日本的小電影瘋狂的果實
⑴ 請介紹幾部反映日本封建社會的電影
《十三刺客》從此片你可以看到日本某些人的兇殘、無恥,某些人的意氣。
《最後的武士》阿湯哥的,我喜歡阿湯哥
⑵ 日本電影有哪些經典的,還有,最近有好看的嗎
東京鐵塔-岡田准一,松本潤,黑木瞳
金田一耕助VS明智小五郎-長瀨智也,松岡昌紅,內山理名
NANA-中島美嘉,宮崎葵,玉置鐵二,松田龍平
我愛奇諾奧-本鄉奏多,未部多華子
妖怪大做戰-神木隆之介,栗山千明
超級惡魔人-伊崎央登,伊崎右典,酒井彩名
月光游俠-HYDE,王力宏
網球王子-本鄉奏多,岩田小白合,城田優
宿命-藤木直人,柏原崇
阿修羅城之瞳-宮崎理惠,市川染五郎
極限推理-柏原崇,凌瀨邀
千年之戀-長盤貴子
⑶ 津川雅彥的演藝經歷
津川從小就成了父親擔綱的劇團「新演技」中的一員,5歲時在《狐狸帶來的嬰兒》一片中初登大銀幕。
1954年:之前以本名加藤雅彥(幼年期為澤村雅彥)參加演藝活動。
1956年,津川雅彥16歲時,出演了日活公司的電影《瘋狂的果實》(導演:中平康;原著及劇本改編:石原慎太郎),正式出道。《瘋狂的果實》的主演石原慎太郎的弟弟石原裕次郎也是首次擔任主演。石原慎太郎在物色劇中主角的弟弟的角色時,一眼相中了津川雅彥,登門拜訪加藤家,希望津川雅彥能出演劇中的重要角色,並主動收津川雅彥為義子。而津川雅彥本來的志願是當一名記者,因此到早稻田大學附屬高中學習,當時抱著「就暑假演這一部電影也行」的輕松心態出演,沒想到因為《瘋狂的果實》這部電影大受歡迎,津川雅彥也一舉成名,因為其清澈的目光、清純的美少年形象而成為日活公司的招牌小生。
1956年的津川因主演《瘋狂的果實》而一炮走紅,接著又演了不少青春電影。
石原慎太郎為其命名「津川雅彥」。石原強烈推薦他演出《瘋狂的果實》,「津川」這個名字來自石原的小說「太陽的季節」中的主角「津川龍哉」。
1958年,去美國洛杉基短期留學。
趁著人氣,1958年津川雅彥轉投松竹公司,,同時也轉入明治大學中野附屬高中學習,後來在文化學院完成了大專學業但並沒有因此更上一層樓,於是退出松竹公司,成為自由人,轉戰電視劇界,並擴大了影響力。
年輕時的津川擅長出演愛情劇中英俊多情的男主角,同時也努力拓寬自己的戲路接演不同類型的角色,主要作品有《惜春鳥》(1959、木下惠介)、《太陽的墓場》(1960、大島渚)、《窩囊廢》(1960、吉田喜重)、《直至大海的盡頭》系列(1961-1962、八木美津雄)。
1964年,津川離開松竹,成為自由演員,活躍在電影、電視、舞台劇等各個表演領域。
1966年:參加渡邊美佐(現渡邊Proction執行董事會長)和藝能事務所「Protion《道》」的設立。
但是從20歲開始,其演藝事業停滯不前,直到進滲者基入1980年代才結束其懷才不遇的狀態。
在1969年,因為與黛薇·蘇卡諾(原名根本七保子,大和族,印尼前總統蘇加諾的第三任妻子,蘇加諾下台後,輾轉回到日本。)的誹聞事件,津川雅彥的人氣一落千丈。1972年,津川雅彥的演藝生涯最低潮的時候,在電影《必殺系列》中,出演反派人物。該劇的導演松本明當時說:「大家都很討厭你,你就給我去演被殺死的反派吧!」拋棄了美男明星的自尊,出演反派人物的津川雅彥卻從逆境中學到了很多東西。
1973年,津川與寶冢劇團的演員朝丘雪路結婚,不久後兩人有了一個女兒真由子。津川在繼續拓展演藝事業之餘還發展實業,成立了自己的玩具公司,在日本國內開出了幾十家連鎖店。
1978年:創立玩具銷售公司「爺爺」Gran Papa。將一號店開在青山雙子大樓。
25歲後,津川雅彥漸漸漸漸胖了起來,但同時也確定了自己特有的表演風格。不拘一格,如天馬行空,不論是常規角色,還是精神變態者,任何角色都能演繹得恰到好處。
