1. 請問廣告片,宣傳片,微電影這三個有什麼區別么我覺得差不多啊
廣告:以介紹產品為主,節目有很強的銷售意識,圍繞著一個產品為核心。說白了就是,我有個小毛驢,騎著各種方便,只賣998(稱作;硬廣告)容易使人產生厭煩心理
宣傳片:就涵蓋更廣泛的東西,可以宣傳一種產品(類似廣告),也可以宣傳一種社會風氣價值觀(公益宣傳片),也可以宣傳一種文化,就是,我騎著小毛驢逛街,毛驢很好看,沿途的風景也好看,你想要嗎?(就是是一種軟廣告)
微電影:是有完整的故事,人物,劇情沖突(和電影一樣)的東西,當然,也有不少微電影是廣告的一種,但是相對廣告來說因為有故事情節,人物描寫,更加令人印象深刻,而且,把商品融入其中,不會顯得像硬廣告一樣生硬,更容易吸引眼球,讓人接受(我有隻小毛驢,騎著它經歷各種歷險,翻越高山,跨過河流,打敗惡龍,救出了公主,如果沒有它我就做不到)
2. 有哪些值得學習的微電影拍攝技巧
一、好的劇本是關鍵
劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心,一閃而過的靈光,這是不可的。微電影雖然時間短,但它也著重動聽的情節,因而,在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本,劇本不易太過雜亂,由於沒有太多的時間去做劇情襯托,但必定要吸引人、打動聽,一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。
二、選景不可少
拍照前,要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造,做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話,也可以進行布景拍照。
三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性
拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中,平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照,使畫面顯得平和安穩,平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體,拍照的角度是從上往下。
四、運用搖攝和移攝,使畫面富有變化和節奏感
搖攝是指當攝像機機位不動,藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點,變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時,頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動,而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。
移攝,指將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍照,這樣畫面的結構處於運動之中,畫面內的物體不論是處於運動狀態仍是處於停止狀態,都會呈現出位置不斷移動開的態勢。
五、好好利用光線,使你的作品更富變現力
光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢,首要應該學會好好利用自然光。白天拍照,如果太陽的光線太強,可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照,可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈,還要好好利用路燈。
關於有哪些值得學習的微電影拍攝技巧,環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣,希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容,可以點擊本站的其他文章進行學習。
3. 有哪些好看的微電影 一定要看看
1、《紙人》(Paperman)由前皮克斯員工,首次做導演的JohnKahrs拍攝,影片天衣無縫的結合了手繪動畫和CG電腦動畫,是一部黑白片。《紙人》故事講述的是本世紀中葉的紐約,一個男人在上班途中偶遇一名美麗女子,本以為這只是一面之緣,誰想到那個女子就在他辦公室街對面的那幢大樓里。憑借著一摞紙、一顆真心、想像力還有好運氣,這個男人開始了吸引對面女孩注意力的努力。《紙人》影評:我看不懂故事發生的背景,但是感覺整個故事的氛圍是相當沉重的,或則是因為黑白片的關系又或者是故事中男主角繁重的工作任務,以及配角木訥的表情和沉重的因為。不過不要以為這就是全部,雖然沒有台詞卻有希望和喜悅,神奇的事情就這樣發生了,紙飛機似乎被賦予了生命,成就這一段無聊生活中的美好姻緣。
2、《神奇飛書》在一個平靜的小鎮,矗立在街區中心的小旅館,頭戴禮帽的男子正坐陽台上寫作,他被一些並沒有價值的書圍在中央。突然,颶風來襲,狂風大作,奇怪的是,連書上的文字也隨風飄散。男子和那些書一起捲入了一個未知的世界。不久,他落在了一片荒蕪而奇怪的地方,且書上的字也都沒了。青年四處游盪,這時,他看到一個美麗的少女,牽著會飛的書飛翔,其中的一本書帶他來到了一棟充滿會飛的有內涵的書籍的房子。男子就在這時從黑白變為了五彩,他投入到這書的海洋,從此開始了一段心靈之旅。本片榮獲2012年奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎。《神奇飛書》影評:能獲得奧斯卡獎的影片一定是全方位過人的,所以我就沒有什麼資格來點評它的好壞,我就來講講精神。《神奇飛書》可以說是一個神話故事,男主角最多就是書的保姆,不過傳遞的精神卻是無限,影片告訴大家書能夠帶來快樂、知識;書是有生命的;書被人閱讀才會有意義。
3、《這一刻,愛吧!》2012年,作為全國知名冰淇淋品牌,可愛多推出了青春愛情觀點系列微電影《這一刻,愛吧!》。整個微電影延續可愛多一貫的「青春愛情」路線,力邀亞洲當紅偶像劇小生陳柏霖擔任「愛情專家」,首創「愛情象限」理論,演繹當下青年男女的愛情觀。在愛情坐標中,以對愛情的態度為橫軸,對愛情的行動為縱軸,將愛情劃分為四個象限。每一個愛情象限都表達著一種愛情觀點,連通著千千萬萬人的愛情信仰和各不相同的感情經歷。真愛無懼——現實主義——哪有真愛——戀人未滿,四個愛情象限,四種愛情觀點。你的愛情在哪個象限?《這一刻,愛吧》影評:這是一個廣告,是現在蠻流行的一種劇情廣告。《這一刻,愛吧》講述了現代人的愛情觀,夢中情人並不一定是對的人,而愛你的人會等你到最後,只是關於愛情錯過變錯過了,放下偏見,放下驕傲,我們便能收獲屬於自己的愛情。
