微電影燈光器材

① 拍微電影必須的器材設備有哪些

拍微電影，設備不是問題，膠片、高清、標清等攝影機檔次有很多，攝像輔助設備軌道、搖臂、升降、斯坦尼康等等很多，燈光有暖光源的，冷光源的，功率有大有小，還要配什麼旗板、魔術腿之類的，導演要有導演台，監視器等等，如果同期聲，還要有錄音設備，話筒，調音台等等等等，想真正拍個好的微電影，成本是很高的，技術含量也是不低的，租這些設備，僅一樣，一天的費用，也是一個學生所承受不起的，也是不必要的。如果僅是學校的學生，校內的活動，那就沒必要那麼搞了，隨便一個家用小DV就可以拍了，注意拍的時候手要穩，遠、近、中、特、全景別要掌握好，推、拉、搖、移千萬別抖，當然特殊劇情需要抖的時候除外，拍的時候打自動檔就好了，估計玩手動你經驗還不行，一天是練不出來的，後期剪輯嘛，估計專業的蘋果非編啊，或者EDUIS啊，什麼AE啊，你也玩不來，就用會聲會影吧，簡單的，大眾型的，隨便剪剪得了。 還有劇本要寫好了，然後分成腳本，也就是每場戲，想著是通過多少個景別串聯起來完成，演員該怎麼走位等等，這樣拍的時候才得心應手，不發慌，畢竟我們不是王家衛等人，可以現場編劇本，現場分鏡頭想拍攝的事情的。

② 怎麼製作微電影！主要步驟和必要設備！！

主要設備就是一部DV
1.前期策劃，劇本寫作，9分鍾大概兩三千字的劇本就ok
2.分鏡頭腳本的寫作，此步驟的目的是為了後期拍攝和剪輯更加有條理，盡量細化，將同場景的鏡頭分出來，後期拍攝更加省時
3.角色選定，好的演員比好的後期製作更重要
4.拍攝，根據分鏡頭腳本分場景製作
5.剪輯，根據前期的腳本和後期導演的靈感剪輯
6.後期特效的製作，片頭和片尾也很重要