1982年,憑借電影《曼儂》獲得了藍絲帶電影獎最佳男配角獎。之後,就像《曼儂》中那個角色一樣,津川雅彥出演了很多好色的中年男性形象,叢謹獲得了好評。經常出演伊丹十三導演的影片,並受到伊丹十三嚴厲的演技指導,從中領悟到了真正的演技。中年之後,津川雅彥成為了著名的演技派演員。據說津川雅彥的姑母,作為演技派而活躍的澤村貞子曾經在津川雅彥年輕時苦口婆心的勸告他:「雅彥,你啊,正因為嫌碰外形出眾,在演技方面必須付出4倍的努力才能得到觀眾的認同。」
進入中年的津川,演技愈發老練。他在電影《超市女郎》(1996、伊丹十三)、歷史電視連續劇《葵~德川三代~》(2000)等作品中的演出都獲得了廣泛的好評。
津川雅彥經常出演詹姆斯·三木編劇的作品。飾演過全部的戰國三英傑(織田信長、豐臣秀吉、德川家康),後來松方弘樹、竹中直人、中村橋之助等人也飾演過三英傑。經常飾演與德川家有關系的歷史人物,在大河劇中就飾演過德川家康、德川綱吉、德川慶喜。即使是60歲以後,仍然喜歡穿牛仔褲,聽垃圾搖滾(一種搖滾派別)。對年輕女性仍然有吸引力,經常把「不去聯歡,還要做什麼?」掛在嘴邊,非常喜歡聯歡會。聯歡會的同好有奧田瑛二、明石家秋刀魚、高橋克典、肉戶開等人。津川雅彥還是演藝圈裡中有名的美食家。
雖然津川雅彥本身從事與電視相關的工作,卻說:「電視是諸惡的根源、思考停止裝置!電視廣告是每天深入家庭,強行推銷商品的惡劣推銷罷了!」對電視商業廣告持強烈批判的態度。對用固定電話進行民意調查的行為,也說:「現在,安裝固定電話的家庭中受到電視低俗文化洗腦的越來越多了!」
津川雅彥溺愛獨生女加藤真由子。因此,即使女兒有了男友,津川雅彥也會說「怎麼可能喜歡女兒的男友!」一直堅決反對真由子交男友,成了真由子的巨大負擔。溺愛的原因是真由子1974年出生後5個月時被綁架的那次事件。當時,東京新聞里曾有過「沽名釣譽而自食其果」的報導。從那以後,津川雅彥對媒體開始持懷疑的態度。
曾在學校演講過演劇論,是多摩大學的講師、東京電影中心藝術專門學校的名譽學校長。
福岡縣飯冢市的嘉穗劇場遭遇水災的時候,與旅藝人座長團和演員朋友們一起為劇場的重建盡過力。
與兄長演技派演員長門裕之自出道以後就一直是相互競爭的關系。在津川雅彥憑借電影《曼儂》里的精湛演技,獲得了1982年度的藍絲帶獎最佳男配角獎之時,長門裕之認可了津川雅彥的實力,倆兄弟和解並保持至今。在長門裕之的晚年,倆兄弟經常共演影視劇,如《八代將軍吉宗》、《上班族金太郎》、《刑事一郎》、《相棒》、《戰國自衛隊關原之戰》等。而且長門裕之還出演了津川雅彥自導的電影《守靈夜》、《次郎長三國志》。
長門裕之病篤的2011年5月21日,津川雅彥因為胸部的急病,被送入了重症患者治療室,很遺憾沒能見上長門裕之最後一面。
緒形拳是津川雅彥昵稱為「ガタ」,相互之間無話不說,共同渡過了很多困難的死黨。緒形拳臨終時,津川雅彥送了終,並發起成立了「緒形拳追思會」。津川雅彥在肺病病倒的時候希望住到緒形拳去世前住過的同一醫院、同一病房,曾說:「ガタ會守護我。」
因在《那波的盡頭》中共演而相識的岩下志麻也是津川雅彥50年多年的密友。但倆人並沒有男女之間的情感。
津川雅彥是一家涉及全日本的玩具、連環畫的連鎖店,及爺爺事務所的老闆。但是,據富士電視台猰網電視台的新聞節目《新報道收費A》的報導:爺爺事務所曾因經營不善,欠債6億5千萬日元。當時,津川雅彥陷入破產的危機當中,援助企業以作為共同經營者為條件,替其還債,使津川雅彥免於破產。
