拍照贈微電影

❶ 著名微電影有哪些

1.《一觸即發》——微電影之開山鼻祖

作為歷史上第一部"微電影",吳彥祖主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物，其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。
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2.《科比就是黑曼巴》——明星名導齊上陣


​這是一部片長僅為5分鍾出頭的微電影是由著名導演羅伯特-羅德里格茲執導的。故事編排緊湊，講述了科比的籃球故事。整個故事雖然從主角與導演的對話開始，卻穿插著製作精良的動作鏡頭，好萊塢慣用的爆破、冷酷表情等一一呈現，不愧為微電影中的精品啊！

3.《如果，愛》——8分鍾講述愛情


​《如果愛》講述的是一對分手的情侶重新走到一起的故事，由著名攝影師Allen Liu真實愛情故事改編8分鍾的時間用非常寫意和MTV式的畫面表達了對愛情的包容和夢想。畫面構思很有看頭，製作也很考究。MSN推出的微電影，值得大家去品鑒一番。

4.《縱身一躍》

該影片講述了，很久很久以前，在一顆很小的行星上生活著一個小王子，他喜歡一朵美麗的花，並認為花是那樣的獨一無二。直到有一天，小王子旅行到別的星球，看到了盛開著無數美麗花朵的玫瑰花園，才意識到那朵所謂獨一無二的花有多麼平凡。可是只有他傾聽過那朵花的喜悅和悲傷，因為那是屬於王子的玫瑰。這是所有人的愛情寓言，各種各樣的愛情故事每天都會發生。青年找到蔡康永、黃立行、余文樂和周迅，希望他們能夠幫忙贏回女友的芳心。為此，這些人齊齊動手，打造一個浪漫魔幻的愛情園地……

5.《銀行舞蹈》


​ 為配合電影《和莎莫的500天》的宣傳，導演馬克·韋布和兩位主演約瑟夫·高登-萊維特、佐伊·丹斯切爾拍攝了這部短片。片名為《Bank Dance（銀行舞蹈）》的歌舞短片。值得一提的是，短片中歌曲來自佐伊自己的樂隊She & Him的單曲《Why Do You Let Me Stay Here?》。短片中的編舞非常可愛。

6.《愛在陽光下》

在一個華燈初上的周末，黃埔江畔高級酒店頂樓內宴會廳燈火通明。眾人都懷著喜悅的心情在舞池裏翩翩起舞，但忽然傳出一個消息，參加宴會的一名賓客竟然是艾滋病病患者，於是引起恐慌、猜疑，艾滋病的謬誤不脛而走……
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❷ 20 定了旅拍，6888是贈送15張精修入冊，6999是加贈10張精修一個微電影，哪個劃算呀

其實還是看質量再便宜的價格得不到 好的動系也沒用啊

❸ vivoxshot照相功能里沒顯示微電影和pose是怎麼回事，在哪裡可以找到

您好！
請問您的手機是不是最新系統的呢？最新系統取消了pose拍照模式的哦，您所說的沒有微電影，照相功能里是沒有設置微電影的哦。
如果有任何問題可以隨時來咨詢我們的。非常感謝您對我們vivo的支持，祝您生活愉快！

❹ 在三亞拍的婚紗照 5999 加微電影 一共8個衣服 拍照5個 微電影3個 貴不貴

個人覺得你在三亞拍婚紗照5999，你的這個價格並不算是太貴。因為有一共8套衣服，還有三個微電影，這個還是比較劃算的。市場行情都是在這個價錢左右呀。

❺ 想了解一下在巴厘島拍婚紗照一般多少錢啊

你好！這里是潛哥聊汽車很高興與你在這里相遇。希望我的回答給你帶來幫助。看到你的問題：「想了解一下在巴厘島拍婚紗照一般多少錢啊？」後，我想說旅行拍婚照漸漸成為流行趨勢，越來越多的新人選擇旅行拍婚照。旅行拍婚照又分為國內和國外，國內旅拍價格相對國外的要便宜些，前期准備和花費時間上都比國外要少些。即便如此，還是越來越多的新人選擇國外拍婚紗照。巴厘島，是世界著名旅遊島，景物綺麗，萬種風情，被稱為「天堂之島」，成為了海外拍攝的首選地點！那麼在巴厘島拍婚紗照一般多少錢呢？

