世界上最大的精AV電影

㈠ 求好看的電影

推薦一部獨立電影給你，《朱諾》，07年提名奧斯卡最佳影片，講的是少女在意外懷孕中體驗到成長和責任的故事。還有就是《贖罪》，也是07年的提名最佳影片，可以看一下，很感人，配樂很好。去年的可以看一下《返老還童》和《貧民窟的百萬富翁》，兩部片子絕對值得看。《返老還童》探究生與死的問題，很深刻，很糾結，很感動，跟人覺得不應該在奧斯卡上輸給《貧民窟的百萬富翁》。這里推薦給你的，都是我自己選出來我看過的小電影，不過每一部都覺對是極品。不像樓上的一些人，亂用復制——粘貼，搞了一大堆，沒一部靠譜的。

㈡ 誰能介紹我幾部劇情精彩的日本電影

最後的武士：
是由美國和日本合拍的電影。講述的是：美國內戰結束後剛剛從內戰硝煙中倖存下來的上尉納沙艾爾格蘭，又被帶到了擊殺印第安人的第一線。 一個偶然的機會，他遇到了日本的武士。於是他愛上了武士文化。然而，歷史的車輪是不可逆轉的，明治政府自然不會放棄現代化進程，武士與天皇軍隊之間終有一戰。已經為武士道深深著迷的艾爾格蘭該何去何從？

感染列島：
新年伊始,某市立醫播院的急救醫師松岡(妻夫木聰飾)接下了一個急診病患.病人高燒、痙攣、吐派血、內臟楊受損情況十分嚴重,粉但無法確診是什麼病.由於至找不到有效的治療方法,病人很猛快身亡.松岡還沒有從一時的消沉中回過神來,事態卻已經飛速升級.以同事安藤醫生（佐藤浩市飾）為首,一些醫療人員也染上了這種怪病,接著又波及到患者、外來人員……醫院上上下下數不清的人被病毒感染,整所醫院陷入了混亂.

欺詐獵人：世界上的欺詐師可以分成三類：第一類以騙取人錢財為目的，人稱白鶩；第二類以美色布局引君入瓮，人稱紅鶩；第三種則是前兩者的天敵剋星，專門以白鶩和紅鶩為捕捉對象，人們給予他們一個響當當的名號「黑鶩」。

熱血高校 ：一共兩部，高校學生不良少年暴力的經典之作啊。

賭博默示錄：伊藤開司，26歲。胸無大志的他沒有固定工作，靠在便利店打工的微薄工資度日。他總對自己說，「過兩天我就發奮圖強」，對他來說，所謂夢想不過是半夢半醒間的囈語。偶然看到高級轎車時，開司會憤憤地踢上一腳。 一天，一個自稱叫遠藤凜子的神秘美女來找開司。身為非法金融公司社長的凜子是來催繳債款了。她告訴開司，他的欠債加利息已經達到202萬日元。無產無業的開司根本還不起這筆巨款。凜子提供了一個購銷巨債並賺取大錢的機會，她要開司登上希望號游輪，只要上了船就會知道具體銷債方式。

秘密：
介延續《七天》驚悚風格，講述車勝元飾演的刑警在命案現場發現自己妻子留下的痕跡，他一邊掩蓋這件事情一邊試圖找出真相的故事。與薛景求成婚的宋允兒復出扮演妻子一角。 拯救陷入危機的妻子，他會平安無事的把事情解決嗎？

變相黑俠

美代璃之森
哈爾的移動城堡
幽靈公主
惡童
盜夢偵探

說實話，日本的電影一般除了動畫、av、恐怖這些，一般劇情精彩的正常點的電影有很好看的挺少的，所以我給你推薦了幾部很好的動畫電影，絕對值得一看的啊。那個最後的武士很好的一部片子啊，內容很深刻很震撼，雖然片長達三個小時，但劇情絕對不拖沓，故事很好。力薦！！！
另外，如果想看電影，就要自己多搜搜，我本身也是一電影迷，超愛看電影。一般我會在迅雷電影首頁裡面找一些他們推薦的電影，或者是我感興趣的，看一下帶能贏介紹裡面的評分，在9分以上的並且下面大家評價不錯的我都會看的啊。還有電驢上也一些的哦。