另外在1988年,已廢棄的北海道舊國營鐵路廣尾線作為「幸福鐵道」而重新啟用,津川雅彥計劃賒欠100億日元購入北海道廣尾町的町營牧場等約500公頃土地,建立一個「夢之王國聖愛蘭」。為此,拆解了蘇格蘭的古城「洛克哈特城」,經由西伯利亞鐵路,運到日本而引起關注。但是,圍繞著資金計劃與廣尾町一方陷入對立。1991年廣尾町宣布拒絕接受,計劃陷入停頓。之後,群馬縣沼田市的演算法石材會社的社長購入城堡,在群馬縣高山村將城堡復原,取名「大理石村洛克哈特城」收費開放,作為電視劇外景拍攝和結婚會場等使用。(津川雅彥是名譽城主)。
2006年:首次導演的作品《守靈夜狂想曲》公映,並獲得紫綬褒章。
2009年:曾患氣胸病,2月公開復出。
2009年為動畫《超級無敵掌門狗:麵包和死亡事件》的主人公華萊士配音。
津川雅彥在政治方面持有國粋主義和右翼的觀點,參加保守團體。且擔任「大家都來參拜靖國神社國民會」、「大家都來參拜靖國神社國會議員之會」的發起人。在電影《自尊命運的瞬間》中扮演東條英機時,登門拜訪東條家。其演技令東條家的遺族也驚嘆道:「簡直就是東條英機復活了一樣。」當被朝日新聞的記者問到演東條英機這個甲級戰犯的是非時反問道:「那麼你覺得怎麼樣?」(出自《電影旬報》)2009年3月9日在官方搏客上針對民主黨和傳媒的姿態發表長文進行了批判。
2015年出演電視劇《鬥牌傳說》,該劇改編自人氣漫畫《鬥牌傳說》。津川雅彥飾演主人公赤木茂的宿敵鳩巢岩由。
2016年出演電影《亞洲三面鏡》。
⑷ 日本電影100年怎麼樣
日本電影在100年中呈現出豐富多彩、變化繁復的發展歷程。它以獨特的民族風格人文內涵,成為東方電影中的一個重要代表。日本電影既體現了與傳統文化的血肉關系,又反映了近百年來日本政治、經濟和民族命運的沉浮遭際,是一部民族靈魂的影像歷史。要在一本篇幅不大、字數有限的書中,精煉而又不失全面地描述這一段歷史,是一件艱難而頗具風險的事情。但是,日本影評家四方田犬彥故意給自己提出了這一挑戰性的任務,並且很好地完成了它,這就是我們見到的《日本電影史100年》。 四方田犬彥是日本明治學院大學教授,是一位以電影批評為主,又涉獵廣泛的文論家。他寫作勤奮,著作極豐,是一位典型的多產作家。他不但深入研究日本電影,而且對亞洲各國電影十分關注,經常實地考察有關電影國家的社會、文化和民俗狀況。我認為,這是一個文化研究者不可或缺的直觀經驗,也是比較電影學滲透在他字里行間的感性來源。 《日本電影史100年》首先是一本極具個人色彩的史論文集。誠然,歷史研究必須以事實為立論的根本,嚴格的真實是歷史研究的首要標准。但是,任何一位作者的全面與客觀,事實上仍然帶有特定的取捨和選擇的角度,而不存在絕對的客觀與全面。因為,絕對的真實歷史是永遠無法獲得的。從某種意義上說,後人撰寫的歷史,都是一種加入主觀判斷、主觀意識的「歷史復原」。 電影史對研究者來說比較有利,因為它的歷程相對比較短,獲取真實史料的途徑和把握比別的學科要來的方便。四方田犬彥的這本日本電影簡要史略,顯示出明顯的個人化特點,這種特點表現為:以論帶史,夾敘夾議,大膽取捨,不以線性時間發展為絕對的脈絡,而以重大歷史階段和電影工業興衰為敘述的經緯,從而突現日本電影與日本社會之間密切的泛本文關系,以及電影工業、經濟原因對電影作者電影本文之形成的直接影響。 四方田犬彥以一個非民族主義者自居,強調自由主義和現代主義的文化主張,因此,在對日本電影發展史中20年代和60年代兩個高峰的評價上,反映出某種個人偏愛和與眾不同的褒貶態度。電影史的撰寫和研究,隨著時間的推進,呈現多姿多彩的局面。除了方法論和切入角度的日益豐富之外,作者個人的立場和觀點的突現也越益明顯。以論帶史,發他人之所未發,主次分明,突出春秋褒貶的一家之言,這樣的著作讀起來,常常比四平八穩、貌似全面、公正的史論有所收益。 四方田犬彥的《日本電影史100年》,又是一本具有明顯國際化視點的史論著作,不僅在論述每一階段的日本電影時,運用比較研究的方法,將日本電影與歐美電影或亞洲別國電影的異同,從橫向對照的角度來比照分析。