印度微電影調音師時長
A. 電影調音師的結局
電影《調音師》的結局是阿卡什成功逃離了黑市,在酒吧偶遇蘇菲,阿卡什將自己是經歷告訴了蘇菲,當蘇菲問阿卡什是不是裝瞎的時候,他並沒有正面回答,實際上被毒瞎之後阿卡什早就恢復了視力。
《調音師》是一部懸疑片,雖然很多人也將它說成恐怖片,但實際上這部影片並不是恐怖題材的,而是一部帶懸疑的犯罪劇情片。印度電影《調音師》是改編自法國短片《調音師》,法國版只有十幾分鍾,而改編後的電影有一百三十多分鍾。
印度版的《調音師》上映後好評如潮,劇中多次情節反轉讓人意想不到,尤其是大結局的反轉。阿卡什最後在酒吧偶遇的蘇菲,並將在西米謀殺親夫一案中的所有都給蘇菲說了,當蘇菲問阿卡什現在是否眼瞎的時,他並沒有正面回答。不過從片尾出阿卡什可以精準的用自己的盲杖將易拉罐打飛的情節來看,可以肯定阿卡什已經恢復視力。
B. 求一個微電影賞析
《調音師》:微電影,大世界
文∕殺手裡昂Leon
這是2010年的一部時長只有十三分鍾的微電影。電影中出場人物寥寥無幾,場面平淡無奇,沒有豪華的明星,沒有炫耀的鏡頭,但就是這樣一部短小精悍的微電影帶給觀眾的震撼絕不亞於130分鍾的好萊塢大片帶給我們的感官刺激。
影片最為人值得稱道的地方在於導演對於影片懸念的設置和恐怖氛圍的營造上。為了增加影片的懸念,導演採用了倒敘的敘事方式,將影片的結局提前預設在影片的開頭,自始至終將觀眾的心懸在半空之中。影片開頭,伴隨著字幕的出現,優美的鋼琴聲在幽暗的空氣中飄盪,一位盲人似的男子赤裸上身,只穿一條短褲在彈著鋼琴,對於這種打扮的鋼琴演奏觀眾不禁產生好奇和想像。而對於那兩位聽眾,則顯得更為神秘莫測。
如果按照影片的色調來結構影片的話,那麼本片可以明顯的分為前後兩個部分。影片的前半段色調明朗鮮亮,節奏輕快,對白睿智活潑,又不乏哲理意味,特別是「泰姬陵」的故事在哀傷中卻充滿了淡淡的浪漫氣息。而影片後半段的色調則明顯灰暗沉重,幽暗的光線,封閉的空間壓抑得讓人窒息,與前半段明朗鮮亮的色調形成強烈的對比。如果說影片的前半段只是交代人物關系和故事背景,為影片的劇情發展做好鋪墊的話,那麼影片的後半段才真正是懸念迭起,故事的高潮之所在。
當調琴師進入老婦人的房門時,隨著關閉房門時的短暫定格鏡頭,好戲才剛剛開始。昏暗的光線,幽閉的空間,當調琴師意外的捲入這起謀殺案之中時,他知道自己已經無處遁形,只有假戲真做,繼續把自己的盲人角色扮演下去。然而,這次一旦被識破,便會危及生命。從此,調琴師的命運便與觀眾那顆緊張的心緊緊的系在一起。其實,一部好的驚悚片沒必要非得搞得很血腥很暴力,也不需要那種虛張聲勢,輕浮虛誇的表面造勢。在這里,導演通過調琴師的內心獨白,鏡頭的調度來設置懸念,營造影片的驚悚氛圍。而片中「日程本」這一簡單的道具成為營造影片懸念與驚悚氣氛的重要物件。盲人怎麼可能會有日程本?通過調音師的這一疏忽,更是增加了觀眾對於其命運的擔憂。片中有一短暫的鏡頭有點令人不寒而慄:調音師一邊彈著鋼琴一邊擔心老婦人會從他口袋中翻出那本日程本,而在同一個鏡頭的另一邊老婦人在牆上的影子好像是在翻調音師的衣服。隨著緩慢而又清脆的腳步聲,鏡頭移動到調音師的腳下,這時老婦人的腳步停住,站在調音師的背後,緊張的氣氛凝聚在空氣中,一觸即爆。在男主角激烈的內心獨白之後,琴聲想起,導演這時又運用了搖鏡頭,將令人毛骨悚然的畫面一層一層的剝離給觀眾。透過牆上的那面鏡子,觀眾不禁會為調音師的命運捏一把汗,然而,影片就在這時以調音師優美的鋼琴聲謝幕。
