美國大選預言電影

A. 迪士尼電影《瘋狂動物城》經典台詞

導語：迪士尼電影《瘋狂動物城》講述了在一個所有動物和平共處的動物城市，兔子朱迪通過自己努力奮斗完成自己兒時的夢想，成為動物警察的故事。下面是我收集整理的經典台詞，希望大家喜歡。

動畫電影《瘋狂動物城》經典台詞：

我知道，你永遠都不會原諒我。

我不怪你，換做我，我也不會原諒我自己。

我又蠢又不可靠，還固執得不得了。

但是，不能因為我的錯，讓肉食動物遭受這一切。

當我們解決了這個案子，你可以繼續討厭我，

沒關系，因為我是個糟糕的朋友，我傷害了你。

到時候，你大可以大搖大擺地離開，確信自己至始至終都是對的。

我真的只是一隻蠢兔子。

I know you'll never forgive me. And I don't blame you. I wouldn't forgive me either. I was ignorant and irresponsible and small-minded. But predators shouldn't suffer because of my mistakes.

And after we're done, you can hate me, and that'll be fine, because I was a horrible friend, and I hurt you. And you can walk away knowing you were right all along. I really am just a mb bunny.

I really am just a mb bunny. I really am just a mb bunny.

我是只蠢萌滴兔紙

I really am just a mb bunny.

好了，到我這來。你們兔子，就是愛哭。

All right, get in here. You bunnies, so emotional.

踏進動物城，誰都懷揣著夢想，成為理想中的自己，但卻一場空。

你只能是你，狐狸還是狡猾，兔子依舊呆蠢。

Everyone comes to Zootopia, thinking they could be anything they want. But you can't. You can only be what you are. Sly fox. Dumb bunny. And that is not wet cement.

(You are a mb bunny.)

生活總會有點不順意，我們都會犯錯。天性如何並不重要，重要的是你開始改變。

Life's a little bit messy. We all make mistakes. No matter what type of animal you are, change starts with you.

Nick:我知道你愛我!

Judy:我知道嗎?我的確知道。

Nick: I know you love me

Judy: I do?Yes I do!

拓展閱讀：

電影結束時已是深夜。影院中的觀眾都不願離開，坐在椅子上聽著片尾曲“Try Everything”，隨著超強的節奏搖頭晃腦。我沉浸在相同的氣氛中，不斷回味著電影帶來的震撼。這部電影有近年來成功動畫的因素：《冰川時代》的搞笑，《馴龍高手》的成長，《超能陸戰隊》的治癒。但《瘋狂動物城》又如此不同。它在逗著孩子們大笑的同時，卻讓成年人沉思。短短兩個小時內，電影不但用完整的世界觀影射現實，還借著連續反轉的劇情挑戰觀眾的倫理觀，從而徹底顛覆了好萊塢動畫“傻白甜”的傳統套路。

單單靠那些好笑的動物，《瘋狂動物城》肯定能在票房上大有斬獲。但我更好奇的是，電影的內涵會給引發怎樣的辯論，以及這部電影會否成為當代文化的一個經典。在我看來，這部電影至少存在三重遞進的內涵，值得在觀影中留意。

1. 動物托邦

坦白來說，《瘋狂動物城》的譯名不算所有好萊塢電影中最差的。畢竟，還有《黃金三鏢客》、《刺激1995》、《美食總動員》等譯名界的奇葩墊底。但“瘋狂動物園”抹殺了英文名“Zootopia”中重要的隱含信息。在英文名中，“zoo”是動物園的意思，“topia”是希臘文中“地方”的詞根。這個希臘詞根經常出現在一個英文詞中：utopia，即“烏托邦”。因此，電影更准確的譯名應該是“動物托邦”。

動物托邦

動物托邦

作為“理想社會”的代名詞，“烏托邦”源於十六世紀英國學者托馬斯·摩爾的同名著作。在那本書中，摩爾虛構了一個擁有完美社會體制的小島，不但廢除私有制，而且實現了人人平等。在理想制度的保護下，小島上的居民充分享受自由。現實社會中的貧困與罪惡也不存在於這個小島。正當英國民眾對政壇紅人摩爾充滿希望時，他卻被好友亨利八世處決。

摩爾去世後，他的理想社會理念留存了下來。一批社會實踐者決定建立自己的烏托邦。英國商人羅伯特·歐文在美國建立了一個實驗性公社。然而，這個廢除了私有制的公社在兩年後失敗。如果考察公社的經濟基礎，它的失敗並不奇怪。兩年的時間里，公社並沒有什麼實質性的產出，主要依靠歐文自己的財產。這筆財富是歐文在英國的棉紡工廠賺來的。可以說，這個公社的經濟基礎正是烏托邦理念所反對的東西：工廠中的僱傭制、棉花地里的奴隸制、國際貿易中的殖民主義。公社的失敗在一開始就不可避免。

