日本電影暗鬥

⑴ 亂世浮生的日本電影

亂世浮生WhyNot?(1981)
導演：今村昌平 Shohei Imamura
主演：
桃井薰 Kaori Momoi
緒形拳 Ogata Ken
倉田保昭 Yasuaki Kurata
類型：劇情
更多中文片名：
為什麼不行
更多外文片名：
Eijanaika
片長：151 min
國家/地區：日本
對白語言：英語 / 日語
發行公司：Beverly Pictures
上映日期：1981年1月8日 美國
劇情梗概：江戶時代的日本，時為1866年。這是一個新舊交替的大時代前夕。不同的政治派系互相爾虞我詐，明爭暗鬥，外過的勢力又不斷內滲。群眾對現實不滿情緒已到達沸點，隨時爆發。貧農出身的源次因一次沉船意外被一艘美國船救起，流落在美國六年後終於得以返國。源次一直念念不忘的是妻子Ine。但當他與她見面時，卻發現她原來已因生活的煎熬而被賣落青樓，最後淪落為脫衣舞娘，任流氓和下三濫人的玩弄。本來一心想展開新生活的源次，不久也開始與三山五嶽的人混在一起，在東兩國一帶找活。與此同時，幕府中人與薩摩、長州等藩蘺勢力的斗爭也越來越烈。操控著東兩國的金藏成了薩摩系的人馬，並計劃策動群眾，挑撥他們的不滿情緒，使成為暴亂。未幾，群眾喊著「去他的！」到處破壞。一心只是想過太平日子的源次，最後也無可避免地成為時代的犧牲者……
慶應二年（1860年）。六年前源次在海上運輸生絲時發生沉船事故，一條美國的船將他搭救並帶至美國。現在源次回到了故鄉江戶，卻發現妻子伊子已經被多病的父親賣掉。在東兩國的一個游藝場里，源次找到了伊子。源次想帶伊子去美國，伊子有些願意，但將走之時卻捨不得離開熟悉的家園，這讓源次非常生氣，但他終於還是選擇留了下來。在薩摩伊集院的授意下，金芷煽動平民發動了暴動，源次也參加了。與此同時，琉球人伊東滿由於親兄弟死於暴亂，正在人群中尋找仇人薩摩蕃士。人群試圖過兩國橋，軍隊鳴槍示警，人群里響起憤怒的吼聲：「為什麼不行！」軍隊開槍射擊繼續前行的人群，許多人被打死在河邊，包括源次、金芷等。幾天後，報完仇的伊東滿要回琉球去，伊子為他送行。翌年，明治天皇即位。
演職員表：
導演：今村昌平 Shohei Imamura
編劇：
今村昌平 Shohei Imamura
宮本研 Ken Miyamoto
演員：
Kaori Momoi桃井薰 Kaori Momoi ....Ine
Ken Ogata緒形拳 Ken Ogata ....Furukawa
Shigeru Izumiya泉谷茂 Shigeru Izumiya ....Genji
Masao Kusakari草刈正雄 Masao Kusakari ....Itoman
Mitsuko Baisho倍賞美津子 Mitsuko Baisho ....Oko
Kazuo Kitamura北村和夫 Kazuo Kitamura ....Koide
Nenji Kobayashi小林稔侍 Nenji Kobayashi ....Matakichi
Yûko Tanaka田中裕子 Yûko Tanaka ....Omatsu
Minori Terada寺田農 Minori Terada ....Ijuin
Shigeru Tsuyuguchi露口茂 Shigeru Tsuyuguchi ....Kinzo
Ako Nakamura中村亞湖 Ako Nakamura ....Oyoshi
Junzaburô Ban伴淳三郎 Junzaburô Ban ....Toramatsu
Shohei Hino火野正平 Shohei Hino ....Magoshichi
Shino Ikenami池波志乃 Shino Ikenami ....Yoshino
Etsuko Ikuta生田悅子 Etsuko Ikuta ....Nui
Hiroshi Inuzuka犬冢弘 Hiroshi Inuzuka ....Roku
Chôichirô Kawarazaki河原崎長一郎 Chôichirô Kawarazaki ....Nakazawa
Norihei Miki三木紀平 Norihei Miki ....Masuya
Shoichi Ozawa小澤昭一 Shoichi Ozawa ....Sakunojo
Mitsuaki Fukami深水三章 Mitsuaki Fukami ....Densuke
Kazuko Shirakawa白川和子 Kazuko Shirakawa ....Yamikumo-dayu
Kibaji Tankobo丹古母鬼馬二 Kibaji Tankobo ....Gon
Taiji Tonoyama殿山泰司 Taiji Tonoyama ....Jyosyuya
Jiro Yabuki矢吹二朗 Jiro Yabuki ....Senmatsu
Yasuaki Kurata倉田保昭 Yasuaki Kurata ....Hanjiro
製作人：
今村昌平 Shohei Imamura ....procer
小澤昭一 Shoichi Ozawa ....procer
杉崎重美 Shigemi Sugisaki ....procer
友田二郎 Jiro Tomoda ....procer
原創音樂：池邊晉一郎 Shinichirô Ikebe
攝影：姬田真佐久 Sinsaku Himeda
剪輯：
浦岡敬一 Keiichi Uraoka
藝術指導：佐谷晃能 Teruyoshi Satani
上映/發行日期：
國家/地區 上映/發行日期
美國 USA 1981年1月8日
日本 Japan 1981年3月14日
幕後製作：
影片反映的歷史時期正是日本歷史上的動盪時期，以東兩國為舞台，以漂泊歸來的源次和被賣掉的妻子伊子為中心，講述了一群普通人在亂世的不同遭遇。影片幽默而尖銳，以充滿活力的筆觸刻畫了潛伏於日本人心靈深處的人性。影片的攝制和演員陣容都很強大，曾受到廣泛宣傳，獲1981年《電影旬報》十佳獎第九名。

