河源微電影製作

⑴ 有哪些電影評分高或評分低是你不能贊同的

影響一部電影的評分的因素是很多的，絕不止電影本身的質量水準。

即便是被廣泛認可的高分電影，依然會有人不買賬。

比如我們所熟知的老牌高分經典：教父 The Godfather (1972)

可以看到，這部廣受好評的影片在豆瓣上依然有0.2%的人打了一星，0,5%的人打了兩星，也就是說打了4分以下的有0.7%的比例。如果把打了6分的6.1%算上，那麼這個比例會上升到6.8%。

即便是最初對黑幫題材影片無感的我，在數次放棄觀影又完整看完後，雖然不覺得這部作品有多偉大，但起碼四星是有的。

一般說來，對於一部電影的打分我會先從電影本身做考慮，其次是個人的主觀喜好，一部「好電影」也可能會和我「屬性不合」，但我也不會去否定它存在的「好」，那麼我也就不會因為這部電影沒有取悅我而打低分。 不過。還有部分的評分者把喜好放在了首位，類似於「他們怎麼沒有在一起，差評！」和「怎麼能比~評分還高？差評！」這樣的事情並不罕見。

這部分人的打分是很情緒化的，他們孩子氣對把自己對某個橋段的不滿發泄在打分上，他們以自己的喜好打分，反而忽略了電影本身的水平。

不過，個人的主觀喜惡在評分中的影響也有其積極的一面，豆瓣用的是五星十分制，在一部電影你認為在9分水平時你會怎麼辦？給五星還是四星？

這個時候起作用的就是你個人對影片的喜惡了。

類似於讓你深受感動、引發強烈共鳴、觀影過程愉悅等主觀感受就會起作用，慫恿你打一個五星。 反之，如果片子有血腥、變態、令人不適的其他鏡頭和情節時，你會更偏向於打四星，甚至傲嬌的打的更低——因為這部電影讓口味小清新的你受驚了。

所以，一些讓多數人感到不適的限制級影片，或者是內容晦澀、冗長拖沓且劇情沉悶的片子，是很難在同等水平上獲得更高評價的，因為這種類型片子的真正喜愛者畢竟屬於小眾，遠無法像愛情、喜劇、科幻之類的那麼"喜聞樂見"。

所以，較高的分值也能體現著更多人的認可，這意味著這部電影更可能是一部"好看的大眾片"。

而且，一些高分高質量的影片有些確實是很沉悶的，他們篇幅較長，偏偏又沒有強烈的感官刺激，那麼一些欣賞不來的觀眾打低分也或許是真的覺得影片"不好看"。

有哪些電影評分高或者評分低是你不能贊同的？

這是台灣一部文藝電影,當中包含了青春，劇情，家庭等元素。劇情以簡單為中心。竹子因在大地震中失去了父母與有精神病的弟弟一起生活，所以她在手臂上紋了和父親一樣的曼珠沙華圖案。 想要以此來維護與弟弟的感情，銘記逝去的親人。而小綠想要利用刺青留下愛情，小綠是色情網站中的網路情人，常常幻想金錢下的愛情故事。直到那天，一個午後陽光的下午小綠來到了小竹的紋身店。牆壁上那金色的花蕊強烈呼喚她內心低的愛情故事。此後，她開始每晚上網去尋找她嚮往的愛情故事，每次總是被狠狠的大臉。她哭了，難道這就是錯愛的懲罰嗎？

竹子永遠忘不了那晚，在情人溫柔懷抱里，失去了真摯的親情。自此竹子在愛情和親情中選擇壓抑自己的感情，不僅在手臂上刺著代表悲傷回憶的曼珠沙華，也成為了一名紋身師。但是，當小綠無意闖入她的生活後，那份濃烈似曾相識，挑逗著她沉睡已久的心房，竹子想要接受這份愛，想要勇敢的生活。

不說劇說起電影，也可以說是劇就是時間長點。因為諜影重重1到5了，估計還有後續。演員沒有不斷變換，精彩程度卻一直升，不服的來辯論下。

劇中沒有高 科技 ，就是失憶特工，找尋自我..。例如，碟5賭場中，把老虎機搖把卸下來當武器，擺脫追蹤來的殺手。看著就過癮，覺得遇到這種情況我也能。漲知識的感覺啊。

