日本電影三傑

A. 2006年能夠代表日本動畫發展水平的電影是什麼（最終幻想是2005年的）

2006北京•日本電影周閉幕式《銀河鐵道之夜》（全CG電影）點評

文章來源：中國動漫網 作者:中國動漫網 更新時間：2006-11-25 14:11:29

2006北京•日本電影周閉幕式《銀河鐵道之夜》（全CG電影）點評

觀賞完日本全CG電影《銀河鐵道之夜》這部電腦動畫代表作，我對中國的三維動畫水平和未來發展充滿信心。

蕭永亮
北京師范大學數字與傳媒學院 副院長 教授 博導
北師大數字媒體研究所 所長
2006-11-24

2006北京•日本電影周閉幕式上，為了觀賞48分鍾的日本全CG電影《銀河鐵道之夜》，經歷了1個小時的新聞發布會，似乎後者有喧賓奪主之嫌。
隨後看到的以星空為闡述主題的「無人電影」，每一場景都很美，但因缺乏故事情節而顯得冗長，而使其意境減色，如果能夠濃縮為一部16分鍾的短片，節省的三分之二時間，換回的可能是讓人意猶未盡的效果。

郭 晶
北京易飛思信息技術有限公司總經理 副編審
中國動漫網CEO
2006-11-24

背景資料：

為促進中日兩國之間的相互了解，進一步加強兩國的文化、藝術、影視之間的廣泛交流，經國家廣電總局電影管理局批准，由中國電影資料館、北京電影學院主辦、日本風車影視文化發展株式會社承辦並在中國電影集團鼎立協助下，將於2006年11月18～24日在中國電影資料館藝術影院舉辦盛大的「2006北京·日本電影周」展映活動。
此次電影周展映日本不同時期、不同風格的優秀電影，它們分別是：黑澤明經典之作《椿三十郎》（1962年）；山田洋次佳作《寅次郎的故事-紫陽花之戀》（1982年）、《黃昏清兵衛》（2002年）、《隱劍鬼爪》（2004年）；「日本新浪潮三傑」之一筱田正浩的封山力作《間諜佐爾格》；恐怖片《妖怪大戰爭》（2005年）；及劇情片《春雪》（2005年）、《幸福開關》（2006年）、《明日記憶》（2006年）、《信》（2006年）；數字版動畫片《銀河鐵道之夜》（2006年）。
中國國家廣電總局電影管理局局長童剛，在給電影周的祝辭中講到：「此次日本電影周的舉辦，為中國人們了解日本電影和日本文化提供了良好契機，也為加深中日電影工作者之間的溝通和合作創造了機會。我相信，此次日本電影周的舉辦不但有益於中日兩國電影業的發展，還將有助於加深兩國人民之間的友誼，對中日關系的改善與發展也具有積極意義。」
主辦方中國電影資料館主持全面工作的副館長傅紅星也在電影周的祝辭中講到：在亞洲電影中佔有重要地位的中日兩國電影一直以來交流不斷。本次的「2006北京·日本電影周」和明年的「2007東京·中國電影周」便是這種交流合作的具體形式。我們旨在通過電影周這個平台，使得中日影人能夠坐在一起觀摩、研討、進行深層次的對話和思想碰撞。
11月18日下午三點，在北京中日青年交流中心「世紀劇院」 將舉行「2006北京·日本電影周」開幕式。屆時，中日電影人歡聚在「世紀劇院」，活躍探討。被譽為「日本新浪潮三傑」之一的導演筱田正浩，攜封山力作《間諜佐爾格》為電影周助興。到場觀眾不僅一睹這位與大島渚、吉田喜重齊名的國際著名導演風採的同時，還將與日本著名導演生野慈朗零距離接觸，並能欣賞到剛剛在日本上映的他的新片《信》。電影周期間，日本「第一美女」松坂慶子也將在北京電影學院參加中日電影學術論壇。
11月18日晚上六點開始至11月24日，在以放映高水準藝術影片而著稱的中國電影資料館藝術影院，影迷們將欣賞到十一部從日本帶來的展映作品，這些作品都是首次在中國影壇亮相。屆時，影迷們便可感受日語原聲電影的原汁原味和難得一見的最新東京電影節參展作品以及各大國際電影節的獲獎作品。影迷們可通過中國票務在線網站在線訂票，也可到中國電影資料館藝術影院現場購票。
11月24日晚上六點在中國電影資料館藝術影院的閉幕式上，不但要抽出兩名「北京-日本往返機票」的大獎獲得者，還將現場抽出20名幸運影迷，將獲得價值518元的新東方日語在線網路課堂聽課卡及價值1800元的新東方日語培訓秋冬走讀班課程證。
「2006北京·日本電影周」活動，得到日本電影製作聯盟的大力支持，並得到代表日本電影界雄厚實力的四大電影公司——松竹株式會社、東寶株式會社、角川herald映畫株式會社，以及東京劇場株式會社、KAGAYA STUDIO的協助，為本次電影周活動提供了十一部不同類型、不同時期、風格各異的優秀日本本土電影，必將使對日本電影久違了的中國觀眾朋友們大飽眼福。