㈢ 求一部真正的電影！

《豚鼠》系列
全球最能挑戰人類視覺忍受極限的影片:日本80年代的<<豚鼠系列地下實驗電影全集>>
1、Devil』s Experiment 惡魔實驗
2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉
3、He Never Dies 他不會死
4、Devil Woman Doctor 惡魔女醫生
5、Android Of Notre Dame 聖母機器人
6、Mermaid In A Manhole 下水道人魚
開山之作--〈惡魔實驗〉
這部片子可以說是「新時代的十大酷刑」，影片講述了三名男子為了了解「人類所能承受的痛苦極限」而綁架了一名女子，並對其進行了慘無人道的虐待（….叫我想起了鳥籠山剿匪記），包括：毆（就是拳打）`蹴（就是腳踢）`抓（用鉗子夾肉）`回（綁在椅子上轉………）`音（長時間的噪音）`剝（用鉗子拔手指甲）燒（用熱油潑……..）`蟲（往經歷折磨的傷口上倒蟲子…好像是蛆….）`臟（用一些動物的內臟丟在身上）針（用針刺眼睛）。
其血腥的風格奠定了該系列的總基調，也使得該系列有了「實驗電影」的稱號。〈惡魔實驗〉是在實驗的幌子下對人性的背離，或者說是表達了人性屈從於好奇心和求知慾（如果那也能叫知識的話）這一主題。再進一步講，如果把這里的「實驗」引申為某種目的的話，那麼則可以將其理解為：為了達到某種目的，是可以滅絕人性的（讓我想起了731）。而影片所設定的「了解人類所能承受的痛苦極限」這一目的，必須要求蔑視人性。從這一點上，可以窺測一下RB民族的民族心理。 〈惡魔實驗〉所採取的寫實風格的拍攝手法，加之出色的音效與不俗的技術，帶給觀眾強烈的真實感。其變態的主題也恰好迎合的部分觀眾心理的陰暗面（……...這實際也是整個系列受人關注的原因之一），取得不俗的銷量也在情理之中。
超越升級--〈血肉之花〉
如果說前作〈惡魔實驗〉變態的話，那麼〈豚鼠〉系列的第二作〈血肉之花〉就是相當變態。
該片延續了前作「實驗」的基調，只不過缺少了「某種實驗目的」而變為純粹的肉體摧殘。影片講述了一個戴著RB武士頭盔，臉抹的跟藝伎似的RB男人，在綁架（又是綁架）了一名女子後對其進行慘無人道的虐待（……）並致死的故事。如果說〈惡魔實驗〉還表達了一定的主題的話，那麼〈血肉之花〉則是赤裸裸的血腥展示。片中男子將女子麻醉後，使用各種工具對其肢解，也就是「活體肢解」。再肢解掉女子的四肢後，男子劃開女子的腹腔，玩「內臟游戲」（…………）使得女子死亡。男子最後砍下其頭顱，並挖出其眼睛進行愛撫（無語了……）。隨後鏡頭跟隨變態男子到房屋的內間，裡面陳列著男子的「收藏」——一大堆泡在福爾馬林里的器官和肢體，以及一些爬滿蛆蟲的腐敗頭顱。
個人認為這部片子除了表達血腥和變態之外再無其他意義，非要說有的話也只有向人們展示了人類內心最最陰暗的地方——以摧殘為樂的心理情節。一如孩童抓住蜻蜓或其他小蟲後，總喜歡斷其翅膀，然後看其掙扎的樣子。只不過這里把小蟲換成了人。
〈血肉之花〉的視角是以變態男子為中心，全程記錄變態男子創造一件「藝術品」的過程。影片的每一秒鍾無不充斥著血腥。
風格轉變--〈他不會死〉
〈豚鼠〉系列到了第三部〈他不會死〉有了兩個較為明顯的轉變：其一是放棄了綁架後虐待的思路而改為自虐（……..還是虐）；其二是更注重的影片的劇情並減少了對血腥場景的刻意描寫。