馬哥表演的也到位，覺得馬哥經歷過一樣，。諜4表現一般演員演技可以，情節不錯。

最後，想說的是沒事刷一遍諜影重重系列，肯定漲知識。從日常的事中，發現不一樣，觀察力得到鍛煉看了第一部，就想麻利點出第二部。

人何以活著—呂頌賢《活著》

「人生，有苦、有樂，有失、有得，活著，怎會沒有挫折？」這是微電影《活著》的結束語。

主人公李森原本擁有成功的人生，富裕幸福的家庭和賢妻乖女，但是不幸沒有預告就降臨了，先是小舅子挪用公款禍及己身，接著妻子車禍昏迷不醒，公司宣布破產債主臨門，父女兩躋身於老城的暗屋中相依為命，一夜之間嘗盡人生百態。

人有三衰六旺，沒有哪個人可以一輩子順風順水屹立不倒，面對苦難與低潮，有的人暗淡隕落，有的人歷經挫折而後獲得新生，所有人都在努力地《活著》。

呂頌賢主演的這部微電影《活著》在豆瓣上也僅有4.6的評分，看過的人寥寥無幾，而且評價也偏低！

的確，片子的劇情略顯老套，人物對白有時脫離人物身份，本土演員的表演也略顯生澀，客家話的表達也不太符合口語語序，甚至燈光，甚至音樂都不是最完美的。

但作為河源地區本土創作的一部微電影，其對於河源地區電影文化的影響以及意義也是非同尋常的。

當然，評分的高低表明了片子的受喜愛程度，但對於我個人而言，我就覺得它的評分低了，沒別的意思，就是任性！

《飛馳人生》沈騰的賀歲新片，這部電影目前豆瓣評分7.0，雖然7.0不算低，但我覺得還是低了，畢竟和周潤發的那部《阿郎的故事》豆瓣評分8.5相比低了不少，這兩部電影放在一起看是比較最適合的。

《阿郎的故事》是89年上映的，很老的一部電影。講的是阿郎一家三口的感情，劇中高潮部分阿郎復出賽車，最後意外死了。雖然《飛馳人生》沈騰演技情節等都遠遠比不上發哥，但兩部片相似度特別高，阿郎有個小孩，張弛也有個小孩，阿郎有個老搭檔達叔真心幫助，張弛也有個領航員不離不棄，兩部中主角的人生都是大起大落，從風光無限跌落到人生低谷。阿郎混的時候也曾風光過，因犯了錯誤加上丈母娘不喜歡他，導致老婆被騙離開了他，出獄後阿郎在工地開貨車掙錢一個人撫養孩子。張弛五連冠事業巔峰的時候也玩過許多女人，認識很多商界大亨，人生很得意。但犯事後那些順境的朋友都離去了，最後街頭賣炒飯掙錢，一個人扶養不是親生的孩子。

賽車是兩部電影的交點，阿郎重返賽道的原因劇中沒有明說，但為了愛情為了孩子為了錢是可以肯定的，有錢了可以帶孩子去美國找他媽。張弛回到賽道的目的很明顯，為了贏回屬於自己的榮耀，雖然兩部電影主角回賽道的目的不同，但在賽道上那種傾盡一切的精神是相同的，為了贏這場比賽，兩位主角都不顧一切，甚至不惜性命。阿郎意外翻車，更被撞的頭破血流，還不顧一切的駕車沖刺，最後傷太重撞死在了護欄上。（那首悲傷的歌響起的時候，再也控制不住淚流滿面）張弛因為領航員帶傷不能參賽，成了最孤獨的駕駛員，獨自參加拉力賽。車速太快路上的一顆石頭碰傷了車，不能再滿負荷跑。但張弛沒有回油，最後車崩潰失控飛出了懸崖。兩部片都到此結束了。

這部電影雖被定位為喜劇片但有點牽強，笑點有點冷，就像星爺的《新喜劇之王》一樣。再也沒有早期喜劇的味道了，國產喜劇片大不如前是比較遺憾的。《飛馳人生》雖有不足之處，但瑕不掩瑜，整體上還是一部不錯的電影。

完結~

《悲傷逆流成河》，豆瓣5.8。這部電影改編自郭敬明的同名小說《悲傷逆流成河》，可能很多人都會想到自己的學生時代，看過這本小說，很多人對這本小說了都抱有著一些情懷，雖然幾位主演的演技青澀，妝容讓人看著跳戲，但揭示校園霸凌，這是校園存在的一個大問題，現在我們還能時不時在新聞里看到某某高中女生跳樓、某校聚眾斗毆、某校女生被猥褻等，電影較真實的還原現實生活中校園歧視、暴力，其他人永遠不會知道自己開玩笑會對被害者產生多大的傷害。我覺得這部電影評分打低了，看完我是真的感受到了悲傷逆流成河

