教你拍攝微電影答案
❶ 想要拍微電影,有哪些可以拍好的小技巧
電影有許多構成元素,微電影也是如此,想要拍出完美的電影,我們就要對環境,以及人物選擇,做到嚴格把控,這樣才能夠拍攝好的電影,當然除此之外我們還應該在台詞上面多下功夫,因為台詞傳遞電影的「感知」,所以顯得格外重要,當然還要加入一些背景音樂,這些都是拍好微電影的小技巧。
❷ 如何拍攝微電影
1、劇本,這個可以自己寫,如果沒有這個才華可以從小說、網路段子、和顯示生活中一些有意思得故事入手。當然如果你對人有由足夠得理解和對百姓疾苦得認識也可以寫一些 類似紀錄片的。故事類的優點是比較適合快餐文化,比較適合現在的人看。而記錄風格的優點是容易打動人並且有一定深度能凈化自己和觀眾的心靈,缺點是你必須心懷悲憫。劇本是一劇之本,需要一定的文學修養和節奏技巧,但是更重要的是人文關懷和對人生的理解。
2、拍攝設備。現在拍攝設備學生的畫建議5d2,或者其他比較便宜的dv都是可以的。我們常用的一些是 red one , arri(愛麗莎)之類的,也有f3,佳能的其他設備。理論上講能拍攝視頻的都可以。5d2拍攝的優點是價格比較低,鏡頭感(景深比較好),色彩比較好(不調色的情況下,普通百姓會感覺很好。)而且拍攝中可以加逐個拍攝的技巧和大廣角,移軸鏡頭等。
3、燈光:這個方面建議你選擇自然光風格,因為你們可能沒有那個資金租賃燈光。可以帶點反光板,在室內有時候一張白紙也有很好的效果。
4、拍攝之前:需要將劇本改成拍攝腳本。對於你們來說建議開會,將主要演員聚集起來多演練幾次,這樣的好處是拍攝時可以節約時間,把不合理的地方挑出來進行修正。
5、拍攝,這個時候注意把控時間,不能落鏡頭。最好找個好點的攝影,如果攝影不理想,可以在拍攝前將你的劇本找一些跟他類似的電影,然後將這些電影截圖,拍攝時給攝影做參考。要注意錄音,很重要。
5.1拍攝時間,一般的數字電影6套播放的是拍攝15天。一般的微電影2-3天就夠了。mv1天差不多了。
演員海選這個。。。你自己看著辦。
費用這個看你自己的承受力。
6、後期,剪輯 可以用 adobe premiere (pc機器就可以),也可以用蘋果 final cut ,包裝可以用ae,調色可以用ae,也可以用蘋果final cut 有一個插件 效果很好也很簡單。[我們常用的是 達芬奇,剪輯和調整有時候我們會用jaleo,也就是現在的mistake ,這個你了解一下就行
7、加音樂音效,基本就差不多了,如果同期聲不好可以再做一點配音,也可以adobe公司的軟體
你可以安裝一個adobe的軟體包。
❸ 微電影拍攝技巧
微電影拍攝技巧
拍攝微電影說難不難,說簡單也不簡單。沒有什麼事情是特別容易的,但你要付出努力。最近發現拍攝微電影也是一件很好玩的事情,可以把自己的故事拍出來。下面,就來講講微電影的拍攝技巧吧。
微電影拍攝技巧
首先,需要掌握好的剪輯和拍攝技巧需要時間。光讀不做是不行的,最重要的是行動。記住蹩腳的腳本鏡頭將會產生一個蹩腳的電影,收集好的腳本鏡頭是最重要的。
有新點子新手法
有自己獨特的想法是很關鍵的。被人們用濫的手法很容易過時,有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。
新點子新手法清單
忘記新點子是輕而易舉的,把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。
攝像機角度
當你要運用新的表現手法時,結合攝相機的角度是很重要的(如特寫,廣角,移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法,並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小,不要害怕太近,很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時,從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼,要抓住你的想法,什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。
錄像長度
拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的比拖沓的4分鍾強。
拍攝場地
找到一個好的拍攝場地可能很難,尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點,把它們記下來,並確保能去那裡拍攝。
拍攝用軌道車
當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的,你得確保它滾動時平滑,這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。
音樂
在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了,這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。
剪輯
剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。
最好是邊拍攝邊剪輯,因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向,它帶給你更多的'想法,讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後,發行之前,等一天,然後帶著全新思想再看一遍,看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮,簡潔,扼要。選擇好的顏色,遠離劣等的開篇動畫。
