體微電影

① 著名微電影有哪些

1.《一觸即發》——微電影之開山鼻祖

作為歷史上第一部"微電影",吳彥祖主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物，其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。
​

2.《科比就是黑曼巴》——明星名導齊上陣


​這是一部片長僅為5分鍾出頭的微電影是由著名導演羅伯特-羅德里格茲執導的。故事編排緊湊，講述了科比的籃球故事。整個故事雖然從主角與導演的對話開始，卻穿插著製作精良的動作鏡頭，好萊塢慣用的爆破、冷酷表情等一一呈現，不愧為微電影中的精品啊！

3.《如果，愛》——8分鍾講述愛情


​《如果愛》講述的是一對分手的情侶重新走到一起的故事，由著名攝影師Allen Liu真實愛情故事改編8分鍾的時間用非常寫意和MTV式的畫面表達了對愛情的包容和夢想。畫面構思很有看頭，製作也很考究。MSN推出的微電影，值得大家去品鑒一番。

4.《縱身一躍》

該影片講述了，很久很久以前，在一顆很小的行星上生活著一個小王子，他喜歡一朵美麗的花，並認為花是那樣的獨一無二。直到有一天，小王子旅行到別的星球，看到了盛開著無數美麗花朵的玫瑰花園，才意識到那朵所謂獨一無二的花有多麼平凡。可是只有他傾聽過那朵花的喜悅和悲傷，因為那是屬於王子的玫瑰。這是所有人的愛情寓言，各種各樣的愛情故事每天都會發生。青年找到蔡康永、黃立行、余文樂和周迅，希望他們能夠幫忙贏回女友的芳心。為此，這些人齊齊動手，打造一個浪漫魔幻的愛情園地……

5.《銀行舞蹈》


​ 為配合電影《和莎莫的500天》的宣傳，導演馬克·韋布和兩位主演約瑟夫·高登-萊維特、佐伊·丹斯切爾拍攝了這部短片。片名為《Bank Dance（銀行舞蹈）》的歌舞短片。值得一提的是，短片中歌曲來自佐伊自己的樂隊She & Him的單曲《Why Do You Let Me Stay Here?》。短片中的編舞非常可愛。

6.《愛在陽光下》

在一個華燈初上的周末，黃埔江畔高級酒店頂樓內宴會廳燈火通明。眾人都懷著喜悅的心情在舞池裏翩翩起舞，但忽然傳出一個消息，參加宴會的一名賓客竟然是艾滋病病患者，於是引起恐慌、猜疑，艾滋病的謬誤不脛而走……
​

② 在祼體上吃飯的電影名字叫什麼

微電影《女體宴》故事發生在中國西部封建窮苦的家庭，媽媽被人包養後，包養者又包養了年輕的姑娘，媽媽跳樓自殺。女主角回到親生父親的身邊被告知弟弟患了腦癌，本來生活就窘迫的家庭變得更加艱難。於是女主角決定去大城市靠出賣肉體賺錢幫弟弟治病，為了賺更多的手術費自己願意赤裸裸的躺著宴桌上當「女體宴」。警察發現後要抓捕組織者，由於她是知情者，要被殺人滅口，錢卻沒有賺到。

③ 好看的微電影有哪些

微電影即微型電影，又稱微影、小型電影，指的是在電影和電視劇藝術的基礎上衍生出來的小型影片，下面我為大家推薦10部好看的微電影，喜歡的可以去看看哦。

【當哈利離別霍格沃茨】

該記錄片收錄在《哈利·波特與死亡聖器(下)》碟片中 揭秘你所不知道的台前幕後。

【回憶積木小屋】

一個老人住在已經被海水淹沒的陸地上。海水不斷上漲，老人的房子隨著海平面越蓋越高，而他為了找回心愛的煙斗決定穿潛水衣潛回被海平面覆蓋的舊屋中，當鏡頭隨著老人越潛越深，舊時回憶也隨之浮現 。全片寓意深遠，安靜溫暖，在08年昂西動畫節的一大堆電腦作品中顯得彌足珍貴。

