導演說微電影視頻

❶ 劉忻微電影床戲頻NG 導演親自示範如何「親熱」

⒑槌健⒘跣謾⑺彰盍帷⒀鈦蟮熱似�∈至煜沃餮蕕木�示緙��⒅鞔頡恫凰賴那啻骸貳⑼幌岳�九啤� 而即將播出的「2011快樂女聲」全國季軍劉忻的微電影與金馬獎最佳新人張睿家搭檔出演，兩人的短片由在著名導演張一白總監制，新銳實力導演陳正道執導。近日微電影劇組爆出劉忻片場的花絮視頻，陳正道導演大贊劉忻是天生明星相。不過在拍片現場由於劉忻與張睿家是初次見面稍顯羞澀，所以兩人的「床戲」NG不斷，導演只好親自上陣示範。 在導演的調教下，張睿家與劉忻終於放下初次見面的羞澀，在床上演繹了一出親密深情的「床戲」。欲知更多劉忻快女微電影動態，敬請關注2011快女微電影下半季之《不死的青春》！

❷ 一張碟,有很多國外著名導演拍的微電影,都是十(或者七分鍾)分鍾以內,裡面有一個是張藝謀的作品

應該是2007年拍的戛納電影節60周年紀念短片《每人一部一部電影》之《看電影》

❸ 微電影和微視頻有啥區別

微電影和微視頻區別：時長不同、播放平台不同、盈利方式不同、審查不同

1、微視頻與微電影的時長不同。

微視頻的微其中有一個意思就是小，也就是短，微視頻的時長有5分鍾左右的，有20分鍾左右的，基本不超過30分鍾，而微電影常規90到120分鍾。

2、微視頻與微電影播放平台不同。

微電影一般會先在院線上映，而微視頻則一般在網路傳播。

3、微視頻與微電影的盈利方式不同。

微視頻以投資或者是廣告為主，或者是視頻網站自製，甚至微視頻可能只是因為興趣而製作，無任何利益。

4、微視頻與微電影的審查不同。

微視頻不需要廣電審查，視頻網站自審通過就可以。

❹ 如何評價陳凱歌微電影《淑貞》

與得了病的老人相處，展開這中間的誤會和溫情。短片《淑貞》換了個角度，關注的是，一個頭發早已銀白的老人，要怎麼去抓住自己的回憶，不讓它被歲月覆蓋。

祖奶奶的扮演者是葦青，這名字大家陌生，但角色肯定不會忘掉，《我不是葯神》里，她就是那位患病的老人，那段台詞，也是電影里最大的淚點。不過，她在《淑貞》里的表演，更接近《河神》里可愛搞怪的老神婆，尤其電影的前半部分，更像一個老頑童。

短片里還有個小頑童，也是敘述者齊馬，扮演者是史彭元——對，就是《隱秘的角落》中的嚴良。在《隱秘的角落》里，嚴良這角色太過沉重，童年不幸，行事莽撞，最終接連遭遇出賣。在這里，史彭元終於成了一個陽光少年，活潑好動，對祖奶奶也孝順。

這是個幸福的家庭。

一家人生活在四合院里，平時有吵鬧，但沒什麼解不開的疙瘩。家有一老如有一寶，祖奶奶是家裡的黏合劑，吵得再凶，看到祖奶奶出來，氣自然就消了。她堅持著手洗衣服，能擀出最圓的餃子皮，喜歡喝熱茶，嘮叨讓齊馬多走路——陳凱歌善於捕捉生活和情感的細節，這種種細節搭建起來的，是一個我們熟悉的奶奶，是一個幸福和滿的家庭。

而且祖奶奶一點也不古板守舊，她總是不服輸，總是有著旺盛的精力和好奇心，會躲到自己房間里，像個孩子一樣偷喝冰牛奶。不讓她掃地，讓她歇著，她就非得要比賽誰掃地更快。齊馬走著走著忽然跳起來投個籃，祖奶奶也跟著說我也可以。她還讓齊馬帶自己去吃漢堡，說想嘗試所有新鮮的東西。老頑童不光體現在行為上，也是心態上，她和齊馬隔了三代，但一大一小，卻有著驚人的相似，他們是長輩晚輩，也是能一起玩的朋友。

