成為你微電影

1. 微電影如何盈利

問題一：微電影如何盈利? 20分 微電影都是在視頻網站發布的，全靠網站或片頭的廣告收入，一般微電影都是某個視頻網站暢己投資拍攝的，電影好看自己的網站點擊率也跟著提升，廣告收入也就更多，總之一句話：廣告。電視台怎麼那麼多廣告？道理一樣。

問題二：微電影怎麼盈利？ 找雪佛蘭啊

問題三：微電影點擊破千萬如何盈利 更多的盈利並不是靠一個作品，當你有一個點擊破千萬的微電影，很多平台會來聯系你的，各種轉載是要給費用的，同時這就成了你的名片，有人會找你拍東西，有人希望你幫忙拍東西，你做什麼相關的東西都很好做了。

問題四：電影投資僅一成盈利的深度分析，微電影投資多少錢 投資從0到幾百萬的我都見過，從設備、場地、演職人員等等方面都得計算投資的，關鍵看你拍了微電影干什麼，就是個人娛樂娛樂，你自己影視頻前期後期又都會或者找幾個會前後期技術找幾個好朋友一塊娛樂娛樂，借點DV之類的小設備，那就基本沒有投資...

問題五：拍微電影怎麼賺錢 傳到各種視頻網站 剛開始不要想著賺錢 如果你有一顆做大的想法 有一顆努力的心 終究會有人發現的

問題六：微電影該如何賺錢麻煩告訴我 侯振權在本次
移動互聯與媒介創新高峰
論壇的分論壇三「
移動互聯網時代的新媒體創新」中
平台與贊助商的利益瓜分
微電影的產生與網路視頻平台的發展壯大和激烈競爭有關。它獨有的低成本、低風險、原創性、靈活性能夠保證了網站在運營時享有更多的主動權，為網站帶來更大的利益。
2010年下半年優酷出品了11度青春系列微電影，其中《老男孩》一片被視為微電影產業的里程碑，真正開啟了微電影時代。
微電影的第一個發展階段被侯振權稱為「視頻大佬間的游戲」，正因為微電影特有的優勢，它又
走入第二階段
「廣告商的盛宴」。
廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影逐漸成為新的行業趨勢。通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的認同感。
出身決定出路。侯振權說：「
在這兩個階段里，
一部成功的微電影的收益大部分被視頻平台與贊助商瓜分，到了創作者的手中就所剩無幾了。」
優秀微電影收益率一比上千
「微電影到底賺不賺錢？雖然目前可以賺錢的微電影十分少，但是中國的微電影產業已經成熟，山野模式也已經開始，在未來將產生巨大的利益空間。」侯振權說，
「國外優秀的微電影製作成本不到五百萬能有四億美金的票房，收益率達一比幾千倍。」
發展之初，微電影與電影相比收入的渠道少，只有植入廣告
，貼片。但隨著移動互聯網的發展，微電影的受眾大增，網路院線和手機院線成了微電影收益的主要來源。
侯振權舉例說明，現在市場上能賺錢的微電影，例如《上位》、《青春失樂園》，涉及的題材都較為敏感，是在電影院與電視上看不到的又貼近廣大老百姓真實生活的題材。這些微電影能夠受到關注，是當代人情感的一種釋放。這小小一部分的「釋放」就給微電影產業帶來巨大的商機，可見這個產業發展空間之大。
侯振權也給在場對拍攝微電影有興趣的學生提出了建議：「拍之前首先要把想拍的片子類型化，是拍愛情片、青春片還是驚悚片，然後要有一個比較完整和特別的劇本。現在人人都能拍微電影。」
媒介融合求發展
微電影也逐漸受到傳統媒體――電視的青睞。
陝西廣播電視台研究發展部主任李榮介紹了陝西電視台著力打造的微電影節目「華夏微電影」，這是國內首檔微電影專業品鑒節目，為微電影與電視的融合提供了一個很好的借鑒。
論壇上，陝西廣播電視台副台長胡勁濤向在座的學生發出邀請，陝西衛視願為廣大學生開放平台，徵集優秀的微電影，並且提供每一部十萬元的獎金。

問題七：學生自己拍的微電影如何拿到網上盈利 上傳到優酷一類的視頻網站，賺取廣告分成。

問題八：拍微電影怎麼賺錢的？ 拍攝電影的目的有多種，除了公益廣告和某些用途之外，最重要的當然是收益。
如果您拍的微電影知名度特高，可以到電影經紀公司那裡去申請翻片銷售，很多網站和電影公司會需要，這種是需要申請知識產權保護的。因為這畢竟是涉及到文化產業的事宜。也需要文化部門批准審核和頒發影視許可證等。
另外一個簡單的賺錢模式是：上傳。上傳到網路中大的門戶視頻網站。例如：優酷，56網。等只要您的微電影不涉及個人隱私等問題，只要這些網站審核通過，只要您的微電影網路知名度和點擊量達到很多很多，您賺錢就簡單了。在這樣的模式中賺錢，需要注冊那些網站，然後加入視頻分享計劃。把您的賬號和相關信息提交即可。
娛樂吧網 提供資料。僅供參考。