而且,在行文之中,論及某一部影片,某段落或鏡頭的藝術處理時,也大量地、旁徵博引地舉例說明日本電影與他國電影在技巧語言上的互本文關系。四方田犬彥在「文化雜種」這一節當中指出:「日本電影的製作未必在所有情況下都處在日本傳統文化的延長線上或受其影響。恰好相反,當我考察具體影片,首先會注意到壓倒優勢的文化雜糅性,即與外來的異質文化母體重合,生成全新混合體的努力。」在其餘各章節里,涉及到類型電影或作者特色的論述中,將外國電影的個例或與日本電影並列比較的引證比比皆是。例如,在談到太陽族影片《瘋狂的果實》與歐洲電影的互動關系時,作者認為,不但特呂弗高度評價了這部電影,甚至認為「《瘋狂的果實》一定給克勞德.夏布羅爾拍攝《表兄弟》帶來了某種啟發。」這種滲透到文脈肌理之間的深入的國際意識,體現了四方田犬彥個人的特點,又是日本研究者共有的文化意識和文化傳統。眾所周知,日本歷史上經歷了1868年明治維新和1945年戰敗之後接受盟國託管的兩次全面接受外來文化的歷史時期。日本民族素以吸收外來文化為長,把西方文化和日本傳統文化融合、交織成一個新的文化實體為「第二傳統」,是日本文化實現傳統向現代轉化的途徑之一。這種國際意識滲入電影史研究的寫作,在四方田犬彥這本著作中也是明顯特點之一。 四方田犬彥的這本著作,由於篇幅過於有限,行文過於簡略,好比走馬觀花的一種歷史巡禮,致使對日本電影的藝術分析和作者評論顯得十分倉促,如同一個外國人拿著東京地圖指南尋找各路地鐵入口處的感覺。換舊話說,讀者必須對日本電影史相當了解,才能對本書的扼要精煉產生擊節贊嘆的閱讀快感。反之,則會有一種興致所至、意猶未盡的遺憾。當然,中國讀者對於溝口健二、小津二郎、黑澤明這些日本電影的重要人物是了解較多的。尤其對於七十年代末到八十年代初的日本電影,更是比較熟悉。因為那一時期中日兩國電影交流十分密切。但是,對於早期日本電影和九十年代以來的新發展,就比較陌生。這種閱讀期待在本書的閱讀過程中可能會受到一定的限制。例如:對於戰後的一代重要導演中平康、鈴木清順、增村保造、今村昌平、大島渚、莜田正浩、深作欣二、簌使河原宏等人的貢獻和特色雖有論述,但卻行色匆匆,點到為止。至於九十年代以來的新導演的論述,雖然作者對冢本晉也、岩井俊二、是枝裕和等傑出的後起之秀,作了精煉的分析,然而,畢竟給人過於簡略的印象。不過這個問題可以通過稍後由電影出版社出版的四方田新作《創新激情:80年代以後的日本電影》得到部分的解決。誠然,作者的主旨是以二十世紀日本社會演變和日本電影工業的起落為綱目來構築本書,而不以電影作者和藝術分析作為論述的重點。然而,重社會泛本文和工業經濟分析而輕電影藝術和本文分析帶來的得失,也是新電影史觀寫作中普遍遇到的一個矛盾。 《日本電影史100年》以其概括、清晰的結構和明白暢曉的史論語言,為我們勾勒了豐富多彩的日本電影百年歷程。它在中國的面世,無論對於電影史和文化研究者,或是對於有興趣於電影的讀者而言,都是一件很有裨益的事。我們從這本史論著作中獲得的歷史和文化信息,將大大超出電影藝術本身。更讓我們欣喜的是感受到一種開闊的國際視野和比較文化研究所帶來的思想啟迪。
⑸ 瘋狂的果實的介紹
1《瘋狂的果實》是中平康執導,石原裕次粗差吵郎、津川雅彥等主演的劇情片,日本《電影旬報》評出的20世紀最佳100部日本影片之一。改編自石原慎太郎的岩侍小說。該片講述了一對慶衡男女之間的故事。
⑹ 日本電影史的日本電影史-第四期(1945~1960):
戰後及走向國際