❺ 有什麼好的微電影，四十分鍾以上，騰訊視頻上能搜到的

我看過一個 拾荒少年 自認為非常好！！望採納！

❻ 淺談微電影的產生與分類

淺談微電影的產生與分類

事實上，微電影這種新興的電影形態並非無中生有突然就冒出來了。在微電影出現之前，我們也經常能看到類似的電影形態。而且那時候他們有一個質朴的名字“電影短片”。那麼“電影短片”究竟是如何蛻變成“微電影”的呢?請往下看。

一、微電影興起背景

1.網路視頻平台競爭的推動

隨著網路視頻業務的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。

2.微時代電影受眾的需求

在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小說、微經濟等微文化大行其道，我們顯然已跨入了“微時代”。北京大學新聞與傳播學院副教授胡泳認為：在“微時代”，媒體的表現因人們消費媒體的需要而不斷改變。當人們面臨日益加快的生活節奏和獲取更多信息的需要時，我們希望以最短的時間獲取最多的信息。現在的年輕人，生活節奏和工作壓力大，已經很少有人每天守在電視機前或者泡電影院了，甚至花幾個小時去電影院看一場電影都成為一種奢侈。他們每天花大量的時間在網上查找、觀看他們感興趣的東西。而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的電影形式更符合現代人的收視心理，尤其受年輕觀眾的青睞。

3.廣告營銷新陣地的需要

隨著中國網民素質的提高，網民自我意識的崛起，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今，廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面，微電影比傳統廣告更有針對性，觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面，通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的`認同感。凱迪拉克的《一觸即發》、《66 號公路》就讓觀眾在獲得電影觀賞感受的同時帶動與消費者的情感互動，灌輸了品牌理念，提升了品牌的影響力和美譽度，使得廣告中的系列車型在部分城市出現熱銷。

4.技術進步讓影視製作平民化成為可能

影視拍攝與製作在早期,因為設備的昂貴和操作上的復雜使其使用范圍一直限制在專業領域,並無緣用於民用領域。而隨著小巧方便,便於攜帶且價格適中的的DV 攝像機的出現,以及計算機非編系統的普及,影視製作終於走下了神壇走入了普通人的生活當中,目前使用DV 來進行各種影視創作的人群不斷擴大,數碼影視的創作已經進入到一個平民化,大眾化的時代。特別是近幾年能拍攝高清短片的單反相機的出現,使得平民化的影像製作在質量上更上了一個台階,微電影就是在這樣的技術支持下應運而生。雖然在微電影的拍攝製作群體中不乏專業團隊,但學生和業余愛好者等草根製作者惜著新技術也能拍出毫不遜色於專業人員的微電影,且這類微電影在數量上佔有一定優勢。

5.快餐文化導致了人們對砰片化信息的需求

快餐一詞出現在西方,指以麥當勞、肯德基等為代表的快捷食品,有著便捷,節省時間的特點。而快餐文化就是指人們追求通俗,短期流行的,不注重積累和內在文化內涵的文化潮流現象。它是一個特定的范疇,主要興起於當代都市,與當代大工業密切相關的,以現代化傳媒為介質大批量生產與消費的,大流行的,短暫的,採取時尚化運作方式的當代文化。在這樣的文化背景下,在人們日益增快的生活節奏中,任何冗長的深刻的文化產品的消費都成為了奢侈,人們不再捧著厚厚的書本仔細研讀,而更願意通過網路或者手機等新媒體去快速地瀏覽一些短小簡潔的信息,微博漸漸取代了傳統博客,微小說的出現也讓人們眼前一亮,而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的形式符合現代人的收視心理,尤其受到年輕觀眾的親睞。

6.新媒體的蓬勃發展讓“微”風更盛

隨著國內網路環境的整體提升和視頻網站、3G 網路的發展,中國網路視頻用戶已發展到4 億的規模,視頻網站急需海量的視頻內容,而傳統的影視劇版權價格又直線飛漲,相形之下,成本低廉、製作周期短、題材和時長均適合網民觀看的短片則脫穎而出,成為視頻網站們的新寵。“限娛令” 、 “限廣令”等一系列政策措施的執行,也促使越來越多的廣告商從電視台轉戰到了網路視頻行業。面對廣告商的親睞和受眾對優質內容的渴求,商業微電影把產品功能和品牌理念與故事情節巧妙融合的特徵恰好滿足了兩方的需求。