或許,本片最高明之處便是影片開放式結局的設置。導演並沒有將調音師的生死明確的告知觀眾,而是留給觀眾無盡的想像空間,讓觀眾自己去遐想。影片開頭那戛然而止的「砰」的一聲到底是槍聲還是開門聲,這已經不重要了,重要的是觀眾自己的判斷。一部優秀的影片,觀眾肯定不會只看一遍,而是一遍一遍的反復揣摩,在看完影片之後還會饒有餘味的回味影片中的種種細節,鏡頭。
當我們試圖去欺騙他人時,我們自己可能也已經陷入了別人設置的陷阱裡面。我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為聰明。本片的主人公是一個正常人,卻要裝成盲人來為別人調琴。然而,他的這一欺騙行為卻博得了別人更多的同情,訂單比之前翻了一番。並且,偽裝成一個盲人,顧客在自己面前都摘掉了虛偽的面具,毫無顧忌的在自己面前穿著內衣跳舞,做面膜。這個社會的信任感只是建立在比自己弱勢的群體身上。而餐館的服務員卻因為調音師是個「盲人」而少找零錢。社會的冷漠,欺騙,虛偽都藉助調音師那黑黑的墨鏡放大出來。
麻雀雖小,五臟俱全。僅僅十三分鍾的影片里,所反映的信息量確是如此之豐富。微電影,也可以折射出五彩繽紛的大世界。
(影評原創,轉載請註明出處!)
C. 調音師結局解析(從影片的視聽語言解析結局之謎)
文 六衡 字數:3726 建議用時:6分鍾
看過印度版《調音師》的朋友們,一定要記著看看原法語版的13分鍾的微電影《調音師》,和改編後的印度版相比,法語版無論是從電影的主題還是視聽語言,以及設置的懸念和印度版相比都更高一籌!
畢竟,這是一部僅僅憑著13分鍾的電影敘事和視聽呈現,就被二十多萬網友打出了92分的高分短片!同時,這部短片還獲得了2011年盧紋(Leuven)國際電影節最佳短片獎、2012年法國愷撒獎最佳短片獎。並在豆瓣最高短片中排名第三。
那麼這部短片究竟是因為什麼獲得如此成功呢?很多人看完短片都在疑問,男主最後被殺了嗎?
下面六衡將結合電影的視聽語言來說說自己對電影的結局、電影懸念的設置和電影的主題三個方面的理解。
電影的結局:調音師到底死了沒有?
六衡的理解 : 必死無疑!盡管導演設置了一個開放式結局,但導演已經通過至少3個方面細節暗示了調音師的結局。
細節1:調音師的自我獨白
「 在我演奏期間她不會殺我 !」此時的調音師仍在戰戰兢兢得彈著鋼琴,而房主太太拿著釘槍站在他的身後。
此前的調音師已經意識到自己的寫滿客戶聯系方式的筆記本可能已經暴露,而這個是房主太太識別他「裝瞎」的關鍵所在。之所以會有這樣不合情理的內心獨白,是因為此時的他已經很慌亂,大腦已經失去了判別的能力!
調音師不可能永遠得彈奏下去,而一旦他停止,也就意味著生命的結束。這句獨白,只是他的自我欺騙,他仍沉溺在自我的幻想之中! 所以,按常理,音樂肯定會停止,他也肯定會被殺 !
細節2:電影背景音樂的轉換
調音師入場時的主旋律音樂在整部影片中,是一條主線,同時承擔著很重要的敘事成份。 電影開場,彈琴的音樂即出現,然後以主角獨白的方式進行閃回敘事,最後又通過這首音樂回到彈奏現場。
從始至終,主旋律沒有更換過。然而,在最後一幅電影畫面結束時,黑色字幕出現後,音樂卻被悄悄換成一首類似裝潢聲音的音樂。
這個音樂和上面六衡說的細節1中的獨白台詞相呼應,意在告知觀眾, 調音師彈的那首曲子停止了,他被房租太太處理了,房屋太太正在用裝潢工具和材料處理現場!
