芭蕾舞課微電影
㈠ 誰知道有部關於芭蕾舞的電影名叫什麼
《紅菱艷》描寫的是芭蕾舞女演員佩姬因藝術與愛情的矛盾而造成的悲劇！ 一個出類拔萃的芭蕾舞演員只容許一種「愛」。 當維多利亞佩姬第一次穿上舞鞋的時候，就渴望成為當代最出色的萊蒙托夫芭蕾舞團的演員。作曲家朱利恩克拉斯特根據安徒生的童話創作了《紅舞鞋》這出富於魅力的芭蕾舞曲之後，她的理想就實現了，維多利亞被譽為歐洲首屈一指的芭蕾舞演員，但不久她就認識到，愛情和跳芭蕾舞不可能同時並存，因為兩者都需要一個女子的整個心靈！ 閃著異光的紅舞鞋不斷的在退後——它急速穿過樓梯——跨過露台——縱身一躍——直到解下紅舞鞋為止！影片中的畫面和音樂及其震撼人心！此片為芭蕾電影中不可多得的佳片之一！
《比利·艾利奧》（《芭蕾之夢》）
《比利·艾利奧》講述了一個小男孩對芭蕾藝術執著的愛，使他最終戰勝貧困和偏見，實現夢想的動人故事。
11歲的小男孩比利-艾略特是煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。
然而比利學習芭蕾的事情始終瞞著他那獨身的父親和專橫的兄長。礦上的罷工工潮，使他們在為吃飽肚子而努力地掙扎著。當他們終於發現比利把學習拳擊的學費浪費在了毫無男子漢氣概的芭蕾上時，一場家庭沖突就不可避免地爆發了。
與此同時，威爾金森夫人也積極鼓動比利去報考倫敦的「皇家芭蕾學校」，她認為在那裡，比利可以得到更好的訓練，也可以徹底擺脫家庭環境對他的巨大壓力。
而比利卻陷入了對家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中，但他最終還是選擇了後者，因為對芭蕾愛是他無法抗拒的，芭蕾是他的激情所在，也是他的命運所系。
芭蕾舞學院 (2004)(Flying Boys) (韓國)
劇情介紹: 19歲的姜民載是一個平凡的高三生，自幼失去了母親，一直隨著當飛機駕駛員的父親生活。父親希望民載考取航空學院，可民載的成績顯然相差甚遠，民載很苦惱，而他對於未來又沒有任何的規劃，他時常感到站在人生岔路口上的迷茫。民載暗戀著班上的女生黃甫秀珍，但由於生性靦腆，總是無法鼓足勇氣表白，這件事也讓他好生懊惱。一次偶然的事件，使民載和他的幾個鐵哥們張東完、李昌燮等人參加了小區文化會館舉辦的芭蕾培訓班，由此進入了一個由形形色色的人組成的世界。 影片里的芭蕾舞培訓班，是民宰和秀真與社會之間的隧道，具有著一定的象徵意義，在芭蕾舞培訓班裡，他們認識了形形色色的大人，與他們在成人的世界裡交往，完成著從校園到社會的接軌，從拒絕成長到偽裝成熟再到走向成熟。因此，這裡面的芭蕾舞並不是象徵成熟那般精緻，而是粗糙而又激情滿懷的，正像19歲的青春，在稚嫩與成熟的中間地帶晃晃悠悠，甜蜜中包涵著青澀。
㈡ 講一個女孩跳芭蕾舞的電影，求電影的名字
《舞出一片天
2》Save
The
Last
Dance
2
(2006)
該影片繼續著原電影的故事。Sara跟隨她的夢想成為藝術名校茱莉亞學院的一名學生。在她勝過他人成為一位明星學子時，Sara開始掙扎於喜愛的傳統芭蕾舞和激情所向的hip-hop街舞節奏之間。而她的新愛hip-hop
音樂家Miles的出現，使情況更加的復雜。當要去被迫作出選擇時，她是會跟隨傳統穩當的道路？還是會冒險在未知的領域內起舞？
http://v.youku.com/v_show/id_XMTI4OTc0NDg=.html
http://v.youku.com/v_show/id_XMTI4OTc0OTY=.html