此外微博等社交媒體的發達也為微電影的傳播創造了快捷和便利,微電影短小的篇幅符合了微博用戶快速獲取信息的心態,在觀看之後用戶將優秀的微電影通過微博轉發等方式進行分享,更加擴大了影響力。

二、微電影的分類

我們現在經常提到的微電影很大程度上是指從創意廣告片轉型出來的更具有故事情節、具有完整的電影結構的傳播於社會化網路和新興的互聯網視頻平台的商業長片。這是狹義上的定義。它一出現就被賦予了商業性質和網路特性，它的出現是互聯網視頻廣告的自然進化，微電影的“微”字甚至來源於微博(MiniBlog)的概念。可以這么說，微電影是傳統電影短片碰撞互聯網的產物，因此，它是電影短片的一個分支或新名稱。以前的電影短片由於其實驗性質大多用於學術交流和研究，這可以從戛納電影節、威尼斯電影節等各大電影節短片單元的獎項設置中看出來。現在的微電影由於引入了商業性元素且占據了主要位置，這使得傳統的短片處於了一個尷尬的境地。因為它們具有同樣的電影短片特性，所以如果非要把微電影和短片聯系起來，我們只能把微電影像大電影那樣分為商業微電影和藝術微電影(傳統的實驗電影短片)。

刻意劃分商業微電影和藝術微電影不是為了咬文嚼字，兩者在拍攝目的、營銷策略、發行渠道上都是走著不同的道路。只有認清了作品的定位才能在各個環節做到最優秀。以下拿幾部作品舉例說明：商業作品管曉傑《青春期》、周拓如《初見》;藝術作品北野6《屌絲和毛》、舒浩侖《少年血》。

1.商業微電影和藝術微電影的拍攝目的

管曉傑的《青春期》系列及後來的《失樂園》、《女人公敵》都是完完全全的商業微電影，從一開始的編劇策劃、製作、出品發行、營銷體系都跟院線商業大片沒有本質的區別，只是播放渠道由院線換成了互聯網。周拓如的《初見》由上戲投資，本意是拍一部指導上戲學生的教學片，但從電影結構和製片模式都屬於商業片結構。也是一部沒有品牌植入的商業微電影。

北野6的《屌絲和毛》不論是題材上還是在拍攝手法上都完全展示了該片的藝術性，導演在嘗試一種表現主義的拍攝手法，尋找一種獨特的為“觀念”服務的電影語言。這部作品的整個拍攝過程都可以納入到這個“觀念”體系，類似當代藝術中的行為和裝置藝術。而舒浩侖的《少年血》則完全是導演對電影結構的研究體現。

2.商業微電影和藝術微電影的發行渠道

前面我們說，微電影的出現是互聯網發展的產物。因此且目前來看，微電影的發行渠道還主要是互聯網視頻網站及新興的移動互聯網平台，也有少數基於互聯網的電視終端。互聯網平台和商業微電影都具有商業性，因此二者結合基本完美的完成了商業價值的傳播。藝術類微電影除了傳統的發行渠道，雖然也增加了網路渠道但由於缺乏商業價值而往往得不到重視。

3.商業微電影和藝術微電影的營銷策略

商業微電影的營銷與大電影或傳統視頻廣告營銷路線基本一致，都是通過媒體公關鋪面宣傳、社會化網路營銷、視頻網站推薦等手段和渠道完成。對於商業片導演，一般都先拍攝案例通過營銷渠道製造爆點獲得知名度來增加自己服務品牌主的本錢。從營銷手段上都是一樣的，只是買單的客戶變了而已。

藝術微電影的營銷與商業微電影截然不同，因為藝術微電影多為導演傳達自己的學術思想和電影觀念，不具備眼見既得的商業價值。因此如果沒有品牌客戶買單就意味著導演自己要掏腰包。不排除有品牌主贊助藝術微電影，但這種支持並非為了商業利益且不需要回報和轉化。藝術微電影的營銷既然是傳播觀念那麼就要細分人群，精準的定位受眾人群成了其中的關鍵。《屌絲和毛》的局部成功就得益與這種細分，作為一部稍有政治敏感性的社會題材作品，《屌絲和毛》利用微博渠道在文化類、藝術類、(公知類)小范圍傳播討論該片的學術和觀念意義，逐漸擴散到各大論壇社區及視頻網站。

