d電影世界警察

① 有一部美國老電影，講述飛行員被地面控制中心的程序控制 ，執行任務時候戴上眼罩能看到不同數字，代表

《絕密飛行》 (stealth)以超級大國自居的美國海軍的航空母艦正輪換著航行在世界各大洋里，執行著他們所謂「世界警察」的使命…… 隸屬於美海軍第五艦隊的「亞伯拉罕.林肯」航空母艦正在浩瀚的太平洋上執行著一次特殊的使命：當前海軍航空部隊中最為優秀的三位飛行員本·甘農(喬什·盧卡斯)、卡拉·韋德(傑茜卡·貝爾)以及亨利·珀塞爾(傑米·福克斯)利用其多年積累豐富空中作戰經驗培訓一部名為「艾迪」的UCAV(無人戰斗航空器)。實際上這是一架最先進的AI智能計算機控制系統與最新型隱形戰斗機的結合體。 滿載排水量約10萬噸的「亞伯拉罕·林肯」仍緩緩地在太平洋上航行著。精悍的飛行員們也依舊過著每日登機、滑跑、起飛、飛行、降落、打開減速傘等一系列繁瑣而又簡單，單調而又令人興奮的工作。一個雷電交加的雨夜。結束飛行訓練的四駕隱形戰機(包括無人機「艾迪」)正在編隊返航的途中，突然被一束來自低空的強雷電擊中，無人戰機「埃迪」的控制系統受到了強電流的沖擊而最終迫降在了航空母艦的甲板上。這一沉重打擊直接導致了無人機上的智能計算機的「蘇醒」，真正的擁有了「人類的智能」，且除了擁有了先前從飛行員老師那學來的飛行作戰技巧之外，還神奇般地擁有了一些陰謀家們的「野心」。

② 有誰知道一部反應高度智能化的戰斗機的影片的名稱

分類: 娛樂休閑 >> 電影
問題描述:

電影講一部高度智能化的美國戰斗機，後來部服從美國人的指揮，自主的向它的一切對手發動攻擊，最後在喜馬拉雅山脈附近的天空中的加油飛艇泄露的環形燃料周圍爆炸的故事。

解析:

絕密飛行

片名：Stealth

譯名：絕密飛行

導演：羅伯·科恩 Rob Cohen

主演：喬什·盧卡斯 Josh Lucas

傑西卡·貝爾 Jessica Biel

傑米·福克斯 Jamie Foxx

伊安·布里斯 Ian Bliss

類型：動作/冒險/驚悚

片長：121分鍾

級別：PG-13級(緊張的情節，少許暴力，諷刺的語言)

發行：索尼哥倫比亞公司

上映日期：2005年9月8日(中國)

中文官網：sonypictures.sina/index.php

IMDB評分：6.1/10 (1,631 votes)

推薦指數：

劇情簡介

以超級大國自居的美國海軍的航空母艦正輪換著航行在世界各大洋里，執行著他們所謂「世界警察」的使命……

隸屬於美海軍第五艦隊的「卡爾·文森號」航空母艦正在浩瀚的太平洋上執行著一次特殊的使命：當前海軍航空部隊中最為優秀的三位飛行員本·甘農(喬什·盧卡斯)、卡拉·韋德(傑茜卡·貝爾)以及亨利·珀塞爾(傑米·福克斯)利用其多年積累豐富空中作戰經驗培訓一部名為「艾迪」的UCAV(無人戰斗航空器)。實際上這是一架最先進的AI智能計算機控制系統與最新型隱形戰斗機的結合體。

滿載排水量約10萬噸的「卡爾·文森號」仍緩緩地在太平洋上航行著。精悍的飛行員們也依舊過著每日登機、滑跑、起飛、飛行、降落、打開減速傘等一系列繁瑣而又簡單，單調而又令人興奮的工作。一個雷電交加的雨夜。結束飛行訓練的四駕隱形戰機(包括無人機「艾迪」)正在編隊返航的途中，突然被一束來自低空的強雷電擊中，無人戰機「埃迪」的控制系統受到了強電流的沖擊而最終迫降在了航空母艦的甲板上。這一沉重打擊直接導致了無人機上的智能計算機的「蘇醒」，真正的擁有了「人類的智能」，且除了擁有了先前從飛行員老師那學來的飛行作戰技巧之外，還神奇般地擁有了一些陰謀家們的「野心」。

