作品多樣化，深受觀眾喜愛。
8. 口碑最好的十部國產電影
有如下：
1、《被光抓走的人》
雖然外界褒貶不一，但藍雨星城認為這是2019年度最有創意的國產愛情片。借用了一個科幻片的外殼，探討的就是愛情，牽扯到一些社會熱點問題，甚至涉及到人性。這樣的國產電影，非常難得，不僅有好的創意，而且還能引發共鳴，如果宣傳得力的話，還會成為一部話題電影，引起全社會的討論。