微電影撞車戲
Ⅰ 求一部關於高速公路連環撞車的電影名
【影片名稱】死神來了2
【影片大小】444MB
【影片格式】RMVB
【影片時間】90分鍾
【導 演】大衛·埃利斯David Ellis
【主 演】艾麗·拉特Ali Larter
AJ·科可A.J. Cook
安德魯·唐寧Andrew Downing
邁克·蘭德斯Michael Landes
托尼·托德Tony Todd
【發行公司】新線（New Line）
【影片類型】恐怖（Horror）/驚悚（Thriller）
【級 別】R
【字 幕】中文字幕
《死神來了II》的故事發生在第一集事件的1年之後。上一集的主角終究在死神面前束手就縛了，但當人們開始漸漸淡忘那些陳年舊事的時候，歷史卻再次重演了。
新任女主角金·柏莉為了與大學好友慶祝假日的到來，准備進行一趟陽光之旅——邊開車邊Party來度過快樂時光。在路上好友們發現高速公路上的車速越來越快，而這時候金?柏莉眼前卻恍惚閃過一連串真實得讓人難以相信的連環車禍恐怖景像，並且她與朋友都將慘死輪下。
「小心駛得萬年船」，被自己的預感嚇得心驚肉跳的金·柏莉決定立刻開離高速公路。就在公路警察上來盤查的一刻，怵目驚心的連環車禍終於發生了。令人吃驚的是，這場造成紐約歷史上最嚴重的交通堵塞的車禍。與預感不同的是，金?柏莉臨時改道而救下的5位好友和公路警察湯姆斯能夠大難不死、逃出生天。但她們還不知道的是，盛怒的死神決不會輕易放棄對漏網之魚的追殺，一場新的慘劇很快在倖存者的周圍蔓延開來。
盡管有金·柏莉的預知能力，好友們還是逃不出自己的終極命運。很快，金·柏莉也發現死神並沒有忘記自己。為了能阻止死亡連鎖的繼續，金?柏莉與湯姆斯走到了一起，並找到曾經成功躲過第一集180號班機墜機事件的克莉兒尋求幫助。克莉兒根據自己的經驗提醒她多注意周遭環境的暗示，但遺憾的是這對她們的幫助並不大。盡管金·柏莉自己總能依靠預感避開大禍，但是她身邊的朋友終究還是一個接一個地被死神拖向地獄。
為了打破死亡連環，金·柏莉毅然駕車沖向湖中，卻又一次幸運地被救起。從昏迷中清醒過來的金·柏莉發現，這一次死神似乎真的被蒙蔽了，一直以來的噩夢彷彿都停止了…… 但是一時的平靜無法代表永恆的安逸，難道金·柏莉真就能成為例外，逃過死亡的魔爪么？
這部影片是同名電影的續集，上一部中兩個倖存者在這一集中全部死光。其中開頭一段5分鍾的撞車戲拍的極好，看來雜亂無章，其實絲絲入扣無論是動感，是場面，是內在的邏輯關系都堪稱一流，和沃卓夫斯基兄弟的駭客2大有一比。這種恐怖電影音效和畫面是最重要的，英語DTS音軌定位的准確度之高，畫面中特技場面處理之細，也是只有豎大指的份。難得的是對節奏的把握，從頭看下來一氣呵成完全沒有一點贅肉。精練程度之高為近年來好萊塢作品所罕見。本片的導演不見得是個大師但絕對是個特一流的匠人。
《死神來了2》劇情介紹
http://ent.sina.com.cn 2003年02月09日10:50 新浪娛樂
2000年的《死神來了》給觀眾和新線公司都帶來了一個驚喜。這部影片的結尾之處給人留下了深刻的印象，甚至有點令人毛骨悚然。這個講述幾位少年逃生計劃的故事曾獲得了1000萬美元的首映票房，良好的口碑使其最終贏取了5300萬美元的票房收入。
在好萊塢沒人會將一部有利可圖的影片視而不見，不久新線公司就決定拍攝這部紅極一時影片的續集。
續集的故事是這樣的：正如一位大學新生所預感的那樣，一場交通事故發生了，於是一幫人得以碰在了一起。他們在克利爾-里弗斯(Clear Rivers，由曾主演過第一部的艾麗-拉特飾，Ali Larter)的幫助下，紛紛伸出援助之手，去挽救一個尚未出生孩子的生命。這部影片的故事與其第一集銜接得很好，並圍繞"死亡"和他們塵世間的計劃產生出了許多令人意想不到和啟迪的事件。
前一集的主演德文-薩瓦(Devon Sawa)不再出現在這部影片中，但是艾麗-拉特和托尼-托德(Tony Todd，他在前一集影片中僅僅是一個配角)如今擔綱了本片的主演，出演本片主要角色的還有A.J.庫克(A.J. Cook，曾出演《處女之死》「The Virgin Suicides」，1999年)。
前一集編劇/導演成員中的格倫-摩根(Glenn Morgan)和王穎(James Wong)也不會再出現在這部影片中。本片將是戴維-埃利斯(David Ellis)首次執導的影片。前不久，他還擔任了《黑客帝國2》(「The Matrix Reloaded」)的第一副導演。這部續集的劇本由J.麥基-格魯伯(J. Mackeye Gruber)和埃里克-布雷斯(Eric Bress)聯手創作，這也是倆人的首次合作。(靜雨)
聲明：新浪網獨家稿件,區區借用下
http://www.icevod.com/movie2/死神來了/201.rmvb
http://www.icevod.com/movie2/死神來了/202.rmvb
http://www.icevod.com/movie2/死神來了/203.rmvb
Ⅱ 怎麼拍微電影
一、拍攝設備
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室
二、拍攝准備
1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
三、拍攝要領
平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功
勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。
(2)微電影撞車戲擴展閱讀：
鏡頭組接
主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。
「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。
近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。
Ⅲ 求一篇一千五百字的，電影《撞車》分析，字數要夠，百度的也行，關鍵是字數
下面是分析