【Happy Tree Friends】

是美國一個血腥的動畫系列，由Kenn Navarro和Rhode Montijo設計，1999年首創，不定期會有新的作品，至今已有兩百餘部的迷你秀(每一部的時間長度在1分鍾到7分鍾之內的短片)。這個動畫系列的主要內容是森林裡一群可愛的小動物之間發生的小故事，動物們性格各異，形象天真而可愛，但是動畫情節卻殘酷血腥，口味極重，與動物稚嫩的形象形成強烈的對比，具有與眾不同的震撼力。該動畫系列屬於限制級作品(美國等級限制為12+)，不適合兒童和大孩子(Not recommended for small children and big babies)觀看。屬於黑色幽默系列Flash動畫。最初誕生的目的是作為兒童安全宣傳教育短片。

【放牛班的春天】

該片講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友佩皮諾(Pépinot alte，戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特 馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。

【調音師】

阿德里安(Grégoire Leprince-Ringuet 飾)是一個學習鋼琴已有15年之久的天才鋼琴家，可是在夢 寐以求的伯恩斯坦鋼琴大賽上他功敗垂成，人生跌落谷底。經過一段時間調整，阿德里安重新振作，成為了一名盲人鋼琴調音師。事實上他只是帶上了隱形眼鏡，這會讓別人認為他聽覺方面更加敏銳，並由此得到更多的同情和小費，甚至還會窺視到別人的生活與隱私，他兀自沉浸在這種雖處鬧市又彷彿置身世外的超然之中。某天，他來到一戶人家工作，殊不知這里剛剛發生一起兇案……本片榮獲2011年盧紋(Leuven)國際電影節最佳短片獎、2012年法國愷撒獎最佳短片獎。

【父與女】

講述父親帶著女兒一起騎單車，他們穿過林間小路，騎過草地，騎上高坡，來到平靜的湖邊，而父親在河岸揮別而去。思念父親的女兒，騎著單車，日復一日，年復一年的，來到河畔等待。

【山水情】

老琴師在歸途中病倒在荒村野渡口，漁家少年留老人在自己的茅舍里歇息，老人感到寬慰。翌日，老人病體康復，取出古琴，彈奏一曲，琴聲把少年引到他的身邊。少年學藝心切，老人誨人不倦，兩人結為師徒。秋去春來，少年技藝大進，老人十分欣喜。但慰藉之餘，思慮如何使弟子更上一層樓。一日，老人偶爾看到雛鷹離開母鷹獨自展翅翱翔的`情景，豁然開朗。於是攜少年駕舟而去，經大川而登高山，壯美的大自然，使少年為之神往。臨別時，老琴師將心愛的古琴贈送給他，然後獨自走向山巔白雲之間。少年遙望消失在茫茫山野中恩師的身影，頓時靈感突來，他盤坐在懸崖峭壁之上，手撫琴弦，彈奏著心之曲，傾吐著對人生的贊美，悠揚的琴聲在山間回響。這部動畫片可謂中國水墨動畫片的顛峰之作，其畫面之精美已經遠遠超越故事內涵的哲理，把中國繪畫的水墨技巧發揮到了淋漓盡致的境界!

【神探夏洛克:福至如歸】

一系列看上去似乎毫無關聯的犯罪事件從西藏延伸至印度再到德國。夏洛克·福爾摩斯已經離開兩年了，但一些人不太確信他已經死了。

【對話的維度】

這部片子是Jan Svankmajer的系列作品「Alchemist of the Surreal」里的一部，也許是最好的一部。他是一位從荒誕中(或曰「超現實」中)發掘真理性的大煉金術師，相對於在作品中用上真人演員，他更喜歡將一堆一堆的木偶、日常器具、黏土、食物甚至傢具把玩於掌間，使這些亂七八糟的質料最後竟有了摧枯拉朽的感染力。