這是我搜索來的

一、各部門主要准備工作
在所有的創作人員陸續選定以後，製片人要根據拍攝計劃安排各個創作部門投入准備工作。具體來說，籌備期各部門要完成以下一些准備工作：
(一) 導演部門
導演潤色劇本。事實上，沒有哪個導演完全按照劇本拍攝的，除非劇本是導演本人寫的。導演創作分鏡頭本，在分鏡頭中體現創作意圖。
導演與各主創人員就創作進行溝通討論，保證有統一的藝術設想指導籌備工作。在正式開拍之前，導演還要對全體人員做一次導演闡述，目的是統一創作思想。
導演帶領創作人員看景地、定景、與攝制組主創人員在預計拍攝的場地就未來的工作提前溝通，設計拍攝方案。
導演給演員集中說戲，以幫助演員熟悉劇情，深入理解角色，認識自己的合作表演對象。劇組中的副導演不僅僅是一位，他們要分工負責很多不同的籌備工作，例如：現場副導演、演員副導演等。
(二) 攝影部門
攝影師、燈光師及導演一同看景，並對一些戲的拍攝手法、布光方式提前有所設計。攝影組要向製片組提供所需攝影器材清單，並檢查試用租賃來的攝影器材。燈光組要向製片組提供所需燈光清單，並檢查租賃來的燈光器材。
(三) 美術部門
對美術、置景、道具、化裝、服裝各個部門的創作進行指導、設計、使所有工作人員對電影的美學風格達成共識，統一創作思路。美術師將適用的景地照片帶回劇組，並陪導演、攝影、燈光等部門的去看景、定景。景地不要過多，也不要過於分散，景地之間的距離也不要太長，以便利於集中拍攝。美術、置景、道具部門合作完成拍攝現場的准備，在不具備實景拍攝的條件時，要進行人工搭景。
道具部門向製片組提供所需要道具清單，由製片部門來購買、租賃、製作道具。服裝部門設計演員的服裝、並提出清單由製片部門購買或者租賃。化裝部門設計演員化裝，並提出清單由製片部門購買化裝用品、套、頭飾等。
(四) 錄音部門
錄音師與導演溝通，設計全劇的聲音效果。錄音師同其他主創人員一同看景，對即將進入的景地的錄音條件做到心中有數。錄音部門向製片組提供所需要的器材清單，並檢查、試用租賃來的錄音器材。
(五) 製片部門
製片主任、現場製片跟隨導演一起考察場景，選景時要契合劇本的要求，了解景地的交通狀況、氣候條件、通訊條件、食宿條件等，對如何安排拍攝計劃，如何在現場調動工作人員配合拍攝做到心中有數。同時也要負責與所選的場地的負責人談判使用條件並簽訂合約。
由製片部制定拍攝計劃。
由製片部制定劇組的日常拍攝管理規定。由製片部完成全劇分場景表、分場景排序表、場景統計清單、演員出場統計清單等。印發劇本，保證各個創作部門有一或兩套劇本，主要演員有一套劇本，配角有出演場次的劇本。
准備各類的文書材料，證明信與介紹信等。
聯系租賃器材設備，簽訂租賃合同，安排檢查設備、安排試機(試拍)。為劇組做好後勤保障，安排住宿、交通，聯系好飲食與用水。
會計准備好劇組內部使用的收據、費用報銷單、酬金結算清單等。做好工作人員的胸牌、車輛上的劇組名牌等。監督各部門按原定計劃完成開機前的一切准備工作。
准備開機儀式。
二、簽訂合同
在電影籌備期，需要簽訂各種合同、協議，以保證用法律來約束合作的各方。需要簽訂的合
同、協議有以下幾類：
(1)導演聘用合同在簽訂導演聘用合同時，一定要注意以下幾項條款：知識產權的歸屬;電影的完成時間;對電影的成品質量的要求;導演的取酬標准、方式;雙方違約的制裁方式;納稅方式等。
(2)演員聘用合同要注意的條款：電影的知識產權歸屬;合約時限;取酬的標准、方式;雙方違約制裁方式;納稅方式及特殊條款等。
(3)其他工作人員的聘用合同要注意：取酬標准及方式;雙方違約制裁方式;納稅方式等。
(4)器材、服裝、道具、場地、車輛等租賃合同主要應注意規定合同雙方責、權、利分配和違約責任的條款。
(5)臨時用工合同注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
(6)贊助合同注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
(7)人身保險合同組建攝制組時，根據具體情況購買幾類保險。
三、器材租賃
(1)反對器材崇拜主義器材是一部影片必不可少的設備，也是對影片質量的一個保證，但它不是決定性的，所以要以實用、有效的選擇器材配備。
(2)即要保證高質量，也要盡可能地控制租用成本。
(3)租賃器材公司一般不願意降低費用標准，但我們可以在租用時間(天數)上找到優惠，
通常可以按實際租用時間的50%或80%結算。
(4)領取器材時一定要派專人當著器材公司人員的面檢查器材設備，以防不測。