20世紀，“烏托邦”理想作為對資本的反擊，再次復活。蘇聯在國家層面上進行了一次更為宏大的社會實驗，用計劃經濟全面取代市場經濟。但也是在蘇聯的巔峰年代，反烏托邦理念抬頭。喬治·奧威爾創作的《動物農場》中，同樣用動物來寓言政治。領導革命的豬們掌握了權力。於是，原本朝著平等目標進發的動物農場衍生出新的等級。正如《動物農場》的預言，蘇聯的行政漸漸官僚化，經濟也一步步僵化。蘇聯最終解體。

《瘋狂動物園》中的“動物托邦”也是一個理想化的城市。所有動物不分種族的生活在一起，每個動物都能成為它想成為的樣子。但隨著劇情的進行，觀眾會發現“動物托邦”只是概念上的理想，遠非現實。“動物托邦”究竟是鼓勵性的“烏托邦”，還是諷刺性的“反烏托邦”，這是從電影名字開始就已經在探索的第一重內涵。

2. 成人愛童話

《瘋狂的動物園》並沒有停留在“烏托邦”這樣的抽象概念上。電影從一開始，就刻意影射現實。在最典型的一個橋段中，兔子急著到交通局查車牌號，交通局的辦事人員卻都是些行動遲緩的樹懶。小朋友們看到銀幕上的憨厚樹懶開心得哈哈大笑，但成人觀眾臉上全是苦笑：生活中拖沓的行政流程，大概比樹懶還要差勁。電影中的'物種沖突，也對應美國當下的種族沖突。動物城中處處有物種偏見：兔子不適合做警察，狐狸都是騙子，食草動物軟弱，食肉動物殘暴…… 同樣，美國也存在嚴重的種族偏見，總統候選人的川普就毫不掩飾自己的種族主義態度。可以說，《瘋狂的動物園》是一則關於現實的寓言。

寓言號稱“成人的童話”，往往用比喻來描述社會和人性。中國古典名著《西遊記》表面上是一個神怪故事，但內在同樣是一個寓言。猴王獨立而能幹，敢於大鬧天宮，推翻天庭秩序，經常被後世看做造反精神的一個體現。豬八戒不但懶惰怯懦，且貪於女色，象徵人性的弱點。寓言的間接比喻就像是留給讀者的一個小謎題，任由讀者自行發揮。就諷刺現實的目的來說，寓言更能網羅聽眾，其笑眯眯的諷刺效果反而好於直接抨擊。

但作為一則寓言，《瘋狂動物城》最想反對的，是寓言中常見的臉譜化解讀，比如獅子代表統治者、狐狸意味著狡猾。隨著劇情的發展，動物的真實性格總是背離對應的傳統臉譜。本應膽小的兔子卻勇敢熱血，本應狡猾的狐狸卻善良真誠。體形渺小的動物成了黑幫老大，體形碩大的動物卻是小馬仔。片中的大反派更是出人意表。用寓言來解讀現實，用反臉譜來反對種族主義，是電影的第二重深意。

3. 文化改變世界

在電影的最後，重歸和平的動物城舉行了一場演唱會。超級巨星羚羊在台上唱了一首“嘗試一切”(Try Everything)。這首歌正符合畫外音在說明的電影主題：每種動物都有缺陷，但這不應是物種間的鴻溝。想要跨越物種差異，唯一的辦法是努力嘗試，不放棄交流。伴隨著音樂，不同動物在舞台下攜手起舞。迪斯尼電影標志性的歡樂嘉年華氣氛終於在這場一夜狂歡中回歸。導演選擇了文化性的歌手來作為消弭裂痕的最終手段，看似牽強，實則已有先例。

1960年代，由於種族沖突、女權運動和越戰等問題，美國社會陷入分裂。正當大眾對前途感到迷茫時，披頭士樂隊的主唱約翰·列儂更是以和平主義代言人的身份，直接介入美國的主流文化。他的《給和平一個機會》被看做是反戰的聖歌。超過十萬的學生聚集在華盛頓，高聲齊唱：

All we are saying is give peace a chance

(我們說給和平一個機會)

這次反戰運動讓尼克松政府壓力巨大，最終促成了美國從越南戰場的撤軍。列儂的歌無疑是民間運動的產物，但它又反過來進一步促進了反戰運動，成為軟文化改變硬世界的一個案例。列儂的文化力量是借著現代的傳媒手段獲得的。《瘋狂動物城》中的羚羊，是動畫世界的列儂，代表了動物們跨越物種偏見的希望。

同樣，迪士尼在美國大選年推出一部寓言色彩濃烈的《瘋狂動物城》，用意並不簡單。現在的美國正如六十年代，面臨著嚴重的分裂危機。恐怖襲擊異化了阿拉伯裔族群，經濟衰退導致外來移民飽受攻訐。川普在大選中的囂張，更讓少數族裔感到惶恐。在這樣的環境下，抱著“種族融合”理念的《瘋狂動物園》走上銀屏，就像污濁中的一股清風。至於《瘋狂動物城》能否成為一個改變世界的文化圖騰，是我期待在未來解讀的第三重內涵。