最後，拍婚紗很重要，海外拍婚照最重要的就是服務和品質，所以找一個專業、靠譜、有實力的旅拍商家就尤為重要！可以提前多對比一些旅拍商家，包括口碑、銷量、還有真實客片效果等方面，都是可以看出商家旅拍實力的。 以上就是「巴厘島拍婚照一般多少錢」的內容，希望能夠幫到想去巴厘島旅拍的新人們！

❻ 想拍個微電影，有沒有專業的高手給我說明下，微電影的詳細拍攝流程有什麼，有哪些需要注意的問題。

http://www.filmaker.cn/forum.php?mod=viewthread&tid=19503很實用的一個教程

❼ 招演員演微電影是真的嗎

這個有可能是真的，微電影屬於民間愛好者自己拍著玩的，不是正規院線電影電視劇，招演員是非常正常的，騙人的可能性較小。

❽ 微電影拍攝技巧有哪些

一、好的劇本是關鍵

劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心，一閃而過的靈光，這是不可的。微電影雖然時間短，但它也著重動聽的情節，因而，在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本，劇本不易太過雜亂，由於沒有太多的時間去做劇情襯托，但必定要吸引人、打動聽，一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。

二、選景不可少

拍照前，要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造，做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話，也可以進行布景拍照。

三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性

拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中，平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照，使畫面顯得平和安穩，平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體，拍照的角度是從上往下。

四、運用搖攝和移攝，使畫面富有變化和節奏感

搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時，頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動，而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。

五、好好利用光線，使你的作品更富變現力

光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢，首要應該學會好好利用自然光。白天拍照，如果太陽的光線太強，可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照，可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈，還要好好利用路燈。

❾ 教你如何拍攝微電影

你用手機拍過視頻嗎？你用單反拍過視頻嗎？你用單反拍的視頻能比過大師用手機拍的視頻嗎？這是為什麼呢？不光是器材的區別，更重要的區別是技巧。過硬的技巧可以秒殺過硬的器材，你也想擁有大師一般的技巧嗎？本篇將指引你如何成為大師。

在如今這個單反橫行的年代，數碼影像成為了現在人們日常生活不可或缺的一部分，由於現在大多數的單反相機都具備拍攝視頻的功能，而且拍攝效果一般都比家 庭DV略勝一籌，所以這導致了一個新興產業的雄起，就是微電影產業。由於微電影的製作時間短，專業門檻低，設備、人員投入少，大量的微電影作品如雨後春筍 般一樣涌現。

看完之後你也可以拍出這樣有感情的影片。當然這也是需要一點點的物質基礎，就是一台能拍視頻的單反，然後最好能搭配一顆長焦或者大光圈鏡頭，(如果你只有 套頭的話也沒關系)只要你掌握拍攝的技巧以及感覺，分分鍾秒殺器材黨。

·准確的曝光是任何影像作品的前提

難度系數：★☆☆☆☆

效 果：★★☆☆☆

好了，拿上你的相機准備開拍吧，在拍攝之前你要了解如何使用你的相機，當然這個在你相機的說明書里都可以學習到，這里就不再贅述了。其實，無論是拍視頻 還是拍照片，最最基礎的就是准確的曝光。如果你是完全的新手，不了解光圈快門的配合你可以用完全自動的P檔，或者你是懶得隨時調整參數設置使用光圈優先的 A檔，還是有特殊曝光要求完全手動曝光的M檔，反正不論是怎麼設置只要拍出來不過暗不過曝就是沒問題的。

