肉夾饃微電影
A. 白鹿原在哪裡拍的
電視劇白鹿原是朱家河澄縣跟合陽交界還有皇城相府等地方拍攝的,並且形成了白鹿原旅遊文化景區,以長篇小說《白鹿原》為依託,以關中民俗文化為基調,通過影視建築、場景、演藝等實體來弘揚本土文化價值,傳承地域特質,彰顯地域特色,展現旅遊產品的內在吸引力。
目位於陝西東線黃金旅遊帶——白鹿原上,不僅在地形地貌上有關中台塬的典型特點,而且其民風民俗也表現出鮮明的地方特色。項目總佔地600畝,計劃投資總額為5億元人民幣。建成後按不同分區性質劃分為三個功能區:影視城文化區、生態休閑區、關中文化展示區。
(1)肉夾饃微電影擴展閱讀:
《白鹿原》主要集中在白鹿兩家老輩人的族斗糾葛之中,但劇中故事長卷一角中漫溢的氣息和人性激變卻難以掩藏,白鹿兩家世代相依的家族親情,白嘉軒與鹿子霖這對鄉黨親鄰的「相愛相殺」被展現得妙趣橫生。
原著中鹿子霖被革命黨剪辮子的劇情,白嘉軒苦命的前六房媳婦則都淡化成了平原上的六座墓碑等。這么一變,其節奏簡明亦符合邏輯。
B. 如何評價《浴血無名川》這部電影
故事的邏輯沒有漏洞沒有明顯的邏輯漏洞,故事的邏輯自洽,人物的行為及背後的動機是一致的。故事中的人物沒有陰陽怪氣的名字,都有名有姓,或大名,或小名柱子,或昵稱娃娃等。愛憎分明,沒有對美軍的尊崇,有著只是平視,甚至蔑視——在影片最初師長給三排長孟大關交待任務的時候就提到美軍在談判場中耍詭計,打打停停,我們要快。
刺殺生死,雖然沒有電影院那麼震耳欲聾,但卻更容易營造一種緊張的氣氛,更容易綳緊觀眾的神經。再者,當前中美經濟交鋒的環境也烘托出了觀眾們很容易在這種直接對話中投注情緒傾向。《浴血無名川》也充分考慮到了現代網路觀影群體的喜好,在志願軍三排與偵察排匯合,對抗美軍催毀美軍重炮營的故事主線上,設計了多場小規模的戰役,極具可看性。
C. 美國往事電影觀後感
《美國往事》影片背景是美國戰後發展迅速而導致的各種社會問題的出現,以及倫理面前,人們求生存的本能鋌而走險地去挑戰各種極限等等。似乎20-60年代美國大城市生活縮略的紀錄。本文是我整理的美國往事觀後感,僅供參考。
美國往事電影觀後感篇1
上周得知CCTV6要在佳片有約中放《美國往事》,便有了想看的興趣。這個片子已下了有一段時間了,就是懶的看,太長了,近4小時。當然,我是不會去看配音版的,那簡直是在蔑視我的聽力水平。不過還是要看中文字幕滴。
我為什麼要看這個片子呢?因為最近看多了周傳基爺爺講電影理論的視頻教程,也想找一部經典的片子來分析分析。下面,我就分析一下本片的幾處典型的鏡頭剪輯。
1.30年代“面條”所在的中國煙館里煙燈(圓形)→“麥大”等三兄弟被警方擊斃後現場的燈(圓形)。這里很符合周爺爺“圓接圓”的鏡頭組接理論。
2.胖子店裡廁所牆上的洞里是老年面條的眼睛在看什麼→少女狄波拉在跳舞→少年面條正在從那個洞里偷窺。
3.少年麥大等人目送面條進監獄→墓誌銘“Your youngest and strongest will fall by the sword.”→老年面條正在看著以上這句話。