於是，這駕擁有世界上最先進的包括氣動外形、隱形系統、通訊導航系統、武器火控系統等念滲等因素的戰斗機，再加上智能計算機的靈魂，一部完美的「殺人機器」誕生了……

幕後花絮

飛行器的發明，原本是為了造福人類，而現代的野心軍事家們確在附以各式先進設備的情況下將其用於滿足他們膨脹的野心的工具。

一個月前，盛大的第46界巴黎國際航展剛剛落下了帷幕，在這次航展中，我們看到了一些發達國家推出的先進的無人駕駛飛機，尤其是那些自稱是世界警察的國家更是將無人機毫不掩飾地用在了軍事用途。

影片以半科幻的手法將現實中戰斗機以及無人機的發展和應用近乎完美地表現了出來。製作唯前人員還為影片中先進的隱形戰斗機設計了一整套通訊導航系統、武器控制系統以及戰術系統等。充分反映出了製作人員的專業與敬業精神。究其實事，目前世界上對於隱形戰斗機的研製，走再最前列的無疑是有著雄厚資金和充分技術儲備的美國與俄羅斯兩國。美國正在研製開發的有波音公司的JSF「聯合攻擊機」X-32與洛克希德·馬丁公司的X-35「天王星」。影片中的無人戰斗機「艾迪」便以這兩種隱形戰機為原型設計的。而俄羅斯目前最為先進的，他們自稱為第五代戰機的由著名的蘇霍伊設計局研發的蘇-47「金雕」戰斗機。該型戰斗機採用獨特的前掠式機翼，並在機身前部附有前置鴨翼，使得整機在擁有強大動力的基礎上具備更加靈活的機動性。影片中三位英勇的人類飛行員的「坐騎」便以此為原型。使得整個影片給人的感覺既充滿了令人驚心動魄科幻色彩又不失真實感。

尤其是影片的後半部分：無人戰機「艾迪」3馬赫的飛行速度簡直無人能及，傳統有效的三機編隊劃破長空，如毒刺一般飛出的導彈帶來的是滾滾烈焰與建築物的轟然倒塌……

影片看點

1、本年度最眩目激烈的空戰大片

影片中的空戰場面在出色的電腦特技渲染下絢目華麗，令人震撼的驚險鏡頭目不暇接，是一部足以讓人盡情享受的超級視聽大片！

2、高新電影特效，打造超炫版《壯志凌雲》

好萊塢最近一直沒有關於現代戰斗機的動作影片問世，如果談及影史上最成功的空仔山脊戰電影，當屬湯姆·克魯斯的成名之作《壯志凌雲》(Top Gun)，那些動人心魄的空中大戰仍讓人覺得歷歷在目。事隔差不多20年之後，這部投資1.3億美元拍攝的影片《絕密飛行》似乎填補了這一空白，製作者們為影片設計了世界上最先進的包括氣動外形、隱形系統、通訊導航系統、武器火控系統等裝置的戰斗機，同時又採用頂尖的 「地根」、「萬向升降器」等特效技術使它們在空中華麗旋轉的動作更加逼真可信，其魅力毫不遜色於巨星湯姆·克魯斯。特別是擁有完美人工智慧靈魂的無人駕駛隱形飛機「艾迪」，它冷俊的外形和高智商的頭腦在絕無僅有。片中還能見到許多現役的美製和蘇制裝備，絕對會讓觀眾過足眼癮……

③ 為什麼很多人黑美國隊長

電影對漫畫進行的改動，讓人對美國隊長粉轉黑。如果說在漫畫里，美國隊長與鋼鐵俠的核心沖突，是自由與安全孰輕孰重的分歧；那麼到了電影里，美國隊長更像是一個無視別國主權、一心只想著營救自己好哥們的任性之人，鋼鐵俠反而顯得更有責任感和擔當。

1、自由與安全之爭變成了私人恩怨。

美國隊長的漫畫誕生於1941年，而共和國電影公司（Republic Pictures）在1944年就拍攝了15集的系列片《美國隊長》，被視為美國隊長這個漫畫人物在大銀幕上的處女秀。時至今日，《美國隊長3：內戰》再次席捲世界，引爆全球觀眾的觀影狂潮。75年時光已經過去，此時的觀眾早已不是彼時的觀眾，美國隊長還能是當年那個「美國隊長」嗎？

