世界上25部電影
㈠ 正能量勵志電影25部
正能量勵志電影推薦25部
在這些經典影片中，幾乎有一半是根據真實故事改編。他們也曾平凡，也曾懦弱，也曾茫然，但他們堅持了自己的夢想，克服了常人難以想像的苦難，把不可能變成了可能，最終走向了成功。相比他們，我們的條件可能要好很多，起點也高很多，他們能做到的，我們也能!如果你也暫時迷失了自己，不妨看看這些經典的勵志影片。下面我整理了正能量勵志電影推薦，歡迎閱讀收藏。
01.《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)，
是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.
02.《奔騰年代》，
這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為「海餅干」(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將「海餅干」變成全國最強的賽馬。「海餅干」和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)
03.《鐵拳男人》：
是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.
04.《聽見天堂》
是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)
05.《洛奇》
是一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
一句話影評：西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)
06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。
是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)
07.《荒島餘生》(Cast Away，又譯為劫後重生)，
是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為「在世界的盡頭，他開始了他的旅程」。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.
08.《追夢女孩》
是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的`埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評：Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。)
09.《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happyness)取材真實故事。
故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。(USA周末)
10.《永不妥協》
改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評：影片會讓你忘記是在觀看錶演。(華盛頓郵報)
11.《黑暗中的舞者》
是歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束，她還是放聲歌唱。
一句話影評：You don't need eyes to see.
12.《心靈捕手》
是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。
一句話影評：馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準，以至令本片與《畢業生》異曲同工。
13. 《百萬寶貝》(Million Dollar Baby)
是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
一句話影評：伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。
14.《阿甘正傳》(Forrest Gump)，
是一部根據同名小說改編的美國電影，阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾)，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……
一句話影評：可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。(BBC)
15.《 美麗心靈》(A Beautiful Mind)
是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.
16.《勇敢的心》
是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影，講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義，對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後，受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的手下對抗英格蘭，這次他們大喊著華萊士的名字，並且在最後贏得了熱盼已久的自由。
一句話影評：His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.
17. 《荒野生存》
是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。
一句話影評：影片足以滿足大多數原著讀者的期待。(綜藝)
18. 《肖申克的救贖》：
1946年，年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由!
一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
19.《辛德勒名單》
真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂軍官，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。
一句話影評：它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園，肉與靈。它是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與心靈。
20. 《死亡詩社》：
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影，強烈推薦!
一句話影評：He was their inspiration. He made their lives extraordinary.
人是需要勵志的，一個人，要是不逼自己一把，根本不知道自己有多優秀。堅持自己的夢想，用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題!
21.《風雨哈佛路》（Homeless to Harvard: The Liz Murray Story）
是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變人生的主題。
莉斯（索拉·伯奇 Thora Birch飾）出生在美國的貧民窟里，從小就開始承受著家庭的千瘡百孔，父母酗酒吸毒，母親患上了精神分裂症。在15歲時母親死於艾滋病。父親進入收容所。貧窮的麗茲需要出去乞討，和一些朋友流浪在城市的角落，生活的苦難似乎無窮無盡。 隨著慢慢成長，麗茲知道，只有讀書成才方能改變自身命運，走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷，漂亮的完成了答卷，爭取到了讀書的機會。然後，麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她一邊打工一邊上學，打算用兩年時間學完高中四年的課程。她嘗試申請各類獎學金，只有哈佛的全額獎學金才能讓她念完大學，於是她努力並申請到了這份獎學金。去面試時連一件像樣的衣服也沒有，後來是借的姐姐的衣服。影片的最後，她邁著自信的腳步走進了哈佛的學堂。貧困並沒有止住麗茲前進的決心，在她的人生裡面，勇往直前的奮斗是永恆主題。
22.《奔騰年代》觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。
本片的幾個主人公都是掙扎在30時代的小人物。查爾斯·霍華德原本是個成功的商人，但中年喪子的不幸粉碎了他的家庭；瑞德·波拉德的夢想是做個一流的騎師，無奈迫於生計，只得在地下拳賽中和人搏鬥；湯姆·史密斯是個善於相馬和馴馬的伯樂，卻無人賞識，鬱郁不得志。三個窘迫男人的命運因為一匹名叫「海餅干」的老賽馬而出現轉機。海餅干身材矮小，腿也不太靈便，被人當作殘次品棄之一旁，然而它不服輸的天性與頑強的鬥志卻沒有因此泯滅。三個新主人成功喚醒了它的潛能，讓它在比賽中大放異彩。
23.《聽見天堂》
生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。一個從小失明的孩子，如何成為聞名全歐洲的聲音剪接師？米可出生於托斯卡尼，從小就熱愛電影，因為一次意外，讓他必須永遠與黑暗為伍，只能到政府規定的盲人的特殊學校就讀，然而這一切的挫折直到他在學校找到一台老舊的錄音機開始轉變，一個嶄新的世界為他而展開。然而這個生命中重新點燃的希望卻被主張盲人不該擁有夢想的校長硬生生地打斷。即使不被認同，米可仍是朝著夢想邁進，他的熱情逐漸感染周圍的同學，引導著他們重新定義視障者的夢想與能力。
24.《洛奇》
西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。
25.《追夢女孩》Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.
;㈡ 人生必看的25部勵志電影 人生必看的25部勵志電影推薦
1、《肖申克的救贖》
這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。
2、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手.
3、《勇敢的心》
史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
4、《美麗心靈》
該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，「這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事」，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
6、《心靈捕手》
桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!