這部電影的結構非常復雜，由多條線索，互相交叉、分離，形成一種網狀結構。我們要想看懂這部電影的情節，必須具備高超的記憶力和人物的識別能力。但是，我要說的是，即使你能夠看懂這部電影的主要情節，也未必能夠理解這部電影所要表現的最深層的主題思想。這篇影評是為那些能夠看懂這部電影情節的人而寫的。
很多人認為這部電影主要揭露了美國的種族矛盾，認為這部電影主要表達的是「退一步，海闊天空」。但實際上，所謂的「種族矛盾」只不過是這部電影的表象。
這部電影揭露了一個人的「成見」是如何影響他做出錯誤的行為。你如果仔細觀看這部電影，會發現電影中的每個人對他人都「心懷成見」。
那位白人警探因為其父親看病困難的原因，對黑人「心懷成見」，所以非常歧視黑人。
那位黑人導演因為白人警探騷擾他的妻子，因此對Jingcha「心懷成見」，與其他Jingcha發生沖突。
另一位本來沒有「成見」的白人警探在調節沖突時，與那位黑人導演發生矛盾，從而對「黑人」產生了「成見」，最後因為誤會槍殺了另一位黑人。
一位白人女士因為遭到兩位黑人的搶劫，因此開始對「非白人」產生了「成見」，從而厭惡她的女傭。
這種「成見」不僅僅發生在不同種族之間，在同一種族之內，也會出現「成見」。
那位黑人警探因為對他的黑人弟弟「心懷成見」，因此雖然知道他的下落，但依然不去把他找回來。
那麼人類的「成見」是從哪裡來的呢？據心理學家研究，人類為了追求更多的知識，解決更復雜的問題，喜歡給事物進行分類，把復雜的事物放到一個個框框里，以方便我們快速地應對各種復雜的問題。這種「成見」本來沒有錯，但是它一旦與我們的「自私」（「自我中心主義」）、慾望、情感沖動（恐懼、憤怒）結合在一起，就會化為「執念」（佛家又稱為「魔障」),阻礙我們去發現「真相」，從而做出錯誤的行為。
就像那位雜貨店老闆對修鎖匠充滿「成見」，這種「成見」與「憤怒的情感」相結合，化為「執念」，就使他做出了錯誤的行為。
此外，別人也會利用你的「執念」，滿足他的利益。比如，別人利用那位黑人警探對他弟弟的「執念」，讓他銷毀證據，陷害他人。
再如別人利用那位黑人導演的「執念」，讓那位黑人演員改變台詞。
因此唯有破除「執念」，才能使我們得到心靈的安寧。
那麼我們應該怎樣破除「執念」呢？
首先，我們應該降低我們的慾望，保持冷靜，不讓沖動的情感來干擾我們。
其次，我們要有「愛」，只有「愛」能夠化解我們的「自私」（自我中心主義）。例如那位白人警探因為拯救了那位黑人女性，領悟到，在「愛」面前，我們都是同一種族——人類。
最後，我們需要一個時機，讓「真相」暴露在我們面前，消除我們的「成見」。例如當那位白人女性摔傷了腿以後，她才發現真正關心她的人卻是她最討厭的非白人女傭。再如，那位被騷擾的黑人女性在車禍中，被那位白人警探救了以後，才知道那位白人警探並不完全是一個「壞人」。
這種消除「成見」的時機，往往可能是一次「危機」，人類往往在「危機」中才能表現出自己的本性，「真相」也因此浮出水面。
當然發現「真相」還需要我們那破除「成見」的「智慧」，單單靠「危機」，很危險的。比如那位差點遭到射殺的小女孩。
這個下面是參考資料
影片一舉打敗獲獎大熱門《斷臂山》，獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。這是一個多線索共同進行的故事，單單看導演有條不紊的把這個紛繁的故事巧妙的串連在一起，就可以看出他深厚的功力了。不過看過他的前一部編劇的作品《百萬寶貝》的人應該不會有絲毫的驚奇，因為《撞車》所帶來的震撼與思考，與《百萬寶貝》敲擊人心的痛楚比起來，有過之而無不及。哈吉斯希望觀眾們在看這部電影的時候，不要報著「逃避生活」的目的來度過這將近兩個小時的時間。他希望人們都能從自己的內心來檢測一下，看看自己有沒有類似影片中的心態。關種族以及人際交往的問題，現在仍然是爭論頗多。哈吉斯利用電影語言，向人們揭示了這種糟糕的人與人之間關系的由來。選擇洛杉磯作為故事發生的背景，正是由於洛杉磯的城市特點所決定的。多民族文化在這個城市中相互碰撞著，更容易引發新的沖突。為了烘托影片中的思想氛圍，導演哈吉斯將鏡頭中的洛杉磯處理得象一座人間地獄。不過，在影片的結尾的地方，在文化碰撞的碎片當中，創作者還是給觀眾們留下了希望。
Crash是一部以人與人之間關系(或者說人性)為主，以多個同時發生的獨立故事穿插講述為手法，以各個獨立故事中看似毫無關系的角色們之間的聯系為基礎(每個角色都可以說代表一個階級/種族，諸如白人，黑人，墨西哥/中美洲裔，亞/華裔，中東裔等)來反映諸如像種族問題這樣的深刻問題。片名叫"Crash"(雖然有撞車的意思，但對將片名直接以為「撞車」持保留態度)，是因為在現在這個社會每個人都只顧自己的事情，沒有時間關心/關注別人，更不要說另一個階級/種族，我們每天忙忙碌的奔波，很多時間是在汽車這個小鐵盒子里度過的(比較資本主義化的評論)，唯一能夠讓我們有機會跟別人接觸的就是當出現交通事故的時候，結尾處大概也是為了應這個主題吧。
歧視到處都存在，尤其是反映在小人物和弱勢群體身上，但關鍵的是你是否歧視自己，有的歧視是表面上的，比如老警察對老黑的歧視，老黑對亞裔的歧視，但更要命的是發自內心的不自知的歧視，比如最後的新警察，表面上和主觀上反對歧視，但內心深處卻早已接受了對老黑的歧視。「歧視」可能帽子太大了，用「偏見」
《撞車》可能會更廣義一些，每個人都有偏見。每一個群體都有stereo type，stereo type在每個人的眼中形成了「偏見」，stereo type是有統計學基礎的，偏見是有道理的，盡管我們應該單獨的審視每一個個體。這部影片反映的人類的本性，不僅在美國，在哪個國家都有，不僅僅是膚色，而存在於不同的社會群體之間，用膚色只不過是更讓人易於理解，而且比衣冠更容易分辨。想一想我們身邊的 例子，都是黃皮膚，還不是有各種「偏見」。我認識個華裔小孩，才3歲不到，在美國上幼兒園，沒有人告訴他什麼叫歧視，但他就是覺得黑人小孩兒臟。
文化差異太大了:種族歧視的問題和生存環境是我們所不知道的。所以至少在理解電影的人物的動機上肯定會有影響。你不會真正理解那個老傢伙為什麼開槍;你不會理解為什麼要那個導演停車;你不會理解……很多。看這個片子我疼了2次--2次槍響。除此之外，我一無所知。
心靈的碰撞，其實有很多影片是不需要看懂的，被震撼被觸動已經足夠了，哪怕只是瞬間。