十一部精彩影片以餮影迷殷切期盼

本次在中國電影資料館藝術影院展映的十一部日本電影，大部分是日本近年來的新作，其中《信》《明日記憶》《銀河鐵道之夜》《幸福開關》四部影片均為2006年最新出爐的炙手作品，尤其是11月3日剛剛在日本公映產生強烈反響的影片《信》。11月19日下午一點二十分，《信》劇組的主創人員包括導演生野慈朗在前輩「日本新浪潮三傑」之一、影片《間諜佐爾格》導演筱田正浩帶領下，將親臨電影周放映現場——中國電影資料館藝術影院，與中國影迷們見面，介紹他們的新片，談論影片風格及創作感言。關注日本電影的影迷們聽說了此次電影周的展映作品後，都激動萬分地說：「太棒了！都是我早就聽說卻沒機會看到的好作品！」
主辦方為本次電影周選擇了日本著名導演山田洋次「武士三部曲」的其中兩部優秀作品《黃昏清兵衛》《隱劍鬼爪》，和紀念日本電影大師黑澤明的武士題材經典影片《椿三十郎》，觀眾可通過觀看這三部影片橫向體味同是武士題材出自不同導演之手的日本電影，感受電影藝術變幻無窮的精神魅力。同時，電影周還特別准備了山田洋次導演的另外一部在日本乃至中國家喻戶曉的作品：系列喜劇片《寅次郎的故事-紫陽花之戀》，以紀念本片男主角——被譽為亞洲卓別林的日本著名演員渥美清去世十周年。《寅次郎的故事》系列影片是山田洋次從1969年至1995年拍攝的共48部系列影片，一舉列入了迪尼斯世界紀錄，其中《紫洋花之戀》是其中的第29部作品。除此之外，歷史戰爭片《間諜佐爾格》、驚悚恐怖片《妖怪大戰爭》、數字動畫片《銀河鐵道之夜》、愛情片《春雪》、溫情片《幸福開關》以及今年銷往韓國的劇情片《明日記憶》，部部不同類型的經典之作，必將滿足興趣廣泛、喜愛各種題材類型優秀電影的觀眾朋友。

電影周閉幕式上，將放映的數字動畫片《銀河鐵道之夜》是由日本著名畫家、CG作家加賀谷穰先生花了三年時間製作的全CG作品。作品的內容改編自日本國家級童話作家宮澤賢治流傳百年的不朽經典之作《銀河鐵道之夜》，影片描述一段在生與死的意義間探索的銀河之旅！惟有命定的乘客及有緣人才得以搭乘，得以見識另一種生命的去途，得以窺見生與死的奧秘。影片建構了一個繁華似錦的銀河世界，充滿了謎團般的魅力，但在美不勝收的景緻下，卻又隱含了一個悲哀孤獨的情感世界，極具獨特的想像和寓意、耐人尋味。
觀眾朋友可以登錄中國電影資料館藝術影院網站，了解更多詳細的影片介紹、放映安排及瀏覽電影海報。
本次日本電影周是建立在中日民間文化交流的基礎上，與日本的電影界同行們進行的一次雙向性合作活動。因此，繼2006年11月18日至24日的日本電影周活動後，主辦方還將與承辦方日本風車影視文化發展株式會社一起，於2007年在日本東京舉辦「2007東京·中國電影周」，以加強雙方電影藝術上的交流與合作，增進雙方的相互了解和信賴。