【夜與霧】

在納粹的集中營解放十年之後，阿倫雷乃拍攝了這部反映大屠殺暴行驚駭的32分鍾記錄片。

④ 什麼叫做微電影

什麼是微電影
微電影（Micro film），即微型電影，又稱微影。微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微（超短）時」（30秒－300秒）放映、「微（超短）周期製作（1－7天或數周）」和「微（超小）規模投資（幾千-數千/萬元每部）」的視頻（「類」電影）短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。
吳彥祖領銜凱迪拉克首部微電影《一觸即發》大獲成功之後，不少廣告商瞄準微電影市場，其中以威爾瑞公司出品的《私信門》創新最多。這部由保時捷投資的《私信門》走的是情感路線，演繹了經紀人和當紅小生、粉絲之間的糾葛故事，取名「私信門」也是搭載網路熱點的路線，而之後這種大品牌搭車網路熱點的模式成為系列商業微電影營銷的製作模板。
微電影的特徵：
1、「微電影」相對傳統電影和電視的根本區別在於－它的3「微」特徵，使的過去曲高和寡的單項度的藝術殿堂回歸到了真正具有互動和體驗特點的、人人皆可參與的「草根秀」時代。它的低門檻，廣譜性與參與互動性適合了新經濟時代人們追求精神自由和互動體驗交流的感性訴求，是信息技術革命下的web3.0. 互聯網延升到了移動設備，「微投影」更是「微電影」的最佳展示平台，更是將「微」特徵發揮到極致！
2、新媒體的內容誰來拍？從理論上講，誰都可以。從電視台到手機運營商，從影視製作公司到唱片公司，大家都有各自的資源和理由參與其中。不過有一點，未來真正有影響力的新媒體可能仍然不是來自街上隨便走著舉著DV的張三李四王二麻子。拍攝新媒體內容的門檻雖然不高，但是隨著舊媒體開始考慮跨媒體，真正有競爭力的新媒體內容很可能既需要跨媒體的能力，又需要針對性的製作，而這不是大街上隨便一個人都能做到的。 從理論上來說，當今電影和電視所能涉及到的內容，都可能是微電影的話題內容。但有一點可以肯定：上述傳統電影和電視劇的內容和表現形式不可能平移進新媒體時代的「微電影」，這是新媒體受眾收視心理和消費行為特徵決定的。
3、俗話說：長文章,好作；短文章,難攢。在「移動」狀態、「超短時間」限度和「休閑」特徵的消費模式下，一個怎樣的「微電影」會引起受眾的觀看情趣甚至付費下載呢？大體具備以下特點---
「有意思的故事推送內容」-「有意思」比「有意義」更重要！在
當今娛樂時代，人們主動追求快樂和愉悅、把握「幸福指數」主動權的感性訴求比以往強烈的多！這就要求有迎合消費者該種需求的有極端創意的劇本和主創人員隊伍的建設。「劇本」和「編輯」是重要核心。 「有起承轉合的內容橋段」-在極端時空下，「玄疑」、「包袱」和「抖包袱」的底料設計比畫面、色彩和大牌藝人更重要！故事賣點-情節的展開-矛盾沖突的處理手法-大結局的設計，這些起承轉合的內容橋段的創意性設計和處理需要有別於傳統的方法。「電影快餐」時代的到來，要求微電影提供者在快餐的「套餐」設計上要有不同傳統方式下的創意組合。 「有互動參與的欲罷不能」-「形式」比「營養」更重要！如何引起受眾興趣並使之有「參與」或「把控」的感覺，並能「欲罷不能」地持續參與，是微電影營銷能否具有「商業價值」的關鍵。「怎樣參與」比「參與什麼」重要的多。就互動性而言，觀眾的轉發推送，續集或系列劇的是否增拍，甚至演員的選擇，獎項的評選，都是互動參與的重要組成部分。 提高觀影總人次
尹鴻教授表示，中國電影的年人均觀影次數僅0.14次左右，平均每人10年才進一次電影院，但《四夜奇譚》卻能夠達到2.1億的點擊率，這是一個非常良好的運作態勢,大大提高了觀影人次。 為新人創造機會
2010年，中國內地票房收入突破100億元人民幣，但有近4/5的電影無緣在院線上映。尹鴻教授表示網路電影能很好地解決這一「亂象」，「現在什麼檔期都顯得十分擁擠，市場空間越來越小，很多電影拍了之後根本沒有機會走向院線，因此需要新的通道，而網路恰恰幫助電影緩解了燃眉之急。此外，網路電影在很大程度上彌補了大銀幕的不足，有利於挖掘新人，促進中國電影的可持續發展。新導演、新演員能夠『接棒』，就不會出現三部賀歲大片同時消費葛優的不正常現象了。」 廣告植入更靈活
在看過《非誠勿擾2》後，不少觀眾都對片中的植入廣告表示反感。其實微電影區別與廣告的地方是與觀眾的互動性，所以簡單設計結尾的走向並不能滿足消費者的需求，而《私信門》的營銷中，讓消費者主動尋找「穿幫鏡頭」並依據多少穿幫被找到這種「自爆家醜」的方式，給予消費者電子優惠券和相關的品牌商品、體驗獎勵，極大的調動了消費者的參與激情，並且適當的降低了互動的門檻。不得不說，《私信門》為微電影的營銷找到了一條新路。