細節3:電影的最後一幅畫面
畫面定格在一面鏡子里的三人畫面間。鏡子中,房主太太拿著釘槍在調音師背後對著他占據了大幅畫面,而右上角處則是房主太太死去的丈夫詭異得坐在沙發上。
最後的畫面
有網友從房主太太丈夫安詳的死狀推測她的 丈夫應該是一名真正的盲人, 這點我是贊成的。否則他不可能如此安詳得接受太太的釘槍從自己的左邊太陽穴附近穿過。
而此時,房主太太的釘槍則對准調音師的後腦勺。調音師並非真瞎,他是裝瞎,但他後腦勺沒有眼睛。他此時聽到了房主太太高跟鞋扣在地板的聲音,但並不知道身後的人在謀劃著什麼。 同時,他因膽怯和慌亂,以及「迷信」自己的演技,認為只要自己不動,房主太太就會依舊像之前一樣「安靜」。
所以,調音師很可能和房主太太丈夫一樣,被她用釘槍毫無聲息的從後腦勺解決掉,最後詭異地坐在鋼琴前,就像沙發上的房主太太的丈夫一樣!
綜上所述,無論是從短片里主角的內心獨白,還是背景音樂,或者最後的畫面,都能推測出調音師被殺的結局。這是從視聽語言中的聲音元素和畫面信息推測而出,也是導演所作的暗示。
電影懸念的設置
盡管這部短片沒有印度長篇版本懸念多,但這里的懸念則更加緊湊,設置得也更巧妙嚴謹。 尤其是開場的前兩分鍾的鏡頭表達。下面結合電影里閃回前兩分鍾的鏡頭語言舉例說一說。
舉例:多處特寫鏡頭的鋪墊和暗示
特寫1 :鋼琴彈奏時的音箱共振,鋼琴是這部電影里最重要的道具,從主角的身份職業,到故事的發展和結局,都和鋼琴有關。
特寫2 :調音師身體部位的特寫,包括裸露的腿部和腰部、局部特寫,裸露的肩膀和面部特寫。這裡面的彈琴時 不合常理的「裸露」都在觀眾心理設下一層懸念 。
多處特寫鏡頭
舉例2:出場的三個人物構圖
整部短片以聲音入場,有音樂聲和主角的獨白聲,而第一個出現在畫面里的人物則是一個側身坐在沙發上的老年人。
房屋太太丈夫
這是一個中近景鏡頭,老人處於畫面中右側,視線看向左側,這里採用了常規的九宮圖構圖,將人物放置在畫面的右側,同時利用眼神引導觀眾視線,將我們的視線引導至左側,也就是接下來調音師彈琴的位置。
鏡頭隨著視線的引導來到主角鋼琴師的位置,畫面呈現的是肩膀以上的特寫鏡頭,呈中心對稱。同時身後有一個只看得見黑色衣服的人物背景。 大多人物特寫鏡頭頭頂一般都會進行少量的留白處理,而此處卻沒有,這一方面將觀眾的視線引導到人物緊張的表情上,另一方面則讓調音師背後的「黑色背景牆」顯得更突出和神秘。
頭頂無留白
短片的前兩分鍾,對整個故事中的懸念設置處理所做的遠不止這些,譬如主角的獨白台詞也是懸念一層扣一層,台詞和鏡頭語言以及畫面的配合,讓故事的懸念越發引人深入探究,引人深思。這些都巧妙的結合在一起,在觀眾的心有設下層層懸念和謎題。
電影的主題
看到有一個關於這部短片主題的高贊評論:
生活不是失去信仰就寄望於偽裝,而自作聰明是另一種自尋短見。
影片中,主角在一次鋼琴考試比賽失敗之後,他沒有從自身找原因,而是走向了一條「自我欺騙」之路。他偽裝成失明的調音師,以弱者的姿態示人。利用人們對弱者的同情和補償心理,獲取利益。他從身體的「假瞎」,走向了心理的「真瞎」!