B. 日本偵探小說電影和電視

在江戶川亂步作品的影響下，日本涌現出許多推理小說家。50年代最負盛名的是松
本清張、水上勉與笹澤左保、他們被譽為日本推理三傑。
如果說江戶川亂步是日本偵探小說的開山之祖，那麼松本清張則是日本社會派推理
小說的一代宗師。
推理小說與偵探小說之間的不同，主要表現在犯罪的社會背景不同。在江戶川亂步
時代，推理小說揭示的犯罪動機不外於爭奪遺產、因情怨恨、復仇雪恨，基本上與歐美
偵探小說相似。但到了松本清張時代，他把小說的背景放置在整個社會的大背景之下。
日本政界、財界乃到官場的黑幕都得到了生動表現；對犯罪的剖析，也觸及到人性的高
度。在這方面。松本清張與60年代崛起的森村誠一是傑出的代表。
我們先來談談松本清張。松本情張（1910——1992年），生於福岡縣。家境貧困，
他原有兩個姐姐，都因家貧而夭折。他只讀完小學就被迫放棄書本去當學徒，先後在電
器後、印刷廠打雜做苦工，後來又到《朝日新聞》當計件工。32歲時才到報社廣告部搞
設計。松本清張一家8口，在戰後那段經濟困難時期，為了糊口，他什麼活都干：掃街、
賣燒餅，受盡種種屈辱，但他喜愛文學的念頭始終未變。1953年舉辦「百萬人小說」征
文比賽，松本清張躍躍欲試，寫了一篇《西鄉鈔票》的短篇去投稿，結果獲三等獎。這
對於44歲的松本清張來說真是欣喜若狂，也促使他繼續從事寫作。1954 年，他又以
《的故事》獲日本芥川獎。芥川獎是日本純文學的新人獎。許多人都不知道作者已經45
歲，他的小說是在簡陋的宿舍中，一邊趕蚊子，一邊執筆寫出來的。
如果說森下雨森是江戶川亂步的伯樂，那麼松本清張的脫穎而出，應歸功於木木高
太郎的功勞。獲得芥川獎的松本清張在木木高太郎的幫助下，調動了工作。並在這位知
名作家的鼓勵下，寫出了《點與線》。《點與線》是日本偵探小說進入推理小說時代的
一個代表作，作品在日本引起轟動，並被譽為「世界十大推理小說之一」。
以後，大器晚成的松本清張佳作如潮：《隔牆有眼》、《霧之旗》、《零的焦點》、
《女性階梯》、《死亡的流行色》、《波浪上的塔》、《玫瑰旅遊團》、《歪斜的復
印》，以及短篇小說《潛在的殺意》、《龜子旅館的凶宅》、《謀害情人的畫家》、
《盜賣賽馬情報的女人》……從而在日本掀起了一股「松本清張熱」。他寫了100多部
偵探小說，同時還著有歷史小說、科幻小說和紀實文學等作品多部，並多次獲得各種文
藝獎。1963年起接替江戶川亂步，擔任日本推理作家協會理事長。1992年去世，世界各
大報刊均發了消息，紀念這位傑出的推理小說家。
松本清張在世界偵探小說史上有獨特的成就，在日本文學史上也是令人注目的作家。
他的文學成就在推理小說史上的貢獻，可以由四個方面來證明。
一、開拓了偵探小說的范圍。是他第一個樹起日本社會派推理小說的大旗。在松本
清張之前，江戶川亂步小說的背景都是以城市為中心；橫溝正史則擴大到農村，但追捕
兇手的過程，都局限於某個城市或某個縣。松本清張的《點與線》將推理小說的場景無
限擴大，南到九州，北至北海道；江戶川亂步、橫溝正史批判的對象只是某個犯罪集團、
松本清張則把矛頭直對高層的統治集團：政界、軍界、財界的高層頭頭是幕後真凶。
《波浪上的塔》揭露政府與財界勾結，貪贓枉法；《霧之旗》揭開日本法律界的內幕；