B. 請大家介紹點好電影

1、 《教父》The Godfather 1972年 科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍•白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 無需多言的電影里程碑，神童奧遜•威爾斯可一不可再的驚世之作。
5《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗•褒曼
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾•帕西諾和羅伯特•德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作"Star Wars Generation"（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 米洛斯•福爾曼和傑克•尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11《奇愛博士》r.Strangelove 1964年 庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，"未來三部曲"的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6 希區柯克的經典，詹姆斯•斯圖爾特和格蕾絲•凱莉的搭配就如同現今布拉德•彼特和朱麗婭•羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森•福特飾演的印第安納•瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文•斯派西與貝尼裘•狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》he Empire Strikes Back 1980 Star Wars
fans的第二《聖經》。

18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 又一部希區柯克影片，加里•格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾•尼爾森等人的不同影片中
都得到了致敬性的再現
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 當"野牛比爾"從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 弗蘭克•卡普拉導演，詹姆
斯•史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 馬丁•斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬•佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛•里恩的時代......
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 由亨利•方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 庫布里克早期經典，柯克•道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 格里高利•派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強 奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。

29、 《可詛咒的人》M 1931年 德國電影大師弗立茨•朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。

30、 《眩暈》Vertigo 1958年 如果失去希區柯克，電影將會怎樣......

31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪•福斯特在片中嶄露頭角。

32、 《第三個人》The Third Man 1949年著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。

33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。

34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 義大利人羅伯特•貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆•漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。

35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 導演比利•懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。

36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 早期黑色影片的基石。

38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特•莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯•威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛•芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華•諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德•彼特。

40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努•里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。

41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡•彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950 年美國舞台劇風格的影片，以叫"嘵舌"式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂•戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。

43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬•萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。

45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 可能是很多影迷對"歌舞片"的第一印象，金•凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。

46、 《唐人街》Chinatown 1974年 傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克•尼科爾森主演。

47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 比利•懷爾德導演、瑪麗蓮•夢露、托尼•柯蒂斯和傑克•萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。

51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 大衛•里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。

52、 《毒品網路》Traffic 2000年 剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文•索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 動畫片，這就是金•凱瑞新片《格林奇》的原作。

54、 《羅生門》Rashomon 1950年 遙想半個世紀前身材高大的"黑澤天皇"在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有"亞洲電影站起來了！"的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影"零的突破"——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。

55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 又一部比利•懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 庫布里克"未來三部曲"的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。

57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 奧遜•威爾斯晚年作品。

58、 《將軍號》The General 1927年

59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 導演卡梅倫•克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 影片最大的亮點當然是愛德華•諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。

61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 導演兼編劇約翰•赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊•鮑嘉的精湛演出也是重要因素。

63、 《亂》Ran 1985年 黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。

64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 庫布里克"未來三部曲"的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 《12隻猴子》導演泰瑞•吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 近年比較有意思的一部美國影片。

67、 《城市之光》City Light 1931年 卓別林代表作之一。

68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。

69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 好萊塢早期政治影片
。
70、 《異形》Alien 1979年 一段噩夢的開始，導演雷德利•斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品

71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。

72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年隨著梅爾•吉布森大呼一聲"Freedom"，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。

74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年好萊塢新銳達倫•阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 塞爾喬•萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 《肖申克的救贖》導演弗蘭克•德拉邦特99年推出的新作，由湯姆•漢克斯主演，但顯然未能超越前作。

78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 米洛斯•福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。

79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 雷德利•斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。

80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 保羅•紐曼與羅伯特•雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 大衛•芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。

84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 馬龍•白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 呂克•貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 大衛•芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。

88、 《木蘭》Magnolia 1999年 保羅•托馬斯•安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。

89、 《安妮•霍爾》Annie Hall 1977年 伍迪•艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林•費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 美國前衛導演大衛•林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 拉塞爾•克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫•麥克奎因代表作之一。

95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 盡管叫座又得獎，雷德利•斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 詹姆斯•卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內•薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 亨弗萊•鮑嘉與凱瑟琳•赫本大斗演技的精彩之作。