調色
Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。
好的態度
面帶微笑。壞的心情會被傳輸甚至毀滅你正在拍攝的電影。打起精神,如果你感覺很糟,不要害怕停止拍攝,擇日再來。拍攝本身也可能很讓人灰心。
樹立榜樣
過去人們拍片子時還並不時興戴頭盔,但最近越來越多的人拍片時開始戴頭盔。要知道當你在拍攝電影時你也同時在為他人樹立一個可以效仿的榜樣。佩戴頭盔就是一個好的榜樣。
;❹ 如何拍攝一部微電影
第一:你要有好的劇本。
第二:開始實現劇本,拍出視頻,你可以直接找影視公司合作,10分鍾的視頻,最便宜的在幾千塊左右,如果你有其他要求會更貴。
第三:自己組織人員,你可以去北京電影學院,找演員,真的很好的。 然後什麼都自己弄。成本會低一點,我給你算一筆賬,在學校找演員,4個,拍攝四到五個小時,一個人給一百,然後是導演,配音,剪輯,攝影,道具,都算起來,四到五個小時的費用在3000到5000元,完成了 一個好的十分鍾的視頻。 已經是一個相當不錯的成品了。下一步就是該怎麼贏利。
一個十分鍾的視頻你花了5000元, 你要發表出去,找推廣公司,最便宜的是200元,你可以選個2000元的推廣模式,就這樣十分鍾的視頻,從製作到推廣,你花了7000元。
你可以在某些知名的網站看到你拍的視頻,當你的視頻沒有點擊率的話,你就失敗了,白扔7000元,但是有了一定的點擊率,好像也沒有什麼用,你無法回籠資金,就不能再出新產品,(如果你說「失敗是成功之母」你還要繼續。歇歇吧,這就說明人們不認可你的東西,在做投入也是徒勞的。 所以不要相信「失敗是成功之母」 "一鳴驚人「才是真確的。)
怎麼辦呢? 別著急,到時會有人找到你,和商談的。(點擊率一定要高才行,平平常常,也沒戲)。我相信你也經常看到一些小視頻,好的小視頻,也不見得會怎麼樣。 所以每一個行業都是有很多的競爭者,要想脫穎而出,那是不容易的。 想好了就干吧》
❺ 宋崇導演教你拍攝微電影作業答案
微電影概述
1.1微電影製作概述已完成
1
()類在各微電影類型中所佔比例最高。
· A、廣告
· B、純藝術表達
· C、吐槽惡搞
· D、城市宣傳片
我的答案:B
2
微電影井噴的原因不包括()。
· A、生活節奏快,時間碎片化
· B、技術發展的支持
· C、民眾觀影需求增加
· D、全民可參與
我的答案:C
3
目前微電影的時長為()。
· A、30秒-9分鍾
· B、30秒-300秒
· C、3-4分鍾
· D、8-15分鍾
我的答案:A
4
關於微電影的說法錯誤的是()。
· A、適合移動狀態和短時間休閑狀態下觀看
· B、製作成本低
· C、商業需求刺激微電影發展
· D、微電影製作簡單,不需要完整的策劃和製作體系
我的答案:D
5
微電影具有一般電影的美學特質。()
我的答案:√1.2電影《龍頭》鑒賞
1
影片中的黑貓有什麼寓意?()
A、象徵邪惡
B、象徵恐懼和不安
C、象徵新生
D、象徵好運
我的答案:B
2
關於《龍頭》說法錯誤的是()。
A、使用了大量象徵和對比的手法
B、《龍頭》是一部作家電影
C、該片表達了對生命的贊美
D、本片表達了人在生活的重壓下掙扎
我的答案:C
3
影片使用模糊的語言則擁有豐富的外延,而精確的語言只有簡單的內涵。()
我的答案:√
1.3微電影創作遵循的特點已完成
1
關於微電影創作說法正確的是()。
· A、故事發展要詳盡,逐漸進入高潮
· B、情節要多做渲染和鋪墊
· C、細節要有感染力
· D、微電影不需要使用蒙太奇手法
我的答案:C
2
微電影為什麼不能有儀式表達?()
· A、微電影篇幅太短
· B、微電影的主題沒有那麼宏大
· C、微電影多為小製作
· D、儀式表達成本高
我的答案:A
3
微電影中的人物數量不限,可多可少。()
我的答案:×
1.4為什麼企業家關注微電影廣告已完成
1
以產品為主,強制灌輸的廣告為什麼不再被廣告商採用?()
· A、內容同質化
· B、不夠獨特,廣告被淹沒
· C、觀眾產生視覺疲勞
· D、以上都是
我的答案:D
2
關於微電影廣告與廣告微電影,說法錯誤的是()。
· A、廣告微電影以廣告為主線創作故事
· B、凱迪拉克《一觸即發》是微電影廣告
· C、微電影廣告以電影故事為主,含蓄表達廣告信息
· D、冰糖雪梨短片以微電影為主,含蓄滲透著廣告信息
我的答案:B
3
使用微電影宣傳產品的好處是?()
· A、同時滿足了觀眾審美、娛樂和廣告信息的需求
· B、節約成本
· C、傳播面廣
· D、既能宣傳產品的功能,也能體現售後服務
我的答案:A
4
電影從產生之初就與廣告密不可分。()
我的答案:X
紀錄片與專題片
2.1紀錄片製作概述已完成
1
「紀錄片是導演接水,能接到多少水」,這句話的意思是()。
· A、紀錄片是靠導演來控制質量
· B、紀錄片的質量由內容本身決定
· C、紀錄片不可以有後期製作
· D、紀錄片的題材需要導演來發掘
我的答案:D
2
紀錄片的根本是()。
· A、真實
· B、故事
· C、人物
· D、記錄
我的答案:A
3
專題片可以由演員扮演。()
我的答案:√
2.2紀錄片鏡頭角度已完成
1
如何防止三同鏡頭?()
· A、前後拍攝角度相差20°以上
· B、景別使用兩級鏡頭
· C、避免相同的內容
· D、以上都是
我的答案:D
2
關於鏡頭運用說法錯誤的是()。
· A、避免在一個角度將鏡頭變近變遠
· B、拍攝角度要豐富
· C、為了產生影片節奏,可頻繁使用特寫
· D、拍攝要有立體感和空間感
我的答案:C
3
下列關於紀錄片說法正確的是()。
· A、紀錄片的內容要高於百姓生活
· B、紀錄片製作要有國際視野
· C、紀錄片的表達可借鑒使用國外的方式
· D、紀錄片的拍攝要立足於本國觀眾的角度
我的答案:B
4
中央電視台製作的大型紀錄片構成了多維視野的國家形象。()