他在自欺欺人之中,幻想著自己是奧斯卡影帝。但他不知道山外有山,人外有人。最後遇到了一個比他更了解盲人的房屋太太。
在這個房屋太太的面前,他暴露了自己,並且為此付出了殘酷的代價。 這是對他放棄了真實的生活,在自我麻痹中過著心安理得的虛假生活的懲罰。
他是一個懦弱、膽怯的可憐蟲,他為了利益,迷失了自我,放棄了自我,這是他悲劇的原因。
那麼在短片中是如何塑造這樣的一個人物形象,用以表達影片的主題呢? 下面從兩點來具說一說 。
1.第一人稱敘事,以主角鋼琴師內心獨白的形式塑造出一個狂妄且膽小自私的人物。
首先他是一個非常狂妄自大的人。 第一人稱敘事的好處主要在於能讓角色更加真實的走入觀眾內心,觀眾的注意力會緊緊跟隨著主角的敘事,會因為他的緊張而緊張,因他的竊喜而竊喜。
但同時,因為第一人稱,他有很強的主觀色彩。他的獨白和對自我的評價並不一定就客觀,他可能在自我修飾或者誇大自己的彈琴技術。 試想,如果真像他所說的,自己是個「天才」般的人物,那麼應該也有足夠應付考試的心理素質。然而他並沒有,而是被自己的內心的緊張和膽怯打敗。同時,這也暴露了他學藝不精和誇誇其談的性格特徵。
主角的緊張
當然,體現他狂妄的細節遠不止這些,如為難服務員和等候紅綠燈過馬路時對身旁老奶奶說的話,都顯示出了他的狂妄和自私的一面。
2. 特寫鏡頭,廣角鏡頭的交叉使用,非常規的構圖法。
在主角進入禮堂考試的一幕中,首先以遠景作為這個場景的定場鏡頭,在廣角鏡頭下,鋼琴師顯得渺小而卑微。下一個鏡頭是俯拍坐在鋼琴前准備演奏的主角,緊接著中近景背影一閃而過,再接著對手部扶凳、擦拭琴鍵、發白的面部、顫抖的雙手進行特寫,刻畫出了一個緊張而膽怯的人物。
下一場景直接出現的是主角躺在家中的床上的中近景鏡頭,同樣是俯拍的視角,而主角從位於畫面中央中心對稱的位置,轉向右側的側身方位。這個場景的布景構圖也別出心裁。
主角仰面而躺的枕頭是兩個黑白鋼琴鍵拼湊在一起的,此時因為主角位於兩個枕頭中心位置,所以給我們的感覺是一個完整的鋼琴鍵盤。鍵盤枕頭呈傾斜線條,而當主角側身之時,枕頭鋼琴琴鍵分裂兩半。此處的「傾斜」和「分裂」都展示了此刻主角內心的狀態,表現出鋼琴比賽失敗對他的重創。
鋼琴鍵盤枕頭的傾斜
而下一個攝影機的角度已經從俯拍的垂直角度轉向了正面的水平角度。這個畫面中,通過演員雙手交叉的拒絕式姿態、透過魚缸拍攝的扭曲變形的眼睛、行單影只困在玻璃魚缸游來游去的金魚布景。多方位展現主角的內心狀態和性格特徵。
其中,扭曲變形的眼睛這點設置非常巧妙。 這樣創造性的視覺表現了主角「非正常的狀態」,「扭曲變形」暗指主角價值觀、人生觀的轉變和扭曲,他開始處於一種虛幻、自我幻想之中。人的眼睛是心靈的窗口,眼睛的變形和遮掩,也就意味著心靈的扭曲和封閉。 從此處起,暗示主角開始將自己放置一個虛假的世界。為了滿足自己的偷窺欲、虛榮心,以弱者的姿態騙取別人的同情獲得利益,最後玩火自焚。
扭曲的左眼
在沒有遇到這個房主太太前,他洋洋自得,而遇到房主太太這個「高手」後,他因為固有的思維模式和本身的性格弱點,葬送了性命。 他將自己騙死在自己製造的幻想世界中,沉溺在自我虛構的世界裡,失去了識別真實的能力,抵抗的能力。就像那隻困在魚缸里的金魚,只能在自己的一方玻璃缸里游來游去。
裝瞎是他走向自我毀滅的開始,他的不誠信、欺騙、隱藏自我、沉溺於虛無,也在警醒著世人。這樣的一個失敗的小人物生存經歷在情感上也引起了我們的情感共鳴。這就是這部短片的現實意義。
人不能活在虛無之中,要想改變命運 ,請真實的生活,勇敢地面對,憑借自己的努力和勤奮獲得勞動成果,而不是自欺欺人,憑借小聰明獲得一時的小恩小利!
