美國電影刻畫

① 美國電影推薦 這十部超經典美國電影你都看過嗎

1、《教父》（1972）。

盡管這是接近40年以前的作品，但這絲毫不影響它成為一部好電影。故事說的是一個黑幫家族的少子，以及他毫不情願地墮落至犯罪生活的故事。劇中的家族生活以及暴力都讓人不寒而慄。這部電影被一些評論家認為是有史以來最棒的電影，以及最好的表演。

2、《記憶碎片》（2000）。

由於劇中的情節極度曲折和復雜，這部電影絕對能讓你全神貫注。電影說的是一個只有短期記憶的男子要抓獲謀殺他妻子的兇手的故事。然而，這位男子對現實的認知方式卻和一般人大相徑庭。有的時候，美國的大學心理課程上談論主觀性和記憶的時候就會放這部片子。

3、《美國殺人魔》（2000）。

這部電影是對拜金、膚淺、殘酷的華爾街文化以及由此滋生的人性冷漠的強烈的批判。溫馨提醒，本片十分暴力。

4、《蝙蝠俠暗夜騎士》（2008）。

你可能會懷疑，一部蝙蝠俠電影怎麼也能位列這個榜單呢？相信我，這一部電影刻畫了一個有史以來最讓人不寒而慄也最吸引人的惡棍！故事情節也比你想像中更加黑暗、復雜以及引人入勝。

5、《美麗心靈》（2001）。

這部電影由真實故事改編，講述的是一位傑出的數學家和自己的精神分裂症斗爭的故事。和《記憶碎片》類似的事，這部電影讓你感同身受，並陷入思考。

6、《傀儡人生》（1999）。

這部奇異的電影講的是一位木偶操縱者發現了一個能夠進入演員約翰?馬爾科維奇（他在本片就飾演他自己）的大腦和身體的入口。看完電影，你一定會好奇我們能夠過別人的生活，或者說，怎樣才是做好自己？

7、《非常嫌疑犯》（1995）。

一個可惡並可怕的罪犯正在城市裡肆行暴虐。而整個事件下來警方唯一的線索就是一位自稱是目擊者的口述。這是一部典型的偵探電影，而且由於其出乎意料的結局，該片成為了美國懸疑片的標志。

8、《這個男人來自地球》（2007）。

相比榜單上的其他電影，本片相對沒那麼出名，但它很可能是當中最啟人深思的一部作品。一位即將退休的大學教授在和他的同事告別時說道，他從來沒有變老，而且現在已經超過14000歲了。經過一串智力高超的對話，他的同事不斷地考察這位教授到底是否在撒謊。可能你會覺得從這段簡介看來，這部電影很無聊。但是相信我，這部片子會讓你接下來幾個月都百思不得其解！

9、《搏擊俱樂部》（1999）。

本片講述者一個無聊度日的白領遇見了一位神秘的、充滿魅力的煮皂工。一開始他們只是簡單的友誼，但是很快，他們發展成了一場地下行動、一場社會革命和一段漫長、神奇的心理歷程。

10、《楚門的世界》（1998）。

片中主人公的一生都是某個真實電視節目裡面的一個角色。他的房子只是道具，他認識的所有人都是演員。而主人公卻一直都不知道他自己的一舉一動其實都在被錄影並公諸於眾。有趣的是：當他發現了這個事實之後，故事會怎麼發展呢？

② 有哪兩部美國電影最讓人記憶猶新堪稱經典中的經典

大部分男人都覺得美國的電影《教父》系列最好看。

但我覺得美國的兩部電影《西部往事》和《美國往事》最經典。《西部往事》是上世界60年代的電影，《西部往事》是CIC-Taft Home Video製作發行的一部電影，由賽爾喬·萊昂內導演，亨利·方達、查爾斯·布朗森等主演，於1968年12月21日在義大利上映。

影片講述了一名神秘客來到小鎮上，被捲入一名寡婦與鐵路大亨的土地搶奪戰。最後，神秘客通過決斗報仇雪恨。影片節奏很慢，但音樂和人物性格刻畫的非常好。影片全長3個小時。這是亨利·方達一生唯一演的反派角色，演技簡直爆表。這部電影要慢慢的用心看，最好看兩遍以上，你才能更加理解這部電影的含義。