影片的開頭是一位西方教授講述發生在東京的「非自然」事件以導入影片的方式引出劇情。延續了該系列的寫實性。劇情簡單來講就是一名事事不得志的小職員在自殘時發現自己是不死人進而更加瘋狂自殘。片子前半段略顯沉悶，交代主人公在公司受上司的氣，更得不到MM（其實是恐龍）的欣賞。隨後高潮（…..）到來，當主人公下定決心割破手腕時卻發現自己非但沒有死，甚至連疼痛都感覺不到。隨後，他打電話叫來同事，利用不死之身戲弄，驚嚇同事。主人公切腹後把自己的內臟扯出來往同事身上仍（….徹底無語），將同事嚇昏（這種情況不可能不昏）。最後影片在主人公，同事以及同事的妻子三人（如果他還算人的話）嬉笑打鬧的場景中結束。
〈他不會死〉的劇情有兩點值得細想：其一，主人公在擁有了不死的「超能力」後首先做的是將同事叫來戲弄嚇唬一翻，這實際反映了一種普通人的心態——一旦獲得了超乎常人的力量（…..說現實一點，可以是物質財富）後，想到的往往不是拯救世界維護和平為大眾做貢獻之類，而是將平時看不慣卻又無可奈何的人好好嘲弄教訓一翻；其二，關於自殘，這個問題要說起來就復雜了，自殘嘛，有為尋求快感而自殘的（………），有為減壓而自殘的，有因為抑鬱而自殘的，有吃飽了沒事自殘的（………瀑布汗）。自殘可以看作是對自我的絕對控制，從某種意義上講是人類自主權的體現（這都什麼理論），而〈他不會死〉正從側面體現了這一點：我的身體，我做主。
另類血腥--〈惡魔女醫生〉
影片刻畫了一名專治各種希奇古怪疾病的女醫生。之所以說它另類是因為它有濃重的漫畫風格。影片中的女醫生利用自己的「超能力」每天為各種病人看病，幫助其「解除痛苦」。並且影片導演將數個彼此之間並無聯系的小故事整合成一部完整的電影。這種模式正是不少漫畫所採用的故事模式。
當然，做為〈豚鼠〉系列的一部分，血腥的傳統也在該片中得到延續。片中亦有不少諸如與僵屍KISS或是活人剝皮之類令人反胃的場景，在這里就不再贅述了。
〈惡魔女醫生〉整體風格荒誕且血腥，其中有不少黑色幽默，是〈豚鼠〉系列中唯一叫人略感輕松的作品。但不知道是什麼原因〈惡魔女醫生〉中的道具，化妝比之前面幾部作品給人感覺整體下降了一個層次，不少場景看起來相當假。
披著科幻的外衣--〈聖母機器人〉
影片講述了一個侏儒科學家（……我還牛頭人薩滿呢）為了拯救垂死的姐姐而進行了禁忌的人體實驗（劇情實在是有夠俗）的故事。片中侏儒為了救姐姐而不惜採取任何辦法，這一點跟〈惡魔實驗〉有點像哦。首先，他用了復活女屍的辦法，但最終失敗（如果成功，那就是女版的科學怪人了）。也許是為了使影片更惡心，復活的過程中有將屍體眼睛，舌頭，耳朵拉出來架到鐵架子上，插上電極的鏡頭，確實起到了增加惡心的效果。然而全片真正惡心的地方是侏儒將趕來的BOSS改造成一隻插滿電極的頭顱放在桌子上並對其虐待（………）。最後侏儒剖開BOSS的女人的胸腔，取出幾跟肋骨並最終拿到了他想要的東西——心臟。然而當侏儒要用搶劫來的心臟救姐姐時，其姐姐拒絕了。
也許可以將〈聖母機器人〉定義成一部親情片，片中侏儒為了救姐姐而採取一切方法。這種俗套的劇情現在許多親情題材的電視劇還在用。只不過由於〈豚鼠〉風格的原因，將這一過程表現的非常令人反感。影片最後侏儒的姐姐沒有接受侏儒的治療是否可以看作寧願堂堂正正的死也不願齷齪的活呢？
〈聖母機器人〉開頭是老年侏儒對往事的回憶，由此引出劇情。最後返回現實，年老的侏儒座在椅子上，胸前放著一付人類的大腦，影片結束。全片劇情與血腥並重，是〈豚鼠〉系列中二者較為均衡的一部。
工業時代的海之女兒—下水道人魚