寫在最後:
13分鍾的微電影《調音師》無論是從劇本結構,還是電影的台詞設計,聲音元素的運用、鏡頭的設計剪輯、場景的布置和細節的鋪墊等方面,都經過導演和主創人員的巧妙安排和創作,最後呈現出一部精彩的懸疑又富有深刻主題的短片,帶給人視聽的享受和情感共鳴,是一部非常值得一看的微電影!
D. 如何評價印度懸疑電影《調音師》(AndhaDhun)
調音師這部電影最享受的就是有好的配樂,沒想到一部犯罪懸疑片,我竟然被它的配樂迷的不要,歌舞和配樂是它的一大特色,是它的賣點和看點。而《調音師》這部印度電影,雖然它與以往的印度歌舞片有些不同,但是我對這片子的配樂很是滿意,影片的插曲也顛覆了我對印度歌曲的印象。
E. 「調音師」:這部僅14分鍾的電影,一定會讓你思考300萬年的人性
說起電影《調音師》,觀眾大概會想起是印度導演斯里蘭姆·拉格萬作品。很多人不知道,它的編劇之一奧利維耶·特雷內是原版《調音師》(法國)的導演,印度版《調音師》也是在它基礎上改編的。
本文對電影涉及劇透,若介意,請觀影後再閱。
這部電影很短,有多短呢?
全片長不到14分鍾。
但卻一舉獲得盧紋國際電影節最佳短片獎、法國愷撒獎最佳短片獎。
豆瓣近20萬觀影者打出9.2的高分:
《調音師》
導演奧利維耶·特雷內憑藉此片,一舉成名。
阿德里安是個盲人調音師,
但他日常的舉動卻和普通盲人有很大差別,例如,他可以不藉助任何幫助精準的找到客戶的家;在過斑馬線時知道紅綠燈時間,甚至還問候了一下身旁的老太需不需要他的幫忙。
老闆疑惑不已,他找到阿德里安,希望可以從他那裡得到一個合理的解釋。
阿德里安只一笑,並沒有直接為老闆解惑,而是給他講了一個故事:
莫卧兒皇帝沙賈汗在愛妃逝世後每日傷心垂淚,茶飯不思 ,他決定為愛妃建造一個陵墓,以表達對愛妃的思戀,於是下令找來這個國家技藝最好的建築師。
沙賈汗問這位建築師。
沙賈汗:你有妻子么?
建築師:回陛下,我家中有妻子。
沙賈汗:你愛你的妻子么?
建築師:我深愛著她,她是我的一切。
沙賈汗:好,我要殺了她,這樣你就可以體會到我現在的感覺,就能為我建造出心裡所想的陵墓了。
後來這座陵墓建好了,它就是印度舉世聞名的泰姬陵。
老闆不知他葫蘆里賣的什麼葯,頓時臉色不悅。
阿德里安隨即說到: 人們都相信如果失去某部分,會讓他的另一部分更加敏感,就像人們相信我的其它感官更發達。
原來,阿德里安為了自己的鋼琴夢想,苦練15年鋼琴,可自在那次他人生中最重要的鋼琴比賽中失敗後。
他的人生一下跌入谷底,此後,他被失敗糾纏、一蹶不振,可偏偏屋漏逢夜雨,女友也離他而去。
到這里,我們知道,他並非真正的盲,他之所以做「盲人」,是人們不但不會對他有正常人的苛求,甚至只要完成一些常規的工作,便可以得到正常人得不到的贊賞,連小費也比常人讓運多。
客戶們也不必在一個看不見的人面前有所隱諱,男人可以在他身旁穿褲子,而不用在卧室關上門,女客戶可以在他身前毫不防備,脫衣起舞,工作結束還能收獲香吻。
調音師沉浸在自己構造的劇本里,他認真的扮演「盲人」角色。
在這里他不僅不「盲」,還擁有上帝視角。
他將一切人性盡收眼底,彷彿「盲」的不是他,是那些「正常人」 ,
又在人性中穿梭來去自如,卻不受人性傷害,享受別人的同情。甚至,還能滿足自己的獵奇欲,這簡直和他「配拍盲」之前是天上地下。
「他活的真滋潤",你一定會這樣想。
先別急,接下來的幾分鍾一定會讓你有所改觀。
這天,他一如往常,「輕松」找到客戶的家。可按了許久的門鈴卻遲遲無人應答。他熟練的從衣服包里掏出記錄本確定。
此時,門內有位女人傳來聲音,原來今日男主人有事,不便調琴。
調音師不想白跑一趟,便解釋自己培滑羨是一個盲人,再來一趟很是艱難。
此時婦人將門打開,請他進去,調音師剛進門,便腳下一滑,摔倒在地。
原來婦女家裡剛刷油漆,地上還有油漆未乾。調音師正掙扎間,抬頭便是這副場景。
婦女讓他將衣服換下,欲要他清洗,調音師當著婦人面將衣物脫下,嘴裡雖喘著粗氣,但仍強裝鎮靜繼續調琴,腦海飛快回想自己剛剛是否露出破綻。
突然,他想起了上衣包里的記錄本。
可是,盲人為什麼要用記錄本?