4.公墓房間的牆上掛著一把鑰匙→這把鑰匙正在開一個保險櫃的鎖。
5.老年面條提著剛取出的一箱錢忐忑不安地在街上走,突然一個飛盤向他扔來,他躲開後,一隻手接住→青年麥大搶過剛出獄的青年面條手中的行李箱。
6.青年面條載著同伴把汽車開進河裡→電視里(1968年)正在播出從河裡打撈上來一輛被燒毀的汽車。
7.老年麥大跳進垃圾粉碎車自殺後,遠去的血紅色的2個車燈→逐漸靠近的2個白色的車燈,這輛車正載著狂歡的年輕人。
劇情方面我有些地方還是不太明白,比如青年麥大計劃搶銀行,面條向警方告密後,麥大等人被擊斃的現場是一輛運酒的卡車和全地的碎酒瓶。關於本片的影評網上有許多,其中一些分析的很深刻。我看本片很累,也就不多寫什麼了。
美國往事電影觀後感篇2
在一篇文章里看到這部經典,點了“想看”之後得到友鄰第一時間的支持。
昨天中午,一個美好的周末,讀了大半天的刀爾登的《不必讀書目》。中午兩點要了樓下的肉夾饃和米皮,開始欣賞這部大作。原本只想先看一半接著看書的,可是竟然沒停下來。除了看小傢伙吃奶油蛋糕的情節哭了,其他的地方並沒有覺得很感動。意外的是,看完後怎麼也看不進書了,各種焦躁不安。在和微博上各種撒嬌求安慰後,莫名其妙地趴在被子上小哭了一通,仍然覺得心頭壓著千斤巨石不能輕松。一個美好的周末就這么被毀了。
晚上躺床上閉著眼睛,腦海里不斷閃過電影鏡頭的碎片。是裸露的女人身體,被強行分開的雙腿,祈求搶劫者強奸自己的女人的呻吟。最忘不了的是那隻槍口下的乳房,那麼晶瑩美麗,彈指可破的乳房,我在屏幕外面感到它顫栗的恐懼。是啊,在槍械武器之下,它的美麗顯得如此脆弱。我同它一起被嚇到了。也許多少個世紀以來,從沒有國度以前,女人們都是這么過來的,在暴力、血腥、戰爭、殺戮、驚恐中企圖尋求一個可憐的遮蔽之處。體內那些隱藏著無數祖輩的恐懼、傷痛、眼淚,都被電影催發尖叫著迸出。
也許揣測導演的觀點並不明智,重要的是我們自己的立場。如果暴力也可以稱作美的話,我看到的是男人和女人的兩敗俱傷。電影將這樣的人生赤裸裸地展現出來,以暴力不斷地滿足慾望,不斷地深陷泥淖。
看到有人說女主角自私冷漠。我想說即便一個女人,沒有打算現在就和一個男人白頭偕老,就不能接受他一頓飯的邀請么?畢竟對方也是自己喜歡的人。我們也不是能夠全然接受所有自己喜歡過的人。即便她拒絕了對方,難道就能成為對方強奸自己的正當理由么?暴力就是暴力,強奸就是強奸。同樣是喜歡的人,做著同樣的動作,有愛是身心的融合,用暴力卻只感到如此齷齪下作。不知還有多少個男人以愛的名義,在女人的身體里做著單純的活塞運動。他們不過是用自慰的動作,意淫著幻想中的女神。眼前這個活生生的女人,不過是個有著體溫的充氣娃娃。
個人的暴力也是,集體的暴力也是,國家之間的暴力也是。暴力一旦找到任何冠冕堂皇的理由,就會無止境泛濫,最終毀滅自身。
也有人說,女主角有心計有計劃並不好。我想說,這些原本都是中性詞,並沒有高尚低賤之分。我們現在不是都在做各種規劃么?為什麼那個時代的女性就不可以有自己的夢想呢?好的愛情是在一起的兩個人都越來越好。犧牲奉獻委曲求全的愛情,從來不看好,也不欣賞。