日本投降後,電影法雖已廢除,而嚴格的檢查制度依然存在,只不過是由美軍佔領當局取代了政府的檢查。受到戰爭和佔領狀態切身教育的日本有良心的電影藝術家,為了保衛民族民主權利,提出了電影民主化的要求,1946年,木下惠介和黑澤明首先分別拍出具有民主思想的影片《大曾根家的早晨》和《無愧於我們的青春》。這兩部影片的劇本都是出自在戰爭期間遭到迫害的久板榮二郎之手。與此同時,在法西斯黑暗時代積極從事學生運動的今井正,也根據山形雄策和八住利雄的劇本拍出了《民眾之敵》,在民主化的道路上邁出了重要的一步。另一方面,作為組織上的保證,各電影製片廠相繼成立了工會,不僅提出提高工資的要求,更重要的是要求在經營管理和拍片方面的民主權利。然而,美國佔領者和電影壟斷資本是絕對不允許民主勢力有所發展的。1948年,東寶公司以整頓為名,准備解僱1200名職工,將企業中的共產黨員及傾向進步的人士清洗出去。這一企圖遭到東寶工會的反對,全體職工舉行大罷工,並得到進步文化團體的支持。罷工持續了195日,最後在美國佔領軍的指使下,出動大批裝備有飛機、坦克和機槍的軍隊,包圍了東寶工會作為斗爭據點的砧村製片廠,進行鎮壓。這次大罷工以20名工會幹部自動退出東寶公司而告結束,其中包括製片人伊藤武郎、導演山本薩夫、龜井文夫、楠田清、劇作家山形雄策等。工會方面終於爭取到使裁減人員止於最小限度。
戰後,日本獨立製片運動蓬勃興起,50年代中期為鼎盛時期。上述退出東寶的山本薩夫等一批藝術家,創辦了新星電影社;為了尋求創作自由而離開松竹公司的吉村公三郎和新藤兼人組織了近代電影協會。這兩個組織成為戰後獨立製片的先驅,拍攝了一系列被稱為社會派的現實主義電影。主要有:今井正的《不,我們要活下去》(1951)、《回聲學校》(1952)、《濁流》(1953)、《這里有泉水》(1955)、《暗無天日》(1956)、《阿菊與阿勇》(1959);山本薩夫的《真空地帶》(1952)、《沒有太陽的街》(1954)、《板車之歌》(1959);家城已代治的《雲飄天涯》(1953)、《姊妹》(1955)、《異母兄弟》(1959);關川秀雄的《聽,冤魂的呼聲》(1950)、《廣島》(1953);龜井文夫的《活下去總是好的》(1956);吉村公三郎的《黎明前》(1953);新藤兼人的《原子彈下的孤兒》(1952)、《縮影》(1953);山村聰的《蟹工船》(1953)。及至50年代末期,日本的電影市場完全由東寶、松竹、大映、東映、日活、新東寶六大公司所壟斷,獨立製片拍出的影片面臨無法與觀眾見面的困境,經濟上損失嚴重,整個獨立製片運動瀕於絕境。一些具有才華的藝術家重新被大公司所吸收。
羅生門
日本投降之後,由於社會動盪和物資匱乏,電影的質量提高緩慢,直至1949年才逐漸走上復興的道路。盡管大公司對於攝制具有進步意義的作品採取排斥態度、熱衷於大量拍制純娛樂影片,但也不能完全置作品的藝術性於不顧。小津安二郎的《晚春》、吉村公三郎的《正午的圓舞曲》、木下惠介的《破鼓》、今井正的《綠色的山脈》,均攝於1949年。尤其是《破鼓》一片以諷刺喜劇的樣式,為日本電影開辟了一條新的途徑。此外,黑澤明導演的《羅生門》(1950)在1951年威尼斯國際電影節上獲得大獎,從此,日本電影開始在國際上受到重視。繼《羅生門》之後,衣笠貞之助的《地獄門》(1953)、溝口健二的《西鶴一代女》(1952)和《雨月物語》(1953),也分別在戛納或威尼斯電影節上得獎,為日本電影進入國際市場創造了條件。1951年,木下惠介導演的《卡門歸鄉》是日本第一部彩色電影。