㈢ 芭蕾舞學院的電影劇情
19歲的少年民宰，出身於一個清貧的家庭，他自己在18歲那年前去失去了因癌症去世的媽媽，媽媽去世一年以後，民宰已經結束了高中生涯。高考結束後，做飛行員的父親希望民宰報考航空學院，而成績一向不怎麼好的他顯然對此不報太大希望，懊惱和失落當然是有的，生活也好像在瞬間失去了目標。同時民宰一直暗戀著住在同一棟大廈的秀珍，但他因害怕被秀珍拒絕而沒有向她表白。
具有強烈的自我意識的秀珍，安靜地過著最後一年的高中生活。無論在家還是在學校一直是一個乖乖女、模範生，為了能夠獨立地生活，她把有效的人生都設計好，以「就業率」高，「離家又近」為由，秀珍報考了濟州大學獸醫專業。一直試著改變她性格的媽媽為她報了「芭蕾班」的課程。於是，秀珍莫名其妙地去了這所學校，並且遇上了民宰。
其後，民載和他的朋友被逼參加小區中心的芭蕾舞班。民載想不到竟會在班上遇上亦同是被逼上芭蕾舞班的秀珍。 起初他們都對跳芭蕾舞不感興趣，但漸漸地被班上的同學和導師的熱誠所感染，他們也開始對芭蕾舞產生興趣。民載與秀珍的距離亦漸漸地拉近……而民宰這一時期的全部，變成了女孩秀珍。有一天，民宰在偶然間目睹了一場交通事故，沒想到這個偶然卻給他帶來了意想不到的收獲——民宰所在社區會館的芭蕾舞老師，發現了民宰並對他產生了誤會，而民宰的生活也因此發生了巨大的變化……
電影《芭蕾舞學院》很好的詮釋了關於青少年，尤其是處於逆境中的少年勇往直前，追求自己的未來，理想，生活。
㈣ 有關芭蕾舞的電影
中央舞台
芭比動畫版的
紅菱艷
芭蕾人生
中央舞台
我們在跳舞
芭蕾公主
舞吧！昂
芭蕾舞蹈家
芭蕾學院
陰風陣陣
魂斷藍橋
戲夢芭蕾Ballets russes(2005)
兩個人的芭蕾Ballet Of Two Dancers(2005)
舞出我人生
跳出我天地（Billly Elliot）
芭蕾舞學院(韓國)
轉折點（The Turning Point）
紅天鵝（國產）
芭蕾舞鞋
好累。。。
㈤ 求一部芭蕾舞影片
片名叫：Dying to Be Thin《瘦身不要命》
你看是不是這個，我在土豆上找到的：http://www.tudou.com/programs/view/rTBmIeDJ0cU/
如果你看不到，就到土豆網搜片名吧。
㈥ 有關芭蕾舞蹈的電影 ，推薦幾個唄
中央舞台1、2 Centre Stage .....(Australia) City Ballet .....(USA) (working title) The Dance Movie .....(USA) (working title)
第一部大家應該都很熟悉，導演Nicholas Hytner於1999年拍攝，幾大ABT的當家，甚至連ABT的其它首席在里頭也有客串露臉，還包括奧林匹克冰上芭蕾金牌獲得者Ilia Kulik。的確是非常精彩的一部電影,人物刻畫的非常真實，專業演員和專業舞蹈演員的比重也很恰當。過了十多年仍是芭蕾電影中佼佼者，可以說是經典之作。
第二部Ethan Stiefel仍有出演，但舞蹈部分不長。整個片子和第一部根本就不是一個檔次的，樓樓就不詳細說了。如果沒有看一的就先看二再看一，這樣就不會有心理上的差距感。
2.舞動人生 Billy Elliot Dancer .....(France) (festival title) (UK) (working title)