7、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。
8、《當幸福來敲門》
生活的種種苦難並沒有摧毀歷攔唯父子間的親情與他們的信念，他相信幸福總會落到自己的身上。憑借過人的智慧，與勤懇的努力，克里斯終於迎來了那幸福的時刻。
9、《永不妥協》
影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心弦。在當肢培今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值衡此。
10、《奔騰年代》
1930年代，美國處於大蕭條的陰影中，故事就在這個時候開始了。這是一個真實的故事。查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做Seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
11、《末路狂花》
生活在沉悶與瑣碎家務中的家庭主婦賽爾瑪（SusanSarandon）與在某間咖啡廳做女侍應生的閨中密友路易絲（GeenaDavis）對平凡的生活與工作產生厭倦後，結伴一起外出旅遊散心。路上，在某家酒吧外的停車廠，賽爾瑪險遭無名男子強暴，幸好路易絲及時趕到，拔槍將該男子射殺。驚慌失措的兩人掉頭逃亡，自此踏上不歸路，過程中兩人性格均有了很重大的改變。
12、《天使艾米麗》
艾美麗看來不是一個天使，她只是個平凡的咖啡館招待，從小孤獨自閉的長大，母親意外死亡父親碌碌無為，生活的多少有點不幸。但她願意幫助周圍每一個需要幫助的人，事實上周圍的每一個人也都需要幫助，她精心准備每一個幫助的計劃，始終不讓別人發現是誰在幫助他們，艾美麗成了他們身邊真正的「天使」。終於她也鼓起勇氣，找到了屬於她的幸福，她的心靈花園中也開滿了鮮花。
13、《放牛班的春天》
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，並最終培養出了世界著名的指揮家。
14、《喜劇之王》
小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別？」
15、《光輝歲月》
該片是根據真人真事改編，故事發生於1971年，兩間黑人中學和一間白人中學合並，於是這三個學校的足球隊必須重新組成一支混合球隊。白人教練約特（韋爾·帕頓飾）將此視為「人格侮辱」而憤然辭職，於是黑人教練赫爾曼·布恩（丹澤爾·華盛頓飾）接手統領。他除了需要解決各隊的分岐外，還要應付當時徘徊於種族間的緊張狀況。最終，他排除萬難，帶領他的隊伍打開勝利之門。
16、《死亡詩社》
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。他帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！ProfessorKeating,Mr.Keating,CaptainKeating,他的教育宛若春風化雨，潤物無聲的留在每個人心裡…
17、《周末午夜光明》
該片既不是走周期性的低高低最終勝利的傳統路線，也不是把重心放在教練與隊員的互動，而是專注在每場比賽，每次得失，滲透到每個家庭乃至整個城鎮，抓住每個人的閃光點，這種切身感受到的巨大的感染力是很多其他同類影片不能相比的。
第一次被失敗的場面所打動，一場比賽，一場重要的比賽，總有輸贏，做到問心無愧就好，人生也是如此。
18、《跳出我天地》
《跳出我天地》，講述的是一個11歲小男孩BILLYELLIO-T破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路的勵志故事。在拳擊課上，BILLY偶然看到女孩們在隔壁練習芭蕾，小小的BILLY被深深吸引了。從此每個周末，BILLY用上拳擊課的錢偷偷去學習舞蹈。他的父親和哥哥知道此事後非常憤怒，芭蕾教師Wilkinson夫人的勸說也沒有用，BILLY陷入了精神低谷。在聖誕節的晚上，BILLY和夥伴在舞蹈教室里玩耍時被父親發現。面對父親的怒火，小BILLY沒有退縮，而是在父親面前施展了自己這幾個月以來學到的一切。最終，頑固的父親被兒子的激情與舞蹈天分所震撼。最終BILLY加入了英國皇家芭蕾舞團。
19、《穿普拉達的女王》
剛從學校畢業不久的女孩安德莉婭，機緣巧合的進入了一家頂級時裝雜志社作總編助手。然而好景不長，很快，安德莉婭就發現自己的工作簡直是噩夢，因為她的頂頭上司女總編米蘭達，除了在時尚圈呼風喚雨，過著窮奢極欲的生活之外，還向發設法地對自己喝來喚去，以把自己榨乾為樂趣。
20、《面對巨人》
《面對巨人》片講述一位教練如何重拾信心與勇氣，並用信仰擊敗恐懼的故事。在泰勒的六年教練生涯中，他從未在賽季中獲勝。當球隊中最優秀的隊員Shiloh決定轉學後，他們連在新賽季中獲勝的希望都隨之而去了。賽季一開始便輸了三場比賽之後，泰勒發現那些爸爸們決定解僱他，隨之而來的一系列壓力令他完全失去了希望。最後他重拾勇氣與信心，用信仰成功擊敗了恐懼。當你的事業面對挫折時，當你陷入低谷時，就像片中的要被學生家長炒掉的校隊教練一樣，不妨換換思維，從另一個角度來重新評估你的事業，或許就會柳暗花明又一村。
21、《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。
22、《洛奇》
弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！
23、《風雨哈佛路》
小小的麗莎，有著同生活在這個世間任何一個幸福的家庭的孩子一樣溫馨的記憶。鶯飛草長得春天，母親帶著她去公園，拿硬紙板當墊子從山上滑下來，母親緊緊地她抱在懷里，那樣燦爛的笑容，開心地喊叫。那份記憶深入骨髓，溫暖她18年動盪艱辛的人生。
24、《聞香識女人》
讓人動心的老男人的處世哲學，只能用這句話來總結。為什麼男人越老越讓人動心，這就是最重要的一點，他們說的話讓人動心，讓你無法不去思考。
25、《奇跡男孩》
《奇跡男孩》是由美國獅門影業出品的家庭劇情片，由斯蒂芬·卓博斯基執導，朱莉婭·羅伯茨、歐文·威爾遜、雅各布·特瑞布雷聯合主演。該片根據R.J. 帕拉西奧的小說改編，講述了一位有面部缺陷的小男孩如何進入普通學校，並重拾自信、積極面對生活的勵志故事。
㈢ 世界100部經典的電影有哪些
城南舊事
2. 天堂回信
3. 芙蓉鎮
4. 剃頭匠
5.我的九月
6.春光乍泄
7.讓子彈飛
8.射鵰英雄傳之東成西就
9.陽光燦爛的日子
10.活著
㈣ 《紐約時報》評選出21世紀的25部最佳電影
2017年時， 《紐約時報》曾評選出了21世紀（截止當時）25部最佳電影 。
那次評選是集合了製片人、演員，還有臉書的影迷得出的最終結果。
眾所周知，《紐約時報》是報紙中的報紙，在紙媒時代，它是讀者心目中的神，是傳媒人眼中的北斗星。
長期以來， 《紐約時報》的影評是北美電影市場的風向標之一 。
我看過一些時報風格的影評，老實說，並不是大眾可以輕易接受的。
時報的影評有兩大特點：
一、 以電影為引子，拿電影說事。
以《華爾街之狼》的一篇影評為例，影評人恨不得把整個華爾街的資本運作規則，金融掮客厚黑投機的故事都展示給讀者，這部分的權重遠大於影片本身的內容。
二、 絕不劇透 。
這樣的文章和《紐約時報》的讀者群有關，時報的讀者多 中產階級、政府公務員、高級知識 分子。
這些人，是 社會 的精英，他們喜歡 深度報道 ，知識格局越大越能和他們產生碰撞，從而獲得更深的閱讀快感。
所以這次的25佳引起了人們極大的興趣，我們來看看這次評選的前三名：
No.3 是常年排在經典勵志電影前10位的 《百萬美元寶貝》 。
No.2 的是日本電影大師 宮崎駿 的 《千與千尋》 。
這兩部電影大家都很熟了，由於他們通俗，故事性強，觀眾基礎很厚。