像大電影生態鏈一樣，藝術微電影作為實驗性質為商業微電影提供新的語言和創新，同時也保持著獨立的審美和價值。在商業化的當代，我們有時候應該放慢腳步來多多關注藝術微電影的發展和出路。

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❼ 方文琪的自編自導微電影

出品人：方文琪
導演、編劇：方文琪
主演：方文琪，姜笑寒，劉煥愚，洪瑋辰
片長：13分鍾
發行年份：2013
發行地：中國大陸
影片簡介
首部反醉酒反家暴類型的微電影，由高中生一手策劃展現出當代家庭的真實故事。微電影《醉酒後的殘暴》 是由方文琪編劇和導演，展現了當代家庭的真實故事，引起了一定的社會反響。
創作靈感
靈感一來，劇本兩天就寫完。平時沒事的時候，作為這部影片的編劇方文琪經常在網上瀏覽各種新聞，看到有很多因為醉酒滋事鬧事的 ，還有一些家長醉酒後對孩子實施家暴，甚至有些家長出手過重還釀成大禍。每當看到這些事情的時候，就想拍一部這樣題材的微電影，希望家長喝酒後不要再對自己的孩子實施家暴。

剛開始寫的時候沒有靈感，不知道從哪開始寫起，滿腔的熱情一時之間變得無話可說，方文琪便開始到處找素材，他有個同學的鄰居，他的父親喝了酒後經常打孩子，那個學生已經上初中了，可變得越來越叛逆，有時候挨打連哭都不哭，打完後該幹嘛就幹嘛去。聽完這個故事他腦子里就有了一個大概，然後一點點理順思路，最後用了兩天的時間就把劇本完成了。寫完後又讓老師和同學看，融入了他們的建議後，這樣劇本就成形了。
重要意義
微電影很有教育意義，很多家長因為有各種各樣的壓力，有時候會用酒買醉，忽略了孩子的感受，對孩子造成了很不好的影響，希望更多的父母遠離家暴，多跟孩子交流溝通。
——————————————————————————————————————————————— 出品人：方文琪
導演、編劇：方文琪
主演：劉景寧，茹佳慧，邵愉傑
片長：11分鍾
發行年份：2013
發行地：中國大陸
微電影劇情
開拍當天，學生們正在拍攝微電影《遲到的繁華》。據了解,這部微電影由在校的中學生自導自演，宣傳煙台的美麗風光，預計8月上映。 在劇情中，木子和姐姐要跟隨父母離開煙台去別的大城市生活。在煙台的最後一天，他們選擇來到海邊，留下一些特殊的記憶。6年後，木子將再次回到煙台，而煙台已經發生了很大的變化，城市變得越來越繁華。
拍攝目的就是想通過這部微電影來展現煙台的美麗。有一次在火車上，他聽到別人談論美麗的濱海城市，只談論青島和威海，獨獨沒有煙台，他感觸特別大，就想通過自己的鏡頭展現煙台的美麗風光，給自己的家鄉做一次代言。
方文琪導演的微電影《醉酒後的殘暴》上傳至網路後,贏得了不少的點擊量。他還參演過影片《飛躍2029》，擔任男一號，目前還沒有上映。
劇組介紹
這次整個劇組的策劃和拍攝部分由方文琪和他班級的同學負責，而演員都是從初三挑選出來的學生。其中，最小的只有14歲。我們都沒有表演經驗，拍起來困難還是挺多的。6月10號只是拍攝第一個場景，更重要的工作是後期，我們准備安排在暑假期間拍攝。方文琪准備將煙台經典的城市面貌都呈現在這部微電影中。未來幾天，他們還要到煙台市博物館、煙台火車站等地拍攝。暑假期間，他們還將去往蓬萊閣、龍口南山等地取景。
「愛在煙台，難以離開！」在煙台第一海水浴場，一群青春洋溢的中學生透過鏡頭道出了自己對煙台的依戀，這部微電影名為《遲到的繁華》 ，是方文琪繼《醉酒後的殘暴》後，自編自導的又一劇作。6月10日下午2時許，這部關於煙台城市宣傳題材的微電影正式開拍了。方文琪想拍這部微電影就是想宣傳一下家鄉煙台，更想通過這個短片讓大家認識煙台、了解煙台，到煙台來做客。