那麼問題來了，那大師們都是如何處理的呢？也是准確曝光？還是另有高招？現在就來揭曉一下。其實，大師們除了准確的曝光之外，在一些特殊的環境下會做特 殊的處理。比如說，在一個十分昏暗的環境，要表現任務的迷惘，孤獨，黑暗。這樣，攝影師就不會用燈光把環境打亮，頂多是在背景里放置幾個曝光點，讓畫面顯 得通透，有空間感，順便勾畫一下人物的輪廓就足夠了。

黑暗環境下的人物拍攝

「過曝」的人物拍攝

上面這個畫面中，整體的曝光可以說是過曝的，事實上主要是為了人物的曝光准確，這樣處理，背景的細節雖然已經損失掉了，但為了體現人物的性格，感情，一個穿著睡衣靜靜看著書的美女，後面純白的背景不正好有意無意的強調了這點嗎。

我們不難看出大師的用意，其實這里還有一句話，無論是怎樣的曝光，它都是為了人物，為了故事服務的。所以沒有什麼固定的規則，有的只是為了故事，人物服務的最美的畫面。

·偏構圖讓你的畫面更具有意境

難度系數：★★☆☆☆

效 果：★★★★☆

有了正常的曝光之後，你就可以拿著相機出去拍攝了，這時候你會思考一個問題，在拍攝人物時，怎樣拍才能拍的好看，這就涉及到了另一個名詞-構圖。當然，任何一本攝影書上都可以找到各種各樣五花八門的構圖法則，但那些真的適用嗎？

傳統的九宮格構圖法

運用偏構圖拍攝

這還要根據你要拍攝的內容因地制宜，在養老院短片中，筆者大部分運用了上面這種偏構圖的方法，這個偏構圖不同於攝影書上傳統的'九宮格把人物放在畫面三分 之一的位置上，而是放在了一個比例更偏的位置，這樣偏構圖的用意其實是為了體現老人的孤單，把老人放在畫面的角落裡，特寫拍攝老人的眼神，而大量的留白又 把老人的眼神無限延伸，充分體現了老人對子女及生活的期待，短片便有了意境。不光是表現孤獨，很多時候偏構圖都是一種非常有感覺的構圖方法，即便這是個很 容易出感覺的構圖方法，但是也要適當運用，就像當要表現豬腳威猛高大的時候，你要是運用偏構圖拍攝，你的觀眾一定會狠狠的批評你的。

筆者使用的偏構圖法

電影截圖

不單是偏構圖，構圖的方法還有許許多多，每一種都非常重要，因為構圖會影響到很多因素，比如畫面的重點，環境的交代，氣憤的烘托，等等。

·虛化背景凸顯主體

難度系數：★★☆☆☆

效 果：★★★★☆

在這里還要提出幾點除了構圖能讓讓畫面更美更有感覺得辦法就是文章開頭說的要使用大光圈或者長焦鏡頭，因為光圈越大背景越虛，焦距越長，背景越虛，主體 越明顯，這樣你的片子就會更有感覺。就想敬老院裡面，筆者我採用的是70-300mm焦距的鏡頭，光圈開到最大，背景已經虛成一片了，只有老人褶皺的雙 眼。

眼神特寫

背景的虛化其實就是景深比較淺的原因，這在電影拍攝中的運用也相當普遍。景深淺也就意味著焦點的重要性，焦點也是這一幅畫面中最容易看到的地方，在上面 的截圖中，焦點就是在老人的左眼和鼻子上，其他的地方就被虛化掉了。還有就是在兩個人對話的時候，通過焦點的轉移，可以改變畫面的重心，對敘事有著及其重 要的作用。

·准確的白平衡讓後期變得輕松

難度系數：★☆☆☆☆

效 果：★★★☆☆

在擁有美麗畫面的同時，色彩也是可以增加情感的一個重要因素，後期製作雖然可以一定程度上解決色彩的問題，但在前期拍攝時也要非常注意，你要設置你相機 的白平衡。就像你熟知的那樣，暖色更讓你覺得親密，冷色更有距離感。在養老院這樣的環境，你把色溫可以設置的高一些(暖一些)，不僅能讓畫面更具有親和 力，而且這樣在後期處理時把顏色調成黃綠老舊的感覺就容易多了。