排名第一 的電影則是美國導演 保羅·托馬斯·安德森 拍攝於2007年的影片——
血色將至
導演: 保羅·托馬斯·安德森
編劇: 保羅·托馬斯·安德森 / 厄普頓·辛克萊
主演: 丹尼爾·戴-劉易斯 / 保羅·達諾 / 凱文·J·奧康納 / 巴里·德爾·舍曼 / 狄龍·弗雷澤爾
上映日期: 2007-12-26(美國)
《血色將至》 有21世紀的 《公民凱恩》之稱（ 《公民凱恩》在太多的20世紀電影榜單中評為影史第一 ） 。
美國著名電影媒體 《indieWIRE》 （北美著名電影媒體）曾把它列入「2007年度十大佳片」之首。
豆瓣評分 8.1 。
曾獲得 第80屆奧斯卡 金像獎 最佳男主角 、 最佳攝影 雙料大獎。
很多人認為當年它沒有獲得奧斯卡的最佳電影完全是因為它的題材：
反美國精神！反宗教！！！
它義無反顧地挑戰美國主流價值的底線，將美國夢砸個稀碎，這樣的破壞力使它錯過了奧斯卡。
這樣一個怪胎憑什麼能成為 21世紀最佳 ，請聽我細細道來。
故事的 男主 丹尼爾•普萊恩惟尤（簡稱丹）是一個滿臉鬍渣、渾身泥土的粗獷男人。
他在德州荒漠的井下尋 找銀礦 。
運氣很好，在荒無一人的大漠油井中他 摔斷了腿 。
目睹同伴被 砸死 在井下。
養子在事故中變成 聾啞兒 。
擎天火海中，他第一個沖到前面。
你以為他的臉上一定是 大寫的憂傷 。
錯！！！
看這畫面，他的眼神簡直是一首 贊美詩 。
就像米開朗基羅在欣賞 繆斯 ！
所以。
他看到的噴發中的黑色物質是20世紀最昂貴的液體： 石油 ！
發財嘍！！！
這是噴發中的黑色金子！
男主第一次開口說話出現在 14分33秒 ，之前他的所有「台詞」都是在礦井下的掙扎 喘息 。
有了錢，他才有了開口說話的權利 。
這時，他已初具 油礦主 的派頭。
（導演用大特寫來突顯演員的表情，並暗示他此時的身份和地位）
他向人介紹：
每天，那口油井的出油量是2000桶，每周可以帶來5000美金的收入。
隨後，他介紹了站在身後的 兒子兼合夥人H.W （也就是那個被砸死同伴的兒子），這是一個非常討人喜歡的小面孔。
他的油礦看來有非常 人性化的「運營模式」 ，他說每一位員工都由他直接管理，他認識每一位員工。
演講效果很好，當天晚上就有個年輕小伙跑來向他賣情報。
在小夥子的故鄉——遙遠的小波士頓，那裡的石油已經多到冒出地表，並且地價便宜。
標准石油公司已經在那裡買地了。
真是振奮人心的消息 ！
來到小鎮的父子二人 以打鳥的名義到處找石油 。
石油果然多到 滲出地表 。
他馬上開始了新一輪的 游說 。(大致內容和14分33秒並無二致)
他買下了這里所有能買下的地，一代 石油大亨 就這么誕生了。
看得人血脈賁張，多好的 勵志故事啊 。
先別急，轉折來了。
最初買地時，他告訴當地百姓是為了和兒子有一片獵鳥的天堂。
以此獲得便宜的地價。
他自稱家庭觀念很重，走到哪裡都要帶著兒子。
但是，當兒子在一場意外中致聾啞後，他無情的拋下了他。
他收養兒子的原因，是為了「 買地時，有張俏臉蛋，誆人容易些 」。
他「把每一個工人當家人」，但是當工人死在井下時。
他根本叫不出工人的名字 ！
他得意地告訴傳教士他的「 抽水效應 」！
他利用隔壁的地，將那片沒買來的地下面的油抽幹了！
而這片地的主人居然幾十年毫不知情！
這個偽君子前後所做的一切在電影中都有鮮明對照，看後讓人 倒吸口冷氣 。
許多觀眾出現了 男主恐懼症 ，你完全無法判斷他什麼時候開始了下一個陰謀。
陰險狡詐的人也有 對手 ——這個面如天使卻更為虛偽的 傳教士 。
從丹來到波士頓小鎮，兩個人的斗爭從沒停止過。
丹看上了傳教士的地，想低價買入，裝作不知道地里有石油。
傳教士一眼看穿了他的把戲，把地價 從3700美元抬到10000美元 。
理由是「 為了教堂 」。
從此，兩個人開始了一段相互利用，相互恨到牙癢的日子。
開礦儀式前，傳教士想要在眾人面前秀下自己，他和丹商量：
是的，我會走上來，然後你就說......
他是這片大山的愛子，照料著主的子民
可是，在丹介紹了自己的兒子和一個當地的小女孩之後，他根本沒 鳥傳教士 。
並且速度搶了傳教士的台詞：
阿門
傳教士的臉上當然是大寫的 尷尬 。
之後，兩個人的過招演變得 又狠又絕 ，令人噴血。
當有村民以 去教會贖罪來交換土地 時。
丹毫不猶豫的就去討了傳教士 一頓暴揍 。
這是一報還一報。
（傳教士曾抱怨男主沒有信主，所以有人死亡在情理之中，男主把傳教士一頓暴揍）
被虐完後，丹顧不上自憐，馬上 面帶笑容 。
因為他知道，他要 修管線的地 到手了。
電影曾多次鋪墊，他是如何憎惡 教會 ，可面對金錢的誘惑，他毫不猶豫的選擇接受基督成為他的救世主。
他在一向憎恨的大教堂里懺悔道：
我把自己的親兒子丟在一邊！主啊，請賜給我聖血。驅走我體內的惡魔。
當然，這次 折 的面，他最終還是 討 了回來。
當傳教士遭遇經濟危機，上門來求助時，他讓傳教士說出那句：
我是一個冒牌的先知，上帝是迷信的產物 。
他竟然還要傳教士「 用令人信服的語氣說出來，用你佈道的口氣說 ！」
連續重復八遍 ， 傳教士 徹底崩潰！
這簡直是對宗教的一次詛咒。
傳教士一分錢都沒有得到，反而 死在了男主的保齡球下 。
其實，丹和傳教士同是一類人。
一個是 魔鬼 ，一個是 戴著面具的魔鬼 。
（這組兩人臉被石油和泥土覆蓋的鏡頭暗示著兩個人都是說謊者）
他恨傳教士，更恨自己。
很多時候我們在敵人的身上看到的正是另一個自己。
傳教士和油礦主都是美國人的代表，前者代表宗教，後者是新一代「宗教」代表 ——金錢 。
（男主最後說出，他才是上帝的使者，意為金錢是新時代的宗教）
當電影中傳教士承認宗教是迷信的產物時，相信很多觀眾有終於有人敢說真話的快感！
我非常尊敬宗教，但反感那些以宗教之名的惡行。
油礦主代表的是新一代的宗教狂熱分子——金錢信徒。
（跪在十字架前面，只是獲得資本的手段）
但是，獲得金錢並不能掩飾他心靈的空虛，當有一個自稱是他同父異母弟弟的男人到來時，他立刻向這個男人張開雙臂。
這是整個故事中，這個老狐狸唯一 不謹慎 的地方。
強烈的孤獨感使他對「兄弟」產生了依賴，他立刻將自己內心的挫敗、懊惱、無望和盤托出。
然而很快，他發現這個慕名而來的「親人」其實只是個貪圖錢財的 冒牌貨 。
他怒不可遏，開槍打碎了他的腦殼並把屍體埋葬在森林深處，那坑裡除了泥土，還有滲出地面的石油。
整部戲中， 他沒有愛心、得不到親情、更沒有愛情 。
唯一和 異性 的接觸是和教堂中的老婦和孩子。
他是一個純粹的 孤獨者 ，冷漠的不像人類。
除了上帝和魔鬼外，他是唯一一個不需要朋友的生物。
這部片的片名來源於 《出埃及記》 的第7章第19行：
埃及到處都是血色將至的景象，即使是木製或石頭容器也不例外 。
所以，《紐約時報》評價這部電影描述的並非 美國夢 ，而是 美國夢魘 。
觀眾將隨著影片進入烈火熊熊的地獄，每個人都將在其中得到沸騰和詛咒。
影片不是某一個人的個人史詩，它是 美國 西部開發史乃至建國史的縮影。
更是凝聚著每一個個人、實體和國家迅速崛起又迅速瓦解的 飽嘗代價的靈魂蛻變史 的縮影。
石油被採光了，傳教士都變成了利益熏心之徒。
人的精神世界正在遭受著與自然生態相似的危機。
影片長達158分鍾，但毫不拖沓，敘事乾脆、利落。
很難相信拍攝《血色將至》時，導演 保羅·托馬斯·安德森 只有37歲。
（ 保羅·托馬斯·安德森（右）與艾米·亞當斯在《大師》的拍攝間隙 ）
他崇拜庫布里克，拍攝本片時，他坦言自己就像是被一隻巨大的「 庫布里克之手 」攫住了靈魂。
那些能令人全身的 骨頭都跟著咔咔作響的配樂 和最後的高潮場面以及落幕方式，令這部電影幾度籠罩著不祥的「庫布里克氣氛」。
影片的開頭，男主在井下獨自采礦，音樂讓人毛骨悚然。
讓人印象深刻的戲有兩場。
第一場是 ，男主帶著撿回來的死去同伴的兒子坐火車，孩子摸著他的臉。
這時，他開始講述自己的成就，也就是下一段場景中為了說服百姓賣地的說詞。