咳，這部片子是要重點介紹的。理由很簡單，這部片子是整個《豚鼠》系列裡面最惡心的一部。
如果說在〈豚鼠〉的其他五部片子中，畫面上充斥的是鮮紅刺目的血，那麼在〈下水道人魚〉中，整個畫面則常常被色彩斑斕的膿填滿。綠的，黃的，紫的，藍的………..難以想像膿水竟然還可以表現出如此紛繁的色彩。影片劇情簡單來講就是「一個關於頹廢畫家與蛆蟲飼養廠之間曖昧關系的故事」。精神抑鬱的畫家在去下水道中尋找靈感（….）的時候，意外發現了一條人魚。而這條人魚竟然是畫家曾經在河中遇見過的，這就為二者的曖昧關系做了一個鋪墊。畫家開始為人魚作畫，而此時才發現人魚的服部因為某種原因（工業污染？）而潰爛。長滿了大大小小的膿包和肉瘤（後來證明那是蛆蟲的卵），然後畫家將人魚帶回家包養（……）。畫家買來葯為人魚治療，但人魚拒絕了。人魚要求畫家為自己作畫，這時候影片開始表現人魚腹部的爛瘡是怎樣慢慢擴展到全身並進一步惡化的。先是慢慢向人魚的上身擴展，然後流出各種顏色的膿水，導演大概還是嫌棄惡心程度不夠，加入了蛆蟲,再配合長時間的特寫鏡頭.事實證明這一舉措達到了很好的效果。各種蛆蟲，長長短短，五顏六色，伴隨著黏液從人魚身上的膿包中噴射而出，混成一團，布滿了浴缸（前面忘了說，人魚是被畫家包養在浴缸里的）以及浴缸周圍的地板。而浴缸里的水也呈現出一種復雜的顏色，甚至變的粘稠。最後，膿瘡蔓延到人魚的臉上，布滿了整個半邊臉，當然也會湧出膿水和蛆蟲。此時的人魚已經變成了令人作嘔的膿瘡+膿水+蛆蟲的怪物。最後人魚開始嘔吐，吐出來的也是蛆蟲和粘稠的膿水。
這個過程貫穿了影片的大部分，期間人魚痛苦萬分而畫家則給予人魚溫情的關懷，幫人魚擠膿，抽出身體里的蛆等等。而畫家的畫也伴隨著人魚的狀況而改變，直到人魚死去，畫作也最終完成，一張布滿五彩膿瘡的臉。神情恍惚的畫家肢解了人魚，然而在人魚的腹中竟然發現了一個嬰兒。最後police在畫家鄰居的舉報下逮捕了畫家。影片完結的鏡頭定格在一枚人魚的鱗片上。
人魚是大海里美麗的精靈，然而將其置於下水道這一伴隨人類文明進展而出現的特定環境中，就註定了影片中的悲劇。可以理解為原本美麗的自然一經人類的玷污就會變的醜陋無比。是對人類工業化進程以及其中人與自然關系的反思。其中還有對人類的污染行為進行批判的意味。另外一點，片中對畫家的刻畫亦十分深刻。從開始的對人魚迷戀，到後面對已經異化的人魚所表現出的關懷都體現出畫家的勇氣，雖然面對一些場景表現出了恐懼和猶豫，但他依然去做了，這可以理解為愛情中的人格魅力（……..）。同時這里我們可以反思一下，當我們的愛人變成片中人魚的模樣（當然那是不可能的），我們是否有勇氣去面對？
最後給想看這一系列影片的朋友幾點建議：
一，不要在飯後觀看，需要飯後催吐的除外。
二，不要過分高估自己的心理承受能力。
三，不要過分低估上個世紀電影的道具以及化妝技術。
四，必要的心理暗示，這僅僅是一個故事。
五，實在想看卻又擔心自己承受不了的話可以在看片子時將聲音關掉。
《豚鼠》系列地下電影是日本的兩個「語不驚人死不休」的製作人Satoru Ogura和Hideshi Hino系列短片集。這一系列共有六部電影，影片長度自43分鍾至65分鍾不等。