2001太空漫遊，豆瓣近9分？看不下去，本想給7分，看在它什麼里程碑的份上，給7.5分吧！

蜘蛛俠平行宇宙。豆瓣評分高達8點幾分，信了豆瓣我才去電影院的，結果看不下去，我看6點幾分差不多。

無名之輩，豆瓣8.1分？不值，我打7.2分吧！

狗十三，豆瓣分挺高，沒意思，我給7分吧！

神偷奶爸2，豆瓣評分8.0。個人認為評分有點過高了，第二部題材和第一部沒法比，空洞無聊，往往第一部都是經典

驚奇隊長，這部電影看了一下，感覺沒什麼意思，我感覺飛馳人生，還有大人物應該比她評分高！因為這兩部電影歪果仁看不懂，所以才會給這么低的評價，或許是歪果仁永遠不會懂儒家文化，但是中國人必須懂儒家文化！要不然，怎麼稱的上龍的傳人呢？你們說呢？

羞羞的鐵拳和前任3，真心實意地無法忍受

⑵ 微電影怎麼製作

先找劇本。拍。拍完了之後用視頻軟體剪輯製作。例如簡單點的軟體 就是繪聲繪影啥的

⑶ 微電影的製作流程，簡單的，是學生

對於微電影來說，劇本是很重要的。只能提些建議或參考。製作此類短片具備硬體和軟體的要求。硬體不多說，攝影機，電腦必備（條件許可支架，反光板，照明設備）。軟體上除了電腦上必要的視頻製作軟體，格式轉換，網上素材搜索並建立自己的素材庫等等以外，就是劇本的設立。簡單說就像寫作文，把你要拍的作品內容，主題，人物等等寫下來，然後按鏡頭或場景寫出劇本（或者大綱吧）後按你的大綱去拍視頻素材。最後就是後期製作，用視頻製作軟體（用會聲會影就行）加上片頭片尾，字幕，特效，剪輯製作即可。另外你寫好分鏡頭劇本後不需要多台攝影機，按鏡頭劇本拍就行了

⑷ 怎麼製作微電影

製作微電影的方法是：


1、首先要確定好製作一個什麼樣的微電影，有一個中心思想，才能朝著這個主旨不斷的努力，製作出理想中的微電影。觀眾在看完之後，才能有所思考，而不是雲里霧里。

2、要錄制一支微電影，製片人首先要選定合適的文學劇本。有時需要由編劇根據小說、電視文學劇本、戲劇劇本、傳奇傳記等文學形式，專門改編成要錄制的電視文學劇本。籌措拍片資金後，便可正式成立攝制組。3、攝制組主要由製片、導演、演員、攝像、美工、照明、錄像、錄音、音響效果、化妝、服裝、道具、置景、場記、作曲、劇務等人員組成。其中，導演負責整個拍攝錄制工作，製片人協調導演處理日常事務，後勤工作由劇務總負責，其他人員各司其職。4、導演的第一項任務，就是要按期寫出分鏡頭劇本，將供閱讀的電視文學劇本變為供拍攝用的具體、詳細、明確的鏡頭拍攝實施方案。然後，導演根據對劇本的掌握，向攝制組人員做導演闡述，詳盡地說明劇本的主題、背景、風格、基調，人物的性格、特徵，情節的延變、發展，以及對化裝、布景、道具、服飾等的具體要求。5、開機之前，要由導演、製片及有關創作人員就整個微電影製作中的錄制工作寫出通盤計劃。哪一天在哪裡拍內、外景，內、外景各拍哪些鏡頭，由哪些演員表演，需要怎樣的布景、道具，等等，都要具體、明確。拍攝計劃往往將分鏡頭劇本的鏡頭順序打亂，將使用同一場景的鏡頭盡量集中在一起拍攝，這樣可提高拍片效率。有了一個通盤的計劃，錄制工作就會按部就班、井然有序地進行。6、此外，微電影製作中景地選擇，主要演員的造型設計，錄制過程中需要的服裝、道具、布景，都要在開拍之前基本准備就緒。7、一切准備工作完成後就進入拍攝錄制階段了。開拍以後，場記負責將已拍完的每一個鏡頭做詳細記錄，為後期製作做好准備。拍攝過程中，導演、演員及有關人員要及時觀看拍出的鏡頭，如不盡滿意，耍重新補拍。微電影製作中後期製作主要是片子拍攝好後，要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作，讓整個片子有順利而不凌亂，並能夠帶給觀眾視聽結合的效果。

