看小電影有罪惡感
『壹』 我曾經看過一些少兒不宜的電影,怎麼辦
恩,喚中我比你大一些,情況和你差不多,也是逐漸就沉迷就去了,不枯告過一旦有了別的事,比如學習,朋友多出去逛逛多交流,豐富一下業餘生活,慢慢就會拋開,主要是轉移注意力,當你的生活有了更多沒鏈明需要你費心和加重注意力的地方,自然而然你的情況就會好轉,我覺得處於青春期的孩子有好奇心是正常的,而且性教育也是很重要的課程,沒什麼,只要自己知道分寸,明白就好,別沉迷就OK啦!
希望你的情況會好轉!
『貳』 看手機、看電視、遊玩、時間長了有罪惡感是病嗎
不是病,是虛散心慌。
看你的狀態應該是沒有收入沒有工作的人,但是你又處於找工作賺錢的階段,你玩了一段時間之後突然想起來還要找工作、賺錢、學習之類的,心裡就會感覺玩游戲耽誤時間檔譽知了。
要玩就好好玩,控制好自己,該幹嘛幹嘛,如果沒有事情可以玩,但是不能影響正常生活工作行消。
望採納。
『叄』 看了黃怎麼辦
同學,淡定,青春期萌動,這種事情很正常,你手淫嗎?如果手淫那麼以後盡量克制,因為手淫會影響發育。轉移注意力,多看一些名著,接收一下精神熏陶,或者去打球,玩輪滑,聽音樂,聽聽傷感的音樂,去旅行,有過這樣一句話:要麼讀書,要麼旅行,身體和靈魂必須由一個在路上。我記得我在初搭猜中的時候住校,那時候大冬天,宿舍兩面都是窗戶,沒有暖氣,都能哈出白氣,我們一個宿舍的冷的實在受不了了,不知道是誰提議看日本小電影,可以取暖,當時看了很多,慢慢的自己也就不再好奇了,等到慢慢長大你對那些也就不怎麼在意了,最後看那些或許還會惡心。不要自己憋著,荷爾蒙分泌,自己有時候沒有發泄或許可能做些錯事,所以不要總是想著這些了,初中是個百舸爭流的學年,有一個正確的心態好好迎接未來的枝枝鉛挑戰吧,加油猛好!
『肆』 反戰電影觀後感500字
日式反思
未看電影前認為《永遠的0》是在為日本軍國主義招魂,這在於不管是其零式戰斗機還是泯滅人性的神風特攻隊,這些過往對於日本而言敏感並不光鮮,而時至今日日本仍然沒能徹底反思戰爭,但看完《永遠的0》卻還是被其真摯所感動,大背景下小人物間的真情冷暖,得見從日本人的角度對戰爭的反思。
電影沒有神風特工隊自殺式襲擊的無畏,只有那最後對於死亡真實的恐懼,沒有軍國主義思潮的宣揚,只有飛行員宮部久藏為了愛和家人渴望在戰爭中活下去朴實的情感,更沒有對日本「戰果」的大書特寫,反令觀眾得見戰爭其愚昧與殘忍的本質,電影以情為點,宮部久藏為了愛情和家人渴望在戰爭中活下去的動力,在今日看來是在正常不過人之本性,在軍國主義思潮泛濫的二戰日本,這卻是懦弱與無能的異端,但宮部久藏卻以此感化著身邊每一個飽受軍國主義思潮視死如歸的戰友,電影也正是通過他的外孫找尋些倖存下來老兵的回憶,反襯出宮部久藏這個看似懦弱者在黑暗的軍國主義下人性的光輝,也揭露了軍國主義對人的茶毒,而自殺式行動神風的開始,則令我們看到了宮部久藏思想的轉變,其最後自願成為神風特攻不是因為其接受了「玉碎」的理念,而是一種負罪感帶來的絕望,他親手將一批批年輕的生命送入了死亡的深淵,這種罪惡感的銀彎積淀,使其瓦解了活下去的信念,自感背負了太多罪惡的他最後明知故障飛機可以挽救其生命,卻把這機會讓給了年青的飛行員,這既是對於其罪惡愧疚感自我的救贖,更是希望為戰後的日本能多留下一個年青的生命,這也是開篇引線這個已然成為律師的飛行員,一生都在打不賺錢為民官司的原因,電影實則以宮部久藏的死更鋒租悶加升華了對戰爭的反思。