⑵ 暗鬥的電影——暗鬥

中文片名：暗鬥 (An dou)英文片名：Dark War
導演：陸劍明
語言：粵語
類型：動作 懸疑
分 級：Hong Kong:IIB
產 地：中國香港
上映時間： 2001-01-11
劇情看點：變態刑警嗜殺成性，何潤東兄弟生死惡斗 何潤東飾 Ken Tsui
張文慈飾 Cici
倉田保昭飾 Chang
王靜瑩
梁家仁飾 Ken's father 天豪集團主席病逝，其子天接管一切，天施計欲把義兄傑鏟除，傑逃亡至菲律賓，得蔡收留為殺手。一次任務失敗，傑和蔡被幫會追殺。其時天豪集團被手下Ray所吞占，傑查出他們被追殺實為Ray在背後操縱，決定回港助天向Ray開戰。

⑶ 有喜歡黑澤明導演的電影的嗎

黑澤明？誰呀？導演過什麼電影？說實話一部都沒看過
《黑澤明系列作品》

1、《姿三四郎》1943年

《姿三四郎》，黑澤明第一部導演作品，旋即一鳴驚人。影片通過一名好勇鬥狠的青年如何成長為一名柔道武術家為主線，反映了1880年日本明治時期柔術與柔道之爭。黑澤明是一位地道的男性藝術家，他通過武士藝術來表現日本民族的品格，姿三四郎身上體現的盡職、勇敢、正直、獻身精神、人道主義及粗獷的斗爭正是濃烈的黑氏風格的完美體現。影片不僅以幽默的樂天情緒、區別於舊式日本武片風格的影像，更開創了日本電影史上的新型娛樂時期，其中五場以不同節奏表現柔道比賽的場面，更說明了黑氏畫面處理方面的登峰造極。

2、《踏虎尾》1945年

《踏虎尾》算不算黑澤明時間最短的電影，一個小時的長度濃縮著黑澤明標準的敘事風格，這部拍攝於1945年的電影局限於當時經濟和技術條件所限，並沒有太多電影技法上的突破，太多棚景的使用使影片有了舞台劇的高壓表現手段。在影片開始的字幕中黑氏交替了事件的起因、發展及懸念。正如其中一句話：可惜猜忌之心乃人之本性，正是這樣一個黑氏慣用的研究人類兩面性的主題使《踏虎尾》得以延伸。黑澤明早期作品大都在題材上描寫本民族的現實與歷史，影片大多數採用對稱手法，主題上深刻揭示人性與靈魂的沖突與撞擊。這部《踏虎尾》就是此類代表作品。

