韓國電影使徒

1. 使徒行者觀後感600字精選範文

電影使徒行者講述警方失聯的卧底BlackJake深入大毒梟犯罪團伙,提供重要情報並成功搗毀毒窩的故事。下面我為大家收集整理了「使徒行者觀後感600字」，歡迎閱讀與借鑒!

使徒行者觀後感600字1

電視劇《使徒行者》顯然是對《無間道》和TVB學警系列的繼承和再發揮。在江湖上也可能尋找到友誼，「手足」里也有黑警，反間的終極是無間道，使徒的終極是行者，擔負了釐清真相和重建秩序的謝天華和張家輝，卻難以脫身，正如梁朝偉在《辣手神探》和《無間道》中的一再感慨，「三年又三年」，何處是盡頭，只能如行者在魔比斯環上跑下去。

電影《使槐芹徒行者》採用半全知敘事的方法，劇情懸念的設置高明之處就在於，影片並不局限於關注「誰是卧底?」的問題。目的不是讓觀眾去玩推理游戲，而是利用兩個「卧底」針鋒相對所產生的劇情張力，激起觀眾關注兩個主人公的命運走向，這也是《使徒行者》敘事張力的巧妙之處。

在絕大多數港片的劇情設計中，做卧底的警員很少有自願的，成為卧底後的壓力不僅源自生命危險，也源自心理困境。卧底在誤解與背叛中掙扎，一如每個派人在現實生活中面對的困境。憑著回歸家庭溫暖、回歸正常生活的執念，這些隱匿於黑暗中的小人物選擇堅強地活下去。雖然是對受眾需求的迎合，但也成就了卧底電影光明的一面。

黑派在警察中的卧底劉德華，表示「我想做一個好人」。至於大佬許紹雄的身份，電視劇在最後點出他其實也是卧底，所以可以在電影版中華麗麗地回歸。電視劇《使徒行者》中，也明確指出了警方卧底碰襲成員的檔案，警務處長和保安局長等最高層數人還是掌握的，鍾景輝和張國柱都能藉此發作，而《寒戰2》中郭富城作為警務處長的設定就有鉛吵畢瑕疵。古天樂在《使徒行者》中，向聯絡人吳鎮宇、佘詩曼表示自己是那個失落的卧底，他與張家輝的身份爭奪，更多是生存策略，但也有著多種可能性。

《使徒行者》雖然主打動作戲，卻也不失情懷，卧底形象蘊含著香港執拗警察的忠誠與做人的良知的精髓。影片前半部分，張家輝貌似最大的反派，最後成為影片中無私的正面人物。正是由於他之前的演繹太像是一個古惑仔了，所以在結尾以180度的反差給觀眾造成一種驚天逆轉之勢，反而在觀眾的心裡激起了對他的同情，同時劇集的結尾也印證了一個有著良知的警察的內心苦難。

使徒行者觀後感600字2

《使徒行者》是沿襲了苗僑偉和佘詩曼主演的《使徒行者》電視劇版的劇情，並且依然啟用了佘詩曼和許紹雄這個「舊班底組合」，除了這個舊班底的組合之外，其他的人物實際上都是新創的人物，在原始劇情的基礎上也加入了大量的「尋找卧底」戲碼，使整個故事的看點更多。香港警匪片的三元素這部電影都具備了，那就是：卧底、兄弟、情仇。雖然看似套路，但是不乏亮點，可以說是今年暑期檔中最讓人意外的一部作品。

沒看過《使徒行者》電視劇版，所以在初看這部電影名字的時候，始終在猜測片名的含義。有人說這片名是有含義的，在_中，使徒的意思是肩負著特殊使命的門徒;在佛教中，行者是指出家而未剃度的佛教徒。不知道這個片名到底是不是此意，但總覺得有點兒深意，片中的.卧底確實是肩負著打擊壞人的職責，和維護正義的使命。片名的內涵度堪稱本片的一大亮點。

