美國電影橋接

❶ 2012大片「普羅米修斯」的評價

我是非常喜歡這部電影的，並不是說其有多麼的優秀或多麼的名垂青史，從《普羅米修斯》中可以看出，導演雷德利·斯科特已經老了，75歲高齡，關於很多人物刻畫方面感覺力不從心，或者受制於電影商業因素的考慮，電影沒有進一步的做到盡善盡美。但讓我喜歡的一點是，本片有著超級宏大的主題，關於人類起源，涉及到宗教和神話隱喻，並以硬科幻的味道展示出來。可以說，本片有著如《銀翼殺手》那般深邃的中心思想，有力而悲觀。



當然，如此深邃的理念很可能會造成一些朋友的理解上缺失，這樣無可厚非，因為本片終究是一部商業片，在炫目3D效果和編導偏執的理念作用下，電影最終呈現出來的就是一個努力在在經營著一個非常宏大而超前的命題但卻巴望著十分的娛樂效果這樣的混合體。下面本文為大家一一解答這部電影中的一些問題，捋順《普羅米修斯》中的人類起源問題。




一、什麼是普羅米修斯？


普羅米修斯來源於希臘神話，是泰坦神族的神明之一。普羅米修斯幫助人類從奧林匹斯偷取了火，教會了人類使用火，遭到了神的拋棄和懲罰。在本片中，「普羅米修斯」具備了兩大含義。



首先，普羅米修斯是維蘭德-湯谷公司尋找人類起源計劃的名字，也是那艘載著17名船員前往LV-233星球去尋找失落種族「太空騎師」的飛船的名字。一般而言，後世常把普羅米修斯比喻為成全他人而寧願犧牲自己的人，以這個名字來命名科學家們乘坐的飛船，其結局似乎早已命中註定......



另一層意思，普羅米修斯被指帶為那巨大的「太空騎師」（工程師），並不指代所有，而是片頭那個來到地球，創造了人類的「太空騎師」。他喝下黑色液體，身體裂解進入到河流中，基因產生了人類，人類也就成了工程師的後代，普羅米修斯所要遭受的懲罰也就嫁接到人類的頭上，普羅米修斯的行為讓人類擁有了與神平等使用火的權利，而在這里，那個工程師的行為產生了與他們DNA相同的人類。


二、人類的懲罰是什麼？



普羅米修斯因為盜取了火種而受到了一種「永恆而可怕的懲罰」，而這種懲罰就是片中工程師所培育出來的那種有機生物，也就是異形的前身，會給人類的未來造成毀滅性的影響，承接了後來幾部《異形》作品。




三、異形是什麼？


在《異形》四部曲中，觀眾了解到了異形這種擁有濃酸血液和鋒利牙齒的可怕生物，和種族那像蟻群那樣具有完整復雜的社會體系，成為人類歷史上的一個永遠無法醒來的夢魘。而在《普羅米修斯》中，又把觀眾的視線拉回了異形誕生的時間，我們可以看到異形的初始形態。

1、原生體
異形原生體是由「太空騎師」種族創造的一種致命生物兵器，用於毀滅人類。原生體存放於一個圓柱形培養皿中，形態只是一種黑色的液體。原生體對周圍環境十分敏感，任何細微的環境改變都能觸發培養皿內的原生體，導致原生體外泄，一旦生物接觸原生體，會導致感染，而使得生物僵化，具有極強的生長能力，而且變得富有攻擊性。由於原生體的DNA優化選擇特質，原生體附著於生物體內會令他們的結構發生變異，具有宿主的形態。在《普羅米修斯》中，原生體首先感染了泥土中的蠕蟲，讓他們變成像蛇一樣的生物，而且血液帶有強酸性。