這是一部勵志電影，雖然劇情一點新意都沒有，但是仍不能阻止它成為一步優秀的電影。全劇最後一跳是專業演員，但是其他就不是了。有人喜歡這部電影，說它很真誠；有人看了很無語，說男孩要條件沒條件，要技術沒技術。樓樓覺得影片可以給觀眾帶來美的感受和思考就好了，畢竟不是芭蕾舞劇嘛~反正樓樓是有「觸電的感覺」。
3.黑天鵝 Black Swan
Darren Aronofsky執導的美國電影，去年上映的片子，講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。Natalie Portman為此片准備了十年，紐約芭蕾舞團的演員、編舞Benjamin Millepied，是本片的編舞並且在影片中扮演《天鵝湖》中的王子，後因此片與Natalie Portman結緣，成為夫婦。此片獲得了第68屆金球獎(Golden Globe)最佳女主角、第83屆 奧斯卡(美國電影學院獎)最佳女主角、最佳導演、最佳影片等七項提名。
不管是《紅菱艷》還是《彗星美人》都沒有《黑天鵝》這么令人坐立不安。如果你想在講述女芭蕾舞王演員的影片中找到某種硬核的內容的話，那麼《黑天鵝》會是你的最佳選擇。
--《好萊塢報道》
劇情非常飽滿，充滿激情的告訴觀眾光榮與黑暗的荒謬。 --《芝加哥太陽時報》 優美地將暴力元素鋪排在整部電影里，並用漂亮的芭蕾作為外殼。
--《娛樂周刊》
我偏愛的一部，從此片可一窺芭蕾之艱辛，芭蕾之殘酷。
4.紅菱艷 The Red Shoes
這就是上面好萊塢報道提過的《紅菱艷》，據說是黑天鵝的原本。永不停歇的紅舞鞋+愛情與藝術永恆之戰。推薦片中長達16分鍾的舞台劇，非常、非常精彩。
5.安娜·巴甫洛娃 Анна Павлова Anna Pavlova
Anna Pavlova紀錄片，推薦哦。英語不是很難懂，畫面優雅。
6.白夜逃亡 White Nights
不得不提的是這部影片成就了一首歌SAY YOU SAY ME，獲得了第58屆奧斯卡最佳電影歌曲獎。Mikhail Baryshnikov的激情旋轉一直深刻烙印在腦海，漂亮極！
7.莫斯科之戀 Москва, любовь моя
也是比較有名氣的一部片子，栗原小卷主演、蘇日合拍，莫斯科大劇院的在其中比重很大。
8.魂斷藍橋 Waterloo Bridge
經典老片，比芭蕾本身更吸引人的劇情。
9.芭蕾舞演員 Fuete
喜歡Fouette的同學看過來~Lunkina的恩師，Ulanova的高徒，Maximova作為主演。講述的是劇團里演員們明爭暗鬥的人際關系,劇中反復出現的就是女主演的黑天鵝揮鞭轉。這片子本來的俄文片名就是Фуэте，音譯是Fuete，其實就是揮鞭轉Fouette的俄文寫法，難怪片中那麼強調這個動作（不知道是不是當年國內引進的時候怕觀眾對這個動作不了解，所以改了那麼個名）
10.花與愛麗絲 花とアリス Hana & Alice/Hana to Alice
岩井俊二執鏡，蒼井優主演，唯美的文藝片哦~電影中有個用紙杯做舞蹈鞋的片段，觀眾對此也是褒貶不一。最後那段芭蕾爭議也很大，樓樓就不多說了。
11.芭蕾公主（歐荷伊） Aurore
導演Nils Tavernier邀請了Margaux Chatelier巴黎歌劇院Opéra de Paris頗具天賦舞蹈家擔任該劇女主角。法國片音樂片，虛構了一個愛芭蕾的童話故事。
12.天鵝之死（未跳完的舞） Etoile
也許有很多人小時候看過，只是不知道名字。由於片子本身很老，網上的大都模糊不清，不過還是有可觀賞性。
13.芭蕾舞鞋 Ballet Shoes
《哈利》中的赫敏Emma Watson出演，完全是沖著演員才看的...
