微電影借位劇本

① 什麼是借位拍攝，可以舉個例嗎

借位是攝影的專業術語，是利用拍攝角度對實際拍攝的效果加以修飾的一種方法。 為了在不同的角度拍攝同一個場景而把演員、道具和布景的相對位置加以改變。 簡單說就是攝影師利用現場環境，前景，中景，後景和人物主體結合，然後各個角度去拍攝，使畫面更加豐富，有趣，影視中也常用借機位來拍攝一些鏡頭
示例：
1、借位接吻：沒有碰到，只是因為角度的關系而看上去想真在接吻一樣。
2、最近很流行借位拍攝。通過人和人，或者人和物之間距離的遠近及POSE的搭配，可以營造出不同的效果。
通過利用特殊的角度拍出像吻戲的樣子，會讓觀眾以為是真親，增加視覺效果..而且演員不會尷尬。主要用於電影電視藝術拍攝製片的角度上。由於某些演員抵制吻戲，但是由於劇情的需要而又無法刪除的情節，通過特殊偽接吻角度拍攝出觀眾看起來真實的接吻情節，這就是借位吻戲

② 《黑幫大佬和我的365日》是借位嗎

是真的。

《黑幫大佬和我的365日》攝影師 Bartek Cierlica 透過手持攝影機跟著男、女主角的動作，並以最美的角度把這一刻以呈現給觀眾："我們希望這場戲真實，我們希望觀眾聽到他們的耳語、沉重的呼吸，我們同時希望展現出汗水及激情。要把這場戲拍得真實及自然。"

最後，Bartek Cierlica 指出當時與 Barbara Bialowas 及 Tomasz Mandes 兩位導演討論了許多，並設立重要目標："我們想保留原著的味道。"指出這是這次拍攝上最大的挑戰。

《黑幫大佬和我的365日》並不討喜

《黑幫大佬和我的365日》是由邁克爾·莫羅內、安娜·瑪麗亞·西克拉克主演的劇情片，片長共116分分鍾，於2020年2月7日上映。

男主馬西莫出生於黑幫家族，在父親死後，馬西莫接替了父親首領的位置，女主勞拉是一位酒店的總監，雖然年紀輕輕就達到了事業巔峰，但是勞拉卻沒談過戀愛，空虛寂寞橋友脊告坦的她和朋友相約出去旅遊，讓她沒有想到的是，男主綁架了她，並給她365天愛上自己。

雖然這部電影的思路很清新，但是一經播出，就受到了差評，還被評為2021年最差劇本，電影暴露了一個很嚴重的道德問題。那就是贊揚了女性為男性服務的客體化，為了得敏滲到一個女人，就去綁架她，這樣的思想被很多觀眾不喜。

③ 大佬的365天是借位拍的嗎

大佬的365天是借位拍的。

需知：

《我和黑大佬的365天》是根據波蘭同名暢銷散橋小說改編的。

這部電影中的馬西莫是一個英俊的年輕人，他的父親是西西里一個黑手黨家族的首領，在父親被暗殺後，他別無選擇，只能接班。

貝爾（女主角）是一家豪華酒店的主管，事業有成，但在私生活上缺乏激情。她和男友的生活不和諧，所以她和男友和朋友去西西里瞎世島旅行，以挽救她的壞關系。

在西西里島上，貝爾遇到了迷人而危險的馬西莫，馬西莫對她一見鍾情。這開啟了下一個系列的故事磨掘肢。為了讓她愛上他，馬西莫綁架了她，調查她的男朋友，監禁她，但沒有傷害她，給她365天愛上他。

④ 床戲如何借位的。。。

表示我看過，，親故，我們好相似，最近看那冬，於是趙寅成效應，然後看了霜花店，於是很很很。。。。據我分析霜花店裡沒有那種隔得很遠的借位，就是一個人站在較近的地方，另一個站在遠處，視覺感官上兩個人是在一起的那種此電影中應該沒有。大概是真拍，只是沒有性接觸，有一定的防範措施。我研究了很久，角度什麼的和真做完全不一樣，所以應該是假的。不知道你注意到沒有，體位變化最多的那場床戲，女主騎到男主身上的那個部分，其實是有打馬賽克的，那段肯定是假的。以上。。（我好羞.......）
親故，我也是宋仲基、俞承豪等人的飯.....不過只是欣賞，本命cnblue，我們交個朋友吧^^