此時,身後的女人舉著殺人的凶器。
可這一切盲人是不會看到的。
他心想,只要琴聲不停,她就不會扣動扳機。
電影結束。
導演並沒有給出結局,很多人們看完後,都很關心,調音師最後到底怎麼了。這也是電影最令人恐懼的地方。
但如果你堅持看到電影的最後一秒,你會在演員表出現時的某一秒聽到一聲「咔」,大概也就瞭然了。
其實,在婦人開門時,影片就已經在各個角落向觀眾暗示婦人家的不尋常之處,如:
門上的抓痕。
鄰居大概了解這家男主人是否真如婦人所說已經出去,這個老人已不大可能獨自出門。
老頭端坐,毫無掙扎反抗痕跡不僅證明了的老頭是無意識被殺的,大概率是個盲人,還說明了地上的紅色液體確是油漆而不是血跡,只是為了掩蓋血腥味。
有些人一定會問,調音師為何不早反抗,那個婦人那是他的對手?
兩個原因:
1.婦人的厲害之處。
2.調音師的自欺之深。
鋼琴師開始的慌張和後來的強裝鎮定,讓對盲人十分了解的婦人早已看穿,她後來做的試探,不過是將計就計,讓鋼琴師以為自己未被識破,繼續演戲,這就是為什麼直到最後一刻,調音師仍然抱著一絲的僥幸而不摔琴而起。
魯迅曾說過 「沉默吧,沉默吧,不在沉默中滅亡,就在沉默中爆發」 。
毫無疑問,調音師,成為了前者。
調音師,從比賽失敗開始,懦弱使他一直都在逃避,他以一個正常人嘗到了「盲人」的甜頭,直到他相信自己就是真正的弱者,最後為人魚肉。
人性有時雖會對弱者給於同情,但也會在弱者面前毫無遮掩。
所以,請不要欺騙自己,小覷人性。
F. 求《調音師(2018)》百度網盤高清資源在線觀看斯里蘭姆·拉格萬導演的
鏈接: https://pan..com/s/1qf7M_DCCe8GtEXEHq1ol_w
導演:斯里蘭姆·拉格萬
編劇:阿里吉特·比沙什/約戈什·查德卡爾/斯里蘭姆·拉格萬/赫曼斯·饒/普哈·拉達·瑟蒂/奧利維耶·特雷內
主演:阿尤斯曼·庫拉納/塔布/拉迪卡·艾普特/安爾·德霍萬/馬納夫·維吉/更多...