98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet

C. HBO台放過一部電影，講的是一個小女孩家牆上有個洞，穿過後是另外一個世界，也有爸爸媽媽，但眼上縫紐扣

鬼媽媽

是個動畫片

根據同名美國的暢銷小說改編而來。影片講述了一個名叫卡洛琳的小女孩，從小就充滿著無限好奇心，有一天，她在新家裡發現了一扇通往未知地域的門，進去之後才發現自己陷入了 電影海報一個與現實完全平行的魔幻世界。這個被「復制」的虛幻世界從表面上來看只是現實世界的鏡子，但與現實里的人和事物不同的是，他們都是居心叵測的「鬼魂」。卡洛琳在這里邂逅了很多怪人，其中包括她的「鬼媽媽」...... 導演塞利克介紹，此片具有一定的寓言色彩，暗喻了現實與虛幻之間的矛盾，很有觀賞的必要。
更多中文片名：
卡羅琳 第十四道門.....台灣譯名 怪誕隨意門.....香港譯名
更多外文片名：
Coraline & the Secret Door.....Australia (promotional title) Coraline y la puerta secreta.....Argentina / Mexico / Peru Coraline e a Porta Secreta.....Portugal Coraline e la Porta Magica.....Italy Coraline e o Mundo Secreto.....Brazil Coraline ja salajane uks.....Estonia Coraline ja toinen todellisuus.....Finland Coraline och spegelns hemlighet.....Sweden Coraline og den hemmelige dør.....Norway Coraline, to spiti stin omihli.....Greece Koralin ve gizli dünya.....Turkey (Turkish title) Koralina i tajemnicze drzwi.....Poland (poster title) Koralina v strane koshmarov.....Russia 基本信息 更多中文名：卡洛琳 卡羅蘭 卡蘿蘭 第十四道門.....台灣譯名 怪誕隨意門.....香港譯名 影片類型： 家庭 / 動畫 / 奇幻 國家/地區： 美國 對白語言： 英語 色彩： 彩色 幅面： 35毫米遮幅寬銀幕系統 混音： 杜比數碼環繞聲 / 數字化影院系統 MPAA評級：Rated PG for thematic elements, scary images, some language and suggestive humor. 級別：USA:PG 製作成本：$35,000,000/estimated 拍攝日期： 2006年5月22日 - 攝制格式： Video .....(HDTV) 洗印格式： 35 mm D-Cinema .....(3-D version)
[編輯本段]演職員表
導演： 亨利·塞利克 Henry Selick 編劇： 尼爾·蓋曼 Neil Gaiman 亨利·塞利克 Henry Selick 演員： 達科塔·范寧 Dakota Fanning 泰瑞·海切爾 Teri Hatcher 伊恩·麥柯肖恩 Ian McShane 唐·弗蘭奇 Dawn French 凱斯·大衛 Keith David 傑羅梅·蘭福特 Jerome Ranft 攝影：Pete Kozachik 剪輯 ：Christopher MurrieRonald Sanders 選角導演：Linda Lamontagne 美術設計：Phil BrothertonJamie CaliriTom ProostDawn Swiderski 副導演/助理導演 ：Dielle Alexandre
[編輯本段]劇情簡介
電影《鬼媽媽》劇照卡洛琳是一個只有十幾歲大的小女孩，正如這個年紀的其他孩子一樣，卡洛琳對身邊的一切都充滿了童趣一般的好奇心。因為種種原因，她的父母決定舉家搬遷到另外一個小鎮居住，搬家對於大人來說是一份相當繁瑣和累人的工作，但對於小小的卡洛琳卻是相當有意思的一次經歷。同樣的，這個全新入住的小鎮對於大人來說是相當的陰郁和詭異，但這一切在卡洛琳的眼中都是那樣的有趣，不論是訓練了一個老鼠馬戲團的老爺爺，還是整天吵架的怪異姐妹都成了她探索的對象。但最神奇的事情還不是這些，卡洛琳發現在這棟老房子里有一個驚天的大秘密！原先她曾經數過家裡的門，數字停留在13這個最不吉利的數字上。而神奇的是，原來在客廳里還有一道誰也沒發現的門。這道門後面通向哪裡呢？卡洛琳絕對是個行動派，她充分地認識到「實踐是檢驗真理唯一標准」這句話的正確性。所以她便走進了這扇大門…… 原來在這扇門的後面是一個與真實世界一模一樣的「鏡像世界」。這個世界雖然有點詭異，但卻非常有趣，而且更重要的是，在這個世界裡竟然還有一個「媽媽」。這個「媽媽」對卡洛琳也很和善，只不過她有著一雙紐扣眼睛。當然，大家都知道天上只會掉下林妹妹不會掉下好媽媽，這個看上去很和藹的媽媽才不是什麼善種。她不但綁架了卡洛琳真正的父母，她更試圖縫上卡洛琳的眼睛把她永遠地留在這個世界中。不過卡洛琳才不會那麼容易束手就擒，就像多羅茜有獅子、稻草人和鐵皮人的幫助一樣，卡洛琳的「親友團」也迅速出現，不過這次是一隻高傲的黑貓和三個鬼魂，於是人魔大戰又要開始了……
[編輯本段]故事背景
電影《鬼媽媽》劇照這部《卡洛琳》改編自英國作家尼爾·蓋曼的同名作品《卡洛琳》，尼爾·蓋曼也算是英國文壇的才子級別人物，一度被譽為羅琳之後最成功的作家。這部《卡洛琳》從原著來看就散發著濃厚的哥特式風情，作者在小說中竭力塑造了一個黑暗而頹廢的世界，處處充斥著詭異的世界觀和另類的景物描寫，這樣的一個定位無不使人想起了那部1993年拍攝的動畫電影《聖誕夜驚魂》。而結果證實，也的確是由這部影片的導演亨利·塞利克接過了這個任務。 其實亨利·塞利是一個非常「懷舊」的導演，那部讓他成名的《聖誕夜驚魂》中他就採用布偶拍攝的方式，為動畫電影的拍攝製作提供了全新的思路。而現在15年過去了，當《卡洛琳》的劇本交到他手中時，他依然選用布偶拍攝！他拒絕使用電腦3D動畫，其實這並不奇怪，當我們縱觀他的所有的作品就可以發現，幾乎所有的作品風格都有著深深的懷舊氣息。而這對於《卡洛琳》來說無疑是一件好事，也許對於這樣一個陰郁而詭異同時還不乏超凡想像的故事來說，原汁原味的《聖誕夜驚魂》模式才是最好的表現形式。只不過上一回的光環更多的是閃耀在「蒂姆伯頓」的頭上，而這次卻回歸了最原始的亨利·塞利。 而至於影片演員陣容來說也異常地強大，長相就異常「驚悚」達科塔·范寧如大家預期的那般出現在配音名單里，這位小童星出道以來拍片數量也不在少數，但真正出名的卻都是一些科幻驚悚。同期上映的另一部影片《異能》(push)中她同樣出演一個擁有預言未來能力的神秘小女孩，選擇和自身氣質吻合的角色，也算是小小年紀出眾的選片眼光。其實更引人矚目的應該是《絕望主婦》中「蘇珊」的扮演者出演鬼媽媽，兩人的對手戲令人期待，縱然只是在聲音的領域。