我的答案:√
5
兩級鏡頭是指全景和特寫。()
我的答案:√2.3紀錄片的選題
1
通過《舌尖上的中國》片段賞析,如何看待該片的成功?()
· A、拍攝和製作方法精良,讓觀眾能從畫面上感受到美食的誘惑
· B、通過美食的製作,體現了百姓生活的閑適與安寧
· C、食物中透露出濃濃的親情、鄉情,引發觀眾的情感共鳴
· D、通過食材的種植到製作成食物的過程講述,表現勞動人民的朴實與辛勤
我的答案:C
2
具有國際意義的紀錄片選題是()。
· A、關注人類生存發展,具有宏大意義的題材
· B、關注弱勢群體的生存狀態,體現人道主義精神的題材
· C、關注歷史變革,社會文化變遷的題材
· D、關注科學技術發展的題材
我的答案:B
3
紀錄片的選題既要感動自己,也要能感動觀眾。()
我的答案:√
2.4紀錄片如何拍
1
怎樣評價《中國夢365個故事》系列紀錄片?()
· A、內容極具故事性
· B、人物特點明顯
· C、以一個個人物故事勾勒出中國人民奮斗不息的形象
· D、以上都是
我的答案:D
2
紀錄片選題標准不包括()。
· A、題材個性化
· B、內容可用畫面來展示
· C、有故事性
· D、故事中的人物足夠多
我的答案:D
3
好的紀錄片不僅要選題好,還要故事講得好。()
我的答案:√
2.5.事件紀錄片鑒賞
1
紀錄片的題材有()。
· A、人物
· B、事件
· C、故事
· D、以上都是
我的答案:D
2
紀錄片拍攝前要寫好拍攝提綱。()
我的答案:√
2.6拍攝者與被拍攝者關系
1
拍攝者與被拍攝者的關系是?()
· A、合作關系
· B、同事關系
· C、上下級關系
· D、朋友關系
我的答案:A
2
面對害怕鏡頭的被拍攝者,應該如何處理?()
· A、照常拍攝
· B、更換拍攝對象
· C、隱藏攝影機拍攝
· D、事先准備台詞
我的答案:C
3
當被拍攝者侃侃而談,誇大事實時,拍攝者不應該制止。()
我的答案:×
2.7紀錄片拍攝中的問題和誤區
1
下列關於紀錄片拍攝中的問題說法錯誤的是()。
· A、拍攝時可以不考慮白平衡和色溫的影響
· B、可使用拉皮尺練習目測焦點距離,繼而避免拍攝時焦點不準,圖像模糊
· C、用光時注意避免畫面曝光不足和曝光過度
· D、電影拍攝是團隊工作,要事先做好工作分配和安排
我的答案:A
2
紀錄片拍攝時收音要注意的問題有()。
· A、注意降低噪音
· B、要有話筒,使收音清楚
· C、外景拍攝時要收一條環境同期聲
· D、以上都是
我的答案:D
3
文案設計不具體、不細致就忙於拍攝會導致()的結果。
· A、拍攝現場混亂、無序
· B、拍了很多素材,但可用的很少
· C、拍攝時間延長,後期製作時間緊張
· D、故事不深刻,影響影片效果
我的答案:B
4
影片設置懸念的原因是()。
· A、製造懸疑,增強影片氛圍
· B、避免敘事單一,劇情枯燥
· C、增加看點
· D、增加影片的張力,吸引觀眾繼續觀看
我的答案:D
5
如何避免鏡頭起點落幅不完整,結構接不起來?()
· A、減少運動鏡頭的使用
· B、鏡頭的起點與落點做到動靜一致
· C、多使用靜止鏡頭
· D、運動鏡頭與靜止鏡頭交替使用
我的答案:B
6
只要有了現場采訪畫面,就不需要再拍攝被采訪人的生活、工作和家庭畫面。()
我的答案:×
7
電影是刪節的藝術。()
我的答案:√
2.8紀錄片——學生練習作品賞析(上)
1
什麼是拍攝大綱?()
· A、大綱是針對具體鏡頭
· B、大綱寫的是采訪者講的故事內容,要拍攝的生活和工作場面等
· C、影片拍攝的計劃和流程安排
· D、製作組團隊的人員分工
我的答案:B
2
第一部紀錄片-《在路上》的優點是()。
· A、主題明確,人物故事鮮明
· B、影片真實性強
· C、選題極具個性
· D、鏡頭語言豐富
我的答案:B
3
紀錄片不是指導人家如何拍,而是記錄生活。()
我的答案:√
2.9紀錄片——學生練習作品賞析(下)
1
關於患癌學生黃詠華的紀錄片中有哪些不足之處?()
· A、情感不夠深刻
· B、故事敘述不流暢
· C、結尾冗長
· D、內容結構不完整
我的答案:C
2
紀錄片內容不能重復。()
我的答案:√
2.10專題片的定義以及吸引觀眾的技巧
1
以下關於專題片與紀錄片的說法正確的是()。
· A、紀錄片可以情景再現
· B、紀錄片允許有主持人或扮演
· C、專題片不可以情景再現
· D、專題片有創作主動性
我的答案:D
2
專題片吸引觀眾的主要手段不包括()。
· A、用細節說話
· B、用畫面說話
· C、用真實性說話
· D、用動作說話
我的答案:C
3
關於故事中人物的說法錯誤的是()。
· A、人物的專題片吸引觀眾的手段之一
· B、寫人是故事塑造的根本
· C、觀眾對故事中的人物要有認同感
· D、宏大的場面可以替代人物故事的挖掘
我的答案:D
4
能征服人的宣傳都是靠故事,因此專題片要善於尋找故事。()
我的答案:√
5
專題片是介於故事片和紀錄片中間的一個片種。()
我的答案:√2.11專題片賞析(上)
1
專題片需要人物描寫來支撐。()
我的答案:√
2.12專題片賞析(下)
1
專題片的選題可以從平凡事件中找到不平凡。()
我的答案:√
微電影製作(—)
3.1電影的鏡頭與景別已完成
1
中景是()的基礎。
· A、電影
· B、電視
· C、電影和電視
· D、攝影
我的答案:A
2
景別的意義是()。
· A、改變了觀眾與銀幕中人物的距離
· B、景別的變化,產生了蒙太奇手法
· C、使電影產生了節奏
· D、以上都是
我的答案:D
3
()不適合用遠景和全景拍攝。
· A、日出
· B、大兵團作戰
· C、人物對話
· D、地震
我的答案:C
4
在遠景中,人物的高度占畫面高度的()。
· A、四分之一
· B、四分之一以下
· C、三分之一
· D、三分之一以下
我的答案:D