《黃色風土》抨擊了軍界狼狽為奸；《蕭瑟樹海》暴露了教育界的爾虞我詐；《深層海
流》則把矛頭直指政府內閣。松本清張曾公開宣稱：「文學即暴露」。他是一個有社會
責任心的作家，也是一個敢於說真話的作家。
二、歌頌了社會低層的「小人物」。在松本清張的小說中，沒有一個固定的偵探，
沒有福爾摩斯、波洛，也沒有明智小五郎、金田一耕助，他把偵探寫成普通的刑警，或
者某個遭受社會壓迫的小人物。他曾說：「作家不是特別的階層，而只是普通的市民，
若有特權思想，豈不自尋末路。」他在《零的焦點》中同情受污辱的妓女；在《點與線》
中為小人物受冤嗚不平。因此，松本清張的小說被稱為「庶民文學」，這是有充分依據
的。
三、創造了朴實無華、平易近人的文風。在江戶川亂步與橫溝正史的作品中。常有
故弄玄虛、詭秘莫測的場景與情節；但松本清張卻以平實的敘述贏得了讀者喜愛。他認
為他是為普通讀者寫作的、文字力求通俗易懂。如《女性階梯》、《女人的代價》寫得
十分親切感人。寫人物心態的復雜變化，尤其入木三分。他不喜歡花俏的文字，也不賣
弄學問。其實，松本清張的文學功力很深，他不僅是小說家。還是劇作家、政治評論家、
美術家。在日本推理小說家中，他與森村誠一的英語最好。但他從不炫耀自已，追求一
種老百姓能夠接受的文風。
四、松本清張的推理小說有極高的藝術趣味。他寫了不少兇殺案，但沒有血腥恐怖
的味道。他寫男女之情，沒有色情的痕跡。他以曲折的情節與嚴密的推理形成自己的風
格，又在書中穿插了各種知識。如《點與線》，詳盡地寫各地風俗人情，對交通環境的
交代真實可信，對名勝景觀的描寫詩意盎然。他擅長以優美的文筆寫風景，寫地理環境，
讓人在緊張的氣氛中感受到生活的美好。在一張一弛中領略推理小說的奧妙。總之，讀
松本清張的推理小說，是一種藝術享受。
松本清張是以純文學家進入文壇的，後來成為大名鼎鼎的推理小說家。有人以為他
太可惜了，但松本清張始終認為文學是寫給廣大讀者看的，作品只有擁有讀者群才有生
命力。他當年投稿時曾受到著名作家井上靖的冷遇；他成名後，扶持了許多新秀。他一
直寫到80歲才擱筆。是個多產優質的文學大師。
另一位作家水上勉，困苦的生活經歷幾乎與松本清張相仿。他1919年生於日本福井
縣木工家庭，一家七口，常常窮得揭不開鍋。九歲那年當了小和尚，這段艱難的生活後
來讓他寫入《雁寺》與《一休》中。他先後在相國寺、天龍寺當和尚。十六歲逃出來後
半工半讀，念完了中學。白天打工，晚上讀夜大學。二十歲那年，水上勉參加義勇軍，
因吐血被送回日本。第二次世界大戰後，他當了《新文藝》雜志社的編輯，並不斷投稿。
他三十歲時出版了一本小冊子《油炸鍋之歌》。但這部純文學小說既無影響，又不能解
決他的生計問題。為了生活和剛出生的孩子，水上勉先後干過新聞記者、廣告代理人、
時裝推銷員。麻將店店員……有30個工作之多，他嘗盡了生活的艱難。1957年，38歲的
水上勉讀了松本清張的《點與線》後，決定不寫純文學作品，轉而寫推理小說。1959年，
他寫了《霧與影》，這部以揭露競選內幕的作品發表後引起轟動，水上勉一夜成名。
1960年他又發表了《海的牙齒》，獲第十四屆日本偵探作傢俱樂部大獎。這部小說
以日本某工廠將工業廢料排入海中，造成嚴重公害為題材，揭發了社會黑幕。成名後的
水上勉，每月為七家報紙寫連載，被稱為「寫作機器」。他於1962年又寫了《飢餓海