我也同情這些男孩子。他們無法選擇自己出生的時代和家庭,在苟活度日的同時還企圖勉強維系敏感脆弱的自尊,甚至貪戀覬覦一個如此完美的愛情。我敬佩那些真實大膽的女孩,和女人。不想探究在那個年代下,最底層的女孩子有沒有更好的生存方式。好與不好,並沒有唯一標准。她們狂狼放盪,閱人無數,視性交如公開場合喝茶吃飯。起碼她們接受真實的自己,靠自己的勞動養活了自己。那個在車上滿足了剛剛出獄的男主角的妓女,她狂妄肆意的大笑著離。誰又能說,那樣的笑聲下面沒有悲涼呢?如果無法選擇高貴的身份和活法,起碼能選擇高傲的姿態直面世界。
總之,還是感到哪裡的小傷口被輕輕的撕裂,又悄悄的凝固,癒合。也許人生就是這樣一個過程。我們從起初看到一滴血就暈,在眼瞧著那些傷口的不斷撕裂與癒合中,漸漸習慣了滿目瘡痍,甚至開始享受那一點略微變態的快感。
寫出來感覺好多了,沒那麼壓抑了。
美國往事電影觀後感篇3
12月11日晚,佳片有約,連續四個小時觀看美國黑幫片《美國往事》,《美國往事》觀後感。次日凌晨七點,又重看一次。影片跳躍性的鏡頭很多。時間穿插也比較頻繁。看一遍往往是"看不懂"的。
影片講述的是,美國幾個窮人家的孩子,從偷偷摸摸,敲詐詐騙的混混,到稱霸一方的黑社會團伙的過程。其中主要寫了一個"好強盜"和一個"壞強盜"的友誼和他們之間的恩怨情仇。
面條本是少年阿飛的頭目。後來年齡稍大狡詐的麥大出現,取代了面條的位置。他們由給另一個流氓團伙頭目臭蟲打打下手,到自立門戶成立基金會。五個孩子決定有難同當、有福同享。在一次與臭蟲的火拚中,面條殺了臭蟲,傷了警察,被判12年徒刑。在他坐獄期間,面條的幾個夥伴利用走私販賣私酒(上個世紀二十年代發布禁酒令)發財開了酒吧、妓院等實業。
面條出獄後,參加進去,繼續他們的黑幫事業。他們搶劫珠寶,殺人越貨。還參與政治罷工,解救罷工領導人政客吉米,綁架暗助資本家的腐敗警察局長的幼兒,干預罷工的勞資糾紛。
後來,麥大要去搶聯邦銀行。所有的人都認為必死無疑。麥大還是執意要做。面條為救朋友,向警方泄露原來他們走私犯酒的事,以免於大家一死。結局是,不但麥大、派克、公雞眼被擊斃,面條的同居情人妓女伊芙也被殺害。面條心灰意冷,改名換姓,遠走他鄉。三十五年後,面條被一封邀請信請回。他發現,以他名義建造的豪華公墓里,他的三個朋友被安葬了。他還得到了一筆豐厚的"下一次行動"預付款。
原來,三十五年前的血腥殺戮,正是麥大一手策劃的陰謀。他與警察勾結,利用面條報警,清除了同夥派克、公雞眼,捲走他們共同的財產。麥大野心大。他"漂白"自己後,改名換姓,棄商從政,爬到了商業部長的高位,麥大還用金錢俘虜了面條心儀的童年年女友狄波拉,收為情人。還生了兒子。