4、《調音師》阿德里安是一個鋼琴天才,他的工作是為鋼琴調音。他假裝自己是盲人,以便親近顧客。有一天,他被捲入了一樁謀殺案……《調音師》影評:人生有很多種可能,失敗的鋼琴家說不定是成功的調音師;表面微笑的服務員或許疲於應付內心骯臟無比;帶著面具的人類在毫無威脅的弱者面前可以百分信任卸下防備;我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為高明。影片的開頭就在設局,雙眼無神的老者,穿著褲衩的彈琴者,只留出輪廓的暗中人,由琴聲串連在一起,茫然不知其所以然。琴聲忽然戛然而止,終結聲不知是射釘聲還是關門聲。這是最妙的地方,因為結局不重要。重要的是你的判斷。不要太入戲,誘惑越多越要勇於反省自我,知道適可而止,如果你覺得自己永遠正確,槍聲可能就在下一秒響;還有人說這是告訴我們任何事情一開頭了,就必須得繼續,即便是不喜歡也要裝下去,這才有全身而退的機會。
5、《老婦人與死神》在一個偏遠的農場,時間緩緩流動,過往的記憶在老舊的房間內彌漫。久遠的歌聲響起,牽動著往昔的回憶。孤獨的老太太凝望著丈夫的相片,生死一別之後,重逢將在何時?夜幕降臨,老太太抱著相片沉沉睡去。這時,優美、恬然的琴聲響起。她的魂魄起身離開相伴數十年的身體。死亡並不使她畏懼,愛的思念讓她慨然向死神微笑伸手。然而,正當她即將踏入天國之門的一剎那,她的靈魂突然被拉回體內。站在眼前的是一位頗負盛名的名醫和笑容可掬的女護士。老太太心有失落,而死神也心有不甘,他和醫生展開了一場生死爭奪戰。在生與死的關隘,老太太將做何選擇?
4. 一部微電影開始男主角家裡衣櫃很多白色面具,人跟人交流都帶著面具。
這種微電影過於微細,難以找著。
5. 你如何評價《橋》這部微電影
橋對於人們是有特殊的意義,是一座有情感象徵的建築,所以他們拍攝該劇時是希望把橋與人的情感聯系起來,去講述一段橋與人之間,人與人之間的故事,這部劇呈現出來的是一種真摯的情感。
6. 有哪些適合小學生看的微電影
《大聖歸來》十分不錯。講述的是孫悟空大鬧天空後被壓五行山下,並且封印了法力。正值遇到小時候的唐僧——江流兒。他們一起經歷了各種坎坷,悟空最後激發回復了法力,拯救了他的夥伴們。
7. 微電影的優勢在什麼地方呢
微電影流行的原因是:現代人的注意力已經成為稀缺的資源,每個人的時間都是碎片化。微電影的優勢在於適應時間碎片化的現代人。投資小,推廣容易。太大,在無線傳輸上來說是一件技術上不現實,經濟上不劃算。其實,5分鍾,就已經能夠講一個好故事了。好的導演、編劇、演員都可以以此為契機,成為自己成功的階梯。
8. 微電影的寫作技巧
首先你要知道基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時,先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱,然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同,劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者,但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的,所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫,提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
也可以順便了解下微電影的一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物,並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間,接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合,使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭,突然快速變焦距,變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫,突然變回中景或遠景。
至於內容上,只有看你自己選擇的題材而定了·
9. 微電影劇本怎麼寫
微電影劇本怎麼寫
“就體量來說,微電影就像小小說,情節緊湊,人物關系比較簡單。”海飛從事影視編劇有著豐富的經驗,在他看來,微電影要有一個好的故事,故事有了,這個劇本就成功了一大半。以下是他的幾個建議——
1、不妨多看看網路上別人的作品
很多微電影之所以會被轉發、流傳,一定有它的理由,有些是情感很動人,有些講了人性,有些傳達了一種美好。《田埂上的'夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎麼講故事的。
2、有懸念會很吸引人
上次麥家也提到一個作品《調音師》,它就很有懸念。有一個調音師,很多人願意找他去調音,因為是盲人,人們在他面前可以無所顧忌,甚至半裸著跳舞。但其實,他是假裝盲人。有一天,在一個客戶家裡,他目睹了一樁兇殺案。
再舉一個例子,比如說,一個女孩要把自己賣出去,2000塊,為了給爺爺治病,她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢,卻沒帶走她。他想幫她——這個錢是干凈的……你看,這就有懸念,有曲折了。
3、用影像來表現情節
電視劇的對白非常多,但微電影的對白就不好太多,更多要用影像來表現。
比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大,渴望釋放,那就讓他爬上一輛運煤的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣,火車駛過油菜花地、水溝、村莊,穿過隧道,他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。
4、把水燒到100度
很多人會把一個故事講完整,能把水燒到80度,但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。
在《田埂上的夢》這個作品裡,一個愛跳舞的鄉下男孩,別人嘲笑他、打他,說了一句“你還是去種田吧”。如果沒有這場戲,那就只是一個平淡的故事了,作品的力量就會削弱很多。
在故事的背後,編劇要發掘到更深層的能觸動人心的東西。
;
10. 求一部女主角植物人後醒後的微電影名字
《愛、呼吸》,我看過幾次了,挺感人的