暖色微電影

A. 微電影視頻的色調怎麼調，用繪聲繪影，想調出暖色調，有文藝片的那種感覺- - 求教色調的比例是多少。。

一是到「色彩校正」里，根據需要進行調整。二是到「視頻濾鏡」里的「色彩平衡」和「色調和飽和度」，自定義里進行調整。

B. 周冬雨的演技能讓她成為下一個周迅嗎

不能。雖然我承認周冬雨的演技是真的好，畢竟也是拿過影後的演技，但是她有一點和周迅最為不同的就是，長相上的硬傷，註定了她只能演普通的角色，這其實算得上是演員心裡的一個痛處吧，長相一般，就註定演不來那種傾國傾城的角色，而且周冬雨的長相比較現代，那麼她在古裝戲這方面就沒有什麼市場了，局限性太強了，演技好也得有發揮空間啊！

周冬雨確實是現在非常有潛力的一個電影演員，基本每部作品都有很好的口碑和票房，但是大家仔細的觀察之後就會發現，她的局限性太強了，有很大一部分的作品她是沒辦法出演的，這就註定她達到不了周迅的高度，也達到不了章子怡的高度，電影演員的臉要求美的有特點，才能嘗試更多類型的角色，而她很多都不適合。

C. 觸指尖碰喉結，王一博和周迅合作時是不是太欲了

周迅和王一博合拍時尚雜志的封面，不同年代的兩人碰撞出許多火花。周迅充滿故事的眼神，讓許多人都大喊："不愧是周公子。"雜志中周迅穿了一件白色的半高領打底衫，配合著他的短發，讓周迅看起來特別有女性魅力。秋冬時節，正是穿打底衫的時節。當別的女明星拍照都們都穿裙子的時候，周迅很接地氣的套上了應季服裝。

周迅的穿搭都比較接地氣，無論是私服還是她出現在觀眾面前的服裝都很適合我們去學習。她的穿搭也像她的名字以及她的演技一樣，非常的靈動俏皮。

D. 微電影哪裡拍的好

這個 要取決你想拍什麼類型的電影 ，就拿小清新類的電影，就要選有小資一點的地方 來突出想要表達的情調 格調 主題， 景色偏暖色調可以試一下 可以上西藏去試試

E. 電影《桃姐》的背景音樂是什麼歌

背景音樂就是葉德嫻演唱過一首歌《赤子》

F. 微電影用什麼燈光

要想拍出高質量的微電影，使用燈光是必須的，而且作用不光光是拍夜景的照明，可以表面電影基調，暗示劇情的。

G. 企業微電影拍攝哪些問題值得注意

• 劇本

一個好的劇本是成功的一半。沒有一個好的劇本，很難獲得好的口碑。導演和編劇之間的矛盾往往是最大的，因為兩者思考問題的角度不同，對一個片子的認識也就不相同。

• 拍攝手法，故事架構

同樣的故事以什麼樣的手段講述出來效果是不一樣的。好的故事架構能為故事增添很多色彩。包括伏筆，結尾，情感表達都是影片最重要的。

• 攝影

攝影是企業微電影拍攝的一個重要部分，對攝影師和導演的審美要求很高。對於微電影來說，前期拍攝的成果能大大減少後期的工作量。特效調出的效果和前期拍攝的效果是具有一定差異的。比如對於微電影中常用的暖色調來說，如果使用後期調整，視頻中會有微小色塊。

• 鏡頭切換與平滑

作為小成本企業微電影拍攝，人物的切換或對話，基本以鏡頭切換實現，視頻在一個片段中鏡頭不移動。拍攝過程中要盡量多切換鏡頭，以減少這種尷尬。另外，如果在拍攝中鏡頭能平滑移動，如同電影中鋪設的拍攝軌道一樣，那樣能增添很多故事感情。但同時這對拍攝成本、攝影師、後期剪輯工作的要求都會提高。