2、原生體胚胎

隨後，原生體感染了菲爾德，把他變成了跟僵屍一樣的生物，被船員殺死。哈羅威喝下帶有原生體的酒也未能倖免，和伊麗莎白XXOO後導致後者攜帶了原生體的胚胎，由於伊麗莎白沒有直接接觸原生體，她不是宿主而在子宮中培育，原生體的外形此時並沒有人形，外形像一個八爪魚，如果仔細看會發現他們其實是「六爪魚」，其設定來源於異形皇後產卵，異形卵中的抱臉蟲形態。而且原生體胚胎的的DNA優化選擇令其攜帶了雌性基因。

3、異形皇後的誕生
原生體胚胎將工程師作為宿主，從其身體中迸出的時候，我們可以看到這種生物選擇了工程師的宇航服外表，這里可以理解為工程師的宇航服具有與身體融合的特性，具備了基因選擇的特質，就像《孤島危機2》中的納米盔甲一樣，與人體相融合。那黑色堅固的外表，加之雌性基因，也就是《異形2》中觀眾熟悉的異形皇後的誕生由來。

可以這樣說，工程師創造了原生體，只是一種沒有形態的微小基因體，就像病毒一樣，通過感染不同的物種而讓他們僵屍化變得富有攻擊性，卻因為伊麗莎白的雌性基因和工程師的身體結構，產生了一種新的物種——異形。

「DNA優化選擇」這種設定，強化了異形這種生物的可怕，不僅僅是一種具有可怕外表和鋒利牙齒的獵手，乃至於後來《異形3》中行動敏捷的異形狗，《異形4》中與人類胚胎結合的New-born，都是這種選擇下的結果。



四、人類為什麼要被毀滅？


從片中能看出，工程師製造了一種可怕的生物，准備投放地球，卻因為生物的反噬導致種族的滅亡。但人類為什麼要被毀滅呢？電影沒有說明片頭那個工程師為什麼喝下毒葯讓身體裂解，但結合「普羅米修斯」這個寓意，可以看出，人類的誕生完全是一種意外。在這里有兩種解釋：



其一，一個被流放於荒蠻地球的工程師的自殺導致這個星球上產生了高等智慧人類，人類是不應該被創造出來的。



其二，工程師為了某種目的，包括改變地球大氣環境以便日後能成為自己種族新的家園，從而培育出一種具有和工程師相同基因結構的實驗體人類，等到工程師種族該佔領地球的時候，人類也就沒什麼存在意義了。

就像片中戴維問為什麼製造他，回答是因為人類有這個能力，塞隆也說過我們完全有能力讓你變成一堆廢鐵。基本上指代了創造者與被創造者的關系，其實好比一個玩具，當你有了更高級的玩具，原先的很可能也就沒什麼用了，電影在這里繞開了「為什麼創造」這個問題，只是強調造物主創造一個東西，是有這個能力而且情理之中，毀掉它也是我說了算，沒有什麼理由。


其實無論哪種解釋，或者還有其他解釋，電影沒有給出明確的答案。偷取火種的普羅米修斯製造了人類，而人類註定要受到懲罰，無論如何是要被毀滅的，毀滅人類的方式就是異形這種可怕的生物。




五、仿生人是什麼？


為什麼叫為什麼叫仿生人而不是機器人呢？首先這是維蘭德公司研發的世界上首個能完美模仿人類的產品，他們不但具有人類的外表、皮膚與毛發，甚至能毫無偏差的模仿人類的動作與舉止，足以達到以假亂真的目的。其次，仿生人的開發無視科幻大師阿西莫夫所設定的「機器人三大定律」，雖然還不得而知維蘭德公司開發仿生人的真正目的，但可以肯定的是，仿生人並不服務於人類，而是直接聽命於公司。



雷德利·斯科特對仿生人情有獨鍾，包括在《銀翼殺手》中對人造人「我們從哪裡來，到哪裡去」概念探索，我們也不難發現《普羅米修斯》對於「造物主」的深邃討論，當造物主不再凌駕於自己之上時，是否意味著可以像孩子掙脫父母的雙手那樣飛向屬於自己的自由天空呢？