《永遠的0》沒有對戰爭的美化,但仍然顯而易見,電影雖展現了二戰軍國主義中彌足珍貴人性未泯的光輝,以反戰而核心,卻沒能正視歷史,面對日本犯下的戰爭罪行,電影選擇了竭力避免,同《螢火蟲之墓》一樣電影不斷的致力以情動人,力圖渲染日本也是戰爭的受害者,是的,戰爭帶來的傷痛是雙方的,但對於被害國這種傷痛更是無以復加,《永遠的0》僅僅只是停留在了反戰的立場上,卻沒給觀眾一個反戰的依據,這個依據就是日本妄圖稱霸世界,奴役他國人民,最終方才自食惡果,墮入這萬劫不復之地,而這一切同樣並不僅僅只歸罪在日本高層軍國主義的推行,德國納粹的忠實信徒戈培爾曾說過:「我們從來沒有強迫人民,是他們選擇了我們。"這一話語放在當時的日本同樣適用,而這一切電影都不曾提及,所以該片雖已一個真摯動人的故事令觀眾看到了戰爭的殘酷與悲情,反思戰爭,但這種反思是無立足於根本的,是膚淺無法正視歷型沒史的反思。
日式反思,只能說《永遠的0》就電影而言無疑是一部近乎完美的佳作,但對於其這種投機取巧,規避歷史史實的做法,只以自已的傷痛,論戰爭之悲情,實難認同,任何電影都可以把歷史背景作為一個選用手法,但唯二戰電影不行,對於這場人類歷史上最慘烈的戰爭,每一部電影都有客觀公正警鍾長鳴的義務,但顯然日本電影一直沒做到這點。(轉載須註明:原作者夢里詩書)
『伍』 看完電影後再溜進其他影廳繼續看電影是種怎樣的體驗
很刺激呀,被逮到可怎麼辦呀,那時候看電影特別爽,特別是諜戰片。
『陸』 大學生不賺錢但是總是花錢買衣服啊看電影啊什麼的,感覺有一種罪惡感對不起父母辛辛苦苦賺的錢。怎麼辦啊
你能意識到就是一種很好的事 大學要是覺得愧疚 那就做到三點 第一玩的開心 既然玩了 就不要想那麼多 第二學的好 父母提供了那麼局襲多還給你玩喊早樂 那就好好掌握自己的功課為以後找工作報答父母做鋪墊 第三做一些有意義的事 可以自己打工賺一些生活費或者給父母買禮物 還可以做義工之鄭臘雀類的 是一種生活歷練也是一種生活經驗
『柒』 大家來說說看,哪部電影讓你看完陷入沉思,壓抑,心情久久不能平復
《穿條紋睡衣的男孩》愛爾蘭作家約翰•博恩在2006年出版的一部小說,引起了人們關於二戰時納粹集中營的反思,並被改編為同名電影搬上熒幕。
故事發生在二十世紀四十年代的柏林,小說透過九歲的德國男孩布魯諾的眼睛來講述二戰中德國集中營中的情景,以一個孩子的視角來審視那個特殊的年代。
布魯諾的父親是一名納粹軍官,奉命接管一處猶太集中營。布魯諾就跟著父母和姐姐搬遷到了離集中營不遠的郊區居住。
父親不允許他們外出,姐姐很少和布魯諾玩,僕人們也不會和他玩,布魯諾只好自己做了個鞦韆,盪鞦韆的感覺有點像飛翔,他喜歡飛翔的感覺,和探險很像,他也喜歡探險。可是孩子們不知道,飛翔會有隕落的危險。越來越高的飛翔讓他看見天空上有一股黑煙,他想靠近一點,但最後他還是從鞦韆上掉了下來。
父親給布魯諾和姐姐請來了家庭教師,教的是納粹黨希望孩子們學習的內容。布魯諾一點都不感興趣,而且,對裡面的內容產生了很多質疑。
尤其是關於猶太人的。布魯諾對一切都還懵懂,可是姐姐卻接收了這所有的信息,和中尉走得很近。她也不再玩娃娃了,房間也貼滿了納粹的宣傳海報。布魯諾對姐姐的固執很不理解,不過這並不妨礙他對姐姐的依賴。
從鞦韆掉下來後的第二天,布魯諾開始了探險,他離開了家,走過樹林,涉過小溪,舉著球拍做翅膀,一路飛翔,終於看到了農場。而在農場周圍鐵刺欄的那邊,是一個身穿條紋睡衣的男孩,希姆爾。
布魯諾總是偷偷給飢餓的希姆爾帶來吃的。
有一次,家裡要大宴賓客,希姆爾被帶到了家裡擦杯子,布魯諾遞給他一塊糕點,兩人愉快地聊著天。愉快的時間很短,走進來的中尉發現了和猶太小孩說笑的布魯諾。在中尉的質問下,布魯諾否認是自己遞給希姆爾糕點。
他背叛了自己的朋友。這直接導致了希姆爾被中尉拖出去一頓暴打。
他很後悔,接下來的幾天,他每天都帶著不一樣的玩具去找希姆爾,不過每次去的路上,他是那麼地興致勃勃,但每一次他都失望而歸。終於,他們又再見了,希姆爾也原諒了他。
為了幫助尋找希姆爾失蹤的父親,布魯諾在圍欄下挖出了一條通道,爬過來換上了希姆爾為他找來的條紋睡衣。他們終於找到他們能一起玩耍的方式了。