這一段中很明顯 聲畫是不對位 的，明明是下一個場景中的聲音卻放到了這一場景中來。
導演利用聲畫不對位來說明， 孩子俊俏的臉，是他誆人的道具 。
而畫面的 疊化過度 也說明了 他的成功離不開這個孩子的到來 。
第二場戲是 ，男主的兒子和農場主的女兒在玩耍。
畫幅 逐漸由16:9變成了4:3。
男孩、女孩先後跳了下去。
緊接著一個 上升 鏡頭，長大後的他們在教堂中舉行 婚禮 ，女孩用手語跟男孩交流。
人物的 下降運動 和鏡頭的 上升運動 連接起來十分流暢。
男孩和女孩是這部電影中唯一沒有被玷污的人。
所以，他們從放著油桶的平台上跳了下去，結婚，遠走高飛。
男孩的 笑容 成為這里 唯一燦爛 之存在。
丹奮斗一生，他曾夢想著掙夠錢，然後離群索居的願望實現了。
這是最黑暗的地方 ，巨大的庄園，安放他孤獨的殘生。
這里處處都是陰影，閃爍的燈光就像 地獄的鬼火 。
即使是白天，男主的臉也幾乎成為 剪影 。
他不是魔鬼的代言人，他就是 魔鬼 。
他的個人奮斗史就是魔鬼洗劫史，人類近代工業文明的進程就是無數個丹尼爾推進並主導的。
他們犧牲所有能犧牲的人來獲得成功，掙到足夠錢後只為了能夠遠離所有他討厭的人。
這是魔鬼最恐怖的宣言。
他們在這個現代化的進程中，左右了多少人的命運，多少人的夢想，摧毀了多少這個世界最美好不可再生的事物。
（男主和他的豪宅像地獄一樣黑暗）
男主的扮演者 丹爾·戴-劉易斯 曾三獲奧斯卡。
這部電影甚至讓他在奧斯卡還沒開始前就毫無疑問的預定了他的第二個最佳男主。
奧斯卡頒獎前，有媒體說， 如果丹尼爾·戴-劉易斯沒有贏得奧斯卡影帝，那我們要改寫對於『演技』的定義，他與任何偉大表演都不同——他更偉大 ！
電影中，那種 沉默中的爆發、爆發中的沉默 都讓我們領略到了什麼叫神附體！
（演技帝面目猙獰到青筋暴露）
影片各方面都十分精緻，處處都是石油。
隨著黑色石油的流動，人性的惡魔也汩汩而出 ！
創造有時意味著毀滅！現代文明有著最骯臟的 歷史 。
《血色將至》人類 歷史 上無法忘記的黑暗史。
電影迄今十年，故事中講述的工業發展史仍是我們揮之不去的噩夢！
《紐約時報》將奧斯卡沒有給的殊榮百倍還給了《血色將至》，這是對由一個清教徒族群創造的國家的價值觀的顛覆。
電影的力量如此。
㈤ 人生必看的25部勵志電影
1、《肖申克胡伏鍵的救贖》
現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監廳液獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
2、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手.
3、《勇敢的心》
史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
4、《美麗心靈》
影評人說「2000年的奧斯卡影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。」學過經濟學的人都知道，什麼叫做「那什均衡」。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，「這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事」，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
6、《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展*爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有褲巧細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!
7、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。DANCERINTHEDARK！唯美而質朴的偉大贊美詩。
8、《當幸福來敲門》
已近而立之年的克里斯·加德納(威爾·史密斯)，是一名普普通通的醫療器械推銷員。這種不安定的生活已經影響到家庭的和睦，最終妻子琳達忍受不了經濟上的壓力，離開了克里斯，留下他和5歲的兒子克里斯托夫相依為命。這時候克里斯銀行帳戶里只剩下21塊錢，因為沒錢付房租，他和兒子被攆出了公寓。費盡周折克里斯贏得了在一家聲名顯赫的股票投資公司實習的機會，但是實習期間沒有薪水，而且最終只有一人可以成功進入股票投資公司。為了通向幸福之路，克里斯決定走下去。為了省錢，每天晚上克里斯帶著兒子去住收容所，吃飯靠領救濟，但這些並沒有摧毀父子間的親情與他們的信念，他相信幸福總會落到自己的身上。憑借過人的智慧，與勤懇的努力，克里斯終於迎來了那幸福的時刻……
這不是一部值得擁有「珍藏」的電影，而是一是隨時需要拿出看的電影，任何的挫折和困難《當幸福來敲門》都可以幫你解決問題。如果你剛剛邁出校門，希望能在未來的事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦？這時候，你可以看這部片子。影片中的男主人公能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域，並且最終贏得了高層的肯定，那麼相信你也可以。
9、《永不妥協》
影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。
有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。無論你相信宗教還是相信自己，無論你相信愛還是相信權力，你一定不能沒有信仰！在這個世界上，有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳，正是因為堅守信仰才能夠百折不撓，才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣，假如能夠成就一番事業，首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出；還要相信自己，完全有能力成就這番事業。
10、《奔騰年代》Seabiscuit
1930年代，美國處於大蕭條的陰影中，故事就在這個時候開始了。這是一個真實的故事。查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做Seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。
在這之前，三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者，為家人朋友所遺棄，無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財，兒子卻在交通事故中喪生，妻子要求離婚；波拉德從小愛好騎馬，而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪；史密斯本是個牛仔，能馴服任何暴烈的野馬，卻也到處浪盪，無所歸依。（勵志名言 www.lz13.cn）他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬，人和馬的執著勁頭都顯露出來，他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
11、《末路狂花》Thelma&Louise
該片被認為是向男權社會發出抗爭的女性主義電影代表作。