D. 諾亞方舟電影有幾部

《2012》，好像還有一部動畫叫諾亞方舟
一部電影，美國拍的，講的是現代版的造諾亞方舟，...

答：《冒牌天神2》主演：斯蒂夫·卡瑞爾 講述的是扮演國會議員的斯蒂夫·卡瑞爾接到上帝摩根·弗里曼的命令重建諾亞方舟。起初斯蒂夫·卡瑞爾非常抗拒，但是只要他不聽話，身上的毛就長個不停。

有部災難片最後有好像是中國製造兩首諾亞方舟那部...

答：確實是2012 劇情簡介：太陽活動異常，地球內部的能量平衡系統面臨崩潰，瑪雅人的預言即將實現，人類將遭遇滅頂之災。各國政府已經聯手開始秘密製造方舟，希望能躲過這一浩劫。以寫科幻小說謀生的傑克遜（約翰·庫薩克 John Cusack 飾）在帶孩子們...

方舟題材的電影都有什麼

答：關於方舟題材的電影有： 1.《2012》 是一部關於全球毀滅的災難電影，由羅蘭·艾默里奇執導，約翰·庫薩克、桑迪·牛頓、阿曼達·皮特和切瓦特·埃加福特等聯袂出演，影片於2009年11月13日在美國上映。 影片故事發生在2012年12月，一家人正在度假。沒...

求一部電影，好像是講諾亞方舟的……

答：冒牌天神2 詳細劇情 代理上帝救世記 還記得那個曾被第一代冒牌天神布魯斯整得大出洋相的新聞主播伊萬·巴克斯特（史蒂夫·卡瑞爾）嗎？那個有點自大的倒霉鬼如今早甩掉了霉運，踏上了事業的黃金大道--不僅在電視台風光無限，還搖身一變，被選舉成...

有哪個電影裡面有諾亞方舟

答：《2012》 ——網路：《2012》是一部關於全球毀滅的災難電影，它講述在2012年世界末日到來時，主人公以及世界各國人民掙扎求生的經歷；該片被稱為《後天》的升級版，投資超過2億美元，是災難片大師羅蘭·艾默里奇（Roland Emmerich）的又一力作。

2012中國造諾亞方舟造了幾支？電影里的

答：一共製造9艘方舟（在直升飛機運送鏡頭中可以看到共有9個出口），世界范圍投資，中國承造（只有中國人能辦到，不知該驕傲還是悲哀--勞動力資源啊）到世界末日時只成型4艘，主角們乘坐的是3號「美國方舟」（只用來承載美國公民，鄙視之），俄羅斯富...

有部電影，好像是水庫要爆炸來了，

E. 美劇有關世界末日密碼的電影

《2012》——全球被淹沒
末日來臨 十部有關世界末日的驚駭電影
在《2012》里，金門大橋頃刻倒塌、黃石公園變成熔爐、海嘯捲起肯尼迪航母摧毀白宮、上漲的海平面淹沒喜馬拉雅山峰，億萬人的生命瞬間消亡。這一切，讓人感覺無比真實、無比震撼，確實是藝術想像力和視覺特效技術完美結合的經典鏡頭。
《2012》的故事主線放在一家普通人的命運上。約翰·庫薩克主演的男主角是一個失敗的作家，在偶然的機會中得知了世界將要毀滅的信息，他為了拯救家人，開始了一場驚心動魄的冒險旅程。在這條故事主線的帶領下，各條故事副線也有條不紊地展開，所有的劇情張力都來自各色人等在災難面前的反應，而那些之前在預告片中著力描寫的災難場面，雖然也堪稱壯觀，但真正能打動觀眾的，還是人性的美好和堅韌。
《先知》——末日被預言