峽》，這部長篇推理小說奠定了水上勉的文學地位。水上勉後來又寫了《五號街夕霧
樓》。《一休》 、《越前竹偶》、《湖底琴音》、《湖笛》、《寺泊》、《宇野浩二
傳》等純文學名著。《一休》獲谷崎獎，拍成電影後風靡世界各國，《寺泊》獲川端獎，
《宇野浩二傳》獲菊池寬獎。水上勉後來當選為日本文藝家協會副理事長，成為一個純
文學大作家。
我們不妨把松本清張與水上勉作個比較：松本清張從純文學作家轉變為推理小說家；
水上勉因寫推理小說成名最終成為純文學作家。他們的風格也不同：松本清張的作品氣
勢宏大，有陽剛之氣；水上勉的作品風格細膩，有陰柔之美。但他們在對待揭露社會黑
暗上卻是一致的。他們有共同痛苦的經歷，關注社會問題，通過作品來表現小人物的抗
爭與無奈。因此，他們的作品很受讀者歡迎。
三傑之一的另一位日本作家笹澤左保，本名笹澤勝。1930年生於橫濱。畢業於關東
學院。在郵政省簡易保險局當公務員，最初寫電影劇本。60年代以《不速之客》被評選
為江戶川亂步佳作獎，從此躋身文壇。他與松本清張、水上勉都是「本格派」的繼承者。
其代表作有《斷崖邊的情人》、《不懂女性心理的罪犯》、《初夜失蹤的新娘》、《春
夢疑案》、《暗坡》、《空白的起點》、《突如其來的明日》、《大海的請柬》等。笹
澤左保以流暢的敘述、縝密的推理著稱於世。他擅長把愛情故事與破案推理結合在一起，
以浪漫主義的情調見長，並深刻揭示了日本當代的社會弊端，在日本和世界各國擁有大
量讀者。
可見，日本社會派推理小說在繼承「本格派」風格的基礎上有了新的突破。自松本
清張開始，日本推理小說形成了自己獨特的風格。無論在表現社會內容上，還是藝術風
格上，都令人刮目相看。在三位作家的帶領下，日本推理小說的高潮終於形成，並促使
了世界偵探小說的進一步發展。
日本自60年代至80年代，推理小說家人才輩出，但稱得上一流作家的寥寥無幾，能
和一代宗師松本清張比肩的僅森村誠一一人。森村誠一自60年代脫穎而出，不僅繼承發
展了松本清張社會派推理小說的特色，而且還獨樹一幟，成為日本當代文壇上最有影響
的著名推理小說家。
森村誠一，1933年生於日本琦玉縣。父親是個商人。他從中學到大學，一帆風順。
1958年畢業於青山學院英美文學系。他是英語科班出身，對歐美小說讀得甚多。他最崇
拜的作家是羅曼·羅蘭，《約翰·克里斯朵夫》是引導他走上文學道路的「聖經」。
他大學畢業後分配到一家大飯店工作，先是當服務員，後來當上櫃台主任，生活刻
板而機械。但森村誠一卻從大飯店中接觸了各種各樣的人，看到了光怪陸離的社會現象，
黑暗與光明、淫盪與纏綿、卑鄙與正直、無聊與振奮……面對現實，激發了森村誠一的
創作慾望。他想通過大飯店來表現社會，反映現實，傾吐自己的感情和顯示自己的才華。
為了寫作，他毅然辭去了工作。他在35歲之前已經寫出《大城市》、《分水嶺》等小說。
小說文筆洗煉，揭示了社會問題，但找不到出版社出版。一個默默無聞的小職員，想在
文壇上闖出一條路談何容易。一直到森村誠一成名之後，這些小說才陸續出版，並在文
壇上獲得很高評價。
森村誠一不願把自己用心血鑄成的書稿變成一堆廢紙，他決定另尋出路。當時松本
清張的推理小說正火熱，他讀了之後豁然開朗：反映社會問題的內容，完全可以用推理