3、《姿三四郎續集》1945年

因為《姿三四郎》的非凡成就及深遠影響，黑澤明在二年後又拍了此片的續集，這也是黑澤明一生中唯一為一部影片做續。本片繼續上集的故事，將一段尋仇故事表現的別有風味。特別對反派角色的描述刻畫出了有血有肉的另一面。本片依舊是表現武士和男性陽剛美的通道，黑氏早期的風格特色就是強烈的戲劇沖突與人物性格的對撞，而這一切又都包涵在導演略帶詼諧的手段中融化的格外有味道。《姿三四郎》二集雖不能代表黑氏的最高水準，但一鳴驚人的創作手段為日本影壇一掃平庸之氣。

4、《無悔的青春》1946年

這是第二次世界大戰之後，黑澤明導演的第一部電影。影片根據戰時一則真實事件改編，表現出混亂的社會下人類精神家園的萎縮，也表明了黑氏對戰爭及法西斯主義的立場及態度。黑氏暫時拋開他狂熱的武士風格，卻又巧妙地在這出女性電影中注入武士道精神，她受盡世間唾罵和凌辱仍倔強的表示：我對青春無悔的女主角具備了黑氏一貫的陽剛氣質。這類影片相似國產片《江姐》般的勵志類型，但黑澤明以忘我的投入及感同身受的細膩把一個經過戰爭混亂後，終於找到自我，忠於自己意志的新時代女性表現的可歌可泣，擺脫了說教成份，令人看來如鯁在喉。

5、《美好星期天》1947年

這是黑澤明難得的一部寫意之作，它對日本戰後頹廢的現狀起到了一定的刺激作用。本片以黑氏一貫的流暢與樂天精神；把一對年輕卻充滿憂愁的戀人在星期天怎樣把種種煩惱拋諸腦後的經過刻畫的充滿激情及東方美。男主角向情人求愛一場，表現出黑氏浪漫主義的心態，令人看到心猿意馬，而一對小情人在廢墟中幻想未來經營小餐館的場面，在叫人心往神怡之餘也透露出黑氏寓意深長的希望。另外，此部影片也是日本電影中第一部直接反映出年輕人對性的感受的作品。

6、《羅生門》1950年

五個兇殺的當事人與見證人，說出了五個不同的結局，究竟辯說的對，事情的本來面目又是怎樣？影片描寫了人心深處奇異復雜的陰影，尖銳地剖析了人類最深奧的部分並公之於眾。錯綜復雜的光與影的蒙太奇手法展示出人類那種與生俱來的虛偽本質和罪孽圖畫，構示了人難以更改的本性：人即使到了死的時候，也是不會放棄虛偽和掩飾的。

7、《留芳頌》1952年
這是一部強烈震動心靈的影片，所有有良知及良心泯滅的人都該看看。看看一個人在人生最後的過程中，是怎樣領悟與體會到人生的真義與生存的價值。黑澤明以巧妙的手法，把「人為什麼活著」這個重大主題融進了一個普通的故事中。借著主角發現身患絕症，決心在臨死前為市民建造一座公園的心願，將一個我們掛在嘴邊的片語加以鮮明地、實際地探討。此外，本片對官僚機構的推諉塞責，明爭暗鬥給了嚴厲的諷刺與抨擊。這是一部欲喚起情感回歸卻讓人萬念俱灰的影片，在影片結尾時，黑澤明讓那首《生命如此短暫》重又回響在耳邊，使我們仍能看到穿透世欲和官僚禁錮的曙光。

8、《七武士》1954年

《七武士》是黑氏影壇生涯中最成功與最具影響力的作品之一。在這部影片中，黑氏終於開始對好萊塢風格進行再創造式的模仿，可笑的是，《七武士》成功後又被好萊塢重拍，且成為美國西部片的名著。《七武士》是個很簡單的故事，描述七個武士保護農民免受山賊掠奪之經過，但其中卻蘊含著一種堅韌和勇敢的力量，影片中黑氏首次顯示出超人的導演技巧，武士與山賊幾個人的掠殺，卻展現出千軍萬馬的氣勢。群馬沖殺，泥沼惡斗的連場激戰，在快速剪接，連續復數鏡頭的運用下，所有影像凝聚成一體，扣人心弦。這部影片被日本電影旬報稱為史上最佳作品第一位。

