電影豎屏微電影
❶ 華為手機如何製作微電影
在華為手機圖庫裡面,可以選擇微電影模板製作微電影。那麼,華為手機如何製作微電影。
打開手機選擇圖庫。
選擇打開發現選項。
選擇打開微電影。
在這里選擇橫屏或者豎屏模式。
然後選擇使用對應的模板。
選擇之後插入視頻片段製作即可。
❷ 橫屏微電影與豎屏微電影在形式與內容等方面有哪些區別
微電影是一種常見的影視作品形式,國內市場上的橫屏微電影絕對是佔大多數,因為橫屏的左右擴展能夠呈現出更廣闊的畫面場景,包含的元素自然也更加豐富。但是豎屏微電影,目前卻還屬於 探索 和嘗試階段。豎屏美學微電影的設置,完全區別於傳統意義上的橫屏和普通豎屏短視頻,無論從最直觀的觀感上來說,還是從內容出發的內核來講,都有著非常大的不同。豎屏美學在形式上只能豎屏觀看,這個系列影片第三人稱的鏡頭視角,讓觀眾深覺親切感,身臨其境般的去感受故事。而在內容上只能豎屏表現,平凡故事,溫暖瞬間,最為觸動人心,且頗具質感的畫面以及背景配樂的輔助烘托,更加貼合突出影片主題傳達。如此做到形式與內容上的無縫融合,真正展現出豎屏美學微電影帶給我們的魅力,這同樣也是豎屏美學的兩大重要含義所在。影片聚焦普通人平凡生活中的細小瞬間,用極其寫實的手法展現出了微電影鏡頭下的溫度。就目前全網上線的其中兩部來說,看完不禁會帶入自己,又帶入身旁看到的一個個小舉動,從而聯想出一個個小故事。
形式區分:
首先橫屏微電影在形式上面,與傳統電影並沒有太多區分,都是以正常的16:9的畫面比例上面來說,並沒有給人以特殊的感覺。而豎屏微電影的出現,則是打破了人類以往觀影感覺, 從重度、認真仔細的觀影到輕便、不打擾觀看視線的用戶體驗的轉變, 這就是最大的區別。
從便捷度上來說,現在很多網路產品都開始著力於豎屏產品,因為手機界面大多數偏向9:16比例,當然華為新出的折疊的不算哈,這就給用戶心理造成大量直板操作的習慣,而當你在閑暇時隨便刷了刷視頻,發現得由橫屏觀看,瞬間會給人有一種直接跳過、或者不想觀看的念頭,這叫形式帶來的挫敗感,此處用戶體驗當中一句話: 要給希望,不要給用戶失望 。所以便於的觀影方式:豎屏就應運而生,豎版 游戲 也是同理。
內容區分:
因著形式的改變,橫屏拍攝的微電影在一個鏡頭上能表達很多的要素, 光從字幕字數上面來說,橫屏占據的優勢簡直太大了,還有場景的表達、鏡頭切換上都要比豎版電影要柔和。
其次是畫面的聚焦感,橫屏可以非常恢宏大氣,而豎屏卻需要很能聚焦到一個點上, 可謂在內容上必須要比橫屏言之有物,而且節奏上明顯要比橫屏的快。
個人見解,希望有所幫助。
你好,我是星懿,很高興回答你的問題
微電影是一種常見的影視作品形式,影片聚焦普通人平凡生活中的細小瞬間,用極其寫實的手法展現出了微電影鏡頭下的溫度。就目前全網上線的其中兩部來說,看完不禁會帶入自己,又帶入身旁看到的一個個小舉動,從而聯想出一個個小故事。
①橫屏和豎屏對於形式來說,標志著一種畫框的模式,就意味著影像空間的一種包容度,對於內容來說,隨著影像空間發生變化,橫屏微電影可以忽視畫幅上下空間的問題,豎屏微電影就要把傳統認知的橫向思維觀念轉移。
②首先橫屏微電影在形式上面,與傳統電影並沒有太多區分,都是以正常的16:9的畫面比例上面來說,並沒有給人以特殊的感覺。
③而豎屏微電影的出現,則是打破了人類以往觀影感覺,從重度、認真仔細的觀影到輕便、不打擾觀看視線的用戶體驗的轉變,這就是最大的區別;另外,豎屏微電影就不太適合用「平視」的視角,因為上下兩側會顯得很空,而是需要用更豐富的鏡頭語言,運動鏡頭就變得比較重要,畢竟電影要拍人,而人的活動區域多是在一個橫向平面上。所以為了豐富畫面空間,可能需要更多的試探和努力。
豎屏視頻來源於手機,也就限定在了手機上,哪怕用電腦看,都很不是個東西。誰讓普通大眾刷視頻的時候就不願意把手機橫過來呢?