H. 《明日之後》真人版微電影感染女主角叫什麼名字,,

女主角沒名字，女主角扮演者叫陳建真 又名陳澪，藝名叫派派，微博名叫樂芙Love派派。

《明日之後》是由20世紀福克斯公司製作的的科幻片，該片由羅蘭·艾默里奇執導，丹尼斯·奎德、傑克·吉倫哈爾、艾米·羅森、莎拉·沃德等主演。

該片於2004年5月28日在美國上映，2019年在中國大陸上映。該片主要講述了溫室效應造成地球氣候異變，全球即將陷入第二次冰河紀的故事。北半球因溫室效應引起冰山融化，地球進入第二冰河期，龍卷風、海嘯、地震在全球肆虐，整個紐約陷入冰河的包圍中的故事。

作為一部災難片，影片中的特技效果令人震撼。電影中有個鏡頭令我印象深刻：幾股龍卷風肆意襲卷著洛杉磯城，一位大廈內的清潔工人對外面發生的事情似乎全然不知。

等到他感覺有些異樣，再推開一間屋子的門，卻發現腳下已是深淵——原來龍卷風甚至將大廈的外層刮落！此時鏡頭外拉，整個洛杉磯城一片廢墟，滿眼荒涼。

在色彩和光的運用上，《明日之後》這部影片主要使用了藍、白、灰黑三種色彩。而其中藍色又按照劇情的發展分為深藍和天藍兩種。

災難開始時，狂風暴雨、雷電交加、大水掩沒城市，此時整個地球都被籠罩在一種有些混沌的深藍色之中，加之象徵著恐怖的黑色，連人們的著裝幾乎一概都是深色系，銀幕前光線一篇昏暗。

這樣的色彩和光線的使用，很好地渲染了災難的可怕，給人以震撼。而當全世界都被冰凍，我們看見了被冰雪覆蓋的自由女神像，此時的紐約只有兩種色彩，天藍和雪白。光線在此時又變得光明起來。

而這樣的藍與白正是地球本身應該有的色彩，這樣的色彩運用清楚明了地點名了本片的主題，即喚醒人們對於環境保護的關注。片中使用的暖色調色彩很少，而大多集中在一個東西上，那便是火。

在那樣的環境之中，火便象徵著生命、象徵著希望，象徵著人們之間的關愛，象徵著我們人類的堅強。

《明日之後》這部影片直觀地體現了影視藝術的逼真性和假定性，一方面運用電腦特技營造出了一個似乎不可能發生的「後天」，但特技之後，我們的心被深深地震撼到，隱隱地感覺到那個「後天」真的並不遙遠。