左到右偏高色溫、正常色溫、偏低色溫

在影片的後期處理過程中，最後一步就是調色，調色師會根據導演的意圖，以及故事的情節發展還有整個影片的色調進行處理。在咱們自己拍攝的影片中，這一環 節可能無法做到那麼的精細，所以這就要求我們在前期的拍攝中多花一些功夫，多想一步，多試一試，自動，陰天預設，熒光燈預設等等，都沒有滿意的，也可以通 過數值自己設定。只有前期的拍攝完美，後期才能做出好片子。

·運動鏡頭讓畫面動感豐富

難度系數：★★★☆☆

效 果：★★★★★

要知道照片和視頻最大的區別就是視頻時連續不斷的，而照片是靜止的。試想一下你的畫面要是鏡頭不動，只是被攝物體在動，那你的畫面該是多麼的單調啊！看 一下那些優秀的電影，除了特定需要的鏡頭是固定的，其他所有鏡頭都是在運動。在運動鏡頭中一般常見的有推，拉，搖，移。推拉，就是變焦近和變焦遠。搖就是 機位固定，改變拍攝角度。移就是改變機位而不改變拍攝角度。在養老院中筆者大量的採用了搖鏡頭，一點點的揭示了老人的生活狀態，讓畫面更有穩重感。

拍攝老人吃飯 搖鏡頭從下向上

從下向上搖到老人吃飯

回想一下整篇文章，我們在拍攝時都需要注意哪些問題呢？

1、是准確的曝光：准確的曝光是拍攝的基礎，再美的畫面暗的看不清也是徒勞的。

2、舒服的構圖：在適當的時候運用背景虛化、偏構圖會提升畫面感覺。

3、美麗的色彩：在拍攝時調整適合你畫面情感的色溫。

4、運動的鏡頭：讓你的鏡頭運動起來吧。

掌握以上這些要點再加上你完美的鏡頭設計，拍出一部令自己滿意的影片是不是很容易呢？當然，在你拍攝出來這些美麗的畫面之後，還需要一點點的加工，通過後期剪輯軟體，把拍攝的素材進行剪輯拼接，加以潤色，相信你也可以拍攝出精彩的畫面。

❿ 為什麼很多短片甚至部分電影都使用佳能5D2拍攝

單反拍視頻，曾經在五六年前颳起了一陣旋風，直到現在這陣風仍未結束。

曾經攝像機拍視頻，照相機拍照片是非常順理成章的事情，各司其職，互不幹擾。直到尼康d90將視頻拍攝功能加入了單反照相機中（標清標准），單反相機從此具備了攝像功能。但真正讓單反相機拍攝視頻成為一種風尚的就是佳能5d2。

佳能首次將1920 1080高清解析度的視頻拍攝功能加入5d2相機，原本只是想拓展單反的應用范圍，嘗試性增加一些新的機身功能，並沒有寄希望於這樣一個功能能帶來什麼後續反應，但歪打正著，沒想到這個功能的添加使5d2成為一代視頻神機。

人們早已習慣了攝像機拍出的平淡畫面，僅僅覺得視頻只要清晰就可以，但一些視頻工作者突然發現，全畫幅CMOS的單反5d2高清視頻拍攝出來的效果簡直猶如電影畫面般唯美，比普通hdv攝像機效果好看太多了，所以逐漸嘗試將5d2作為視頻主機拍攝一些婚禮片，居然取得了巨大的市場反應。以全畫幅帶來的夢幻般的淺景深效果，高感光度，漂亮的畫面顏色是傳統攝像機全都無法做到的，因為單反的CMOS感光元件是攝像機的數十倍，其在景深、感光度、色彩等方面的優勢非常大。

於是，以馬來西亞mayadstudio為首的婚禮視頻工作室開始大范圍使用5d2作為視頻主力機型拍攝婚禮紀實和婚紗短片，國內24格等團隊也用單反相機開始拍攝婚禮片，都獲得了非常大的影響力，取得了商業上的巨大成功。