如果翻看網上評論，中、美大部分觀眾對於《美國隊長3：內戰》（簡稱《美隊3》）的著眼點，都是美國隊長、冬兵和鋼鐵俠三人之間基情滿滿的三角戀關系。似乎一場浩浩盪盪的英雄內戰，最終演變成了老公攜正房痛揍小三的家庭倫理狗血劇。

在電影最後，當鋼鐵俠看著美國隊長攙扶著冬兵離開時，居然醋意滿滿地大喊：「如果你要跟他走，就把我爸爸送給你的盾牌還給我！」而美國隊長還真的就把盾牌丟還給了鋼鐵俠。在那一瞬間，恐怕很多觀眾都會懷疑自己進錯了影廳，正在看一部瓊瑤阿姨的言情劇。

也不能怪觀眾想太多，事實上，在《美隊3》中，美國隊長之所以堅定地站在鋼鐵俠的對立面，原因不再是為了守護他對美國精神的信仰，而主要是為了保護好哥們兒冬兵不受傷害。於是，原著漫畫里關於自由與安全的理念之爭，在電影里變成了一場私人恩怨。

美國隊長偏袒舊友，鋼鐵俠公報私仇，可憐的蜘蛛俠到最後都不知道自己為什麼要來摻和打這么一場群架。而觀眾呢？有熱鬧、有基情，這就夠了，至於打架的意義，誰會在乎？

2、超級英雄大混戰，但政治態度無存。

《美隊3》改編自漫威在2006年至2007年連載的漫畫《內戰》（Civil War）。在原著漫畫里，無論是以鋼鐵俠為首的注冊派，還是以美國隊長為首的反注冊派，他們都很清楚自己為何而戰，並且至死不渝。

蜘蛛俠一開始選擇支持鋼鐵俠，但當他意識到注冊派以保護公眾安全為名，開始無限度地干涉個人自由時，他也毅然決然離開了鋼鐵俠，加入到美國隊長的陣營里。在這場內戰中，每個超級英雄都不得不直面自己內心深處的政治立場，並且在兩難選擇中做出自己的回答。

而這一切，在電影里盪然無存，觀眾看不出片中那些超級英雄的政治態度，只知道他們的行動要麼出於私情、要麼出於私憤。黑豹就是為了報父仇、蜘蛛俠受到鋼鐵俠的要挾、鷹眼覺得自己不過是在幫老朋友一個忙、紅女巫稀里糊塗就被鷹眼拉走了、幻視加入戰斗更像是為了追回紅女巫。

由於缺乏政治立場上的碰撞，影片在視覺特效上最為華麗的機場大混戰，便失去了戰斗應有的嚴肅性，反而變成了一場「友誼第一、比賽第二」的表演賽。黑寡婦和鷹眼一邊戰斗一邊打情罵俏，而紅女巫和幻視乾脆打到一半抱在了一起，開始互訴衷腸。似乎沒人把這場戰斗真的當回事，漫畫里英雄內戰的悲壯感，被電影里輕松幽默的調侃姿態所取代。

3、漫畫批判美國政府 電影卻指向聯合國。

電影里還有一處細節的改動，非常耐人尋味。在原著漫畫中，引發超級英雄們內戰的導火索，是美國國會通過的《超能力者注冊法案》，這個法案直接影射了布希政府在9·11事件發生後頒布的《美國愛國者法案》。

兩個法案，都是以保障國家和公眾安全為名，侵犯公民隱私、限制個人自由。漫畫作者借美國隊長之口，表達了對這個法案以及美國政府的疑慮：當政府可以隨意侵犯公民的隱私和自由時，我們是否真的更安全？

而到了電影《美隊3》中，提出要對超級英雄進行監管的機構，從美國國會變成了聯合國，《超能力者注冊法案》也變成了由全世界多個國家聯合簽署的《索科維亞協議》。按照這個協議，復仇者聯盟不能隨意進入主權國家的領土，他們每一次的行動都必須得到監管機構的認可。

這樣一個細小的改動，立刻消解了原著漫畫對於美國政府的批判，而將矛頭指向了聯合國的杞人憂天。在電影中，「復仇者聯盟」被人們稱為「義務警察」；而在現實中，美國被人們稱為「世界警察」。二者都喜歡在世界各國的領土上行俠仗義，嫌棄聯合國的約束是多管閑事。

