電影的世界博看

㈠ 央視八套的"世界影視博覽"現在改到什麼時間播出了

暑假期間《世界影視博覽》將改在每天中午與您見面， 請您不要錯過收看。具體播出時間：周一至周日中午的11：43分。
因為是暑假，所以改時間了，過了暑假就會改回原來的時間！
《世界影視博覽》是1998年在中央電視台第八套節目推出的一個專門介紹國外電影和電視劇的節目，旨在推介國外優秀的影視作品，展示世界影視發展的動態與潮流，正確引導我國觀眾對國外影視作品的欣賞。
今年4月《世界影視博覽》迎來五周歲生日，從3月22日起，《世界影視博覽》結束延續五年的周播歷史，改成每天一期的日播節目，時長也由50分鍾/期改為15分鍾/期。

㈡ 世界電影票房史前十名是哪些 啊

截止至2021年6月10日，世界電影票房史前十依次為：

第1名，2009年上映的《阿凡達》全球票房：28.8億美元

為阿凡達系列的第一部電影。由詹姆斯·卡梅隆撰寫劇本並執導

電影設定於2154年，當時人類正在南門二恆星系的潘多拉衛星上開采珍稀礦產難得素。 采礦殖民地的擴張威脅到了當地部落納美人的生存：納威人是本土星球上的有智慧能力的類人種族。電影的標題「阿凡達」，指的是經過基因改造而能為部分人類所控制的納威人身體，人類用他們來同潘多拉星上的原住民展開交流的故事。

2009年12月10日，《阿凡達》在倫敦舉行了預映，12月16日開始全球上映，北美地區則在12月18日上映。上映後，電影好評如潮，實現了商業成功。

在上映期間，這部電影打破了不少票房記錄，成為了有史以來北美乃至全球票房收入最高的電影，超過了保持這一紀錄12年之久的《泰坦尼克號》，此紀錄維持了近10年之久。

該記錄於2019年7月20日被《復仇者聯盟4：終局之戰》所超越，又在2021年3月中國重映後重奪票房榜冠軍；電影不止取得全球榜首的榮譽，更是入圍了9項奧斯卡獎的提名，其中包括最佳影片獎與最佳導演獎；

㈢ 看BBC紀錄片世界八大寶藏的觀後感 ，150字以上

這部紀錄片共采訪中外歷史專家學者200餘人，足跡遍布62個國家和地區，聘請了27位國際專業攝影師，探訪了322所博物館，得到了63個中國駐外使領館和77個國外駐華使領館的支持，內容包括了埃及的帝王谷、神秘的金字塔、古希臘的神廟、古羅馬遺址建築等世界各地的奇異風景。

一部歷時8年才完成的專題片《世界歷史》在央視電影頻道每晚18：45非黃金檔播出，出乎意料的是開播一段時間後悄然走紅。「當人們在工作之餘打開電視機，在休閑中'看』半小時歷史，邊看邊聽，一定會很有收獲的，還可以適當地彌補一下自從中學畢業以後就留下的歷史空白。」北京大學歷史系教授、博士生導師錢乘旦談到正在熱播的大型紀錄片《世界歷史》，稱學歷史已經進入「讀圖」時代。

《世界歷史》是我國第一部採用高清晰數字技術拍攝的世界歷史紀錄片。《世界歷史》長100集，耗時8年製作而成。從遠古人類起源到萬隆會議，娓娓道來，風格朴實。它從人類歷史的開端、遠古人類寫起，一直講到萬隆會議結束，展示了人類幾萬年生存、發展、斗爭、變革、進步的波瀾壯闊的歷史畫卷。它以馬克思主義唯物史觀，詳盡豐富的史料，綿密地展現出世界史全貌，用冷靜的史家筆法敘述歷史發展過程中的經驗教訓，用實物展品和專家論證還原歷史現場的真實細節。它系統揭示了人類歷史發展的一般規律和特殊規律、人類歷史進程規律性的本質聯系，反映出走向未來的中國人民對世界歷史的獨立理解以及對中國和世界現實的復雜思考。

它跨越國度、跨越時空、跨越民族，以人類社會發展史為題材的紀錄片，以豐富的視聽手段再現自遠古人類起源到萬隆會議的浩瀚歷史圖景；開創了中國大型紀錄片製作歷史上多項先河，填補了國內沒有全景式世界歷史紀錄片的空白，也是我國第一部採用高清晰數字技術拍攝的世界歷史紀錄片。