⑸ 短視頻製作團隊哪裡找

首先，一部優秀的短視頻在製作時，要先詳細的與客戶進行相關的溝通了解，詳細的了解客戶的企業需求、企業文化、企業背景、企業產品信息等相關內容。

通過這些內容的詳情咨詢了解後，撰寫相關的策劃方案和短視頻拍攝腳本等相關內容。一般短視頻製作需求不同，對於短視頻製作公司的選擇也不同。

其次，企業短視頻製作可以更加有效的將企業的形象提升一個新的層次，更好的將企業的服務、產品等相關內容展示與大眾的面前。它的製作不僅能夠有效的展示短視頻的製作需求，還可以更好的進行短視頻的製作。在進行短視頻製作時，短視頻製作需求不同，短視頻製作內容也不同。

最後，短視頻後期製作是整個短視頻製作的關鍵。在整個的短視頻製作過程中起著重要的作用。一般短視頻的製作需求不同，短視頻的製作內容也不同。在這一過程中，需要後期製作人員有足夠的耐心和細心幫助我們更好的進行短視頻的製作。

短視頻是指在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、高頻推送的視頻內容，幾秒到幾分鍾不等。內容融合了技能分享、幽默搞怪、時尚潮流、社會熱點、街頭采訪、公益教育、廣告創意、商業定製等主題。由於內容較短，可以單獨成片，也可以成為系列欄目。

⑹ 微電影的製作流程

微電影的製作流程

微電影製作周期短，時效性強，更貼近大眾生活，是時代賦予電影文化的新理念，適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台，具有娛樂性、創意性和廣告價值。下面是我為大家整理的微電影的製作流程，歡迎參考~

微電影的製作流程

一、 策劃劇本創意寫作(題材選擇)

相對傳統廣告，微電影以情節的'高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。

因此，一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎，而精華就取決於策劃方案的創意。

二、分鏡頭腳本細分步驟(製作大綱)

細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。

三、前期選景

根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備。

四、前期拍攝

拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維，而且必須有從事電影，電視劇等相關行業的工作經驗，這樣才能將微電影的故事情節以調動人心，發揮共鳴達到淋淋盡致。

五、後期編輯

利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，有時需要為影片製作聲音。

六、對成片進行適當的包裝(渲染客戶所要求的視頻格式)或刻碟

⑺ 怎麼製作微電影！主要步驟和必要設備！！

主要設備就是一部DV
1.前期策劃，劇本寫作，9分鍾大概兩三千字的劇本就ok
2.分鏡頭腳本的寫作，此步驟的目的是為了後期拍攝和剪輯更加有條理，盡量細化，將同場景的鏡頭分出來，後期拍攝更加省時
3.角色選定，好的演員比好的後期製作更重要
4.拍攝，根據分鏡頭腳本分場景製作
5.剪輯，根據前期的腳本和後期導演的靈感剪輯
6.後期特效的製作，片頭和片尾也很重要