特別是梁靜茹等明星的婚禮也都使用單反拍攝，更使得這種拍攝方式形成了風潮。一些電影學院和低成本短片製作工作室也開始應用單反相機，而好萊塢電影《勇者行動》使用5d2相機拍攝的消息流傳開來後，將單反拍視頻的流行風尚推上了高峰，迅速在全世界范圍內流行開來。後來各類電視媒體、廣告公司等也紛紛加入單反拍視頻的行列，例如著名的《舌尖上的中國》除主力機型使用小型電影機外，很多鏡頭都是佳能單反輔助拍攝完成；很多法制類節目的案例還原拍攝也都使用了單反相機。

5d2這類單反相機拍視頻畫質上超越了傳統攝像機，從感觀上達到類似接近電影畫質的效果，但其成本要遠低於電影攝影機arri、red等昂貴機型，僅僅一部相機就可以達到這樣的效果完全滿足了民用市場需求，因此高畫質、低成本造就了單反視頻的流行。另外，由於相機體積比專業攝影機要小巧不少，因此在一些電影拍攝中，將相機用於拍攝部分不利於放得下攝影機的地方所需要拍攝的鏡頭，其靈活的特性成為電影輔助拍攝設備，例如部分《美國隊長》電影中的鏡頭就應用了佳能單反。

可是，單反拍攝視頻遠不如攝像機舒服，完全按照照相而設計的機身持握方式、難以平穩的穩定性、單次攝錄時間很難超過半小時、卡頓的鏡頭變焦效果、基本不可用的自動對焦和跟焦、錄音功能很原始且有鏡頭雜音錄入等等都是單反拍視頻的缺陷，它需要配合大量輔助設備才能完成視頻拍攝，三腳架、獨腳架、斯坦尼康、滑軌、小搖臂、收音話筒等等，為了追求畫質，不得不付出這些代價，但這並沒有阻止單反視頻的流行，反而很多廠家看到了商機，順勢而為，不斷完善相機上的視頻拍攝功能，使相機基本成為了拍攝照片和視頻二合一的綜合產品。

被佳能5d2帶起的這陣相機拍視頻的風潮流行到了現在。當相機拍視頻成為一種習以為常的現象時，傳統dv和小高清等產品受到了不小沖擊，曾經的主力視頻攝像機，現在只能專攻企業會議視頻記錄、課程視頻、隨行記錄等以記錄和長時間拍攝為主的民用視頻市場（電視媒體專業領域依然是攝像機的天下），而反觀相機市場，卻頻頻出現視頻強機，比5d2單打獨斗的時代豐富了很多機型。佳能除了繼續發揚單反視頻的優勢傳統，在5D4機型上增加了4k解析度、全像素雙核自動對焦等強大視頻功能，讓單反繼續充當工作室主力機型，更是開發出了cinema EOS專業視頻可換鏡頭系列機型，不斷向電影機產業邁進。

松下gh系列相機，從5d2時代就是一款非常有競爭力的視頻機型，被破解的gh2無反相機擁有高碼率視頻拍攝能力，是當年唯一能在相機視頻領域與佳能叫板的機器。現在，gh已發展到了第六代gh5s，其已經無需再由玩家破解就擁有了超強視頻功能。

索尼始終是專業視頻領域的巨頭，其生產的專業電影攝影機在國際電影市場佔用一席之地，但曾經的索尼習慣了區分專業、民用產品的界限，技術從來不輕易下放；為了保護自家攝像機產品線，也從來不會在相機上放入高階的視頻功能。但佳能5d2的成功，給索尼深深上了一課。從此之後的索尼，將各種黑 科技 視頻 科技 紛紛往無反系列相機a7s上下放，高碼率、log、專業編碼格式、pp值調節等逐一放到微單上，但已經錯過了佳能創造的那波視頻風潮。因為索尼的強大技術後盾，近幾年在視頻相機市場逐步搶回了一些被佳能蠶食的市場，挽回了一些民用市場份額。
當今的視頻相機已經不再是5d2風光無限的時代，上述各廠家都有了較為完善的視頻機型，但是不能否認，如果沒有當年5d2開創的相機拍視頻的模式，也許就沒有今天相機視頻百花齊放的競爭局面，消費者也可能用不到畫質好、體積小、價格不算太高的視頻類相機，或許還依然遵循著相機拍照片，攝像機拍視頻的傳統。從這個意義上來看，佳能5d2不愧是一代神機！