以上就是個人的觀點。。。。。。。
您好,我是窩矮看電影,很高興回答您的問題:
人類電影 歷史 上從來沒有過豎著長方形的視頻直到智能手機的誕生。即使早期手機錄像的VGA畫面也是橫著的啊。
豎屏視頻來源於手機,也就限定在了手機上,既然限定在手機上看,那就是膾炙人口的題材最適合,就給普通大眾最土味最直觀的就好。
近年來,在短視頻的到來,為電影影像藝術帶來了更多更新的可能性,不斷鼓勵影像藝術多元化 探索 ,也越來越來的豎屏視頻的出現。
豎屏微電影完全區別於傳統意義上的橫屏和普通豎屏短視頻,從形式觀感和內容內核來看都有巨大不同。豎屏在形式上只能豎屏觀看,這個系列的影片通過第三人稱的鏡頭視角,讓觀眾身臨其境般地去感受故事,以旁觀者的角度重回日常被忽略的溫暖。
以上便是我個人的見解,謝謝!
大家好!我叫卡龍視頻,很高興回答:「橫屏微電影與豎屏微電影形式與內容的區別」
當今 社會 ,數字影像時代全面到來,由影像畫面、語音信息和互聯技術共同構成的數字平台和網路平台,成為人們生活中記錄傳播和交流信息不可或缺的工具。其中,微電影因其微型、快捷、直觀等特點,使我們的生活多姿多彩了起來。不管是政府、百姓、攝影家們、以及公司等紛紛運用它,展示品牌形象、記錄人物故事、報道時事新聞、推廣 社會 公益;總而言之,微電影以及遍布我們生活的方方面面,因此微電影不僅成為人們用於消遣、更把他當做一種技能來學習
今天我們要討論微電影橫屏與豎屏的形式與內容區別
首先,我要說的是橫屏,因為橫屏模式不是簡單地從豎屏到橫屏的切換,而是有非常強的邏輯性的板塊的切換以及布局,可以屏蔽一切其他干擾性的東西,播放時畫面廣大顯示更加清晰。
其次,相對而言我更喜歡豎屏因為橫屏觀看時和不能同時觀看其他信息顯示,然而豎屏就加大了觀看者和信息之間的距離,減少了這份隔閡。還有更加有助於 情感 表達,就比如我們正在看一部電影時,突然qq或者微信來了消息,如果是橫屏的話我們就得退出去去回復,但如果是豎屏,我們就可以分屏上面電影下面是聊天界面。
除此之外如果很多種情況我們都可以一邊看,一邊通過分屏或者彈幕和其他觀眾之間營造出互動的氛圍,或者也可邊看微電影邊做其他的。豎屏思維除了應用到微電影外也可以在生活很多方方面面,比如抖音、快手、淘寶、網路等不都是運用豎屏的嗎?這些不僅幫助使用者理解信息溝通難易度而且還增加信息傳播效果。因為在用手機是我們也會發現豎屏時手機寬度剛好能使我們更好的聚焦,所以豎屏時人的視線大概可以總結為:
★看手機屏幕時雙眼視線會向內收斂。
★在手機屏幕上追隨主體(某廣告或其他信息),必須保持精準聚焦。
最後,雖然我用很少的篇幅對橫屏進行描述,但不管是橫屏還是豎屏都有自己的優缺點,只看你是如何看待罷了。比如,豎屏用眼睛需要精準聚焦,然而在在屏幕上移動視線時很費勁、很容易產生疲勞
大家好,我是疏月心白,很高興回答這個問題。
首先我們看看橫屏和豎屏拍的照片,拿照片先做一個對比
顯而易見,上面的圖片是橫屏拍攝的,下面的照片是豎屏拍攝的。
我們從形式上有什麼直觀的區別嗎?