拍攝想法
他曾經在一篇報道中看到，說是每當旅遊季的時候，多數遊客都會選擇到青島、威海等地遊玩，卻忽略了煙台這座美麗的城市。他便突發奇想，想要拍攝這部微電影，講述一下他的家鄉，讓大家認識煙台、了解煙台，到煙台來做客。
「這部短片跟之前不一樣的地方是大多數鏡頭取自煙台各個景點的風景，記錄煙台24小時內城市繁華和忙碌的場景，還有就是邀請了一部分去過煙台，對煙台有留戀之情的童星，讓他們透過鏡頭表達對煙台的祝福和期盼。」
這部微電影主要講述了一個10歲的小男孩6年前和姐姐一起隨父母離開煙台，到了一個相對繁華的大城市生活。6年後，他自己回到煙台，看著曾經走過的每一處地方都在改變，他不禁想起了小時候在海邊畫畫和跟姐姐遊玩的場景，從中，他透露出了對煙台的難舍之情。「其實這個故事很簡單，就是講述主人公離開前和離開後，短短6年時間內煙台的變化，也是為了藉助這個故事，宣傳一下我的家鄉煙台。
這部微電影的場景多數都是取自煙台的夜景，還有些要到蓬萊、龍口等地方取景，目的就是給觀眾多介紹些煙台較有名的景點，所以，拍得要久一些。
談到這部微電影的剪輯製作，這次從拍攝到剪輯都將由我和其他同學完成，我希望在沒有外界的幫助下，我們也能獨立完成它。同時，我們也希望外地觀眾看到這部電影後會想來煙台遊玩。」
——————————————————————————————————————————————— 出品人：方文琪
導演：方文琪主演：畢笑維，李駿，王錦程，孫偉恆，柳俊彤
片長：6分鍾
發行年份：2014
發行地：中國大陸
劇情簡介
安宇傑跟王宇辰是從一次學校組織的音樂會上認識的，安宇傑開始慢慢喜歡上了他。他的好朋友王悅接到了王宇辰的電話叫著安宇傑一起去吃飯，但在酒店裡並沒有看到王宇辰，頓時感到非常地失落。最後，他們在KTV里找到王宇辰，從那就再也沒有見到過他。林楓幾天後在咖啡廳將王宇辰寫的信送給安宇傑，他看了感到特別內疚。這一次離他而去，是因為王宇辰一家要遷到瑞典居住了。他不想讓安宇傑提前知道而經受離別之苦。不管我們以後能不能再見面，我都會依然等你！
微電影看點
他曾受到周圍人異樣的眼光，他曾差點誤入歧途，他曾提出」長大後你可不可以不結婚「。愛情究竟是宿命的註定還是自我的選擇？分別的痛苦，幾年後的漫長等待，不知能否等來幸福。無論如何，我都會依然等你！
影片拍攝背景
一位導演，5名主要演員，6名高中生就是此部微電影的全部創作陣容。從對電影一無所知，到微電影的上線，對於這幾位高中學生來說，需要克服的困難超乎了我們的想像。微電影劇組的所有成員是他的同學，都是十六七歲。劇本是集體智慧的結果，每個人都既是演員，又是劇組工作人員，剪輯編輯上線等也都是他們自己做，連拍攝器材也是從學生家長手裡借來的。總之是一切靠自己，一切從簡。
劇組在統籌的時候，就遭到過質疑。其實就是希望有更多的人能對這一群體給予一些關愛與理解。為了拍攝，他們匿名調查了身邊各學校的群體，也在網上和三站市場發起過問卷調查。如，青少年拍這一題材的微電影是否合適等。參與調查的年輕人大都表示贊同，並希望這部微電影參加「第三屆全國大學生微電影大賽，這給了他們很大的信心。
最終，他們將拍攝地點定在百盛附近，並用了一天時間完成了拍攝。後經共同努力，微電影終於在愛奇藝上首發，僅一周時間就有超過50多萬人次點擊。有不少網友針對這部微電影留言並提出建議。
每個人都有愛的權利，我們要留下屬於自己的青春記憶，並記錄時代變遷。這是他們拍攝這部微電影的最終目的。劇組夥伴們都認為，如果若干年後再回憶這次的努力，應該會有另一種韻味，這都是現在不知道的……

