敘事蒙太奇在微電影中的作用
❶ 淺談蒙太奇手法在電影中的運用
蒙太奇是一個外來用語，原為建築學術語，意為裝配、構成。而在電影中，蒙太奇則是將不同的鏡頭組合在一起，俗稱剪輯。通過蒙太奇，也能為鏡頭賦予與它們單獨存在時不同的意義。
對於非專業的觀眾們來說，其實未必能看出某處使用了蒙太奇手法，但在身臨其境的觀影中，也不知不覺的受到了蒙太奇的影響。那這篇文章，就來聊聊電影中常見的蒙太奇手法。
剪輯蒙太奇
也許有人會感到困惑，蒙太奇本就是剪輯的意思，那麼剪輯蒙太奇又是指什麼呢？其實，這是一種將原本連貫的動作，剪掉其中的某些幀，以達到特別的效果的手法。
在《少年的你》中，就得到了很好的運用。
這樣的一個長下坡，通過剪輯蒙太奇的效果，分三段展開，使演員可以不必一次從這么長的台階滾到底，既滿足了真實性，也在某種程度上保孫高護了演員們。
在血鑽中也有比較明顯的運用，就是那個著名的砍手戲，許多人都會感到好奇，這段畫面居然能過審？
但若是一幀幀去仔細觀看的話，可以發現士兵手起刀落，下一個鏡頭就是這個可憐人的斷肢被取下，中間並沒有任何血腥的場面。
交叉蒙太奇
指將同一地域不同時間發生的故事剪輯在一起的手法。對於克里斯托弗·諾蘭這樣的非線性敘事大師來說，他的作品中最常運用這種手法，比如《記憶碎片》。而在我最喜歡的影片之一——《造雨人》中，也有巧妙的運用。
兩位「律師」一邊在餐廳吃著飯，一邊卻討論著開溜後自立門戶的事情。而導演卻乾脆將他們日後工作室的樣子，都剪輯在一起了，至於配音，還是他們吃飯時的對話。
當然，看電影不是做閱讀理解，非要說這段戲的用意，我想那就是為了加快電影的節奏，避免冗長的劇情吧。
平行蒙太奇
這種蒙太奇手法，則是將同一時空內不同地點發生的故事，交叉剪輯到了一起。作用其實很明顯，使劇情更緊湊，也使影片的節奏更刺激。
比如許多警匪片中，會將警方的行動和壞人的行動剪輯在一起，就是比較常見的運用了。
還是得聊聊諾蘭，對於他的《盜夢空間》來說，其中頻繁地在表層夢境和深層夢境間切換，說實話，我也不知道該說是平行蒙太奇，還是劇情需要了。
顛倒蒙太奇
說白了，也就是倒敘與插敘的結合。
運用顛倒式蒙太奇，打亂的是事件順序，但時空關系仍需交代清楚，敘事仍 應符合邏輯關系 ，事件的回顧和推理都以這種方式結構。
對於諾蘭這樣的大師來說，《記憶碎片》通篇都在使用顛倒蒙太奇，但是否符合邏輯關系，這就是個見仁見智的問題了。磨腔也許大師們的電影並不一定要看得懂，只要看得舒心就可以了。
隱喻蒙太奇
這種手法往往將不同事物之間某種相似的特徵突現出來，以引起觀眾的聯想，則游尺領會導演的寓意和領略事件的情緒色彩。
隱喻蒙太奇是一個值得注意的手法，因為許多電影的細節，就埋藏在隱喻之中。不知道讀者們有沒有遇到過如下的情況：在看了豆瓣的影評之後，才發現自己漏掉了許多細節。其實，這就是這些影評人們，抓住了導演要表達的重點，當然也有過度解讀的時候。
要舉例的話，比如《少年的你》中天氣從晴轉陰，又由陰轉晴，就是比較不錯的隱喻了。當然也有《中國機長》中貫穿始終的那個骨灰盒，不過我是沒有看出有什麼反復出現的必要了。
《南方車站的聚會》中，警匪在動物園的交戰，通過動物的狂躁不安，也能隱喻即將發生的悲劇了。