六、仿生人戴維為什麼要給人類投毒？



戴維是維蘭德公司第一個仿生人，他在片中的地位不僅僅是一個服務於公司的人物，而且橋接了電影的主題，創造者與被創造者之間的關系。



從片中可以看出，仿生人的完美人類外表使得戴維一直在模仿人類，喜歡看人類的電影，模仿《阿拉伯的勞倫斯》中的人物的發型和台詞，甚至在不需要呼吸的情況下，仍然要帶上氧氣面具，可以說做到了與人類別無二致的「山寨」效果。但是仿生人卻擁有人類身上無法比擬的特質，他沒有七情六慾，他在所有船員熟睡之際可以偷看他們的夢境，掌握他們的情感信息，就像一個人去動物園，到底是人在看動物還是動物在看人這個問題一樣，這樣就引出了一個創造者與被創造者之間的博弈。



人類可以在創造者工程師滅絕的情況下，來到他們的星球，甚至取得一顆工程師的頭顱來做實驗，而仿生人同樣可以拿創造自己的人類來做實驗。「創造之前必先毀滅」，這是戴維說過的一句話，從這里我們可以看出，仿生人具有某種「特殊的思想」，他們的外形與人類相同，但卻具有超於人類的學習能力，同時也可以查看人類的夢境，抓住人類的弱點。因此我們可以將那種「特殊的思想」理解為「高於人類的物種」。



仿生人認為自己高於人類而存在，甚至在人類與創造者的對話中，都是通過戴維傳達的。而且工程師蘇醒之後，他直接無視人類，而是摸著戴維的頭，彷彿是自己創造者的創造者對自己的越級認可一般。這時戴維露出了笑容，這絕對不是一個機器人所能展現的，從這一點上我們能看出，電影主題的嚴肅性，從工程師到人類，從人類到仿生人，相當於《銀翼殺手》中對復制人的命運思索一樣，創造者是否可以左右被創造者呢？引出下一個問題。

另外，本片並不像《我機器人》和《太空漫遊》那樣強調機器叛變，打破了三大定律，這里完全繞開了三大定律。

戴維這種仿生人完全沿用了異形系列中仿生人的行為和目的，首先他並沒有服務於人類，只是人類一直在使喚他而已。而且他完全沒有服從命令，從片中很多地方能看出他一直在和人類對著干，包括偷窺人類夢境，私自打開異形基因庫的大門，自己帶上飛船一個基因樣品，進入艦橋關掉塞隆的視頻等等。

他有一個Hive mind直接聽命於公司，公司的主旨是什麼？就是「創造一個更好的世界」。還記得異形1中雷普利與電腦母親交流那段特殊指令，為了取得異形生命體可以不惜任何代價，包括船員，跟本片里的設定完全一致。

戴維的行為完全代表了公司的理念，為了創造更好的世界，不惜一切代價，但公司所說的「代價」其中也包括了人類自己本身，就像一個瘋狂的科學家製造了某種殺人機器說殺到所有人類，自己反而第一個被幹掉一樣。戴維投毒，因為能產生比人類更高級的生命體，對人類來說是毀滅性的，對戴維來說，卻真的可以創造更強大的生命體，創造更好的世界。片中台詞「創造必先毀滅」完全說明這一點。




七、工程師、人類、仿生人、異形之間的關系？


工程師創造了人類，卻一心想要毀滅人類。
工程師創造了異形，為了毀滅人類，卻導致自己種族的毀滅。
人類尋找創造者工程師，卻拿工程師的遺骸做實驗。
人類創造了仿生人，仿生人卻拿人類做實驗，導致人類未來的毀滅。



從以上幾點可以看出創造者與被創造者之間這種循環因果的關系。創造者都是毀在了自己所創造的生物上，是自己一手栽下的苦果。工程師被自己創造了異形所終結，人類也被自己創造的仿生人帶入無盡的深淵。