可是就在布魯諾進入農場之後,納粹軍官們將所有的人趕進了毒氣室。
沒有人知道接下里的事情,就在圍牆鐵絲外的媽媽和姐姐跪在地上哭、司令官父親無能為力地呆滯著的同時。
天上下起了大雨,將一切陰霾都沖刷得毫無蹤跡,也將兩個緊緊握在一起的男孩,永遠地帶走了。
當被推推搡搡的納粹士兵們驅趕著向毒氣室里走去的兩個男孩握緊彼此的手的時候,當未知還是一片恐懼的未知的時候,當布魯諾擁抱著朋友給他一個「只是洗澡」的安慰的時候,當圍牆鐵絲外布魯諾的母親和姐姐哭倒在地的時候,當鏡頭移過毒氣室外熟練地操作著施毒機器的時候,當人們被趕走之後只剩下空盪盪的屋子裡滿滿的條紋睡衣的時候,一切的故事都被蓋上了終結的印章。
殘忍和暴戾被寫在兩個男孩之間的童話書里,那些殺戮和令人難以直視的鮮血,在孩子的眼中被折射的是如此光陸怪離和有趣,但越是如此越是讓人痛苦得難以遏制。
這是一個8歲小男孩的故事,他正處在對凡事都充滿無限好奇心的年齡。冒險家的人生理想賦予了布魯諾獵奇且沖動的個性,布魯諾和鐵籠牆里的猶太小男孩成為了好朋友。
布魯諾在他的天真的孩童世界中沒有所謂的階級和種族之分,他認為營地是一個好玩的地方,甚至他將錄像中標榜的「快樂營地」和他眼前的陰涼的世界相對比,相契合。他對穿條紋衣服的傭人充滿好奇,對小夥伴衣服上的號碼很是困惑。
小男孩的結局是可悲的,甚至至死他都不是很清楚自己成了政治屠殺的殉葬品。他的天真,他的勇敢葬送了他幼小的生命。
集體迫害的 歷史 從一個孩子眼中模糊的展現。當然在人道喪失的那個年代,故事裡也是有一些人性的描寫。比如小男孩不願意學習關於獨裁的教育,小男孩的母親發現自己的丈夫的所作所為內心罪惡感的加深,以及,母子兩人在某些方面對軍官的不滿和抵抗。
故事的結局很凄涼,多少也有些意外,就在布魯諾的母親和姐姐的呼喚痛哭下,就在布魯諾的父親的絕望氣惱中,這個關於條紋睡衣的故事,結束了。
然而我們無比深刻清晰卻又無力地知道,在關押猶太人的營地中,在那個空盪盪的有些大的可怕的房間里,依然有許多數不清的條紋衣服靜靜地等待下一批新來的受難同胞的到來。
這部小說將視角定位於小人物的個體命運發展上面,以小見大,對戰時小人物命運的體恤比大場面的戰爭刻畫更能觸動人心。
這個天真爛漫的小男孩,他將集中營誤認為是農場,將獄服認作是條紋睡衣,看過納粹者用來欺瞞民眾的謊話連篇的集中營宣傳片後,他也信以為真,就連最後自己被關進了毒氣室,都依舊認為他們只是要洗個澡。
他眼中的世界是那樣的簡單有趣,他的單純、天真、善良更是讓觀眾在動容的同時忍不住泣不成聲。
擁有軍官父親的德國男孩和生活在納粹集中營的猶太男孩的童真和不諳世事使他們並不知道兩人的不同以及兩個種族之間的隔閡和殘害,小說通過孩子的眼睛去審視這個世界才更好地起到了反思的作用。
故事裡並沒有血腥的場面,但處處彌漫著殺戮,比如年輕軍官的調派,年老的猶太傭人的消失,布魯諾奶奶的死,德國士兵往毒氣室里倒的液體,這些都再次顯現了令人發指的納粹的罪行我們都清醒地知道,沒有血腥的殺戮才是更可怕的。
謊言蒙蔽了一個孩子的心靈,偏見毀滅了一個民族。
當我們在小男孩周圍的謊言里慌不擇路時,集中營里的毒氣室上的煙囪也上升了更多更難聞的味道。滾滾黑煙里,誰又能知道有多少慘死的靈魂在哭泣。男孩在鞦韆上一度好奇的黑煙,不是一種景色,而是一種深埋人性的原罪。
而那個跑進陽光里的可愛男孩,那個以拍做翼的無憂王子,那個從鞦韆上看到天空里的自由的 探索 孩童,那個每天跑來圍欄給自己的朋友聊天的貼心小夥伴,那個,再也不會出現的男孩,他再也不會回來了。
哪部電影看完讓花椒陷入沉思,壓抑,心情久久不能平復?花椒大腦里浮現的第一部電影就是《迷霧》, 沒有什麼比親手殺死自己的孩子更加絕望的了,而這部電影給我們呈現的是,殺子之後原本放棄的希望,卻隨著迷霧的散去發現,原來孩子其實不用死,還有比這更壓抑,更絕望的嗎?