問題九：那些拍網路微電影靠什麼收入啊，比如《潘磕惺俊貳 靠網路點擊量啊，你上傳到某視頻網站，會帶來很大的流量，點擊量越高，網站給的報酬就越高。
希望對你有幫助，望採納

問題十：我想知道微電影怎麼賺錢？？具體，要具體。 賺點擊率。自己要官方給你一個賬戶，具體的你要去和網路，或者其他的那些大型的搜索引擎商家談。

2. 教你如何拍攝微電影

你用手機拍過視頻嗎？你用單反拍過視頻嗎？你用單反拍的視頻能比過大師用手機拍的視頻嗎？這是為什麼呢？不光是器材的區別，更重要的區別是技巧。過硬的技巧可以秒殺過硬的器材，你也想擁有大師一般的技巧嗎？本篇將指引你如何成為大師。

在如今這個單反橫行的年代，數碼影像成為了現在人們日常生活不可或缺的一部分，由於現在大多數的單反相機都具備拍攝視頻的功能，而且拍攝效果一般都比家 庭DV略勝一籌，所以這導致了一個新興產業的雄起，就是微電影產業。由於微電影的製作時間短，專業門檻低，設備、人員投入少，大量的微電影作品如雨後春筍 般一樣涌現。

看完之後你也可以拍出這樣有感情的影片。當然這也是需要一點點的物質基礎，就是一台能拍視頻的單反，然後最好能搭配一顆長焦或者大光圈鏡頭，(如果你只有 套頭的話也沒關系)只要你掌握拍攝的技巧以及感覺，分分鍾秒殺器材黨。

·准確的曝光是任何影像作品的前提

難度系數：★☆☆☆☆

效 果：★★☆☆☆

好了，拿上你的相機准備開拍吧，在拍攝之前你要了解如何使用你的相機，當然這個在你相機的說明書里都可以學習到，這里就不再贅述了。其實，無論是拍視頻 還是拍照片，最最基礎的就是准確的曝光。如果你是完全的新手，不了解光圈快門的配合你可以用完全自動的P檔，或者你是懶得隨時調整參數設置使用光圈優先的 A檔，還是有特殊曝光要求完全手動曝光的M檔，反正不論是怎麼設置只要拍出來不過暗不過曝就是沒問題的。

那麼問題來了，那大師們都是如何處理的呢？也是准確曝光？還是另有高招？現在就來揭曉一下。其實，大師們除了准確的曝光之外，在一些特殊的環境下會做特 殊的處理。比如說，在一個十分昏暗的環境，要表現任務的迷惘，孤獨，黑暗。這樣，攝影師就不會用燈光把環境打亮，頂多是在背景里放置幾個曝光點，讓畫面顯 得通透，有空間感，順便勾畫一下人物的輪廓就足夠了。

黑暗環境下的人物拍攝

「過曝」的人物拍攝

上面這個畫面中，整體的曝光可以說是過曝的，事實上主要是為了人物的曝光准確，這樣處理，背景的細節雖然已經損失掉了，但為了體現人物的性格，感情，一個穿著睡衣靜靜看著書的美女，後面純白的背景不正好有意無意的強調了這點嗎。

我們不難看出大師的用意，其實這里還有一句話，無論是怎樣的曝光，它都是為了人物，為了故事服務的。所以沒有什麼固定的規則，有的只是為了故事，人物服務的最美的畫面。

·偏構圖讓你的畫面更具有意境

難度系數：★★☆☆☆

效 果：★★★★☆

有了正常的曝光之後，你就可以拿著相機出去拍攝了，這時候你會思考一個問題，在拍攝人物時，怎樣拍才能拍的好看，這就涉及到了另一個名詞-構圖。當然，任何一本攝影書上都可以找到各種各樣五花八門的構圖法則，但那些真的適用嗎？

傳統的九宮格構圖法

運用偏構圖拍攝

這還要根據你要拍攝的內容因地制宜，在養老院短片中，筆者大部分運用了上面這種偏構圖的方法，這個偏構圖不同於攝影書上傳統的'九宮格把人物放在畫面三分 之一的位置上，而是放在了一個比例更偏的位置，這樣偏構圖的用意其實是為了體現老人的孤單，把老人放在畫面的角落裡，特寫拍攝老人的眼神，而大量的留白又 把老人的眼神無限延伸，充分體現了老人對子女及生活的期待，短片便有了意境。不光是表現孤獨，很多時候偏構圖都是一種非常有感覺的構圖方法，即便這是個很 容易出感覺的構圖方法，但是也要適當運用，就像當要表現豬腳威猛高大的時候，你要是運用偏構圖拍攝，你的觀眾一定會狠狠的批評你的。

筆者使用的偏構圖法

電影截圖

不單是偏構圖，構圖的方法還有許許多多，每一種都非常重要，因為構圖會影響到很多因素，比如畫面的重點，環境的交代，氣憤的烘托，等等。

·虛化背景凸顯主體

難度系數：★★☆☆☆

效 果：★★★★☆

在這里還要提出幾點除了構圖能讓讓畫面更美更有感覺得辦法就是文章開頭說的要使用大光圈或者長焦鏡頭，因為光圈越大背景越虛，焦距越長，背景越虛，主體 越明顯，這樣你的片子就會更有感覺。就想敬老院裡面，筆者我採用的是70-300mm焦距的鏡頭，光圈開到最大，背景已經虛成一片了，只有老人褶皺的雙 眼。