(5)重要的、價值高的器材要配備專門的維護人員全程維護(跟機員)，以保證設備安全，監督設備的正確使用、清理以及保管。跟機員一般由器材公司派出，有時候他們也要做一些額外的事情，例如：跟焦、推軌。
(6)如果沒有什麼必要，租金較貴的設備不要長時間留在劇組里，原則上應在拍攝計劃里照顧到這一點，集中使用。
(7)確保運輸時安全。
四、拍攝期的主要工作
財務管理及成本控制
拍攝期間由製片主任控制預算的落實。審核劇組的一切經費支出。所有部門的報銷單據要經當事人、部門負責人和製片主任簽字，才能報銷。會計協助製片主任管理攝制資金，負責劇組工作人員酬金的按時發放，並建立劇組賬目。劇組購買的實物都要由製片部門驗收、登記，以備拍攝結束後回收處理。
組織督促拍攝
製片主任與副導演協商編制拍攝計劃，並要在拍攝期間克服各種困難、採取一切措施保證計劃按時完成。如果拍攝期間出現意外的事情，嚴重影響到原定計劃，製片部門要盡快安排可執行的替補拍攝方案，並組織人員盡快解決困難，必要時要向投資方匯報求助。
創造拍攝條件
為了保證每日的拍攝按計劃進行，製片部門要提前為生產做好准備，在拍攝現場創造拍攝條件，以及解決拍攝過程中出現的各種困難。包括聯系拍攝場地、接送演職人員、裝卸器材物資、維護現場秩序、檢查安全措施、調動車輛和場工等。
制定每日拍攝計劃
制定每天的拍攝計劃，下發拍攝通知單，而且要細致考慮方方面面的因素，包括天氣因素、演員調度因素、場景准備因素、道具准備因素等。而且要合理的搭配內景和外景、日戲和夜戲的工作量，防止攝制工作讓演職人員過於疲憊。
拍攝現場的組織管理
拍攝現場的組織管理並不是導演的職責，導演只對藝術創作負責，製片部門(現場製片)要負責整個現場的管理工作，製片部門對將要拍攝的每個鏡頭的拍攝角度和取景范圍做到心裡有數，便於有效地組織現場。
安全管理
安全管理的主要內容是人員和財產安全。具體有：人員安全、駐地安全、場景安全、交通安全、器材安全、特級安全、飲食安全、經費安全、疾病及其他安全事宜。
後勤管理
攝制組的後勤保障工作是煩瑣，也是重要的。只要涉及餐飲、住宿、交通幾個方面。飲食供應可採取靈活的方式，如包餐館、訂盒飯、聘請廚師自己做飯，具體方法應根據拍攝情況來制訂，總的原則是確保拍攝工作的順利進行。住宿應盡可能離現場近，交通便利、出入方便的住地;車位很充足的停車場;房間不求豪華，但應該干凈、安靜及安全;房間的安排應注意：按部門安排房間，讓作息時間相同的人住在一起。安排製片人、導演、主演各單獨住一間以便於工作。安排專門的化妝間、服裝間、道具間。安排劇組專用的會議室。在每間房門上張貼部門標志，便於辨認。交通應注意：租賃車輛以實用為原則，應盡可能選擇有為劇組服務經驗的租車公司。車輛大小搭配，便於根據具體需要進行車輛調度。在禁行措施較多的城市拍戲盡可能租軍車。禁止無關人員駕駛劇組車輛。
工作關系協調
製片管理是門現代化的管理藝術，製片管理者面對攝制群體制訂目標、預算結果、謀劃策略、選擇方案、組織實施等一系列藝術管理手段的總和。每個劇組總會碰到性格和工作方法各異的導演和其他工作人員，他們都會對管理者的工作產生影響。因此，管理者要掌握一定的藝術創作知識，熟悉各部門運作的規律，了解電影的各項專業知識，才能夠充分發揮管理的能力。
五、後期製作中的主要工作
一、剪輯畫面和對白
剪輯畫面是進入後期製作的第一項工作，一般意義上，我們將畫面剪輯籠統地分為兩步：初剪和精剪。精剪是一項創造性的工作，要求剪輯師在剪輯過程中具備蒙太奇思維，掌握蒙太奇語言，通過剪輯創造最佳的畫面敘事效果。初剪工作完成後，留給剪輯師的只是一堆原料，一個優秀的剪輯師能在這個基礎上創造出令人賞心悅目的視覺效果。
二、製作聲音
後期錄音的工作分為三個部分：錄制對白、錄制音響效果、錄制音樂。錄音師要在導演的整體藝術指導下，確定影片的聲音造型。從錄音部門的工作方式來看有同期錄音和後期錄音兩種方式。採用同期錄音的製作方式，對白和音響在拍攝現場與畫面同步錄制完成。在現場錄制效果不理想的聲音，有可能在現場補錄，也可能留到後期錄音時再對不理想的部門進行補錄和加工。同期錄音的方式，優點是聲音的真實感強，演員表示時也不必拘泥於限定的台詞，可以有很大的發揮餘地。缺點是對拍攝現場的錄音條件要求比較高，有時因為錄音效果不好，容易導致重拍。
三、製作特級、字幕、片頭片尾
在非線性系統中，字幕和特技可以在畫面全部編輯完成之後再添加，也可以兩者同時進行。字幕的製作主要包括製作片頭片尾出現的演職員表和劇中人物的對白、獨白。必須使用國家公布的規范的語言文字，並按電影播出單位對字形、位置、大小等要求製作，不能出現錯字、別字。
四、混合錄制
混錄合成是將影片中所有的聲音、畫面按照其應有的位置、效果混合錄制完成，之後影片最終的面貌就定型了。