正是這些改動，讓很多看完電影的觀眾，對美國隊長粉轉黑，反而對鋼鐵俠黑轉粉。如果說在漫畫里，美國隊長與鋼鐵俠的核心沖突，是自由與安全孰輕孰重的分歧；那麼到了電影里，美國隊長更像是一個無視別國主權、一心只想著營救自己好哥們的任性之人，鋼鐵俠反而顯得更有責任感和擔當。

4、這個美國隊長是臉譜化產物。

這並不是真實的美國隊長，至少不是75年前，那個一心堅持正義、信仰著美國精神的美國隊長。由迪士尼所操控著的漫威影業，總是過於追求電影的娛樂性、追求情節的簡單化和人物的臉譜化。

這種工業流水線上的成熟敘事手法，被觀眾們戲稱為「漫威大法」，它舍棄了過分復雜的人物動機、放棄了對於現實問題的思考和批判，而只追求情節的流暢性和故事的刺激性。必須承認的是，這套敘事手法很有效，在世界范圍內也很流行，但當觀眾看完這樣一部電影後，卻不會留下任何東西在心裡。

在漫畫《內戰》里，至少提出了自由與安全誰更重要的問題。這個問題也許永遠沒有答案，但在對這個問題進行爭吵的過程中，人們可以更清楚地認識和理解這個問題，並最終獲得解決問題的可能性。因此，重要的往往是展示過程，而不是尋求結果。但電影《美隊3》，卻連對過程的展示都逃避了，只剩下一場場無比流暢、卻空無一物的娛樂和打鬥，這難道不是觀眾們的悲哀嗎？

美國隊長（Captain America）是美國漫威漫畫旗下超級英雄：

初次登場於《美國隊長》第1期，由喬·西蒙和傑克·科比聯合創造，被視為美國精神的象徵。

美國隊長原本是一名身體瘦弱的新兵，接受美國政府的實驗改造後變成超級士兵，擁有由振金製成的盾牌，後與紅骷髏戰斗，掉入大海中被冰封近70年，直到被神盾局發現並解凍後加入復仇者聯盟。

④ 請問你知道這部電影是什麼嗎

美國戰隊：世界警察 | 環球特警組 | 非常刑警(2004)

片 名： Team America: World Police

譯 名： 美國戰隊：世界警察 | 環球特警組 | 非常刑警

導 演： ( 特里·帕克/崔派克 Trey Parker )

主 演： (特里·帕克/崔派克 Trey Parker) (馬特·斯通/麥特史東 Matt Stone) ( Kristen Miller) ( Masasa) ( James Penrod) ( Phil Hendrie)

上 映： 2004年10月11日 美國 更多地區

地 區： 美國 更多詳細拍攝地

對 白： 英語 法語 克林岡語 朝鮮語 阿拉伯語

評 分： 本高扮站評分..7.8/10 ( 3票 ) 詳細

IMDb評分7.2/10 ( 32043票 ) 詳細

前巧顏 色： 彩色

聲 音： 數字化影院系統(DTS) 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital)

時 長： 98

類 型： 動作 冒險 喜劇

分 級： 冰島:14 冰島：16 智利：14 澳大利亞：MA 巴西：16 巴西：18 加拿大:14 加拿大:16+ 加拿大:18 加拿大：R 捷克：15 芬蘭：K-15 法國：U 德國：16 冰島:16 愛爾蘭：18 義大利：T 馬來群島:(禁映) 荷蘭：12 紐西蘭：R16 挪威：15 葡萄牙：M/16 新加坡:M18 西班牙：18 英國：15 美國：NC-17

「美國戰隊」是一個國際性的刑警組織，秉承著「世界和平要從自己做起」的原則，致力於維護全球的安全與穩定。最近，「美國戰隊」總部驚悉一個可靠的情報：一個患有「權力飢渴症」的獨裁者正將大量有殺傷性的武器賣給世界各地的恐怖組織，幫助他們進行大肆破壞，引起了全球的恐慌。 於是，「美國戰隊」再一次以絕對的使命感積極投入到拯救世界的行動中去。為了能夠滲透到恐怖組織內部，戰隊只有破格吸納一名新成員--加里·約翰斯頓，這位在百老匯新崛起的演員可以利用他的表演天賦幫助他們從事秘密的間慧念鍵諜任務。在戰隊的司令官斯鮑茨伍德和隊員克里斯、莎拉、莉莎以及喬的幫助下，加里混進了一個軍火交易商的隱匿處，他發現，恐怖分子的陰謀已經開始實行…… 從開羅的金字塔到巴拿馬運河，「美國戰隊」的腳印幾乎踏遍了全世界，最終在北朝鮮的主席宮發現那個進行秘密軍火買賣的正是金正日，面對這位對權力已經痴狂成疾的領導人，「美國戰隊」置危險於不顧，拼了命也要阻止他顛覆世界的陰謀。