⑤ 青春校園系題材微電影劇本有哪些

微電影劇本《夢想三公斤》。

人物：亮子（校記者團團長），學生記者，接受采訪的學生等。

地點：校園等。

字幕（淡入）：夢想三公斤。

獻給曾經有夢和正在為夢想而苦苦奮斗的你們！

第一幕

地點：校園人物：亮子，騎自行車遞信者。

畫外音：大腳是某某大學學生記者團團長，肩負著宣傳報道本校事跡的重大責任。一天，他收到了一封奇怪的來信，這封信里寫了什麼？到底有著怎樣的玄機？

鏡頭一

學生（遞給大腳一個信封）：你的。

亮子（接過信封，撓頭，疑問狀）：我的？

學生（騎車遠去）：自己看吧，沙揚娜拉！

信封封面（鏡頭特寫）年會小品。

郵寄人：中－國大學生夢想協會（突出）。

亮子撕開信封，開始默讀。然後，若有所思，微笑，漫步走開。

鏡頭逐漸模糊。

畫外音：一封莫名其妙的信使得亮子陷入了疑問，也陷入了沉思，原來信的內容是？

第二幕

地點：會議室人物：記者團全體成員。

信被列席者傳遞，大家都展現出一副奇怪的樣子。

學生（小聲念到）：您好，這里是中國大學生夢想協會。我們正在舉行以為主題的全國性大賽。具體內容是徵集在校生的夢想，我們採取重量計量制。

凡目標清晰而且正在努力實施者，計如果您的夢想超過3公斤，請把它郵寄給我們，貴校學生將會有資格直接晉級到全國未來人才發展計劃中去。歡迎您的參與！

大家（議論紛紛）：好抽象啊，這么還有這么一個協會。

我猜這個協會是騙人的吧，不過如果是真的，還是很有意義的。

哈，才三公斤！隨便問上幾個人不就有了嗎？

亮子：大家靜一靜！我們今天開這個會呢，就是要參加這一個評選，我已經想好，本次活動如果晉級，將有效促進學校評建工作的進行，還有利於擴大咱們社團的凝聚力。為什麼不圍繞這個主題開展一次調查采訪活動呢，你們有信心嗎？