眼神特寫

背景的虛化其實就是景深比較淺的原因，這在電影拍攝中的運用也相當普遍。景深淺也就意味著焦點的重要性，焦點也是這一幅畫面中最容易看到的地方，在上面 的截圖中，焦點就是在老人的左眼和鼻子上，其他的地方就被虛化掉了。還有就是在兩個人對話的時候，通過焦點的轉移，可以改變畫面的重心，對敘事有著及其重 要的作用。

·准確的白平衡讓後期變得輕松

難度系數：★☆☆☆☆

效 果：★★★☆☆

在擁有美麗畫面的同時，色彩也是可以增加情感的一個重要因素，後期製作雖然可以一定程度上解決色彩的問題，但在前期拍攝時也要非常注意，你要設置你相機 的白平衡。就像你熟知的那樣，暖色更讓你覺得親密，冷色更有距離感。在養老院這樣的環境，你把色溫可以設置的高一些(暖一些)，不僅能讓畫面更具有親和 力，而且這樣在後期處理時把顏色調成黃綠老舊的感覺就容易多了。

左到右偏高色溫、正常色溫、偏低色溫

在影片的後期處理過程中，最後一步就是調色，調色師會根據導演的意圖，以及故事的情節發展還有整個影片的色調進行處理。在咱們自己拍攝的影片中，這一環 節可能無法做到那麼的精細，所以這就要求我們在前期的拍攝中多花一些功夫，多想一步，多試一試，自動，陰天預設，熒光燈預設等等，都沒有滿意的，也可以通 過數值自己設定。只有前期的拍攝完美，後期才能做出好片子。

·運動鏡頭讓畫面動感豐富

難度系數：★★★☆☆

效 果：★★★★★

要知道照片和視頻最大的區別就是視頻時連續不斷的，而照片是靜止的。試想一下你的畫面要是鏡頭不動，只是被攝物體在動，那你的畫面該是多麼的單調啊！看 一下那些優秀的電影，除了特定需要的鏡頭是固定的，其他所有鏡頭都是在運動。在運動鏡頭中一般常見的有推，拉，搖，移。推拉，就是變焦近和變焦遠。搖就是 機位固定，改變拍攝角度。移就是改變機位而不改變拍攝角度。在養老院中筆者大量的採用了搖鏡頭，一點點的揭示了老人的生活狀態，讓畫面更有穩重感。

拍攝老人吃飯 搖鏡頭從下向上

從下向上搖到老人吃飯

回想一下整篇文章，我們在拍攝時都需要注意哪些問題呢？

1、是准確的曝光：准確的曝光是拍攝的基礎，再美的畫面暗的看不清也是徒勞的。

2、舒服的構圖：在適當的時候運用背景虛化、偏構圖會提升畫面感覺。

3、美麗的色彩：在拍攝時調整適合你畫面情感的色溫。

4、運動的鏡頭：讓你的鏡頭運動起來吧。

掌握以上這些要點再加上你完美的鏡頭設計，拍出一部令自己滿意的影片是不是很容易呢？當然，在你拍攝出來這些美麗的畫面之後，還需要一點點的加工，通過後期剪輯軟體，把拍攝的素材進行剪輯拼接，加以潤色，相信你也可以拍攝出精彩的畫面。

3. 微電影發展勢頭迅猛，對於微電影你了解多少呢

如今是一個快節奏的時代，萬事萬物都講求高效、迅速。消費也是如此，微博漸漸取代了博客，微信成為大眾通信的首選。人們的時間越來越零散、破碎。微電影正是如今這個快餐時代的一個產物。

隨著科技進步與時代發展，相比需要湊兩個小時的時間去看電影，更多的人願意把生活中零零散散的時間投入到短視頻、微電影中，這些十來分鍾，甚至幾十秒的短視頻中。

最後，在信息數據的大風口上，微電影與短視頻不再單單是一種娛樂消費，而會成為一種營銷手段。作為自媒體的一部分，在未來的5G時代或許會從自媒體中獨立出來，形成一種全新的行業。