這是我搜索來的

一、各部門主要准備工作
在所有的創作人員陸續選定以後，製片人要根據拍攝計劃安排各個創作部門投入准備工作。具體來說，籌備期各部門要完成以下一些准備工作：
(一) 導演部門
導演潤色劇本。事實上，沒有哪個導演完全按照劇本拍攝的，除非劇本是導演本人寫的。導演創作分鏡頭本，在分鏡頭中體現創作意圖。
導演與各主創人員就創作進行溝通討論，保證有統一的藝術設想指導籌備工作。在正式開拍之前，導演還要對全體人員做一次導演闡述，目的是統一創作思想。
導演帶領創作人員看景地、定景、與攝制組主創人員在預計拍攝的場地就未來的工作提前溝通，設計拍攝方案。
導演給演員集中說戲，以幫助演員熟悉劇情，深入理解角色，認識自己的合作表演對象。劇組中的副導演不僅僅是一位，他們要分工負責很多不同的籌備工作，例如：現場副導演、演員副導演等。
(二) 攝影部門
攝影師、燈光師及導演一同看景，並對一些戲的拍攝手法、布光方式提前有所設計。攝影組要向製片組提供所需攝影器材清單，並檢查試用租賃來的攝影器材。燈光組要向製片組提供所需燈光清單，並檢查租賃來的燈光器材。
(三) 美術部門
對美術、置景、道具、化裝、服裝各個部門的創作進行指導、設計、使所有工作人員對電影的美學風格達成共識，統一創作思路。美術師將適用的景地照片帶回劇組，並陪導演、攝影、燈光等部門的去看景、定景。景地不要過多，也不要過於分散，景地之間的距離也不要太長，以便利於集中拍攝。美術、置景、道具部門合作完成拍攝現場的准備，在不具備實景拍攝的條件時，要進行人工搭景。
道具部門向製片組提供所需要道具清單，由製片部門來購買、租賃、製作道具。服裝部門設計演員的服裝、並提出清單由製片部門購買或者租賃。化裝部門設計演員化裝，並提出清單由製片部門購買化裝用品、套、頭飾等。
(四) 錄音部門
錄音師與導演溝通，設計全劇的聲音效果。錄音師同其他主創人員一同看景，對即將進入的景地的錄音條件做到心中有數。錄音部門向製片組提供所需要的器材清單，並檢查、試用租賃來的錄音器材。
(五) 製片部門
製片主任、現場製片跟隨導演一起考察場景，選景時要契合劇本的要求，了解景地的交通狀況、氣候條件、通訊條件、食宿條件等，對如何安排拍攝計劃，如何在現場調動工作人員配合拍攝做到心中有數。同時也要負責與所選的場地的負責人談判使用條件並簽訂合約。
由製片部制定拍攝計劃。
由製片部制定劇組的日常拍攝管理規定。由製片部完成全劇分場景表、分場景排序表、場景統計清單、演員出場統計清單等。印發劇本，保證各個創作部門有一或兩套劇本，主要演員有一套劇本，配角有出演場次的劇本。
准備各類的文書材料，證明信與介紹信等。
聯系租賃器材設備，簽訂租賃合同，安排檢查設備、安排試機(試拍)。為劇組做好後勤保障，安排住宿、交通，聯系好飲食與用水。
會計准備好劇組內部使用的收據、費用報銷單、酬金結算清單等。做好工作人員的胸牌、車輛上的劇組名牌等。監督各部門按原定計劃完成開機前的一切准備工作。
准備開機儀式。
二、簽訂合同
在電影籌備期，需要簽訂各種合同、協議，以保證用法律來約束合作的各方。需要簽訂的合
同、協議有以下幾類：
(1)導演聘用合同在簽訂導演聘用合同時，一定要注意以下幾項條款：知識產權的歸屬;電影的完成時間;對電影的成品質量的要求;導演的取酬標准、方式;雙方違約的制裁方式;納稅方式等。
(2)演員聘用合同要注意的條款：電影的知識產權歸屬;合約時限;取酬的標准、方式;雙方違約制裁方式;納稅方式及特殊條款等。
(3)其他工作人員的聘用合同要注意：取酬標准及方式;雙方違約制裁方式;納稅方式等。
(4)器材、服裝、道具、場地、車輛等租賃合同主要應注意規定合同雙方責、權、利分配和違約責任的條款。
(5)臨時用工合同注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
(6)贊助合同注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
(7)人身保險合同組建攝制組時，根據具體情況購買幾類保險。
三、器材租賃
(1)反對器材崇拜主義器材是一部影片必不可少的設備，也是對影片質量的一個保證，但它不是決定性的，所以要以實用、有效的選擇器材配備。
(2)即要保證高質量，也要盡可能地控制租用成本。
(3)租賃器材公司一般不願意降低費用標准，但我們可以在租用時間(天數)上找到優惠，
通常可以按實際租用時間的50%或80%結算。
(4)領取器材時一定要派專人當著器材公司人員的面檢查器材設備，以防不測。
