日本幼女電影
『壹』 求這個白發紅眼的蘿莉出處
男的，http://wapke..com/view/9576191.htm?fr=aladdin&ref=wise&ssid=0&from=1011267h&uid=0&pu=usm@2,sz@1320_1004,ta@iphone_2_4.1_11_2.1&bd_page_type=1&id=&tj=Xv_1_0_10_title
『貳』 求一個老電影名字
片名：香港淪陷
導演：Chin Kei Man 錢文錡
主演：Law Kar-Ying 羅家英 Tou Hua Chung Yip Veronica 葉玉卿 Yau Chingmy 邱淑貞 羅家英 庹宗華 葉玉卿 邱淑貞
編劇：陳慶嘉
上映：1995年
類型：戰爭片 劇情片 喜劇片
顏色：黑白
語言：日語 英語 粵語
地區：中國香港
內容簡介
一九四磨晌一年十二月二十五日聖誕節，香港開始三年零八個月的艱苦日子。此瞎改鋒際，刻薄成性的典型香港人羅家英，在開設的當鋪中以剝削典當市民為樂事。羅與前妻所生殲扮之大女葉玉卿為了維持家庭團結，甘受後母虐待，過著奴婢般的生活。妹妹邱淑貞對姊存有濃厚情誼，是思想進步的改革分子，他們的生命面臨重大改變。 幼女在日軍攻佔九龍時，慘遭蹂踣躪，幸好三姊妹終能逃到港島，可是幼女飽受摧殘後變得神經失常，反而遷怒過份疼她的母親。羅更當上漢奸，將大女送到日軍總部受奸。隨後，日軍看上了貞，惟反被她殺死，最後，羅全家被捕，在集中營里過著非人生活，而貞因躲藏於暗格內，倖免於難。
『叄』 有什麼好看的日本百合電影
全一話的那種太多了，我就不介紹了。
《15歲》工口度滿滿
《同居姐妹》重度妹控姐姐&姐姐間的百合
《邪神與廚二病少女》這個嘛，百合度不算很高，但是畫風不錯
《妻與妻》算是日常的感覺
《她們》這是很多個短篇的合集
《prism》這是我最喜歡的百合作品，可惜作者後期因為涉嫌抄襲而被迫停刊
《時光碎片》還算可以
《學園孤島》畫風贊，但是劇情虐
《天使的水果糖》幼女們的百合
《new
game》以及《樹影斑駁之國》同一個作者，看完我都忍不住去亞馬遜買日文原版收藏了。
《笑顏本色》搞笑吐槽百合漫
《深海魚的鮟鱇小姐》日常吐槽百合漫
還有《天才麻將少女》系列和《搖曳百合》系列，例如《繽紛百合》合集很贊的
暫時想到的就這么多了
『肆』 栗原小卷主演的電影《望鄉》，曾經風靡的年代，永遠的女神，這部電影有什麼出彩的地方
看完之後讓人感覺十分沉重的電影，故事其實復雜，沒有晦澀難懂的鏡頭，大概講述的是，三穀圭子是日本一位專門研究女性血淚史的研究員，出於了解過去的目的，和曾經一位被賣到南洋做妓女的老奶奶生活了三個星期，兩人從一開始的陌生到熟悉，最後關系如同母女，慢慢的，老奶奶開始講述她當年的那些經歷。
影片的結尾最為精彩也最為悲涼，三穀圭子去了以前崎子「工作」過的地方，當年的第八番號早已被戰火吞噬，但是那些墓地仍在，她清理了墓群，並為她們帶去了鮮花，最後猛然發現，這些當年客死他鄉的南洋妓女，選擇將墓碑背向日本，這意味她們即使在死後也不願意在想起故鄉，甚至不想看到日本。
凄苦一生的背後，有對祖國的恨，也有對親人的埋怨，國家將她們作為棋子，被販賣後還對她們說這是榮耀的，家人們花著她們用身體換來的錢，反而嫌棄她們，這一生，都是墊腳石和犧牲品，沒有人問過她們的想法，怎一個苦字了得？
很多人會問我，《望鄉》好不好看，我只能說它很好很值得看，自己卻不願意多看一遍，因為太沉重，最難忘的一個鏡頭就是圭子真誠的對待阿崎婆，把自己的毛巾贈送給她後，阿崎婆的號啕大哭，聲音中有壓抑了幾十年的委屈和痛苦，但是又能如何，誰也阻擋不了時間的腳步，最後的最後，她們和歷史一樣，會被人遺忘被塵埃中。
『伍』 這是什麼電影和什麼動畫片
動畫
動畫的英文Animation源自於拉丁文字根的anima，意思為靈魂，動詞animare是賦予生命，引申為使某物活起來的意思，所以animation可以解釋為經由創作者的安排，使原本不具生命的東西像獲得生命一般地活動。
動畫所指的是由許多幀靜止的畫面，以一定的速度(如每秒16張)連續播放時，肉眼因視覺殘象產生錯覺，而誤以為畫面活動的作品。為了得到活動的畫面，每個畫面之間都會有些微的改變。而畫面的製作方式，最常見的是手繪在紙張或賽璐珞片(Celluloid)上，其它的方式還包含了黏土、模型、紙偶、沙畫等。由於電腦科技的進步，現在也有許多利用電腦動畫軟體，直接在電腦上繪制出來的動畫，或者是在動畫製作過程中使用電腦進行加工的方式，這些都已經大量運用在商業動畫的製作中。