微電影在未來的發展上，必然會與短視頻靠近，他的成長性是十分巨大的，或許它呈現出來的形式會有些變化，但是視頻傳播必然是今後媒體傳播的主流形式之一。

4. 微電影設計思路怎麼寫

微電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。盡管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想讓製片廠或電視網買下你的作品, 那你就只能寄希望於你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西, 有人稱它為「 想法」 , 或「 提要」 。如果這筆買賣能談成, 創作者在落筆寫這個劇本之前, 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要, 還是為了在形式上與專業要求相統一, 提要和故事梗概都需要准備。 關於上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用於單個場景也適用於整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物並設計沖突, 漸進到某個危機點, 最終達到高潮和結局。故事就由所有這些場景來體現, 再被一個濃縮的空間所包容, 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置於相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來, 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。我們還要強調的, 是結構的說法並不抽象, 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題, 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本, 你現在就要考慮步驟的問題。我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。 第一幕開始交代人物並孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物, 他們的基本處境, 什麼是可能打亂他們生活步調的問題, 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由於這種努力是有負作用的, 所以對反面人物及其阻力也要有所交代, 而且沖突還要進一步升級。主人公雖然會想方設法去解決矛盾, 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。但第一幕並沒有就此打住, 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭, 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了, 他們一同成長並改變著他們的價值觀。然後喬安娜重新出現, 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅, 以新的更嚴重的形式出現。特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面後大發雷霆, 那才是第一幕的結束。 主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果, 具體到特德身上, 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中, 那位妻子則必須把棉花種上並有所收獲。換一種說法, 沖突的類型男人與男人, 喬安娜與特德, 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物並激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不採取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸於失敗的危機時刻。在《克萊默夫婦》中,第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的, 當特德敗訴時,矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風雲中, 特里在他哥哥被殺以前, 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少, 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復, 但總起來講, 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點, 因為第二幕結束時, 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到, 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的, 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制, 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。障礙的最終形成是在第二幕的結尾, 但它最後發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中, 邁克爾「 毀滅」 了多蘿西。在《教父》中, 邁克爾在唐· 科利昂死後開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣, 對一部電影劇本來說, 情況也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙, 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現, 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙, 他只好自己去尋找, 然後獨自面對並壓倒約翰尼揭示和了結。 寫電影劇本時步驟不能亂, 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面, 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法迴避的那些困難所必需的。然而, 在寫電視連續劇的劇本時, 步驟往往是需要被打亂的。如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話, 那麼應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。所以, 要設法讓人物在恰當的場景說出最後一句台詞。 有很重要的兩點要切記在心。 首先, 每個場景盡管都是靠戲來支撐, 但每場戲的份量卻並不都是一樣的。有些場景會比另外一些 更富於變化。比如說《在江邊》中特里為決定下一步該怎麼做時與艾迪發生了爭執再比如更早些時候約翰尼· 弗蘭德利派查利去勸戒特里。亞歷山大與愛德華· 維爾格魯斯主教之間的那場戲就是整個故事矛盾沖突的重心之一, 和《在江邊》中特里和查利在駕駛室里的那場戲一樣重要。長度和重要性並不總是必然地聯系在一起的。特里得知法庭判決結果後與弗蘭德利之間的那場戲並不長。 其次要記住的是攝影機以地點的轉換、氣氛的營造和信息的傳遞來提供最大限度的流動感和秩序感。利用特殊的鏡頭和小規模的畫面來傳遞信息、營造氣氛, 並由此將彼此孤立的事件聯系起來加以展現。《克萊默夫婦》的開頭就是喬安娜和特德分別在家中和在班上的鏡頭交替出現。而《在江邊》中我們看到的鏡頭卻簡單得多查利乘計程車去那間位於河岸邊上的倉庫, 格里· 正在那裡等著他。《寶貝兒》則是精煉的畫面被邁克爾的剪貼簿的插入鏡頭所切割。某事件發生在一個場景中, 而另外一些則多有變動, 比如《在江邊》的高潮戲就是如此。在《寶貝兒》中, 即便是由邁克爾裝扮的多蘿西與萊斯之間的戲, 反復使用的也只是餐廳的餐桌與舞場的舞池之類的簡單畫面。

5. 如何做微電影

問題一：怎樣製作個人微電影？ 我不是專門搞影視製作的，只是分享一下我的經驗，，講個流程方法:
1.統籌劇本:微型電影嘛就是個短片，故事一定要短小精幹，在半個鍾頭里講述令人印象深刻的故事，題材萬千，寫作手法也很多。
2.設計分鏡:簡單說即是分配鏡頭，就是事前打好拍攝的草圖，什麼地方用什麼鏡頭，開頭怎麼開始拍，末尾怎麼收鏡，也是方法萬千。
3.劇本演繹與拍攝:這兩項自是同時進行，去哪抓個同學朋友來加盟吧，依據設計好的分鏡來拍攝， 拍攝工具嘛很多，不過用個能攝影的工具就行，甚至用手機也行(只要夠清晰)，想強調光影效果就用一個人造光源和反光工具吧。
4.後期製作:把拍攝來的視頻用軟體剪輯整理一下，如果不想被剪太多鏡頭，那麼在分鏡頭設計一環節 就要事前分配得完善一點，還可以加上點軟體特效，比如亮一點，暗一啟吵點，畫面少抖一點，來點字幕(還有合作人員的名單呀)，當然還有優揚的配樂，哈哈，這方面的軟體很多，上網搜一下就有，軟體羨答是需要人來熟練操作的。
5.成品輸出:這個意思就是說，經過一系列製作過程，完成品誕生啦，哈哈哈哈哈哈哈哈哈…這樣一來，LZ就可以拿去與人分享了。
根據LZ要較真的程度選擇不同程度的作工，拍個個人玩玩與同學看看笑笑，還是要有一定的思想傳達，又或是給人看看自己風格的電影，等等等等，就要LZ自己計劃了(應該不費錢吧)。