生活在沉悶與瑣碎家務中的家庭主婦賽爾瑪（SusanSarandon）與在某間咖啡廳做女侍應生的閨中密友路易絲（GeenaDavis）對平凡的生活與工作產生厭倦後，結伴一起外出旅遊散心。路上，在某家酒吧外的停車廠，賽爾瑪險遭無名男子強暴，幸好路易絲及時趕到，拔槍將該男子射殺。驚慌失措的兩人掉頭逃亡，自此踏上不歸路，過程中兩人性格均有了很重大的改變。
12、《天使艾米麗》
艾美麗看來不是一個天使，她只是個平凡的咖啡館招待，從小孤獨自閉的長大，母親意外死亡父親碌碌無為，生活的多少有點不幸。但她願意幫助周圍每一個需要幫助的人，事實上周圍的每一個人也都需要幫助，她精心准備每一個幫助的計劃，始終不讓別人發現是誰在幫助他們，艾美麗成了他們身邊真正的「天使」。終於她也鼓起勇氣，找到了屬於她的幸福，她的心靈花園中也開滿了鮮花。
作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
13、《放牛班的春天》
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，並最終培養出了世界的指揮家。
拋開名利、金錢、權利這些世俗的東西，單純的去享受工作帶來的樂趣，就像片中的老師一樣，固然清貧，固然默默無聞，但是那種更高尚的精神層面的東西是物質所不能帶來的。老師贏得所有孩子的尊敬與愛戴，這是對人生的褒獎。所以，想的簡單點，不論職位的高低、薪酬的多少，用你所學來會回饋社會，這就足夠了。
14、《喜劇》
所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別？」
15、《光輝歲月》RemembertheTitans
該片是根據真人真事改編，故事發生於1971年，兩間黑人中學和一間白人中學合並，於是這三個學校的足球隊必須重新組成一支混合球隊。白人教練約特（韋爾·帕頓飾）將此視為「人格侮辱」而憤然辭職，於是黑人教練赫爾曼·布恩（丹澤爾·華盛頓飾）接手統領。他除了需要解決各隊的分岐外，還要應付當時徘徊於種族間的緊張狀況。最終，他排除萬難，帶領他的隊伍打開勝利之門。
16、《死亡詩社》DeadPoetsSociety
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師JohnKeating（RobinWilliams）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！ProfessorKeating,Mr.Keating,CaptainKeating,他的教育宛若春風化雨，潤物無聲的留在每個人心裡…
17、《周末午夜光明》FridayNightLights
如果你正在經歷挫折或失敗，心灰意冷時一定要看看這部電影。體育勵志類電影有很多，如群體的《挑戰星期天》《銘記泰坦》，個人的《一球成名》，但他們都不如本片完美，該片既不是走周期性的低高低最終勝利的傳統路線，也不是把重心放在教練與隊員的互動，而是專注在每場比賽，每次得失，滲透到每個家庭乃至整個城鎮，抓住每個人的閃光點，這種切身感受到的巨大的感染力是很多其他同類影片不能相比的。
經典台詞：Tome，'snotabout'''tletthemyoutold'emthethattruthis,'tonemorethingthatyoucould'?Withjoyinyourheart?Ifyoucandothat,gentlemen,thenyou'reperfect.（對我來說，追求完美與獲取高分無關，與勝負無關。而是你與你自己，你的家人和朋友的關系。追求完美就是當你看著朋友的雙眼時，你知道自己沒有讓他們失望。因為你把事實告訴了他們。而那個事實就是你已經盡你所能，你已經不遺餘力。在那個時刻，你能否用清澈的雙眼和真誠的愛心來面對你的朋友？先生們，如果你們能做到這點，那你們就是完美的。）
第一次被失敗的場面所打動，一場比賽，一場重要的比賽，總有輸贏，做到問心無愧就好，人生也是如此。
18、《跳出我天地》
BILLYELLIOT在國內的譯名是《芭蕾之夢》或《跳出我天地》，講述的是一個11歲小男孩BILLYELLIO-T破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。在拳擊課上，BILLY偶然看到女孩們在隔壁練習芭蕾，小小的BILLY被深深吸引了。從此每個周末，BILLY用上拳擊課的錢偷偷去學習舞蹈。他的父親和哥哥知道此事後非常憤怒，芭蕾教師Wilkinson夫人的勸說也沒有用，BILLY陷入了精神低谷。在聖誕節的晚上，BILLY和夥伴在舞蹈教室里玩耍時被父親發現。面對父親的怒火，小BILLY沒有退縮，而是在父親面前施展了自己這幾個月以來學到的一切。最終，頑固的父親被兒子的激情與舞蹈天分所震撼。最終BILLY加入了英國皇家芭蕾舞團。
你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎？看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。對夢想的執著追求，正是現在人所欠缺的，也許我們晚上會想很多，但是早上起來依舊是我行我素，學學BILLY的執著吧，你一定會受益匪淺。
19、《穿普拉達的女王》
剛從學校畢業不久的女孩安德莉婭，機緣巧合的進入了一家時裝雜志社作總編助手。然而好景不長，很快，安德莉婭就發現自己的工作簡直是噩夢，因為她的頂頭上司女總編米蘭達，除了在時尚圈呼風喚雨，過著窮奢極欲的生活之外，還向發設法地對自己喝來喚去，以把自己榨乾為樂趣。
作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢？不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好乾，拚命展現自己，以博得上司的青睞；如果無法繼續工作，那麼就別再花自己的時間去抱怨公司或老闆，不如去找適合自己發展的地方。拿得起，放得下才是職業發展的根本心態。
20、《面對巨人》
《面對巨人》片講述一位教練如何重拾信心與勇氣，並用信仰擊敗恐懼的故事。在泰勒的六年教練生涯中，他從未在賽季中獲勝。當球隊中秀的隊員Shiloh決定轉學後，他們連在新賽季中獲勝的希望都隨之而去了。賽季一開始便輸了三場比賽之後，泰勒發現那些爸爸們決定解僱他，隨之而來的一系列壓力令他完全失去了希望。最後他重拾勇氣與信心，用信仰成功擊敗了恐懼。當你的事業面對挫折時，當你陷入低谷時，就像片中的要被學生家長炒掉的校隊教練一樣，不妨換換思維，從另一個角度來重新評估你的事業，或許就會柳暗花明又一村。
21、《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。
22、《洛奇》
弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！
23、《風雨哈佛路》
一部很簡單的電影，沒有太多的起伏，沒有太多的波折，一切似乎早已註定如此，欠缺的彷彿只是時間。小小的麗莎，有著同生活在這個世間任何一個幸福的家庭的孩子一樣溫馨的記憶。鶯飛草長得春天，母親帶著她去公園，拿硬紙板當墊子從山上滑下來，母親緊緊地她抱在懷里，那樣燦爛的笑容，開心地喊叫。那份記憶深入骨髓，溫暖她18年動盪艱辛的人生。即使在多年之後，在面對紐約時報的評委，她仍舊以平靜而緩慢的語調述說：「我非常愛我的媽媽，她吸毒，也酗酒，基本失明，她還患有精神分裂，但我決不會忘記她愛我，雖然她曾經做過一些事，總是這樣，總是這樣……」
24、《聞香識女人》
其實本來不知道有這么一部好的電影，看來以後它就像《肖申克的救贖》一樣，成為我向別人推薦電影的名單中了。