I. 你知道哪些視覺系電影

香港：後現代的王家衛
比較特殊的例子，就是王家衛。極端風格化的視覺影像、富有後現代意味的表述方式讓王家衛的電影美學極為令人印象深刻。王家衛電影給人最直觀的印象便是精緻的畫面，《花樣年華》中如油畫一般的玫瑰色畫質，《春光乍泄》中布宜諾斯艾利斯淡綠色的魅影盡收眼底，《東邪西毒》中大漠黃沙孤帆客棧起紅塵，就連《重慶森林》中市井街頭和貧屋陋巷也在晃動的畫面中盡顯美感。
比如近期公映的《一代宗師3D》，雖然是轉制3D，但王家衛的藝術造詣對畫面層次的體現是其最重要的殺手鐧之一。，車站大戰、叢林獨舞、夕陽下斑駁的佛像立體感效果強烈，轉制同樣能達到不俗的效果。而電影的靜態畫面更是極為精緻，《一代宗師》中的不少畫面都可以拿來當做壁紙，葉問在金樓與宮二對弈的戲份，前景一張桌子，葉問與宮二為中景，後面是錯落站位的風塵女子，靜態畫面下再用3D進行加工，效果更進一步。電影中的畫面就是一幅幅絢麗的復古彩照，每個鏡頭極考究，就連風動帶起的衣襟在整體畫面中都顯得那樣隨和。
內地：視覺新銳彭宥綸嚴格來說，彭宥綸還不算是電影導演，但其為國內年輕偶像打造的諸多演唱會舞美、mv、短片等視覺內容，都超越了許多內地導演的視覺駕馭能力。所以簡單說下這位內地少見的視覺系導演的風格特點。彭宥綸以舞台視覺出身，在電影中對畫面構圖可以說是輕車熟路，卻又彰顯自己對構圖和鏡頭的獨特理念，從形象元素、攝影構圖、光線與影調、色彩語言以及運動形態等諸多方面帶給觀眾別樣的視覺沖擊。
首先是彭宥綸的畫面對比度強烈，明暗色調的混搭往往突出畫面的超現實質感。比如她為蘇醒拍攝的音樂微電影《北京city》開場這個畫面，在這部黑白影像的作品中，金色、紅色的暖色調裝飾背景讓整體陰郁的畫面多出了浪漫主義特色。
《卡西莫多的禮物》同樣如此，冷色調中的溫暖的白色與金色，顯示出強烈的對比感。當然這種視覺沖擊乃是影視作品中比較常見的，其實她的作品不追求色調的飽滿，只強調搭配。蘇妙玲主演的微電影《眼神總會認得》，通篇昏黃色濾鏡的使用，背景色上搭配深色調的主色調，且強調整體場景的錯落有致，比如信箱、書架和滿地的信件，角色在這樣背景構圖下，配以簡單的服飾，色彩上以淺暖色搭配背景的深暖色，在體積光的運用下，顯示出寫實與寫意風渾然搭配的效果。彭宥綸的幾部作品（如《卡西莫多的禮物》中地板的單車，或者潔白的牆壁前衣著色彩鮮艷的潮女）中色調搭配都是這樣。細膩而精緻的簡約主義搭配了誇張而飄渺的解構主義。
除去色調搭配風格，其最突出的風格便是構圖，彭宥綸的作品構圖感非常強烈，刻意追求那種對稱感和廣角。她的電影所有角色站位幾乎都處於畫面中央，比如《眼神總會認得》，在這部影片中是如《布達佩斯大飯店》中的對稱、復古風格，而這種對稱風格又顯示在角色兩側的對比。
在《卡西莫多的禮物》中，以一道門作為主視角，兩側黑白空間對比，一邊是壓抑無奈的心情，一邊是活潑開朗的氣氛。且在這部作品中，角色戴上了太空頭盔、防毒面具，畫上小丑的臉譜，在這種對稱和對比的風格下，近景呈現出扭曲的真實感，而遠景又飄渺遙遠，都市人孤獨而渴求，壓抑而無奈的心情在超廣角鏡頭中的近景特寫中表露無疑。門內門外的兩個世界，用廣角鏡展示。
廣角風格也是彭宥綸的視覺符號。這類鏡頭焦距短、視角大、景深大、所攝畫面有很強的透視感。《爸爸去哪兒2》的萌娃沙灘宣傳片中以沙灘作為主視角，遠處雲層與大海觥籌交錯，色彩艷麗，近景呈現出別致的真實感，而遠景又飄渺遙遠，這種新穎的鏡頭語言正是凸顯繽紛夢幻的本色，孩子們的天真和童趣的美好在在廣角鏡頭的拉升中表露無疑
視覺系導演的醉人之處
作為一個東方導演，彭宥綸的視覺風格有別於王家衛為代表的東方寫意式視覺系，而是偏於西方。內地這樣的視覺系導演很少，只能且看且珍惜了。視覺系導演給了我們別樣的視覺享受，從新銳導演彭宥綸，到大咖王家衛、蜷川實花，乃至西方成名已久的韋斯?安德森，他們的作品獨特而令人印象深刻，就像是一杯醇釀，又是一劑毒品，它讓你甘之如飴，又讓你為之上癮，可是，你止得住自己莫名的貪杯嗎