5
對鏡頭的定義理解錯誤的是()。
· A、攝影機的一開一關稱為一個鏡頭
· B、兩個剪輯點之間稱為一個鏡頭
· C、連拍分用不是一個鏡頭
· D、停機再拍是一個鏡頭
我的答案:C
6
()第一次將特寫運用於藝術。
· A、梅里愛兄弟
· B、鮑特
· C、普多夫金
· D、格里菲斯
我的答案:D
7
中景是指拍攝到成人演員腰部以上的畫面。()
我的答案:×
8
縱深調度可增加空間立體感。()
我的答案:√
9
淡入淡出,畫入畫出的效果只能通過後期製作,沒有其它方法實現。()
我的答案:×
10
人物出場時通過特寫進行介紹。()
我的答案:×
3.2電影必須具備的七種鏡頭已完成
1
表現環境、渲染氣氛的鏡頭一般採用()。
· A、全景和遠景
· B、遠景和特寫
· C、近景和特寫
· D、近景和中景
我的答案:A
2
反應人物情緒和內心活動的鏡頭一般使用()。
· A、全景和遠景
· B、遠景和特寫
· C、近景和特寫
· D、近景和中景
我的答案:C
3
交代情節,講述故事一般使用()。
· A、特寫
· B、全景
· C、近景
· D、中景
我的答案:D
4
關系鏡頭指的是展現人物之間關系的鏡頭。()
我的答案:×
3.3美國好萊塢的「三鏡頭」法則已完成
1
軸線是指()。
· A、演員和攝影之間設置的直線
· B、兩個演員之間設置的直線
· C、演員和攝影機之間無形的直線
· D、兩個演員之間的無形的直線
我的答案:D
2
代表萬能的上帝是()鏡頭。
· A、客觀
· B、主觀
· C、半客觀
· D、半主觀
我的答案:A
3
半主觀鏡頭是指()。
· A、從任意位置客觀的展示一個對話或場景
· B、反映電影角色的主觀視點
· C、旁聽者的鏡頭
· D、通過主角視角展示客觀場景
我的答案:C
4
客觀鏡頭是指第三者或旁觀者的鏡頭。()
我的答案:×
5
軸線以上稱為內線。()
我的答案:×
3.4基本拍攝方法
1
關於基本拍攝方法的說法中,錯誤的是()。
· A、拍攝方法不僅是機位問題,更是視角的問題。
· B、若沒有主觀鏡頭,觀眾的認同感會很差。
· C、拍攝前畫好機點陣圖,有助於現場拍攝。
· D、拍攝時不要交替主觀、客觀、半主觀鏡頭,否則會使畫面凌亂。
我的答案:D
2
拍攝時只能在內線或者外線一方拍攝。()
我的答案:√3.5演員表演時方向性問題
1
在運動鏡頭中演員表演時的方向性,下列說法正確的是()。
· A、畫面中人物運動的方向要一致
· B、運動的速度要一致
· C、人物在畫面的位置要一致
· D、以上都是
我的答案:D
2
電影拍攝中的地域方向指的是什麼?()
· A、拍攝地點的位置方向
· B、攝影機和演員之間的位置方向
· C、演員從一個地點運動到另外一個地點的方向
· D、在不同地方的演員之間的方向
我的答案:C
3
警匪片中,追捕者和逃跑者的運動方向不需要一致,只需要追捕者或逃跑者自身的運動方向保持一致。()
我的答案:×
3.6攝影機的運動
1
長鏡頭理論是由()提出。
· A、希區柯克
· B、普多夫金
· C、巴贊
· D、愛森斯坦
我的答案:C
2
鏡頭運動的支點是指()。
· A、鏡頭運動要有根據
· B、鏡頭在一個固定的地方移動
· C、攝影機移動的參照物
· D、攝影機移動的杠桿支點
我的答案:A
3
鏡頭的運動是為了()。
· A、展現更多內容
· B、交代情節
· C、表現畫面關系
· D、以上都是
我的答案:D
4
演員不需要與攝影機的運動方式進行配合,只需要完成表演即可。()
我的答案:×
5
在實踐中,長鏡頭的拍攝過程一定不能中斷。()
我的答案:×
3.7光是攝影造型的生命
1
輪廓光的高度是()。
· A、15-25度
· B、25-35度
· C、35-45度
· D、45-55度
我的答案:D
2
主光的角度是()。
· A、20-35度
· B、35度
· C、30-45度
· D、45度
我的答案:C
3
眼神光屬於()。
· A、修飾光
· B、輪廓光
· C、主光
· D、副光
我的答案:A
4
大平光不適合拍攝()。
· A、兒童
· B、建築
· C、男子漢
· D、服飾
我的答案:C
5
主光、輪廓光、修飾光這三種光必不可少。()
我的答案:×
6
主光和副光的比例是1:1。()
我的答案:×
7
戲劇光效可以不講究光源的真實性。()
我的答案:√
3.8什麼是色溫
1
電影界把一天中的()稱為黃金時間。
· A、早上6點半-8點半
· B、早上8點半-11點半
· C、下午2點半-4點半
· D、下午3點半-5點半
我的答案:A
2
用俯視的角度拍攝會產生()的心理效果。
· A、熱愛
· B、宏偉
· C、藐視
· D、憎恨
我的答案:C
3
晴天,日出日落時,日光的色溫是()。
· A、4500K左右
· B、4000左右
· C、3000左右
· D、2000左右
我的答案:D
4
有最好的光,最好的角度和最生動的表情,人人都可以很上鏡。()
我的答案:√
5
鏑燈的色溫是5000K。()
我的答案:×
3.9三種構圖
1
不對稱構圖通過()來平衡畫面。
· A、人物視線
· B、背景
· C、光線
· D、構圖比例
我的答案:B
2
關於構圖,下列說法錯誤的是()。
· A、構圖要突出畫面的主題
· B、構圖要合理安排主題和次要人物及景物的關系
· C、構圖要確保畫面的平衡
· D、在構圖中,人物應放在畫面的中間
我的答案:D
3
拍攝肖像時,人物的眼睛應在()位置。
· A、中線
· B、頂部
· C、中線上方
· D、中線下方
我的答案:C
4
現代構圖是封閉式構圖。()
我的答案:×
5
對稱是中國特有的審美標准。()
我的答案×:
❻ 微電影攝影技巧
微電影攝影技巧
微電影攝影有什麼技巧呢?下面是我收集整理的微電影攝影技巧,希望對您有所幫助!如果你覺得不錯的話,歡迎分享!