5D2的優勢：畫幅大：相比之前影樓、獨立小劇組常用的廣播級攝像機的2/3" CCD來說，5D2的全幅感測器很容易拍出淺景深、背景虛化的電影感畫面；低照度性能好：與廣播級攝像機相當，比一些電影攝影機都要好，這樣拍攝時可以省很多燈光，省錢省事；鏡頭選擇豐富：從廉價的佳能紅圈到高端的入門級電影頭蔡司CP.2，各種焦段各種類型一應俱全，而且都很容易買到或租到；配件豐富：專為5D2開發的各種攝像、攝影套件很多，從肩扛跟拍到棚拍大件都齊全，價格也不高；格式靈活：機身內部記錄格式為1080p H.264 8bit 420，還可以通過HDMI輸出到外部錄機記錄8bit 422幀內壓縮格式（如ProRes HD422），而且只需CF卡即可記錄，後期軟體也大都支持其編碼，這樣後期很方便；體積小、重量輕，靈活機動：相比動輒3-8kg的電影攝影機與肩扛廣播攝像機，5D2簡直就是追求輕便的劇組的福音；拍照功能：5D2的本職是相機，而且是最優秀的相機之一，買一台可以同時照顧拍照和錄影，非常實惠；學習容易：相比高端廣播攝像機、攝影機復雜的操作而言，5D2的錄影功能簡單易學，不需要非常專業的攝影師才能掌鏡。劣勢（相比電影攝影機）：畫質差：清晰度只有500線，才是廣播級標清機的水準；寬容度不過7檔，只有頂級攝影機一半；色域只有電視機的rec.709，色深只能達到8bit，且官方沒有raw格式支持，外錄最多422有損壓縮，幀率最高30fps，果凍明顯、摩爾明顯；鏡頭介面只有EF版本，加上感測器為全幅，無法使用電影標準的PL鏡頭群；介面太少且不專業，沒有HD-SDI，沒有專業音頻介面；耐久度相比攝影機相差甚多，不適合嚴酷的工作環境

不是所有電影都必須去電影院看 同理可推不是所有電影都必須用專業電影攝錄機拍攝 很多微電影甚至是手機+穩定器拍的 只要劇本好 手法到位 就是好電影 佳能還是尼康還是華為小米都一個樣

根據我個人的經驗，用單反相機拍攝視頻，特別適合表現特寫，和人物或景物比較固定的場景，如人物專訪之類的。但單反相機特別不適合拍運動類的視頻。因為單反相機畢竟是用來拍攝圖片的，對視頻的跟焦功能做的比較差，拍攝移動速度較快、尤其是前後移動的人或物體時，會不跟焦，難以拍到很好的效果。

單反相機拍攝視頻的效果現在已經非常好了，特別是現在主流的旗艦機型，都已經支持了4k視頻拍攝，而且是真正的4k，效果非常的清晰。

我組織過一些活動，我也聘請過攝影攝像團隊，他們也在使用全畫幅的單反相機進行錄像。

不過群主說的5d2應該是很久以前的事情了，因為現在使用單反相機錄制視頻的話，沒有4k視頻是實在拿不出手的。包括佳能的全畫幅相機6d以及6d2，都只能拍攝1080p的視頻。而5d4、d850等旗艦級相機是可以拍攝4k視頻的，4k視頻的優勢在於即便截取視頻中的1/4的區域，導出來也是一個標準的1080p視頻，後期空間非常大。

