網路小電影人從眾
A. 《受益人》口碑獲好評！柳岩犧牲大，這一次她終於擺脫花瓶標簽，你覺得呢
2019年11月8日對柳岩來說可能是個特殊的日子。柳岩的生日恰逢一部新片《受益人》的上映，這對在多部電影中扮演獎杯角色的劉岩來說既是一份禮物，也是一種壓力。然而，這一次，劉岩既令人震驚又令人驚訝。
在一部本身並不復雜的電影中，最受考驗的其實是女演員。劉岩飾演的岳苗苗，表面上浮華浮誇，其實是敏感、脆弱、自卑的。另外，她被兩個男人欺騙，決定如果她不能懷孕就不能得到真愛。可戴上面具前後的狀態呈現得恰到好處，可以說是劉岩下了很大的功夫。除了精湛的演技，劉岩的湘語和粵語台詞也出奇的扎實。
其實，大眾的眼睛都是清澈的，演員能塑造出真實動人的人物，自然會受到觀眾的追捧。我希望劉岩有信心。還有很長的路要走，她會一步步長大。
B. 《世界奇妙物語》怎麼樣有哪些精彩的故事嗎
《世界奇妙物語》是一部非常值得看的日劇，言辭干凈利落，內容集中緊張，扣人心弦。《凌晨兩點的門鈴聲》、《急患》、《輪回村》、《鏡子小姐》、《雪山凶靈》等都是十分精彩的故事。
1、《雪山凶靈》
飛機墜毀雪山，三男兩女活了下來。不幸的是，名叫「麻里」的女孩腳部骨折，無法行走。為了活命，三個男人決定拋棄麻里。另一個女孩「美佐」雖然愧疚，卻也無能為力。他們將麻里埋在一個雪洞中，並承諾一定會回來救她。
之後，四人找到了一間小屋落腳，並決定輪流守夜，等待救援。然而沒過多久，他們驚訝地發現，小屋裡竟然多出了一個人。
5、《凌晨兩點的門鈴聲》
男主是一名作家，每天都會寫作到很晚。一次凌晨兩點，男主還在繼續寫作，門鈴卻響了，監控里是一個帶著口罩的奇怪女人。之後每天兩點，門鈴都會響起，奇怪的女人都會出現，男主在電梯還遇到了她。
主要演員介紹：
1、森田一義（塔摩利，也有譯作田森）
除了扮演講故事的旁白外，田森也出演過故事中的配角。例如《恐怖的觸感》中打電話的男人，《傳說中的槙尾》中的書店老闆等。
2、木村拓哉
《沒有語言的房間》（共演：小林昭二）《廁所內的塗鴉》（共演：不破萬作）《BLACK ROOM>；演：樹木希林）《狗仔隊》（共演：川合千春）
3、明石家秋刀魚
早期出演過《Slow Motion》和《是偶然嗎？》。並且也參與了《是偶然嗎？》的劇本創作。
4、佐野史郎
參演的主要是早期作品。配角多為陰森恐怖的角色，也有好幾次作為主角登場，可以算得上是單元劇中不可缺少的名角。
佐野參演的9部作品《超能力！》《都是傻瓜》《急診》《柵欄》《恐龍去哪兒了？》《可笑的腦袋》《地獄計程車》《愛妻售賣店》《推理計程車》大多為驚悚型。
5、柳葉敏郎
感人型、喜劇型的作品為多。共出演了《買夢的男人》《Shadow Boxer》《時間女神》《奇數》《奇怪的街道》5部。
6、片岡鶴太郎
曾在多部連續劇中擔任主角。總共出演了《追蹤男》《回不去》《奇遇》《逆轉》《夢的延續》5部。其中，《回不去》特別出名。
C. 女性勵志電影《舞出我人生》
女性勵志電影《舞出我人生》
《舞出我人生》
英文片名：Step up
導演：安妮·弗萊徹
主演：查寧·塔圖姆、珍娜·迪萬、瑞切爾·格里菲斯
劇情簡介： 每個人都該有追逐夢想的機會，但有的人遇到的只是挫折。他，來自巴爾的摩的底層社會，身份卑微卻目中無人，尋求一切機會拚命想擺脫這種不如意的生活，跳舞就變成了他唯一能夠釋放靈魂劇照