看完《使徒行者》的時候不禁想到了電影的又名完全可以稱之為《誰是卧底》。整部電影的人物設定都非常有意思，比如說誰能想到有著過命交情的兄弟倆居然是對立的身份?多次頻繁的劇情神反轉，令每個人的真實身份成謎，尤其是古天樂和張家輝，很長時間內，到底誰才是真正的卧底是一直困擾著觀眾的難題。種種困惑伴隨著復雜的劇情，把觀眾的胃口也吊到了極致，反轉劇情多到數不清楚，可見編劇的腦洞是巨大的。

片頭就是從佘詩曼遭遇追殺開始的，飆車和槍戰的場面比比皆是，全片呈現出了一種大片的既視感，並且較好地吸納了香港槍戰片的精髓，另外整部電影的節奏很贊，一直呈現出一種緊張的狀態中，令人慾罷不能。演員之中，張家輝和古天樂的戲特別足，而二人也是資深的實力派演員，對於角色的變幻和情感上的反轉表演手到擒來，於是兩人無論是並肩作戰還是反目對峙，都格外張力十足，「愛」恨交織、相愛相殺的復雜兄弟情構成了全片的最大看點。

更令人驚喜的，作為一部動作犯罪片，《使徒行者》也不乏搞笑的橋段和感動的橋段。片中文戲和武戲的無縫銜接做得悄無聲息，觀眾時而被激烈的動作戲和犯罪戲吸引，時而因為片中的生離死別而感動的淚如雨下，能夠把文武戲做到完美的兼顧也是難得。張家輝等眾多好戲之人傾情演繹，多個人物之間關系錯綜復雜，不斷反轉的劇情堪稱一波三折，關於到底誰才是卧底的懸念更是引人入勝，不看到最後誰也無法猜測到幾位主人公的最終命運到底如何。故而當終於看到大結局時，令人不禁感嘆這部電影是名副其實的「意料之外」，血雨腥風之後，雖然正義最終還是得到了伸張，壞人也都分別受到了應有的懲罰，但好人也未必能就此開心相擁。這樣的故事固然令人唏噓，但從編劇角度而言，這便是不落俗套的驚喜。所以這部《使徒行者》非常值得一看!

使徒行者觀後感600字3

下班後我一個人去萬裕淮海影城看電影《使徒行者》，是上周五在蜘蛛網APP上建行一折活動4.3元買的。電視劇沒有看過但是我聽說是部非常好看的關於卧底的片子。之前看的幾部國產片都質量平平終於可以看港片了。不過看之前有點擔心像《沖上雲霄》電視劇改成電影版後除了音樂和畫面劇情改的太差，不知道這部濃縮後效果如何?據說這次拍攝除了取景香港劇組還去了巴西里約。印象當中動畫片《里約大冒險》和電影《精英部隊》反映了巴西的風土人情和社會現狀。這個地方也是這屆奧運會的主辦國，但是被噴是史上最差的一屆。場館沒建好治安還很差水還不幹凈住宿條件也不好。感覺上帝之城像是剛被動遷拆過一樣，ISIS襲擊後也就這么慘吧。所以這屆奧運會口號：安全第一，友誼第二，比賽第三，重在參與。因此很多國家的優秀運動員沒有來參加比賽，但是我國運動員依然在賽場上努力拚搏。國民老公寧澤濤，還有段子界游最快，游泳界段子講的最好表情包很多的傅園慧都很引人注目。加上開幕式白岩松的搞笑解說和中國乒乓隊團寵福原愛也在。感覺整個奧運會還是有些看點的。特別是看到菲律賓運動員跳水的姿勢像投河自盡一樣感覺好歡樂。言歸正傳講電影。