戴維代表著人類創造機器後可能造成的結果，他沒有像《2001：太空漫遊》中HAL與人類造成極端的沖突，卻一個不經意的舉動，主導人類繼承了普羅米修斯所承擔的懲罰。但無論如何解釋，電影真正的價值均在於其哲理性命題，給觀眾拋出一個令人糾結萬分的綉球，將最具象的電影藝術跟最抽象的哲學如此天衣無縫地融合在一起，撼動著感官和心智。



導演雷德利·斯科特是英國人，《普羅米修斯》就像英國的小說一樣，帶有現實的龐雜。在電影中，所有人，包括仿生人都在追求的一個答案：我們來自何方？我們生存的意義是什麼？看似簡單的問題，卻被永遠困擾著。《普羅米修斯》像是一座金字塔，宏偉、神秘，而探索的結果卻讓人彷徨。電影似乎在表現著一個主題：人類無法超越自己的悲觀論調，必須依靠更高級的天外之物，才能取得進步和進化。觀眾此時不在是以一個旁觀者的身份來審視故事，而是成為一個參與者，一個被創造者而左右的身份，隨著片中人物對於故事命脈的探索而迷失其中。

其實，本片的主創靈感來源和這部電影的誕生完全跟克蘇魯神話分不開，洛夫克拉夫特所創造的克蘇魯神話中有一個中心思想，那就是「人類是低等的而且存在毫無意義，所有對神秘未知的探求都會招致災難的結局。

八、《普羅米修斯》與《異形》有何區別？


1、沒有明顯的銜接關系


雖然《普羅米修斯》解釋了異形誕生的起因，但本片的故事重心並不是單純的將異形事件的時鍾往回撥了一圈，電影的靈感來源於《異形》中那個巨大「太空騎師」的遺骸，並由此發展出一套與《異形》大相徑庭的故事體現。因此本片可以看作是一個獨立成章的作品，並很可能衍生出續集。



2、深度與廣度的挖掘


《普羅米修斯》自創了一個龐大的世界觀，設定了人類的起源，解答了異形的來歷與作用，深化了《異形》這個系列，由於受到《異形》正傳格局的影響，本片無法大張旗鼓的在此開啟另一個新的電影系列，但本片的意義在於，將後者從單純的科幻恐怖片提升至哲學與創世的范疇。



3、從恐怖片到科幻片


《異形》系列因其獨到的幽閉式恐懼和令人發指的恐怖怪物而成為影史中的恐怖經典，充其量只是披著科幻外衣的恐怖片。而《普羅米修斯》則利用自己深邃哲學性與宗教信仰將本片變成了具有嚴肅主題的科幻片，這與庫布里克《2001太空漫遊》與《銀翼殺手》這種硬科幻作品保持著一致性，同時又將神話因素以科幻的方式進行解答。



另外，如果要充分理解《普羅米修斯》，充分理解異形這種生物的可怕之處，還是建議各位看看《異形》四部曲，以便了解整個世界觀。




九、《普羅米修斯》是否有導演剪輯版？


很多時候，片商會出於商業考慮，比如片長和娛樂效果而對電影上映的版本做出刪減，由於電影中很多地方模糊不清，導致不少影迷認為電影還會出現一個完整版？



導演剪輯版一定會有的，雷德利·斯科特在訪談中說過本片的藍光碟中會加上20-30分鍾的刪減內容。不過也別抱太大希望，一般而言，電影的刪節的內容都是一些粗枝大葉的內容，包括支線部分和人物刻畫方面，對於影響電影整體性的情節來說，片商是絕對不會刪除的。因此可以斷言，本片的導演版中，很可能加上如維蘭德公司CEO皮特·維蘭德年輕時候製造戴維的情形，宣傳視頻中有著一段，或者讓其他打醬油的船員角色更加立體些這樣的情節，最終片長將會達到150分鍾，而關於「工程師為什麼製造人類」這種終極問題是否會留到導演版中解答也不得而知，可以理解為導演根本不想解答這個問題，而其中一些理解上的缺失在導演版中出現的幾率也不大。