《迷霧》是2007年上映的科幻災難片,雖然打著科幻片的名義,其實是一部名副其實的反映人性的電影。這部電影是由拍攝《肖申克的救贖》的導演弗蘭克.德拉邦達自編自導的電影,在《肖申克的救贖》里展現的唯一的人性的光輝,也讓德拉邦達在《迷霧》無情碾碎。
簡單的劇情介紹:
因為軍方的實驗事故,打開了一扇異次元的門,讓異次元的生物進入到這個世界,帶來了一場浩劫,小鎮的部分人們,被堵在了一間超市裡,正是在這個超市裡,發生了一系列泯滅人性的故事,男主大衛和兒子同樣被困在這里,當發現巨大的昆蟲從迷霧中沖出來時,極度的恐懼讓超市裡的人迷失了,以往善良的小鎮居民變得猙獰恐怖,一位宗教人士聲稱這是世界末日,甚至號召人們將活人獻祭給迷霧中的生物,而大衛不願成為被恐懼壓垮的暴民,選擇帶著兒子離開超市,沖進迷霧中尋找生機,但是直到汽油耗盡也沒有走出迷霧,這一刻他知道,人類世界已經滅亡,絕望中,他用僅存的子彈,殺死了自己的兒子,自己正在等待怪物將自己殺死的時候,迷霧卻散去了,看著駛過的裝甲車和軍隊,這才知道,軍方已經解決了這次危機,而自己在幾分鍾前,剛剛殺死了自己的兒子。
《迷霧》這部電影,在科幻的場景中依然沒有擺脫好萊塢對怪物的想像力,僅僅只是把飛蟲、蜘蛛巨大化,如果只看特效這部電影並不能引起我們的興趣,但是在超市中,卻無情的展示了,人們在極端恐懼中,展現的人性的丑惡。
一位要回家照顧孩子的母親,曾哀求超市裡的人們送她回家,沒有人伸出援手,擔心孩子的母親只能憤恨的獨自走進迷霧,而結局,反而是這位母親在軍方的保護下,活了下來。
一位宗教人士卡莫迪女士,認為這場災難是神的懲罰,最初超市裡的人對她的言論嗤之以鼻,但是在連續的恐怖襲擊之後,絕望無助的人們選擇了相信神,成了卡莫迪統治超市的劊子手、暴民,讓超市成了恐懼之下的無法之地。
男主大衛選擇沖進迷霧尋找生機,最後卻親手殺了自己的兒子,或許在超市裡的人最終也倖存了下來,但這反而體現了,電影不留一絲僥幸的本質,劇情讓男主走進迷霧,殺死兒子,最終卻迎來毫無意義的希望。
《迷霧》這樣一部冰冷結局的電影,其實是深刻的探討人性的本質,他不僅僅停留在嚇唬人和講故事的層面,而是更深層的挖掘了人的內心,但人們陷入絕望和恐懼中,最可怕的或許並不是怪物,而是人心,或許這才是《迷霧》中,最精彩的部分。
孕期無意中刷到公眾號的一篇文章,講述韓國電影《熔爐》一部教師性侵學生(男生和女生都有)而最終卻當庭釋放的真實事件改編故事。看完之後,內心的沉重感讓我一天里都無法得以解脫。孩子明明是最需要保護的,為什麼卻有些惡爪還是毫不留情的就這么無情的伸向了他們呢。
也許是當了媽媽之後,母性不自知的滲透到了血液里。看完之後,那種憤怒感是不可消除的。如若有人傷害我的家人,我可能會殺人的心都有,不管付出什麼樣的代價,我都會為所有的傷害求得公道。而不是迫於生活的壓力和無奈的現實而妥協,惡人造成的傷害本就不可消除,身為父母要做的事安撫好孩子,更要為孩子做好榜樣。讓他們知道,做錯事情就要收到懲罰,是非公道自在人心。這是不可原諒的。
電影里,孩子眼神里的恐懼,無聲的哭泣,都被司法的腐敗和錢權交易所掩埋。真相無法昭告,這才是最令人的心痛的。總在我們看不到聽不見的地方,有著無法示人的傷痛在流淌。 社會 是個大熔爐,淬煉的是人心,更是人性。同樣,這個世間,最經不起推敲的也是人性。