整個影片依循時間順序和因果關系，沿著歷史由低向高、由簡單到復雜不斷發展進步的脈絡，用形象和解說展現出一幅幅波瀾壯闊的世界史畫面。

㈣ 好看的電影，世界范圍內的

國產的除了周星馳的電影，其他的我實在提不起興趣！
《暮光之城2》《2012》《建國大業》《鬥牛》《機器俠》《死神來了4》《第九區》《迷失恐龍島》《特種部隊》《暴力街區2終極》《追影》《大內密探零零狗》《夜店》《竊聽風雲》《禁果》《哈利波特6》《巫山歷險記》《失落的大陸》《尋找成龍》《冰河世紀3》《致命約會》《月殞天劫》《飛屋環游記》《變形金剛2》《最後的吸血鬼》《重返十七歲》《功夫廚神》《街頭霸王:春麗傳》《頭號公敵》《菲比夢游奇境》《安吉拉懷孕記》《道》《女同志吸血鬼殺手》《絕不投降》《月亮坪的秘密》《床的另一邊》《13號星期五》《熱血高校2》《博物館奇妙夜2》《終結者4:救世軍》《天使與魔鬼》《守望者》《天啟四騎士》《星際迷航11》《十二回合》《死亡幻覺2》《我的血腥情人節3D》《怒火攻心2:高壓電》《異能》《速度與激情4》《金剛狼》《拳霸2》《未知死亡》《地球奶爸》《先知》《隕石墜落》《墨水心》《蝴蝶效應3》《搶劫銀行》《黑夜傳說3》《百貨戰警》《偷天密碼》《我的血腥情人節》《黑皮書》 《即時發生》 《絕魂印》 《浪漫島嶼》 《懲罰者2戰爭特區》 《末日地火》

十佳劇情片：
1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片
1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片
1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片
1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳驚悚片
1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片
1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片
1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！

十佳動畫片
1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片
1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現****的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實****場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。
好看di!!!!!!!!!

㈤ 我錯過了在電視上看中央8套的世界影視博覽，可以在網上重新看那一期的嗎

可以，在www.888899.com.cn上可以看的

㈥ 世界電影歷史發展的5次大變革

現代的電影是19世紀末首先在法國誕生的。但是，我國勞動人民中國電影博物館在很古以前流傳很久的皮影，可以說是現代電影的先導。皮影也稱皮影戲，表演方法是，人們找來一張紙片或動物的獸皮，用剪子刀具將獸皮或紙片剪成各種人物的木偶造型，然後由人的雙手來操作木偶做各種動作，同時用蠟燭的燈光將木偶照射在一張白布上，以供人們觀看。皮影戲和走馬燈傳入歐洲後，歐洲人經過多年的實踐、研究，最後發展成為電影。事實說明，電影雖然不是誕生在中國。但我國勞動人民對電影原理的認識，已有很悠久的歷史，對後來電影的發明是有貢獻的。
早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前 電影放映機(15張)消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間。這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功。1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。
攝影技術的改進，是電影得以誕生的重要前提，也可以認為攝影技術的發展為電影的發明提供了必備條件。早在1826年，法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片「窗外的景」，曝光時間8小時。而在初期的銀板照相出現以後，一張照片縮短至30分鍾左右，由於感光材料的不斷更新使用，攝影的時間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鍾，1851年，濕性珂珞酊底版製成後，攝影速度就縮短到了1秒，這時候「運動照片」的拍攝已經在克勞黛特、杜波斯克等人的實驗拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機拍攝飛騰的奔馬的分解動作組照，經過長達六年多的無數次拍攝實驗終於成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發，1882年，法國生理學家馬萊改進了連續攝影方法，試製成功了「攝影槍」，並在另一位發明家強森製造的「轉動攝影器」的基礎上，又創造了「活動底片連續攝影機」，1888年9月，他把利用軟盤膠片拍下的活動照片獻給了法國科學院。
在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到我國後被稱之為「西洋鏡」。
1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片。有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟的拍攝和放映活動已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧的成為「電影之父」。
根據記載：在1888年，愛迪生開始研究活動照片，而當伊斯曼發明了連續底片後，愛迪生立刻將連續底片買回來，請威廉甘乃迪和羅利狄克生著手進行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的結果，他將之拍攝成會活動的馬，這就是電影史上最早攝影的成功。成功之後的迪克生，繼續埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活動的圖片申請到專利，這些活動圖片每秒鍾能拍四十張，這就是現代影片的鼻祖。一八九一年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請影像映出管和攝影裝置的專利權，這是「西洋鏡」電影的鼻祖。托馬斯·阿爾瓦·愛迪生發明「西洋鏡」電影的想法是，由於西洋鏡一次只能由一個人去」窺看」，藉著人們的好奇心，如此便可以增加利益，於是這種電影在一時間非常流行。不久，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生又創造了世界最早的攝影棚，大有助於電影的發展。起初，在歐洲，也有人在對這些活動照片作研究。一八九五年，倫敦有兩位名叫巴德艾卡和R.W.保羅的人，把初步的攝影棚改良後，在大庭廣眾之前舉行表演。同時間，在法國有兩位名叫路易盧米埃和奧古斯特盧米埃的兄弟，他們將照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的觀眾。放映電影就此展開序幕。盧米埃兄弟接著巴黎工業獎勵學會上試映了一部名叫「盧米埃工廠了大門」影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街「大咖啡館」的地下大廳，正式公開上映十二部影片，並出售門票。同年九月，在美國亞特蘭大所舉行的世界博覽會，放映這種射映式影片時，也出售門票。如此可知，早在電影產生的同時，就已和營利結下了不解之緣。先驅（盧米埃）法國化學家，與其北路易共同發明電影攝影機和放映機，為電影實驗的先驅。