❽ 什麼是微電影

發展背景
網路視頻平台競爭的推動
隨著網路視頻業務[2]的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
微電影是Web3.0的必然產物
高科技和互聯網的發展為企業廣告的新發展奠定了物質基礎和歷史條件，可以一句話概括為Web3.0 造就了微電影。企業廣告的演變離不開媒介形式的演變，企業的廣告形式在Web3.0時代需要創新，傳統的硬廣告的生存空間越來越小，尤其是2011年廣電總局更是頒布了「限娛令」，「限廣令」更是進一步壓縮了電視植入式廣告的空間。此時，活化的軟性植入方式必然是未來企業廣告的走向。
影視技術的更新和普及是微電影產生的直接驅動力
影視技術突飛猛進，影視設備的購置成本大幅降低，技術壁壘越來越低，甚至用照相機、手機就可以拍攝製作微電影。例如《縱身一躍》就是蔡康永用Sumsung Galaxy拍攝出來的。影視技術的普及讓更多的人嘗試微電影的製作、發布，這也正是微電影能夠發展壯大的直接驅動力。沒有影視技術的進步普及就不可能有微電影，這是微電影製作的最現實的物質基礎。
微電影興起於草根，各種參差不齊的「小短片」，來自於各種相機、DV、手機，但真正把它提升到「電影」層次的，微電影從個人自拍的隨性表達，漸漸登堂入室，上升到電影的層次。投資規模也從幾千幾萬上升到幾十萬不等。
「碎片化」信息接收方式的形成
「碎片化」的信息接收方式的形成或者說微時代催生了微電影的誕生發展。微電影形式簡單，短小精悍，恰好在「體型」上契合了受眾即時消費的訴求，它既可以滿足時間上的「碎片化」需要，也可以滿足傳播上的「碎片化」需求。人們可以充分利用各種時間「碎片」，包括坐車、等人、排隊等閑暇時間，用3G 手機或網本看完一部「微電影」，感受一場關於青春和夢想的共鳴、旁觀一場海枯石爛的愛情。
廣告營銷新陣地的需要
隨著中國網民素質的提高，網民自我意識的崛起，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今，廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面，微電影比傳統廣告更有針對性，觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面，通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的認同感。[3]
編輯本段發展歷史
第一部微電影：作為歷史上真正意義上的第一部廣告「微電影」,吳彥祖主演的《一觸即發》就是「微電影」的雛形。
2010年以前，我們稱作短片的分別有實拍劇情片、動畫劇情片、學生劇情片作業、網路視頻。時長一般低於電影。網路短片從胡戈的《一個饅頭引發的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投資人甘健出品的最傷爹短片《我爸》《線索》。逐漸變化成「微電影」這個詞。
電影專業院校畢業生由於需要實際操作。電影的投資巨大，短片相比之下不論是拍攝設備，資金，團隊，流程，都有很大的偏差。
2009年網上開始有了網路連續劇，網路短片。DV、單反相機等數碼產品的誕生擴大了視頻的圈子，不少電影愛好者已經不再只愛好。學習劇作、剪輯、導演。隨著電影方面教育教學系統的完善，越來越多的作品誕生於互聯網。電視平台的「愛拍電影」「華夏微電影」「幸福微劇場」也會徵集一些優主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物，其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。
編輯本段特徵
微電影是微時代——網路時代的電影形式，名稱富有中國特色，事實上脫胎於國外早已有