9、《活人的記錄》1955年

本片是黑澤明反映現實類作品中最受關注與爭議的一部，影片描述三船敏郎飾演的老人喜一聽到美國與蘇聯進行氫彈試驗，輻射塵落到日本的消息，決心建造一座地下住宅，最後被關進精神病院，幻覺自己來到另一個星球，看到地球被燒成灰燼。這部影片絕不是黑氏空想的結果，他以日本獨特的歷史為主線，構築日本人持有視覺觀，他用日常心態與衰老、死亡、戰爭這一流轉主題針鋒相對，得到一個可怕的近乎殘酷的現實。這部影片是黑澤明對戰爭及戰爭帶來的痛苦的自我反省。他說：「我不想聳人聽聞，而只是希望人們聽到一個活人的善良呼叫。」黑氏是一個罕見的人道主義者，他用右手批判現實生活的麻木，左手又尋求完美的明天。

10、《蜘蛛巢城》1957年

本片改編自莎士比亞的四大悲劇之一《麥克白》，並被譽為最成功的一部改編傑作。黑澤明把背境改為日本戰國時代，通過一個武士野心勃勃的政治陰謀對武士電影及黑氏道德觀念進行了必要延續。黑氏喜愛把人放在特定環境中。給予一定條件及刺激，以測定人的反應。《蜘蛛巢城》就是典型的試驗人生的作品。他同時也是日本最歐美化的導演，盡管山田五十鈴（武士夫人）吸收了「能劇」的表演方式，而「巢城」也被打扮成古色古香的能劇舞台，展現迷人的民族特色。但他仍用西方的現代電影手法來表現這一切，這使《蜘蛛》成為一部東方文化與西方藝術完美融合的娛樂巨片，同樣是古裝武士片，與豪放的《七武士》相比，本片的內斂多少表明了得心應手的導演功底。

11、《底下層》1957年

黑澤明不僅是一位電影藝術大師，他的喜劇才能從《姿三四郎》中就已經展現。在這部《底下層》中黑氏把目光投向貧民窟，那裡住著妓女、小偷、車夫、戲子……通常我們會把這種悲劇人物與社會的背影聯系起來以達到批判的目的。但相反，黑氏的處理手法卻以滑稽的喜劇手段來表現最底層人物的生活。黑氏的觸覺敏感而好強，影片中最具生活氣息的人群與那種底層的原始生命力、爆發力與戲劇性的苦難與悲哀都是黑氏做為一個人文主義大師的底氣。黑氏博大的胸懷及自強不息的樂觀精神在《底下層》中再一次用笑聲證明。

12、《武士勤王記》1958年

另一譯名為《戰國英豪》。日前市面上已有兩種版本出現。影片描寫戰國時代，秋月家族的雪姬公主，在一個忠心的大將保護下，帶著一批黃金逃出敵人的搜捕，投靠盟國。本片那一片咄咄逼人的黑色天空，一望無際的平原，兩個黑影互相搏鬥的畫面，令人留下深刻印象。《武士》是一部純粹的弘揚善性的電影，其理想主義的希望使作品更接近於啟蒙電影。在《武士》中你更加可以感受到一個畫家的眼光，對影像及光的處理是《武士》的一大突破，而黑氏第一次拍攝寬銀幕，效果之佳，使他從此放棄了標准銀幕。此片曾因完美的武士情節而入選日本電影旬報的百佳之列。

13、《惡漢甜夢》1960年

黑澤明批判現實的重要作品。以當時非常頻繁的政治貪污事件為主題。融合復仇、懸念及驚險為一體，無情揭露了日本官商界的黑暗。在一次政治貪污事件，西幸的父親成了無辜的犧牲者，此後他即不停地追捕殺害其父的元兇，西幸用盡各種方法對政治家們展開復雜的手段，使罪惡的根源亦更為之加深。影片最讓人樂道的還是在構圖方面，通道、樓梯、房間的排列，鏡的擺設，以至瓦礫堆的空間布置，都拍得均整有致，計算得驚人地准確，此片也是黑澤明工作室的第一部作品。