這片子最大的問題可能是，故事編得太圓了，太圓潤，以至不夠有力!巧合太多，意外太多，以至太像通俗劇，這些人為的編排痕跡太暴露，削弱了影片在思想上的提升空間。這個問題，在很多美國劇作家和一線導演身上都有，不僅僅保羅·哈吉斯。因為好萊塢的游戲法則是既定的，是要求導演迎合觀眾的，太多的導演習慣於從觀眾角度為出發點思考自己的作品，而恰恰矯枉過正，妥協過多。保羅·哈吉斯的問題在他今後的影片里還會再次暴露出來，作為一個出色的編劇和相當有水準的導演，我希望他在親近奧斯卡之餘，也能夠做些稍稍出軌的事，尤其是在改編《父輩的旗幟》的時候，不要太迎合好萊塢的製片商和一小部分影評人。
本片又是一個每個人都不快樂的故事，導演保羅•哈吉斯在讓觀眾感受到劇中人焦灼心態的同時，也希望觀眾能夠看到人際間沖突的路徑隱伏之處，導演並不激憤，在視覺上也沒有什麼野心，他有意識地平行處理著主人公們的行為，通過並不炫目的電影鏡頭映襯著普通人偶然間生活逆轉的故事，沖突步步鋪陳，矛盾點點累積，在揭示人際間交流和膚色偏見的問題時更注重於人與人之間的情感和道德沖突的描寫。雖然生活中時常上演著宿命般的悲劇，但影片還是在努力傳遞給觀眾一種試圖看到陽光時費力掙扎的氣息。
《撞車》 精彩影評
GO壇上有人說，Crash是今年最好的電影「之一」，阿步說，Crash好悶，大悶片。XM說，如果說罪惡之城是形式主義的極端，那Crash就是內涵主義的極端，Crash的確是一個大雜燴，這部電影里讓我們震撼的不是撞車，而是種族，文化，尊嚴，人格，親情之間的撞擊，每一次撞擊都擊在我的心中，一下一下，讓人無言以對。
《撞車》電影里的人物，每個人都像一顆珍珠，不是那種光芒四射圓潤無暇的珍珠，而是有著一點瑕疵的不那麼完美的珍珠。隨著電影劇情的發展，一顆又一顆的珍珠被巧合和沖突連成一串，光鑒照人，掠人魂魄。雖然每顆珍珠都有一點瑕疵，但那瑕疵卻替華麗增添了一份真實。
真實，什麼樣的人生才是真實?這個社會，壓力太大，每個人都有說不出的苦，這苦被壓抑被扭曲，反射出來的就是暴躁，激進，叛逆。人性本惡或是是人性本善?這個命題，不會有答案。任何人都有善的一面和惡的一面，視於觀察角度的不同。在CRASH這部電影里更是如此，沒有哪個人是絕對的好人，也沒有哪個人是絕對的壞人，每個人都像我上面所說，有著不同的問題，都有著不同的罪惡，但每個人的罪惡都有其行成的原因，都能讓人在感到厭惡的同時在心裡的某個角落升起一絲的憐憫和同情。這就是這部電影的魅力所在，真實的反應了人性，反應了人性的兩面性，人性的掙扎。自我的掙扎與矛盾，是另一種crash，這種crash，也許傷害最深。
暴力的警察可以是一個有著拳子之心的孝子，他的暴力是他為父親所苦的發泄。他替父親的遭遇而憤怒，他為父親的結局而痛心，但是作為一個小警察，他沒有力量來改變這個結局，他的力量微弱的看著父親受苦卻無能為力。他痛恨這一切，他認為父親對黑人貢獻了許多，可是父親的貢獻卻沒有任何回報，所以他變成了激進分子，種族主義者。在電影的前面部分，這個警察是十分讓人討厭的，但是看到他與父親的故事後，我對他產生了憐憫之心。他並非沒有血肉，他只是需要發泄。第二天，他在車禍現場搶救前天晚上被他侮辱的女人，他幾乎是豁出命去救她，我想，這除了他的職業原因和人性本善之外，很大一方面也是為自己前一天晚上的行為贖罪。人的矛盾就在於善惡的掙扎，惡意的發泄過後，善的內疚和空虛也許就隨之而來。生活中也有這樣的人，在沖動、郁悶、憤怒中，做了傷害他人的事情，表面上看，好像這些人很威風，但事情過後，自我譴責、內疚和後悔，無法言語，無法補救，只留遺憾。
被侮辱感常常是自找的。比如那個每天抱怨種族歧視的少年，比如被洗劫一空的智利老頭，比如那個為了面子寧願受辱的電視導演。在少年眼中，世界上所有的一切都表明著對有色人種的歧視，他認為整個世界都帶著有色眼鏡，其實有色眼鏡在他的心裡。只見別人眼中有釘子，不見自己眼中有梁木。少年在埋怨的同時，忘記了自己正在做著引起人埋怨的一切。波斯老頭也是如此，懷疑周圍的一切，怒氣沖沖，不相信別人，最後害了自己。電視導演更是如此，為了自己在朋友前的面子，寧可妻子受辱，懦弱至極。他本意是保住面子，但結果卻失去了尊嚴，而且是在自己心愛的女人眼裡，他完全的失去了尊嚴。男人的尊嚴是很敏感的，尤其在心愛的女人面前，他妻子對他的指責對他是極大的打擊，但是我絲毫不同情他，我認為他是自取其辱。第二天他遇到警察時的反應，讓我有點想不通，忽然的勃發，為了什麼，是突然的覺醒，還是長久壓抑的崩潰，抑或是為了救車上的少年?我
《撞車》無法分析，只是覺得人是很難預料的，什麼都可能發生。
電影用很大一塊筆墨描寫了種族沖突和文化沖突，白人想做出平等尊重有色人種的姿態，但卻在心裡歧視黑人，黑人一面警惕著白人的歧視，另一面歧視著亞洲人，亞洲人同時也歧視著其他有色人種。頭尾兩次撞車的爭吵十分有意思，第一次撞車，是亞洲人販子的老婆和南美女偵探，兩個人都罵對方的族裔，歧視對方的種族。片尾的撞車，診所女接待遭遇保險公司理賠員，一個黑人一個亞洲人，兩人一樣的用對方的種族作為攻擊對象。這種現象十分可笑，也十分可悲。這樣的互相侮辱表現了他們的不自信，他們都努力的討好主流社會。只有白人是高高在上的主流，可以說著偽善的話，像個慈善家一樣有目的的施捨自己的平等，只是遇到利益，立馬鑒出真章。就象那個偽善的法官，打著平等的旗號，實際上做著骯臟的勾當。
探長說，人與人太疏遠了，我們都渴望撞擊，只有撞擊才能讓人感受到真實的接觸。平日風光無限的法官太太摟著女傭說，你才是我最好的朋友，辛酸畢露。人與人的溝通並為隨著溝通方式的越來越多越來越便捷而有所改善，相反，溝通變得越來越難，越來越復雜。夫妻的溝通，母子的溝通，同僚的溝通，不同族裔的溝通，都可能對你的生活產生重要影響。人都知道溝通重要，卻不知道，怎樣能處理好這重要的事情。人善於將簡單的事情變得復雜。復雜的社會讓人無法簡單的面對生活。人無法按照善惡標准來做事情，只能按照利益標准來行事。當探長對法官說出唯心的話，當年輕警察將男孩推出車子，他們都無奈的踐踏了自己的良心，我聽到他們心裡的嘆息。但是，又能如何，如果換成是我們，我們又能如何做?前幾日看到有人在談論，如果你是妻子被警察侮辱的那個電視導演，你在妻子受辱的當場會如何做，沒有男人表態，沒有男人正面回答這個問題。我想，答案就在這避而不答中，但是這種態度無可厚非也無可指責。
「你要幹上幾年才會明白過來。你以為你知道你是誰!」老警察對新警察如是說。我們以為我們是誰?