14.浮生若舞 The Company
更像是紀錄片的電影，看完感慨頗多。推薦！
15.紅天鵝
老電影，侯宏瀾扮演少年時代的喬丹嬰。
16.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark
看完以後心情很不好，太殘酷了。飄走~
17.Tantsuyushchiye prizraki
不知道中文名啊~講俄羅斯芭蕾學校里學員們的故事。
18.阿芙羅拉 Аврора
講述一個夢想成為芭蕾舞演員的小姑娘切爾諾貝利悲劇。感動，大哭。
19.舞吧!昴 昴－スバル－ subaru
主題曲Bolero很紅，由黑木美紗主演。也是勵志片~
20.我們在跳舞
是關於中芭的紀錄片，據說是亞洲唯一的芭蕾紀錄片。
求採納 求給分
㈦ 一部微電影..裡面有個人叫鄭明明.她胸大,電影叫什麼雙人…求這部微電影的名字
雙人舞課
http://ke..com/view/9335622.htm
鄭明明是在芭蕾舞校上學的十四歲女生，喜歡同年級的男孩范天，她一直想找機會和范天表白，可惜屢屢失敗。與此同時還有件事情困擾著明明：她發現自己的胸不知不覺地長大了。明明羞於自己的胸部越變越大。她害怕范天嘲笑自己，於是想出了各種辦法縮胸，但都不見效。雙人舞課上一次意外，明明和范天摔倒在地上，范天不小心抓到了明明的胸！正當明明覺得自己最醜陋的地方被心上人發現了時，范天卻對明明產生了好感……
㈧ 請問有哪些好看的關於芭蕾舞電影介紹
跳出我天地（Billly Elliot）
11歲的小男孩比利·艾略特(傑米·貝爾飾)是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人(朱莉·沃爾特斯飾)眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。威爾金森夫人有著一張過於尖刻的利嘴，手裡也總是拿著一支香煙，可當她看到比利有如此難得的舞蹈潛質時，也對他產生了強烈的興趣。她甚至放棄其他的芭蕾女弟子，全身心地培養比利...
芭蕾舞學院(韓國)
民載是位高中生，正為選擇報讀哪間大學而煩惱。另一方面，他一直暗戀著住在同一棟大廈的秀珍，但他因害怕被秀珍拒絕而沒有向她表白。其後，民載和他的朋友被逼參加小區中心的芭蕾舞班。民載想不到竟會在班上遇上亦同是被逼上芭蕾舞班的秀珍。 起初他們都對跳芭蕾舞不感興趣，但漸漸地被班上的同學和導師的熱誠所感染，他們也開始對芭蕾舞產生興趣。民載與秀珍的距離亦漸漸地拉近……
中央舞台（Centre Stage）
一番激烈的競爭後，12個年輕人考入了美國芭蕾舞學院。可是在年底的匯報表演中，只有3男3女能入選國家芭蕾舞團，他們必須精心准備這一決定他們命運的表演。舞蹈指導喬納森和學院最棒的男芭蕾演員庫珀因爭奪喜歡的女演員而針鋒相對
芭蕾人生（The Company)
蕾是個舞蹈天才，這是她身邊的人眾所周知的事情，從幼年起，她就開始在舞台上嶄露頭角。但天才怎樣才能順利地踏上成功的紅地毯卻是一個難題，作為一個新人，蕾加入芝加哥芭蕾舞團，她遭遇了種種磨難，從舞伴們對天才的排擠到她對藝術進行探索時所遭遇的困難……
轉折點（The Turning Point）
講述兩個在當年熱愛芭蕾舞的女性好友，其一先成為家庭主婦，另一則繼續舞蹈事業成為知名舞星。當她們看到下一代在舞蹈上的成就時，二人不禁為當年的恩怨而重新爆發沖突。通俗劇化的女性友誼故事，內容雖然豐富，但導演手法平凡，只有兩位女主角的精采演出和芭蕾舞表演仍維持了吸引力。
芭蕾公主（Aurore)
從前有一個王國那裡舞蹈被長年禁止盡管有父親禁令然而奧荷弟弟贊許目光和幫助下卻從未停止過舞蹈就美麗和優雅化身為了拯救王國衰落國王不得不將女兒嫁給一個富有王子並舉辦三場盛大舞會得知國王計劃後王後試圖反對丈夫以便女兒能夠嫁給真正愛男人：一位除了藝術外一無所有畫家。
奧荷要王位和愛情之間做出選擇銘記著媽媽忠告：「別忘了跳舞哪怕你很憂傷……」
兩個人的芭蕾（國產）
猶如中國版的天堂電影院，母親和姥姥對芭蕾舞共同的熱愛之情直到電影的結尾才真正融合起來，也是那一刻更堅定了母親對與舞蹈藝術的追逐。姥姥的愛是狂風暴雨，確也直截了當，與南方細膩溫柔的表達方式相比這樣的愛更顯得震撼和鼓舞。抱養、迷信、偏見在姥姥執著的追求下都顯得無足輕重，因為她的心理始終堅信著一個信念——她的仙女夢。這個活在自己的精神世界裡洋洋自得的母親有著和普天下所有父母的心，她寧可十幾年如一日的遭受相鄰的白眼和譏諷，寧可十幾年如一日的啃著紅薯和土豆，寧可獨自守候孤獨一生，為了她的夢，當仙兒在街道小巷中跳起真正的仙女舞的那一刻，當仙兒在北京劇院的舞台上翩翩起舞的那一刻，這一切都值得。
戲夢芭蕾（Ballets russes）
紀錄片是2005年的製作, 卻從1920年說到2005年, 一個藝術歷史的記錄, 一群芭蕾舞家的一生, 是喜歡芭蕾舞或紀錄片的人必看的作品.