1.把主體放在最合適的位置
很多小夥伴在剛學習攝影時都喜歡把主體放在畫面的中間,覺得所佔的面積大,容易讓人關注到。其實畫面中間是視野的薄弱區。根據觀察及黃金分割及斐波那契比例,發現在4:3的畫面區域有幾個視覺增強點,是放置主體的理想位置。
2.不要把拍攝的對象放在牆面前
不要把拍攝的對象放在牆面前。不只你的燈爺會對你感恩戴德內牛滿面,而且你也會立馬得到更好的角度和深度。方法就是拍攝的時候對著牆角。這是一個常見的簡單小技巧,對著房間的對角線拍攝會增加空間的'深度。把你的相機移到牆壁的對角線,或者至少能看見牆壁的角落,讓你的畫面看起來立馬高大起來。
3.把外景帶進畫面
如果你拍攝的地方有窗戶,那麼增加室內的照明讓大家能看見室外。甚至你可以用綠屏拍攝去假裝一個室外。很多時候新手往往喜歡block the window(把窗戶擋起來)或者blow out the window(把窗戶過曝),但是如果你能把窗戶外的景色帶進畫面,往往你會發現這些不起眼的外景強烈暗示著環境,讓畫面非常漂亮地打開,畫面的深度戲劇化地增加。
4.豐富背景內容
如果你在室外拍攝,嘗試取一些帶有地標性的建築物讓觀眾知道你在哪裡。如果你在原野上,你可以把房子或者拖拉機放在背景里。如果你在城市裡,讓觀眾看見演員背後三條街道風貌。這些在背景里的東西不需要在焦上,可以被虛化,但這些元素一定要在。
5.正確運用線條
近大遠小,近清楚,遠模糊的透視規律告訴我們。盡管在平面上,只要我們能很好地運用線條,同樣也能塑造出立體空間。其次,在統一中變化的線條能形成節奏,構成豐富意義的整體。如果畫面中線條結構缺少變化就會使人感到單調、死板、乏味、缺少情趣。再次線條可以達到表現某些思想的目的。這些都是我們利用線條塑造形象的有利因素。
;❼ 怎麼拍微電影
一、拍攝設備
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室
二、拍攝准備
1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具,在很多場合它都能起到穩定的作用,從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總,價格從幾千到十數萬不等,根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能,適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講,必須使用手動對焦,這是專業攝像的前提;很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時,能防止非成象光的進入,避免霧靄;在順光和側光攝影時,可以避免周圍的散射光進入鏡頭;在燈光攝影或夜間攝影時,可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑,可以更好的表現拍攝主體,減少雜光對主體的干擾,使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變,所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡,將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡,這樣會影響到燈光固有的顏色,使之失去特有的色溫感覺,使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
三、拍攝要領
平 :指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平,畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪,不僅給人的視覺效果不舒服,而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀,手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准: 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確,拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置,再從起幅開始搖,這樣既可以保證搖攝的速度均勻,又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 :指運動攝影過程中的畫面要保持穩定,不能搖晃,否則會給人一種頭暈目眩的感受,從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點,盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的,也是基本功
勻: 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻,不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼,手持拍攝時掌握好拍攝要領,運動的起步和停止要有加力和減力過程。
(7)教你拍攝微電影答案擴展閱讀:
鏡頭組接
主體物在進出微電影畫面時,我們拍攝需要注意拍攝的總方向,從軸線一側拍,否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。
「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候,如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側,那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的,否則應是「跳軸」了,跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候,「景」的發展不宜過分劇烈,否則就不容易連接起來。相反,「景」的變化不大,同時拍攝角度變換亦不大,拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一,首先是根據要表達的內容,觀眾的接受能力決定,其次還要考慮到畫面構圖等因素,遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多,觀眾需要看清楚演員的內心活動,所需要的時間就相對長些。