這一系列影片自發行以來，就在日本國內和歐美市場上引起軒然大波，以至在所有國家都被禁止公映，只能以Home Video的形式在音像市場上銷售所以落了個「地下電影」的名聲。其實它與一般意義上獨立製片、帶有一定實驗性且利潤不高的地下電影有著天壤之別，因為自這一系列影片投放市場之後，它的銷售量在日本國內甚至超過了同期引進的好萊塢大片。如《血肉之花》和《地窖人魚》在日本發行的兩個月內便成為音像連鎖店銷售量TOP10中的一員，《血肉之花》創下的業績甚至超過了同期引進的斯皮爾伯格的科幻浪漫主義巨作《E.T.》。同時在西歐北美市場上，該系列自90年代初被引進之後，在音像市場上也是叱吒風雲，並因其高度的寫實性把美國的FBI牽涉進來，當然調查的結果還是「fake」。盡管不同膚色的大多數消費者對這種登峰造極的「Snuff Pic.」或「Gore—hound Films」極其厭惡與憎恨，但奇怪的是，他們恨的狂也買得狂,能夠在影迷中製造如此大規模反常的消費心理，《豚鼠》系列地下電影可以說是創造了一個神話.
該系列的第一集《惡魔試驗》講述的是三個蒙面男青年為了考察「人的精神與肉體所能承受的痛苦極限」而對一名女子實施各種暴行，包括拳打、腳踢、針刺、噪音干擾、臟物攻擊以及最殘忍的挖眼。最後受盡折磨慘死的女子被他們拋屍荒野。
第二集《血肉之花》也是一個關於綁架女子並進行殘酷折磨的故事。一個穿著日本古代武士服、塗脂抹粉的變態男子像製造一件藝術品一樣把一女子麻醉後進行肢解，完事之後，余興未了的他居然向攝影鏡頭公開了它收藏的全部「藝術品」：一大批早已腐爛，且長滿植物和寄生蟲的死人頭顱及肢體。
第三集雖然換了「湯」，不在綁架和折磨他人上做文章，但仍然不換「葯」，表現的是同樣血腥的「自殘」。一個在事業上頗不得志的普通小職員，在無聊煩悶之極竟然用各種器具進行自殘以尋找刺激，結果在發現自己居然是「不死人」之後，欣喜若狂，立即打電話邀來同事，並當著同事的面作惡心之極的剖腹表演。盡管影片以一個玩笑式的場景收場，但仍無法沖淡其強烈的血腥氣。
《豚鼠》系列的第四、第五部《地窖人魚》和《聖母機器人》算得上是該系列中較有思想性的兩部作品了，可依然是血氣沖天。前者《地窖人魚》的創作靈感似乎來源於安徒生童話中的「海的女兒」，不過日本人卻把這個美麗的童話「異化」得慘不忍睹。片中精神自閉且中年喪妻的畫家為了尋找某種創作靈感跑到他心中的聖地——污穢的下水道中一游，結果卻意外地發現了幼時幻想中的「美人魚」，只是此人魚因擱淺而長期浸泡在工業廢水當中，身體已開始腐爛。畫家出於憐憫，將人魚移至家裡的大浴缸中並悉心照料，但人魚已病入膏肓，身體一天比一天爛得厲害，失望的畫家無奈之下只得依人魚之意用畫記錄下她腐爛死亡的全過程。最終人魚在極度腐爛中死去，畫家亦隨之精神崩潰，親手肢解了人魚，事後他被不肯相信這個「成人童話」的警察以謀殺妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性，就在於導演刻意將畫家幼時的一幅充滿童話般意境的關於「美人魚」的彩筆畫與記錄人魚腐爛的油畫反復進行對比切換，以強調工業文明對生態環境以及人們純潔心靈的異化和腐蝕，人魚悲慘的死象徵著人類的純潔之美在工業社會中的死亡。《聖母機器人》通過講述一個侏儒科學家用活人實驗得到的器官來挽救身患絕症的姐姐，卻被他的姐姐回絕的故事，對科學與人性的矛盾做了番「殘忍」的探討.
由於《豚鼠》系列電影在暢銷後對日本社會造成的惡劣影響，尤其是對青少年人群的誘導作用，公眾開始指責它對殘忍的「過度表現力」，迫於這種壓力，該系列的最後一部電影《惡魔女醫》不得不改走「溫和路線」，把一系列血腥卻不失幽默的獵奇性小故事組合成章，完成了《豚鼠》系列的封山之作。