問題二：微電影怎麼做啊？ 微電影就是濃縮的電影嘍，10分鍾以內，你需要先寫一個劇本，劇本可以有簡單的故事情節，也可以沒有，用鏡頭來記錄一些事件，然後剪輯成一部短片就好了。所以一般的流程是：寫劇本――寫分鏡頭（這個簡單的也可以不寫）――拍攝――後期剪輯，加特效。希望能夠幫到你！

問題三：什麼是微電影和微紀錄片,而且怎麼做? 微電影即微型電影，是新世紀逐漸興起的電影新類型。具有故事性和可觀賞性。時長從三五分鍾，到三五十分鍾不等。微電影是微時代――網路時代的電影形式，微電影之「微」不僅在於微時長、微製作、微投資，更是同傳統的「大電影」相對應，以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。微電影作為一種新的藝術傳播形式，創作不受條條框框的束縛。在短短的時間內，拍出每個導演的夢想縮影；每個有光影夢想的創作者，都可以用鏡頭自由地表達這個世界。讓思想者思想，吶喊者吶喊，行動者行動，用微影追求夢想。
微紀錄片道理一樣
其拍攝方式和電影，紀錄片，沒有什麼本質的不同

問題四：做微電影怎麼做。 自己拍，然後用軟體合成

問題五：怎麼自己自做微電影 推薦小影。小影是一款為移動平台打造的微電影、微視頻創作分享的應用軟體。它模擬電影創作全流程，是全球首款整合了前期拍攝、後期製作、分享傳播為一體的一站式應用。小影獨具的電影濾鏡、主題模板以及各式特效，可以讓你輕松打造個性十足的生活微電影！
愛剪輯則是剪輯已有視頻的好工具。

問題六：怎麼自己製作微電影呀 1.做好相關准備，包括演員、場地、兄旁慧劇本、道具、攝像器材。
如果要求不高的話，演員，場地，道具都可以免費，攝像器材也可以用家用DV，總之，劇本才是王道。
恭.拍攝，剪輯，後期編輯。

我也計劃拍攝幾部微電影，還有一部網路情景喜劇，成本都不算太高，也許可以交流。

問題七：微電影怎麼製作 我以前在匯隆科技拍過，效果特別的好，人只要站在藍色背景前,背景可以是動態的也可以是靜態的,可以輸出視頻,也可以輸出照片,技術能力特別的高。

問題八：微電影該如何賺錢麻煩告訴我 侯振權在本次
移動互聯與媒介創新高峰
論壇的分論壇三「
移動互聯網時代的新媒體創新」中
平台與贊助商的利益瓜分
微電影的產生與網路視頻平台的發展壯大和激烈競爭有關。它獨有的低成本、低風險、原創性、靈活性能夠保證了網站在運營時享有更多的主動權，為網站帶來更大的利益。
2010年下半年優酷出品了11度青春系列微電影，其中《老男孩》一片被視為微電影產業的里程碑，真正開啟了微電影時代。
微電影的第一個發展階段被侯振權稱為「視頻大佬間的游戲」，正因為微電影特有的優勢，它又
走入第二階段
「廣告商的盛宴」。
廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影逐漸成為新的行業趨勢。通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的認同感。
出身決定出路。侯振權說：「
在這兩個階段里，
一部成功的微電影的收益大部分被視頻平台與贊助商瓜分，到了創作者的手中就所剩無幾了。」
優秀微電影收益率一比上千
「微電影到底賺不賺錢？雖然目前可以賺錢的微電影十分少，但是中國的微電影產業已經成熟，山野模式也已經開始，在未來將產生巨大的利益空間。」侯振權說，
「國外優秀的微電影製作成本不到五百萬能有四億美金的票房，收益率達一比幾千倍。」
發展之初，微電影與電影相比收入的渠道少，只有植入廣告
，貼片。但隨著移動互聯網的發展，微電影的受眾大增，網路院線和手機院線成了微電影收益的主要來源。
侯振權舉例說明，現在市場上能賺錢的微電影，例如《上位》、《青春失樂園》，涉及的題材都較為敏感，是在電影院與電視上看不到的又貼近廣大老百姓真實生活的題材。這些微電影能夠受到關注，是當代人情感的一種釋放。這小小一部分的「釋放」就給微電影產業帶來巨大的商機，可見這個產業發展空間之大。
侯振權也給在場對拍攝微電影有興趣的學生提出了建議：「拍之前首先要把想拍的片子類型化，是拍愛情片、青春片還是驚悚片，然後要有一個比較完整和特別的劇本。現在人人都能拍微電影。」
媒介融合求發展
微電影也逐漸受到傳統媒體――電視的青睞。
陝西廣播電視台研究發展部主任李榮介紹了陝西電視台著力打造的微電影節目「華夏微電影」，這是國內首檔微電影專業品鑒節目，為微電影與電視的融合提供了一個很好的借鑒。
論壇上，陝西廣播電視台副台長胡勁濤向在座的學生發出邀請，陝西衛視願為廣大學生開放平台，徵集優秀的微電影，並且提供每一部十萬元的獎金。