好在影片上映後,當年的案件被改判,韓國還就此通過了「熔爐法」加強對障礙人士和兒童性侵犯的保護。
但唯有正義是不會缺席的,也許會來的遲一些。
2005英國故事片《黑暗侵襲》。
故事說述了女主角的閨蜜。竟然就是自已丈夫的小三。小三常常就生活在女主角的眼皮底下,一直沒被發現。
一次意外的車禍帶走了女主角的丈夫和女兒。小三為了彌補心靈上的安慰和開解女主角的心情,決定約女主角和一幫友人們同往洞穴探險。
小三性格剛烈而任性,竟然背著眾友去一個從未被人類開發過的洞穴,尋求刺激、探險。當發現洞穴出現有未知吃人生物時,人人為求自保,於是上演了一場八仙過海,各顯神通的逃命本性。
在搏鬥中小三誤傷其中一名友人,為了掩飾罪行,小三沒有援救,暗然離去......
本片含有愛情、友情、驚險、刺激、壓抑、懸疑、科幻、鬼怪、恐怖、暴力、血腥、人性...多元素組合猜不透劇情的一部綜合好片。若你喜歡壓迫感,那麼就要必看了。
我覺得《西西里的美麗傳說》,值得大家沉思。
看完這部電影,我想說世間怎麼有如此美麗的女人,真是一人傾城。世間人性為何如此醜陋,生而為人,我有點羞愧。在這部電影,通過美麗的反襯,將人的劣根性展現的淋漓盡致。
女主有著令男人傾倒令女人嫉妒的外貌身材,無論走到哪都是人們的中心。男人談論她,意淫她,女人詆毀她。在她還有依靠時,只是面對一群衣冠禽獸。當她失去依靠時,人們露出醜惡的獠牙,女人抵制她不給她食物,男人想方設法強迫佔有她。最後大庭廣眾毆打她羞辱她。
看完片子,我們不得不想一個至今沒有定論的問題:人性本善還是人性本惡。我個人傾向於性惡論,所以我們需要接受教育,需要正能量,需要道德法律的約束,盡管如此,世道對好人還是那麼苛刻。
在我看過的電影里讓我影響深刻的是《小時代2》
在這樣一個競爭激烈的時代,每個光鮮亮麗的,嘻嘻哈哈的,堅強的外表下都掩藏著滿目瘡痍的人生,永遠不要羨慕看似無憂無慮的,吃喝不愁的,外表光鮮亮麗的人,他們的人生也許比你的還要更加可悲,他們承受的壓力也許是你我想像不到的,不管怎樣,女生還是要學會愛自己,多愛自己。這樣你才有資本讓別人愛你。
影片講述了:大學畢業將至,林蕭、南湘和唐宛如這三個好姐妹緊的准備著畢業論文,而顧里早已修完所有學分,輕松地等待出國深造時刻的到來。在這個人生和心境都將面臨著巨大選擇和震盪的時刻,很多事情在大家不經意間慢慢改變著。剛剛完成實習的林蕭和簡溪的戀情走向窮途末路;顧里一方面與顧源各種冷戰著,另一方面她和南湘的男朋友席城的隱秘之事也被發現。唐宛如與衛海有緣無分,在一廂情願的過程中受盡委屈……
分個種類吧,一,恐怖片,看完以後一個月月上都不敢上廁所,我指的恐怖片不是現在的國產,而是曾經的那種極致恐怖。
二,經典,曾經的經典電影,每看一次都有著不同的,感受,心情浮動久久不能平息,
三,就是好電影,好,這個就見仁見智了不好做推薦,比如生而逢時的戰狼二,走著跨時代的流浪地球,等等,
根據小說《遙遠的救世主》改編,由王志文、左小青主演的電視劇《天道》。
初時可能會看不進去,等真正投入便要沉浸在宇宙浩瀚,獨留你一人冥想、彷徨、掙扎到解脫的情境中。再聽裡面的插曲《天國的女兒》要很久很久才能回到現實中來!