還有就是《美國往事》這部電影，也是非常的好看。講述了從小就混黑 社會 的4個少年的人生歷程。電影的畫面和音樂，人物刻畫的都很美。演員的演技和顏值都爆表，是一部美國上世紀三十年代到七十年代的 社會 生活的縮寫。《美國往事》講述以面條（男主角）的回憶展開。這是多麼漫長又多麼短暫的一生。這是多麼偉大又多麼平凡的一生。他經歷過青春與衰老、生死、忠誠與背叛，卻仍未改變他看待世界的眼光。他放下了怨恨與復仇，最終用寬恕為自己築起豐碑。如煙的一生終將縹緲，僅存的便只有那顆澎湃的、自由的心靈。我見證了一個男人的成長，見證了一部 歷史 的演替，見證了一個時代的更迭。導演將故事娓娓道來，像歷久彌新的香茗，越品越覺得其中余韻悠長。

這兩部電影的共同點就是，演員的演技都很真實，就像發生在你身邊的事一樣，也沒有現在電影的特效鏡頭，一切都是那麼的真實好看。現在拍的影片，再也沒有以前電影的那種真實感了，全靠特效鏡頭和電腦合成的畫面欺騙觀眾，精品電影越來越少了。

③ 我們為什麼要那麼在意好萊塢怎樣刻畫中國人呢

藝術電影的作用應該是站在輿論導向的風口浪尖，一方面反思，一方面推動社會風氣向好的方向發展。但是看看美國的藝術電影市場，關於華人的影片少之又少。除了少數幾位華裔導演，如王穎、李安曾經拍過描寫在美華人生存狀態的幾部電影，即使是當今活躍在好萊塢的華裔影人，很少有人涉足這一話題。這就是好萊塢對待華裔的態度：一方面商業大片依然延續著對華人的老掉牙的刻板印象，膚淺的添加一些他們眼中的中國元素，藉以取悅中國市場；另一方面沒有電影人在拍關於中國人、中國文化的電影，美國人的觀念就得不到改變。

中國電影人似乎總是痴迷於通過國際電影節來打響自己的名聲，痴迷於國際獎項，這背後同樣反映的是對自己文化的輕視。真正純正的民族文化才對外國人有吸引力。李安的成功，是因為他的電影中帶來了東方視角以及東方傳統文化的韻味，這恰恰是好萊塢需要的。《卧虎藏龍》 的成功引來了國內電影人的爭相模仿，之後幾年古裝戲接連不斷，說白了，這只能說是沒有文化骨氣的表現，東施效顰，不得其法。所以話說回來，我們為什麼要那麼在意好萊塢怎樣刻畫中國人呢？

《變形金剛4》 里李冰冰到底有沒有台詞，你咋那麼在意呢？為什麼我們中國人，一個擁有深遠、厚重如醇香古酒般文化的古老國度，要不斷地摒棄自身的文化傳統呢？如果中國的電影可以發展起來，中國的電影可以更好看，更有深度，那麼美國人眼中的中國形象自然而然就會改變。

④ 《佛羅里達樂園》是對美國底層生活的刻畫，真實的描寫了美國底層老百姓，看完之後你覺得如何

看了這部電影，個人覺得這部影片就像一副完美的寫生畫作一樣，將美國底層人民的生活淋漓盡致地拉到了我的面前，讓我猝不及防。肆意生長的童年時光，放盪不羈的青春年少，邊緣成年人的生活瑣碎無不真實的攤在我們的面前，讓人在觀影過程中五味雜陳。可能這就是電影的魅力所在吧，給你造成強大的視覺沖擊！

但是，在這群孩子的眼睛裡，你看不到愧疚或懊悔，沒有人通知他們什麼是對，什麼是錯；他們的雙眼自始至終都清澈無比，你乃至簡直不會在他們眼裡看到苦楚。而這也正是這部電影最打動聽的當地，孩子的諸多行為，令人忍俊不禁，但是咱們笑過今後，透過孩子的眼睛看到的，是讓人無比心痛、殘暴與無法的實際。

⑤ 美國主旋律電影究竟有何特徵代表作都有哪些

特徵就是理智型勵志電影，代表作《《弱點》、《拆彈部隊》等

《恐襲波士頓》是一部典型的美國主旋律電影。提到主旋律電影，不免會有些人皺起眉頭，畢竟在固有思想中，主旋律電影總是塑造一些高大全卻扁平化的人物，生硬地弘揚主題。《恐襲波士頓》確實通篇弘揚了人性的美好，但並不生硬，人物刻畫也相當豐滿。

大家還有什麼推薦？