議論紛紛：太容易了。

好啊，可以試試看。

沒問題。

亮子：既然大家沒什麼意見，咱們現在就分工，明天八點求真大道集合，采訪活動正式進行。小敏，你先分一下組。

鏡頭淡出。

第三幕

地點：求真大道

人物：學生記者a，b，c，d，e；男生1234；女生1。

學生記者帶著記者證，開始是一群，大腳分任務，指點方向，大家分頭行動。

片段一

求真大道，遇一拿書男生。

a您好我們是大學生通訊社的，我們學校正在參加一個評選活動想問您一個問題您的夢想是什麼？

男生1：夢想？我想當一個科學家，可那是小時候的事情啦，兄弟。

a那現在呢？

男生1（搖晃課本）：看到了嗎？考試啊，先不要掛了科再說嘛！

片段二

餐廳

b您好我們是大學生通訊社的，我們學校正在參加一個評選活動想問您一個問題您的夢想是什麼？

男生2（誇張喝面狀）：先等我喝完好嗎？

男生2：問吧！哦對了，你問我的夢想是什麼對吧？

b恩呢

男生2：看到了嗎？夢想不能填肚子，還不如一碗米線來得實在。我以前一直活在夢想裡面，現在呢，人嘛，要現實些，走哪裡說哪裡，什麼夢想不夢想的，那都是哄小孩的。

b那您還有夢想嗎？

男生2：我姓曾，曾經的曾，不好意思，兄弟們還等著我聯盟，告辭！

拎包而走

片段三

自習室外

c同學你有夢想嗎？

女生1：有啊考研唄考上研就是我的夢想。

c那考完研呢，考完研。

女生1：對不起，還真沒想過。目前就是想考研，考完就可以好好放鬆了。

劇本分類

隨著微電影不斷的發展，微電影劇本的分類也越來越成熟，從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化，比較時尚的分類有愛情微電影劇本，勵志微電影劇本，感人微電影劇本，現實微電影劇本，廣告微視頻劇本，到越來越細化的單個分化，微電影劇本的不斷分化，也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化，正規化。

微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」（30秒－300秒）放映、「微周期製作（1－7天或數周）」和「微規模投資（1萬到數萬元／部）」的視頻短片，內容可單獨成篇，也可系列成劇。

⑥ 微電影的類型有哪些

微電影是最近幾年才發展起來的，歷史比較短，相關的研究也很少，因此還沒有明確的分類。不過大體上可以按照內容分為幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等。

⑦ 微電影是什麼

微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。

2016年微電影行業慢慢轉向「微電影+」的新形態、新業態，即網路大電影，又稱新媒體電影 。時長超過60分鍾，通過互聯網平台進行發行，進行付費點播的影片，目前支持付費的視頻平台有：愛奇藝，PPS，搜狐，樂視，優酷，土豆，騰訊，PPTV，響巢看看，電影網，360影視，中國移動等。

(7)體微電影擴展閱讀：

微電影製作流程

一、項目策劃

創作者根據創作設想，詳細的做出拍攝時間、拍攝內容、拍攝計劃、拍攝時會遇到的困難等策劃書。確定項目定位、內容、要求、製作精度、時間安排、預算等等。

二、微電影製作團隊組建

創作者按照策劃書，招集相關專業人才，視情況定是否要進行專業訓練。

三、微電影現場拍攝

進行拍攝，做好記錄以有後期製作設想。

四、微電影後期製作

拍攝完成後進行後期製作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。

五、微電影發布作品

大多數作品是提交至各大視頻網站，部分精品也可以交由電影發行公司操作。

⑧ 有哪些好看的微電影

1、《紙人》（Paperman）由前皮克斯員工，首次做導演的JohnKahrs拍攝，影片天衣無縫的結合了手繪動畫和CG電腦動畫，是一部黑白片。《紙人》故事講述的是本世紀中葉的紐約，一個男人在上班途中偶遇一名美麗女子，本以為這只是一面之緣，誰想到那個女子就在他辦公室街對面的那幢大樓里。憑借著一摞紙、一顆真心、想像力還有好運氣，這個男人開始了吸引對面女孩注意力的努力。《紙人》旅山碧影評：我看不懂故事發生的背景，但是感覺整個故事的氛圍是相當沉重的，或則是因為黑白片的關系又或者是故事中男主角繁重的工作任務，以及配角木訥的表情和沉重的因為。不過不要以為這就是全部，雖然沒有台詞卻有希望和喜悅，神奇的事情就這樣發生了，紙飛機似乎被賦予了生命，成就這一段無聊生活中的美好姻緣。

2、《神奇飛書》在一個平靜的小鎮，矗立在街區中心的小旅館，頭戴禮帽的男子正坐陽台上寫作，他被一些並沒有價值的書圍在中央。突然，颶風來襲，狂風大作，奇怪的是，連書上的文字也隨風飄散。男子和那些書一起捲入了一個未知的世界。不久，他落在了一片荒蕪而奇怪的地方，且書上的字也都沒了。青年四處游盪，這時，他看到一個美麗的少女，牽著會飛的書飛翔，其中的一本書帶他來到了一棟充滿會飛的有內涵的書籍的房子。男子就在這時從黑白變為了五彩，他投入到這書的海洋，從此開始了一段心靈之旅。本片榮獲2012年奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎。《神奇飛書》影評：能獲得奧斯卡獎的影片一定是全方位過人的，所以我就沒有什麼資格來點評它的好壞，我就來講講精神。《神奇飛書》可以說是一個神話故事，男主角最多就是書的保姆，不過傳遞的精神卻是無限，影片告訴大家書能夠帶來快樂、知識；書是有生命的；書被人閱讀才會有意義。