③ 要拍完一整部室內微電影都需要哪些燈器材

1L是秀下限的么？你家夜戲室內拍攝不打燈？拍出來能看？就連去劇組探過班的都知道這種基本常識，真是無知的可以。用什麼燈看你的預算，夠寬裕的話，arri的藍頭燈是必須的，1000W、650W的阿萊鎢絲燈都是標配，小燈也要有，至少2個以上吧，350W或者更低規格都行，細節補光用。2000W的沒有的話1000W也行的，實在不行650W也可以勉強充數，但650W的話要看什麼燈，光質硬的650W可以用來打主光，但位置很難擺，對於燈光師的控光技術和經驗的要求也非常之高，柔光罩怎麼加也是個問題。
想拍好的話，必須要1000W鎢絲燈作主光，650W不夠亮，加了罩子後拍稍微廣角一點的鏡頭就會暗部很明顯，要是再加個500W的燈一起當主光，又會太亮到不自然，不加罩子是不可能的，光質過硬，單單通過拉遠燈的位置是無法改變光質的，而且又會造成不自然的暗部。
牌子和型號不重要，最好是鏑燈，因為顯色性比其他燈明顯要強很多，最接近自然光，所以HMI鏑燈是最完美的，arri的藍頭燈都屬於這一系列，仿的也可以用，只要是鏑燈就行，質量越好越不考驗技術而已。能有2000W的燈做主光是最完美的，1000W也可以，側面布光看情況吧，不過盡量布光要弱一點，補光燈太強會讓被攝物非常呆板，輪廓光不能太弱也不能太強，要恰到好處，布光是要一點點調的。然後最好大燈的光是可調的，比較傻瓜一些，當然如果你有很厲害的燈光師當我沒說。各種柔光和反光設備是必須要有的，如果要打出完美的光就要用旗板多重組合，去一點點調，影視拍攝最費時間的就是布光，不能馬虎也急不得。

④ 想知道拍攝微電影或者花絮需要什麼影視器材

華視風行 有大量影視器材租賃185 1312 7642
1.索尼ex1r，索尼X280,索尼a7s2，索尼FS700，索尼fs7。
2.松下153，松下130，松下160，松下p2。
3.佳能5D2，佳能5D3，佳能5D4。
4.鏡頭：佳能大三元（16-35.24-70.70-200），佳能24-105，紅圈百威，CP鏡頭組，UP鏡頭組。
5.大型輔助設備：航拍設備（大疆精靈4，大疆御），8到12米大搖臂，4-8路洋銘導播。
6.小型輔助設備：大疆如影，電動滑軌，大監視器，3米小搖臂，無線圖傳，gopro，靈眸
7.收音設備：挑干話筒，指向性麥克，小蜜蜂，H6錄音機，R44錄音機。
8.燈光器材：銳鷹LED燈，各種鏑燈（1.2,1.8,2.5,4k鏑燈），鎢絲燈，紅頭燈。

⑤ 自己拍微電影，至少要准備什麼器材

拍攝微電影其實要准備很多器材的，你別以為一部微電影的製作很簡單。每一部微電影拍攝的過程都是很艱辛的，我學習的就是這個專業，我們平時的作業就是需要拍攝微電影，mv或者訪談節目等等的。