如果我不說的話，可能大家都會以為下面這張圖是一張照片，但是實際上它是由4k視頻中導出來的單幀畫面。可以看出來，他的細節還是非常完善的。

而且現在市場上適配單反相機和微單相機拍攝視頻用的穩定器也越來越多了，無論是大疆還是雲鶴品牌，都推出了數款單反穩定器，使得他們拍攝視頻的穩定效果更強於攝像機。而且對於攝影團隊來說，既然有一個能夠替代攝影機拍出高畫質的視頻的單反相機的話，那麼就沒有必要再花費額外的昂貴費用去添置一個專門的攝像機。

因為當年拍能拍電影級畫質和畫面的專業攝影機都很昂貴，5d2在當年領銜了像素畫質機和低成本電影級攝像機，取得了巨大的市場成功。

首先，佳能相機的視頻功能一直是比較優異的。這種自帶屬性使得一波又一波視頻創作者選擇佳能，且如滾雪球一般。

其次，佳能的鏡頭群是可以和部分佳能攝像機共用的，這個尼康根本沒法比（它就沒有攝像機）。

再者，佳能的菜單設計比較適合單手操控。拍視頻的時候，另外一隻手是需要掌握攝制附件的，獨腳架，穩定器等等。

最後，單反的塊頭決定了它的靈活性。相對於大機，有些沒地站的場景下，還是小機子靈活。當然，這也跟畫面的其他要求有關，這里再展開就啰嗦了。

佳能的5D2俗稱「無敵兔」，突破性地實現了拍攝全高清(1920 1080 Full HD)短片的功能，因為鏡頭可選范圍大，配合大型的圖像感應器，大光圈鏡頭拍攝，能夠獲得很小的景深，形成強烈的背景虛化效果；全畫幅感應器的低噪點特性，使暗環境下的動態影像拍攝也具有出色的畫質；高像素確保了動態影像的畫質，達到了高清的水平。正是因為可玩性強、而且實際效果也很好，所以很多短片甚至部分電影都使用佳能5D2拍攝。

其實經常玩相機或攝像機的朋友都有這個體會，數碼相機的攝像水平相對而言要比攝像機的照相水平強很多。其實這主要是和兩者的內部結構有很大差別。但5D2雖然攝像能力較強，甚至勝過很多攝像機，但和專業攝像機相比還是有很大差距。所以具體選擇還是要根據自己的實際需求和具體預算來決定。

這得感謝網路時代的發達，要從幾方面來分析，1，從電影受眾方面來說，人們看一段影片無需等影院上印，無需等電視台播放，每個人都能從手機上或電腦上看到自己喜歡的片，生活節奏的加快，微電影順應而生，觀眾無需看一部又悶又長的片，手機或電腦就能看，甚至坐地鐵的閑暇時間就能看，這是以往不敢想的。

2，從內容製作方來看，極大降低了門檻，以前拍部片要幾十上百人的隊伍和大量資金，如今只需三四個人的小團隊加少量資金既可，那麼5D2這樣的民用機器已經在畫質，景深等方面能滿足大部分傳統電影的效果，並且也沒指望在大銀幕播放，只要能在手機或電腦讓人看了就好，5D2已能完全滿足，自然受到小團隊低成本微電影的喜愛，5D2流行起來就不奇怪了

3，從機器投資與性能方面來說，傳統電影電視機器太大太貴，操作也太專業，與一般百姓相隔甚遠，而5D2這樣的民用照相機操作簡單，尤其是可換鏡頭，隨便就能創造各種長焦微距淺景深效果，而且價格也並非高攀不起，如果相對傳統拍電影電視機器來說花不太多的錢能實現70~80%的效果，那麼單反拍電影受歡迎是必然的

總結一下，機器便宜，性能夠，能滿足觀眾，團隊成本低，網路的發達，滿足了單反在微電影小視頻時代的需求，自然能火起來

因為這是第1台能夠拍攝1080P高清視頻的單反相機。創下了一代 歷史 先河。也正是因為這台機器，從此有了微電影這個概念。