麥大在政界依然"不老實"。他勾結寡頭走私違法,被聯邦調查局盯上了。他的同夥,或者說高層的政治需要,必須犧牲麥大。麥大自知自己的下場,就以"白利"部長的名義,找來昔日的朋友面條。他寧願讓面條殺了他,也不願意給聯邦調查局暗殺他的機會。經歷了風風雨雨的面條,面對童年、昔日的夥伴,這個曾經搶了他的位置、吞了他的票子、奪了他的妻子的麥大,眼含熱淚卻心如死灰。當麥大請求他"報復"的時候,面條拒絕了。他說,他當年為了"偉大的友誼"也曾出賣過一個朋友,導致他們都死了。他甚至始終沒有呼叫"麥大"的名字,彬彬有禮地與"白利部長"分手了。
麥大走進垃圾粉碎機自殺身亡。
這是一部很有看頭兒的大片。稍顯灰暗的色彩基調,襯托出人生的某種無奈。
長達四十年的歷史跨度,從1921年到1968年,幾位童年的朋友演繹了不同性格導致的不同歸宿。面條憨厚而重感(愛)情;麥大狡猾而重"事業";狄布拉高傲而重地位,這個女孩是面條心中神聖的女神,狄布拉也不是對面條毫無情感。當面條出獄後,她曾對面條說過:"你是我心中唯一重視過的人。"他們卻始終未走到一起。
閱盡人間的美好,歷盡人間的滄桑。四十年的成長經歷,四十年的不堪回首。
應該提到的是,原著小說名為《流氓》。是的。面條、麥大、派崔克、公雞眼都是黑社會的流氓。盡管搶劫為珠寶後殺害僱主,面條並不同意,他還是殺了人。他們是社會的毒瘤,但他們又是活生生的人。
如果有網友有興趣,可先看一看相關的影評,這樣會更容易看懂。影片從三十年代面條在中國戲院即大煙館銷魂開始(他為救朋友報警後到大煙館的),最後一個鏡頭又回到面條三十年代在大煙館的"享受"微笑結束,是透露人生如夢,還是演繹醉生夢死,抑或表達對世事的麻木?我不得而知。
D. 有哪些值得看的中國鄉土氣息電影
那就是鄉土莫屬了
鄉土的劇情簡介
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故事講述了已故黨委書記閆勝聯在新時代背景下,深入實施鄉村振興,帶領鄉親們踏踏實實走上鄉村振興道路的故事。
鄉土電影網路網盤高清資源免費在線觀看:<
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E. 《孫子從美國來》:一部笑中帶淚的小成本電影 ,很多人沒勇氣看完
2012年,導演曲江濤在陝西拍完了一部《孫子從美國來》,上映後沒有排片也沒有票房,只在中央六台電影頻道放過幾次,卻引起了很大反響,被很多人一致認為「 出乎意料的好看 」。
這部電影講的是在陝西渭南市一個村莊里,鰥居在家的老楊頭過著孤獨平靜的生活,卻被一個來自美國的洋孫子打破了。生活習慣的不同,文化背景的差異,爺孫倆在這個破舊的家裡上演了一幕幕啼笑皆非的好戲, 從最開始的劍拔弩張到最後的依依不捨,讓人感受到了濃烈的爺孫情 ,和對鄉土的熱愛,以及留守老人背後的孤獨。
這部電影花費不足百萬,卻比那些動輒花費幾億的大片有意思多了。沒有轟轟烈烈的特效,沒有肝腸寸斷的愛情,也沒有驚悚發麻的詭異橋段,只有 一個固執的陝北老漢和一個調皮美國孫子的日常,朴實溫馨又不失幽默活潑 ,雖然沒有在院線上映,但卻不失為一部笑中帶淚的好電影。