(5)重要的、價值高的器材要配備專門的維護人員全程維護(跟機員)，以保證設備安全，監督設備的正確使用、清理以及保管。跟機員一般由器材公司派出，有時候他們也要做一些額外的事情，例如：跟焦、推軌。
(6)如果沒有什麼必要，租金較貴的設備不要長時間留在劇組里，原則上應在拍攝計劃里照顧到這一點，集中使用。
(7)確保運輸時安全。
四、拍攝期的主要工作
財務管理及成本控制
拍攝期間由製片主任控制預算的落實。審核劇組的一切經費支出。所有部門的報銷單據要經當事人、部門負責人和製片主任簽字，才能報銷。會計協助製片主任管理攝制資金，負責劇組工作人員酬金的按時發放，並建立劇組賬目。劇組購買的實物都要由製片部門驗收、登記，以備拍攝結束後回收處理。
組織督促拍攝
製片主任與副導演協商編制拍攝計劃，並要在拍攝期間克服各種困難、採取一切措施保證計劃按時完成。如果拍攝期間出現意外的事情，嚴重影響到原定計劃，製片部門要盡快安排可執行的替補拍攝方案，並組織人員盡快解決困難，必要時要向投資方匯報求助。
創造拍攝條件
為了保證每日的拍攝按計劃進行，製片部門要提前為生產做好准備，在拍攝現場創造拍攝條件，以及解決拍攝過程中出現的各種困難。包括聯系拍攝場地、接送演職人員、裝卸器材物資、維護現場秩序、檢查安全措施、調動車輛和場工等。
制定每日拍攝計劃
制定每天的拍攝計劃，下發拍攝通知單，而且要細致考慮方方面面的因素，包括天氣因素、演員調度因素、場景准備因素、道具准備因素等。而且要合理的搭配內景和外景、日戲和夜戲的工作量，防止攝制工作讓演職人員過於疲憊。
拍攝現場的組織管理
拍攝現場的組織管理並不是導演的職責，導演只對藝術創作負責，製片部門(現場製片)要負責整個現場的管理工作，製片部門對將要拍攝的每個鏡頭的拍攝角度和取景范圍做到心裡有數，便於有效地組織現場。
安全管理
安全管理的主要內容是人員和財產安全。具體有：人員安全、駐地安全、場景安全、交通安全、器材安全、特級安全、飲食安全、經費安全、疾病及其他安全事宜。
後勤管理
攝制組的後勤保障工作是煩瑣，也是重要的。只要涉及餐飲、住宿、交通幾個方面。飲食供應可採取靈活的方式，如包餐館、訂盒飯、聘請廚師自己做飯，具體方法應根據拍攝情況來制訂，總的原則是確保拍攝工作的順利進行。住宿應盡可能離現場近，交通便利、出入方便的住地;車位很充足的停車場;房間不求豪華，但應該干凈、安靜及安全;房間的安排應注意：按部門安排房間，讓作息時間相同的人住在一起。安排製片人、導演、主演各單獨住一間以便於工作。安排專門的化妝間、服裝間、道具間。安排劇組專用的會議室。在每間房門上張貼部門標志，便於辨認。交通應注意：租賃車輛以實用為原則，應盡可能選擇有為劇組服務經驗的租車公司。車輛大小搭配，便於根據具體需要進行車輛調度。在禁行措施較多的城市拍戲盡可能租軍車。禁止無關人員駕駛劇組車輛。
工作關系協調
製片管理是門現代化的管理藝術，製片管理者面對攝制群體制訂目標、預算結果、謀劃策略、選擇方案、組織實施等一系列藝術管理手段的總和。每個劇組總會碰到性格和工作方法各異的導演和其他工作人員，他們都會對管理者的工作產生影響。因此，管理者要掌握一定的藝術創作知識，熟悉各部門運作的規律，了解電影的各項專業知識，才能夠充分發揮管理的能力。
五、後期製作中的主要工作
一、剪輯畫面和對白
剪輯畫面是進入後期製作的第一項工作，一般意義上，我們將畫面剪輯籠統地分為兩步：初剪和精剪。精剪是一項創造性的工作，要求剪輯師在剪輯過程中具備蒙太奇思維，掌握蒙太奇語言，通過剪輯創造最佳的畫面敘事效果。初剪工作完成後，留給剪輯師的只是一堆原料，一個優秀的剪輯師能在這個基礎上創造出令人賞心悅目的視覺效果。
二、製作聲音
後期錄音的工作分為三個部分：錄制對白、錄制音響效果、錄制音樂。錄音師要在導演的整體藝術指導下，確定影片的聲音造型。從錄音部門的工作方式來看有同期錄音和後期錄音兩種方式。採用同期錄音的製作方式，對白和音響在拍攝現場與畫面同步錄制完成。在現場錄制效果不理想的聲音，有可能在現場補錄，也可能留到後期錄音時再對不理想的部門進行補錄和加工。同期錄音的方式，優點是聲音的真實感強，演員表示時也不必拘泥於限定的台詞，可以有很大的發揮餘地。缺點是對拍攝現場的錄音條件要求比較高，有時因為錄音效果不好，容易導致重拍。
三、製作特級、字幕、片頭片尾
在非線性系統中，字幕和特技可以在畫面全部編輯完成之後再添加，也可以兩者同時進行。字幕的製作主要包括製作片頭片尾出現的演職員表和劇中人物的對白、獨白。必須使用國家公布的規范的語言文字，並按電影播出單位對字形、位置、大小等要求製作，不能出現錯字、別字。
四、混合錄制
混錄合成是將影片中所有的聲音、畫面按照其應有的位置、效果混合錄制完成，之後影片最終的面貌就定型了。