十、《普羅米修斯》是否有續集？


答案是肯定的，續集將在2014年上映，片尾伊麗莎白繼續去尋找未知領域，包括還想知道工程師是怎樣誕生的，這些都要留給續集去解答，不過個人不看好續集，本片中龐大的命題足以撐起一部電影，很多問題點到為止這樣最好，續集如果接著討論這個問題就有些畫蛇添足了，只能寄希望與續集不要淪為圈錢之作，換一個話題接著討論。

不是問題的問題：《普羅米修斯》是否值得一看？


總而言之，這不是一部大眾消遣的電影，主題深邃，內容嚴肅，甚至還有劇情平淡的毛病。但這卻是一部動腦子的電影，完全超出了爆米花電影的范疇，是科幻迷和異形迷的首選。而且本片3D效果非常出眾，氣勢磅礴，異形出身那段的3D效果可稱驚悚。單純從視覺效果上來說，本片絕對是今年最值得進電影院看的電影，只是國內的3D放映機的坑爹效果令很多原本陰暗的場景變得更加陰暗，只有那段戴維在全系圖上「玩弄」地球的場景非常有立體感，仿生人凌駕於地球之上，也凸顯了本片的寓意。

❷ 有個美國電影 把人放在電鋸上面鋸，然後把人腦子掰開，還有另一個人把手插在別人肚子里把腸子拉出來，

電鋸驚魂

提到這部電影，給人印象最深的，大概是其中的血腥場面。而我寫它，是因為其中有許多更值得一提的內容。在看這系列電影之前，我剛看完《死神來了》系列，同樣類型的電影，我更偏愛這部。相比較而言，《死神來了》中各個人物的死因設計的很巧妙用心，《電鋸驚魂》的內容和結局的設計很讓我驚喜。
《電鋸驚魂》是2004年出品的恐怖驚悚片，由華人導演詹姆斯·溫執導。影片拍攝只用了18天，在2004年1月的聖丹斯電影節中首映。在同年10月29號在全球各地陸續上映，最後在北美地區帶來了5518萬美金的票房。由於第一輯的成功，後來出現了續集《電鋸驚魂2》、《電鋸驚魂3》、《電鋸驚魂4》、《電鋸驚魂5》、《電鋸驚魂6》及《電鋸驚魂7》。每一部都是叫好又叫座，影片拍攝時間之短、成本之低、票房之高創下了一個個記錄，被奉為最經典的恐怖片。
第一部電影主要是講，殺人狂約翰年輕時本是風靡美國的傳奇人物，可晚年得知自己患了癌症於是去醫院治療，可保險公司為了牟利私自拒絕了約翰接受治療的機會，心灰意冷的約翰在離開保險公司的途中出了車禍，可上天並未奪走他的生命，還給了他重生。從那一刻起他覺悟了，他開始了對世人生命的審判與指引。他覺得這是時代所造成的悲劇，混亂不堪的社會導致了人性的泯滅和對生命的褻瀆，然而必須有個人來提醒世人應該珍惜自己的生命了，這個人就是他。
他把「不珍惜生命的人或人性有所缺陷者」安排在他設計的游戲中，並告訴他們怎麼在限定的時間內完成任務通過游戲，只要通過了游戲就能獲得繼續生存的機會。他企圖讓人們明白生命的珍貴和價值，其實在某種程度上來說，約翰並沒有殺人，往往是那些人在游戲中為了自己的生命和利益以殘酷的方式自相殘殺，而約翰只不過是通過游戲幫助那些人明白生命的真諦。