首先，拍攝微電影，你肯定要准備的就是拍攝的器材。我們學校設備不是特別的多，而且攝影機拍攝出來的畫質這些也不太好，一般情況下，我們都是要用相機拍攝的。所以你可以准備好一個你常用的相機，研究一下功能這些的。

其次，就是固定問題，你肯定不能夠一直手持著，因為根本持不住的。你肯定需要一個三腳架的，所以這個你得准備好。不然肯定拍出來很抖的。

其實這兩個是微電影最基本的器材了，很多拍攝微電影的，設備都是特別的齊全。我以前覺得單反的收音效果已經很好了，覺得還是不錯的。但是這學期學習了錄音課之後，才發現真的沒有辦法和專門的錄音器材比的。所以你還需要准備好一個錄音器材。

除去這些，有的場景你還需要燈光的，燈光在一部電影裡面作用是很強大的，可以襯托出感情的。所以你需要准備好一些燈具。

再者就是一些什麼小飛機這些的，我們小組拍攝微電影，就是帶著相機，帶著三腳架就直接去拍攝了。因為其他設備我們也沒有。你也可以准備一些什麼斯坦尼康這些的，拍攝會更加的方便。

好的微電影都是精美的製作出來的，不是隨隨便便的，前期構思以及工作人員都是需要付出努力的。器材只是一個方面的，重要的是創意。

⑥ 微電影拍攝器材有哪些

導語：互聯網的快速發展和拍攝器材的便利條件，讓成本較低、節奏較快、內容多元的小短片成為了年青人躍躍欲試的拍攝內容。「人人皆導演」已經不是一句空話。不管是拍創意還是趣味的視頻，只要有人圍觀，只要你「火了」「紅了」，就能賺錢，這也是吸引新導演入坑的直接原因，但即使是短視頻，也要從器材出發，先好好了解它是怎麼拍的。

平台的福利能讓小短片快速成長，像微電影不需過大投入的影視製作，但作為小短片的導演，由於預算有限，前期的器材投入都要落到實處。不過器材就像吃飯一樣，可以豐儉由人，本文列入的器材僅是以微電影規格來劃分，希望通過羅列基本的器材，給入門玩家一些指引。

1、關於拍攝器材：單反/無反

體積較小、鏡頭豐富，兼顧動靜拍攝，價格相對便宜、畫質優秀的單反相機一直是攝影工作室的寵兒，從2008年佳能首台拍視頻的全畫幅單反EOS 5D Mark II開始，就拉開單反拍視頻的序幕。目前工作室設備以輕便型為主，一般會選單反或單電相機，比較流行的有佳能EOS 5D Mark III/5D Mark IV/6D/6D Mark II/80D，索尼A7S、A7S2、A6300以及松下GH4、GH5等。

最新一代的佳能5D Mark IV加入了4K視頻功能 佳能直出顏色討喜，略微調色就能達到很好的效果;松下GH系列視頻強悍，長時間錄制、高碼流、內置log、4K解析度功能備受追捧;作為視頻界黑科技代名詞的索尼，不僅本身有強悍的高端電影機產品和技術，其拍攝的素材也很適合後期加工。以上都是新導演的入門首選，具體哪款就要看差異化功能哪項更吸引你了。

佳能EOS 5D Mark III身上終於加入了耳機*聽能力，滿足了攝像師的*聽需求。 拍視頻的相機要多留意其數據介面，看是否具備耳機*聽功能。有和沒有*聽的區別，對於微電影這種小成本製作來說，影響是很大的，因為單單看相機上的電平表是不可能知道聲音錄制的實際情況的，你只能知道，有沒有錄到聲音，而不可能知道它錄到了什麼聲音。如果，實際錄制出來聲音是滿滿的環境噪音而聽不清對白的話，重拍事小，後期剪輯時才發現就要背大鍋了。

不過，機身沒有耳機*聽介面其實不是什麼大問題，購買一個外接*視器即可，因為這些通過HDMI連接的，都是具有音頻傳輸功能的，但要留意的是，不是每一款外接*視器都具備耳機介面。