通常動畫是由大量密集和乏味的勞動產生，就算在電腦動畫科技得到長足進步和發展的現在也是如此。
GIF是一種允許在電腦上看到動畫效果的圖片格式。現在網路上常用的一種動畫格式被稱為Flash，由Macromedia公司創造，通過此格式，可以讓你在互聯網上看動畫。
動畫的來源
從人類文明開始以來，人類就已經使用各種圖像形式來記錄物體動作和時間的過程。
法國考古學家普度歐馬（Prudhommeau）在1962年的研究報告指出，兩萬五千年前的石器時代洞穴上就畫有一系列的野牛奔跑分析圖，是人類試圖用筆（或石塊）捕捉凝結動作的最早證據。同樣的例子，出現在如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作分解圖。在一張圖畫上把不同時間發生的動作畫在一起，這種「同時進行」的概念間接顯示了人類「動」的慾望。列奧納多·達·芬奇有名的黃金比例人體幾何圖上所繪的四隻胳膊，就表示雙手上下擺動的動作。十六世紀的西方更首度出現手翻書的雛形，這和動畫的概念也有相通之處。
中國的繪畫史上，藝術家一向有把靜態的繪畫賦予生命的傳統，如「六法論」中主張的氣韻生動、聊齋的「畫中仙」中人物走出卷軸等，大抵上是靠想像力來彌補動態。真正發展出使圖上畫像動起來的工夫，還是在遙遠的歐洲。
動畫的製作
動畫製作是一個非常繁瑣而吃重的工作，分工極為細致。通常分為制前、製作、制後等。制前又包括了企劃、作品設定、資金募集等；製作包括了分鏡、原畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等；制後包括合成、剪接、試映等。
TV版：就是在電視上放的動畫版本
OVA：Original Video Anime（原創影象動畫），和TV相對，不在電視上放映，要看的話只能通過購買的方式。具體內容以後會作介紹。
劇場版：動畫的電影版本。
*音樂：
OST：Original Sound Track（原創音樂專集）。收錄與某動畫有關的音樂。
OP：片頭曲/主題曲
ED：片尾曲
*片頭和片尾的部分字幕解釋：
監督：等於中國人說的「導演」
腳本：寫劇本的人，也叫故事構成
原作：這個要區別於「腳本」。日本的TV動畫通常是由漫畫，小說或者游戲……等改編的，漫畫作者和動畫的製作者通常是不同的（當然也有例外，比如宮崎駿的一些作品，GAINAX也經常是自己的原作自己製作成動畫），因此有「原作」這一詞。它指的就是原漫畫/小說的作者。比如COWBOY BEBOP，原作是「矢立肇」。（關於矢立肇，看過夢總的朋友應該知道這個典故了，但目前看來還有很多人不知道，日後我會再作介紹）
CAST：聲優，配音演員
STAFF：參與製作改動畫的全體成員（一般的小蝦小米都會包括進去）
製作：通常是指負責畫該動畫的公司，因為日本要製作一部動畫通常是要N個部門/公司共同合作完成的，分工明確，有點像流水線操作。這個詞也是需要大家關注的，一部動畫的製作水準往往會受到製作單位的影響。有時甚至看看動畫公司的名字也能知道這部片子值不值得收藏。
*圈內術語這個沒有做仔細調查，似乎是只有國內發燒友中通用的詞語）
OTAKU：日語，原意為「御宅」。目前國內公認的意義是：容易沉浸在幻想世界中，欠缺正常社交生活經驗的次文化族群，說的通俗點就是對動漫有著瘋狂熱情的一群人，舉個例子（只能簡單地提一下）：
比如EVA的OTAKU能背得出每個使徒的中文，日文，英文名字，詳細研究過《新約》《舊約》，熟悉猶太教，基督教和天主教的區別。關注GAINAX的一切活動……精通佛羅依得的理論……是邪教組織的成員……
王道：最近非常流行的一個詞語。意思是「權威」，「真理」，「本尊」，「最重要的東西」。有套漫畫就叫「王道之狗」。講的似乎是和孫中山有關的事情~。 恩……現在的社會，什麼才是王道呢……？對於本站來說，也許目前的王道是……金錢。（實在是需要啊~~）
暴走：狂飆。GO MAD。症狀通常是眼睛變色，行走呈爬行狀。有時口冒白色氣體……這要視情況而定。
典型角色……EVA初號機……（眾人：不要偏袒某人啊~ 月：那個……今天天氣真好~）對了，如果遇上類似狀況請迅速離開現場或者准備200個滅火器以防不測……
BT：變態的縮寫