6. 微電影觀後感600字8篇

微電影觀後感600字篇1

阿甘正傳講述了主人公福雷斯·甘從幼年到少年再到青年的成長經歷，他從人人口中口娘養的傻瓜成為一名真正的成功人士。聽老師說，這部電影當時上映時曾在世界上引起了巨大的轟動，通過觀看這部電影，改變了我很多的想法。

主人公阿甘的一生充滿傳奇色彩，他為人善良、講義氣、信守承諾，也正因為他的這些優良品質，他收獲了友情、愛情和榮譽。從珍妮到布巴再到丹中尉等，阿甘與他們都成了生死之交。雖然阿甘天生腿不好，總帶著一股傻氣，但他憑借著自己的堅毅、努力，逐漸超越了自我，創造了奇跡。他從跑步到踢足球，到參軍、打乒乓球，再到捕蝦，一直都有所建樹。最後，他獲得了多個榮譽，成為了百萬富翁，也與他從小的好朋友珍妮為了夫妻，並有了自己可愛的孩子。

觀看這笑敗部影片，使我明白了：不管做什麼事，都要做好自己該做的，並堅決不做自己不該做的；不要瞧不起任何人，更不要認為某個人傻。因為我們永遠不知道將要發生什麼，將要面對什麼，就像電影中阿甘說的那樣：「只有做傻事的人才是傻」，看起來傻的人說不定就是凳舉運氣最好、最精明的人。

所以，我們要正確對待每一個人，學會寬容，學會堅持，學會專一，學會講誠信，學會做自己該做的事，只有這樣，我們才能成為一個有作為的人。

微電影觀後感600字篇2

「人生就像各種各樣的朱古力，你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這一句話，向我們闡明了：每一個人的生命軌跡都是存在，而且是獨一無二的。阿甘，就正是聽著這樣的教誨，一步一個腳印地踩出了屬於自己生活的奇跡。

從智商只有75分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國……阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。

愛是阿甘人生中最重要的一部分。他媽媽對他的愛，使他並沒有被放棄，以至於擁有了一個如此傳奇的人生，他對珍妮的那份愛使他堅持奔跑直至跑遍美國。我承認，對珍妮我是不喜歡的，不管是她是因為怎樣的背碰粗顫景造就了她的性格，我對她自暴自棄這點是極不贊同的，我認為一個人有怎樣的明天取決於你擁有怎樣的今天，所以我對她是懷有一種同情但不憐惜她的心情的。但是，其實看到最後，對珍妮，也是已經釋懷的了。她最後還是沒有繼續放逐自己，沒有繼續放縱自己，這點還是值得憐憫的。

阿甘愛珍妮。珍妮是不幸的，她的生活一直很凄慘，四處漂泊。但是她又是幸運的，因為她遇見了阿甘，也遇見了這世上最美好的愛情。也許珍妮不會想到，她的一句話換來了阿甘一生的等待，也換來了一個美好的結局。她的一生充滿凄苦，但是最後，她終於永遠地沉睡在了唯一帶給她溫暖的樹下。

珍妮是阿甘的唯一，因這唯一而永恆。

阿甘愛他的孩子。他送他的孩子上校車，像小時候媽媽送自己上校車一樣。一切都和多年前一樣，只是這一次，車上不會再有一個珍妮那樣的小天使。

在阿甘的眼裡，在他身邊的人都是天使，其實他不知道，他自己才是天使。

我也懂得這世界上最美好的愛是什麼樣子的。

微電影觀後感600字篇3

本片阿甘通過講故事的方式回憶他的一生，從小阿甘就是一個智障患者，智商只有75，只能上特殊學校，身體略有殘疾的孩子，要靠母親給套上的鐵架行走。因常受人欺負、侮辱，時常採用跑的方式迴避，終有一天跑的過程中擺脫了鐵架的束縛，同時也一步步跑進了大學的全明星橄欖球隊，並受到肯尼迪總統的接見。

跑進了部隊，並通過跑在作戰中救受傷的戰友。之後還是通過自己的執著，一步步實現了自己每個階段的目標。本片還結合當時美國的時代背景和大事件又給本片增色不少。

本片通過阿甘的故事告訴我們做任何事要有堅定的信仰，信仰的力量是無窮的；要有樂觀自信、鍥而不舍的精神；同時阿甘的真性情、善良，贏得了他的愛人和友誼。

通過本片給我的觸動非常大，在這個物慾橫流的社會，好多人變得唯利是圖，社會需要真善美；通過本片還告訴我們夢想是一步步放大的過程；通過本片還告訴我們，父母應該如何教育和激勵智障或普通的孩子；通過本片告訴我們，要直面人生的酸辣苦甜，生老病死，要學會從容、積極、樂觀的去面對；本片還告訴我們，人本性的真善美要發揚，特別是在這個極其復雜的社會。

兩個多小時看完後，我開始對照阿甘反思，只有心無雜念、按部就班、堅持不懈，任何事都能做好，即使是一個「傻子」。孩子的教育應該如何去做，家長應如何去激勵孩子。上帝是公平的，為你關了一扇門，會給你打開一扇窗。