2、關於同期聲設備：無線麥、專業槍型麥

對於效果講究的片子來說，專業一點的收音也成為重要環節。如果用單反/單電拍攝微電影，聲音是個必須解決的問題。單反/單電機身具備收音能力，但功能太差;話筒不便操作，又沒有降噪、防風功能，要同期收音的話，最好的方案是使用專業槍型麥和無線麥。

專業槍型麥克風 對視頻拍攝要求比較高的朋友來說，音效的獲取是絕對不能輕視的，所以，使用外置麥克風是有必要的。配上專業型麥克風是為了得到更高質量的錄音效果，因為專業麥克風具備降噪、指向性聲音錄制能力，能更好地減小外界雜音的干擾。

一般來說，槍型麥克風麥克風用於錄制對白時，同時也能在不影響對白的前提下錄制環境音。而做法就像上圖這樣，使用長柄在不被拍攝到的情況下，讓麥克風接近主角，進行對比錄制。

專業無線麥克風 無線麥在拍攝時是十分實用的設備，能夠跟隱蔽地進行拾音工作。由於同時具備指向性的關系，所以盡量不能對麥克風有所遮蔽，這樣會影響錄制效果。但用起來會比槍型麥克風方便，畢竟能少用一個錄音師，對於成本低的微電影來說，是個不錯的選擇。當然，麥克風的選擇有很多種，如果預算不足的話，還能選擇其他麥克風，只要確定，你選擇的.是能夠兼容拍攝器材的麥克風。

3、關於穩定及提升鏡頭感設備：三腳架、小滑軌、小斯

腳架的穩定性對於畫面的穩定有決定性的作用，無論是相機拍攝還是攝像機拍攝，一支好的視頻腳架決定了一個個片段的好壞。大家可以試想一下，一個好好的場景，大家發揮都正常，但腳架不穩導致抖了一下，這么一下，很可能就會毀了這個片段。

曼富圖701HDV專業攝像雲台 對於拍攝視頻來說，一般球形雲台在活動時不能保證轉動拍攝時的水平和轉動穩定問題。因此需要專業雲台來適配視頻拍攝時的操作，專業雲台具備了適應的阻尼，能夠為攝像師的使用提供平滑的轉動感受，使畫面更加穩定，移動更加自然，很好地解決了這問題。

電動滑軌 除了不能省的前兩者，對於提升鏡頭感的移動和推拉效果，就需要藉助必要的輔助設備：例如要拍攝穩定的長鏡頭畫面，可以選購適合跟拍的小斯;小滑軌則可以完成傳統導軌能做到到的跟拍推進鏡頭功能，還可以取代小搖臂的部分功能(比如將軌道斜側鎖定，完成升降拍攝)，是一個投入小、效果好的短片利器，。

4、關於准確跟焦：大屏+手動對焦、跟焦器

對於視頻拍攝來說，手動對焦往往比自動對焦實用，但是使用手動對焦的話，由於相機/攝像機自帶的顯示屏基本不大，在沒有合焦提升的情況下，我們很難單靠機身顯示屏去判斷對焦是否成功，而且還往往很容易出現誤判的情況。

通過相機自帶的無線控制和*控功能， 連接大屏手機*控也可以較方便的實現手動對焦

跟焦器 因此解決的方法之一，是我們需要一個大的*視器，同時具備無線控制功能，可以方便地進行手動對焦;如果沒有搭載使用專業的電控儀器進行自動對焦的話，都會造成畫面變化突兀等情況。其最方便的當然是購置跟焦器來實時控制鏡頭焦點，比手擰鏡頭，它會更順滑及精確跟焦。

總結：短視頻技術門檻不斷降低，用戶移動設備的硬體和網速不斷提高，短視頻的內容得以在市場迅速普及。很多吃瓜群眾對短視頻的拍攝不甚了解，有的認為是小打小鬧，也有人認為門檻較高;但空談無用，只有真正去做的實踐派，才能抓住短視頻發展好機會。