BL:BOY』S LOVE，男同性戀
GL：GIRL』S LOVE
LOLI（羅麗）：日語「幼女」的意思，指12歲以下的小女孩。LOLI也可以作為形容詞使用，LOLI的標准在個人眼裡可以有所不同，如果看上去覺得很小很可愛的就可以稱她為LOLI，最典型的就是小嘰了。
正太：和羅麗相同屬性的詞，專指12歲以下的小弟弟。
PK：原為「撲街」，看字面也知道什麼意思了吧。本來指一種黑社會的儀式（撲倒在街上？），現在多為打架的意思。
殘念：可惜的意思。引申詞語有「碎碎念」……類似的自己也可以造。
收聲：閉嘴。
XD：這個很需要大家的想像力哦~第一種解釋：X代表M。下面不用我說了吧。 第二種解釋：一個表情符號。個人理解是「倒」或「暈」的意思。
口胡：語氣詞。相當於「靠！」之類的泄憤詞語。也可以寫成「口 古月」（擴大化）
KUSO：惡搞的意思。但是也可以用來發表感嘆，在動畫中常常能聽到男主角說這個詞，翻譯常常是「可惡~！」「***！」
874：動詞……論壇上瘋狂批判的行為，一般如果你會被874的話肯定是觸犯了某位OTAKU高手或者精神病患者，建議先和這種論壇保持距離，提高自己的實力以後再去或者乾脆不要去了。
素人/幼齒：就是看動漫有些年頭（2-3年）自己有點開竅了但其實還懂的很少的人。不算貶義詞。
達人：看動漫不惜一切代價，總之實力很強的那種。
*動漫體裁：
SF=SCIENCE FICTION 科幻機械類的作品，如EVA
*動漫作品的縮寫：
動漫發燒友之間常常用縮寫代表自己熟悉的作品，縮寫通常是能理解的，但也有些對於新人來說不是很熟悉，在此略舉一二，以後逐漸補充。
FF：大家最熟悉的大概就是FF（FINAL FANTASY）系列了，FF系列本來是SQUARE公司的一個著名游戲，因為非常受歡迎所以有很多周邊，比如游戲動畫，OVA，電影等。但是
最近使用FF的縮寫則需要辨別一下了，因為《黑客帝國》系列也出品了一部動畫短片名叫FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS（歐西里司最後的飛翔），縮寫同樣是FF。該片導演和《FINAL FANTASY》的電影版是同一個人（安迪*瓊斯），怪不得連名字都一樣了。
M0=MACROSS ZERO（ZERO 是零的意思，所以用「0」表示）
ROD系列：目前出品的有兩個作品，一個是READ OR DIE（OVA），中文名為「死亡的思考」；另一個是正在製作放映中的READ OR DREAM（TV），目前過內還沒有D版。它們的縮寫均為ROD
*OVA
首先解釋一下什麼是OVA?
OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=原創動畫錄映帶
OVA在日本動畫歷史里佔了一個非常重要的地位，在各種動畫資訊志讓經常會看見她的蹤影。能夠作為OVA的作品在首次推出時必定是未曾在電視或戲院上映過，才能稱作為OVA。當哪些在電視或戲院上映過的作品再推出的錄映帶/LD/VCD等等就不能稱作OVA了。而OVA中的"V"亦泛指所有映帶/LD/VCD/DVD媒體，並不是單單當作錄映帶。
*劇場版
什麼是劇場版(動畫)
初公開是為了在電影院播放而製作的動畫稱之。這類作品的製作成本與投資、人力都高於OVA與電視版動畫，畫工也極盡可能的豪華，不論在動作的流暢度、使用的分色數等，可以明顯地看出與前兩者的差別。通常一部劇場版動畫是90分鍾，不過沒有一定，歧異度很大。
現今，只要的受歡迎的TV動畫，通常都會推出相應的劇場版，但劇場版無論是故事還是人物，通常都會和原TV版有所差異。例如《少女革命》和《超時空要塞》都的劇場版都只保留了原作故事和人物的主線。
*原畫
原畫是把畫面中人物的動作之起始與終點畫面或是靜畫等，以線條稿的模式畫在紙上。陰影與分色的層次線也在此步驟時畫進去。因此有人譯作"Key-Animetor"或"Illustrator"(較少用)。
*動畫
將原畫中的每個動作，依照分鏡表指定的時間間隔，將中間連貫的每張畫面畫在紙上的工作。最後將這些線條稿影印到賽璐珞片上，就可以進行上色的作業。也有人譯成"Assistant
Animetor", "Inbetweener"。
*作畫監督
作畫監督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什麼?