14、《用心棒》1961年

如果你喜歡克林伊斯威特的《荒野大鏢客》，布魯斯威利的《終極悍將》，那你將會喜愛《用心棒》，因為他們都改編自黑澤明。的確，黑氏把《用心棒》拍成了動作娛樂片，這是吸取了西部片格式與自身武士風格相融合後產下的新模式。自此，黑氏已如斯皮爾博格等好萊塢大導一樣，消除了東西方文化的差距，拍出了一種人性本質下大同的東西。其淋漓地表現出一種無政府主義哲學，一種自由的超道德觀，令人嘆為觀止，三船敏郎在黑澤明系列武俠電影中創造了一個純日本圖騰的武士形象，在《用心棒》中他的迷人大俠形象再次征服了世界，此片成為黑氏最賣座，最風行的電影。

15、《天國與地獄》1962年

故事通過一個離奇勒索事件為線索，在金錢與人性間搭建一座獨木橋，一頭是天國一頭是地獄。誰可以通過並最終獲得心靈的安息，影片對人性善惡對立面的解剖入木三分，憎恨有錢人的年輕綁匪，提供贖金的正直商人及認真執著的刑警，充滿樂趣的推理分析，黑澤明用富有正義感的鏡頭無言的向希區克科表示敬意，盡管這部以男性斗爭為命題，對丑惡與正義，權貴與赤貧，熱情與陰險之間的對立面做巧妙組合的導演在縱深的涵意上已超出希區克科。但一般人看來這部偉大的懸疑片終究是娛樂勝過理性。

16、《椿十三郎》1962年

黑澤明是個講故事的高手，他的任何一部影片無論長短都一氣呵成，行雲流水，高潮迭起。正如他自己形容的：《椿》是一首優雅的圓舞曲，使人感受到那種令人胸襟開闊的春意。本片一般被當做《用心棒》的姐妹篇。黑氏同樣在此片中致力打破各地文化差異和思想制度的限制，希望能共享人類的基本感情。三船敏郎扮演的武士電影已是黑澤明的道德替身，他不僅把東洋劍俠的偉大之處發揚，更使日本武士精神通過影像獲得四海的認同。《椿十三郎》注重刻畫小人物的內在細膩變化，而且對「人不可貌相」這一主題刻劃非常成功。片末三船敏郎以反手劍殺死件代達夫，鮮血從胸口飛噴而出的片段，已是史上最著名的決斗場面之一。

17、《赤鬍子》1965年

黑澤明60年代最後一部力作，仍由武士精神的代言人三船敏郎主演。影片由一個青春成長的片斷發展而成，一名血氣方剛的年輕醫生畢業後被派往貧民地區工作，在所長赤鬍子的感染下，終於明白做人行醫之道，放棄了虛榮心。這次黑氏給成長故事賦予了新的生命力，那就是人道主義的世界觀。影片製作過程長達二年，黑澤明近乎完美的影像表現得到極高的評價。當我們隨著主人翁一點點拋棄狂野之心，跟著黑氏一步步走入一個善良執著的老人心底，竟發現那裡有著我們早已丟失的淚水，有著讓人敬畏的生命真諦，片中大地震場面使人驚心動魄之餘，小乞丐全家服毒自殺的一場更叫人心酸。

18、《沒有季節的小墟》1970年

70年代是黑澤明創作的黯淡時期，1970年的這部《沒有季節的小墟》（又譯《電車聲》）因影片沒有足夠的感染力，太過於注重形式而使影片流於抽象化等原因而慘遭失敗，這也是黑氏電影生涯中最大的打擊。他曾因此片企圖自殺。顯然，黑澤明是對此片抱有極大信心的，這是他第一部彩色片，描述一個低能兒每天模仿電車司機，玩繞在他小小的世界，在這個世界裡，居住著一群看似安詳但沒有明天的人們，他們其實和低能兒小六一樣，重復自己的每一天。黑氏企圖用超現實的布景來營造一種燈紅酒綠的歌舞昇平，但那種內在的沉重與悲哀壓的人幾乎喘不過氣。

19、《亂》1985年

偉大的殿堂級的史詩傑作。是我長大成人後接觸的第一部黑氏作品。氣勢磅礴的戰爭場面。瀟灑自如的人物調度，信手拈來的精彩瞬間，爐火純青的故事布局，不僅實現了黑澤明對電影的執著理想，也使我對日本影片沉悶狹隘的主觀印象有了180度的改變。影片取材民間寓言故事，加上莎翁名劇《李爾王》的精華，刻畫出一個威風凜凜的老人，在無邊的情感荒漠上以頑強的意志力抵抗黑暗與孤獨的過程，營造出不可思議的感染力。該片獲國際大獎無數，成為日本電影最傑出的代表作。人間的凄涼與武士的背脊，在攝影機的凝視中緩緩走過，仔細精微地透視著歷史烽煙中的世情和人心，這是《亂》的寓言，也是黑氏的寫照。