以前其實模糊中知道似乎有這么一個名字，但是卻下了《偷聽女人心》，完全不是在一個檔次的電影。從此對這種名字的，全都歸為娛樂片，幸好及時更正了這個錯誤。不知道多少人看了這部片子之後想學探戈，就為了懷中女孩的會心一笑。至少我會有這種沖動。當《PorUnaCabeza》（中文《只差一步》）的音樂響起，女孩由開始的緊張、不自然，到了會心的笑，融入到自由的舞中，而抑揚的音樂給人力感，卻不突兀，而是忽剛忽柔，給人視覺和聽覺的雙重享受。而女孩在短短的幾分鍾內，由不認識到最後的依依不捨，充分體現了艾爾.帕西諾的探戈魅力，每個腳步都不卑不亢，張持有度，進退自如，淡然而堅定，卻不失張力，實為經典。
這部片還教會我人生，當然，人生的話題太大太長，也是教不完的，不過，有些領悟也好。讓人動心的老男人的處世哲學，只能用這句話來總結。為什麼男人越老越讓人動心，這就是最重要的一點，他們說的話讓人動心，讓你無法不去思考。噢，還有飛馳的法拉利，男人都難以抗拒速度和力量的誘惑，奔跑中的法拉利讓我們可以享受到速度的快樂。
25、《陽光小美女》
看一年的電影，又有多少能打動人心，偏偏遇到這部《陽光小美女》為所有沉浮世間的芸芸眾生，狠狠地朝著主流價值觀樹了一下中指，有種意想不到的快意。最初看這部影片也只是當作喜劇片來打發時光，看到最後卻有種酸楚由然而生，這種感受說不清道不明，只可意會不可言傳。
㈥ 美國國寶級電影25部有哪25部
1989年起，美國國會圖書館每年都遴選一批珍貴的美國電影妥善收藏。2005年年底，國會圖書館館員比林頓又從1000多部由大眾提名的電影中精選出了25部電影，將國會圖書館現在的電影總收藏增至425部。比林頓說：「悲哀的是，我們對電影的熱情遠遠超過了保護電影的決心。」比林頓透露，拍攝於上世紀50年代之前的電影中有一半沒有保存至今，而上世紀20年代製作的電影80％至90％早已消失。這次入選的影片中距離現在年代最近的是1996年的《玩具總動員》——史上第一部電腦三維動畫長片，最老的則是1906年記錄舊金山地震和後續大火的歷史影像資料。
這25部新收藏是：《娃娃臉》(1933年)《布法羅洪水：一個人的行動》(1975年) 《攝影師》(1928年)《波弗特海教堂，1940年5月》(1940年)《鐵窗蝶血》(1967年)《開放的美國學府》(1982年)《法國販毒網》(1971年)《巨人》(1956年)《h2o》(1929年)《舉手》(1926年)《籃球夢》(1994年)《厄舍古屋》(1960年)《春風秋雨》(1934年)《傑弗里斯一約翰遜世界拳王爭霸賽》(1910年)《一個美國人的練成》(1920年)《34街奇跡》(1947年)《媽媽和爸爸》(1944年)《歡樂音樂妙無窮》(1962年)《新聞的力量》(1928年)《陽光下成長》(1961年)《洛基恐怖秀》(1975年)《舊金山地震大火，1906年4月18日》(1906年)《騙中騙》(1973年)《燃燒的時刻》(1966年)《玩具總動員》(1995年)
㈦ 25部溫情治癒系電影推薦（上）：哭過，笑過，愛過！溫暖過！
你是否有時會突然感覺世界灰暗了，突然發現人生不完美了，突然莫名地想哭了。
這個時候，也許這些溫情治癒系的電影可以讓你暫時棲身2小時，讓你哭過、笑過、溫暖過！
【排名不分先後】
觸不可及（法國，2011）
電影簡介
因為一次跳傘事故，白人富翁菲利普Philippe癱瘓在床，欲招聘一名全職陪護。由於薪酬高，應聘者雲集，個個舌燦蓮花，卻無法打動他的心。直到黑人德希斯Driss的出現才讓他作出決定。
德希斯剛從監獄出來，背負家庭重擔，一心只想尋張辭退信以申領救濟金，而且他明顯對女助理的興趣要遠大於這份工作。但是菲利普還是一眼相中了這個小夥子，於是，德希斯開始了一個月的試用期。
雖然舒適的豪宅環境讓他倍感虛榮，但是他仍面臨很多挑戰：不僅要為菲利普作身體復健，還得給他洗浴、灌腸、拆信、穿絲襪等。起初，兩人的思維方式與價值觀大相徑庭，但是，隨著了解的不斷深入，他們成為了朋友……
在這過程中，更有很多爆笑的橋段，讓你在捧腹大笑中收獲感動！
一句話點評
笑中帶淚，可以讓剛才淚流滿面的你瞬間破涕為笑！一部被埋藏在心底的佳作！
海街日記（日本，2015）
電影簡介
臨海古都鐮倉，順山而成的小鎮，不起眼的角落裡生活著香田家三姐妹。她們的父親早年和情人離家出走，母親則乾脆將女兒們拋給了外婆照顧。
外婆去世後，外孫女們繼承了這棟有著悠久歷史的大房子。過早擔負起家庭重任的大姐香田幸（綾瀨遙飾），盡心盡力照顧著兩個妹妹佳乃（長澤雅美飾）、千佳（夏帆飾）健康成長。
這一天，父親去世的消息傳到姐妹手中。她們結伴而行參加了父親的葬禮，並且結識了從未謀面的異母妹妹淺野鈴（廣瀨絲絲飾）。
許是血緣中的親近之感，幸在臨行前邀請鈴搬來鐮倉同住。未過多久，抱著對姐姐們的憧憬，鈴邁入了父親曾經生活過的房子。四季流轉，姐妹們的故事悄然上演……
一句話點評
溫馨、暖心的一曲親情頌歌！溫暖你心！
我和厄爾以及將死的女孩（美國，2015）
電影簡介
高中生格雷戈性格善良卻有點孤僻，他唯一的愛好是與死黨厄爾拍攝短片，改編他們喜愛經典電影，自娛自樂。
有一天，母親給自己攬了個活，讓自己去跟鄰居身患白血病的女孩蕾切爾做朋友，樂觀開朗的蕾切爾改變了格雷戈原有的世界，兩人十分談得來。
不久，蕾切爾的病情加重，格雷戈意識到自己必須有所行動，他和厄爾開始用自己的方式陪著蕾切爾走過人生的最後一段時光。
一句話點評
天災面前，你會選擇怎樣度過？這部電影用一種青少年的視角和解決方式為觀眾呈現出一種輕松、愉悅的方式。
三傻大鬧寶萊塢（印度，2009）
電影簡介
法蘭、拉杜與蘭喬是皇家工程學院的學生，三人共居一室，結為好友。
在以嚴格著稱的學院里，蘭喬是個非常與眾不同的學生，他不死記硬背，甚至還公然頂撞校長「病毒」，質疑他的教學方法。他不僅鼓動法蘭與拉杜去勇敢追尋理想，還勸說校長的二女兒碧雅離開滿眼銅臭的未婚夫。
蘭喬的特立獨行引起了模範學生「消音器」的不滿，他約定十年後再與蘭喬一決高下，看哪種生活方式更能取得成功。
本片用印度獨有的歌舞片的形式，將蘭喬惡搞校長等橋段呈現地異常歡樂。當然，本片不僅僅只有搞笑，它也會讓你思考。
一句話點評
輕松愉快的歌舞中，讓你收獲應該屬於青春片的滿滿感動！
我是山姆（美國，2001）
電影簡介
在星巴克工作的山姆（西恩•潘 Sean Penn 飾），雖已成人，但智力水平只有7歲。一次偶然，他收留了一個流浪女。該女子幫山姆生下了一個女兒後消失得無影無蹤。
他給女兒取名叫露西（達科塔•范寧 Dakota Fanning 飾）,因為他最喜歡甲殼蟲樂隊的《天空中戴鑽石的露西》。他非常疼愛自己的孩子。露西在山姆的細心呵護下慢慢地長大了，父女兩的生活是那麼幸福。
地區的教育官員發現了這個特殊的家庭，他們認為山姆沒有能力照顧露西，於是把露西從他身邊帶走，為她找了一對正常人夫婦做養父母。
傷心極了的山姆一心要掙回露西的撫養權，決定聘請女律師麗塔（米歇爾·菲佛飾）幫他爭取撫養權。
麗塔雖然精明強干，卻有點自私自利、只關心自己。一開始，她覺得這個案子不可能贏，並不想接，只是受不了同事的激將法，為了向大家證明她也關心社會公益，才勉強接了下來。
出乎她的意料，在與山姆的接觸中，麗塔被山姆對露西深沉真摯、無條件的父愛感動，並意識到山姆和正常人一樣，有權利和自己的女兒在一起。
一句話點評
范寧天使般的微笑，應該可以治癒所有傷心的人兒吧！
陽光姐妹淘（韓國，2011）
電影簡介
25年前，高中生任娜美（沈恩京 飾）一家從全羅道搬到漢城，娜美入讀真德女子高中，因方言濃重怯於開口的娜美幸運的得到了同班大姐頭夏春花（姜索拉飾）的維護。
並與圍繞在夏春花周圍的執著於雙眼皮的金玫瑰、滿嘴臟話的黃珍熙、夢想成為作家的徐金玉、要成為韓國小姐的俞福姬以及沉默傲慢的美人鄭秀智等五人結識。在一次和不良少女團對決之後，春花和娜美等七人組成了「Sunny」團體……
多年以後，家庭主婦娜美在去醫院探望母親時偶然重逢了身患絕症住院的春花，後者希望在生命的最後兩個月內，能夠再見當年的Sunny成員。娜美找到金玫瑰，兩人委託私家偵探尋找當年的同伴，而那些關於青春的回憶，也在一個個熟悉的名姓後面再次被喚醒。