故事講的是卧底阿釘(佘詩曼 飾)收到了一條神秘簡訊，追溯到神秘人郭銘的犯罪集團，其手下兩名重臣少爺(古天樂 飾)和阿藍(張家輝 飾)其中一人很可能是之前警隊失聯的卧底。而在搗滅犯罪集團的過程中，其中一人暴露身份也使這對情同手足的好兄弟陷入信任和生命危機。而卧底聯絡人Q Sir(吳鎮宇 飾)和卧底阿釘也面多重危難。在迷霧中，一場激戰蓄勢待發。

本片作為電影版我看的是粵語版感覺更加自然原汁原味。古天樂吳鎮宇張家輝三位老戲骨參加演出，演技十分有保證。古天樂那麼黑好像超過古銅色快煤炭色了，有人好奇怎麼能黑的像包拯一樣秘訣是什麼?我猜很簡單，就像廣告詞里說的：就在這兒曬，老傳統都很笨，就靠太陽曬。曬足一百八十天。這次的故事主要圍繞誰是真正的卧底以及黑幫內部爭斗以及阿藍和少爺之間的兄弟情展開，大綠葉許紹雄扮演的覃歡喜在電影故事中起了很大的作用。在巴西拍攝的部分從人身安全到氣候條件都很艱苦。佘詩曼演的釘姐負責搞笑的部分，而亞洲第一美女李成敏參與扮演了女殺手身材和格鬥非常不錯。整部戲的動作由錢嘉樂的錢家班負責，有槍戰格鬥和飆車元素很好看。比起只在室內演的《三人行》更勁爆精彩。由華晨宇演唱的電影主題曲《Here We Are》，不過這次電影里沒有林峰出演而且沒有彩蛋。結局正義戰勝了邪惡有點悲情像《掃毒》一樣，改編成這樣還是值得一看。相比起韓國電影《新世界》當然要弱一些。滿分5分制我打3.5分，喜歡看這種題材電影以及演員的小夥伴可以親自去電影院看一下。

使徒行者觀後感600字4

作為林峰告別作，以及佘詩曼的回歸作，這是一部很具話題性的作品，如果不是林峰離巢，該劇肯定是要上「台慶檔」的。不僅上述兩點值得炒作的地方，還有就是該劇自籌拍以來，就狀況不斷，包括最先邀請梁家輝來參演，結果梁家輝因傷而辭演，然後拍攝之前，阿佘就出了頸椎問題;拍攝之後，三哥、江美儀先後病倒，森美因病辭演，接替他的沈震軒又在拍攝時受傷，不得不帶傷上陣。這種種狀況，讓本劇成為「最邪門」的劇集，也因此而引人關注。

這部《使徒》讓我對從前甚至討厭的林峯刮目相看。沒有花哨浮誇，過度耍酷的演技，有時堅忍有時陽光，但歸根結底是個孤獨卻充滿責任正義的卧底。與同一部戲中的卓sir有著相似之處。拼盡氣力保護自己想要保護的人，對木虱對釘姐。只是他太年輕了，容易迷失。但其實他最終的目的也還是想保護更多的人。

佘詩曼飾演的釘姐，從頭到尾都是一氣呵成，自自然然。不得不承認她的演技(其實沒看過幾部她演的戲，基本沒印象)。尤其要看粵語原版配音，更帶感啦!

還有卓sir~~不能再完美了好嗎?所有的問題到他這里都能解決，這樣的男人能帶來的安全感不止一點點啊。江美儀之前的霉運走到頭了，離開那個極品渣男老公後竟然遇到了個這么好的男人，真是讓人又開始相信愛了啊啊啊啊啊

還有個不能不提的角色就是歡喜哥，點睛之筆哈。老戲骨的表演入木三分，總是那麼真實自然。對星仔對釘姐之間的感情戲賺足眼淚。。。

其他的角色如阿YAN、KOBE，其實也是很養眼的俊男美女組合，不過YAN這個人就是喜歡不起來，特別是前段各種攪局各種腦殘各種不明真相，到後段不停的哭哭啼啼，唉!搞不懂KOBE怎麼會那麼喜歡她。