近景、特寫等鏡頭小的畫面,所包含的內容較少,觀眾無需很長的時間來讀,所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的,電影節奏除了通過演員精彩到位的表演,鏡頭恰到好處的轉換和運動,音樂的配合,場景的時間空間變化等因素體現外,組接手段的運用是非常重要的,因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量,調整鏡頭順序,去除冗雜的枝節才能完成。
❽ 微電影拍攝技巧有哪些
一、好的劇本是關鍵
劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心,一閃而過的靈光,這是不可的。微電影雖然時間短,但它也著重動聽的情節,因而,在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本,劇本不易太過雜亂,由於沒有太多的時間去做劇情襯托,但必定要吸引人、打動聽,一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。
二、選景不可少
拍照前,要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造,做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話,也可以進行布景拍照。
三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性
拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中,平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照,使畫面顯得平和安穩,平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體,拍照的角度是從上往下。
四、運用搖攝和移攝,使畫面富有變化和節奏感
搖攝是指當攝像機機位不動,藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點,變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時,頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動,而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。
五、好好利用光線,使你的作品更富變現力
光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢,首要應該學會好好利用自然光。白天拍照,如果太陽的光線太強,可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照,可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈,還要好好利用路燈。
❾ 怎麼拍微電影價格大概在多少需要注意些什麼我是學生,自己拍。
你好,我是一名微電影導演,從我個人的角度出發,我會給出幾個小建議,希望能給你帶來一些參考。
首先你是自己拍攝微電影,那麼從程序上來說應該算是獨立製片了,剛開始學生自己拍攝微電影,最大的問題其實不僅限於資金的問題,在我看來,劇本和資金的重要性是同等的,甚至可以說,在少量的資金情況下也一樣可以創作出好的影視作品,靠劇本取勝,也不失為一個好的途徑。
另外,我想說,剛接觸拍攝微電影要注意的以下幾個地方,這些都是我個人吃虧得來的經驗。
第一,就是劇本創作,很多年輕導演剛開始在創作微電影劇本的時候都很容易忽略人物的性格朔造,這一點很重要,因為一個好的故事是要靠人物來表現的,好的人物如果沒有性格和情感的渲染的話,那麼對於觀眾來說,就不會有帶入感,所以,在好的劇本創作之前有一個非常重要的流程就是扣人物,人物性格和情感出來了,才會有好的影視作品,一定要重視這一點。
第二,關於影片的時長,很多剛接觸微電影拍攝的編劇或者導演都會把故事想的很長,這其實是一個誤區,因為時間越長,工程量越大,資金消耗也是成正比的,對於觀眾來說,如果劇情不夠吸引人,那麼時間越長觀眾反而會越排斥,所以,我建議,剛開始在沒有商業投資的情況下,最好是5-8分鍾就可以了,最長也別超過10分鍾。
第三,關於演員,人物,和角色,前期在研究劇本的時候一定要注意一個問題,就是角色的設置,這個對於微電影來說也是非常重要的,在一般電影裡面,我們都會明白一個道理,每個人物都是很重要的,不會出現一些無關緊要的人物,每個人物都是有血有肉有情感,同時又貫穿在整個故事情節裡面的,這些是需要大量的創作時間來進行研究的,那麼我們在拍攝微電影的時候,根本沒有那麼多的時間和精力去研究各個人物個各個角色,每個角色的心理狀態等,所以只有一個辦法能夠解決,那麼就是盡量避免多餘的角色,角色越精簡,對於微電影的操控性來說越能實現,另外,對於獨立製片來說,也沒有多餘的資金去請專業的演員,如果都是自己的朋友在演戲的話,那麼都不是專業的,如果角色越多,風險就會越大,一部好的影視作品可能就是因為演員表演不到位而浪費了好的劇本,到最後只能叫爛片了。
第四,錄音問題,電影的聲音一般分兩種,同期或者非同期,一般微電影的創作都是採用同期聲,但是,往往都是因為資金問題,同期聲的效果大都非常差,和電影比起來就明顯不上檔次,其實,我想說,一部電影的聲音就讓觀眾進入劇情和人物情感的通道,如果聲音不好,那麼觀眾就根本很難進入到劇情裡面去的,那麼,微電影該怎麼辦吶,又沒有足夠的資金去做好同期聲,那麼只能考慮後期配音,採用非同期聲的模式,當然,這樣是比較費時費力的,不過,沒關系,我告訴你一個好辦法,一般的電腦錄音我個人覺得不要用,除非非常專業的設備和錄音棚,如果在沒有專業設備的情況下,你可以考慮找一台車,然後坐車裡面錄音,把車開到安靜的地方,然後把窗戶都搖上來,因為車的空間特別小,所以,放射的空間也就小,而且車內是呈不規則空間,所以空間的共鳴也可以減少到最低,這樣基本上可以模擬錄音棚的效果,你可以試試,當然錄音可以用DV攝像機,或者簡易型硬碟錄音機,這樣方便攜帶,在車裡面錄音可以把電平稍微調高一些,因為車內噪音較低,關於錄音這方面專業問題的我就不多說了,打字累,我去年拍攝的《內幕》錄音就是在車里錄的,你可以去看看。
第五點,就是後期剪輯,人們都說,後期剪輯就是第二次創作,這個也很重要,千萬不要拖泥帶水,如果一個剪輯沒有搞好,那麼會破壞整部戲的,所以,微電影的剪輯也至關重要,剪輯從我的經驗來看,微電影切記,該刪除的鏡頭就刪除,不要心疼,控制節奏才是最關鍵。
最後我做一個總結,微電影的拍攝,如果想在資金條件不充足,同時又想做的專業的話,那麼一定要注意以下幾點,第一,靠劇情取勝,突出人物情感;第二,控制人物數量,謹慎處理台詞,每句話都要精挑細選,廢話一定不多說,第三,錄音一定要好,要不然微電影的檔次就會下降,一部電影的聲音直接體現製作團隊的專業水平。而且聲音好,觀眾才會容易入劇情。第四,後期剪輯一定要注意節奏,一個厲害的剪輯手關鍵就是用自己的思維去控制整部戲的節奏。