1、視野方面
橫屏的視野比較開闊,它能最大限度的利用空間,豐富了空間的容納度,在畫面中展現的更多的是畫面的層次和布局。而豎屏更多的是突出畫面焦點,不需要多餘的信息,重點突出某一處。
2、用戶體驗方面
橫屏主要是從人「平視」角度去觀影,主要適用於電影屏幕,電視,電腦等設備,當然手機也會用到。而豎屏打破以往的觀影體驗,讓觀影更為便捷,比如我們經常看的抖音,快手等短視頻。
以上是我們直觀的體驗。
那麼從內容講呢?
多數的專業人員拍攝幾乎都用橫屏,它囊括了多數電影及微電影,無論從人的觀影角度還是拍攝的局限性來說,橫屏都是各大導演的首選。而豎屏主要是用於藝術性的創作,或者想重點突出的人與事物,又或者想突出空間的立體結構。
綜合以上,橫屏更多是用於整體的故事,有一定的內容,並且具有完整性。豎屏更多的是便捷,在特定的情況下,將畫面的焦點重點突出,盡善盡美。
首先很高興能回答你的問題!
微電影之所以微,是因為它的時長一般都在5-20分鍾,而較於一般的電影時長都在1到2小時,而且微電影並不在電影院上映。微電影的呈現方式一般通過網路傳播,在手機快速發達的時代,在手機傳播更為廣闊。
1.橫屏形式
橫屏形式是目前最常見的一種形式,我們都知道尺寸為16:9或4:3為橫屏,橫屏的優點就是尤其在手機端,不受手機邊框的影響,可以讓更多的內容進入畫面,內容可以完整的展示,讓人們看起來舒心,不受限制的看到更多精彩的人物和景物。對微電影的效果展現更精彩。橫屏無論電腦端,手機端,已經成為人們瀏覽視屏的習慣。習慣成自然,很自然的成為人們觀看微電影的形式。
2.豎屏形式
豎屏微電影。觀看手機者,一般為了方便,豎屏觀看,面對那些簡短的電影只要感受到裡面的內容即可,看完就翻走了,比較適合豎屏的微電影,不過微電影的一些細節可能感受不到,但基本內容已經知曉,所以豎屏微電影是為了更加方便讀者,為了更加適應現今的人人都有手機的年代。
最後我的觀點就是:
所有的事物存在即合理,無論是橫屏還是豎屏都要根據自己的習慣做出選擇。橫屏好就橫屏看,覺得豎屏好就豎看,只是根據個人感覺不同而已。
橫屏和豎屏對於形式來說,標志著一種 畫框 的模式,就意味著影像空間的一種包容度。就像我們在電影院看橫屏電影,為了滿足一個 橫向空間的廣度 ,因為根據常識來說,人們都在地面生活,包括人的眼睛視角也是兩邊寬,上下視域比較窄,電影最初設置成橫屏也是這種道理。但是因為現在更多人用手機看視頻,包括抖音,總是來回翻騰手機不太方便,所以更注重了縱向空間的 探索 。一百多年前法國的 阿貝爾岡斯 ,為了讓電影填充觀眾的視野,就用了 三塊屏幕並排放置 , 拍攝時也是用了 三台攝影機橫向拍攝 ,為了滿足觀眾的一種空間真實感;而豎屏美學更像是一種滿足觀眾習慣的一種「以人為本」的觀念,所以要在創作時,也要更多考慮觀眾的觀影舒適度。 張藝謀 最近應著抖音的發展提出了「豎屏美學」,注意到豎屏美學問題,對於豎屏微電影的 探索 現在還是比較缺少的。