線索
之的「短片」。 微電影之「微」在於：微時長、微製作、微投資，以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。
微電影興起於草根，各種參差不齊的「小短片」，來自於各種相機、DV、手機，但真正把它提升到「電影」層次的，是類似「天堂鳥影像」這樣的專業機構，微電影從個人自拍的隨性表達，漸漸登堂入室，上升到電影的層次。投資規模也從幾千幾萬上升到幾十萬不等。
編輯本段發展現狀
中國微電影協會執行會長周凱：如果國家層面對微電影把控過嚴，可能會挫傷拍攝者的積極性，使得一些好作品與受眾失之交臂。[4]與傳統的電影、電視劇相比，微電影發展有很多劣勢，比如資金不足，演員、導演相對業余，播出渠道非主流。但微電影有一個優點，就是創意。「微電影的參與者多是年輕人，對於年輕人來說，最大的資本就是沒有束縛的自由的創新理念。」周凱說，微電影發展與是否發揮微電影製作者的創新思維密切相關，這也是微電影的核心競爭力所在。[4]
周凱同時表示，微電影的發展也面臨著三大困境，首先是微電影要如何傳遞品牌價值，「有很多政府、企業都參與微電影，他們主要看中微電影在短期內可能引起很高的關注度。」周凱說，但植入廣告多了之後就會拍成廣告片，令人反感。為廣告而廣告的片子會越來越讓人反感，雖然微電影可能是不錯的形式，但是一兩年後最終也會被拋棄。[4]
其次是微電影製作者的態度變化，「微電影製作者是否會繼續免費上傳？」周凱說，有不少創作者將免費上傳視頻視為前期投入。
此外，周凱認為微電影發展前景如何，也要看國家政策層面是鼓勵還是約束。如果按傳統電影的申報審批模式，創作者的積極性將會受到重挫。[4]
說起電影我想大家都不陌生，但是說起微電影，恐怕還並不是那麼足以讓大眾所熟知吧。所謂的微電影就是在常規電影的基礎上更簡潔的進行編輯拍攝，就像博客與微博的原理是一樣的。但是微電影的現狀卻遠不如微博發展的好。究其原因有以下幾點。
第一，微電影的盈利問題：微電影界，可以盈利的應該還是寥寥無幾，因為還只是個開始，就像網路廣告剛發展的時候一樣，新興事物總需要去打開這個市場才行，另外就是模式，微電影的模式除了常規的廣告植入和贊助商鳴謝以外，其他的方式基本上就沒有了。所以，在廣告投放選擇上商家也會選擇性的去投放廣告，到底是投入到常規電影還是網路微電影中，而這最終決定權就在於誰的性價比高，微電影取勝的衡量標准就是他的受眾，也就是網路點擊率，那麼我們就不得不說他的宣傳問題。
第二，微電影宣傳推廣問題：常規電影都有大的投入，所以報紙啊電視台的報道是必不可少的，可以公關稿可以召開新片發布會等方式，只要宣傳出去，然後進入影院就會有他的觀眾。而這也是網路微電影所缺乏的。因為微電影本身的投入並不大，少則上千多則數萬即可。所以在宣傳推廣上就成了一個很頭疼的問題，當然，也可以像之前火遍網路的微電影《小悅悅微電影》一樣，找著名網路推手青春弘志操刀執行，幾乎一夜之間就占盡了各大網路媒體頭條，一周內吸引了近千萬點擊，但是畢竟這樣的網路推手有限，不可能每部電影他都有時間推。一些做院線商業大片的電影宣傳公司也開始涉足微電影宣傳，國內也有一些很好的微電影推廣案例。光寰金澤傳播是國內屈指可數院線電影和微電影宣傳公司。光寰金澤與新浪、搜狐、騰訊、網易娛樂頻道合作做微電影上映推廣，四大門戶娛樂頻道首頁同天推薦，使電影關注度迅速提高，並將微電影宣傳與造星結合，取得了非常好的推廣效果。
第三，微電影的內容質量：由於微電影投資少門檻低，所以就導致了這個圈子的魚龍混雜，當然，以後市場發展起來以後，那些不正規的不專業的還是會淘汰掉，但當前來說，還是會存在很長一段時間。那麼微電影的內容質量就會受到很多影響了。無論是劇本還是導演，或者還是後期製作，不同的水平打造出不同的作品，而低水平打造出來的作品必然會為微電影市場帶來負面效應。
從以上三點來看，中國微電影市場現狀還是不容樂觀，還需要一個過渡期來篩選。但願中國微電影能夠為中國影視界樹立一個好的口碑形象吧！[5]

❾ 求一部微電影，內容講了一個大學生當導演跟一幫朋友拍電影的，裡面還...

呵呵 青春 裡面的插曲叫<young for you>