1949年以後約10年間,日本電影最明顯的傾向是文藝片的復興和描寫社會問題的作品增多。成瀨巳喜男的《閃電》(1952)、《兄妹》(1953)、《浮雲》(1955)、《粗暴》(1957)被譽為文藝片的佳作。同時,六大公司也迫於觀眾欣賞水平的提高,不得不約請一批有成就的編導人員拍攝一些有意義的藝術作品。如小津安二郎的《麥秋》(1951)、《東京物語》(1953)、《彼岸花》(1958);溝口健二的《近松物語》(1954);黑澤明的《活下去》(1952)、《七個武士》(1954)、《蛛網宮堡》(1957);木下惠介的《日本的悲劇》(1953)、《二十四隻眼睛》(1954)、《山節考》(1958);吉村公三郎的《夜之河》(1956);今井正的《重逢以前》(1950);市川昆的《胡塗先生》(又譯《阿普》,1953)、《燒毀》(1958);五所平之助的《煙囪林立的地方》(1953);豐田四郎的《夫妻善哉》(1955)等等,均獲得很高的評價。因此,電影評論家們認為,這些影片加上獨立製片的一系列具有進步意義的影片,形成了日本戰後10年電影的黃金時代。
這一時期(1956)還出現了太陽族電影,主要作品有:《太陽的季節》、《處刑的房間》、《瘋狂的果實》等。此類作品都是根據青年作家石原慎太郎的小說改編,描寫一批「太陽族」(戰後中產階級家庭出生的青年)的流氓生活,他們既沒有明確的理想,也沒有起碼的道德觀念,只有無目的的反抗和對一切都表示不滿的無政府主義的行動。影片的中心內容不外乎是表現「性和暴力」。這些影片對青年一代產生的不好影響受到了嚴厲的輿論譴責。因此,風行一時的「太陽族電影」很快便衰敗下去。當然,它的暴露社會問題的影響在以後的某些作品中仍被保留下來。
⑺ 請介紹幾部反映日本封建社會的電影
日本歷史題材電影——大奧 中文名稱:大奧
英文名稱:Oh! Oku
資源類型:DVDRip
地區:日本
語言:日語
簡介:
◎譯名大奧
◎片名Oh! Oku
◎年代2006
◎國家日本
◎類別歷史
◎語言日語
◎字幕日文
◎IMDB評分 awaiting 5 votes
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0872036
◎文件格式XviD + AC3
◎視頻尺寸624 x 336
◎文件大小2CD 2 x 50 x 15MB
◎片長126 Min
◎導演林徹 Toru Hayashi
◎主演仲間由雹備紀惠 Yukie Nakama .....繪島 Eshima
西島秀俊 Hidetoshi Nishijima .....生島新五郎 Shingoro Ikushima
井川遙 Haruka Igawa .....月光院 Gekkouin
及川光博 Mitsuhiro Oikawa .....間部詮房 Akifusa Manabe
杉田薰 Kaoru Sugita .....宮路 Miyaji
麻生祐未 Yumi Asou .....小萩
中山忍 Shinobu Nakayama .....藤川 Fujikawa
木村多江 Tae Kimura .....法心院
北村一輝 Kazuki Kitamura .....金子長十郎
鷲尾辯肆碧真知子 Machiko Washio .....葛岡 Kuzuoka
山口香緒里 Kaori Yamaguchi .....吉野 Yoshino
松下由樹 Yuki Matsushita .....蓮凈院 Renjoin
岸谷五朗 Goro Kishitani .....秋元喬知
高島禮子 Reiko Takashima .....天英院 Teneiin
久保田磨希 Maki Kubota .....浦尾 Urao
淺野裕子 Yuko Asano .....瀧川
柳葉敏郎 Toshir? Yanagiba .....仙石久尚
藤田真 Makoto Fujita .....奈良屋善植右衛門
◎簡介
劇情介紹:
大奧是江戶城中將軍府邸的一部分,將軍的女眷以及數百名侍女生活在這里。為了爭奪將軍的寵愛,大奧成了女人們的戰場,在這金壁輝煌的樓閣中,每天都上演著由女人們的慾望、野心、痴愛和辛酸所交織而成的故事。