蒙太奇手法的運用還有很多，本文就不一一舉例了。而在電影中也有象徵、寫實、留白等表現手法，若是能夠仔細品味的話，想必也能從其中感受到導演的用心了。
其實要想製作一部影片，導演和編劇在背後付出的心血是難以想像的。往往許多優秀的影片，也會因為觀眾們理解能力尚且不夠，導致一片良苦用心被忽略的情況發生。看了這篇文章，也許能讓喜歡電影的人，更輕松地欣賞電影。
❷ 敘事手法的蒙太奇對今天電影敘事的影響
一、蒙太奇的發展歷史
蒙太奇是法文montage的譯音，原本是建築學上的用語。影視理論家將其引用到影視藝術流域，指的是影視作品在創作過程中的剪輯組合。蒙太奇是指通過對鏡頭有目的、有邏輯的組接。在其間建立聯系，從而產生豐富意義的電影創作手法。它的作用首先是建立影片中時空關系，進行敘事。其次，可以通過鏡頭形式或內容的對立統一來抒情、表意。
二十世紀二十年代，美國導演格里菲斯第一個有意識地把鏡頭作為基本敘事單位，再由鏡頭組成場面，進而組成段落、全片，流暢地展現了事件始終。代表影片有《一個國家的誕生》。把蒙太奇的地位上升到電影核心的高度並賦予其美學品格的，則是以愛森斯坦、庫里肖夫、普多夫金為首的一批前蘇聯電影工作者的貢獻。愛森斯坦認為，鏡頭組接所產生的意義要大於原來孤立鏡頭之和，這是蒙太奇的關鍵。《戰艦波將金號》是愛森斯坦實踐自己的蒙太奇理論的傑出作品。其中經典段落「敖德薩階梯」，愛森斯坦利用節奏的變化，把事件發生時的實際時間擴展為影片時間，一般人跑下敖德薩階梯約需兩分鍾，在影片中，士兵用了將近十分鍾才走下階梯，給人以強烈的情感沖擊；屠殺是在無止無休地進行著。使這一段落不止是對這場屠殺暴行的紀錄，更是充溢著激情和理性的批判精神。
二、蒙太奇對今天電影敘事的影響
1、 蒙太奇的結構功能
以蒙太奇的結構功能為標准，可將其分為敘事蒙太奇、表現蒙太奇和理性蒙太奇三個基本類別。敘事蒙太奇是最為常見的，以交待情節展示事件為主旨，主要包括線形蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇。線形蒙太奇指按照事件邏輯順序連續敘事；平行蒙太奇指兩條或兩條以上不同時間或空間的情節線索並列出現，分別敘述，而又最終歸於同一主題。如美國影片《教父》第二部，父子二人的故事在不同時空平行展開。交叉蒙太奇指同一時間內的若干條線索齊頭並進，它們之間有密切的因果關系，相互推進，交替頻繁，最終匯合在一起。如影片《低俗小說》、《桂河橋》和影片《11：14》都運用了交叉蒙太奇。
表現蒙太奇的目的不是敘述情節，而是表達情感和揭示意義，主要包括對比蒙太奇，如《莉莉瑪蓮》演唱會現場歡呼與戰場上的爆炸、屍體；《一江春水向東流》的「幾家歡樂幾家愁」的對比。隱喻蒙太奇，如普多夫金的《母親》工人遊行隊伍與解凍河流的奔流的隊列，象徵著工人階級的覺醒。心理蒙太奇，如《廣島之戀》中意識流的運用。理性蒙太奇指通過在畫面之間建立關系來傳達特定的抽象思想，如布努艾爾的《一條安達魯狗》，從而引發觀眾的理性判斷與思考。
2、「多重蒙太奇」的敘事思考