之二:人性的閃亮
撞車，人性的碰擦。是一部多個小故事聚集的電影。在兩個小時的時間里導演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修鎖工，有一個五歲的女兒，可愛天真，由於以前的後遺症，害怕槍聲，子彈，躲在床底睡覺。爸爸
《撞車》給她講了一個故事:在他很小的時候遇見了一個仙女，給了他一件隱形的斗篷，使他什麼都穿不透。女孩天真地聽著這樣的故事。爸爸鄭重地對她說:現在要把他送給女兒。脫下一件隱形衣，交給女兒。從此女兒再也不怕任何子彈了。一個美好的故事，為了鼓勵女兒擺脫子彈的陰影。
--閃亮之一，父愛的偉大。童話是善良的。
一個阿拉伯裔的雜貨店老闆。門鎖壞了，找修鎖工過來修，換了新鎖，但沒有用，其實是門壞了。與修鎖工起了爭執。第二天雜貨店就被偷了。沒有保險公司能夠賠付。老闆很氣。於是他把所有的帳都算到修鎖工的頭上。於是他帶著一把槍來到了修鎖工的家門口。就在他拿著槍與修鎖工爭論時，他突然舉起槍。而小女兒沖出來:爸爸沒有隱形衣。她撲到爸爸的懷里幫他擋了那一槍。接著是父親撕心裂肺的哭聲，女孩勉強撐起微笑:爸爸，我可以保護你。很慶幸，女兒沒有死。而開槍的老闆也呆了，明明射中了，為什麼?
--閃亮之二，女兒的愛。愛的力量大到一切，包括阻止子彈。
一個人呆在雜貨店裡，女兒多莉回來都不知道。老闆對著女兒說:我碰到仙女了，她是天使。是啊，確實是個善良的小天使。其實他不知道，他的女兒才是他的天使，女兒在買槍的時候，就買了一盒空彈。
《撞車》--閃亮之三，女兒之愛，了解父親，深愛著父親。
黑人導演和妻子在回家的途中被一個白人警察找茬。白人警察借機侮辱妻子。作為丈夫，在面對這種情況下，他除了忍，沒有什麼能做的。然而妻子卻譏諷他沒有能力不能保護她。兩人產生矛盾。其實妻子不知道，丈夫比他承受了更多。
--閃亮之四，有時忍是需要承受很多的。
妻子遇到車禍，被卡在車內。白人警察去救她。妻子怎麼也不讓白人警察碰她。因為上次的事情，心中仍存恐懼。白人警察實在受不了，朝女人吼了。這是性命攸關的事情。於是女人妥協了。帶著不安，看著警察一步步幫著她把腿挪下來，把保險帶割斷。當人們把警察拉出車時，警察奮不顧身又回到車里把女人拉出來。女人出來第一件事就是抱著白人警察哭了。
--閃亮之五，不管以前的芥蒂，在生死之間，一切都沒有拯救生命來得重要。
之三:善惡一念間
不得不佩服《撞車》的編導保羅·哈吉斯，他十分准確的捕捉到人物微乎其微的心理活動，並使之成為推動這個多線索故事向前發展的強大動力。在洛杉磯這個多民族的大都市，人們的感情既脆弱又冷漠，他們時刻忍受著未知的恐懼，卻又肆意宣洩自己的憤怒。檢察官的妻子簡因為汽車遭兩名黑人青年搶奪，而對所有有色人種疑神疑鬼;警察瑞安因為父親無法得到及時診療，而遷怒於一對黑人夫婦;購槍時遭到侮辱的阿拉伯裔店主也將怒氣發泄到鎖匠丹尼爾身上……恐懼和憤怒就像瘟疫一樣在城市裡蔓延開來，每個人都生活在不安中，負面壓力愈積愈大，原本一次小小的口角也會演變為一場致命的事故。
本來，看到人們的命運因為些許微不足道的誤差而導向一個無可挽回的悲劇，就已經足夠令人扼腕，但更揪心的是，這些看似純屬意外的誤差背後，其實存在著一個掌控一切、所有人都難以違逆的幕後黑手，那就是人性固有的弱點:偏見、恐懼以及憤怒。這並非僅僅存在於美國這個多民族文化國家，而是在我們的日常生活中隨處可見，比如以貌取人、恃強凌弱、遷怒他人、宣洩不滿等等。只是平時我們無法看到這些行為造成的後果，以為只是小事一樁，很快就忘了。而導演卻讓我們看到了它們的後續影響，看到它們如何像蝴蝶效應一樣最終掀起狂風巨浪。
影片的前半部分著重於細節的積累和情緒的醞釀，我一直以為它將會導向一個巨大的悲劇，以此給觀眾留下極具
《撞車》震撼力的道德警示。然而，當我看到導演為不同人物安排的巧妙結局時，我的心再次受到強烈的震動。警察瑞安處理一場車禍，竟發現受害者正是自己曾經非禮過的黑人女性克里斯汀，克里斯汀因害怕而拒絕瑞安的營救，而瑞安仍冒著生命危險救出了她。那一刻，兩人的心恐怕如同車禍一樣受到極大的沖擊，克里斯汀究竟該痛恨還是該感激?瑞安究竟是善還是惡?誰也說不清。唯一可以確定的是，瑞安稱得上幸運，遇到一個能夠彌補過錯的機會，並且珍惜了它。與之相反，一直以正面熱血形象出現的年輕警察湯米，最後竟因一次多疑而誤殺了黑人青年，並親手掩埋殺人證據……人物形象的一百八十度逆轉讓一直以為明辨是非的觀眾傻了眼，不得不推翻先前的成見，重新思考人性的復雜。
前半部分，導演讓我們看到了任意宣洩不良情緒的連鎖反應，後半部分又讓我們充分認識到人性的巨大振幅與彈性，以及由之產生的迥然不同的結果。其實，每個人都是天使與惡魔的合體，風雲際會，境遇逆轉，善惡輪回。有時候，作惡之人固然有其值得同情的緣由，但這卻不能成為他為惡的借口，因為，社會上的人看似孤立，實則彼此聯系，哪怕一點小小的惡意都有可能像雪球一樣越滾越大，不但會傷及無辜的人，甚至也會最終報應到自己身上。善與惡僅僅是一念之差，卻會造成截然不同的結局。也許我們無法解決深刻的民族問題、階級差異，但至少，我們可以在自己的恐懼或憤怒泛濫之前，冷靜幾秒鍾，盡量理智的做出正確選擇。
Ⅳ 講講電影中的那種車禍場景是怎麼拍攝出來的
把拍攝場地、拍攝時間搞定之後，就要准備進入實拍階段了。一般來說，車禍鏡頭拍攝的時候，車裡面是有人的，只不過坐在車裡面的人不是本該坐在裡面的角色扮演者，而是特技演員。他們經過專業訓練，知道怎樣在這種情況保護自己。而且明星演員比特技演員值錢多了，製片方還要為演員投很多保險，所以一般不希望演員親自上陣做太危險的動作。所以當年成龍在闖盪好萊塢的時候就讓製片方很頭疼，他什麼危險動作都要自己上，還不聽勸，這無疑加大了製片方的風險。所以現在好萊塢敢真上的演員不多。 當特技演員完成撞車鏡頭之後，真正的演員就會繼續頂上拍攝。之後通過剪輯等後期，讓這些戲完美無縫銜接，車禍戲就完成了。
Ⅳ 戲霸李保田蒼老難認，拍撞車戲拒絕用護具，他有多麼的敬業