⑤ 電影世界警察那首freedom is not free的背景知識

freedom is not free 自由是要付出代價的

5月慎返襲29日是美國的Memorial Day(國寬兄殤世陵日)

⑥ 美國戰隊：世界警察的影片評價

今年是美國的選舉年，正如我們以前在中學政治課本上學到的那樣，是有好戲看的一年。事實上，現實中的好戲，遠比我們在課堂上學的還要精彩。這不，倒布的《華氏9/11》前腳剛走，惡搞爭辯雙方的《美國戰隊》（Team America: The World Police）又粉墨登場了，而另一部號稱揭邁克爾摩爾（Michael Moore）老底的記錄片《邁克爾摩爾恨死美利堅》（Michael Moore Hates America）也悄悄地拉開了序幕，再加上挺克里的另一部記錄片《力爭上游》（Going Upriver: The Long War of John Kerry），讓人感嘆生活在選戰的年代就是幸福：連電影也可以變得這么反復無常、鉤心斗角！
不過，《美國戰隊》和其他幾部相比，還是有它的獨特之處的。其他幾部，不管是反對布希和對伊拉克戰爭的，還是支持布希或者克里的，都事先站好了隊，總是要主張什麼。但是，《美國戰隊》什麼都不主張，恰恰相反，它只想破壞一切主張，並認為一切有主張的人都是可以盡情嘲諷的傻子。
對於布希發動的所謂全球反恐戰爭，影片是抱著盡情嘲弄態度的。故事的主要情節是一個名為「美國戰隊」的反恐組織，在全世界對抗恐怖分子。不過，看看他們都做了些什麼：影片的一開始，幾個樣子巨像拉登的恐怖分子在巴黎策劃新的行動時，「美國戰隊」聞風趕來，雙方展開了激戰。讓人笑掉大牙的是，這幫美國反恐「精英」們准頭極差，恐怖分子沒幹掉幾個，他們卻連帶著轟掉了艾菲爾鐵塔、凱旋門和盧浮宮，最後這幫「世界警察」在宣稱完「我們消滅了恐怖分子」後，就留下在一片廢墟中呆若木雞的巴黎人民揚長而去。這還不算，影片中「美國戰隊」在後來一次開羅的行動中，又摧毀了金字塔和獅身人面雕塑。影片似乎在傳遞這樣的信息：布希所謂的反恐戰爭，只不過是將事情越搞越糟而已；真正抓住的恐怖分子有限，卻讓整個世界付出了更大的代價。同時，影片中毀掉的，都是各個國家歷史文明的標志，影片藉助「美國戰隊」的這種「失誤」，是在暗示美國的所謂全球反恐，也是美國價值觀入侵、糟蹋全球文明的一種體現。同時，影片還間接涮了美國情報部門一把。美國中央情報局因為在911事件中的情報不力，聲譽已經非常狼藉不堪。影片中「美國戰隊」總部有一台超級電腦，名為「情報」（INTELLIGENCE），其實就是暗喻中央情報局。這是一台老犯錯誤的情報電腦，正是它錯誤地將中東視為恐怖源泉而差點導致「美國戰隊」全軍覆沒。觀眾看到這一段時，無不會聯想到中央情報局提供關於伊拉克擁有大規模殺傷性武器的不實情報而將美國拖入戰爭的事實。總之，影片通過各種明諷暗喻的手段，說明了目前這場所謂「反恐戰爭」，其實只會造成更多的混亂。
當然，影片對那些自以為是的政治幼稚主義的諷刺就更厲害了，簡直可以算得上無情。這主要是針對好萊塢那一幫比較激進的演員而言的，他們公開批評自己的政府，而他們自己提出的主張，都是些空口大話，對世界局勢的實際改善根本無濟於事。至少電影的編導馬特斯通（Matt Stone）和特里帕克（Trey Parker）是這么認為的。也許他們身在好萊塢，知道大多數演員信口開河只不過撐撐門面而已，所以，他把本片中最荒誕可笑的角色都「特意」留給了喜歡發表政見的好萊塢明星們。這些明星們計有：阿力克斯鮑德溫（Alec Baldwin）、提姆羅賓斯（Tim Robbins）、蕭恩佩（Sean Penn）、蘇珊撒蘭登（Susan Sarandon）、山謬爾傑克遜（Samuel Jackson）、馬特戴蒙（Matt Damon）、麗芙泰勒（Liv Tailor）、喬治克魯尼（George Clooney）、傑妮加洛菲羅（Janeane Garofalo）等。