對於內容來說,隨著影像空間發生變化,橫屏微電影可以忽視畫幅上下空間的問題,豎屏微電影就要把傳統認知的橫向思維觀念轉移,對於國內短片現狀來說,可以去拍一些實驗短片嘗試一下,可能會獲獎。另外,豎屏微電影就不太適合用「平視」的視角,因為上下兩側會顯得很空,而是需要用更豐富的鏡頭語言,運動鏡頭就變得比較重要,畢竟電影要拍人,而人的活動區域多是在一個橫向平面上。所以為了豐富畫面空間,可能需要更多的試探和努力。
你好,很榮幸回答您的問題
在電影史上微電影算是一種新型的呈現方式,微電影之所以微,是因為它的時長一般都在5-20分鍾,而較於一般的電影時長都在1到2小時,而且微電影並不在電影院上映。微電影的呈現方式一般通過網路傳播,在手機快速發達的時代,在手機傳播更為廣闊。
1.豎屏微電影。觀看手機者,一般為了方便,豎屏觀看,面對那些簡短的電影只要感受到裡面的內容即可,看完就翻走了,比較適合豎屏的微電影,不過微電影的一些細節可能感受不到,但基本內容已經知曉,所以豎屏微電影是為了更加方便讀者,為了更加適應現今的人人都有手機的年代。
2.橫屏微電影。在來看橫屏微電影,在手機沒有普及之前,微電影只是為了告訴讀者微電影所包含的道理,應該都是用電腦觀看,裡面的細節也可以一一到位。但現在電腦並不是必須的了,擁有一部手機就可以完成大部分內容,所以豎屏微電影就應運而生。
【從形式來說】
橫屏微電影與傳統電影並沒有太多區分,都是16:9的畫面比例,沒給人特殊的感覺。豎屏微電影則打破了以往的觀影體驗,輕便、不打擾觀看視線的用戶體驗更是廣受手機用戶的歡迎。
從便捷度來說,現在很多網路產品都開始著力於豎屏產品,手機界面大多數偏向9:16比例,當你刷視頻時,需要橫屏觀看,瞬間會給人有一種直接跳過、或者不想觀看的念頭,這叫形式帶來的挫敗感,此處用戶體驗當中一句話:要給希望,不要給用戶失望。所以便於的觀影方式:豎屏就應運而生,豎版 游戲 也是同理。
【從內容區分】
橫屏拍攝的微電影在一個畫面上能傳遞的信息更多,場景的表達、鏡頭切換上都要比豎版電影柔和;豎屏畫面內容更聚焦,並且內容還要比橫屏言之有物,節奏上也是明顯要比橫屏的快。
對於內容來說,隨著影像空間發生變化,橫屏微電影可以忽視畫幅上下空間的問題,豎屏微電影就要把傳統認知的橫向思維觀念轉移,對於國內短片現狀來說,可以去拍一些實驗短片嘗試一下,可能會獲獎。另外,豎屏微電影就不太適合用「平視」的視角,因為上下兩側會顯得很空,而是需要用更豐富的鏡頭語言,運動鏡頭就變得比較重要,畢竟電影要拍人,而人的活動區域多是在一個橫向平面上。所以為了豐富畫面空間,可能需要更多的試探和努力。
【總結】
橫屏和豎屏是一種畫框的模式,是影像空間的一種包容度,在電影院看橫屏電影,為了滿足一個橫向空間的寬度和廣度,人的眼睛視角也是兩邊寬,上下視域窄,電影最初設置成橫屏就是根據這個理論來的。隨著智能手機的普及,人們開始注重縱向空間的 探索 ,尤其是隨著抖音等短視頻的流行,看豎屏電影慢慢成為習慣,而來回翻騰手機總歸來說會不太方便。豎屏美學更像是一種滿足觀眾習慣的一種「以人為本」的觀念,在創作時,要更多考慮觀眾的觀影舒適度。張藝謀導演應著抖音的發展還提出了「豎屏美學」,目前關於豎屏美學問題以及對豎屏微電影的 探索 尚且還不多。