說的是一群二十年代的俄國女孩及男孩因著革命而遷徙到他國, 繼而加入Ballet Russes芭蕾舞團. 這個芭蕾舞團由俄人於1909年在法國巴黎創辦, 然後遷到蒙地卡羅. 紀錄片中有當年罕有的精彩舞蹈片段及不少珍貴的人物訪問, 他們都是叱吒一時的芭蕾舞蹈家, 包括Irina Baronova, Tamara Tchinarova Finch, 及Tania Riabouchinskaya(以下的黑白照片便是三人當年作為Ballet Russes的支柱時攝), Frederic Franklin, Nathalie Krassovska, Yvonne Chouteau, Maria Tallchief, Alicia Markova等二十多人. 盡管對他們認識不深, 但看著他們的言談, 對當年往事的憶述, 無不感動. 當中亦有不少具幽默感的舞者, 把生命及所經歷的一一公告於世, 十分十分難能可貴.
紅菱艷（The Red Shoes)
女主角佩姬是愛舞如命的人。當舞蹈團團萊蒙托夫問她為什麼要跳舞時，她的回答是：「就像你為什麼活著」。她把自己生命的激情傾注在芭蕾舞劇《紅菱艷》的排練之中，結果她的演出大為成功。後來她和作曲家朱利安墜入情網。於是她陷入了愛情與事業的沖突之中，萊蒙托夫認為：「沒有一位偉大的舞蹈演員可以去享受常人的愛情」。但是他說服不了佩姬。佩姬離開了舞蹈團並結了婚。但是後來一種強大的誘惑使佩姬決心重返舞台，致使朱利安拂袖而去。走入舞台之後，佩姬忽然想到那個穿紅舞鞋跳到生命終點的姑娘，感到不寒而慄，她感到不能失去愛情和丈夫...
紅天鵝（國產）
中國第一代芭蕾舞演員們在俄羅斯著名藝術大師古雪夫的嚴格指導和訓練下，開始排練古典芭蕾舞劇《天鵝湖》。 女演員喬丹嬰自身條件和技術條件都不十分出色，但她憑著驚人的毅力刻苦頑強地訓練，出色地完成了高難度動作。她成功地主演了《天鵝湖》，成為新中國第一隻舞台上的白天鵝。 芭蕾舞劇團的四位主要演員喬丹嬰、朱童、林虹、鍾雪陽是童年一起長大的夥伴。隨著年齡的增長和藝術事業的發展，他們之間產生了友誼、愛情和事業的種種矛盾...
累死我了...
㈨ 求一部關於芭蕾舞的電影名字
《舞出一片天/留住最後一支舞 Save the Last Dance》 （2001年）
女主角：茱麗亞·斯泰爾 Julia Stiles
簡介:
莎拉全身心地愛著舞蹈，她最大的願望就是考入紐約著名的朱利爾學校。但是母親因車禍意外去世的悲痛擊碎了她的希望，她只能把進入這所全國最好的舞蹈學校的夢想深埋在心底。失去母親的莎拉搬到了芝加哥南部的窮街陋巷與她的父親--一個背運的爵士樂手同住。
莎拉的新學校與她成長的小鎮相比是一個截然不同的世界，她是僅有的幾個白人學生之一。但她很好的適應力和粗獷的個性很快得到了直率的切妮爾的尊重和友誼。但真正吸引莎拉目光的是切妮爾的哥哥，學校里著名的酷哥，黑人小伙德里克。德里克還是一個非常聰明的男孩兒，准備將來考一所醫學院。
切妮爾帶莎拉參加街區的一個聚會，在那裡莎拉第一次嘗試了Hip-Hop音樂，而德里克向她展示了眩目的舞步。對舞蹈共同的熱愛使他倆墜入愛河，但在朋友和家人的目光中，他們發現膚色的不同使他們的愛情成為彼此前途的巨大障礙......