這部引人矚目的超自然驚悚片刻畫出這個男人在面臨周圍的混亂，對於宇宙最終秩序的信仰抱有懷疑。科幻題材的末日之片是屢見不鮮，但《先知》在原有基礎中加入了新鮮元素，影片所呈現出的新形式有可能使觀眾感到驚艷。
本片在表現了科幻片的基本要素—恢弘的動作場面上相當優秀，相信不會辜負人們的期望，但《先知》的中心思想似乎更傾向於表現人在混亂與災難中的強大，而故事本身也是一波三折。《先知》的中心思想比較特殊，並不像之前的好萊塢傳統科幻災難片意欲表現的個人英雄主義，例如「拯救世界」等諸如此類的思想；導演似乎想要證明他不會泛泛地去復制一部「好萊塢式」的電影。而影片結尾也使人印象非常深刻，也曾引起過激烈爭論。
《後天》——全球被凍結

冰河世紀的威脅，嚴重的溫室效應。讓這部描繪以美國為代表的地球一天之內突然急劇降溫，進入冰川期的科幻故事的《後天》產生。
影片主要使用了藍、白、灰黑三種色彩。而其中藍色又按照劇情的發展分為深藍和天藍兩種。災難開始時，狂風暴雨、雷電交加、大水掩沒城市，此時整個地球都被籠罩在一種有些混沌的深藍色之中，加之象徵著恐怖的黑色，連人們的著裝幾乎一概都是深色系，銀幕前光線一篇昏暗。這樣的色彩和光線的使用，很好地渲染了災難的可怕，給人以震撼。而當全世界都被冰凍，我們看見了被冰雪覆蓋的自由女神像，此時的紐約只有兩種色彩，天藍和雪白。光線在此時又變得光明起來。而這樣的藍與白正是地球本身應該有的色彩，這樣的色彩運用清楚明了地點名了本片的主題，即喚醒人們對於環境保護的關注。片中使用的暖色調色彩很少，而大多集中在一個東西上，那便是火。在那樣的環境之中，火便象徵著生命、象徵著希望，象徵著人們之間的關愛，象徵著我們人類的堅強。
《後天》這部影片直觀地體現了影視藝術的逼真性和假定性，一方面運用電腦特技營造出了一個似乎不可能發生的「後天」，但特技之後，我們的心被深深地震撼到，隱隱地感覺到那個「後天」真的並不遙遠。
《未來水世界》——全球被海水淹沒

《未來水世界》是一部反映一個氣候變暖、地球被海水淹沒後的影片。全片在夏威夷搭景拍攝，光建造兩千噸重的海上廢城就耗資五百萬美元。因潮汐不定、天氣變化，主景一再被淹沒，成本不斷追加，很快超過億元。大量的令人毛骨悚然的驚險動作，革命性的創意以及逼真的動態虛擬效果，水世界將把觀眾帶到一個全新的——來自外星球的領域，在那兒，人類最荒謬的幻想和最可怕的惡夢都成了現實。
這是一部預言式電影，是現在的人們對人類未來的一種想像，提供的是一種可能，我們能做的應該是好好反思一下自己正在做些什麼？是不是正在為電影中提供的這種可能提供一個將會變為現實的平台？我們應該做些什麼？才能讓這種可能僅僅只是一個可能。
《彗星撞地球》——地球要被彗星撞

科學家無意中發現一顆不知名的彗星，發現它正受太陽的引力而圍繞太陽運行，並且大約一年後便會與地球相撞，地球人類將會消失。面對即將到來的末日，影片中無數次用選擇在透析著人性的光輝！所以，在《彗星撞地球》中充滿著勇敢、愛和自我犧牲精神的味道！
在地球末日來臨之際，有人打家劫舍，燒殺搶掠，而有人卻犧牲自我來拯救整個人類。
而面對排山倒海而來的海水，緊抱的父女、擁吻的夫妻、繼續開報的老紳士；在沖向慧星的飛船上，每個人通過屏幕與家人的道別；這些美麗的場景，加上每個人的選擇——這或許是這部影片最寫意的表現！當現在的人們面臨這種事情時，影片所表現的應該是最美的、最好的一面了。所以，在這樣的畫面前很容易打動觀眾，或許是因為只有在影片中才能看到這種選擇！
《絕世天劫》——地球被空襲

喜歡科幻片的朋友們對於《絕世天劫》這部影片想必都是耳熟能詳了。勇奪1998年票房亞軍（98年票房冠軍是《拯救大兵瑞恩》）。影片成功地結合了所有好萊塢的商業元素：驚險的情節、龐大的場面、精彩的特技、優美的音樂、親情和愛情的碰撞、人類對抗自然危機、有缺點的英雄挺身而出……
雖然本片在幕後有這些不愉快，但在商業上獲得了巨大的成功。整個故事被高度簡單化、程序化，以便騰出篇幅來表現隕石撞擊地球時的壯觀場面。天空之旅的一波三折，藉以增加緊張氣氛。此外，編劇和導演在大肆賣弄太空奇觀的同時，也不忘加入一些感人的文藝場面，將布魯斯威利塑造成為犧牲自己，成全女兒和男友的悲劇式英雄。導演邁克爾貝更是不遺餘力的將各種娛樂元素堆砌在觀眾面前，令觀眾在腎上腺素急速分泌中度過兩個半小時。客觀上講，本片成績也僅止於此。在本片成為當年商業片冠軍的同時，導演邁克爾貝獲得了當年「金草莓獎最差導演獎」。