3、《這一刻，愛吧！》2012年，作為全國知名冰淇淋品牌，可愛多推出了青春愛情觀點系列唯衡微電影《這一刻，愛吧！》。整個微電影延續可愛多一貫的「青春愛情」路線，力邀亞洲當紅偶像劇小生陳柏霖擔任「愛情專家」，首創「愛拆舉情象限」理論，演繹當下青年男女的愛情觀。在愛情坐標中，以對愛情的態度為橫軸，對愛情的行動為縱軸，將愛情劃分為四個象限。每一個愛情象限都表達著一種愛情觀點，連通著千千萬萬人的愛情信仰和各不相同的感情經歷。真愛無懼——現實主義——哪有真愛——戀人未滿，四個愛情象限，四種愛情觀點。你的愛情在哪個象限？《這一刻，愛吧》影評：這是一個廣告，是現在蠻流行的一種劇情廣告。《這一刻，愛吧》講述了現代人的愛情觀，夢中情人並不一定是對的人，而愛你的人會等你到最後，只是關於愛情錯過變錯過了，放下偏見，放下驕傲，我們便能收獲屬於自己的愛情。

4、《調音師》阿德里安是一個鋼琴天才，他的工作是為鋼琴調音。他假裝自己是盲人，以便親近顧客。有一天，他被捲入了一樁謀殺案……《調音師》影評：人生有很多種可能，失敗的鋼琴家說不定是成功的調音師；表面微笑的服務員或許疲於應付內心骯臟無比；帶著面具的人類在毫無威脅的弱者面前可以百分信任卸下防備；我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為高明。影片的開頭就在設局，雙眼無神的老者，穿著褲衩的彈琴者，只留出輪廓的暗中人，由琴聲串連在一起，茫然不知其所以然。琴聲忽然戛然而止，終結聲不知是射釘聲還是關門聲。這是最妙的地方，因為結局不重要。重要的是你的判斷。不要太入戲，誘惑越多越要勇於反省自我，知道適可而止，如果你覺得自己永遠正確，槍聲可能就在下一秒響；還有人說這是告訴我們任何事情一開頭了，就必須得繼續，即便是不喜歡也要裝下去，這才有全身而退的機會。

5、《老婦人與死神》在一個偏遠的農場，時間緩緩流動，過往的記憶在老舊的房間內彌漫。久遠的歌聲響起，牽動著往昔的回憶。孤獨的老太太凝望著丈夫的相片，生死一別之後，重逢將在何時？夜幕降臨，老太太抱著相片沉沉睡去。這時，優美、恬然的琴聲響起。她的魂魄起身離開相伴數十年的身體。死亡並不使她畏懼，愛的思念讓她慨然向死神微笑伸手。然而，正當她即將踏入天國之門的一剎那，她的靈魂突然被拉回體內。站在眼前的是一位頗負盛名的名醫和笑容可掬的女護士。老太太心有失落，而死神也心有不甘，他和醫生展開了一場生死爭奪戰。在生與死的關隘，老太太將做何選擇？

⑨ 教你如何拍攝微電影

你用手機拍過視頻嗎？你用單反拍過視頻嗎？你用單反拍的視頻能比過大師用手機拍的視頻嗎？這是為什麼呢？不光是器材的區別，更重要的區別是技巧。過硬的技巧可以秒殺過硬的器材，你也想擁有大師一般的技巧嗎？本篇將指引你如何成為大師。