時值1712年,第七代將軍德川家繼年齒尚幼,深受第六代將軍家宣器重的間部詮房(及川光博飾)受命輔佐幼主,占據了攝政王的地位。秋元喬知(岸谷五朗飾)等一批老臣對此心懷不滿,兩派之間的權攜舉利斗爭愈演愈烈。
而大奧之中也是劍拔弩張,家宣的正室天英院(高島禮子飾)與家宣的側室、家繼的生母月光院(井川遙飾)之間的明爭暗鬥日趨白熱化。在月光院的推舉下,平民出身、聰明美麗的繪島(仲間由紀惠飾)當上了大奧的總管。年輕的繪島雖然深得月光院的青睞和女官們的信服,卻成了天英院的眼中釘。
府中謠傳間部和月光院有苟且之事。天英院准備抓住機會一舉打垮敵人,她和秋元等人密謀先拿繪島開刀,鏟除月光院的得力助手。
繪島外出時偶遇歌舞伎名角生島新五郎(西島秀俊飾),對這位美男子一見鍾情。此後兩人又因機緣巧合頻頻重逢。小小的戀火很快越燒越旺,究竟是繼續扮演合格的大奧總管還是作一名普通女子去追求自己的幸福?繪島的心中動搖不定,不知不覺間踏入了天英院所布下的陷阱。一日,江戶城突起大火,繪島和新五郎趁亂攜手私奔,然而等待著這對情侶的卻是殘酷的命運……下載地址 http://www.verycd.com/topics/167532/
⑻ 到底誰是日本十大男演員,進來看看吧
2009年,《文藝春秋季刊》曾選出日本十大女演員,結果如下:1) 吉永小百合、2) 原節子、3) 高峰秀子、4) 夏目雅子、5) 岸惠子、6) 岩下志麻、7 ) 宮澤理惠、8) 若尾文子、9) 松隆子、10) 松阪慶子。十人中夏目英年早逝,當年高峰、原和若尾三位早已息影,仍然活躍的六位的平均年齡接近56歲。相比之下,同時選出的日本十大男演員有六位已辭世,一位近四年沒有拍戲,餘下三位的平均歲數接近59。他們十位的生平簡介及特別推薦的一部代表作如下:
1. 三船敏郎(1920-1997)生於中國青島,主演的《羅生門》榮獲1951年威尼斯影展的金獅獎。其後續主演了黑澤明導演的《七俠四義》(1954)、《蜘蛛巢城》(1957)、《用心棒》(1961)與《紅鬍子》(1965)等名片。他曾演出美國影片《大賽車》(1967)、《太平洋的地獄》(1968)與《紅日》(1971)等,並榮獲日本及外國多項演技獎,是馳名世界的日本男演員。推薦:《羅生門》(1950,黑澤明)。
2. 高倉健1931年生於福岡縣中間市,1963年於東映製作的《人生劇場飛車角》塑造了任俠電影的英雄角色後,繼續在《日本俠客傳》(1964-1971)、《昭和殘俠傳》(1965-1972)及《網走番外地》(1965-1967)諸系列影片中樹立其堅忍克己的男性形象。他曾演出美國影片《龍吟虎嘯江湖客》(1974)、《黑雨》(1989)、《棒球先生》(1992)和中國電影《千里走單騎》(2005),並先後以《幸福黃手絹》(1977)與《鐵道員》(1999)榮獲日本及外國多項演技獎。推薦:《昭和殘俠傳唐獅子牡丹》(1966,佐伯清)。3. 渥美清(1928-1996)生於東京都,原是淺草脫衣舞劇場的諧星,以主演軍隊喜劇《拜啟天皇陛下樣》(1967)初露頭角,1969-1995年傳神演繹了48集《男人之苦》中流跡天涯的小商販車寅次郎,成為家喻戶曉的國民巨星。推薦:《男人之苦第1集》(1969,山田洋次)。
4. 市川雷藏(1931-1969)生於京都府歌舞伎世家,1954年初上銀幕演出《花之白虎隊》,15年間演了158部影片,代表作有市川昆的《炎上》(1958)和《破戒》(1962)、《眠狂四郎》12集(1963-1969,田中德三等)、以及增村保造的《華岡青州之妻》(1967)等,曾於1958年及1967年兩度榮獲《電影旬報》的最佳男主角獎。推薦:《眠狂四郎勝負》(1964,三隅研次)。5. 渡邊謙1959年生於新瀉縣北魚沼郡小出町,因演出《蒲公英》(1985)及《海與毒葯》(1986)備受注目,其後拍攝NHK大河劇《天與地》(1990)時患上血癌被迫退演,第二回病發康復後參演了美國電影《最後武士》(2003)、《藝伎回憶錄》(2005)和《硫磺島戰書》(2006)等,近年以《明日的記憶》(2006)榮獲國內十多項演技獎。推薦:《蒲公英》(伊丹十三)。