看完了《阿甘正傳》之後，真的會觸碰到你柔軟的內心，你目前是成功也罷，失敗也好，困惑也好，迷茫也罷，相信你會從中找到答案。

微電影觀後感600字篇4

「人生就像一盒巧克力，你永遠不會預料到下一顆會是什麼味道。」母親的這句話一直激勵著阿甘過著像一片羽毛般，潔白，平淡的生活。

這部電影中提到了阿甘一生中激勵他的兩個人，那就是他的母親和珍妮姑娘。

阿甘他是孝敬的。在捕蝦的過程中，聽到他的母親患了癌症後，毫不猶豫地從船上跳進了一望無際的大海，向一所有著病危母親的豪華的房子游去了；阿甘他是感恩的。他從小腿腳不利索，上了學校後，所有人都排擠他，唯獨有一個善良的小女孩讓開了座位，讓他坐下，從此，阿甘有了第一個好朋友，每次有壞小孩要欺負他，珍妮都會讓他快跑，終於，他擺脫了鐵架的束縛；阿甘他是老實，守信的。在越戰中，失去了他的戰友一一巴布，在一個晚上，他答應巴布要做捕蝦的生意，雖然巴布戰死，但是他依然遵守承諾，買了一艘捕蝦船，也就是"珍妮號"；阿甘他還是意志堅定的，他一直跑了三年兩個月十四天十六個小時，他跑步時一直想著媽媽講過的話:"要往前走，必須先忘掉過去。"

阿甘的一生中，雖然智商為七十五，但他的媽媽說："只差五分而已。"即使這樣，他走進了大學跑過了足球場，當了橄欖球隊員，到了炮火紛飛的越戰泥潭，走進了乒乓球外交的戰場，跑遍美國，最後走到了他的終點，成為了億萬富翁。

看過了《阿甘正傳》後，我得到了許多感悟:我們做人要像阿甘一樣，誠實，守信，認真，勇敢而重視感情，對任何人只懂付出，不求回報，豁達，坦然地面對生活動……

微電影觀後感600字篇5

看完電影《鄧稼先》後，我認為鄧稼先身上有許多值得我們學習的地方，而其中最值得我們學習的就是他的為人：不求功名利祿，只是默默地在為自己的國家奉獻。更何況如今貪官污吏遍地叢生，能夠有這種覺悟的人早已少之又少。

我還記得幾個月前看到過一則笑話。官員一拜訪官員二，看到他的豪宅，就問他是怎麼變得如此富有。官員二笑了笑，指了指河上的橋："我吃了這個工程的20％"。後來，官員二拜訪官員一，看到他家如同皇宮一般，就問了同樣的問題。官員一指了指沒有橋的河說："我吃了這個工程的100％"。如此調侃，可見這種行為早已變得如此的"正常"，早已不會有人感到驚訝。

可是鄧稼先卻沒有成為一個這樣的人。當他被告知馬上要參加的工作需要他放棄自己的光明未來，從此銷聲匿跡，他仍然毫無返顧地接受了。而這件事是他最親的親人也無法知道，而且會讓他遠離他們。這份工作，不僅不會賺到很多錢，還會讓他的功名"消失"，並且忍受遠離家人的痛苦。按現代人的價值觀，這絕對是一個"有百害而無一利"的工作。可鄧稼先還是同意了，並為這奉獻出了自己的一生。

鄧稼先為了國家放棄了利益、名聲與親人，為他贏來了無數好評；而現在有無數人，不是成為金錢的奴僕，就是成為權力的木偶，為了這些他們犧牲了尊嚴與地位，有時甚至違法，卻只"贏"得他人的唾罵與鄙視。所以，鄧稼先的這種為人，值得我們學習而它們也將帶給我們意想不到的回報。

微電影觀後感600字篇6

國慶期間，我看了電影《放牛班的春天》，這部電影講述的是一個著名的指揮家因為母親的葬禮回到闊別多年的故鄉，遇到了兒時的同學，打開一本日記本，回憶起了以前的往事……

讓我印象深刻的是，有個調皮的學生因為惡作劇，刺傷了神父的眼睛，剛來學校做學監的馬修知道這件事情後，一開始想把惡作劇的那個孩子拎出來，關到禁閉室去。但在途中，看到校長狠狠地拎著一個孩子的耳朵把他拉到禁閉室里去時，他又於心不忍了，於是決定和學生私下解決這件事。他對這個孩子說：「我可以不說出這件事是你做的，但在神父的眼睛沒有好之前，你必須一直當他的護理員，你願意嗎？」孩子立馬說道：「我願意！」看到這里，我覺得這個馬修老師真好，如果換成別的老師，估計早就大發雷霆，還會喊這個學生的家長過來了呢！

還有一個場景也令我難以忘記：當後來成為指揮家的莫杭治因為辱罵院長而被關禁閉，釋放出來後罰做清潔工作，聽見馬修訓練他的同學們合唱，每天放學後獨自一個人偷偷在教室里練習唱歌時，馬修發現後並沒有責怪他，而是給他「開小灶」……