在如今這個單反橫行的年代，數碼影像成為了現在人們日常生活不可或缺的一部分，由於現在大多數的單反相機都具備拍攝視頻的功能，而且拍攝效果一般都比家 庭DV略勝一籌，所以這導致了一個新興產業的雄起，就是微電影產業。由於微電影的製作時間短，專業門檻低，設備、人員投入少，大量的微電影作品如雨後春筍 般一樣涌現。

看完之後你也可以拍出這樣有感情的影片。當然這也是需要一點點的物質基礎，就是一台能拍視頻的單反，然後最好能搭配一顆長焦或者大光圈鏡頭，(如果你只有 套頭的話也沒關系)只要你掌握拍攝的技巧以及感覺，分分鍾秒殺器材黨。

·准確的曝光是任何影像作品的前提

難度系數：★☆☆☆☆

效 果：★★☆☆☆

好了，拿上你的相機准備開拍吧，在拍攝之前你要了解如何使用你的相機，當然這個在你相機的說明書里都可以學習到，這里就不再贅述了。其實，無論是拍視頻 還是拍照片，最最基礎的就是准確的曝光。如果你是完全的新手，不了解光圈快門的配合你可以用完全自動的P檔，或者你是懶得隨時調整參數設置使用光圈優先的 A檔，還是有特殊曝光要求完全手動曝光的M檔，反正不論是怎麼設置只要拍出來不過暗不過曝就是沒問題的。

那麼問題來了，那大師們都是如何處理的呢？也是准確曝光？還是另有高招？現在就來揭曉一下。其實，大師們除了准確的曝光之外，在一些特殊的環境下會做特 殊的處理。比如說，在一個十分昏暗的環境，要表現任務的迷惘，孤獨，黑暗。這樣，攝影師就不會用燈光把環境打亮，頂多是在背景里放置幾個曝光點，讓畫面顯 得通透，有空間感，順便勾畫一下人物的輪廓就足夠了。

黑暗環境下的人物拍攝

「過曝」的人物拍攝

上面這個畫面中，整體的曝光可以說是過曝的，事實上主要是為了人物的曝光准確，這樣處理，背景的細節雖然已經損失掉了，但為了體現人物的性格，感情，一個穿著睡衣靜靜看著書的美女，後面純白的背景不正好有意無意的強調了這點嗎。

我們不難看出大師的用意，其實這里還有一句話，無論是怎樣的曝光，它都是為了人物，為了故事服務的。所以沒有什麼固定的規則，有的只是為了故事，人物服務的最美的畫面。

·偏構圖讓你的畫面更具有意境

難度系數：★★☆☆☆

效 果：★★★★☆

有了正常的曝光之後，你就可以拿著相機出去拍攝了，這時候你會思考一個問題，在拍攝人物時，怎樣拍才能拍的好看，這就涉及到了另一個名詞-構圖。當然，任何一本攝影書上都可以找到各種各樣五花八門的構圖法則，但那些真的適用嗎？

傳統的九宮格構圖法

運用偏構圖拍攝

這還要根據你要拍攝的內容因地制宜，在養老院短片中，筆者大部分運用了上面這種偏構圖的方法，這個偏構圖不同於攝影書上傳統的'九宮格把人物放在畫面三分 之一的位置上，而是放在了一個比例更偏的位置，這樣偏構圖的用意其實是為了體現老人的孤單，把老人放在畫面的角落裡，特寫拍攝老人的眼神，而大量的留白又 把老人的眼神無限延伸，充分體現了老人對子女及生活的期待，短片便有了意境。不光是表現孤獨，很多時候偏構圖都是一種非常有感覺的構圖方法，即便這是個很 容易出感覺的構圖方法，但是也要適當運用，就像當要表現豬腳威猛高大的時候，你要是運用偏構圖拍攝，你的觀眾一定會狠狠的批評你的。

筆者使用的偏構圖法

電影截圖

不單是偏構圖，構圖的方法還有許許多多，每一種都非常重要，因為構圖會影響到很多因素，比如畫面的重點，環境的交代，氣憤的烘托，等等。

·虛化背景凸顯主體

難度系數：★★☆☆☆

效 果：★★★★☆

在這里還要提出幾點除了構圖能讓讓畫面更美更有感覺得辦法就是文章開頭說的要使用大光圈或者長焦鏡頭，因為光圈越大背景越虛，焦距越長，背景越虛，主體 越明顯，這樣你的片子就會更有感覺。就想敬老院裡面，筆者我採用的是70-300mm焦距的鏡頭，光圈開到最大，背景已經虛成一片了，只有老人褶皺的雙 眼。