修正原畫、動畫之成品，看看人物的臉型是否符合人物設定，動作是否流暢等等。必要的時候必須能重新作畫，因此必須是資深的原畫家及動畫家才能勝任。
*色指定
指定用色的工作稱之，名稱不一，有時也叫"色彩設定"，英文則有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key...。除了指定"衣服要紅色、褲子要黑色"這種事之外，更重要的是指定賽璐珞畫上色時所需的陰影、層次色，是用XXX號的顏料。
*仕上
在日文的原意是完成、完稿的意思，中文就是上色，英文為Painting, Finishing。根據每一個區塊標記的顏料號碼，在賽璐珞片的反面進行塗色的工作。
*音響監督
音響監督 (Audio Director)的工作是什麼?
負責插入配樂的安排、效果音的准備、配音錄制、混音工程的監督等等。
*製作人
製作人（Procer）的工作
製作人的工作，主要是規劃製作進度表，安排每日每天的製作進度，尋找製作群／製作公司，對外爭取出資者，同時必須和執行製作共同作業，以確保企劃的每個元件都能按時並正確無誤地組合在一塊兒。
*GK模型
"GK"的全文是 Garage Kit，原意是"車庫組件"，因為西方人慣將車庫作為工作房，而GK模型就是在這種地方誕生了。
最初的GK模型只是一些玩家們自行創作的作品，造型細致度是因人而異，通常都是ONLY ONE，全世界只此一個。製作的素材(也就是原料)沒有一定，黏土、石膏、木板、金屬都可以拿來做，因此自製或自己少量生產的模型才叫GK。 之後因為某些特殊成品很討人喜歡，也就有了把它當成商品來出售的念頭。賣著賣著，突然有天有兩個傢伙，他們同時看上了一件作品，有人就開始動腦筋復制GK模型，用翻模的方式！當時可能是使用石膏之類的材料來當作模版來復制，但是石膏不易耐久，可能翻制個一兩次之後就面目全非啦。現在則是使用矽膠 (SILICONE)來作為翻模用的模版材料，不但具有極佳的彈性，在耐用度上也比石膏強多了，不過還是有其翻制數量上的限制。 基本上，只要不是射出成形而可大量生產的塑膠模型都被叫GK，大致有實心樹脂，空心軟膠，white metal （低熔點，軟軟的鉛錫合金）數種，題材則多為動漫畫或電影人物，在 HGA陳列的GK以實心樹脂（最早的來源竟然是工業廢料）的動漫畫人物為主。(HB、Bastet (薊)、THEO)
*監督
"監督"其實是日文的寫法，英文是Director，即中文常見的導演。日本ANIME製作的導演是決定整部作品氣氛風格的關鍵，掌管故事進行的步調、氣氛轉折等等。即使是相同的人物設定、相同的畫風與製作群，也會因導演的不同而有截然不同的風格。
*角色設定
負責設計登場角色的人物造型、衣裝樣式的叫"人物設定"，其工作不但是要讓後續的作畫者知道要畫的人長得什麼模樣，還必須告訴他們這個角色的臉部特徵，眼神，表情等等，而且也要設計出由數個不同角度觀看同一位角色的臉，以及不同於一般漫畫、線條封閉的瀏海。而負責登場的機械人、車輛、武器之設計的就是"機械設定"，除了畫出機械的造型以外，可能出現的細部結構、運動方式、可開啟處等等也必須標明。設計稿除了特別指明以外，一般都是不上陰影的清潔線條稿。
*SINARIO
即英文的scenario，腳本的意思。把故事劇情以純文字寫出，包括場景、地點、背景音效、人物對白、人物動作等。
*分鏡表
英文是Continuty Script，中文則是叫做"分鏡表"的東西。這步作業是實際將紙上的東西轉換成將來呈現畫面的第一步，畫分鏡表的依照腳本的指示，在腦中轉成畫面然後畫在紙上。畫分鏡表的目的就是把動畫中的連續動作用分解成以1個Cut（1個分鏡）單位，旁邊標上本畫面的運鏡方式、對白、特效等等。最重要的每個Cut所經過的時間、張數等，也都會寫在分鏡表的最右邊。
*Layout