影片的編導故意讓他們在銀幕上丑態百出：阿力克斯包德溫只會大談和平理論和全球變暖，提姆羅賓斯不管談什麼都會扯到大公司黑幕，蕭恩佩對世界充滿了幼稚的幻想，蘇珊撒蘭登裝可憐騙人被揭穿後還惱羞成怒，馬特戴蒙明顯被塑造成腦子進水的傻瓜…….可偏偏這些木偶角色的臉形塑造得很逼真，所以觀眾一下就可以聯繫到演員本人。當這些擬人的木偶在銀幕上表現出荒誕愚蠢時，銀幕下的觀眾笑得幾乎爬不起來。
由此可見，《美國戰隊》本身並沒有任何立場，它只是無情地對於有任何立場的角色進行諷刺，乃典型的虛無主義。這種肆無忌憚、嘲弄一切的作風，從影片的對白和歌曲就可以看出來。片中出現了多首歌曲，不過每一首都讓正經人士臉紅，如男主角——一位百老匯明星——是唱著《人人都有艾滋病》（Everyone has AIDS）出場的，當他在接受任務前裝模作樣地參觀華盛頓各政治景點時，背景音樂響起來的是名為「自由並非免費」（Freedom isn』t free）和「打炮真是高消費」（There』s a hefty fuuucccckin』 fee）的鄉村歌曲，讓人下巴都跌出來。更讓衛道士們心臟病發的，是影片中臟話連篇，帶F的字眼滿天飛，一些橋段已經粗俗到讓人惡心的地步，例如「美國戰隊」主管為了讓男主角表示決心，竟讓他為自己口交。片中還有男女主角兩個木偶赤裸裸的性愛場面，雖然據說已經刪去了兩分多鍾，但現有的畫面已經能夠讓菜鳥們作為鑽研《洞玄子36式》之參考了；這種比較「先鋒」的畫面，讓人懷疑美國電影協會（MPAA）是不是對該片放棄希望、完全聽之任之了。影片的結尾更是顛覆到登峰造極，竟然用一段關於人體性器官的比喻拯救了全世界！如此種種，充分說明本片在諷刺政治時不僅不分對象，而且也不講究諷刺方式的得體，甚至故意採用令人惡心反感的方式，來顯示自己的肆無忌憚。
對於自己的同類——電影們，《美國戰隊》惡搞起來，當然更加毫不留情。影片的整體風格，和布瑞克海姆監制、麥克爾貝導演的那些動作大片不無不同，據說編導的本意就是要拍一部那樣風格的拯救世界的動作片，只不過這次是用木偶來表演，而且人物明顯要比裝正經大義的邁克爾貝人物要無厘頭得多。從本片情節中，觀眾能領略N多好萊塢的俗套，例如「不情願的英雄」：最後拯救全世界的英雄，開始的時候都是不願捲入紛爭的，如果讓他們選擇，他們會像本片主人公開始做的那樣——選擇離開的那道門。嘿～～畢竟不是人人都是尼奧（Neo）嘛。很不幸的，總有些鳥事情讓這些不情願的英雄最後「鐵肩擔道義」，或者是愛情，或者是親情。說到這里，大家腦海中的CPU已經開始嘎嘎叫的搜索類似情節的庫存了吧。不用多想啦，全世界都盛產這種調調，因為它最俗套，而最俗套的東西也往往能吸引最多觀眾。
相比起那些單純玩「不情願英雄」的電影，《美國戰隊》還是有野心的，畢竟能惡搞的人都是不太拘泥的，既然能玩殘一個俗套，何不一次多玩幾個、爽個痛快？所以，我們在本片中還會看到三角戀，是的，同學，你不是在看《珍珠港》；但是，你是在看一部要玩死「珍珠港」情節的電影。觀眾們還將看到「最後一分鍾解救」，這個實在太著名了，有眼睛的人都看過，也就不必多說了。最有意思的，是影片的情節還隱含著主要角色性格與人生經歷的內幕，它們分別是關於主角加里（Gary）和另外一個隊員。不過，同學們不必期待從他們嘴裡說出來的秘密會又多賺人眼淚，忘了吧，那些是劇情片的俗套。哦，也許這里同樣也能賺你的眼淚，那是你聽完無法忍住不笑而擠出來的眼淚！