的夢想;她，是巴爾的摩最優秀的表演藝術學院的頂級芭蕾舞演員，每天都在為能攀升至舞蹈藝術的殿堂而不懈地努力。他們的世界之間有著不可跨越的鴻溝，可是一切都阻止不了這兩個有天分的年輕人的激情碰撞--你可能覺得這是一個苦甜參半的青春故事，其實它更像是一個關乎夢想變為現實的美妙童話。
一生都在環境艱苦的城市街頭討生活，泰勒·蓋奇卻從沒有因為生命的困頓而放棄夢想，他知道自己是如此與眾不同，終有一天會離開這里展開新的生活。因為破壞馬里蘭藝術學校的設備而被強制進行社區勞動的泰勒從沒想過，自己的命運在這一刻發生了根本的改變。他在馬里蘭藝術學校進行社區服務的演出時，吸引了一位名叫諾拉的女孩的注意，諾拉是這所學校的天之嬌女、芭蕾舞天才，正在為學校最有影響力的舞蹈大賽備戰，可是她的搭檔卻在這時不幸受傷，在諾拉遇到泰勒之前，對於尋找新搭檔一事已經接近絕望。她偷偷地注意著泰勒的一舉一動，發現他的舞技雖然未經雕琢，但極強的樂感和律感都在表示這是一名天生的舞者。諾拉將新搭檔的這個機會給了泰勒，可是當兩人開始訓練時，卻因為太過兩極分化的生活背景而使得關系一度緊張……都考慮過放棄的泰勒和諾拉因為各自的目的堅持著度過了磨合期，當一切漸漸上了軌道之後，泰勒用最實際的行動向自己以及諾拉證明：盡情舞動的`人生，比想像得還要美妙。
不要小看第一次當導演的安妮·弗萊徹是一介女流，她可是好萊塢最首屈一指的首席編舞，在《冰上公主》、《貓女》、《四十歲的老處男》等超過二十部影片的片場，你都能看到她優美而忙碌的身影，屬於那種非常有藝術爆發力的舞蹈指導。所以說，這種結合了青春與夢想的歌舞片，對於她來說是再合適不過了，因為她也曾經歷過相似的成長環境，是解讀一名熱愛舞蹈並一生追求的人的內心世界的權威--影片中，泰勒已經發現了自己的舞蹈天分，可是他所處的環境卻不允許這種天分得到正常的發揮，因為在那個“務實”的地方，“跳舞是有錢人才關心的玩意兒”。巴里蘭學校的全新世界對於他來說是一場真正意義上的拯救，不過，首先他必須證明自己，以及正確面對將會失去老朋友和一直以來的生活方式的危險。
了解泰勒的故事，對於安妮·弗萊徹來說並不是一件難事，可是尋找演員來完美地詮釋這個角色，卻讓她傷透了腦筋。因為那個人不僅要為這個故事帶來現實主義色彩，還應該有吸引觀眾的興奮點，當然，必要的舞蹈天分是不可或缺的，為了影片本身的真實生動，弗萊徹明確表示這里拒絕使用替身或任何形式的後期配音，哪怕只是一個微不足道的小鏡頭……對於一部用歌舞表現故事的影片，這種要求是非常難辦到的，好在弗萊徹背後有一個非常強大的製作班底，最終讓她得償所願。其實弗萊徹參與編舞的影片中，她一直盡可能要求演員可以親自去體驗舞蹈和音樂所帶來的樂趣，這樣才能帶給角色最真實的一面，同時還不會因為與替身輪流出場而打破自然的情感流露。為了這部影片，弗萊徹面試過許多年輕的演員，這些人不但有非常強的表現力，唱歌和跳舞也都達到了專業的水平，可是他們的氣質中卻缺少了在街頭混日子的痞氣……直到查寧·塔圖姆的出現，隨後弗萊徹又找到了與之從外形到舞技都非常匹配的詹娜·迪溫--兩位主演能否達到情感的互動，成了這類影片是否好看的決定因素之一。
影片中的泰勒年紀不大，可是角色性格卻是非常復雜：他雖然是個問題少年，卻有著超凡的人格魅力;有點粗魯，卻很可愛;說話尖酸刻薄，骨子裡卻非常浪漫;雖然未接受過任何專業舞蹈訓練，動作粗枝大葉，卻是一名天生的舞者……確實，想找這樣一個人，還真不是一件易事，好在這個世界上還有一個叫查寧·塔圖姆的小夥子。塔圖姆出生在阿拉巴馬的一個小鎮里，成長環境和泰勒的類似。安妮·弗萊徹幾乎是在看到塔圖姆的第一眼，就將這個角色雙手捧給了他，因為他身上流露出自然而然的霸氣和目空一切，正好是其他來試鏡的人所缺乏的，卻是弗萊徹最需要的。再加上塔圖姆本身就是一位非常有天分的街頭舞者，所以能找到他，弗萊徹一直覺得自己很幸運，也加大了她對影片的信心。