"Layout"算是比較少見的工作，在工作性質上接近中文的"構圖"，只有在一些劇場版作品可能採用，例如設計多層次背景，令每層背景移動速度不同，就能表現出逼真寫實的遠近距離感。而畫Layout的人必須在腦海里意識到攝影機的存在，從攝影機的觀點去看場景里的一草一木，然後將這些畫面詳細地畫下來。
會有這個工作，主要是彌補不大會畫圖的導演所畫的分鏡表，將雜亂簡略的畫面仔細的呈現出來，作為日後原畫、動畫、背景、色指定等等的依據。在押井守的作品，例如機動警察劇場版、機動警察劇場版2、攻殼機動隊等等，都是運用大量Layout的實例，而特色就是"用2D的作畫也能精確表現3D的視覺效果"。
*演出
日文"演出"一職，是在日本動畫製作中特有的職稱。簡單說，他是輔佐導演的人，在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。
在TV系列中，因為導演太忙，不大可能全程兼顧每一集，所以各集的"演出"就相當於該集的"專屬導演"，順著(總)導演的意圖，全程掌控該集的製作。而在OVA、Movie中，"演出"這個職位就比較像"助監督"(副導演)，了解導演的意圖，協助處理演出工作的細節（"演出工作"就是"把劇本文字轉化為鏡頭畫面"的過程, 有點像西方電影或舞台劇所謂的"場面調度"）。他的工作相當近似於監督，一定要相當熟悉動畫語言的人來擔任，但不一定要很會畫圖 (正如導演也不一定要很會畫圖一樣 .....)所以，有人譯為"Co-director". 也有人譯為"Assistant Director"或 "Executive Director"。
『陸』 沈童嚴律川樂園路結局是什麼
破解了12年前幼女被拐賣案件。根據吉田修一小說《犯罪小說集》中樂園篇將被搬上大銀幕，綾野剛、枝如並杉咲花、佐藤浩市將參演影片，瀨瀨敬久執導。該故事講述一起幼女被拐案件從未破獲，而12年後，橡型同一個地方又發生兩起同樣的案件，而疑點落到三個人身上，根據查詢相關資料顯示該電影最後破解了12年前幼女被拐猛跡賣案件。該片將於2019年日本上映。
『柒』 《告白》這部電影講述了什麼故事 劇情發展有哪些深意看了一遍沒看懂。
早在千八百年前，孔自老人家就告訴我們，以德報怨，何以報德？以德報德，以直報怨。但很多人理解為做人應該以德報怨。即便是不必要的犧牲也應該原諒和理解。日本《告白》這部電影就告訴我們這個道理，做錯了就是做錯了，別把世界想像的那麼美好，要用正義進行懲罰。
劇情的發展是很慢的張開的，就像一張網，慢慢地裹緊裹緊。每個人都分段式的訴說他們的故事，讓整部電影的脈絡一點一點清晰，但又無可奈何。劇情之所以這樣寫，或許是作者想讓別人看到一個惡意是如何產出的，家庭和社會對此有著怎樣的責任。
『捌』 《樂園楽園(2019)》百度雲免費在線觀看
鏈接: https://pan..com/s/1voB0KS_SLBUv3ejgK4cUPg
《樂園 楽園》
導演: 瀨瀨敬久
編劇: 吉田修一、瀨瀨敬久
主演: 綾野剛、杉咲花、佐藤浩市、柄本明游液晌、村上虹郎、片岡禮子、黑澤明日神鋒香、根岸季衣、石橋靜河
類型: 懸疑
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2019-10-07(釜山電影節)、2019-10-18(日本)
片長: 129分鍾
又名: 罪樂園(台)、The Promised Land、Paradise、Utopia、Rakuen
根據吉田修一小說
《犯罪小說集》中「樂園」篇將被搬上大銀幕，綾野剛、杉咲埋吵花、佐藤浩市將參演影片，瀨瀨敬久([罪人的謊言])執導。故事講述一起幼女被拐案件從未破獲，而12年後，同一個地方又發生兩起同樣的案件，而疑點落到三個人身上。該片將於2019年日本上映。
『玖』 為什麼宮崎勤連續殺人事件發生後，日本的電影產業會受到波及，有什麼直接聯系嗎或間接聯系嗎