小說的形式來表現。於是他於1969年寫出《摩天大廈的死角》。這部書稿以大飯店為舞
台，以飯店經理被謀殺於密室而引出一連串兇殺案。由於作者長期在飯店工作，寫來真
實可信，推理也十分嚴密。於是作品很快給予發表，並獲第十五屆江戶川亂步偵探小說
獎。從此，森村誠一成為丈壇新星而引人注目，各大出版社爭相同森村誠一約稿。
森村誠一在70年代先後推出《虛構的空路》、《新干線殺人事件》、《腐蝕》、
《惡夢的設計者》、《太陽黑點》、《戀情的報復》、《「薔薇蕾」的凋謝》、《虛幻
的旅行》、《催眠術殺人案》、《正義的謀殺》、《荒誕世界》等上百部推理小說。在
1972年他被評選為日本推理小說最暢銷書作家，並兩次獲得大獎，成為松本清張最有力
的挑戰者。
70年代，涉足於日本推理小說的作家多達百人、但森村試一以其雄厚的實力與獨特
的風格獨占鰲頭。給森村誠一帶來聲譽的是他的「證明」三部曲（即《人性的證明》、
《青春的證明》、《野性的證明》）。《人性的證明》在10個月內再版30多次，半年中
暢銷300萬冊，這是日本文壇的一個奇跡，也成為世界偵探推理小說史上的一部精品，
它被拍成電影後風靡世界各國。
《人性的證明》寫著名時裝師兼家庭問題評論家八杉恭子為了保存名利地位，不惜
殺死千里尋母的親生兒子喬尼。刑警棟居因父親制止當年美軍士兵侮辱日本婦女而被打
死。為了伸張正義，他以一頂草帽、一本詩集為線索，展開艱苦的偵破工作，最後他以
人性喚醒人杉恭子的良知，讓兇手低頭認罪。這部小說大大擴大了推理小說表現的內容。
森村誠一對人性的剖析，對日本戰後幾十年生活與美國社會存在的問題，進行了全方位
的回顧；並運用心理學寫出一個冷酷無情的女性的心理活動；通過對八杉恭子一家人
「金玉其外，敗絮其中」的典型解剖，無情地揭下了日本上層社會華麗、高尚、典雅的
外衣，還其虛偽、丑惡、殘酷的本來面目。更可貴的是，森村誠一通過作品提出一個嚴
峻的問題：人的尊嚴何在？老一輩推理小說家橫溝正史指出：「《人性的證明》是森村
誠一最高的傑作，也是日本推理小說中的杠鼎之作。」
在80年代，森村誠一又寫出《惡魔的飽食》。這部不是推理小說的報告文學，使他
再次引得世界文壇的注目、作者用大量事實揭露二次大戰期間日本侵略中國東北時，以
中國人為生物實驗對象來試驗細菌生化武器。作品先在《赤旗報》上連載，引起轟動，
出書300萬冊一銷而空。此書的出版，日本右派視森村誠一為眼中釘，一些好心人也勸
森村誠一不必冒政治風險，不如寫點純技巧型的推理小說安穩度日。但森村誠一表示了
自己寫作的目的：「當一個只知版稅與稿酬的作家，我是無法容忍的」，「一個作家應
當關注社會問題，以反省歷史來揭露社會弊端，追求人生的真諦，這才是我寫作的目的，
是我生存的意義。」80年代中期，《惡魔的飽食》第一、二、三集再次修訂出版。他又
以推理小說的形式，寫出了《新人性的證明》，以一個女翻譯員被謀殺，再次揭露日本
七三一部隊當年犯下的殺人事實。
由此可見，森村誠一首先是一個有良知、正直的作家，所以他才能在推理小說方面
作出傑出的貢獻。他的推理小說不僅在題材內容上有很大的震撼力，在藝術表現手法上
也新穎而自成一家。
90年代，據《朝日新聞》報道：一批女推理小說家成就卓著，給日本推理小說界帶
來了盛譽。仁木悅子、夏樹靜子與山村美紗便是其中的佼佼者。