看完這部電影，我知道了音樂或許可以改變一切，更敬佩馬修這樣的老師，用他善良而又寬容的胸懷愛護著那些在別人眼裡調皮搗蛋的孩子們。是他發現了孩子們的優點和潛能，並鼓勵孩子們擁有面對困難的勇氣，孩子們才茁壯地成長。

在我的眼裡，我們的班主任張老師就是像馬修一樣的老師，在班上孩子們調皮搗蛋犯錯的時候，她常常是耐心地詢問同學們犯錯的原因，並常常用幽默的語言來教導同學，既讓同學認識到錯誤，又不傷害他的自尊。想到這里，我覺得我們班的同學真是很幸福啊！

微電影觀後感600字篇7

今天，我在老師的推薦下，和父母一同觀看了一部極具教育意義的電影——《火星救援》。

第一鏡頭就是馬克·沃特尼和其他宇航員在火星上採集標本准備帶回地球，但突如其來的風暴使他們迫不得已撤離。就在上飛船之際，沃特尼被物體擊中，消失在漆黑之中。為了能讓飛船安全起航，只能把沃特尼留在了火星。可是，沃特尼並沒有死，反而異常堅強地活了下來。為了解決溫飽問題，他自行搬土、種土豆。還跑到大老遠找到信號源，聯繫到了nasa。可是，上天並沒有看到他的努力，一次意外，把他的種植場炸毀了。他不能再種土豆來維持生計。後來，他的同伴知道他活著，決定回火星救沃特尼，這給了他很多的信心，他日夜兼程，來到了火星升空艙，也就是獲救地點。終於，沃特尼在火星過了512個太陽日後，重新回到了飛船上，回到了地球。

在這部電影中，沃特尼最讓我敬佩的就是他那堅持不懈，永不放棄和樂觀的精神。當馬克一個人孤立無援的面對浩瀚的宇宙時；當無數次的希望和絕望交替，幾經絕境時馬克卻始終沒放棄哪怕一絲絲求生的希望，他沒有崩潰也從不輕言放棄，永遠是在想解決問題的方法並實踐，還能自娛自樂自嘲，保持樂觀。這便是求生准則！

最讓我深刻感受的幾句話就是：「當我獨自被困在那兒時，想過會死在那兒嗎？想過，當然想過。這是你必須知道的，因為他正發生在你身上。那是太空，它是不會遷就你的。在某個時候，一切都會變得越來越糟糕，當一切越來越糟時，你只能堅強地面對。這是我如何解決這個問題的，你要麼屈服，要麼反抗就是這樣。你只要開始進行計算，解決一個問題，解決下一個問題，解決下下個問題。等解決了足夠的問題，你就能回家了。」是的，如果說任何問題都能解決，那麼只需要你的時間精力和努力，沃特尼就是這樣度過這512個太陽日的。

只要堅持，就有生的希望！

微電影觀後感600字篇8

10月6日，隊里組織集體觀看《長津湖》這部影片。該片以長津湖戰役為背景，講述了一個中國人民志願軍連隊在極度嚴酷環境下堅守陣地奮勇殺敵，為長津湖戰役勝利做出重要貢獻的感人的歷史故事。

在新中國剛剛成立，百廢待興、百業待舉。在朝鮮處於生死存亡、我國安全面臨嚴重威脅的危急關頭，黨中央應朝鮮黨和政府的請求，毅然作出「抗美援朝，保家衛國」的戰略決策。中國人民志願軍奉命開赴朝鮮。歷經千難萬險，打敗了不可一世的美國侵略者。這次戰役收復了三八線以北的東部廣大地區，是扭轉局勢的關鍵一戰，而中國人民志願軍也付出了慘痛的犧牲，在零下三十多攝氏度的極端天氣中，很多先烈是以端著槍的姿勢被凍僵，體現了志願軍戰士服從命令視死如歸、凍成冰雕也不退縮的革命精神。

在電影中有一句話我讓我印象深刻「我們把該打的仗都打了，我們的後輩就不用打了。」我們現在生活在一個和平年代，吃的、穿的、用的都不用愁。這都是因為老一輩幫我們打了屬於我們的戰。如果他們沒有選擇上戰場，保家衛國，那有可能下一個上戰場的就是我們的父母，又或者會到我們。電影中有一個男孩他也才19歲，跟我年齡差不多，但是他都有為國捐軀的精神。而我們現在生活在這個沒有戰爭的和平年代，我們能做的只有好好訓練，為國爭光。

我們觀看完這部電影就離場了，我不知道有沒有彩蛋。但是當我走出電影院，看著路上車水馬龍，燈火闌珊的時候，我知道這應該就是這部電影的彩蛋了吧。那一刻，我知道沒有他們就沒有現在的新中國，沒有他們就沒有我們現在的生活環境，沒有他們我們現在可能也吃不飽，穿不暖，天天過著擔驚受怕的生活。既然他們給了我們這種生活環境，那我們就應該好好訓練，取得好成績來報效祖國。

在這里我要致敬那些為建設祖國參與了各場戰爭又或犧牲在戰場上的那些英雄，謝謝你們，讓我們擁有現在的生活！我們也會努力訓練站在世界的賽場上為國爭光！