20、《夢》1990年

電影史上最奇特的一部影片，《夢》由八個片斷組成。他們涵益的寓意廣泛，有些可意會，有些不能言傳。看完《夢》後，晚上也會進入相同景像，進入黑澤明的夜世界，驚醒，竟有了一絲恐懼，到底誰在夢中，是黑氏還是我。《夢》由黑的仰慕者斯皮爾伯格與盧卡斯等人出資，大導演馬丁·西斯塞斯還在梵高一段中出任主角，黑澤明以奇凄與瑰麗的畫筆把童年及沿途的記憶收拾進影像中，結合高科技製作，可用絕妙二字形容。

黑澤明介紹
1910年3月23日出生於東京品川區大井町，父親曾經擔任陸軍軍官，後轉任中學理事，母親的娘家在大阪經商，黑澤明是8個兄弟的老末。1928年初中畢業後曾熱中於繪畫。1934年考取助理導演， 進入東寶電影的前身「PCL電影公司」拜名導演山本嘉次郎為師，學習導演和編劇。 1943年，黑澤明導演了他的處女作《姿三四郎》 ，獲得極大成功。與《海港花盛開》的導演木下惠介同被視為日本電影的新希望。他於1950年導演的《羅生》在次年的威尼斯國際電影節上榮獲大獎。黑澤明一生共導演了30部電影 ，其中有幾部在國際電影節上獲獎。

戰後執導的第一部作品是左翼劇作家久板榮二郎編劇、反對軍國主義的《無愧於我的青春》。 1948年，黑澤明再執導筒，執意啟用三船敏郎擔任《酩酊天使》的男主角，從比，黑澤明和三船敏郎開啟了「黑澤明黃金時代」，成為日本最強的電影拍檔。截至《紅鬍子》為止的17年間，由黑澤明導演、三船敏郎擔綱的作品包括《羅生門》、《白痴》、《七武士》、《生之錄》、《蜘蛛巢城》、《大鏢客》和《天國與地獄》等片。 不但1950年拍攝的《羅生門》，翌年在威尼斯國際電影節上獲得大獎，從此，黑澤明聞名於世界影壇，三船敏郎也先後以《大鏢客》、《紅鬍子》獲得威尼斯電影節男主角獎，兩人也因而在日本影壇建立了「國際的黑澤，世界的三船」的稱號。

1960年後半年到1970年初期，是黑澤明創作的低潮期，首先是他和三船敏郎的關系突然決裂，從此，兩人不再跟對方說話，也沒有再合作，不過對於原因兩人都是三緘其口。1970年，他根據山本周五郎的小說《沒有季節的城市》改編的電影在票房上失利，黑澤明甚至因而企圖自殺。不過黑澤明很快就再站了起來，1975年他導演的日俄合資電影《德蘇烏扎啦》先後得到莫斯科影展金牌獎和奧斯卡最佳外語片，1980年由法國電影公司出資，黑澤明與三船敏郎再度合作拍攝的《影子武士》則獲得戛納電影節金棕櫚漿。

1985年，黑澤明完成了巨型古裝片《亂》。晚年的黑澤明熱心於創作古裝片，藝術上的追求也更加執著，作品也具有深沉的哲理內涵。身高1.81米的黑澤明，擁有當時日本人少有的高大體格，據說事事要求完美的他，扯著嗓子大吼的聲音經常把工作人員嚇得渾身打顫。在拍攝《戰國英豪》時，他為了拍一個滿意的天晴鏡頭，足足等了100天；拍《天國與地獄》時，他發現有一棟民宅的二樓阻擋了他拍攝演員從新干線丟出現金的鏡頭，硬是把該民宅的二樓給拆了。 就因為這種一絲不苟的精神、執著而強橫的態度，他被台前幕後的合作者稱為片場上的「天皇」。