⑤ 借位拍攝是怎樣的

我所認識的一些電影攝影師告訴我一個規律（註：他們沒有上過電影學院，所以我不知道算不算專業意見，但他們的確在很多電影中是這般的處理，所以我權當是專業意見來說說和大家討論。）這個規律就是動的東西可以讓攝影機不動，不動的東西就讓攝影機動起來。比如我們拍兩個人坐著看風景，由於兩個人的位置是固定的，如果我們的攝影機擺定的話，那麼所拍出來的畫面難免有死板之嫌。處理的辦法有多種，視乎你的需要，舉例說我們可以手提從二人背影搖至前面見二人表情，這既可交代二人的關系位也可表現二人的當前表情。用固定機位的話就要分開為兩個鏡頭來表現，一個拍關系位鏡頭，一個拍二人表情，且兩個鏡頭連接多少還有生硬感，遠沒有一個鏡頭完成的流暢和舒服。這類鏡頭的處理有很多可以利用一些簡陋輔圓茄喚助工具完成，甚至可以自製簡陋的小搖臂來拍攝，或是我上次說的用「威也」模擬車軌完成。運動著東西讓機器不動是由於最終畫面已經是動橘凱的了，固定機器是為了更好的控制畫面，因為運動的對象總是難控制焦點和
構圖的。當然，你有條件和足夠的自信也是可以採取各樣的手法完成的，我就曾拍一個二人騎車的鏡頭時採用機器橫移跟拍的手法拍攝，具體是叫另一個人騎車帶我跟拍騎車的對象，就是跟焦很累。運動的畫面要注意鏡頭的銜接關系，不要前後一會左移一會右移看起來怪怪的感覺。還要注意的是盡可能用手動檔，因為自動擋對運動的對象拍攝時容易虛焦。
什麼是習慣視覺？標准鏡頭加人的正常站立高度拍攝出來的畫面和我們日常生活中所看到的景物一樣平淡無奇，我自己稱這為習慣視覺。有時候你蹲著看對面納碧街可能就比你站著對面街所見的一切來的有趣。所以，拍攝的時候不要讓自己過於舒服，我見過很多DV作者就是通篇作品拿個大腳架升至人的高度，從頭到尾的站在一旁抽著煙看著那個小小的DV液晶屏拍東西。這並不是說這樣子不行，各人有各人對畫面的理解。但在我看來，與習慣視覺一樣出來的畫面是沒有任何吸引力的（記錄片除外）。我們完全可以在適當的時候降低機器或是將機器升得更高，用一些不同的視覺來豐富我們的畫面，這沒有什麼不好。甚至我們還可以用非人的主觀角度拍攝，比如拍一個洗臉的鏡頭，劇本要求角色把頭探到水裡去，我們除了客觀的拍攝角色的動作外，還可以虛擬水中某物的主觀角度拍攝角色在水中的鏡頭，方法見上次說的水中鏡頭技巧。總之，你不想你的畫面有呆板嫌疑的時候，想法設法拍攝有別於習慣視覺的畫面，對於豐富你的畫面是有用的。