使徒行者觀後感600字5

兩人一開始是出生入死有「過命」交情的黑幫兄弟，之後卻發現雙方身份都存在疑點，甚至一度拔槍相向。假如故事到此戛然而止那是庸才，真正的好戲在後頭。因為新的任務，兩人再度聯手對抗殺手，一場慘烈的肉搏之後，天人永隔，最後的真相也終於水落石出。原來IT達人古天樂入侵電腦盜用了張家輝的身份，他雖假冒卧底，卻也成為了第6名為正義而戰的「卧底」。由此，一覽眾山小的卧底題材《無間道》終於被超越，卧底和內奸的人物關系有了新的突破點——真卧底和假卧底。真假之間連帶出的並不是善與惡，而是兄弟情。

在表演上，看過電影的網友都說張家輝、古天樂神演技。兩人賣萌的時候撒德開，比如說一起把女秘書的盤餐疊成蔬菜塔玩惡作劇;一起與乾女兒打打鬧鬧，好像兩個爸爸;互送對方超人玩偶就像大小孩……兩人開打的時候虎虎生風，比如突入大廈劫人、巴西毒窩突圍……直到最後用「桑拿」做隱語合體作戰的那一幕簡直「帥出經典港味」。

張家輝眼見古天樂要被仇家手刃，抱著殺手滾向車輪底下同歸於盡，古天樂跪倒在地重重磕下三個響頭，大滴淚珠落地聲聲入耳，生死一瞬間迸發出的兄弟情義讓觀者無不動容。掩卷而思，張家輝作為影帝果然名不虛傳，古天樂的強力配合貢獻了最走心的兄弟情。佘詩曼、吳鎮宇、許紹雄，就連出場總共十分鍾的李光潔都足夠飽滿，網友笑稱李光潔的魚尾紋都是戲。槍戰、追車、爆炸，舊式港片的橋段依稀可見，從國際大都市騰挪到巴西貧民區的情景又在向007式的美式大片看齊。不過，最感人的還是《使徒行者》原汁原味地還原了漸漸衰微的TVB記憶，最簡單的一句「人在做天在看」這種上世紀的台詞，有沒有讓你懷念那些再也回不去的日子?

2. 李成敏五感圖無刪減134分鍾被剪了嗎 因為電影的尺度過於大

李成敏五感圖無刪減134分鍾被剪了嗎？並沒有，這是一部禁片，因為電影的尺度過於大，其實這已經不是李成敏第一次出現這樣大尺度的電影了，《五感圖》顧名思義就是要從五個方面去感受愛情，主要是從從視、聽、嗅、味、觸”五感詮釋了情愛主題”，要知道感覺是最難以把握的，但是影片還是通過電影的手法把人們無法想像的不同感覺的性”呈現出來。在棒子國幾乎無人知曉在中國居然紅了，其實也不能夠算上是紅了，真正的紅是應該像是李敏鎬和都敏俊一樣，但是事實上遠遠還沒有達到這樣的高度，只能算是發展還算是不錯。

之後出演池珍熙、具善惠主演的SBS愛情水木劇《拜託了，機長》、出演SBS愛情電視劇《美味人生》、與李泰蘭、南相美合作出演愛情電視劇《結婚的女神》、客串出演日本傳奇電影《尋訪千利休》、和宋智孝、李必模聯袂主演愛情喜劇《急診男女》、與趙茹珍聯合主演喜劇電影《工作女郎》、與王嘉爾、宋昰昀合作出演中韓合拍的校園偶像劇《Dream Knight》，後來把目光挪到了中國，與那威、鮑起靜合作出演香港喜劇電影《哥基王子》、與古天樂、張家輝合作出演警匪電影《使徒行者》、與付辛博聯袂主演青春偶像劇《女漢子進化論之幸福巧克力》、與閆妮、小沈陽等合作出演喜劇電影《情聖》在中國上映等。