主要分析第一部，從人性和道德的角度看，這部電影主要有5個方面： 第一方面：約翰在影片中說的幾句讓人印象深刻也意味深長的話。 比如「Most people are so ungrateful to be alive. （人活著多半不知感激）」，也許這就是他開始這場游戲的原因，他希望那些不珍惜生命的人或人性有弱點的人都能夠珍惜生命、感激生命，游戲只不過是給他們重生的機會，讓他們重新審視生命的價值和意義。還有約翰在錄像最後都會說這樣一句話，「Live or die, make your choice! 」(生或死，由你自己決定！)。每個人的一生要經歷無數個選擇，而約翰選擇了以一種極端的方式來傳遞他所謂的正義與人生價值——人對於自己還活著應該心存感激。可是當游戲者聽到這一句話時，感到的是無盡的恐懼和不安，在死亡逼近的那一刻，他們都失去了理性，暴露了人性的弱點，以致走上死亡陌路。
第二方面：從影片中的幾個人物來分析。
影片中約翰為需要改造的對象精心設置了一個又一個的游戲，逼迫游戲者做出生與死的選擇。這些選擇往往需要游戲者遵守規則才能換來生命的權利。那麼我們來看看到底游戲者被逼迫做出怎樣的選擇，需要付出什麼樣的代價，這樣的選擇又反應了何種人性的面貌呢？
首先，第一部的主角高登醫生，他因為對妻子不忠而成為了約翰的改造對象。他本有一個美麗體貼的妻子和可愛活潑的女兒，但是他不知珍惜，仍然走上了出軌的道路。他選擇了年輕的實習醫生而對身邊的妻子置若罔聞。可以說高登醫生是七宗罪裡面「lust」——色慾的代表。高登醫生的本性並沒有達到絕對的惡，在被逼無奈，以妻女為要挾的情況下他也並沒有想要奪去亞當的性命，從這點可以看出，高登醫生是以良心為底線的。在游戲的最後，他為了妻女截斷了自己的腳，從某種程度上來說，是達到了約翰的想要達到的效果——教導其懂得珍惜其所擁有的。
其次，第一部中的配角，第二部的主角之一阿曼達，因為無法戒除毒癮被約翰設計進入游戲。在這一次的游戲中，約翰讓阿曼達以殺死另外一個無辜的人為代價，換取自己的生命。到底人會不會為了求得生存而去傷害另外的人，高登醫生選擇了「不」，而在阿曼達這里又給出了另外一種可能的選擇。 「大多數人活著都不知道心存感激。但是你不會了，永遠都不會了。」這是約翰對阿曼達通過游戲後說的一段話，也可以說是約翰犯罪動機的最好表達 ，即用特殊手段教導別人珍惜生命的價值。
第三個角色是第一部裡面的黑人警察：泰普。泰普與他的助手刑是電影裡面的兩個正面角色，他們勇敢並且機智，從細小的線索裡面發現了殺人狂的蹤跡。在殺人狂的老巢，泰普必須做出一個選擇——是拯救人質還是抓住嫌疑犯呢？在這個時候，泰普明顯猶豫了。我們也許不能批評他什麼，可是他的確曾經那麼的