當時的日本輿論中形成了軒然大波，認為殺人手段與詭異做法完全照搬《豚鼠》系列等噴血類型B級恐怖片，政府對恐怖片全面封殺，以及波及到部分帶有性與暴力的動漫作品
事件影響
社會
當時，日本兒童性犯罪非常少見。因此日本人大多反映出來的是震驚和憤怒。許多人，尤其是教育家曾深深的反思。御宅族也因此遭到了白眼和歧視。
法律
事實上，宮崎事件後。日本法律並沒有對保護兒童性犯罪此作出什麼巨大的對策。這和日本人對法律的觀點有一定的關系。但近年來日本對性犯罪和開始修訂法律。2004年提高了強奸罪的量刑等級；2006年上半年，又規定了ACG產生不允許以兒童為主角進行製作。但對於情色產業發達的日本來說，這條法令的效果可能不會很好。
ACG(動漫遊戲)
宮崎事件發生後，日本ACG產業遭受了毀滅性的打擊。至1995年才開始恢復。據不確切的統計：2004年漫畫印刷量僅為1987年印刷量的1/10。但由於日本動漫經濟的多元化的發展。近年來日本動漫收益仍然年年增長。
而且日本人看重了「御宅」文化有著巨大的經濟利潤；因而極力發展。據保守統計，其經濟利潤達23000億日元。（參見「御宅」網路條目）事實上，御宅價值開始重新被世人所肯定。
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在我的觀點看來，因為此事件判決時間太長。影響力太廣。以至於御宅族 被徹底定義為貶義詞。在咱們看的很多動漫 比如俺妹 和 乃木坂春香的秘密 都明確指出 。女子初中生 高中生 都很討厭宅 。父母也是 大家 把 玩HGAME = 可能會犯罪 聯繫到了一起。尤其日本的HG產業 注重的就是對幼女的侵犯。所以很長一段時間 此類題材都日本法令禁止 ，再者說被世人所厭惡 唾棄
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至於影響電影產業。。。日本最出名的是什麼？不就是B級恐怖片么。。
而此人的作案手法都在模仿電影里的殘忍手法。 法令在短時間內也禁止拍此類影片。
直到本案判決完畢才解除拍攝B級恐怖片法令 由此看來 只是對恐怖片電影產業有影響。但是日本電影最大的產業就是恐怖片
（參考：當時的日本輿論中形成了軒然大波，認為殺人手段與詭異做法完全照搬《豚鼠》系列等噴血類型B級恐怖片，政府對恐怖片全面封殺，以及波及到部分帶有性與暴力的動漫作品）
（1992年4月27日，第10次公審在法庭上用大型投影電視正式公開宮崎勤所擁有的錄像帶中的部分內容，共放映了剪輯的8 段性與暴力片段，據JZF 觀看，其中除了 1部游戲、1部動畫外，其餘6部均為日本B級恐怖片中場景，其中宮崎勤所擁有的3部《豚鼠》系列全部在內，他殘害幼女的一些細節與8 段片段有很多雷同之處，借鑒恐怖片情節實施殺人計劃成為對宮崎勤不利的一面。同時法庭正式宣讀了長長的第1 次全面精神鑒定書，鑒定認為宮崎勤有刑事責任能力。
至此政府和輿論界對日本恐怖片的封殺變得更加徹底。案件有轉化為除了恐怖片外更將對影視、動漫、小說等媒體造成巨大沖擊的狀況。）
上面都是我自己打的，給個辛苦分~
『拾』 日本女生動漫（動畫片哦）
芭比之天鵝湖:《芭比之天鵝湖》是芭比的第三部電腦動畫電影，在片中芭比再度神奇復活。本片改編自柴可夫斯基著名的音樂劇以及那個凄婉動人愛情故事：芭比飾演年輕麵包師的女兒奧傑塔，無意中跟隨一隻獨角獸進入了禁森。邪惡的巫師羅德伯特為與自己的表姐--仙女皇後較量後較量並妄想圖霸佔禁林，將奧傑塔變成一隻天鵝。仙女皇後替奧傑塔修改了咒語，讓她在夜晚恢復人形，只在白天化為天鵝。奧傑發現自己被賦予了神聖的使命--從羅德伯特的手中救出禁林，盡管她自認沒有這樣的能力卻仍決定一試。可是一個少女單憑勇氣、真誠與智慧就能完成這一艱巨的使命嗎？與此同時，英俊的王子丹尼爾已深深地愛上了她。
