小電影在寢室上鋪

① 女生從宿舍上鋪墜亡的電影叫什麼來著

女生從宿舍上鋪墜亡的電影叫《戀愛前規則》。
影片講述了在北京碼握數遲首工作的台灣動畫設計皮好師陸飛平靜的宅生活被一名醉酒女孩冉靜打破，陸飛自在的單身狀態宣告終止。

② 如何評價電影《睡在我上鋪的兄弟》

《睡在我上鋪的兄弟》意料之外，又情理之中。作為一部青春片，本片終究沒有逃離桎梏，用句俗話來形容，還在體制之內。但因為該片側重於兄弟青春，以熱血的兄弟情與小清新青春有著一定的區分，不再含情脈脈外加車禍墮胎這樣的狗血設定，但並不是創新，因為從兄弟的角度講青春，是墮不了胎的。本片只是換了個角度而已，男生宿舍那些夜話、宿舍兄弟情等話題將在電影中有著別樣的展現，當然也少不了青春陣痛的愛情往事。所以說窮則思變，換個方向，如今爛大街的青春片也能挖掘新的賣點。 比較特殊的是，《睡在我上鋪的兄弟》（以下簡稱《睡兄弟》）作為金牌IP，採用劇版先行、劇場版收官這樣比較新穎的方式。這樣做法在國內其實也有案例，比如《匆匆那年》以及即將登場的《微微一笑很傾城》，都是大小銀幕並舉的路線，但《睡兄弟》的特殊之處在於劇版與劇場版採用的統一套人馬，幾位主演連同幕後主創拍攝了兩套叫做《睡兄弟》的作品，並不是兩個版本，而是二者之間有著千絲萬縷的聯系。劇場版並不是續集，而是作為一部完整的電影，劇版也是如此，二者相結合，是對角色和故事有著更廣泛的認識和理解，因此二者通吃當然是最好，單獨看電影版也是沒有問題，因為劇版與電影版之間，除了人物關系和設定保持之外，具體故事並沒有延展到電影中（謝訓與高寶鏡的故事導致有著前後聯系）。 但個人觀點，為了能讓《睡兄弟》觀感更好一些，還是建議看完劇版再來看電影版，對電影的理解也更能加深一些。 本片關於兄弟青春的角度的最大優勢，就是打破了內地青春片模式，乃是當年《那些年我們一起追的女孩》的遺毒，從高中到大學，再到步入社會，我們稱之為「三段式」其中這些電影的主題是幾乎一致的，用《匆匆那年》的主題曲中的一句話來形容：如果「如果再見不能紅著眼，是否還能紅著臉。」俗話來形容就是「套模板」，在這個模板之中，不可避免的就是「灑狗血」，張三愛李四，李四愛王五，張三和王五撕逼，多年之後見面緬懷「我們都老了」，這就是狗血。 所以《睡兄弟》這個兄弟的青春的優勢，就是讓這部電影在模式上玩了一次跨界的新意，都是青春電影，但並沒有模式化，該片的故事有些類似西方美式青春喜劇，如《X計劃》或者《豬頭逛大街》。一幫當年狐朋狗友的往事，從各種奇葩事件中感受深層的主題，或而緬懷青春，或而追憶兄弟。 這方面做得最好的就是美國獨立導演凱文•史密斯，其主要作品如《瘋狂店員》、《白爛賤客》、《拍檔偵探》等都是這樣的故事模式，既具有非常有張力的故事性，也能通過誇張的戲劇情節故事探究美式文化的精髓。這部《睡兄弟》模式上與上述幾部作品不同，但都是通過一起或者幾起事件來貫穿主題。電影主體講述一幫大學生畢業前後外加實習一個學年的故事，以宿舍中幾位角色的各自主線為視角，這個做法不算新鮮，但在內地青春片市場上卻是極為少見，眾所周知，青春片中兩大主題情懷與成長在這樣的故事中缺少立足點的，傳統意義上的三段式才是主流，但在本片中也是「三段式」，只不過是橫向的，而這樣在短時間內的事件性故事，如何體現青春電影的固有主題呢？ 在本片幾條主線中，時間節點以及事件起因把握的比較准確。三組角色迎來即將步入社會的過程，有的實習、有的創業、有的則破處，在這個關鍵的節點上，校園與社會之間的距離被無限的放大，校園與社會，好比溫室與野外之別。這是劇版所不具備的一點，在電影中通過幾起事件將臨近畢業的學生所遭遇的問題一一的展現出來。 陳曉的林向宇在實習單位開啟了姐弟戀，卻陷入同事的社會風言風語中，這些學校里不會遇見； 劉芮麟的管超破了處，但卻不得不面對畢業之後二人即將分道揚鑣的現實，在學校里也不會遇見； 李現的謝訓與高寶鏡的故事，則是劇版的延續，似乎這位要比其他幾位更早面對社會的現實，沒想到學校呆不下去了。 種種事件經歷了甜蜜之後的溫存期之後，校園與社會之間距離所產生的問題開始出現，導致所有人的故事發生了戲劇性的轉變，他們各自遭遇的問題從而被轉化到相互之間的關繫上，從而迎來矛盾的激發。電影後半段的節奏陡然加快，拍得跟動作片一樣，到頭來正是那青春的陣痛，留下滿地傷痕。 電影的主線故事彼此獨立又相互交織，在開場設立一個故事目標任務，以主線內容來烘托氣氛，最後完成主題的深化，比如《豬頭逛大街》，目標任務就是買漢堡，主體內容是從家到漢堡店沿途的遭遇，主題是美式青春的誇張演繹。本片也是如此，目標任務就是畢業舞會，主體內容是畢業前幾個小時各組角色的所經歷的是非和情感波折，主題依然是激昂的青春。 在開場之後的肆意，幾位主角在「做任務」中經歷了失戀、破處、被排擠等之後，本片的主題兄弟之情被再次烘托出來。兄弟是什麼，就是在你最需要他的時候，他出現，不一定他能幫到你，但是他出現了，站在你旁邊，永遠陪著你哭陪著你笑陪著你受苦的那個人。電影的結尾，深化主題之後依舊奉上一個大團圓式的結局。乃是內地青春片的標准模式。 《睡兄弟》的服務意識還是很強烈，明白大眾究竟想看什麼，留下了一個觀眾想看到的結尾。殊不知，現實中哪有這般簡單烏托邦。電影終究是電影，但貫穿次元牆的則是，當我們在奔前程的道路漸行漸遠時，還好兄弟之情不會隨著距離的增加而淡化。而為什麼說該片沒有逃出青春電影的桎梏呢？本意上還在於對青春時代緬懷，這一點還是國內大多數青春電影所沿襲的內涵。