他一生中所獲獎項不計其數，他已不僅僅是傳統意義上的電影導演，他畢生致力打破各國民族文化差異和思想制度的限制，希望能共享人類的基本感情。黑澤明被1999年12月的《亞洲周刊》譽為20世紀對亞洲進步貢獻最大的一位文化藝術人士。在半個多世紀的電影生涯中，黑澤明製作的電影曾創造過持續二十年的票房奇跡，但傲慢、失敗和自殺的空虛也時常伴隨著他，影響著他的事業。1998年他去世時留給後人31部電影無不揭示了黑澤明電影的一個共性——對形式和內容的融匯貫通。正因如此，使他成為自1895年電影產生以來最出類拔萃的導演之一。黑澤明最大的成就在於亞洲幾代電影人都受到他的影響，正如著名導演張藝謀在美國《時代》雜志上評價的那樣，「黑澤明使我明白，當走向外面世界時，要保持中國人自己的性格和風格」，「這是他給亞洲電影人上的很重要的一課。」

⑷ 求助,有一部關於日本報社內部斗爭的電影,忘記了名字,請大俠指教,大致內容在內

社葬 / 內幕交易
上映：1989年6月10日
譯制：上海電影譯制廠

太陽報社領導層發生了會長派與社長派之間的權力之爭。會長派以太田垣為首，社長派以岡部憲介為首。營業部長贊尾身為岡部派的理事，又受過太垣派的恩情，取中立立場。太田垣因投票被解除職務受刺激被送進醫院，社長派為勝利而自豪。而岡部卻就在這天晚上，死在藝妓床上。鷲尾又被叫去處理喪事。在治喪委員里為選舉社長引起場糾紛。第二天，太田垣復職，並任社葬治喪委員會委員長。鷲尾任執行委員。新聞報導被抹掉．社長選舉不了了之。由岡部憲介的死，社長派變成了劣勢，太田垣要贊尾自動辭職，鷲尾拒絕了。並以要將內幕斗爭泄露給宣傳媒介為由威脅太田垣不能將他辭職。社葬那天，治喪委員會會長太田垣宣布的新社長名字卻是岡部憲介的兒子岡部恭介。

⑸ 推薦一些電影

001 西線無戰事
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影世上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」夢想
002 馬路天使
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
003 亂世佳人 ★
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
004 魂斷藍橋 ★
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
005 公民凱恩
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
006 卡薩布蘭卡 ★
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
007 小城之春
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
008 羅生門
挖掘人性丑惡的顛峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本電影藝術進入了一個新紀元
009 羅馬假日 ★★
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
010 後窗
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
011 賓虛
一部名垂青史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
012 西區故事
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代愛情悲劇
013 音樂之聲 ★
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
014 教父 ★
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
015 星球大戰
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
016 人證
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
017 城南舊事
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
018 莫扎特
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
019 芙蓉鎮
「電影泰斗」謝晉的抗鼎之作
表現樂各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
020 紅高粱
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒樂西方人對中國電影所持的蔑視和迷幻
021 十戒
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
022 悲情城市
當代台灣誰會的灰色寓言
都會浮士風景中暗喻的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
023 人鬼情未了 ★
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現樂超越生死的浪漫柔情
024 與狼共舞 ★
多元化文化在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
025 情人 ★
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
026 沉默的羔羊 ★
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
027 牯嶺街少年殺人事件
銳利的現代感和青春化特徵得真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
028 霸王別姬 ★
中國電影史上的曠世之作
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
029 辛德勒名單 ★
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
030 真實的謊言
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
031 阿甘正傳 ★
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
032 燃情歲月 ★★
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
033 鋼琴課
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
034 陽光燦爛地日子
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
035 肖申克的救贖 ★★
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
036 獅子王 ★
動物界中「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的顛峰之作
037 這個殺手不太冷
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
038 七宗罪
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
039 勇敢的心 ★
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
040 廊橋遺夢 ★
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
041 猜火車
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了青年自我放逐的生活狀態
042 泰坦尼克號
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
043 美麗人生
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
044 中央車站
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
045 楚門的世界
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
046 搏擊俱樂部
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一部以死亡為主題的黑色喜劇
047 花樣年華 ★
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關於人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦了參半的夢
048 一一
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿牧人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
049 黑暗中的舞者 ★
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
050 千與千尋 ★
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量與理由