《芭比之天鵝湖》將夢幻般的芭蕾舞與令人難忘的柴可夫斯基名作結合在一起，音樂部分由倫敦交響樂團擔任演奏。紐約市立芭蕾舞團首席芭蕾大師彼德.馬丁斯為本片擔任編舞，為你帶來前所未有的芭蕾體驗。
《芭比之天鵝湖》告訴我們，我們每個人都比自己想像地要勇敢。
芭比之森林公主:小姑娘羅絲拉（由芭比扮演）不幸遭遇海難流落到一個荒島上，她在一個充滿愛心的動物家族中長大，並學會了與動物們交談和歌唱。她的動物親人包括：小熊貓薩奇，孔雀阿祖和大象寶寶帝卡。可是當安托尼奧王子發現了這個熱帶天堂後，羅絲拉出於對自己身世的好奇而決定與王子一起去他的城堡。正當羅絲拉和她的動物夥伴們一起探索文明世界之際，他們無意中發現了一個試圖奪權的邪惡陰謀！通過影片的完滿結局，《芭比之森林公主》告訴我們： 讓愛引領你，奇跡就在眼前。
芭比之魔幻飛馬 :美麗的公主安妮卡住在北歐的山上。國王王後對其保護甚嚴，呵護有加，活潑的安妮卡經常偷偷溜出去滑冰玩耍，一天，她又偷偷溜了出去，領回了一隻可愛的小北極熊，並帶著它在晚上溜出皇宮，參加熱鬧的滑冰舞會，美麗的安妮卡優美的舞姿吸引了大家，這時，邪惡而強大的巫師突然出現，脅迫其嫁給他，安妮卡不從，巫師將她的父母和子民變為了石頭，關鍵時刻，一匹飛馬救走了安妮卡，原來，飛馬是當年被脅迫不成，惱羞成怒的巫師施咒的姐姐，在安妮卡的鼓勵和堅持下，姐姐和她一同再次開始尋找傳說中可以打敗巫師的光之劍。在尋找組成光之劍三樣組成的路途中，他們結識了亞當，在他的幫助下，歷經艱險，他們終於打敗了巫師，解除了詛咒……全新的芭比故事，透過仙女夢幻的故事奇境，帶您體驗一場溫馨、勇敢、友誼的夢幻冒險之旅。
芭比之夢幻仙境--彩虹仙子 :《芭比之夢幻仙境--彩虹仙子》
穿越彩虹就可以到達芭比夢幻仙境……
沒有翅膀的花仙子，一直渴望擁有一對翅膀。魔法草地那邊，是她的家鄉。有一天，她家鄉花園的花都枯萎了，更嚴懲的是她那些有翅膀的仙子朋友們也都飛不起來了。於是，她鼓起勇氣出發，尋找可以解決這些難題的守護仙子幫忙。然而，旅途上困難重重，磨難多多，花仙子是否能經得起這些考驗？她能否會明白真正的友情？
芭比之夢幻仙境--人魚公主 :人魚公主》是「芭比之夢幻仙境」 故事情節的延伸。
內容簡介：
在《芭比夢幻仙境之人魚公主》中，愛莉娜（芭比）為了拯救她的朋友—人魚王子拿路，必須放棄她美麗的翅膀，化身為美人魚。邪惡的女巫露維娜綁架了人魚王子拿路，想借用他的力量成為夢幻仙境的統治者。只有愛莉娜才能阻止這一切，但僅靠她一個人的力量還不夠，她必須藉助羅麗幫忙。羅麗是個不願輕信別人的人魚，她不願意幫助愛莉娜，可愛莉娜用誠意勸服了羅麗，等待著愛莉娜的是更為艱苦的挑戰。想要救出拿路，愛莉娜就必須放棄她最寶貴的翅膀。愛莉娜能做到嗎？如果她失敗了，夢幻仙境將永遠掌控在露維娜的手中……
《芭比之夢幻仙境--魔法彩虹》:芭比彩虹仙子之魔法彩虹 （又名: Barbie Fairytopia Magic of the Rainbow ）
芭比扮演的依琳娜一起來一場全新的仙境歷險吧！依琳娜和她的小蘑菇比波一起來到了坐落在華麗的水晶宮殿中的仙女學校。在那裡，她結識了其他的仙女學員，還要學習每年一次的春季飛行，和如何魔術般繪出這一季的第一道彩虹。
可是當邪惡的拉薇娜試圖中止飛行，讓仙境從此陷入十年的寒冬的時候，依琳娜和她的新朋友們必須先學會「團結就是力量」。但是，她們是否強大到足以打敗拉薇娜，讓彩虹再次掛上天際呢？
芭比之12芭蕾舞公主:芭比這次在《芭比之12芭蕾舞公主》中,將扮演珍娜薇公主，帶來許多令人贊嘆的芭蕾舞蹈,並且踏上奇換冒險之旅。
珍薇娜公主有天和她那11位芭蕾舞公主姊妹,發現一個神秘的信道，通往一個可以讓人夢想成真的魔幻世界，但是此時她們的父王面臨到失去王位的危險。珍娜薇公主將和她的姐妹們齊心協力,拯救她們的父親，並且發現可貴的親情,將克服所有的難關。