影片一開頭,老楊頭躺在躺椅上,昏暗的房間顯得特別孤獨, 突然有人敲門,原來是3年沒著家的兒子棟梁回來了,還帶回來一個外國媳婦兒,二婚的,外加一個拖油瓶-一個沒有血緣關系的洋孫子布魯克斯,老楊頭簡稱為布斯, 兒子和兒媳為保護藏羚羊在高原地區奔走,只有把洋孫子寄養在家裡,平靜的生活被打破了 。
老楊頭是村裡搞皮影的老師傅,地道的陝西人,調皮的洋孫子布斯是純正的美國人,東西方文化的差異帶來了很多沖突,也帶來了一系列笑點, 從一開始的互相嫌棄,到後來的互相接受,溫馨的爺孫情讓人動容 。
固執的老楊頭雖然嘴上嫌棄洋孫子,但卻 像中國所有的爺爺奶奶一樣,從頭到尾都在竭盡全力照顧布斯,可以說是有求必應 。
初來乍到的布斯很不習慣老楊頭家裡的生活,辣的不吃鹹的不吃,寧願吃垃圾食品方便麵,也不願嘗試一下油潑面, 老楊頭放下自己的面子,嘗試像其他爺爺一樣哄布斯吃油潑面,可惜失敗;
布斯想吃漢堡包,村裡小賣部沒有,從小賣部老闆那裡知道了漢堡包是什麼後,老楊頭自製了漢堡包,看到布斯喜歡吃,老楊頭欣慰地說:原來就是把肉夾饃的面餅子換成麵包~
布斯還要喝牛奶,村裡還是沒有,在小賣部老闆的指點下,不愛求人的他,去找了文化站的王站長,弄到了新鮮的牛奶,牛奶被布斯打翻,老楊頭只好再硬著頭皮再去找王站長。
這時的爺孫倆,雖然爺爺對孫子很關心,但 老楊頭脾氣硬,孫子又調皮,再加上中西方的文化差異,兩人並沒有互相接受 。晚上布斯聽到了可怕的聲音,鑽進了老楊頭的被窩,老楊頭的眼神里有種說不出的情緒,這個洋孫子,好像也沒那麼討厭,只是有點調皮。
調皮的布斯用門板壓了老楊的核桃,核桃碎了門板倒了,老楊心疼自己的核桃,圍著孫子追,卻不小心踩壞了孫子的寶貝蜘蛛俠,布斯傷心了,老楊卻沒辦法再生氣, 比起心疼自己的核桃,他更心疼孫子的傷心 ,雨聲滴滴噠噠的夜晚,老楊挑燈做出了皮影版蜘蛛俠,布斯醒來興高采烈地玩著皮影版蜘蛛俠,兩人終於開始互相接受了。
在一段嬉笑怒罵的生活中,布斯和爺爺建立了美好的爺孫情 :布斯學慣用筷子,把筷子夾起的第一個小番茄給爺爺吃;他教爺爺唱英文歌,爺爺叫他唱陝西老腔,誰也沒教會誰;老楊頭騎著自行車,布斯坐橫梁,騎行在綠油油的鄉間小路上~
布斯走後,他還是會把石頭壓在井口上,時常蹲在井口旁,期待著傳來布斯的呼喚聲;他時常想起那些和布斯在一起的歡樂時光, 這個倔強又固執的老頭,已經深深喜歡上了這個洋孫子 ,他期待著和布斯春節見面,一起吃個團圓飯。
中國是個注重親情的國度,中國人的人際關系中最穩定的就是血緣關系, 面對這個沒有血緣關系的孫子,老楊頭依舊付出了自己的全部熱情 ,爺爺陪伴孩子長大,孩子陪伴爺爺變老,這就是很多人對爺爺奶奶有很深感情的原因,溫馨感人的爺孫情,讓人動容。
皮影是中國民間古老的傳統藝術,始於西漢,興於唐朝,盛於清代,元代時期傳至西亞和歐洲,在過去還沒有電影、電視、手機電腦的年代,尤其是 在河南、山西、陝西、甘肅天水等地農村,這種樸素的民間藝術很受歡迎。
電影前半部分,孫子布斯要喝牛奶,老楊頭去找王站長擠牛奶,王站長順勢說了即將開皮影班子,想請本村皮影大師老楊出山的消息,老楊頭懶得搭理。布斯把牛奶打翻,老楊頭硬著頭皮再去擠牛奶,王站長再次提及這事兒,老楊頭依然不搭理。