演員李保田曾經為每個人帶來了許多經典作品，這是每個人老戲骨都認可的。他曾經是皇帝的三倍，也是皇帝的六倍。當時，他很受歡迎。但是，在爆紅期間的李保田也引起了爭議。不斷地，例如抱怨戲霸，相處不佳等。後來，李保田因與電視劇行業潛規則相抗衡而被多位投資者共同阻止，因此電影很多年了。李保田老師的職業可謂是晚才。他僅在37歲時出演了他的第一部戲，後來，他出演了鳳凰琴余校長，並獲得了三個最佳男主角。
在視頻中，穿著一件藍色外套，一件格子毛衣和一頂黑色帽子，在片場中與導演交換了拍攝細節。很久沒見他的李保田看起來很老。從他的頭發，眉毛和胡須，他是完全白色的，當他站起來時，他可以看到腰部彎曲。那天是拍攝和撞車戲，李保田需要倒在地上並在被倒車撞到後翻身幾次。導演建議對74歲的李保田性愛，加上水泥地面進行此操作，這很危險。導演建議在李保田的褲子上添加填充物，但李保田堅持不使用它來給李保田的褲子觀眾最真實的感覺。在看到李保田裝進汽車後，摔直接在地上，許多網友稱贊李保田太硬，無法呈現出完美的效果。一些網民留下了信息，即使變老了，要做到摔確實不容易。許多網友還記得曾經帶給我的經典影視劇李保田。據報道，李保田在拍攝的新劇集稱為尋漢記，由唐大年執導，由趙釗撰寫，主演李保田和任素汐
Ⅵ 有部外國電影，叫什麼名字
這個系列的電影目前共有2部，第3部將在今年2月10號首映
而你說的是《死神來了1》
高中學生艾利克斯-伯朗寧正與法語課的同學們登上一架飛往巴黎的飛機。所有的乘客都已登機並扣好安全帶，飛機即將起飛。突然，艾利克斯有了一種強烈的不祥預感，他彷彿看見這架飛機起飛不久便在空中爆炸，變成一團火球。驚恐萬狀的艾利克斯大吵大鬧，讓所有人都離開飛機，由此引發了機艙內的一場混戰。最後，包括艾利克斯在內的7名乘客被趕出了機艙。 回到機場後的艾利克斯被其他6名乘客團團圍住，其中包括他的朋友比利和托德，一個名叫克萊爾的年輕女郎，曾與艾利克斯扭打在一起的卡特和他的女朋友泰莉，以及自願留下來照顧艾利克斯等學生的女教師盧頓。正當人們為無法成行的巴黎之旅而惱怒不已的時候，艾利克斯的可怕預感卻被悲劇性地證實了。那架飛機在半空中猛烈爆炸，機上無人倖免一死。震驚之餘，倖存者們都非常想知道艾利克斯是如何預見到這場慘劇的。有人對他的特異功能很感興趣，可是大多數的人卻很害怕。 fbi探員們也來盤問艾利克斯，而艾利克斯卻感到萬分愧疚和大惑不解，他很想忘掉這場悲劇，回到正常的生活中去。 可是艾利克斯看見的卻是不斷到來的死亡--倖存者們開始一個接一個地死去，死因非常奇怪。艾利克斯終於明白，死神是不可能被騙過的，他和朋友們必須團結在一起才有可能改變自己的命運。
《死神來了2》比第一部更為精彩
故事發生在第一集事件的1年之後。上一集的主角終究在死神面前束手就縛了，但當人們開始漸漸淡忘那些陳年舊事的時候，歷史卻再次重演了。
新任女主角金·柏莉為了與大學好友慶祝假日的到來，准備進行一趟陽光之旅——邊開車邊Party來度過快樂時光。在路上好友們發現高速公路上的車速越來越快，而這時候金?柏莉眼前卻恍惚閃過一連串真實得讓人難以相信的連環車禍恐怖景像，並且她與朋友都將慘死輪下。
"小心駛得萬年船"，被自己的預感嚇得心驚肉跳的金·柏莉決定立刻開離高速公路。就在公路警察上來盤查的一刻，怵目驚心的連環車禍終於發生了。令人吃驚的是，這場造成紐約歷史上最嚴重的交通堵塞的車禍。與預感不同的是，金?柏莉臨時改道而救下的5位好友和公路警察湯姆斯能夠大難不死、逃出生天。但她們還不知道的是，盛怒的死神決不會輕易放棄對漏網之魚的追殺，一場新的慘劇很快在倖存者的周圍蔓延開來。
盡管有金·柏莉的預知能力，好友們還是逃不出自己的終極命運。很快，金·柏莉也發現死神並沒有忘記自己。為了能阻止死亡連鎖的繼續，金?柏莉與湯姆斯走到了一起，並找到曾經成功躲過第一集 180號班機墜機事件的克莉兒尋求幫助。克莉兒根據自己的經驗提醒她多注意周遭環境的暗示，但遺憾的是這對她們的幫助並不大。盡管金·柏莉自己總能依靠預感避開大禍，但是她身邊的朋友終究還是一個接一個地被死神拖向地獄。
為了打破死亡連環，金·柏莉毅然駕車沖向湖中，卻又一次幸運地被救起。從昏迷中清醒過來的金·柏莉發現，這一次死神似乎真的被蒙蔽了，一直以來的噩夢彷彿都停止了...... 但是一時的平靜無法代表永恆的安逸，難道金·柏莉真就能成為例外，逃過死亡的魔爪么？
這部影片是同名電影的續集，上一部中兩個倖存者在這一集中全部死光。其中開頭一段5分鍾的撞車戲拍的極好，看來雜亂無章，其實絲絲入扣無論是動感，是場面，是內在的邏輯關系都堪稱一流，和沃卓夫斯基兄弟的駭客2大有一比。這種恐怖電影音效和畫面是最重要的，英語DTS音軌定位的准確度之高，畫面中特技場面處理之細，也是只有豎大指的份。難得的是對節奏的把握，從頭看下來一氣呵成完全沒有一點贅肉。精練程度之高為近年來好萊塢作品所罕見。本片的導演不見得是個大師但絕對是個特一流的匠人。
Ⅶ 電影《門》的資料和簡介
電影《門》
基本信息
2007年全國上映電影《門》 電影《門》海報
類型：神秘/驚悚/劇情 導演：李少紅 原著：周德東 主演：陳坤、楊冪、黃覺、林申 製作/出品/發行： 北京榮信達影視藝術有限公司 星美傳媒有限公司 拍攝地：中國重慶
獲獎情況
2007年 第十屆上海國際電影節「最受歡迎華人影星」獎及演藝突破獎 ：陳坤 2007年 第二屆大學生影像節年度最受大學生矚目男演員獎：陳坤 2007年電影《門》獲得第二十六屆金雞獎最佳攝影：曾念平 2007年電影《門》入圍第十四屆大學生電影節最佳影片單元
劇情介紹