一句話點評
只願我們每個人的生命中都會有這么一群志同道合、志趣相投，願意為彼此兩肋插刀的朋友！
真愛至上（英國，2003）
電影簡介
這是一出10個愛情故事竄成的喜劇雜燴：
失去母親的小男孩終日鬱郁寡歡，繼父不知該如何安慰。當他得知繼子喜歡上學校里最美的女孩，便熱烈地鼓勵兒子去追。小男孩為了贏得小女孩的關注，廢寢忘食地練習架子鼓，只為了在聖誕節的晚會上能與她同台演出。勇敢的他，甚至為了最後的一記道別瀟灑地突破機場的安檢區。
兩個孩子的母親面對了婚姻危機。丈夫感情出軌，把項鏈送給了別的女人，給她的，則僅是一張她熱愛的女歌手的CD。她找了借口倉皇躲入卧室，在歌聲中隱忍啜泣。轉個身，又誇張地大笑著，迎向嬌女愛子歡喜的面容。丈夫最終幡然醒悟。
如此的小故事共有十齣，溫暖你我的心。
一句話點評
這是一部每年聖誕節，都可以重溫的治癒系電影。人生交織在一起的一群人，聖誕節前後經歷的故事，也許人生並不總是那麼美好，但是因為有愛，即使再低落，也要心懷希望。
歲月神偷（中國香港，2010）
電影簡介
60年代的香港，風雲變幻。一面要忍受港英政府的壓制，一面又受到內地運動的波及，更要面對不時登陸的台風暴雨。老字型大小的永利街就處在這樣一個風暴的旋渦中心。
鞋匠羅一家四口，在街尾以做鞋為生。羅先生（任達華 飾）做得一手好鞋，在那個混亂的年代僅能養家糊口；羅太太（吳君如 飾）為人辛辣直率，人稱「俠盜羅嫂」。大兒子羅進一（李治廷 飾）16歲，品學兼優，是運動會的冠軍，全家人的希望，也是永利街的驕傲；小兒子羅進二（鍾紹圖 飾）8歲，在父母溺愛之下，天性頑劣，出了名的頑皮整蠱……一家人艱難度日，也算其樂融融。
然而大兒子與富家小姐芳菲（蔡穎恩 飾）之間一段純美的初戀、一場掃盪整個香港的颶風暴雨、更有一場潛伏已久的噩夢，讓這個普通家庭的平安幸福在一夜之間陡生變故、支離破碎……面對歲月這個最大的「神偷」，頑強不屈的人該如何去抵抗？
一句話點評
「只要一家人能夠在一起，多大的風風雨雨都可以挺過去！」
陽光小美女（美國，2006）
電影簡介
7歲的奧麗芙，戴眼鏡，小肚腩，做一夜成名的美夢，堅信自己有朝一日能當選美國小姐；
奧麗芙的爸爸，是一位推銷成功學課程的講師，相信「世界上只有兩種人，成功者和失敗者」，四處販賣他的「成功九部曲」；哥哥，自閉男，崇拜尼采，為了考上飛行學院發啞誓，九個月沒有同家人說話；爺爺，被養老院趕出來的老流氓，滿嘴臟話、吸毒；媽媽，是這個瘋狂家庭唯一正常的人。
在家人的支持下，奧利芙參加了「陽光小美女」的選美比賽，一家人踏上了集體尋夢的旅程。
奧利芙能否如願當選？家庭成員們怎樣才能度過他們各自的危機？一群性格迥異的家人開啟了屬於他們的爆笑旅程……
一句話點評
「瘋狂」，也許是這個世界打開的一種方式！
如父如子（日本，2013）
電影簡介
普通上班族野野宮良多（福山雅治 飾）和妻子野野宮綠（尾野真千子 飾）結婚多年，感情十分要好，兩人共同養育著聰明乖巧的兒子野野宮慶多（二宮慶多 飾），生活寧靜中處處透露著幸福。
令本以為平靜生活將一直持續的三人沒有想到的是，一通來自慶多出生的醫院的電話將這個小家庭捲入了風口 浪尖之上。
原來，慶多並非良多和綠的兒子，而是由齋木雄大（利利·弗蘭克 飾）和尤加利（真木陽子 飾）的愛情結晶。是朝夕相處的感情珍貴，還是血脈相連的羈絆重要？這確實是個問題！
面對多年前一個小小誤會所釀成的後果，良多和綠不知該何去何從。而對於雄大、尤加利和兩人亦非親生的孩子齋木琉晴（黃升炫 飾）來說，他們亦站在了人生的十字路口之前。
一句話點評
血緣和朝夕相處的親情哪個更重要呢？日本電影的溫情路線真真是暖入心扉啊！
我是布萊克（英國，2016）
電影簡介
59歲的丹尼爾·布萊克是個木匠，由於心臟問題，他生平第一次需要申請社會救濟。
盡管他的醫生禁止他繼續工作，但他依然決定冒著被罰款的風險找一份工作。
在他反復前往「就業中心」求職的過程中，他結識了凱蒂，一位需要照顧兩個孩子的單身母親。為了不讓孩子流落到兒童福利院，她不得不住在一間離自己出生地450公里遠的住房內。
當今英國行政機構的繁瑣程序就像一張網，牢牢套住兩人。丹尼爾和凱蒂決定嘗試相互幫助，像家人一樣……
一句話點評
英國行政機構冗長繁瑣的手續，對普通百姓造成了多大的「災難」。值得慶幸的是，災難面前，還是有很多好人可以互相依靠！
幸運是我（中國香港，2016）
電影簡介
一個在城市中游盪的不羈少年阿旭（陳家樂飾），因一盒雞蛋而結識了孤獨老人芬姨（惠英紅飾），因為工作失意、生活窘迫，無處可去的阿旭利用「計謀」住進了芬姨的老屋，兩個完全沒有交集的人成為了臨時室友。
然而，生活在各自主張世界中的兩個人，在同一屋檐下無法平靜，脾氣古怪的芬姨立下規條,令年少輕狂的阿旭難以接受。從相互制約到彼此理解，從漠不關心到時時牽掛，兩人的摩擦逐漸成為了解對方的最好方式。
在冰冷的城市裡尋找著溫暖的陪伴，因為對方的出現，讓自己成為了一個幸運兒。
一句話點評
我們都是游盪在這個陌生城市中「孤獨的靈魂」，能找到那個互相契合、可以給予溫暖的朋友是如此不易啊！找到了，就珍惜吧！
未完待續……
㈧ 50部經典電影
50部經典電影如下：
1、西線無戰事。奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品，電影史上「最偉大的反戰電影」之一。
2、馬路天使。中國早期社會問題片的集大成者，海派城市市井生活的經典寫照，20世紀30年代中國電影的壓軸之作。
3、亂世佳人。好萊塢「第一巨片」，展現著曠世愛情的絕世佳作，奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」。
4、魂斷藍橋。戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱，電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一。
5、公民凱恩。世界電影史上的一次重要實驗，反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態，一部純粹的「電影的詩」。
6、卡薩布蘭卡。世界電影殿堂中的經典之作，以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片。
7、小城之春。一部典型的心理抒情片，世界電影史上不可多得的藝術珍品，開創了中國電影史上詩化電影的先河。
8、羅生門。在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片，標志著日本的電影藝術進入一個新紀元。
9、羅馬假日。流芳百世的浪漫經典，電影史上愛情文藝片的典範，溫馨浪漫中充滿了藝術的美感。
10、後窗。「永遠的驚悚大師」的傑出代表作，一則「看電影」的寓言，一首直指陰暗人心的詩。
11、賓虛。一部名垂影史的史詩巨片，奧斯卡歷史上一個突破性的記錄，滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情。
12、西區故事。百年經典的主題與現代藝術的融會貫通，美國「街頭歌舞片」的經典之作，一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇。
13、音樂之聲。人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術源祥佳作，好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典，電影史上絕妙的神來之筆。
14、教父。一部令人拍案叫絕的成功之作，一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片，一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」。