⑻ 微電影的製作方法

微電影的製作方法

微電影是微時代——網路時代的電影形式，名稱富有中國特色微電影之「微」在於：微時長、微製作、微投資，以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。下面給大家介紹微電影的製作方法，歡迎閱讀!

一、微電影的製作方法

1，有自己獨特的想法是很關鍵的。

被人們用濫的手法很容易過時，有一點新鮮的手法可以抓住觀眾的注意力。

2，忘記新點子是輕而易舉的，把你瘋狂的鬼點子新點子記下來。

這樣當你在拍攝時你只需要看看清單就可以。

3，攝像機角度

當你要運用新的表現手法時，結合攝相機的角度是很重要的(如特寫，廣角，移動等)。想想你怎樣用2-3個鏡頭完成這個想法，並把這幾個鏡頭串連成一個流暢的整體。確保當你移動鏡頭時保持目標物在屏幕上的足夠大小，不要害怕太近，很多時候目標物都太遠太小。當你拍攝移動鏡頭時，從上下前後左右多個角度混合拍攝。把你的思想融進你的鏡頭中。當你拍攝時思考你想要傳達什麼，要抓住你的想法，什麼樣的鏡頭才是最好的。不要害怕反復嘗試同一個鏡頭。要知道多樣性是生活的調味品。這個方法技巧很重要。

4，錄像長度

拖沓的錄相從來都不好。確保你的錄相長度與你片子中的新東西相配。如果你沒有許多新的想法1分鍾長鏡頭的'比拖沓的4分鍾強。

5，拍攝場地

找到一個好的拍攝場地可能很難，尤其當你很年輕又沒有車時。當你發現新的好地點，把它們記下來，並確保能去那裡拍攝。

6，拍攝用軌道車

當你拍攝時確保你所乘坐的軌道車舒適並且適合場地。僅僅有一個好的帶硬輪子的軌道車是不夠的，你得確保它滾動時平滑，這樣拍出來的鏡頭才能保持一致。

7，音樂

在拍攝之前就選擇好音樂是再好不過了，這樣的話你可以邊聽音樂邊想像你的鏡頭。

8，剪輯

剪輯賦於你的視頻生命。剪掉死時間。很多時候我們看見一個剪輯片段沒有必要地拖沓數秒。一毫秒都很關鍵。 最好是邊拍攝邊剪輯，因為拍攝一部分然後剪輯幫助你看清這個片子的方向，它帶給你更多的想法，讓你知道下一步該怎樣做的更好。 在全片都剪輯好了後，發行之前，等一天，然後帶著全新思想再看一遍，看看有什麼新的印象。不要把開篇字幕弄得太長。保持開篇字幕的新鮮，簡潔，扼要。選擇好的顏色，遠離劣等的開篇動畫。

9，調色

Final Cut程序有一個叫做3向調色的效果。用這個功能可以賦於鏡頭更多的對照和飽和度。合理運用這些程序中的調色效果可以使畫面更生動。這些方法都是從比較細節中捕捉。

二、微電影製作軟體

簡單來說，製作一部微電影肯定是需要視頻剪輯軟體的，那麼，哪款軟體比較適合新手比較好上手呢？快來看看吧。

1、電影魔方

編輯視頻軟體主要用於素材剪切、影片編輯、特技處理、字幕創作、效果合成等工作，通過綜合運用影像、動畫、文字等素材，創作出各種不同用途的多媒體影片。

2、Windows

Movie Maker 編輯視頻軟體通過簡單的拖放操作，精心的篩選畫面，然後添加一些效果、音樂和旁白，家庭電影就初具規模。我們可以通過Email、PC或 CD等，與親朋好友分享您的成果，享受製片樂趣。