直到放羊的老伙計問他,他才說出了自己的顧慮:沒興趣,瞎胡鬧,就跟前幾回一樣, 來了搞點所謂的政績,官一升,屁股一拍就走了, 現在人連電影都不看了,誰還看這皮影。
作為皮影老藝人,老楊頭有自己對行業的堅守和執著,他是熱愛皮影的,正是因為這種熱愛,他才拒絕王站長。因為他害怕又像前幾次那樣,熱鬧的開頭,草率的結尾,害怕投入了全部的心血卻被辜負, 一次次充滿希望又一次次失望後,不再期待便是對自己最好的保護。
他雖然嘴裡說著不想,但夢里都是皮影,這是他一生摯愛,捨不得任何人來破壞它,就算是自己心愛的孫子也不行。本來想在65歲就」金盆洗手「的老楊聽見孫子在睡夢中說了一句:我要看皮影。於是決定重新出山。
皮影班開了,誰來學是個問題,看到台下的都是老頭老太太,老楊頭拎著包就想走,王站長解釋說「 還有幾個五十多歲的年輕人」 ,可以看到這項傳統文化的人才斷層到什麼程度。
其實除了皮影,還有很多優秀的中華文化在人才上市斷層嚴重,比如粵劇、崑曲、古琴藝術、侗族大歌、南音、藏戲等,都有找不到傳承人,傳承不下去的危險。究其原因,還是因為這些古老文化融入不到現代人的生活,簡而言之就是「沒有市場」。現在的我們更喜歡電影電視,演唱會綜藝節目等,這些古老的藝術, 我們看不懂,也沒耐心欣賞,這些傳統文化便離我們遠去了 。
雖然這些年我們一直都在呼籲關注民間藝人,關注傳統文化,但只有口號,在行動上都是空的。由於沒有市場,很多民間藝人不得不放棄祖傳手藝,去做一份養得活家人的工作,還有一些說什麼也不會讓孩子去傳承, 因為很難生存下去,他們的命運,誰也不知道怎麼去拯救。
曾經在一個旅遊區,看到一個做糖人的手藝人,10塊錢一個,花蝴蝶、孫悟空、豬八戒在手藝人的折騰下幾秒成型,周圍人看得都是目瞪口呆連連叫好,但大家都是看得多買的少,雖然 我們並不希望手藝人放棄手藝,但他們經濟上的問題,誰來解決?
所以之前老楊頭答應時,王站長提到了底薪和績效的問題,老楊頭的眼神有遲疑,或許他想起一個破布面具30塊,還得天天給他買牛奶漢堡包,覺得能給點錢也是挺好的。
在王站長的勸說下,老楊頭還是回去教這群老頭老太太了,在自己的專業上,老楊頭是自信的,上彩、用刀、刻畫,他把自己知道的傾囊相授,無所謂老幼,也無所謂掙多少錢,此時此刻, 他只要分享與傾訴就夠了, 至於這項傳統文化能不能傳承下去,老楊頭雖心有餘念,但這已不是他一人之力能奈何了的事, 傳統文化的沒落,是無可爭議的事實。
這部電影是在陝西渭南一個村莊拍攝的,從頭到尾,除了王站長和那幾個趴在牆角的人較年輕外,總共就沒看到幾個年輕人,看得出來 這是一個落寞的村莊,就像中國千萬個正在消失的村莊一樣 。年輕人為了生計出門打工,一年回來一次,平日里只留下老人和孩子相依為命,在這里空守寂寞。
影片的開頭,老楊頭一個人在家過著自己的晚年生活,沒有兒孫環繞,沒有四世同堂,只有一個常年不回家的兒子, 他是名副其實的留守老人+空巢老人 。