❸ 要豎著看手機
相比於抖音、快手短視頻平台所擁有的龐大用戶基數,豎屏影視的誕生,是商業噱頭還是未來的創作趨勢?從整體環境來看,5G技術逐步普及,移動端視頻消費被視為下一個風口,無論短視頻、影視綜藝創作,無疑都會受到影響。但回到藝術創作來看,把手機豎起來看劇,是曇花一現還是新的發展趨勢?只有優質作品才是最有力的回應。
把鏡頭豎起來,視野變窄,創意變寬
隨著移動端娛樂消費的普及,用手機看劇刷視頻,正逐步取代觀眾對於電視與電腦的依賴。乘一班地鐵,總能發現幾個捧著手機帶著耳機看劇的年輕人。仔細觀察,幾乎所有人是把手機橫過來觀看的。像刷抖音、快手一樣豎起來看電影電視劇,對於很多人還是並未有過的體驗。
視頻網站率先以跨界思維,推出類似短視頻碎片化的影視作品。繼聚焦社會熱點話題的輕喜劇《生活對我下手了》之後,某視頻網站繼續推出《導演對我下手了》吐槽目前影視劇里慣常出現的俗套情節,引發觀眾熱烈的互動討論。此外也有打通長片創作與豎屏思維的:豎屏電影《直播攻略》以直播視角展開,從故事情節上呼應過去用戶豎屏消費的產品。這些作品以娛樂搞笑內容為多,更符合「網生代」的觀賞需求。
近期,一些嚴肅創作也涉水豎屏影視藍海。某國產手機品牌邀請海內外影展嶄露頭角的青年導演蔡成傑,推出豎屏微電影《悟空》,就講述了山裡娃自小熱愛孫悟空,為了進城看一場《大鬧天宮》電影,他用鋼筆換了電影票,一路跋山涉水進城實現夢想的故事。盡管電影全程用手機拍攝,時長不過八分鍾,又帶著手機品牌的商業宣傳背景,但並不妨礙豎屏創作帶給觀眾的沖擊。影片中,傳統寬銀幕的構圖邏輯被打破,大量面部、日常物品的特寫,取代了中遠景對於環境的表達和氣氛的渲染。
蔡成傑認為,並非大機器拍出的鏡頭才有「電影感」,反而大機器拍不到的畫面成為電影的絕對主角。於是有了土沿上的昆蟲、雨後的蜥蜴、被雨打濕的鬧鍾等大量微視角的蒙太奇鏡頭,營造年代感之餘,也暗含各種隱喻。這些充分調動起網友解讀故事的熱情,比如鋼筆代表著知識,電影票代表著夢想,在樹林被毒蛇咬傷是為夢想奮斗路上遭遇的困難。而男孩在城裡與擺攤父母的重逢,對孫悟空的執著得到父母的理解,雖然超越了現實時間邏輯,卻讓「和解」來得更有力量。有影迷在看到個體為追逐夢想而經歷的「九九八十一難」的基礎上,甚至將其解讀為一部中國民營企業的奮斗史。
是噱頭還是趨勢,考驗創作者的定力與魄力
當然,面對新生事物,業內外也並不是一致叫好。
❹ 豎屏微電影《悟空》火了 被贊為「最棒的兒童節禮物」
孫悟空,對中國人來說,是不可磨滅的童年記憶,也是很特別的精神力量。兒童節前後,用華為手機拍攝的豎屏微電影《悟空》在社交網路刷屏了,片長8分6秒,既魔幻又現實,孫悟空的記憶點、華為手機的畫質及豎屏放映等特點,引發了網友熱議。
《悟空》講了啥?