這是關於一個人因愛而引發的內心困惑，心理錯位，與現實空間交戰的故事……這是一個因一起強奸案引發的謀殺……「門」像橫在我們心靈中間的屏障，隔開了真實和現實之間的空間，讓我們困惑……在信息爆炸的時代，面對無窮的選擇；是非道德的多義性，讓蔣中天喪失安全感。他懷疑自己生存現實的真實性，甚至懷疑自己的愛情的純潔性。於是，他迷失在尋找真實的過程中，親手謀殺了自己的愛情，謀殺了…… 幕後製作：李少紅「玩驚悚」 李少紅深諳驚悚片對氣氛的要求，拍攝中她感言留給觀眾足夠的想像空間是最重要的。「故事設計上想像空間要大，不完全是電影裡面主觀的一驚一乍，拍法上氣氛要很獨特和濃厚，最後的剪接必須有技巧，這些東西要讓人覺得意料之中又意料之外。觀眾要有想像的餘地，而不是創作者把空間都占滿了，要把空間留給觀眾。」為了觀眾的「空間」，《門》的劇本改了四次，李少紅說，這對自己是大考驗，「故事講白了不好，講太嚴謹了也不好，這技巧挺難把握的。」
電影劇照(10張)主人公蔣中天在慾望、猜忌和妒忌之間內心掙扎，在人生的三岔口上，他錯誤地選擇了一條不歸之路，也就是陰界之路，放棄了右邊的陽界陽光大道。選景上，導演頗費周折找到了重慶一條新建的盤山公路，公路左右的岔口正好符合拍攝的要求。為了刻畫其中的驚悚氛圍，導演和道具工作人員商量，還選用煙霧和罕見的黑山羊！黑山羊區別於普通的白山羊、綿羊和其他的所有羊，因為見到它們，從它們的眼睛裡就能感受到一種不寒而慄，特別是它們的叫聲，每聲 「咩~咩~」地叫聲聽起來還真有點像叫「門~門~」！蔣中天在這種充滿魔幻的三岔路口，做出了自己的選擇…… 花絮：·對於片名的由來，李少紅說：「門到處都有，人心裡也有門。人們每天要開各種各樣的門，門可能是我們跟現實最近最多的一種關系。在故事裡，不是因為這扇門而發生了這段故事，或者有很多門，但你找不到最重要的那扇門。」 ·談起動作戲，陳坤誇張的說：「想起動作戲我就快到抱頭痛哭的地步了。非常吃力！尤其是像我這種以前根本沒有演過這種戲的演員，不僅體力消耗很大，而且經驗也很欠缺。」 ·撞車戲的全景都是替身上場，車子也是特技隊員駕駛。當拍攝陳坤和林申在車內扭打的近景時就不能用替身了。只見陳坤還未坐進車內，鼻子上就已經「流起了血」，原來這是化妝師事先准備好的。 ·阿寶探班時正巧趕上了一出特技戲。當時，劇組讓片中的計程車懸停在大橋邊上，另一邊用鋼絲繩作輔助斜拉住車，以免車真的掉下去。這幕戲拍了四遍，阿寶一時興起，還親身鑽到車里去體驗，結果車身一晃，嚇得她花容失色。為了給她壓驚，陳坤當晚還特地抽出時間，陪阿寶享用重慶火鍋。
Ⅷ 關於電影《撞車》的影評 以及反映出的美國文化
我也很喜歡這部電影，但沒那麼好地表達能力，所以只能復制幾篇給你，希望能幫你，給不給分無所謂，反正不是我原創的
影片一舉打敗獲獎大熱門《斷臂山》，獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。這是一個多線索共同進行的故事，單單看導演有條不紊的把這個紛繁的故事巧妙的串連在一起，就可以看出他深厚的功力了。不過看過他的前一部編劇的作品《百萬寶貝》的人應該不會有絲毫的驚奇，因為《撞車》所帶來的震撼與思考，與《百萬寶貝》敲擊人心的痛楚比起來，有過之而無不及。哈吉斯希望觀眾們在看這部電影的時候，不要報著「逃避生活」的目的來度過這將近兩個小時的時間。他希望人們都能從自己的內心來檢測一下，看看自己有沒有類似影片中的心態。關種族以及人際交往的問題，現在仍然是爭論頗多。哈吉斯利用電影語言，向人們揭示了這種糟糕的人與人之間關系的由來。選擇洛杉磯作為故事發生的背景，正是由於洛杉磯的城市特點所決定的。多民族文化在這個城市中相互碰撞著，更容易引發新的沖突。為了烘托影片中的思想氛圍，導演哈吉斯將鏡頭中的洛杉磯處理得象一座人間地獄。不過，在影片的結尾的地方，在文化碰撞的碎片當中，創作者還是給觀眾們留下了希望。
Crash是一部以人與人之間關系（或者說人性）為主，以多個同時發生的獨立故事穿插講述為手法，以各個獨立故事中看似毫無關系的角色們之間的聯系為基礎（每個角色都可以說代表一個階級/種族，諸如白人，黑人，墨西哥/中美洲裔，亞/華裔，中東裔等）來反映諸如像種族問題這樣的深刻問題。片名叫"Crash"（雖然有撞車的意思，但對將片名直接以為「撞車」持保留態度），是因為在現在這個社會每個人都只顧自己的事情，沒有時間關心/關注別人，更不要說另一個階級/種族，我們每天忙忙碌的奔波，很多時間是在汽車這個小鐵盒子里度過的（比較資本主義化的評論），唯一能夠讓我們有機會跟別人接觸的就是當出現交通事故的時候，結尾處大概也是為了應這個主題吧。
歧視到處都存在，尤其是反映在小人物和弱勢群體身上，但關鍵的是你是否歧視自己，有的歧視是表面上的，比如老警察對老黑的歧視，老黑對亞裔的歧視，但更要命的是發自內心的不自知的歧視，比如最後的新警察，表面上和主觀上反對歧視，但內心深處卻早已接受了對老黑的歧視。「歧視」可能帽子太大了，用「偏見」
《撞車》可能會更廣義一些，每個人都有偏見。每一個群體都有stereo type，stereo type在每個人的眼中形成了「偏見」，stereo type是有統計學基礎的，偏見是有道理的，盡管我們應該單獨的審視每一個個體。這部影片反映的人類的本性，不僅在美國，在哪個國家都有，不僅僅是膚色，而存在於不同的社會群體之間，用膚色只不過是更讓人易於理解，而且比衣冠更容易分辨。想一想我們身邊的 例子，都是黃皮膚，還不是有各種「偏見」。我認識個華裔小孩，才3歲不到，在美國上幼兒園，沒有人告訴他什麼叫歧視，但他就是覺得黑人小孩兒臟。
文化差異太大了：種族歧視的問題和生存環境是我們所不知道的。所以至少在理解電影的人物的動機上肯定會有影響。你不會真正理解那個老傢伙為什麼開槍；你不會理解為什麼要那個導演停車；你不會理解……很多。看這個片子我疼了2次——2次槍響。除此之外，我一無所知。
心靈的碰撞，其實有很多影片是不需要看懂的，被震撼被觸動已經足夠了，哪怕只是瞬間。
這片子最大的問題可能是，故事編得太圓了，太圓潤，以至不夠有力！巧合太多，意外太多，以至太像通俗劇，這些人為的編排痕跡太暴露，削弱了影片在思想上的提升空間。這個問題，在很多美國劇作家和一線導演身上都有，不僅僅保羅·哈吉斯。因為好萊塢的游戲法則是既定的，是要求導演迎合觀眾的，太多的導演習慣於從觀眾角度為出發點思考自己的作品，而恰恰矯枉過正，妥協過多。保羅·哈吉斯的問題在他今後的影片里還會再次暴露出來，作為一個出色的編劇和相當有水準的導演，我希望他在親近奧斯卡之餘，也能夠做些稍稍出軌的事，尤其是在改編《父輩的旗幟》的時候，不要太迎合好萊塢的製片商和一小部分影評人。