另外補充一點,在前期劇本的創作上,在沒有商業投資的情況下,一定要注意控制場景,盡量少換場景。 這些都是我鍵盤敲出來的,希望能幫助到你,我是導演陳俊霖。
❿ 試題答案宋崇導演教你拍微電影考試試題答案
3.9三種構圖
1
不對稱構圖通過()來平衡畫面。
· A、人物視線
· B、背景
· C、光線
· D、構圖比例
我的答案:B
2
關於構圖,下列說法錯誤的是()。
· A、構圖要突出畫面的主題
· B、構圖要合理安排主題和次要人物及景物的關系
· C、構圖要確保畫面的平衡
· D、在構圖中,人物應放在畫面的中間
我的答案:D
3
拍攝肖像時,人物的眼睛應在()位置。
· A、中線
· B、頂部
· C、中線上方
· D、中線下方
我的答案:C
4
現代構圖是封閉式構圖。()
我的答案:×
5
對稱是中國特有的審美標准。()
我的答案×:
3.10如何選擇、修改、創作劇本(1)
1
劇本獲獎的重要因素是()。
· A、包裝
· B、製作
· C、演員
· D、選題
我的答案:D
2
無論何種題材的影片,()是第一位。
· A、故事
· B、情節
· C、演員
· D、導演
我的答案:A
3
下列關於情節的說法中,正確的是()。
· A、現代電影講究情節的戲劇性
· B、一個情節里可以沒有故事
· C、情節是嚴密的因果關系的鏈條
· D、傳統電影不講究情節
我的答案:C
4
文學性是電影劇本的重要元素。()
我的答案:×
5
一個故事裡一定有情節。()
我的答案:×
3.11如何選擇、修改、創作劇本(2)
1
懸念在電影中的作用是什麼?()
· A、吸引觀眾繼續觀看影片
· B、增加戲劇性
· C、使情節更曲折
· D、加強影片氣氛
我的答案:A
2
美國電影中,用來製造強烈的視覺沖擊的元素不包括()。
· A、布景
· B、服裝
· C、場面
· D、燈光
我的答案:D
3
關於美國電影的奇觀,下列說法中錯誤的是()。
· A、電影奇觀必須遵循追逐和格鬥的原則
· B、追逐是商業電影的重要元素
· C、格鬥中,英雄人物一定不能被打
· D、格鬥一定要合法合理
我的答案:C
4
希區柯克是世界著名電影懸念大師。()
我的答案:√
5
懸念必須是觀眾和劇中人都不知道危險的存在。()
我的答案:×
3.12如何選擇、修改、創作劇本(3)已完成
1
關於劇本人物的說法,錯誤的是()。
· A、人物一定要性格化
· B、人物刻畫要走向極端
· C、人物刻畫可以使劇本取勝
· D、現代劇本人物刻畫要簡單化
我的答案:D
2
過去中國電影中的人物只講共性,不講個性。()
我的答案:√
3.13如何選擇、修改、創作劇本(4)
1
關於台詞,下列說法中錯誤的是()。
· A、台詞具有時代感
· B、台詞具有地域性
· C、電影台詞要多
· D、當代台詞是生活化的
我的答案:C
2
藝術細節在電影中的作用是()。
· A、刻畫人物性格
· B、表現人物命運變化和成長
· C、推動劇情發展
· D、以上都是
我的答案:D
3
細節可以創造真實。()
我的答案:√
3.14如何選擇、修改、創作劇本(5)
1
在創作台詞時,要注意()。
· A、語言的時代感
· B、不同地域的語言習慣
· C、職業習慣語言
· D、以上都是
我的答案:D
2
好的劇本要貼近生活,給人以啟迪。()
我的答案:√
3.15如何選擇、修改、創作劇本(6)已完成
1
為什麼劇本要符合導演的創作風格?()
· A、導演由於個人生活積累的原因,不是所有題材的電影都能拍。
· B、節約拍攝時間。
· C、減少拍攝成本。
· D、尊重導演的藝術追求。
我的答案:A
2
下列關於微電影劇作的說法中,錯誤的是()。
· A、微電影一般只能有一個情節
· B、情節前的序幕要短
· C、可以不考慮細節
· D、人物在三個左右
我的答案:C
3
只有獲得較高藝術成就的導演才能稱為大導演。()
我的答案:×
微電影製作(2)
4.1演員創造角色已完成
1
演員創造角色的第一個階段是()。
· A、影響角色
· B、體驗角色
· C、體現角色
· D、認識角色
我的答案:D
2
《雷雨》是()創作的話劇。
· A、巴金
· B、老舍
· C、曹禺
· D、錢鍾書
我的答案:C
3
關於分析角色,下列說法中錯誤的是()。
· A、需要分析角色的在劇中的地位和作用
· B、分析角色需要體驗角色的生活
· C、分析角色是為了全面理解角色,貼近角色
· D、要把握角色的時代特徵和歷史環境
我的答案:B
4
戲劇中每個角色都有不同的最高任務。()
我的答案:√
5
戲劇必須要有矛盾沖突。()
我的答案:√
4.2分析人物角色已完成
1
()是創作的源泉。
· A、生活
· B、藝術
· C、靈感
· D、想像
我的答案:A
2
角色的體現方式不包括下列哪一項?()
· A、服裝設計
· B、肢體動作
· C、語氣語調
· D、台詞設計
我的答案:D
3
如何培養人物關系和情感?()
· A、多做案頭工作,分析人物關系
· B、體驗各個人物的生活
· C、各個角色的扮演者在一起生活
· D、多排演
我的答案:C
4
體驗時期是指()。
· A、體驗電影拍攝的場景
· B、體驗所扮演角色的生活和情感
· C、體驗劇本故事所講的環境
· D、體驗不同角色的生活和情感
我的答案:B
5
演員可以用自己現實生活中的經歷來演繹角色的情感。()
我的答案:√
4.3電影中的排演已完成
1
排練廳的排演的內容是()。
· A、揣摩角色
· B、分析角色
· C、對台詞
· D、梳理人物關系
我的答案:C
2
電影排演的第一個階段是()。
· A、排練廳的排演
· B、現場排演
· C、室外排演
· D、全體排演
我的答案:A
3
對台詞可以讓導演和演員相互了解。()
我的答案:×
4.4台詞的潛在性已完成
1
表演中的動作包括心理動作、語言動作和()。
· A、表演動作
· B、舞蹈動作
· C、形體動作
· D、表情動作
我的答案:C
2
關於潛台詞的說法錯誤的是()。
· A、潛台詞是台詞的靈魂
· B、台詞的價值蘊含在潛台詞中
· C、潛台詞對演員的要求高
· D、潛台詞是指台詞的不同重音和語氣
我的答案:D
3
表演時,語言的處理要素不包含下列哪一項?()
· A、邏輯重音
· B、准確發音
· C、潛台詞
· D、內心獨白
我的答案:B
4
場面調度是指()。
· A、演員走位
· B、道具安排
· C、工作人員安排
· D、場景更換
我的答案:A
5
諷刺性的台詞也是潛台詞的一種。()
我的答案:√
6
內心獨白是台詞語言動作的內心根據。()
我的答案:√
4.5演員的調度已完成
1
場面調度的依據是()。
· A、情節和人物
· B、現場布景
· C、演員位置