⑦ 微電影夜景拍攝技巧

微電影夜景拍攝技巧

在微電影拍攝當中，實景中拍攝夜景有三種處理方法：夜晚拍夜景、黃昏拍夜景和白天拍夜景。下面是我為大家整理的微電影夜景拍攝技巧，歡迎參考~

微電影夜景拍攝技巧

夜晚拍夜景

採用的是偏自然光效的拍法，因為實景空間的.限制，擺燈困難，不允許使用較多的燈光器材，因此最方便的方法是使用高感光度膠片、低照度。在充分利用環境光源現有光的基礎上，進行少量的人工光處理。

在人工光處理上，需要加強環境現有光源的強度，我們可以將60W的燈泡換成300W—500W,將一般油燈燈芯加粗，或使用「多燈芯」燈具，有時則用小的電光源代替油燈燈芯。總之加大光源強度，以便直接利用光源光線做環境和人物的主光。

其次，還可以利用人工光照明攝影機附近牆面，模仿環境反射光做環境和人物的副光使用。這種方法既方便，又省器材，實用而且光效真實。

黃昏拍夜景

在拍攝過程中一般有兩種情況：如果室外景物空間較小如院落、房屋、牆門、樹木、花壇等，可以用燈光照明，在夜晚拍攝。但是當室外空間廣闊如遠山、原野、城市、遠景等，則無法用燈光照明，必須採用黃昏時刻利用天空餘暉照明景物進行拍攝。實景黃昏拍夜景與外景黃昏拍夜景相似，先布置好室內夜景光效，然後等待天空散射光暗到一定程度，進行搶拍。

實景中需要白天拍夜景

一般有兩種情況：一是通過門窗看到室外景物的鏡頭較多，這在一個黃昏時間難以拍完;二是當夜景鏡頭較多時，一個晚間也無法完成或者晚間無拍攝條件(如房間主人晚間要睡眠，不同意拍攝等)時必須在白天拍攝。

在實踐操作中，前一種情況拍攝相較難度較大，因為要降低室外靜物的亮度使其達到夜景拍攝的需求。其方法是利用大張灰色濾光片，將門窗蒙罩，擋暗室外景物亮度。而室內按夜晚拍夜景布光法布光即可。後者相較於前者比較簡單，只要把門窗全部遮擋掉，不透光線即可。

⑧ 拍微電影需要哪些器材

單反一台、挑桿話筒一個、錄音筆一隻。
一、錄音筆、挑桿話筒
如果用單反拍微電影，聲音是個必須解決的問題。
單反具備錄音能力，但功能太差。
話筒不行，又沒有降噪、防風等功能。
所以拍同期聲的話，必須配挑桿話筒、錄音筆。
實際上錄音筆是必要條件，可以說如果沒有錄音筆和挑桿話筒就沒法拍微電影。
但想拍出電影風格的畫面，還需要很多的附件。
二、小滑軌
小滑軌可以說是微電影拍攝利器。
從用途來說，小滑軌已經脫離了軌道的范疇，有了自己的用法。
功能與傳統的軌道已經不同了。

用小滑軌可以完成傳統軌道的跟功能、推拉鏡頭功能。
還可以完成部分小搖臂的功能
例如將軌道斜側鎖定，可以完成升降拍攝……

三、小斯
拍微電影的話，小斯坦尼康當仁不讓。
有了小斯你可以拍出手提長鏡頭風格。

當然用這玩意你的有臂力，還得練功的說。
四、跟焦器
少啥也不能少了跟焦器。
沒了跟焦器，別說跟焦了，聚焦都費勁。
可以說是拍微電影的必備品。

五、小搖臂
如果從影視劇拍攝的角度看，小搖臂是必備品。
不誇張的說，在影視劇中一半鏡頭離不開小搖臂。

六、遮光斗
關於遮光斗，一直很有爭議。
有些朋友認為很有用，另一些則認為是「樣子貨」.
實際上遮光斗在控制雜光方面確實很有用，但這要看的質量要求標准。
如果要求畫質精確，就得用遮光斗。

七、軌道
如果有條件，還是帶上軌道吧。
穩定、可靠！

如果你拍一個微電影，有這些固然好。
沒有，也沒關系！
其實微電影的概念就是「拿起來就拍」……