電影還有第二部
《舞出一片天2 Save the Last Dance2》
劇情梗概：
莎拉（Izabella Miko飾）為了實現自己的夢想之路，成為了茱麗亞學院的一名學生，主修芭蕾舞。她在學業上以過人的表現受人矚目的同時，還在傳統芭蕾和自己的愛好「Hip-hop節奏」之間難以取捨。Hip-hop音樂人邁爾斯（Columbus Short扮演）出現在了莎拉的生命中，兩人墜入愛河，但卻讓事情變的復雜起來。
㈩ 關於芭蕾故事的電影和電視劇
2000年有這樣一部影片，《芭蕾之夢》（BillyElliot），它來自斯蒂文·德奧瑞（StephenDaldry），一位初出茅廬的英格蘭導演。我對影片的印象是那年戛納電影節上被媒體追捧以及多倫多電影節上與《卧虎藏龍》共同分享了最佳導演，再多就是芭蕾、勵志等字眼。
羅伯特·阿爾特曼的《芭蕾人生》（TheCompany）
《芭蕾之夢》（BillyElliot）有著蘇格蘭人寬廣豁達的胸懷，用極度沉穩的鏡頭、波瀾壯闊的音樂以及盪氣回腸的舞姿訴說了一段芭蕾少年比利·艾利奧特鮮為人知的成長歷程。
故事發生在北英格蘭島的一個小鎮上，那是一個煤礦工人罷工的動盪時期，街道上處處可見戒嚴的防暴警察。英格蘭礦工的暴動比臭名昭著的英國足球流氓好不了多少，血氣方剛與憤世嫉俗印在同一張臉上，唾罵與揮舞的拳頭一樣的有力。在這樣的環境下，從事高雅藝術的芭蕾，特別是對於一個11歲的男孩來說，是需要多少天馬行空的想像與多少樂此不疲的執著！一次拳擊訓練課後，被拳擊折騰得不堪重負的比利駐足在芭蕾舞課旁邊。他的血液頓時沸騰起來，潺潺流淌的音樂與從腳尖肢體劃過的韻律讓這位不足11歲的少年有了人生第一個夢、第一次的憧憬。鄉村舞蹈老師威爾肯斯夫人也很快發現了比利的熱忱與天賦，她將自己的精力更多的投注在比利的身上，看著比利的舞蹈天賦伴隨一天天的訓練逐漸顯現，音樂與芭蕾在他身上和諧的綻放光輝，我們也會心一笑，因為理想與現實僅一步之遙。
芭蕾和礦工
在影片的開始，我們處處可看到諸如「娘娘腔」、「廢物」等方言，整個村莊都流露出對芭蕾的排斥和不敬。很難想像一個以采礦為生的鄉村會對芭蕾舞產生任何好感，即使是些許的包容也顯得過於狹隘。影片有一處很妙，導演用閃回的鏡頭將兩個場面同時段傳達給觀眾，一個是罷工的礦工對著違背工會誓約的勞工咒罵著「叛徒」與「懦夫」，一個是鋼琴下比利在一群女孩中舒展肢體、舞動人生。導演在這里藉助了時空換位，巧妙的轉借了礦工口中的「叛徒」，用於似乎在從事離經叛道活動的比利身上，二元的敘事技巧地將兒子與父親、藝術與世俗的矛盾含蓄地表達出來，這也預示了比利藝術道路的艱辛與坎坷。
影片中有兩類人，一類是代表保守主義的阻撓者，他們大多頑固、保守，夢想以為墨守陳規的生活是唯一的人生選擇。比利的父親是其中的代表人物，從一開始他都充當了一個類似於「劊子手」的角色。在他的腦海中，足球、拳擊、摔跤似乎才是男孩子的不二選擇，於是他從芭蕾學校公然把比利揪回家，從此宣告了比利夢想的破滅。比利的哥哥也是男權的象徵，但與父親不同，哥哥更多地處於內心的焦灼與現實的無奈之中，表面看來他桀驁不馴的氣質似乎更像是一個叛逆者，然而他不是，他把自己的不幸發泄給社會、發泄給弟弟比利，一方面他對現實不滿，一方面他又充當傳統守舊思想的「打手」。在威爾肯斯夫人來到比利家裡游說他父親的時候，哥哥用調侃和輕蔑的語氣讓比利通往理想的大門關得更緊。