· D、攝影機位置
我的答案:A
2
關於演員的戲劇和生活任務,下列說法錯誤的是()。
· A、戲劇任務是指演員按照劇本扮演角色。
· B、生活的任務是指在完成戲劇任務的同時,加入生活的場景,使一場戲變得生活化。
· C、生活的任務是對戲劇任務的包裝。
· D、生活任務和戲劇任務都是由劇本提供。
我的答案:D
3
場面調度的作用是()。
· A、表明各個演員之間的位置關系
· B、避免場面混亂
· C、渲染氣氛,更生動的講述故事
· D、合理安排拍攝進度
我的答案:C
4
電影調度時要注意演員背台的問題。()
我的答案:×
5
調度圖可用來幫助導演進行場面調度。()
我的答案:√
4.6電影調度繪圖與分鏡頭(一)已完成
1
技術掌握是給()做的排演。
· A、攝影
· B、美術
· C、燈光
· D、以上都是
我的答案:D
2
分鏡頭劇本的作用是什麼?()
· A、導演對每場戲,每個部門提出的具體要求。
· B、用於導演指導攝影人員安放機位的圖紙。
· C、用於記錄每個場景演員的具體表演內容。
· D、對服裝和道具組在每個場景的具體要求記錄。
我的答案:A
3
電影分鏡頭劇本上,場景旁標記的「夏、日、內、陰」中的「陰」代表天氣。()
我的答案:×
4.7電影調度繪圖與分鏡頭(二)已完成
1
電影拍攝中,最慢的一個環節是()。
· A、導演講戲
· B、實景拍攝
· C、化妝
· D、布光
我的答案:D
2
一般情況下,連續拍攝一個鏡頭超過()分鍾以上,就列為長鏡頭。
· A、1
· B、3
· C、5
· D、10
我的答案:A
3
與多機拍攝相比,單機拍攝的好處是()。
· A、避免現場混亂
· B、便於後期剪輯
· C、拍攝角度變化大
· D、節約人力成本
我的答案:C
4
使用長鏡頭的優點是保持了演員表演的連貫性,避免後期剪輯出現差錯。()
我的答案:×
5
在實際拍攝中,可以不按照劇情的發生順序進行拍攝。()
我的答案:√
4.8多機位拍攝的剪輯已完成
1
關於剪輯,下列說法錯誤的是()。
· A、兩個連接的剪輯點的運動速度要一致
· B、剪輯的片段中,演員的運動方向要一致
· C、剪輯點只能選取兩個
· D、演員運動方向與攝像機運動方向要一致
我的答案:C
2
實際剪輯時,可以通過()使剪輯點連接准確。
· A、單機拍攝
· B、多機拍攝
· C、參照物
· D、反復觀看
我的答案:D
3
空鏡頭的剪輯原則是動接靜或者靜接動。()
我的答案:×
4.9剪輯技巧(一)已完成
1
下列關於傳統剪輯的說法中,錯誤的是()。
· A、傳統剪輯也叫光學剪輯。
· B、傳統剪輯製作時間長,花費高。
· C、傳統剪輯不會使用任何技巧。
· D、傳統剪輯中的淡入淡出手法源於戲劇舞台大幕的拉開和關閉。
我的答案:C
2
電影剪輯可以採用哪些方式?()
· A、從全景開始,特寫結束
· B、動作接動作
· C、特寫開始,全景結束
· D、以上都是
我的答案:D
3
電影鏡頭可以通過現場隨意拍攝,通過後期剪輯達到理想效果,不需要提前構思。()
我的答案:×
4.10剪輯技巧(二)已完成
1
剪輯方法不包括()。
· A、現代剪輯
· B、傳統剪輯
· C、電腦剪輯
· D、無技巧剪輯
我的答案:C
2
下列關於非線性敘事的說法中,錯誤的是()。
· A、非線性敘事手法不按照故事的發展順序來進行敘事
· B、非線性敘事故事講述節奏慢
· C、非線性敘事方法有多種
· D、非線性敘事可以產生強烈的對比和寓意
我的答案:B
3
關於現代剪輯的說法中正確的是()。
· A、現代剪輯是碎片式的
· B、現代剪輯是板塊式的
· C、現代剪輯有故事沒有情節
· D、以上都是
我的答案:D
4
交叉蒙太奇是一種剪輯方法。()
我的答案:√
5
由於現代電影技術的發展,在剪輯中,可以大量使用電腦技巧進行畫面剪輯。()
我的答案:x
4.11蒙太奇的運用已完成
1
剪輯的作用不包括()。
· A、剪輯可以產生節奏
· B、剪輯可以產生場面
· C、剪輯可以產生故事
· D、剪輯可以產生情緒
我的答案:C
2
表意蒙太奇的手法是()。
· A、對比
· B、聯想
· C、象徵
· D、以上都是
我的答案:D
3
關於平行蒙太奇的說法中,正確的是()。
· A、平行蒙太奇的兩條故事線最後一定要有交叉點
· B、平行蒙太奇敘事節奏慢
· C、平行蒙太奇效果不如線性敘事效果好
· D、平行蒙太奇是一種結構劇情的方法
我的答案:D
4
蒙太奇的種類不包括()。
· A、表意蒙太奇
· B、表述蒙太奇
· C、符合蒙太奇
· D、表象蒙太奇
我的答案:B
5
蒙太奇的使用可以產生不同的故事和哲理。()
我的答案:√
6
回憶蒙太奇就是倒敘蒙太奇。()
我的答案:×
5 節奏是藝術的生命
5.1節奏是藝術的生命(1)已完成
1
下列關於節奏的說法中,錯誤的是()。
· A、節奏即是律動
· B、節奏一定要保持快速
· C、節奏就是觀眾的注意力
· D、節奏存在於各種事物當中
我的答案:B
2
「毫無疑問,節奏是影片最基本的特徵,同時也是微妙很少被研究過的特徵」是()的言論。
· A、庫布里克
· B、摩西納克
· C、巴贊
· D、馬爾丹
我的答案:D
3
我國規定,電影片頭長度不得超過()。
· A、30秒
· B、1分鍾
· C、1分30秒
· D、2分鍾
我的答案:C
4
「是節奏,不然就是死亡,最後確定影片本身的特殊價值還是節奏。」是()的言論。
· A、萊昂·摩西納克
· B、查理·卓別林
· C、安德烈·巴贊
· D、佩德羅·阿莫多瓦
我的答案:A
5
節奏是一種影響觀眾情緒的手段。()
我的答案:√
6
文藝片的節奏一定要慢。()
我的答案:√
5.2節奏是藝術的生命(2)已完成
1
下列屬於內部節奏的是()。
· A、鏡頭切換
· B、鏡頭運動
· C、演員情緒
· D、演員運動
我的答案:C
2
電影的內部需要藉助()來表現。
· A、表演
· B、布景
· C、照明
· D、以上都是
我的答案:D
3
電影節奏的功能不包括()。
· A、引發觀眾注意力
· B、影響觀眾情緒
· C、決定電影劇本的情節
· D、幫助觀眾理解劇情
我的答案:D
4
無論前期如何拍攝,通過後期剪輯都能產生漂亮的節奏。()
我的答案:×
5
不同拍攝細節組合在一起,可以產生節奏。()
我的答案:√
5.3節奏是藝術的生命(3)已完成
1
電影的外部節奏是由()產生的。
· A、鏡頭
· B、演員
· C、劇情
· D、環境
我的答案:A
2
文藝片節奏的延宕性是指()。
· A、文藝片節奏緩慢
· B、文藝片節奏拖沓
· C、文藝片節奏具有延續性
· D、文藝片節奏豐富
我的答案:C
3
在電影製作的()環節進行節奏的設計。
· A、剪輯
· B、表演
· C、拍攝
· D、劇本
我的答案:B
4
色彩的變化可以產生節奏。()
我的答案:√
5
攝影師要一切聽從導演的安排。()
我的答案:×