男孩為去鎮上看電影歷經八十一難
該片讓70後80後兩代都很感慨,講的是上世紀90年代的事情。那時電影《大鬧天宮》首映,男孩想去鎮上看這部電影,不惜用父親新買的鋼筆換取了一張電影票,結果招來父親的毒打,小夥伴的奚落。在一心想看大聖的激勵下,男孩帶上「金箍棒、手電筒和刀」,決定自己翻越大山去電影院。
但「理想的豐滿逃不脫現實的骨感」,山中險象環生,失足落山、迷失方向、被毒蛇咬……一次次危險過後,男孩將大聖化作自己的精神支柱,戴上「緊箍咒」,直面險阻——勇斗毒蛇、火烤毒蛇、上樹掏蛋、下河摸魚,還吃蟲蛹……不知過了多久,男孩終於在山腳遇到了穿著「妖精」T恤的卡車司機,乘車來到心心念念的電影院……理解起來,大概就是這個男孩像孫悟空一樣經歷了九九八十一難。
靈感來自哪?
導演翻山越嶺看露天電影的記憶
蔡成傑表示,他自己也有和片中男孩一樣,充斥著「大聖夢」的童年,以及翻山越嶺看露天電影的記憶。
繼蘋果手機請陳可辛導演用蘋果手機拍攝微電影《三分鍾》後,這似乎也成了一個很有意思的商業策劃,而華為手機創新地用豎屏拍攝和播放,話題性更強。蔡成傑認為,手機比起電影設備,確實存在一定拍攝上的差距。但華為P30 Pro比較輕便靈活,鏡頭顏色也不錯,最重要的是它的微距非常好,可以解決近距離拍攝問題,還有它的廣角鏡頭等功能也可實現不一樣的拍攝效果。另外,豎屏電影對手機用戶來說更友好,不需要橫過來。
網友熱議
大量舊物件讓70後80後彷彿回到童年
《悟空》的故事開篇就呈現了一幅具有年代感鄉村氣息的畫面——倒貼著模糊的福字,洗衣盆里的搓衣板,老舊電視中傳來1990年亞運會開幕的播報聲、一晃而過的西遊記人物貼紙、牆上泛黃的黑白照片和日歷,都將觀眾帶回到上個世紀90年代,這些也絕對是70後、80後的強烈記憶。網友@榑木西棠說,當男孩戴上金箍咒時他哭了,果然年齡大了,淚點變低。網友們驚呼,「看到這些舊物件時自己彷彿回到童年,也彷彿看到了那些以為永遠長不大的時光」。
❺ 微電影拍攝的技巧 正確拍攝微電影的教程
1、平方向拍攝。
(1)大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝,這樣比雹滾帆較符合人們的視覺習慣,畫面效果顯得比較平和穩定。如果被拍攝的源雹主角的高度根攝像者的身高相當,那麼攝像者的身體站直,把攝錄像機放在胸部到頭部之間備慶的高度拍攝,是最正確的做法,也是握著錄像機最舒適的位置。
(2)如果拍攝高於或低於這個高度的人或物,那麼,攝像者就應該根據人或物的高度隨時調整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發上的主角或在地板上玩耍的小孩時,就應該採用跪姿甚至趴在地上拍攝,使攝像機與被攝者始終處於同一水平線上。
2、由下往上拍攝.
(1)不同的角度拍攝的畫面傳達的信息不同。同一種事物,因為觀看的角度不同就會產生不同的心理感受。仰望一個目標,觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大,不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些,就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝,可以使主體地位得到強化,被攝者顯得更雄偉高大。
(2)拍攝人物的近距離特寫畫面時,拍攝角度的不同,可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝,可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現出來。如果把攝像機架得夠低,鏡頭更為朝上,會使此人更具威懾力,甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面,就會有壓迫感,特別是近距離鏡頭,表現地尤為強烈,人物再稍微低頭,甚至有些威脅感。
(3)在採用由下往上拍攝時要注意,這種角度所拍出來的效果通常並不理想,因為面部表情會太過於誇張,時常會出現明顯的變形,在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲醜化主體。這種效果切記不要濫用,偶爾的運用,可以渲染氣氛,增強影片的視覺效果;如果運用過多過濫,效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形誇張手法,從而達到不凡的視覺效果。