電影大師戈達爾說：「我希望可以拍攝一部正常的電影，但不知道為什麼，我就是不會……我只給觀眾看必須看的東西就夠了……既然我們知之是假的,我們就給觀眾該看的東西……。」《筋疲力盡》營造了慌亂感，但卻把握了度，可以說戈達爾的「跳切」把電影插上了飛行的翅膀。戈達爾破了格里菲斯的規律，他理解觀眾的心理，利用「人的完整心理學」，在敘事上，要因不要果，要果不要因，敘事的轉化，多餘的東西一點都沒有，他找到了人的真實眼睛，把控著電影的敘事、空間、時間，達到敘事的目的。戈達爾以理論探索和創作實踐的一致，不斷重新定義電影的語言，成為世界電影史上劃時代的革命者。
而「多重蒙太奇」的敘事就是就是站在前輩電影大師的肩膀之上發展而 來的。我們知道電影敘事是用鏡頭講出來的，而不是對話，如何把控故事，怎樣銜接，最終完成的是剪輯。傳統的敘事、時間、空間要嚴格一致，如影片《賓虛》的場面調度是為了完成時間和空間而完成，而斯皮爾伯格在1993年拍攝的《辛德勒名單》中的「辛德勒過生日」的段落中，就利用鏡頭與鏡頭間的碰撞產生了強烈的對比，重組、重塑，再構建，營造出蒙太奇交叉、平行的立體剪輯的時空轉換，營造出一種強有力的節奏，既升華了意境，又增加了信息，這是斯皮爾伯格對蒙太奇立體敘述的最初闡述。
我國一級剪輯師周新霞教授在她發表的論文《多重蒙太奇剪輯》中寫道「『多重蒙太奇』即是在一場戲或是一個段落中運用兩種以上的蒙太奇技法架構情節、鋪陳故事，使影像傳達的信息量更加豐富、影片把控的節奏更加凝練多變、渲染的情緒更加跌宕起伏、表現的意境更加深遠遼闊，讓觀眾通過鏡頭與鏡頭間漸次展現的元素和彼此間的微妙聯系，產生豐富的聯想和情感體驗。正因為這種剪輯架構是基於兩種以上蒙太奇技法的疊加、穿插和融合，所以我為之命名『多重蒙太奇』」。「多重蒙太奇」已經成為當今電影的敘事手法。
作為電影的基本敘事手法以及美學流派，與蒙太奇並存的還有長鏡頭技術、快速切換的剪輯方式及其理論，這些敘事手法如今已經越來越緊密的相互融合，成為當今電影敘事語言的重要組成部分。如影片《天生殺人狂》的鏡頭組接形式就是快速切換的剪輯方式，這種剪輯方式已經成為現代電影創作中的思維觀念，導演將無數個場景處理成為一股急速流動的視覺，切換作為一種風格存在，鏡頭間、場景間的切換成為更換鏡頭、更替場景的主要形式。平行、交叉、聯想、錯覺、象徵、對照多種蒙太奇技法綜合運用，為敘事的快速推進達到了一種和諧。
想用怎樣的風格來傳達故事，剪輯師的剪輯是在導演風格上建立起來的。
❸ 什麼是蒙太奇它在影視藝術中的功能體現在哪裡
蒙太奇是一種電影拍攝手段，簡單的來說就是鏡頭的組接。比如一個人的面部高興表情特寫鏡頭接續一個美食上桌的鏡頭，可以使觀眾產生一種他看到是因為看到美食而高興的聯想。產生兩個單個鏡頭的聯系，包含的信息大於兩個單個鏡頭相加。再舉個例子，一個人沒有趕上公交車的背部中景鏡頭後接一個花兒凋謝的鏡頭，觀眾可以產生一種他很失落的聯想，盡管我們看到的只是他背面而沒有拍攝到表情。
他的功能體現在
1、幫助故事敘事。通過鏡頭的組接展開連續的故事情節敘述。比如夢境的表達，一個面部特寫加上相關情節的鏡頭，表現想像夢境等。
2、產生深意，及表達畫面本身之外的意義。比如卓別林的戲劇中一個鏡頭他被人趕著走，接上一個被趕著的羔羊的鏡頭，形成一種他就是待宰的羔羊的比喻，產生比單個鏡頭之外的意義。
3、營造懸念。比如一個將要被行刑的人的鏡頭和一個正在趕路的人的鏡頭不斷組接，和我們平常的時間意義不同，用鏡頭組接兩條線的同時時間，表現出一種緊迫感，和一種懸念。