㈦ 關於CCTV 8 請問現在的世界影視博覽還有沒有北美票房排行榜

你還不如到新浪網去看北美票房綜述. 我也一兩年沒看到央視的節目了.

㈧ 現在是充滿電影的世界電影，愛好電影的你們對你們心靈中最長的和最短的電影的理解是什麼

我沒敢寫過這么大的命題，而且也不是一時半會能寫完的，但我曾經不自量力的寫過一篇討論中國喜劇的作文，不知道是否能夠符合你的要求

叫 中國的喜劇們

寫在這里吧

幽默是種很可貴的才華，無人不想擁有它，很難想像如果沒有幽默的存在，這個世界將會多麼寂靜。
喜劇便是大范圍傳播幽默的載體或者說工具。他的偉大意義不言而喻。下面說說我作為一個極其普通的電影愛好者對中國喜劇業短淺的認識。

毋庸置疑，中國喜劇的標簽性人物是馮小剛和周星馳。馮小剛的賀歲片每個人都看過，看他的賀歲片幾乎是每一年都必做的事情之一了，為什麼呢？答案很簡單：馮小剛的電影的確不錯，很朴實，讓觀眾看見的是最普普通通的老百姓故事，無需揣摩復雜的故事背景和歷史時期。笑料都在故事的發展過程中自然而然的流淌出來，這樣美好的電影很難不讓觀眾喜歡，但馮小剛的電影有個特點，就是很難讓觀眾捧腹。這對於喜劇來說應該算是個缺點了。笑料是有，而且貫穿始終，但沒有巨大的笑料。觀眾的確一直在笑，但也一直是微笑。不能說是演技不好或者導演的不好，只能說這個群體還是缺少喜劇才華。真正意義上的喜劇應該有著這樣的原則，即故事是為了幽默服務的。背離了這一點，喜劇的高度就會被徹底的限制住。舉個例子，一個人在街上走路，走著走著突然間掉進了下水道里。觀眾會在主人公掉進去的瞬間發笑。第二個例子，觀眾事先知道路中間有個沒蓋蓋兒的下水道，等著主人公往裡跳。兩個例子其實是在講述同一件事，但第二個例子會讓觀眾有所期待，在等待主人公出醜的過程中，笑容就已經在不知不覺中綻放了，有了心理准備的笑才更加暢快。其實恐怖片也是如此，突然間的嚇人場面帶來的是心驚，而看著恐怖一點點到來才能讓觀眾體會到真正徹骨的恐懼感。而且，第一段故事的主題是走路，掉進井裡是個意外，而第二段故事的主題就是跳井。這很微妙，但很重要。美國的[惡作劇]系列短片就是個很好的佐證：所有的惡作劇都在觀眾的注視下准備就緒，讓觀眾和劇組一同幸災樂禍。喜劇是門很純粹的藝術，讓觀眾笑就是最根本的目的，其他都是次要的。既能爆笑又有深刻意義的電影極其罕見，那是被升華之後的喜劇，那樣的作品可望而並不可求。馮小剛還遠達不到那樣的高度，他的電影一般情況上不但笑得不過癮，也沒有太深刻的意義。