㈣ AV是什麼簡稱

AV是英語Alt Video的縮寫，中文意思即成人電影，分為男用、女用兩種。隨著社會經濟的發展，AV在一些國家和地區已經成為了一種產業，例如亞洲國家日本是全球最大的AV電影出產國。在日本，AV已經做到了以市場為導向的成人產業一條龍服務。

㈤ 限制級的電影跟AV有區別嗎

限制級的電影一般都有劇情的，裡面可能充斥著血腥暴力，情色倫理，心理精神扭曲等畫面元素，觀看是有年齡限制的，那些對這些元素反感厭惡以及心臟血壓不好身體不適的人同樣不易觀看。AV，在本國是不合法的，當然在國外很多國家是合法的，歐美已經產業化，規模化了，收入已經占據了電影行業的半數了。AV，也是有年齡限制的，可能對某些人來說，藝術性不強，其實也是有爭議的話題。劇情性不強，這個認識其實也是錯誤的，這只是那些小公司製作或者知名公司初期製作的，大的知名公司還是有劇情藝術性可言的，不過相對非限制性電影，劇情和藝術性，肯定沒法有比較的。

㈥ 請問這是什麼AV電影或是什麼節目求解

反重力場效應大賽，同求番號，不勝感謝！

㈦ 這個電影叫什麼名字來著

這是電影《陰陽路五之一見發財》是由邱禮濤執導，古天樂、雷宇揚等人主演的一部恐怖片。影片講述了計程車夜晚拉客常常遇鬼的故事。該片於1999年1月1日上映。

㈧ 這張圖片是電影還是av

是電影也是AV，俗稱AV電影。

㈨ 日本性交易是最多的也是賣AV最多的。全民素質也是世界公認的的高。兩者之間有什麼關系嗎還是它是偽素

文化差異，我說了大家不要覺得我不愛國。第一他們的民族和我們文化是有差異的，文化差異影響風俗習慣。就像中國人過年為什麼回家一樣。中國人的思維方式受著上下幾千年的影響，所以這種感覺，這種情結，是跟深蒂固的。因為文化差異，所以他們國家會在侵略中國時，也會受到軍國主義思想影響較深，也是根深蒂固的。那麼你說的這些問題也是由於文化差異，第一，中國人多發展此類產業會影響中國未來。第二，在日本AV產業是主導產業。在那個國家是正常的，就像在中國會有春運一樣他們不會覺得稀奇。第三，凡事都有雙面性，一個國家的文化也會有雙面性，拿這次地震說，評論讓我感觸最深的是：日本地震，日本人沒慌，中國人自己慌，什麼鹽漲價之類的，你就比不過他們。

㈩ 有哪些特別經典的av電影或視頻或電視劇

還珠格格。

電視劇從根本上要受到社會經濟基礎的影響，相應的，電視劇絢麗多姿的熒屏世界也在反作用於經濟基礎，這種反作用需要經由視覺思維的培養和審美意識的啟迪來實現。

在所有非文學的藝術門類中，電視劇因其敘事性，離文學最近，其他藝術門類，諸如美術，音樂，舞蹈，雕塑，建築等則離文學較遠。電視劇創作者只有尊重文學藝術，加強文學修養，才能真正辨識出優秀的劇本，領會劇作家的藝術神韻，從而實現熒屏轉化。

從1958年蹣跚起步直到20世紀70年代中後期，中國電視劇經歷了一段相對漫長的摸索成長期，這裡面有諸多有益的嘗試，也經歷了曲折和坎坷。一開始，受到創作力量不足和技術條件的限制，電視上的電視劇採取直接播出的形式，猶如話劇現場演出一般。這種直播劇一直持續到1966年錄像技術成熟之後。