仁木悅子的經歷尤其令人注目：1928年生於東京，原名大井三重子、她幼年無憂無
慮，但四歲那年患結核性胸椎骨疽病，以致下肢癱瘓，半身不遂。七歲那年父親去世，
不久，母親也亡故。疾病纏身的仁木悅子幸虧有哥哥大井羲光照顧，他每天教她讀書。
第二次世界大戰爆發，16歲的仁木悅子由哥哥背著來到富山鄉下居住。她只讀到小學三
年級，但卻看了不少書，並從18歲起開始寫作。她先練習寫童話，發表在《兒童俱樂部》
和《母親之友》雜志上，她的30多篇童話小說還結集出版。後來她又成了「克里斯蒂小
說迷」，並寫出推理小說《貓知道》。這部小說的主角是一對兄妹偵探，哥哥雄太郎是
植物系大學生，妹妹悅子是音樂系學生，這對兄妹通過一隻獵的經歷，偵破了一起謀殺
案。作品中滲入作者與她哥哥的影子，推理手法十分細膩，許多伏線埋在緊張的情節之
中，把粗心的讀者引人迷途，在作品中可見女作家的風格。

《貓知道》寫於1957年，參加了江戶川亂步偵探小說獎的評選。經過評委投票，
《貓知道》在96篇徵文作品中名列第一，並獲第三屆江戶川亂步偵探小說獎。

C. 誰給我推薦幾部反映近代日本的電影吧

近代日本，一般是指美國黑船事件之後的日本，這樣來看，包括幕末時期、明治時期、大正時期、昭和時期。
首先要看題主喜歡哪一種類型，因為日本在相關年代的電影電視劇作品非常之多，種類也很復雜。
比如有佐藤健主演的《浪客劍心》，總共三部，屬於漫改電影，非常好看。
而同一時期的正劇，我推薦《坂上之雲》，男帥女美，而且尊重歷史，每一集都有90分鍾左右，改編自司馬遼太郎的原著，可以從另一個角度看到中日甲午戰爭等等，該片拍攝時得到了中國中央電視台的協助拍攝。
然後就是阿湯哥主演的《最後的武士》，這部電影獲得了奧斯卡最佳外語片的提名，主角的原型來自於日本明治維新三傑之一的西鄉隆盛。
如果題主願意看大河劇的話還有《龍馬傳》。
接著往後說，大正時代的劇集我沒有涉獵，原本大正天皇在位時間不長，而且轉眼就進去了軍國主義時代。
昭和時代的電影，建議看美國人拍攝的《父輩的旗幟》與《硫磺島的家書》，反戰色彩很明顯。
日本本國的話，有《聯合艦隊司令山本五十六》。
其他我也涉獵不多，不敢貿然推薦~
純手打，望採納，謝謝~

D. 電影《最後的武士》是真實的故事嗎

《最後的武士》（英語：The Last Samurai）是一部於2003年上映的電影，故事描述一個前美國軍人，到日本助明治新政而組建的日本新軍做教官，在戰爭途中被俘，慢慢被日本傳統文化所吸引而加入叛軍隊伍與政府軍決戰。

《最後的武士》的原型，正是日本「維新三傑」之一的西鄉隆盛。明治維新之後，大久保利通政權推行近代化政策，採取一系列剝奪士族政治經濟特權的措施。1873年1月頒布「徵兵令」，使士族開始喪失壟斷軍事的特權。之後又頒布「廢刀令」與「斷發令」，這標志著士族的榮譽和特權「武士之魂」被剝奪了。在《最後的武士》里，年輕武士被政府警察強行剪斷發髻收去武士刀的場景令人備感壓抑和屈辱，而在歷史上，這也的確是武士日益對明治政府不滿的導火索，各地武士的叛亂蜂起。