查寧·塔圖姆與泰勒有著很多相似的地方，可能那個環境下長大的男孩們，性格氣質都有點大同小異吧。大多時候，泰勒只是一個喜歡跳舞、無憂無慮、喜歡開玩笑的大孩子，但偶爾他會折磨自己，將自己弄得身心疲憊……其實男孩們到了這個年紀都會經歷泰勒正在經歷的情感轉變，這是度過青春期的一個過程。不過泰勒是其中最幸運的一個，他從迷茫走向堅強，夢想也最終變成現實。
雖然塔圖姆玩街舞也有幾年光景了，可是他和泰勒一樣，從沒得到過正規專業的指導。所以在拍攝之前，他需要接受街舞編舞老師的特訓。一直想怎麼跳就怎麼跳的塔圖姆發現這個過程比自己想像得要艱難，尤其需要不停地重復同一種舞步，手和腳的擺放位置也有嚴格的規矩，讓一直憑著本能扭動身體的塔圖姆實在是有點吃不消，不過，他終於知道，原來追求自由風的街舞，也有著例行公事的一面。
影片中泰勒和諾拉的相遇，代表著兩種不同的文化和世界如何互相適應、互相改變，他們從對方身上學到了許多從不知道的東西：泰勒屬於那種有夢想卻不會主動追求的人，因為太多的教訓讓他深刻體會到，每當自己燃起希望，總會被人用一盆涼水兜頭澆下;而諾拉則完全相反，她是那種太知道自己要什麼、並盡一切努力和手段去得到的人，是那種為了夢想而奮斗的好強人種……他們被聯繫到一起後，先是互相低觸，繼而不停地改變自己去適應對方，最終，他們都找到了一個與以前完全不同的自我。飾演諾拉的詹娜·迪溫也是在試鏡的時候被安妮·弗萊徹一眼挑中的，這個從五歲就開始跳舞的小女孩身上有股清新干凈的溫暖氣質，使她從眾多候選人中脫穎而出。巧的是，迪溫曾經的一段生活，也是與諾拉重合的：“當我15歲的時候，就像諾拉一樣頑固，一涉及到跳舞的事，馬上就變得一根筋。因為那時候我唯一知道的是，沒有了舞蹈，我什麼都不是。
;D. 自己拍的電影怎麼在影院上映
哈哈，有這個想法很好，但是要上映可不是那麼容易的啊~~~
首先，要把劇本投給各電影公司或者是製片人，投稿的時候只需要寫大綱，如果製片人看上了你的劇本就會跟你聯系，然後慢慢地充實劇本，直到完成，然後還要找到投資商和發行商，不過這些都是製片人的事。
其次，等到資金，設備，演員等等都到齊了之後，就可以開拍了。
拍攝完成之後，要交片給公司，公司滿意就可以通過發行商推廣上映。至於膠片不膠片的不是問題，因為影院最後拿到的都是拷貝，（不過還是膠片效果比較好）時長也不一定，要看你的劇情了。
其實你也可以自己掏錢拍電影，只要掏得起。
（友情提示一點，如果你的劇本從眾多劇本中脫穎而出並且有幸得以開拍，一定要注意處理好製片人和導演的關系，因為整部片的風格是由導演定的，而類型是由製片人決定的，很可能產生沖突。所以，導演與製片人的沖突是個歷史遺留問題，要解決好。當然前提是製片人從千萬份劇本中挑中了你的。）
呃，沒有想打擊你的意思，其實有很多小成本電影也紅得一塌糊塗的，比方說去年的《Once曾經》，預算才幾十萬幾百萬而已，可能還不到一百萬，甚至連拍攝的場地都是導演家，但是最後還是很成功。這類影片一定要以主題思想取勝，否則是百分之一萬干不過那些商業片的。
最後，希望能在影院里看到你的電影