接近兇手，可以去阻止許多生命的消逝，最後都敗給了他的沖動與無謀。
所以從這幾個角色分析來看約翰是想要教育人們珍惜生命、愛惜生命。 第三方面：從幾段約翰對游戲者說的話中分析。
第一段：「從現在開始,你們要懂得"集體利益"這個概念. 平日里那套可憐的道德觀指引你們想方設法牟取暴利.今天會好好考驗你們這種庸俗的價值觀.聽好了,五人要齊心協力.五指捏成一團，為了生存完成這個共同目標。
第二段：「這款游戲設計初衷是考驗你們能否橋接人與人之間的信任缺口。」 第三段：「經過這趟探索與希望之旅。你們應該懂得「二人同心，其力斷金」的道理了。」
第四段：「我從來不殺游戲者，反而給他們生存機會。你冒充正義，在衡量他們生命價值的同時，卻沒有給予他們存活的機會。」
第五段：「每個人都有生存的機會！殺人令人惡心!我這有更好、更有效的解決辦法。現在知道我們之間的不同了吧，我的游戲里，只要游戲者遵守規則，就有機會過關。」
五段話中約翰提到了「集體利益」、「信任」、「合作」等人性當中非常重要的東西，他讓游戲者在游戲中去真正地體驗和發揚人性中應有的那部分善的東西。約翰是用生死游戲讓游戲者審視自己的人生，讓他們認清自己人性中的弱點，通過與死的掙扎來換來干凈的靈魂。
第四方面：從阿曼達的結局來分析。
約翰最後對阿曼達說，「這是對你的考驗，你的游戲。我讓你加入電鋸門，我選擇了你，讓你繼承我畢生的事業。但你沒有，我鄙視殺人犯，但你根本沒有考驗他人求生的意志，相反你奪走了他們唯一的機會。」約翰意圖把阿曼達培養為自己的接班人，但是阿曼達設計的游戲中，經常使受害人完全沒有安全脫離的機會，換句話說就是根本沒有「認識生命可貴」的機會。約翰死前最後的游戲名義上在測試他人，實際上卻是讓阿曼達接班的最後考驗。
第五方面：我們從約翰的人格特徵來總結我們對影片的看法。
我們認為約翰是偏激的理想主義者和霸道的「神」。約翰選取的游戲者或者是不懂得感激活著的，或者是在道德底線徘徊的，如吸毒者，罪犯等等。約翰要消除或者說挽救社會上的這些人，說明他頭腦中是有一個和諧的理想國的藍圖的。在這個理想國里，絕不容許這類人的出現，而現實中，他的周圍充滿了這些有污點的人。於是，為了消除這些偉大藍圖上的污點，朝著理想中的完美世界靠近，他的頭腦中誕生了這個極端的想法：死亡游戲。因此說他是偏激的理想主義者。說他是霸道的神，是因為他強悍的智商，以及強悍的家底。從死亡游戲的設計到游戲過程的把握，約翰的高智商顯露無疑，而從游戲中使用的道具來看，約翰的家底可見一番，試想要開發並製造這么多的機關道具是需要不菲的資金投入的。這些都是約翰霸道的基礎。游戲者無一例外都是被通過暴力或者人身侵害抓來的，約翰是絕對的強勢，毫無商量可言。「規則由我來制定，人由我來選，時間場地我來設定，因為我才是拯救靈魂拯救生命的神」這便是約翰潛意識中的想法。他自認為這些感悟是那些「污點人」所缺乏所需要體會的，而他理所當然要擔當起拯救這些人的職責，於是他便成了一位拯救世人的霸道的「神」。
綜合約翰的這些特徵，我們發現約翰其實是極具人格魅力的。他的動機和願望是好的，即教導人們珍惜生命，但它所採取的形式是不對的。他想要拯救徘徊在道德底線的人，可他採取的手段卻跨越了道德的底線。
整部電影充斥著血腥恐怖的場面，刺激而華麗。喜劇、愛情和科幻片都是普遍受人們所喜愛和接受的，其中自然有很多很有意義的有趣的電影，比如東成西就、兩小無猜、哈利波特等等。而懸疑驚悚片中，除了禁閉島、恐怖游輪這些經典以外，口味較重的，個人覺得電鋸驚魂1還是值得一看的一部，相信多少都會有所收獲。
《電鋸驚魂》是一出2004年出品的恐怖驚悚片，由詹姆斯·溫執導。本片只用了十八天拍攝，在2004年1月的聖丹斯電影節中首映。在同年10月29日在全球各地陸續上映。最後在北美地區帶來了5518萬美金的收益。

《電鋸驚魂》，系列性恐怖驚悚片，由華裔導演詹姆斯·溫(James Wan)執導。首部影片在2004年1月聖丹斯電影節首映，同年10月29日全球各地陸續上映，在北美地區帶來了5518萬美金的票房。由於第一集的成功，在後來的6年內製作組陸續拍攝了6部續作。影片拍攝時間之短、成本之低、票房之高創下了一個個記錄，因此它被奉為最經典的恐怖片。
該系列電影由於包含過多的暴力與血腥成分，在公映後多次發生觀影者被嚇暈在影院的事件，建議心理承受力較差和對內臟、肢解等內容敏感者不要觀看。
共七部