第一部馮小剛導演的《1942》,這部電影真正還原了中國42年的飢荒,當時百姓們的生活。記得最深的是地主(張國立)的媳婦在逃荒路上一個大雪天餓死了,她婆婆的反應是,趁著身子還熱乎,趕緊讓孩子再吃兩口奶。。看到這里感到特別難受。
第二部是《我不是葯神》
很現實的一部電影,而且是根據現實中的原型為參照拍攝的。
那麼多白血病患者,因為天價的葯費,很多都只能選擇等死。心中確實難以描述。五味雜陳。
另外,說個題外話。
前段時間台灣的誰誰誰選擇安樂死事件。
我個人覺得,這個對於一些上了年紀,身體不能動,但腦袋清醒的人來說應該是一件可以接受的事情吧。畢竟,精神上的折磨,才是真的不能讓人忍受的。
那不是對生命的維護。那應該是對生命的不尊重。你覺得呢?
以上。
『捌』 充滿了罪惡感的我該怎麼辦呢
首先你得先問自源虧己罪惡感從哪裡來,沒什麼會有數羨這樣的反應!先從根源上找到原因才能治標又治本!
舉個例子,比如你傷害了一個姑娘,那麼姑娘本身就是來源。一來你可以跟她坦誠訴說薯裂拍自己的內心,二來,請求她的原諒,希望通過什麼方式可以彌補。
再來,你或許應該多去做義工,從這個罪惡感中跳出,去迎接新的生活!
『玖』 我特別喜歡看變態血腥的電影感覺看這些電影就刺激 我喜歡虐殺一些小動物 我這是不是心理變態啊
這個不必擔心,你的心理完全沒有問題,只是一種個人愛好罷了。舉兩個例子,希區柯克一輩子都在拍懸疑驚悚電影,最著名的精神病激耐患者就是描寫精神病的,他本人完全是正常人,到死也沒有檢查出什麼精櫻鉛芹神疾病;斯蒂芬金一輩子都在寫恐怖變態小說,同樣是一個健康正常的人。我自己看二十幾年恐怖片,什麼樣變態電影都看過,可我在單位是個性格最溫和的老好人,同樣我的一個同事是位年輕的女士也是恐怖片迷,性格也是溫柔得像個小綿羊。除非自身就心理不正常,不看血腥暴力電影照樣能幹出變態的事,就像一輩子沒看過電影的農夫農婦照樣會殺人分屍一樣。實際上常看恐怖血腥暴力電影的人在生活中抗打擊能力還脊畢可能比常人要強。所以如果你喜歡就把它當做一種愛好吧,不要有什麼心理負擔,只要你只看不做,絕對是健康的。
『拾』 有什麼電影主角開始殺人如麻,但後有罪惡感
Fight club(搏擊俱樂部) 愛德華諾頓和布拉德皮特演的
傑克(愛德華•諾頓 飾)是一個大汽車公司的職員,患有嚴重的失眠症,對周圍的一切充滿危機和憎恨。
一個偶然的機會,傑克遇上了賣肥皂的商人衫宏渣泰勒(布拉德•皮特),一個渾身充滿叛逆、殘酷和暴烈的痞子英雄,並因為自己公寓失絕畝火而住進了泰勒破舊不堪的家中。兩人因緣際會地成為了好朋友,並創立了「搏擊俱樂部」:一個讓人們不戴護具而徒手搏擊,宗旨在於發泄情緒的地下組織。
俱樂部吸引了越來越多的人,逐漸發展成為一個全國性的地下組織,而泰勒也以自己個人的魅力,吸引著那些盲目的信徒。俱樂部的成員們到處滋事打架、大肆破壞,泰勒本人的行為也越來越瘋狂。
傑克對於「搏擊俱樂部」的現況及泰勒的行為越來越無法忍受,和泰勒發生爭執,泰勒離開了他。然而,傑克發現,他走到何處都無法或悄擺脫泰勒的影子,他開始思考:我到底是誰?