本片又是一個每個人都不快樂的故事，導演保羅•哈吉斯在讓觀眾感受到劇中人焦灼心態的同時，也希望觀眾能夠看到人際間沖突的路徑隱伏之處，導演並不激憤，在視覺上也沒有什麼野心，他有意識地平行處理著主人公們的行為，通過並不炫目的電影鏡頭映襯著普通人偶然間生活逆轉的故事，沖突步步鋪陳，矛盾點點累積，在揭示人際間交流和膚色偏見的問題時更注重於人與人之間的情感和道德沖突的描寫。雖然生活中時常上演著宿命般的悲劇，但影片還是在努力傳遞給觀眾一種試圖看到陽光時費力掙扎的氣息。
《撞車》 精彩影評
之一：我們以為我們是誰？
GO壇上有人說，Crash是今年最好的電影「之一」，阿步說，Crash好悶，大悶片。XM說，如果說罪惡之城是形式主義的極端，那Crash就是內涵主義的極端，Crash的確是一個大雜燴，這部電影里讓我們震撼的不是撞車，而是種族，文化，尊嚴，人格，親情之間的撞擊，每一次撞擊都擊在我的心中，一下一下，讓人無言以對。
《撞車》電影里的人物，每個人都像一顆珍珠，不是那種光芒四射圓潤無暇的珍珠，而是有著一點瑕疵的不那麼完美的珍珠。隨著電影劇情的發展，一顆又一顆的珍珠被巧合和沖突連成一串，光鑒照人，掠人魂魄。雖然每顆珍珠都有一點瑕疵，但那瑕疵卻替華麗增添了一份真實。
真實，什麼樣的人生才是真實？這個社會，壓力太大，每個人都有說不出的苦，這苦被壓抑被扭曲，反射出來的就是暴躁，激進，叛逆。人性本惡或是是人性本善？這個命題，不會有答案。任何人都有善的一面和惡的一面，視於觀察角度的不同。在CRASH這部電影里更是如此，沒有哪個人是絕對的好人，也沒有哪個人是絕對的壞人，每個人都像我上面所說，有著不同的問題，都有著不同的罪惡，但每個人的罪惡都有其行成的原因，都能讓人在感到厭惡的同時在心裡的某個角落升起一絲的憐憫和同情。這就是這部電影的魅力所在，真實的反應了人性，反應了人性的兩面性，人性的掙扎。自我的掙扎與矛盾，是另一種crash，這種crash，也許傷害最深。
暴力的警察可以是一個有著拳子之心的孝子，他的暴力是他為父親所苦的發泄。他替父親的遭遇而憤怒，他為父親的結局而痛心，但是作為一個小警察，他沒有力量來改變這個結局，他的力量微弱的看著父親受苦卻無能為力。他痛恨這一切，他認為父親對黑人貢獻了許多，可是父親的貢獻卻沒有任何回報，所以他變成了激進分子，種族主義者。在電影的前面部分，這個警察是十分讓人討厭的，但是看到他與父親的故事後，我對他產生了憐憫之心。他並非沒有血肉，他只是需要發泄。第二天，他在車禍現場搶救前天晚上被他侮辱的女人，他幾乎是豁出命去救她，我想，這除了他的職業原因和人性本善之外，很大一方面也是為自己前一天晚上的行為贖罪。人的矛盾就在於善惡的掙扎，惡意的發泄過後，善的內疚和空虛也許就隨之而來。生活中也有這樣的人，在沖動、郁悶、憤怒中，做了傷害他人的事情，表面上看，好像這些人很威風，但事情過後，自我譴責、內疚和後悔，無法言語，無法補救，只留遺憾。
被侮辱感常常是自找的。比如那個每天抱怨種族歧視的少年，比如被洗劫一空的智利老頭，比如那個為了面子寧願受辱的電視導演。在少年眼中，世界上所有的一切都表明著對有色人種的歧視，他認為整個世界都帶著有色眼鏡，其實有色眼鏡在他的心裡。只見別人眼中有釘子，不見自己眼中有梁木。少年在埋怨的同時，忘記了自己正在做著引起人埋怨的一切。波斯老頭也是如此，懷疑周圍的一切，怒氣沖沖，不相信別人，最後害了自己。電視導演更是如此，為了自己在朋友前的面子，寧可妻子受辱，懦弱至極。他本意是保住面子，但結果卻失去了尊嚴，而且是在自己心愛的女人眼裡，他完全的失去了尊嚴。男人的尊嚴是很敏感的，尤其在心愛的女人面前，他妻子對他的指責對他是極大的打擊，但是我絲毫不同情他，我認為他是自取其辱。第二天他遇到警察時的反應，讓我有點想不通，忽然的勃發，為了什麼，是突然的覺醒，還是長久壓抑的崩潰，抑或是為了救車上的少年？我
《撞車》無法分析，只是覺得人是很難預料的，什麼都可能發生。
電影用很大一塊筆墨描寫了種族沖突和文化沖突，白人想做出平等尊重有色人種的姿態，但卻在心裡歧視黑人，黑人一面警惕著白人的歧視，另一面歧視著亞洲人，亞洲人同時也歧視著其他有色人種。頭尾兩次撞車的爭吵十分有意思，第一次撞車，是亞洲人販子的老婆和南美女偵探，兩個人都罵對方的族裔，歧視對方的種族。片尾的撞車，診所女接待遭遇保險公司理賠員，一個黑人一個亞洲人，兩人一樣的用對方的種族作為攻擊對象。這種現象十分可笑，也十分可悲。這樣的互相侮辱表現了他們的不自信，他們都努力的討好主流社會。只有白人是高高在上的主流，可以說著偽善的話，像個慈善家一樣有目的的施捨自己的平等，只是遇到利益，立馬鑒出真章。就象那個偽善的法官，打著平等的旗號，實際上做著骯臟的勾當。
探長說，人與人太疏遠了，我們都渴望撞擊，只有撞擊才能讓人感受到真實的接觸。平日風光無限的法官太太摟著女傭說，你才是我最好的朋友，辛酸畢露。人與人的溝通並為隨著溝通方式的越來越多越來越便捷而有所改善，相反，溝通變得越來越難，越來越復雜。夫妻的溝通，母子的溝通，同僚的溝通，不同族裔的溝通，都可能對你的生活產生重要影響。人都知道溝通重要，卻不知道，怎樣能處理好這重要的事情。人善於將簡單的事情變得復雜。復雜的社會讓人無法簡單的面對生活。人無法按照善惡標准來做事情，只能按照利益標准來行事。當探長對法官說出唯心的話，當年輕警察將男孩推出車子，他們都無奈的踐踏了自己的良心，我聽到他們心裡的嘆息。但是，又能如何，如果換成是我們，我們又能如何做？前幾日看到有人在談論，如果你是妻子被警察侮辱的那個電視導演，你在妻子受辱的當場會如何做，沒有男人表態，沒有男人正面回答這個問題。我想，答案就在這避而不答中，但是這種態度無可厚非也無可指責。