與俗套的劇情相對應，片中還有N多巨熟悉的鏡頭和場景設計。典型的如開場「巴黎殲滅戰」那一段，從「拉燈」們開槍的姿勢，到行人慌張暴走的混亂，到「美國站隊」直升機落地時的特寫與仰視鏡頭，再到中間火箭彈亂射爆炸的廣角鏡頭，直到最後恐怖分子的「死而不僵」的慢鏡頭，一切都做得讓動作迷們看起來很舒坦，似乎是嚴格遵照邁克爾貝的《虛華動作片速成手冊》拍攝的，只不過那些木偶的動作太搞笑，味道全部變成了諷刺而已。尤其是當女主角抱著犧牲的男同志哭嚎一聲「不」的時候，那俯視拉升的鏡頭，是否又有一堆片名在你頭腦中旋轉呢？其他的如巴拿馬運河爆炸後造成的毀滅性效果，看過從《天煞地球反擊戰》、《絕世天劫》（Armageddon）到最近的《後天》的同志們，應當巨熟悉那種用民眾驚恐的眼光來渲染的破壞效果。可以說，除了角色是木偶外，影片的鏡頭運用根本就是在全面模仿所謂的動作大片們。
如果說到具體被模仿（似乎很難說「致敬」）了的影片的話，一開頭字幕頻繁爆炸的樣子以及地球的遭遇，是不是改提醒同學們《絕世天劫》要開始了呢？如果具體要聯系每個場景來解釋的話，估計沒看過的美眉要錘我的屁屁了，所以只是簡單列出一些個人認為一些被典故了的電影，如《奪面雙雄》、《星球大戰》、《最高危機》、《大獨裁者》、《驅魔人》、《黑客帝國》、《殺死比爾》、《黑超特警組》等。信不信由你，男主角變臉的場景，我想到最貼切的應當是《大話西遊》，和至尊寶為搏晶晶姑娘一笑的造型何其相似也！就差那塊香味獨特、黑得很有性格的洗腳布了！而那個榔頭的出現，個人認為很是爆笑，深得無厘頭的精髓。看來周星星同學不應當擔心自己影片在美國的受眾問題了。
誠然，並不是所有的政治諷刺電影都是如此肆無忌憚的。一般來說，只要編導不是徹底的虛無主義者，只要他們還有某種信念，他們的作品就會有一個強烈的支撐點。典型的如奧利弗斯通（Oliver Stone）的作品，很多都帶有政治諷刺的意味，如《生逢七月四日》（Born on July 4）和《刺殺肯尼迪》（J.F.K），雖然充滿了對故事發生時代政權的懷疑和抨擊，但導演本人還是有自己的一套主張，而且通過特有的講故事的方式，使自己的主張得以傳遞給觀眾。斯通的電影敘事方式是如此有力，以至於很多人看完他的《刺殺肯尼迪》後覺得那才是唯一正確的解釋。
和斯通的信念類似，邁克爾摩爾也是政府懷疑論者，同時也自封為社會弱勢群體的代言人。不過，比起斯通的電影語言，摩爾的敘事方式就更具有主觀性。斯通是從客觀證據中整理出擁有嚴密邏輯的一條主線，摩爾論證的邏輯性只有片斷性，連貫起來的話，是很難自圓其說的。因此，盡管好萊塢認為斯通是比較激進的分子，但還是非常敬佩他的電影才能；但對於摩爾記錄片的成就，就存在很大爭議。也正因為如此，《華氏9/11》並不像國內觀眾那樣，對美國總統大選有扭轉性的影響，它只不過加強了本來就支持或者反對布希的觀眾的原有看法而已，並沒有改變黨派支持者的構成比例。
相對於斯通也好、摩爾也好這樣的「認真」派，好萊塢更多的是帶「調侃」興致的政治諷刺片。1998年由約翰屈伏塔（John Travolta）主演的《原色》（Primary Colors），就是以柯林頓1992年的總統競選為原型，順便加進了他後來和萊溫斯基小姐之間的緋聞因素。最有趣的是1997年由達斯汀霍夫曼（Dustin Hoffman）和羅伯特德尼羅（Robert De Niro）主演的《搖尾狗》（Wag the Dog），講述謀求連任的總統為了轉移國內媒體對自己性丑聞的關注，委派一個好萊塢製作人「製造」出一場發生在阿爾巴尼亞的虛構戰爭，好讓自己當一回英雄以贏得選舉的故事。可謂是將政黨競選的荒誕滑稽和好萊塢的光怪陸離結合得天衣無縫，令人不得不佩服編劇得創意。這類「調侃」性質的政治諷刺片火葯味沒斯通和摩爾作品那麼濃，同時又不像《美國戰隊》那麼肆無忌憚，是一種比較風趣優雅的諷刺。
不管以怎樣的方式去展現，政治總是以其復雜性和神秘性，提供給藝術創作者無窮的素材；也許過不了多久，今年的美國總統選戰，又將成為好萊塢的一道新的開心果。