眼神特寫

背景的虛化其實就是景深比較淺的原因，這在電影拍攝中的運用也相當普遍。景深淺也就意味著焦點的重要性，焦點也是這一幅畫面中最容易看到的地方，在上面 的截圖中，焦點就是在老人的左眼和鼻子上，其他的地方就被虛化掉了。還有就是在兩個人對話的時候，通過焦點的轉移，可以改變畫面的重心，對敘事有著及其重 要的作用。

·准確的白平衡讓後期變得輕松

難度系數：★☆☆☆☆

效 果：★★★☆☆

在擁有美麗畫面的同時，色彩也是可以增加情感的一個重要因素，後期製作雖然可以一定程度上解決色彩的問題，但在前期拍攝時也要非常注意，你要設置你相機 的白平衡。就像你熟知的那樣，暖色更讓你覺得親密，冷色更有距離感。在養老院這樣的環境，你把色溫可以設置的高一些(暖一些)，不僅能讓畫面更具有親和 力，而且這樣在後期處理時把顏色調成黃綠老舊的感覺就容易多了。

左到右偏高色溫、正常色溫、偏低色溫

在影片的後期處理過程中，最後一步就是調色，調色師會根據導演的意圖，以及故事的情節發展還有整個影片的色調進行處理。在咱們自己拍攝的影片中，這一環 節可能無法做到那麼的精細，所以這就要求我們在前期的拍攝中多花一些功夫，多想一步，多試一試，自動，陰天預設，熒光燈預設等等，都沒有滿意的，也可以通 過數值自己設定。只有前期的拍攝完美，後期才能做出好片子。

·運動鏡頭讓畫面動感豐富

難度系數：★★★☆☆

效 果：★★★★★

要知道照片和視頻最大的區別就是視頻時連續不斷的，而照片是靜止的。試想一下你的畫面要是鏡頭不動，只是被攝物體在動，那你的畫面該是多麼的單調啊！看 一下那些優秀的電影，除了特定需要的鏡頭是固定的，其他所有鏡頭都是在運動。在運動鏡頭中一般常見的有推，拉，搖，移。推拉，就是變焦近和變焦遠。搖就是 機位固定，改變拍攝角度。移就是改變機位而不改變拍攝角度。在養老院中筆者大量的採用了搖鏡頭，一點點的揭示了老人的生活狀態，讓畫面更有穩重感。

拍攝老人吃飯 搖鏡頭從下向上

從下向上搖到老人吃飯

回想一下整篇文章，我們在拍攝時都需要注意哪些問題呢？

1、是准確的曝光：准確的曝光是拍攝的基礎，再美的畫面暗的看不清也是徒勞的。

2、舒服的構圖：在適當的時候運用背景虛化、偏構圖會提升畫面感覺。

3、美麗的色彩：在拍攝時調整適合你畫面情感的色溫。

4、運動的鏡頭：讓你的鏡頭運動起來吧。

掌握以上這些要點再加上你完美的鏡頭設計，拍出一部令自己滿意的影片是不是很容易呢？當然，在你拍攝出來這些美麗的畫面之後，還需要一點點的加工，通過後期剪輯軟體，把拍攝的素材進行剪輯拼接，加以潤色，相信你也可以拍攝出精彩的畫面。

⑩ 推薦幾部比較好看的微電影

《leave me》不錯，《敢不敢》是快女系列的，你可以搜「快女微電影」有很多。另外就是最早出來的一些《四夜奇譚》個人感覺很不錯，是四個微電影，有明星。還有就是《回家》也很不錯。目前就知道這些，其實《贏家》和《父親》個人不是太喜歡看。 《一部佳作的誕生》也很好看，另外最近比較火的是《調音師》。另外還有《信號》也很不錯，再者《開始下一段傳奇》