類型:喜劇/懸疑/驚悚/犯罪
製片國家/地區:印度
語言:印地語 / 英語
上映日期:2019-04-03(中國大陸)/2018-10-05(印度)
片長:139分鍾
又名:看不見的旋律 / 調琴師 / 盲調 / The Blind Melody
該劇講述了雙目失明的鋼琴家阿卡什(阿尤斯曼·庫拉納 Ayushmann Khurrana 飾)為了參加國際大賽,平日里通過私人授課賺取經費。事實上他的眼睛完全正常,只不過希望通過這種方式感受不同的生活。因為一場意外,阿卡什結識了美麗的姑娘蘇菲(拉迪卡·艾普特 Radhika Apte 飾)。憑借出色的演奏技巧,阿卡什在蘇菲父親經營的西餐館謀得兼職。他的演奏不僅令食客們傾倒,更虜獲了蘇菲的心。某天,阿卡什接受過氣的影星普拉默(安爾·德霍萬 Anil Dhawan 飾)的邀請,登門為對方的妻子西米(塔布 Tabu 飾)演奏慶生,誰知卻親眼目睹了倒在血泊中的普拉默的屍體。驚慌失措的阿卡什假裝鎮定,雖然暫時騙過了西米及其情夫,但是他的秘密還是慢慢被人戳穿……
本片改編自2010年的同名法國高分懸疑短片。
G. 影評《調音師》
懸疑片《調音師》是部只有13分鍾微電影,對於短片來說,濃縮的必須是精華,本片成功的做到了這點。
故事一開頭以主人公阿德里安的倒敘:「這個男人是誰,我不認識他,我是一個盲人。我不是在為面前的人彈琴,而是在為身後的人演奏。」來設置懸念。緊接著介紹阿德里安是個才華橫溢的鋼琴家,但由於心理素質不好,導致他在一次音樂鋼琴比賽失誤,使他的人生陷入了低谷。為影片最後同樣由於他的心理素質不好而死埋下伏筆。調音師上司的一句話:這社會不是偷窺癖就是暴露狂。是整部影片的主線。調音師假扮成盲人在墨鏡的背後偷窺這個世界。人們對他照顧有加沒有什麼戒備心,小費也給的額外多,還幫他介紹客戶,而且在「盲人」面前,不需要迴避,芭蕾舞女孩在他面前脫下衣服練習跳舞。一位男顧客放心地在家裡當著阿德里安的面穿著短褲走來走去,他們是暴露者。直到有一天,偷窺癖與暴露狂的角色被到過來,調音師成為暴露者,殺人者與殺人者的鄰居成為偷窺者,這就導致阿德里安處於被殺的危險中。雖然他極力假裝盲人,努力的鎮定的彈著鋼琴,但在殺人者面前是那麼的無力,因為她每天面對的是一個真正的盲人——被殺者,她的老公。她一眼就能察覺阿德里安不是盲人,而是偽裝盲人。於是演片結尾就又出現演片的開頭一位老太太舉著槍站在他的身後……
影片做得很棒,內容情節很緊湊,連貫性很強,情節扣人心弦,緊張而細膩。使觀眾的注意力都集中到故事內容中來。影片的結局暗設在不起眼的片頭旁白了,方法很新穎,讓觀眾從莫名其妙到恍然大悟,從被戲耍到由衷鼓掌稱贊,很是獨特!
H. 印度電影《調音師》是一部評分很高的劇,劇中有哪些細思恐極的細節
喜歡看電影的朋友們,一定還記得2010年那部令人贊嘆的法國短片《調音師》吧!
這部短片只有14分鍾,卻講述了一個懸念叢生、極具創意的驚悚故事。
這樣的開局看來平淡,卻埋下了很多伏筆,你一定要仔細看!
某日,阿卡什在一家餐廳彈奏表演,恰逢普拉莫德也在那裡用餐,普拉莫德對阿卡什的表演印象深刻,尤其當阿卡什刻意恭維普拉莫德的聲音很像曾經的一名大明星時,他更是異常喜悅。
沒過幾天,普拉莫德便邀請阿卡什來家中彈奏,慶祝他與西米的結婚紀念日,阿卡什欣然應邀。
隨後的一幕,就與原版《調音師》中一模一樣,阿卡什如約前往,但是西米卻不願招待他,說普拉莫德不在家,阿卡什堅持要進門彈奏,並表示普拉莫德在不在家都沒關系。
如此爭執,叨擾到了隔壁的老奶奶,她開門張望了一番,西米為了免除麻煩,只得將阿卡什迎進門。
哎呀,太多了,時間有限,下回再來分解。
I. 如何評價調琴師值得一看麽
《調音師》是2018年的印度電影,於2019年在中國上映,講述了一個假扮盲人的鋼琴演奏者意外目擊殺人現場從而引發的一系列啼笑皆非的故事。該片在宣傳期間的主打賣點是超過50次的反轉,但是這些反轉僅僅是錦上添花,故事本身就是值得一看並且深思的。下面講一下這部電影的看點。
這部電影真的很精彩,再過多劇透的話就會影響觀影體驗。我希望你能去好好看這部電影,然後思考一個問題:人性本善還是本惡呢?