正如本片的主演湯姆·克魯斯曾說過，「影片雖然是個虛構的故事，但故事的發生地和片中顯示出的武士道精神卻是真實存在的！」

E. 昭和系和平成三傑同時登場的電影 關於奧特曼

你好，這種片子少之又少，畢竟能隨意進出時空的只有戴拿一人，圓谷目前只有一部大決戰，《超奧特八兄弟》。不過講述的是平行世界的事。與以前的昭和平成沒關系。大古是一個憧憬著電視節目《奧特曼》中的奧特曼形象，夢想是有朝一日能成為宇宙船船長的平凡少年。 現在還在逐漸成長中，目前只是橫浜市觀光課的一名普通公務員。 沒錯，本作的舞台是和之前的昭和·平成系列毫無聯系， 平行存在於現實世界中的橫浜。 幼年時憧憬著成為職業棒球選手的飛鳥，現在是橫浜體育場的一名球童。 阿良也作為飛鳥的同事而不斷支持著他。 把「開發出大古夢想所能夠駕駛的飛船」作為理想目標的我夢， 目前和敦子一同作為橫浜MaliTime博物館的實習生而奮斗著。 就在同時，為追趕超越了時間和空間的格斯拉王，夢比優斯奧特曼出現在了橫浜港。 他是唯一一個知道降臨在我們世界的這一切的引導性角色。 「讓7名勇者再次覺醒、並一同去打倒侵略者」 出現在夢比優斯面前說著這么番話的穿著紅鞋的少女究竟是？ 隨著格斯拉王的出現、在山下碼頭也同樣出現了龐敦王

F. 日本新浪潮

指的是60年代前半期松竹出身的電影導演們。
大島渚是日本新浪潮發端的第一個關鍵人物。1960年他連續推出《青春殘酷物語》和《太陽的墓場》，之後拍攝了一部足以影響日本電影史的作品《日本的夜與霧》。這部影片並非技法如何高超，而是其主題之尖銳、影響之廣泛，都對日本電影有著深刻的推動力。該片以「安保斗爭」為背景，描寫了學運中失敗的年輕人，正好與當時日本與美國簽署安保條約呼應，引起大學生普遍高漲的反美情緒。
在《日本的夜與霧》上映期間，社會黨委員長淺沼遭右翼行刺，城戶四郎敏感地意識到「松竹」不該在此風口浪尖拋頭露面，所以四天後影片立即停映。大島渚大感憤怒，離開「松竹」，成立了一家獨立運作的電影公司「創造社」。受大島渚的魄力和獨立精神所感染，「日活」的今村昌平和「大映」的増村保造等大公司的導演，都積極開拍富有個人風格和時代烙印的新電影，力求與上一輩導演的作品拉開距離。
如今所謂的日本新浪潮，來源於「松竹新浪潮」。最早見於1960年6月5日號的《讀賣周刊》為配合《青春殘酷物語》首映所做的專題報道——《日本電影的「新浪潮」》一文將大島渚、吉田喜重、筱田正浩三人視為「日本新浪潮」之「三傑」。這個富有時代感的名稱立即被各大報章轉載，廣為傳播。

特點 對性的描寫嚴肅而貫徹始終，甚至具有一種悲憫的色彩；對性愛本能的觀照，更是成為他獨特藝術思想的璀然綻放。
異化的情慾與情慾的儀式化
時政：流貫情慾的背景指涉
死亡傾向：情慾的反動與定格

依照存在主義的觀點，精神只有面臨死的照亮才能領悟自己的本真存在，才能明了世界賦予存在的意義。死常常被用來證明人應當如何活在世界上，以及活在世界上的意義。在大島渚的影片中，不管是狂熱的性愛，還是偷情帶來的緊張快感，最後都走向了寂滅。但或許是受到桃色電影大師神代辰巳的影響，這種或壯烈、或解脫的寂滅，遠遠不是悲劇的、無可奈何的被迫，不是肉體快感的終結和反動，而是主動抉擇的瘋狂結果，是供奉於情慾之前的香火，是對於肉體之樂的終極祭奠。
薩特曾經在對性慾的分析中指出，性慾是存在和虛無這一最中心主題的頂點。那麼，如果不能在電影中表現人的性本能，大島渚的故事片似乎就會從存在滑向虛無的境地。作為日本新浪潮電影的旗手，大島渚具有革傳統電影之命的意義。但是，另一方面，他卻在以性表露的手法，潛回「菊與刀」這種日本民族根性的扭曲情結——性之交融有如菊之怒放，性之終結有如刀之殘暴。