整部電影里,老楊頭兒子的出場次數屈指可數,老楊頭給兒子取名「楊棟梁」,大概是希望他成為棟梁之才吧,兒子去可可西里保護藏羚羊,職業高尚,可以說是成了棟梁,只是他很少回家,讓單身老父親常年一人鰥居在家, 老楊頭對兒子,就像中國千萬空巢老人對待子女一樣,期待又失望 。
他一定熱切地期待著兒子回家,但兒子的工作總是很忙,常年奔波在外,好幾年也回不來一次,期待的多了,也就不再期待了。好不容易回來一趟,說住十幾天,卻只住了一晚上就走了。兒子給他帶來了布斯這個孫子,雖然不是親生的,但他也一定是願意接受的,只是他不敢接受,因為他老了,再也經不起像兒子的這般折騰了,就像最開始拒絕開設皮影班一樣, 投入了心血和感情,收獲的只有失望。
但只要決定了開始,他投入的就是全部,他認真給鄉親們傳授皮影技藝,竭盡所能給布斯最好的照顧。但比沒有希望更殘忍的是,給你一次又一次希望,然後一次又一次奪走希望, 他真的將布斯當成自己的孫子,將自己最柔軟的情感交付出去。
所以當兒子說和美國媳婦分手的時候,他心裡應該是很絕望的吧,他本可以將那份愛留給自己,供自己度過晚年,可他將愛給了布斯,只留給自己漫長的牽掛,從此以後, 布斯走了, 他又只能獨自一人守著孤獨了。
老楊頭受不了布斯的離開,是因為受不了布斯離開後,自己又是一個人。這是中國千萬個空巢老人的真實寫照。隨著獨生子女慢慢變成社會的中堅力量, 整個社會的空巢老人比以往任何時代都多 ,但現實是我們並沒有面對如此龐大的空巢老人的經驗,不管是物質上還是情感上,都明顯不足。
在中國,爺爺奶奶對孫子輩的溺愛總是讓人詬病, 但溺愛的背後,其實是老人的孤獨和寂寞。 年紀大了的人會更渴望親情,但兒子女兒不常回來給予不了,只得將所有的關愛都給子孫, 當一個老人將自己剩下的感情全部交付給一個必然離去的孩子的時候,對老人來說,是一種怎樣的勇敢 。
影片的後半部分,老楊頭給鄉親們表演皮影,他唱了一首「走遍天涯,到處是吾家。步長途,風吹雨灑;登高台,講經說法;論琴音,六音通造化……」這是一個中了秀才的人,因是梨園子弟,不得不放棄仕途學藝唱戲的故事,這段唱詞是這位秀才對自己藝術生涯的描述。
片中的老楊頭鰥居在家,兒子棟梁走遍天涯,只留下他一人在家回憶以前唱皮影和孫子在一起的樂趣, 這是一首悲涼又豁達的唱詞,是對老楊頭孤獨一生的表達,也是對皮影藝術沒落的表達 。
布斯回美國上學去了,老楊頭又是一個人,或是躺在昏暗的屋子裡,或是一個人蹲在井口邊,期待著布斯的聲音。那孤寂的背影,是中國千萬空巢老人的真實生活。 現實生活中,無數老人守著那條連接家的路,期待著子女歸來,期待著親情的回歸。
影片的最後,兒子棟梁帶著復合的美國媳婦回來過年,他們穿著唐裝在屋子裡別扭地合影,孫子布斯終於實現了吃團圓飯的願望。
或許有人覺得這樣的結局太俗套,但看到這孤苦的老人和可愛的孫子,誰不期待他們能有一個圓滿的大結局呢,因為 親情,是我們最重要的牽掛啊 。
這部電影沒有大起大落,只有簡單柔軟的平和,沉靜又活潑,是一部包裹著溫暖和幸福的電影,寒冷的冬日,誰不被這樣簡單溫暖的情感所打動呢。