⑦ 找一部電影、美國的一個變異人題材的。

是《隔山有眼2》，但是說實話，比起第一部，這部不怎麼樣。

劇情介紹：位於新墨西哥州的尤馬訓練實驗基地規模龐大，占據了周圍沙漠和山區里整整1600平方英里的面積，那裡是美國軍隊專門用來研究各種武器的地方。作為常規任務的一部分，美國國民警衛隊的一小隊士兵在新墨西哥州的前哨附近稍事停留，因為他們奉命將所需的物資和器材送給一群在一處偏遠的秘密基地做研究的原子彈科學家--讓他們想像不到的是，這次最基本的輸送補給任務，竟然變成了一場恐怖的死亡之旅。

小分隊對於這群科學家知之甚少，因為他們的工作是高度機密，就連營地都被安排在沙漠的中心地帶，他們惟一知道的是，那裡被稱為「第16部門」。然而，當小分隊抵達之後，卻發現這里似乎已經被荒廢了許多，所有的人都神秘地失蹤了。更讓他們驚奇地是，他們發現遙遠的山脈之間有一個遇難者留下的求救信號，隊長迅速改變任務性質，將補給任務變成了緊急的搜索營救任務，他們以最快的速度進入山脈尋找失蹤的科學家，畢竟在這個荒無人煙的地方，除了科學家，還有誰能發出求救信號呢？

這組小分隊所不知道的是，這里除了被派遣過來的科學家，還生活著一群極度可怕的吃人魔，他們就是「卡特家族」。這伙佔山為王的殺人惡魔已經許久不曾品嘗過新鮮的人類血液了，小分隊的到來讓他們異常興奮。卡特家一個假扮成遇難者的人向士兵們描述了自己被「襲擊」的過程，美國軍人喜歡充當「世界警察」的英雄主義迅速膨脹，他們發誓要手刃這群駭人聽聞的魔鬼，卻沒有注意那位所謂「遇難者」唇邊的譏笑，更沒發現自己早就成了待捕的獵物。當士兵們自信滿滿地認為住在山上的怪物已經被嚇跑了時，都犯下了致命的錯誤，因為這個食人家族不但異常嗜血，還擁有絕對的智慧，他們只是暫時躲在深山中的廢棄礦井裡，靜靜地等待著，等待這些人落了單之後，就可以讓他們盡情地襲擊、殺戮和咀嚼了。

當這些士兵男女一步步走入魔鬼的老巢時，食人家族的大家長--帕帕·海斯正在醞釀一個更加邪惡的計劃：他決定活捉兩位女兵作為「種母」飼養起來，因為他的家庭成員數量驟減，只有通過這種方法才能讓食人家族繁衍生息下去……肅殺的時刻即將到來。

⑧ 外國有部戰斗機的電影叫什麼名字，裡面的情節是：一個人造了一架全智能的戰斗機，

《絕密飛行》，傑西卡·巴爾、傑米·福克斯、喬什·盧卡斯主演。