6. 緒形拳(1937-2008)生於東京都,是劇團出身的性格演員,曾主演NHK大河劇《太閣記》,70年代末於《八甲田山》(1977)、《鬼畜》(1978)及《我要復仇》(1979)中表現凌厲逼真,後來在《楢山節考》(1983)、《魚影之群》(1983)、《薄化妝》(1985)、《火宅之人》(1986 )和美國電影《三島由紀夫》(1984)里繼續發揮其肉體勞動式的獨特演技。推薦:《鬼畜》(野村芳太郎)。7. 仲代達矢1932年生於東京都,新劇劇團出身,是小林正樹與黑澤明所賞識的演員,代表作有《人間的條件》(1959-1961)、《用心棒》(1961)、《切腹》( 1962)、《椿三十郎》(1962)、《影武者》(1980)與《亂》(1985)等。他於1975年末創立「無名塾」致力培養新演員。推薦:《人間的條件第1部純愛篇》(1959,小林正樹)。
8. 石原裕次郎(1934-1987)生於兵庫縣神戶市,是作家石原慎太郎之弟,主演了《瘋狂的果實》(1957)後成為日活公司的台柱,拍了很多賣座的動作片及歌舞片。他的電影約有107部,包括《向陽的坡道》(1958)、《銀座之戀的物語》(1962)、《獨渡太平洋》(1963)與《黑部的太陽》(1968)等。推薦:《呼風喚雨的男人》(1957,井上梅次)。9. 佐藤浩市1960年生於東京都,父為三國連太郎,初拍電影即在《青春之門》(1981)當主角,其代表作《忠臣藏外傳之四谷怪談》(1994)、《雪茫危機》 (2000)、《壬生義士傳》(2003)與《向雪祈願》(2007)先後替他贏取多項演技獎,近作《無人守護》(2009)曾代表日本角遂美國奧斯卡最佳外語片的金像獎。推薦:《向雪祈願》(根岸吉太郎)。
10.森雅之(1911-1973)生於北海道札幌市,為自殺殉情的作家有島武郎(1878-1923)的長子,是劇場出身的知性派演員,戰後主演了《安城家之舞會》(1947 ,吉村公三郎)、《羅生門》、《雨月物語》(1953,溝口健二)、《浮雲》(1955,成瀨巳喜男)與《夜鼓》(1958,今井正)等經典電影,演技細膩感人。推薦:《浮雲》。 在2009年之前,曾有數次影史十大男演員的投選。1988年末文藝春秋社舉辦的一次,其結果載於《日本映畫Best 150》(東京:文藝春秋,1989)書中,十大男演員的名次如下:
1. 阪東妻三郎55分2. 高倉健50分3. 笠智眾47分4. 三船敏郎45分5. 三國連太郎43分6. 森雅之40分7. 志村喬38分8. 石原裕次郎35分9. 市川雷藏34分10. 緒形拳32分
1990年NHK和JSB的衛星映畫馬拉松也主辦了由一百萬影迷投票的多項選舉,其中投選十大男演員的結果,載於《名畫Paradise 365日》(東京:角川文庫,1991) ,首十位的名次如下:
1. 三船敏郎229分2. 阪東妻三郎212分3. 森雅之151分4. 高倉健111分5. 石原裕次郎110分6. 笠智眾100分7. 志村喬99分8. 市川雷藏83分9. 大河內傳次郎77分10. 木健一71分
1990年十大名單的前八位,皆是1988年的優勝上榜者。僅有一回入選的是1988年第五位的三國連太郎與第十位的緒形拳,以及1990年第九位的大河內傳次郎和第十位的木健一。不過大河內傳次郎在1988年是排名第12、取得21分,而有20分的木健一則排名第13。兩人的表現不弱,成績也十分接近。