另一類人是以比利為代表的自由主義者，他們大都對藝術對理想有著美好的夢想，即使被世俗不齒也情願繼續藝術之路，延續藝術的生命。比利在皇家芭蕾舞學院的試鏡中道出了他為何要跳舞。那是一種背離束縛、追尋自由的縹緲感情，「像小鳥一樣，在飛翔。」在威爾肯斯夫人的教導下，他激情四溢的熱情一次次被點燃升空，在芭蕾舞的流光溢彩中他避開了現實的殘酷，痴迷沉醉於藝術之中。當然在這其中，威爾肯斯夫人推波助瀾的作用不容忽視，她的言傳身教充當了《死亡杜詩》（DeadPoemSociety）中「MyCaptain」的角色，一方面她是比利的舞蹈老師，一方面她要與世俗抗爭，為比利爭取到繼續訓練和追求更高境界的機會。
然而自由主義者在影片中分外地軟弱，不管是比利還是威爾肯斯夫人，他們對於生活的態度雖然存在抗爭，但都是無力和孱弱的。比利的內心世界雖然一如既往地熱情投入芭蕾舞，但他因為家庭的原因放棄了去皇家芭蕾舞學院試鏡的機會；威爾肯斯夫人雖然在背地裡給比利開小灶，但那都僅僅是背後，當真正面對比利父親和哥哥的質問的時候，她依然選擇了偃旗息鼓，回歸到正常的生活當中。影片中另外一個被弱化的象徵自由主義形象是比利的母親，她是一具將夢想封塵的墓碑。是的，她已經不在人世，雖然她留下的信鼓舞了彷徨的比利，但遺留的鋼琴被父親砸碎充當取暖的柴火似乎也預示著自由主義地位的岌岌可危。這與《阿甘正傳》中珍妮的形象如出一轍，她也曾幻想自己是一隻自由的小鳥，然而最後還是向象徵保守主義的阿甘妥協，她一生的顛沛流離與悲苦命運成了自由主義悲慘命運的縮影。
然而比利絕對不是珍妮的翻版，《芭蕾之夢》也不會重蹈珍妮的覆轍。比利對自由的嚮往，對理想的追尋絕對不僅僅是個符號，他自己完成了從符號向行動的轉變，用一段激情澎湃的舞蹈說服了父親。這段舞蹈堪稱本片最精華的一部分，幾個翻轉、幾個騰躍和再加上朝氣、信念、理想與希望，它們共同演繹了這段華彩樂章，也共同成就了比利理想的芭蕾之夢。
芭蕾和理想
作為一部充滿勵志意味的影片，影片並沒有過多的沉醉於煽情場面的製造，音樂催生出來的感情適可而止、恰到好處。導演對感情的層層鋪墊，對節奏完美的拿捏，使得觀眾既難找到情感的宣洩點又有無數激盪的情愫在影片進行中一次次地流淌出來。生命的悲歡離合、親情友誼的起起落落盡在其中，從小比利拿到皇家芭蕾舞學院錄取通知書後的喜極而泣到父親狂奔於鄉村街道告知朋友這個世界兒子的成功開始，我的淚水就沒有停息過。我似乎被自由的輓歌洗禮過一遍，就像曠日持久的沉淪中一片驚鴻。
然而如果單單把《芭蕾之夢》看作純粹的勵志片，那麼影片內斂的暗喻就失去了其應有的深度，它也會如同好萊塢大片《心靈捕手》或是《奔騰年代》等那樣僅僅留存於媚俗的煽情與幼稚的奮發。影片張弛有力的情緒宣洩、雋永秀麗的鏡頭語言以及極具象徵意義的藝術內涵都讓影片卓而不凡，如果說《飛躍瘋人院》以印第安人打破窗戶，沖出桎梏宣告自由主義的勝利，那麼本片則以象徵保守主義的父親的自我覺醒實現了自由、理想與夢想。在自由與保守的撞擊、理想與現實的掙扎當中，本片的導演德奧瑞並沒有把沖突直白地告訴觀眾，他用委婉的筆鋒、溫情的語調講述著比利迂迴而前行的成長痕跡，他藉助比利跌宕起伏的人生直擊觀眾的內心深處，產生人物內心久久的共鳴，他在幻美的芭蕾與鄉村真實的生活之間構造了相通的情愫，為我們描繪出一幅壯麗的理想圖畫。