「你要幹上幾年才會明白過來。你以為你知道你是誰！」老警察對新警察如是說。我們以為我們是誰？
之二：人性的閃亮
撞車，人性的碰擦。是一部多個小故事聚集的電影。在兩個小時的時間里導演巧妙地故事插在一起。
西班牙裔的修鎖工，有一個五歲的女兒，可愛天真，由於以前的後遺症，害怕槍聲，子彈，躲在床底睡覺。爸爸
《撞車》給她講了一個故事：在他很小的時候遇見了一個仙女，給了他一件隱形的斗篷，使他什麼都穿不透。女孩天真地聽著這樣的故事。爸爸鄭重地對她說：現在要把他送給女兒。脫下一件隱形衣，交給女兒。從此女兒再也不怕任何子彈了。一個美好的故事，為了鼓勵女兒擺脫子彈的陰影。
——閃亮之一，父愛的偉大。童話是善良的。
一個阿拉伯裔的雜貨店老闆。門鎖壞了，找修鎖工過來修，換了新鎖，但沒有用，其實是門壞了。與修鎖工起了爭執。第二天雜貨店就被偷了。沒有保險公司能夠賠付。老闆很氣。於是他把所有的帳都算到修鎖工的頭上。於是他帶著一把槍來到了修鎖工的家門口。就在他拿著槍與修鎖工爭論時，他突然舉起槍。而小女兒沖出來：爸爸沒有隱形衣。她撲到爸爸的懷里幫他擋了那一槍。接著是父親撕心裂肺的哭聲，女孩勉強撐起微笑：爸爸，我可以保護你。很慶幸，女兒沒有死。而開槍的老闆也呆了，明明射中了，為什麼？
——閃亮之二，女兒的愛。愛的力量大到一切，包括阻止子彈。
一個人呆在雜貨店裡，女兒多莉回來都不知道。老闆對著女兒說:我碰到仙女了，她是天使。是啊，確實是個善良的小天使。其實他不知道，他的女兒才是他的天使，女兒在買槍的時候，就買了一盒空彈。
《撞車》——閃亮之三，女兒之愛，了解父親，深愛著父親。
黑人導演和妻子在回家的途中被一個白人警察找茬。白人警察借機侮辱妻子。作為丈夫，在面對這種情況下，他除了忍，沒有什麼能做的。然而妻子卻譏諷他沒有能力不能保護她。兩人產生矛盾。其實妻子不知道，丈夫比他承受了更多。
——閃亮之四，有時忍是需要承受很多的。
妻子遇到車禍，被卡在車內。白人警察去救她。妻子怎麼也不讓白人警察碰她。因為上次的事情，心中仍存恐懼。白人警察實在受不了，朝女人吼了。這是性命攸關的事情。於是女人妥協了。帶著不安，看著警察一步步幫著她把腿挪下來，把保險帶割斷。當人們把警察拉出車時，警察奮不顧身又回到車里把女人拉出來。女人出來第一件事就是抱著白人警察哭了。
——閃亮之五，不管以前的芥蒂，在生死之間，一切都沒有拯救生命來得重要。
之三：善惡一念間
不得不佩服《撞車》的編導保羅·哈吉斯，他十分准確的捕捉到人物微乎其微的心理活動，並使之成為推動這個多線索故事向前發展的強大動力。在洛杉磯這個多民族的大都市，人們的感情既脆弱又冷漠，他們時刻忍受著未知的恐懼，卻又肆意宣洩自己的憤怒。檢察官的妻子簡因為汽車遭兩名黑人青年搶奪，而對所有有色人種疑神疑鬼；警察瑞安因為父親無法得到及時診療，而遷怒於一對黑人夫婦；購槍時遭到侮辱的阿拉伯裔店主也將怒氣發泄到鎖匠丹尼爾身上……恐懼和憤怒就像瘟疫一樣在城市裡蔓延開來，每個人都生活在不安中，負面壓力愈積愈大，原本一次小小的口角也會演變為一場致命的事故。
本來，看到人們的命運因為些許微不足道的誤差而導向一個無可挽回的悲劇，就已經足夠令人扼腕，但更揪心的是，這些看似純屬意外的誤差背後，其實存在著一個掌控一切、所有人都難以違逆的幕後黑手，那就是人性固有的弱點：偏見、恐懼以及憤怒。這並非僅僅存在於美國這個多民族文化國家，而是在我們的日常生活中隨處可見，比如以貌取人、恃強凌弱、遷怒他人、宣洩不滿等等。只是平時我們無法看到這些行為造成的後果，以為只是小事一樁，很快就忘了。而導演卻讓我們看到了它們的後續影響，看到它們如何像蝴蝶效應一樣最終掀起狂風巨浪。
影片的前半部分著重於細節的積累和情緒的醞釀，我一直以為它將會導向一個巨大的悲劇，以此給觀眾留下極具
《撞車》震撼力的道德警示。然而，當我看到導演為不同人物安排的巧妙結局時，我的心再次受到強烈的震動。警察瑞安處理一場車禍，竟發現受害者正是自己曾經非禮過的黑人女性克里斯汀，克里斯汀因害怕而拒絕瑞安的營救，而瑞安仍冒著生命危險救出了她。那一刻，兩人的心恐怕如同車禍一樣受到極大的沖擊，克里斯汀究竟該痛恨還是該感激？瑞安究竟是善還是惡？誰也說不清。唯一可以確定的是，瑞安稱得上幸運，遇到一個能夠彌補過錯的機會，並且珍惜了它。與之相反，一直以正面熱血形象出現的年輕警察湯米，最後竟因一次多疑而誤殺了黑人青年，並親手掩埋殺人證據……人物形象的一百八十度逆轉讓一直以為明辨是非的觀眾傻了眼，不得不推翻先前的成見，重新思考人性的復雜。
前半部分，導演讓我們看到了任意宣洩不良情緒的連鎖反應，後半部分又讓我們充分認識到人性的巨大振幅與彈性，以及由之產生的迥然不同的結果。其實，每個人都是天使與惡魔的合體，風雲際會，境遇逆轉，善惡輪回。有時候，作惡之人固然有其值得同情的緣由，但這卻不能成為他為惡的借口，因為，社會上的人看似孤立，實則彼此聯系，哪怕一點小小的惡意都有可能像雪球一樣越滾越大，不但會傷及無辜的人，甚至也會最終報應到自己身上。善與惡僅僅是一念之差，卻會造成截然不同的結局。也許我們無法解決深刻的民族問題、階級差異，但至少，我們可以在自己的恐懼或憤怒泛濫之前，冷靜幾秒鍾，盡量理智的做出正確選擇。
Ⅸ 如何評價電影《綁架者》
「清明小長假檔」國產懸疑片扎堆，每一部都各有所長。看多了歐美科幻，看厭了純愛小清新，我去看了徐靜蕾的第六部導演電影作品《綁架者》。這部戲有別於老徐此前的文藝系列，才女徐靜蕾為我們帶來一部充滿警槍對峙、天台跑酷、近身肉搏等暴力場景的動作戲。黃立行、白百合、明道實力出演，劇情懸疑，變幻多端，不到最後一刻猜不到結局。老徐這部新戲，一定要看看。
《綁架者》無論從故事情節上看，還是從動作上來看，都對導演演員都很有挑戰，以至於拍攝過程中幾位主演都曾出現意外與受傷，老徐也在剪片時無數次的猶豫，她在接受采訪時說，「此前不明白什麼叫做用生命在演戲，這次終於懂了」。
整場電影最大的感受就是——意外。老徐會拍動作片很意外，演員陣容很意外，結局也很意外，但一切意外又被恰到好處地安排在情理之中。