3、Premiere

premiere視頻剪輯軟體主要用於視頻的剪輯，畫面編輯質量感好，是最常用的視頻剪輯軟體之一，廣泛應用於廣告製作和電視節目製作中。

4、Ediusediu

非線性編輯軟體專為廣播和後期製作環境而設計，特別針對新聞記者、無帶化視頻制播和存儲。擁有完善的基於文件工作流程，提供了實時、多軌道、多格式混編、合成、色鍵、字幕和時間線輸出等多種功能。

5、After Effects

After Effects 屬於層類型後期軟體適用於從事設計和視頻特技的機構，包括電視台、動畫製作公司、個人後期製作工作室以及多媒體工作室。

6、Nukenuke

數碼節點式合成軟體提供組合和操作掃描的照片和視頻板，以及計算機生成的圖像，靈活、有效、節約和全功能工具，可將最終視覺效果與電影電視其餘部分無縫結合。

7、Combustion

Combustion 三維視頻特效軟體CombustionCombustion是為視覺特效創建而設計的一整套尖端工具，包含矢量繪畫、粒子、視頻效果處理、軌跡動畫以及3D效果合成等五大工具模塊。軟體提供大量強大且獨特的工具，含動態圖片、三維合成、顏色矯正、圖像穩定、矢量繪制和旋轉文字特效短格式編輯、Flash輸出等功能，另外還提供運動圖形和合成藝術新的創建能力，交互性界面的改進。

我這邊還是比較推薦Pr和AE，專業好用，上手簡單，在網上找找視頻就能學會基本使用方式了。

⑼ 微電影的製作流程

基本流程
step1劇組組建
包括導演（大佬、總負責人），編劇（劇本作者），攝像（拿鏡頭的），後期（各種剪輯和錄入），劇務（劇組的爸），場記（記錄鏡頭），後勤（劇組的媽）等。
step2成本預估
預估拍攝成本及集資，眾籌或拉贊助。如果是自己想做一部作品，眾籌比較快捷和合適。
step3准備劇本
很重要的一環，要讓觀眾在30分鍾內對影片留下深刻的印象，以微成本拍攝的微電影，絕對需要以劇情打動人。
step4 劇本修改
依據核心劇本/劇情，編劇修改和完善劇本。
step5分鏡頭腳本擬定
分鏡頭劇本簡單來說就是把鏡頭畫出來。它的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。不要少看一部微電影的分鏡頭，海量。
step6拍攝前准備
後勤、劇務列出道具和場景需求清單，然後考察場地。根據劇情，需要用到的場景不會少於10個，可以免費拍攝的場地會被優先選擇，然後在鯨魚易租里租借些符合主題或增加亮點的裝飾品。
攝像組准備攝影器材，單反，滑軌，小斯，腳架，錄音器材，打板器等等。
導演和編劇選演員，長得好看普通話過關就行，又沒片酬，賣個臉而已。
step7開拍
攝像組開始忙，攝像機，單反，小斯，滑軌，調色溫，調這個那個，跟著分鏡頭腳本拍。
拍攝時錄音建議錄同期音，因為演員不專業，後期配音情緒很難表達到位。
重要提醒：吃飽了再拍，現場的三餐根據進度來，吃飯得在拍完後。
step8後期處理
交給專業的人用ae做，各種剪輯、色彩、聲音和畫面的學問。
step9發布作品
大多數作品是提交至各大視頻網站，當然部分精品也可以交由電影發行公司操作

⑽ 怎樣製作微電影

嘛~~非專業意見（最基本配置向）
首先你得有一台DV，當然支架（移動和固定的）也得有，採光板（自己做一個就好了），建議用好一點的外接話筒，不然自帶的錄制效果比較渣。
劇本就不用說了，演員可以看一下基本的鏡頭站位。
要懂得使用編輯軟體來完成後期製作，嘛~如果是新手的話就下載個會聲會影吧，比較簡單，像插入BGM和基本的剪輯都可以輕松完成。
以上所說的只是一些拍攝的基本配置和需求（再次申明非專業，草根級別）
個人認為其實也不用太在乎那麼多，畢竟追求的是拍攝的快樂，和你想表達的東西而已。自由發揮吧，風格是沒有限定的唷。
以上。