⑹ 日本黑幫電影排行榜前十名都是哪些

排行榜前十名為：《燕尾蝶》、《壞孩子的天空》、《大佬》、《花火》、《極惡非道》、《鳴奏曲》、《孤狼之血》、《熱血高校》、《無仁義之戰》、《新生代黑社會》。

1、《熱血高校》：

根據同名漫畫改編，由三池崇史執導，武藤將吾編劇，小栗旬、山田孝之、矢部享佑、遠藤憲一、岸谷五朗、黑木明紗、桐谷健太、高岡蒼甫等主演，於2007年10月27日上映。該片講述的是在一所惡名遠播的叫「鈴蘭男子高中」的學校中，一群嗜好打架的不良學生之間的幫派之爭。

該片根據柚月裕子的同名小說改編，講述青年刑警日岡秀一和傳說與黑社會有染的刑警大上章吾一起調查金融公司員工失蹤案的故事。

⑺ 暗鬥的介紹

《暗鬥》是作家葉永烈的一部小說， 四川少年兒童出版社1981年出版發行。後又被繪製成同名的連環畫和電影。天豪集團主席病逝，其子天接管一切，天施計欲把義兄傑鏟除，傑逃亡至菲律賓，得蔡收留為殺手。一次任務失敗，傑和蔡被幫會追殺。其時天豪集團被手下Ray所吞占，傑查出他們被追殺實為Ray在背後操縱，決定回港助天向Ray開戰。

⑻ 求日本的一部武士電影，關於一個美少年的

《御法度》
編劇: 大島渚 Nagisa Oshima / 司馬遼太郎 Ryotaro Shiba
導演: 大島渚
主演: 松田龍平 / 北野武 / 武田真治 / 淺野忠信
官方網站: http://www.shochiku.co.jp/gohatto/
製片國家/地區: 日本
上映日期: 2000-09-21 >更多
語言: 日語

劇情簡介：
1865年夏的京都，德川幕府創建的法度森嚴的新撰組遴選新隊員，下級武士田代彪蔵（淺野忠信）和美少年迦納惣三郎（松田龍平）因劍術出類拔萃被選中。初入隊，迦納即出色地完成處決破壞法度的隊員的命令。
隊中有人傳言迦納和田代是一對，同時迦納與另一隊員湯澤藤次郎也保有曖昧關系，不久，湯澤被殺，幾番帶迦納去歡場的山崎也遭人偷襲，新撰組正負組長近藤和土方（北野武）根據現場留下的短刀將田代定為兇手，並命迦納前去討伐田代，然而實際上，一切死亡事件都系迦納精心策劃，他的美貌已經使整個新撰組陷入混亂中。

⑼ 日本飛機遇難的電影，很感人的，電影名字

不沉的太陽
故事發生在二十世紀五十年代。巨型企業國民航空工會委員長恩地元（渡邊謙 飾），為改善工作環境，他帶領工會與公司領導層對抗，卻因此遭到公司報復，被調往海外工作。最初是巴基斯坦，然後是伊朗，甚至還有未開通航線的肯亞。總公司稱，只要恩地願意脫離工會，並低頭謝罪，就可以回到日本工作。但恩地堅持自己的信念，在上任地竭盡全力工作著。前工會會員行天四郎（三浦友和 飾），是恩地的同期同事，並曾與他一同作戰。而行天則選擇了完全不同的路，他向公司提出，以弱化工會為交換條件，不斷升遷。同公司國際航線的空姐三井美樹（松雪泰子 飾），現在是行天的情人。她處在人生呈鮮明對比的兩個男人之間，對自己的生活方式產生疑惑，心動搖了起來。 如此逆境中，國民航空出大事了。一家客機在御巢鷹山墜毀，造成航空史上最大的墜機事故。恩地被編入救援部隊，趕往事故現場。他們與自衛隊一同尋找生還者、搬運死者遺體，御巢鷹山附近的市民體育館，不斷有棺材抬入。恩地負責於悲痛至極的死者家屬，確認死者身份，並協商賠償事宜。 首相利根川泰司（加藤剛 飾）要求重建國民航空，緊急需要一名新的領導人。最終，在關西紡織業取得優秀成績的國見正之（石坂浩二 飾），入選就任會長一職。然而，巨型企業重建豈是易事，政界的捲入，一場看不到終點的暗鬥開始了。作為公司的一員，作為一個人，恩地將面臨怎樣的情況呢？