F. 一部關於小女孩兒預知未來的電影

神秘代碼 Knowing

編劇: Ryne Douglas Pearson / Juliet Snowden / Stiles White
導演: Alex Proyas
主演: Nicolas Cage / Chandler Canterbury / Rose Byrne / Lara Robinson / D.G. Maloney

製片國家/地區: 美國 / 英國
官方網站: http://www.knowing-themovie.com/
上映日期: 2009-03-09 >更多
語言: 英語
又名: 先知 / 末日預言 / 地球毀滅密碼 / 預難大逃亡

劇情簡介 · · · · · ·
1959年，美國馬塞諸塞州列辛頓威廉道斯小學，該校即將迎來校慶日，小女孩露辛達•安伯利（Lara Robinson 飾）提出的創意為校長所採納。校慶日時，學生們將畫下自己對未來的設想，並集中放入金屬時間囊中埋入地下，准備50年後重新開啟。校慶日之後，舉止怪異的露辛達用鮮血在牆上寫下奇怪文字，並向老師提出警告。
2009年，威廉道斯小學再次迎來校慶日，被埋藏地下50年之久的時間囊重見天日。小男孩凱勒（Chandler Canterbury 飾）得到露辛達的信，上面沒有任何圖畫，整頁布滿毫無規律可言的數字。凱勒的父親約翰（尼古拉斯•凱奇 Nicolas Cage 飾）夜晚研究這些數字，竟發現這是一組具有預言性的密碼。文中的數字清楚記錄了世界上過去50年所發生的各種災難。除此之外，這組數字還包括了接下來將發生的重大災難……