失重這里是說在畫面構圖上的失重，失重是用構圖形式來表現相關主題時所故意處理的一種手法。比如我們想表現一個人的壓抑感時可以在構圖上將這個人放在畫面的最邊上且面部是朝著畫邊的，這樣，人的背景是空闊的畫面而面向的是狹窄的空間，這般失重的空間比例便可隱喻著人的心理背景，更好的表述主題。同樣的位置如果人的面向反過來的話就不同了，這樣的構圖形式看似是失重，其實不然。這有關乎視覺傳達的原理中視線方向性和視覺心理的問題，簡單地可以理解為一個人面向空間的闊大足以均衡位置上的失重感。這類鏡頭所適用表現的主題正好和上一個相反，即是可以用來表現一個的朝氣或是信心十足等陽光的一面。失重是有目的性的表現手法，很多我們見到的一些失重構圖是作者處理不好畫面的均衡性所導致的，比如在一個房間里由於景物放置和沒有很好的考慮構圖導致出來的畫面里一邊很多雜物一邊極少東西，而人又是站在不倫不類的位置上，這就是真的是失重了。通過構圖表現主題的手法有很多，比如中置構圖、三
角形構圖等等，一切是根據主題需要運用。
變異
借用平面構成里的一個概念，即只用一個元素明顯有別於其他相同元素，比如所有人面同一個方向排隊的時候，你安排的主角卻在隊午中面朝反方向的站立和人對話，那麼，這個在隊伍中無疑是突出的。同樣的原理可以引伸開去，主要是為了更有利地更直接的表述主體。又比如角色在人流中逆向行走；在眾多灰色調的人群中鮮艷的角色；一排整齊排放的自行車當中一輛倒地的自行車等等。無論是何種的變異方式，無論變異的主體是人還是物，都是為了更加的突出主體，迅速的吸引受眾的視覺，然後可以便利的展開敘事。
節奏
我記得有個朋友在看電視的時候突然問我：為什麼有些 MTV怎麼看都沒勁，我想可能是畫面節奏問題，後來看了一些DV作品後我確信一點是：很多DV作者的確是沒有注意到畫面節奏問題，因為在裡面的鏡頭與鏡頭之間的幾乎沒有景別的區別，要麼中景接中景接中景，要麼全景接全景接全景，很少在鏡頭的銜接上讓景別的大小來控制節奏，更不用說用鏡頭的長短來控制節奏。無論是鏡頭的長短還是景別的大小，需要象音樂一樣有起伏迂迴才會有旋律有節奏，有節奏的畫面在視覺上才是流暢和舒服的畫面，才是更容易令觀眾接受的畫面。所以，我們在拍攝的時候，在決定用中景全景還是特寫；在決定用長鏡頭還是分剪鏡頭的時候；先不妨想想前後鏡頭長短大小問題，做到張弛有序，心中有數為好。

⑥ after電影是真的還是借位

借位。《after》是一部是由詹妮·蓋奇執導，蘭福德、提芬主演的青春愛情片，主辦方在推特上發文表述：為了保證演員的自身權益，所有吻戲全部採用錯位拍攝，這部電影主要講述了青少女泰莎和壞男孩哈丁斯科特之間的愛情故事。

⑦ "借位"是什麼意思

借位是指在拍攝情感戲時，導演根據劇情需要擁抱的鏡頭，卻顧及到男女演員的個人意願，雖然拍的僅僅是手臂碰手臂，但是從後側方看就能達到擁抱的效果。

借位在日常生活中也有運用，比如我們拍照片，可以通過借位，我們可以手舉太陽，腳踏河流。

(7)微電影借位劇本擴展閱讀：

最近很流行借位拍攝。通過人和人，或者人和物之間距離的遠近及POSE的搭配，可以營造出不同的效果。

營銷借位論

我們都知道，一個不具備高知名度的人在社會上所處的位置是無足輕重的，你要做成一件事情，必須有足夠顯赫的位置，就好像做廣告一樣，當你的位置份量不夠時您需要去想辦法增強您自己的說服力，或者請大明星或者與知名品牌捆綁，一個企業和一個人一樣，在整個經濟大環境中，其個體的力量也非常弱小。

作為企業來說，就需要隨時關注那些可以借用的資源，大到國家的政策法規，小到流行時尚，甚至包括競爭對手，合作夥伴，消費者，都存在「借位」的機會，只要借的巧妙，是可以產生很的「位位效應」的。

⑧ 借位拍攝是怎樣的

在我見搏褲到的很多DV作品裡，有關兩人對話的鏡頭大多為對稱的二人或坐或立，然後是長鏡頭拍攝完成，雖然在DV作品中，對白多數是比較少的，但表現形式還是可以有變化一點，更利於表現主題和利於調整畫面節奏。比如我們除了剛才所說的二個人對稱於畫面的鏡頭外，我們也可拍一些帶
A背影見到對面
B在說話或是聽說話的反應，然後機器過對面去拍帶B背影見A的對白或亂纖是反應，或者借位，機器不動叫角色的位置互換，但由於借位拍攝所涉及的問題頗多，容易出錯。所以我們還是不要偷懶，動一動機器搬到對面，所拍出來的兩組鏡頭在後期里對剪就可以比較明確清晰的看到對白對你角色的影響，有利於對主題的陳述。這些對演員的要求比較高些，比如表演問題，比如視線問題，但不太明顯而又銜接合理的話是可以不觀什麼視線問題的。二人對白的鏡頭還有其他很多表現方法，你也可結合基陪簡機器的移動來拍攝，比如你從
A背搖到
B背等等。什麼事情都不是死的，所說的是一種可供選擇的方式，就看你的劇本需要
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