還有第二個大標簽就是星爺了。不少同齡人都和我一樣是看著周星馳的電影長大的。他也是''中國無厘頭''的代名詞。其實周星馳的電影才更接近喜劇的本意，無厘頭的意思就是不給影片賦予多麼深刻的意義，笑了就成功了，僅此而已。周星馳電影成功的原因全在於他的豐富想像力和無所顧忌。看慣了本土那些讓人皮笑肉不笑的喜劇，再看星爺的純粹的鬧劇自然暢快淋漓。周星馳對純粹的喜劇的誠懇其實很值得敬佩，本土的大部分導演和演員就非常缺乏這種自知。他的電影我們也從未抱著有所感悟的心態去看，象[大話西遊]那樣的影片，給我們帶來了一些愛情的道理，這也讓我們感到了意外，這也是周星馳的巨大進步。但我從未期盼周星馳每一部電影都像[大話西遊]一樣有些''深度''，這就如同一張100分的考試卷中有20分的附加題，你只拿滿了必答題的100分，沒人會責怪你。香港在過去也有過喜劇電影比較昌盛的時期，大約是80年代開始至90年代後期，好玩的作品大量出現，像[開心鬼]系列，種類繁多的僵屍片，眾星雲集的[東成西就]和[家有喜事]等等等等，可謂繁榮似錦，但最終，有自己獨特風格，並在喜劇電影業一手遮天的人物似乎只有周星馳一個人。而且即便香港的喜劇那樣豐富多彩的時候，周星馳的風格仍然讓我們耳目一新。周星馳無疑為中國的喜劇電影業做出了不可磨滅的巨大貢獻。

多年來，中國喜劇的發展中，還有一個不得不說的角色，雖然質量奇差，但卻無時無刻不在電視上折騰----情景喜劇。1996年[我愛我家]打響了中國情景喜劇的第一炮，它的經典全國億萬觀眾有目共睹。作為中國一個全新喜劇類型的開山之作，[我愛我家]的確有著榜樣的品質，現在看來已經很平庸，但在13年前的，它已經很值得稱贊了。也許是[我愛我家]影響力和號召力太強了，情景喜劇到了今天仍然活躍在各個電視台里，不過可悲的是，我沒有看到之後的所有作品有任何進步的地方，包括緊隨[我愛我家]之後播出的[候車大廳]，[歡樂家庭]等等，到今天的[東北一家人]，[武林外傳]，無一不是重復著[我愛我家]的套路。我還有心做了個總結：無論哪個情景喜劇每一集都有以下4個重要元素

①牽強的誤會或矛盾：沖突和矛盾是戲劇的必要元素，這一點無可厚非。但卻出現的太過牽強了，很多根本就是無中生有。令人有一種生編硬造的厭惡感。

②緩慢的解決誤會和矛盾：故事的發展緩慢到讓人感覺這像是描寫一群弱智的生活的紀錄片。

③演員們的洋相：嘩眾取寵，沒屁硬擠。

④冗長而缺乏幽默感的台詞：每一位演員似乎都有沒完沒了的廢話要說。

我真是無心再去舉例子了，如果你想找例子，打開電視就行了，隨便播一播就會看到[家有兒女N].電視上有成千上萬的例子。笑料的極度缺乏是中國情景喜劇的眾多致命傷之一，作為一部喜劇，笑不出來還叫哪門子喜劇？本身就沒那麼大的能耐，還動不動就拍個幾十集上百集，這野心道是值得稱贊。如果你是個細心的觀眾，你會發現，再看情景喜劇的時候，一摸一樣的現場觀眾笑聲會在很多集中反復的出現。是的，情景喜劇的觀眾笑聲是被事先錄制好的，在後期製作時加上去的。而這么做的目的只能有一個，不用我說。對於中國情景喜劇我只有失望二字，英達只英明了一次。而情景喜劇也只有在中國才被拍成了這副德行。所以，不要對整個情景喜劇大家庭失去信心。歐美有一些情景喜劇還是相當不錯的，個人覺得去年曾在中央8播出的[人人都愛雷蒙德]就是個不可多得的經典。

總的看一下中國的喜劇業，電影方面：現今只有馮小剛和周星馳兩位才華出眾的導演支撐中國喜劇的電影業，實在不能用強大來形容，甚至是艱難。當然，中國的其他類型片也同樣薄弱。而且，馮導近幾年的轉型和星爺電影中幽默質量的不斷下降讓中國的喜劇電影業更加陽痿，不過還好，這幾年出現了[瘋狂的石頭]，[大電影]等一批還算得上是喜劇的新秀級影片，雖然有些影片有模仿西片的嫌疑，但卻讓喜劇電影有了希望，況且，模仿未必不是件好事，中國電影人能面對現實並放下姿態，這點挺可喜的。對於中國情景喜劇總還是要說兩句：缺乏內容，缺乏創新，缺乏笑料，缺乏智慧。總結起來就是缺乏學習。中國情景喜劇要走的路還很長很長。