芭比之長發公主 ：從前，有一個很可愛的17歲女孩蕾頻斯，她有著一頭全世界最長、最漂亮的頭發。不過，蕾頻斯從小就被一個善妒、邪惡且法力高強的女巫葛朵藏在一座庄園中，被當成奴隸使喚，後來蕾頻斯發現了離開庄園的秘密通道，巧遇了王子史蒂芬，因此展開了一場與巫婆之間的斗爭。
一直為千萬女孩渴望擁有的芭比娃娃重現銀幕，演繹經典童話故事中的芭比之長發公主（Barbie as Rapunzel）在影片中，她追求自由和愛情，卻被惡魔鎖在施了魔法的高塔上，但憑著勇敢、機智和想像力，幾經波折終於化險為夷。
芭比之真假公主 :她們就是真假公主芭比。近日，深受人們喜愛的芭比在她最新上映的第一部音樂電影劇《芭比之真假公主》里，一人分飾兩位主角——城堡內金發的安妮絲公主Anneliese和棕發的貧窮村女愛莉嘉Erika，兩個截然不同的身份，卻有著相同善良純真的心，追尋真愛和夢想，最後，兩位真假公主成為了好朋友，揭穿了壞人的陰謀。這是芭比從影以來最具挑戰性的角色，利用計算機影像的魔幻技術，全世界喜愛芭比的人們不僅可以親眼目睹芭比栩栩如生地現身銀幕，還可欣賞到她們悅耳的歌聲，這是芭比系列的一次嶄新嘗試。泰盛文化即將推出《真假公主芭比》正版VCD，與芭比一起在夢幻般的童話時空尋找真愛。
《真假公主芭比》故事改編自幽默文學大師馬克·吐溫的經典作品《王子與乞丐》，並由百老匯著名作曲家領銜創作劇中的精彩音樂，芭比用她優美動人的歌聲，安娜妮絲唱著《希望之歌》，愛莉嘉唱著《愛的故事》，讓你體驗其中音樂之美，夢幻之美。泰盛文化推出的《真假公主芭比》正版VCD建議零售價26元，採用中英雙語對白，中文字幕，同時保留了所有歌曲的英文原聲，帶您輕松走進芭比公主的如幻如真的童話世界。
芭比之奇幻日記:在芭比的奇幻日記里， 任何願望都能實現! 體驗全新摩登的現代芭比與更讓人難以捉摸的熱情俏麗。繼一段令人超乎想像的奇幻故事，伴隨著友情魔力，超酷的音樂與流行的事，譜織出女孩們的浪漫戀曲。極度期待新學期到來，又可以與黨徹夜狂歡，盡情的在樂團里玩電吉他，在最愛的電視台工作。差點忘了！還可以見到學校里帥到不行的白馬王子，可惜他還不認識我；不過沒關系，我一定會想辦法讓發注意到我。在奇幻日記與魔力手練加持下，所有的願望都會逐一實現……
芭比之胡桃夾子的夢幻之旅： 風靡全球40多年的芭比娃娃給人們最深刻的印象莫過於光彩的倩影，曼妙的身材和恬靜的臉龐，這個可愛的洋娃娃身穿不同國籍、不同款式的時尚服裝，靜靜地呆在那裡等待著自己的主人。在2001年芭比娃娃卻一改往日靜止不動的樣子，突然動了起來。一直為千萬女孩渴望擁有的芭比娃娃正式進軍影壇，推出她的處女作動畫影片《芭比與胡桃夾子的夢幻之旅》（Barbie in the Nutcracker），這是一部長75分鍾的動畫片，是專門為少女和小女孩們設計的。本片通過最先進的CGI電腦動畫製作技術，全新演繹霍夫曼的名著《胡桃夾子》，片中芭比飾演女主角克萊拉，她收到胡桃夾子送給她的一份精緻的生日禮物，當晚進入夢鄉時，邪惡的惡鼠王企圖闖入並下了可怕的咒語，胡桃夾子為了保護克萊拉，共同踏上了奇幻的冒險之旅，途中有善良的小精靈解危，最後魔咒解除，胡桃夾子也變成了英俊的王子。
芭比的處女作，集合娛樂產業中的頂尖高手，製片結合環球影業最先進的CGI電腦動畫技術製作，片中舞蹈全由芭蕾舞大師彼得馬丁編舞，舞蹈動作則由美國紐約市立芭蕾舞團五位舞者負責，再以動作捕捉方式將舞者曼妙的舞姿輸入電腦中繪制而成，而舞曲配樂則是由英國倫敦交響樂團演奏柴可夫斯基的悠揚樂章。
《芭比之胡桃夾子》
《芭比之長發公主》
《芭比之天鵝湖》
《芭比之奇幻日記》
《芭比之真假公主》
《芭比之12芭蕾舞公主》
《芭比之魔幻飛馬之旅》
《芭比之夢幻仙境--彩虹仙子》
《芭比之夢幻仙境--人魚仙子》
《芭比之夢幻仙境--魔法彩虹》
《芭比之森林公主》