3. 號稱「亞洲第一美女」的克拉拉，都有哪些影視作品

當有人提到“克拉拉”這個女演員時，很多觀眾心裡都會發聲：“真的愛了”，不論是她的顏值形象還是身材氣質都是熒幕前津津樂道的話題，被譽為亞洲第一美女的她不僅眼神充滿著魅力的“殺氣”更是通過自己玲瓏般的身材包攬各路聚焦點。作為一名多棲藝人，她喜歡挑戰不同的領域，除了卓越的舞蹈功底外，百變的影視形象更是體現了她在演技上的實力，比如《急診男女》、《胖子行動隊》、《情聖》都是很不錯的影視作品。

《急診男女》是由克拉拉和宋智孝等人聯袂主演愛情喜劇，主要講述了男女主人公因離婚二人分離，但又因實習生的工作重新相聚，從而展開的一系列啼笑皆非的故事。克拉拉在劇中飾演實習醫生韓亞凜，一位非常可愛的女孩子，也正是因為這部劇讓她開始在韓國名聲大噪。該劇自播出以後在韓國的收視率一路飆升，穩坐當年的收視寶座。

你還知道哪些克拉拉的影視作品嗎？歡迎在下方評論里留言。

4. 你們有沒有過這樣的感覺，發現有一個人讓你感覺眼熟，但是你又不認識她，這是我的事情，在

對於你這種感覺，我可以提幾種可能給你參考：
一，人的潛意識，是指人類心理活動中，不能認知或沒有認知到的部分，是人們「已經發生但並未達到意識狀態的心理活動過程」。簡單說，這個姑娘你很想去親近或認識她，但你自己並沒有意識到你這種渴望，下意識地會讓你去關注她，認為她熟悉。
二，以前你曾喜歡過這種類型的女孩，或者你的理想型就是這種女孩，她符合你的心理期待，但你們現實確還沒接觸過，這種現實與慾望的差距會讓你產生熟悉的錯覺，如果雙方都有這種期待，那恭喜你，同性之間叫一見如故，異性之間叫一見鍾情。
三，人每天都會接受很多信息，比如看書看電視，或許多年前你曾在某種情況下被有這種感覺的女孩吸引，但很快淡忘了，現在，又突然被重新吸引，但你已經忘記了源頭。所以會給你不知從何而來的熟悉感。
釆納是吧，打字打得很累。

5. 哭聲韓國電影最後誰是真凶

韓劇《哭聲》中日本人和巫師日光是兇手。影片中有一個很神秘的情節是日本人把自己的護照拿給鍾久看，然後警察開始對日本人展開核實和調查，最終得出來的結論竟然是日本人並不是當下的人，他是朝鮮日據時期的人物。巫師和日本人其實是一夥的，他們才是真正的兇手。

日本人並不是當下的人物，他是生活在很久以前的朝鮮日據時期，憑借警方的核實與調查證明日本人並不是一個活人。巫師作法的時候，會將神請到自己的身上，但並不是每次請神都會獲得成功。特別是技術並不高明的巫師，很有可能會發生請錯神的情況。而日本人就是被巫師請錯的神，也被稱為虛主。

巫師在請錯神之後就與日本人成了一夥，這一點在影片中通過很多細節反映了出來。比如巫師和日本人竟然穿著同款的內褲，他們使用的相機也是同一個品牌美能達。在日常的行為中，比如巫師和日本人在跳大神時使用的法術也非常相似。

幕後製作

《哭聲》的劇本花了兩年左右，修改7次，選景花費六個月，拍攝歷時六個月，後期製作用時超過一年。創作劇本的時候，羅宏鎮在和「神」有關的部分感到非常困難，還曾專程拜訪許多神職人員，向他們尋求答案。為了得到更加多樣的解答，他還遠行至尼泊爾、日本等地。

拍攝之中為了自然光，為了拍攝的最佳時間，很多時候都需要等機會才能拍攝，而黃金時間可能僅僅只有兩三個小時。尤其是電影中下雨的場景非常多，雨天取景無疑也拉長了拍攝周期，增加了不少難度。