15、星球大戰。20世紀最為重要的文化事件之一，科幻電影史上最為經典的作品。
16、人證。一部探討人性、人情、人倫的傑作，世界偵探推理片中的精品，開拓了懸疑片的社會深度。
17、城南舊事。滿含人間煙火味，卻無半分名利心，近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫，似一首淡雅而含蓄的詩。
18、莫扎特。展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生，反映人生道路上善與惡的沖突，深刻洞悉人性的經典之雹野搏作。
19、芙蓉鎮。「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作，表現了各式人物在歷史面前的真實面目，發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌。
20、紅高粱。中國新時期電影創作的新篇章，中國電影走向世界的新開始，猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻。
21、十誡。歐洲「道德焦慮電影」的代表作，以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制，透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題。
22、悲情城市。當代台灣社會的灰色寓言，都會浮世風景中喑啞的安魂曲，一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩。
23、人鬼情未了。好萊塢道德復興運動的代表作，一幕傑出的愛情悲劇，體現了超越生死的浪漫柔情。
24、與狼共舞。多元化文化觀在電影史上的成功折射，對美國西進運動的深刻反思，好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇。
25、情人。一段讓人痛徹心扉的異國之戀，一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情，一堵無法逾越的經典嘆息之牆。
26、沉默的羔羊。美國社會問題片的經典之作，一部令人脊告緊張得透不過氣來的心理分析片，好萊塢最令人激動的恐怖片之一。
27、牯嶺街少年事件。銳利的現代感和青春化特徵的真實結合，一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇。
28、霸王別姬。通俗中見斑斕，曲高而和者眾，一部絢爛、令人陶醉的史詩。
29、辛德勒的名單。探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡，具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力，深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量。
30、真實的謊言。美國20世紀90年代動作片經典中的經典，特技電影的典範，大陸市場進口好萊塢大片的開始。
31、阿甘正傳。美國「反智電影」的代表作，充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神，以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史。
32、燃情歲月。一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷，一部經典唯美派電影，恍如隔世的成人童話。
33、鋼琴課。一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事，細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界，反映女性意識覺醒的佳作。
34、陽光燦爛的日子。20世紀90年代中國電影的「意外之喜」，對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪，標志著中國電影跨入了一個新的時代。
35、肖申克的救贖。一部揭露美國司法黑幕的巨片，一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷，蘊涵人生哲理的喻世之作。
36、獅子王。動物界中的「哈姆雷特」，歷史上最受歡迎的英語影片，迪斯尼公司的巔峰之作。
37、這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂），一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀，滿含繞指柔情的都市寓言。
38、七宗罪。電影史上最成功的心理驚悚片，一幕讓人發狂的人生戲劇，一部具有濃厚哲學意味的警世錄。
39、勇敢的心。一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片，一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情，一部悲壯的血淚傳奇。
40、廊橋遺夢（麥迪遜之橋）。一部內涵深刻的社會倫理片，一段柏拉圖式的經典愛情，一部本地化思維極強的力作。
41、猜火車。一部著眼於社會現實的「問題電影」，另類影片的經典之作，以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態。
42、泰坦尼克號。電影史上第一昂貴的電影，沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱，一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言。
43、美麗人生。一部超越常規的黑色喜劇片，一服醫治戰爭創傷的最佳良葯，擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然。
44、中央車站。全世界最好看的電影之一，一部具有現實主義風范的溫情小品，一段悲憫旋律下的自我救贖之路。
45、楚門的世界。一則荒誕無稽的人生寓言，對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀。
46、搏擊俱樂部。一則極具顛覆性質的社會生活寓言，真正意義上的世紀末的現代啟示錄。
47、花樣年華。無法抗拒而又綺麗無比的東方之美，一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情，一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢。
48、一一 Yi yi。一部高水準的社會學寶典，世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感，在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重。
49、黑暗中的舞者。北歐電影史上耗資最大的一部影片，一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇，一首關於執著信念的贊美詩。
50、千與千尋。自我救贖的英雄史詩，重新審視人類生命力的力作，在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由。