G. 有什麼美國的科幻電影好看的求大神幫助

1 全球十部最經典的科幻片， 1《銀翼殺手》 主角是洛杉磯警察達克德，任務是尋找並殺死混雜在地球人中的非法復制人。這些復制人體力及智能遠超過人類。達克德在追殺過程中，意外愛上一名女復制人。倫敦國王學院幹細胞生物學家明傑說，這是他看過最棒的科幻電影，「在當時來說，它和整個故事都超越時代，提出了千古不變的問題，包括什麼是人類？我們是誰？」 2《2001太空漫遊》 講述人類對命運及宇宙的探求，首先由史前人猿時期說起，之後，跨越時空來到太空殖民地。導演庫柏力克試圖藉此片，凸顯人類的無知，並前瞻性地預言人類科技的渺小。此片曾榮獲美國奧斯卡金像獎的「最佳視覺效果獎」。英國愛丁堡大學榮譽教授曼寧稱贊此片：「模擬技術卓越，當今計算機繪圖也無法出其右。」 3《星球大戰及帝國大反擊》 影片故事圍繞在奴隸帝國及一小批叛軍的太空戰事上。《星球大戰》中，馬克漢彌爾與他結盟的朋友共同維護宇宙和平；《帝國大反擊》故事延續《星球大戰》，並加入新的結盟者，繼續一場正、邪對抗的太空大戰。科學家們選出這兩部電影，可能是對《星球大戰》最初三部曲系列存有懷舊之情，並非全為了片中的科學情節。這兩片上映後，掀起一股《星球大戰》玩具及游戲的流行風，成為日後多部太空電影及科幻小說的模板。 4《異形》 一艘負責開采星球礦石的宇宙飛船載著七名隊員，在返回地球途中接到一顆不知名星球的求救訊號，隊員們前往調查。不料，外星怪物寄生在一隊員體內，後來還破體而出吞下隊員，最後剩下一名女隊員與怪物進行殊死戰。英國倫敦大學學院航天暨極地醫學中心負責人方凱文認為，此片描述了長途太空旅程的過程，使「我們首次知道未來人類在太空工作及生活時，可能會在宇宙飛船上吃薄餅、吸煙和玩紙牌來打發時間」。 5《飛向太空》 索拉力星球上似乎全是海洋，三名航天員在太空站進行研究，卻突然與地球失去聯絡。一名心理學家前往調查，這時站上一名航天員自殺，另兩人情緒不穩，心理學家更在太空站上看見死去的妻子，後來他發現原來星球的海洋類似大腦物質，可影響記憶。加州大學物理教授班福德表示，片中的太空旅行是人類對宇宙及潛意識的深入研究，「這可能是唯一提及人類知覺帶來科學限制的電影……但它並非只是說明這個問題，它還是一部迷人的悲劇，這加強了其重要性」。 6《魔鬼終結者》 在2029年主宰地球的計算機，為進一步滅絕人類及遏止人類反抗，派出機器人回到二十世紀，殺死人類領袖的母親，但計劃失敗。續集中，計算機派出更厲害的液體金屬機器人再度執行暗殺行動，但「終結者機器人」保護了未來人類領袖及其母親。英國牛津大學量子物理學家德意志認為，雖然此片在講述時間旅行上有些前後矛盾，卻仍是同類型電影中的佳作。 7《地球末日記》 講述一個像人的高智能外星人乘飛碟來到美國首都華盛頓，隨他一起來的是一個具有恐怖力量的機器人。外星伏姿人警告人類廢除核武器，並希望人類加入他們的和平星球聯盟，卻沒想到被地球人視為敵人，並發動攻擊。負責火星探測器「小獵犬二號」仔轎的英國科學家皮林傑十分喜歡這部電影。他說，「當年播放這部電影時，戲院經理為增添噱頭，會暫停播放電影，向觀眾宣布宇宙飛船已經降落的消息。」 8《地球爭霸戰》 火星人因火星氣候突變無法生存，組織了一批無堅不摧的外星軍團，計劃大舉入侵地球。人類的所有武器都對付不了火星人的死光炮，城市陸續淪陷，全世界人類都在逃命。就在此刻，火星人因感染地球細菌逐漸死去。美國加州天文學家休斯塔克說：「電影手段十分吸引人，因為它創造了一批我們完全不認識，背景也與我們大相徑庭的生物。」 右圖：《第三類接觸》 9《黑客帝國》 主角是二十二世紀計算機高手，經常被夢境困擾，後來他發現自己的生活被來自邪惡網路世界的無形力量操縱，最後發現人類原來生活在一個「虛擬現實世界」中而不自知。主角決定拯救人類，挺身對抗邪惡網路世界。加拿大多倫多大學細胞生物學家麥克說，片中人類能輕易地在大樓之間跳來跳去，看來有點超現實，但「也保有一貫的娛樂價值，也就是壞人與好人在未來世界裡還是斗來斗去。」 10《第三類接觸》 主角目睹來自外層空間的飛碟到達地球，從而念廳肆展開一連串不可思議的事件，主角到最後仍一償夙願，登上外星人的母艦，肩負起地球使者與外星人進行友善的接觸。英國倫敦大學科學家方凱文表示，即使真有外星人，他們也不太可能駕駛電影中那種外形像倒聖誕樹的宇宙飛船，但對他而言，《第三類接觸》還是電影史上，有關外星人造訪地球的經典名片。 還有 1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。 2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。 3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。 4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。 5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。 6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。 7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。 9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主 題俱佳。 10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。 影史最經典科幻片Top20 1、《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 2、《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 3、《星球大戰》Star Wars 1977年 4、《星球大戰之帝國反擊戰》Star Wars V: The Empire Strikes Back 1980年 5、《外星人》E.T.: The Extra Terrestrial 1982年 6、《大都會》Metropolis 1927年 7、《巴西》Brazil 1985年 8、《第三類接觸》Close Encounters of the Third Kind 1977年 9、《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 10、《異形》Alien 1979年 11、《異形2》Aliens 1986年 12、《駭客帝國》The Matrix 1999年 13、《回到未來》Back to the Future 1985年 14、《地球停轉之日》The Day the Earth Stood Still 1951年 15、《終結者2》Terminator 2: Judgment Day 1991年 16、《終結者》The Terminator 1984年 17、《人體入侵者》Invasion of the Body Snatchers 1956年 18、《人猿星球》Planet Of The Apes 1968年 19、《移魂都市》Dark City 1998年 20、《接觸未來》Contact 1997年

H. 50年前一個小女孩預言的大型災難在50年內全部實現是什麼電影

尼古拉斯凱奇的電影——《先知》，又叫《神秘代碼》。

未來，對於所有人來說都是未知數，誰也說不清，今天要我們往何處去，誰也不知。

今天怎樣走這一遭，誰也不知。

但若有人曾預測未來，且預測的這些大型災難在50年裡全部實現，對未來的事作頇測，是幸事也實屬不幸。

因為這個小女孩要為自己說的話負責，要擔當誤測的罪。而且就算預測了也依然逃不過，更是難過。

(8)美國大選預言電影擴展閱讀：

電影名：神秘代碼 (2009)

導演: 亞歷克斯·普羅亞斯
編劇: Ryne Douglas Pearson / Juliet Snowden / Stiles White
主演: 尼古拉斯·凱奇 / 錢德勒·坎特布瑞 / 蘿絲·拜恩 / Lara Robinson / D.G. Maloney
類型: 劇情 / 科幻 / 懸疑 / 驚悚 / 災難
製片國家/地區: 美國 / 英國 / 澳大利亞
語言: 英語
上映日期: 2009-10-30(中國大陸) / 2009-03-09(紐約首映) / 2009-03-20(美國)
片長: 121 分鍾
又名: 末日預言(台) / 地球毀滅密碼(港) / 預難大逃亡 / 先知